當代園林設計范文10篇

摘要：本文就是根據當前時展的需要具體講述了城市園林規劃的相關理念，并對當前存在的問題進行了分析探討，希望能對提高城市園林規劃水平有所幫助。

關鍵詞：城市園林建設；設計理念；建設水平

隨著生活水平的不斷提高,人們對住房環境的要求也是越來越高，因此城市園林已經成為城市居民休閑娛樂的重要場所。在園林設計中愈發重視藝術設計在園林設計中的運用，因為它同時折射出一個城市的精神面貌和發展水平。目前城市園林建設中最為流行的就是風景園林，這種園林充分體現了自然之美，將青山綠水融入到城市的發展建設之中來。本文就是詳細討論了不同園林的建設風格，并針對園林設計中存在的問題進行了粗略的討論。

一、有關城市園林建設的基礎問題研究

提到園林設計就不得不說一說視覺藝術效果了，正常人視覺的產生是由于光作用在人的視網膜上使人的視覺神經細胞產生興奮，神經細胞再將信息傳遞到大腦從而產生興奮。通常情況下人們在看到了有視覺沖擊的景物以后都會產生興奮，在心靈上有一種愉悅的體驗，進而在腦海中留下印象。人們獲取信息的過程恰似一部分辨率極高的攝像機，雙眼就是獲取信息對焦位置。在日常生活中，每一個物體都會反色不同的光線，綠色光的波長在人眼的分辨范圍之內。在接受了光線的信息之后，經過大腦的分析人們能夠分辨出不同的顏色，人們就是憑借這些原理不斷的認識了解世界的，同時也產生了源源不斷創造力。

二、園林設計美化城市景觀

摘要：伴隨著我國城市生態建設的逐漸推進，園林設計工作的重要性得以凸顯，在新的時代背景下，如何做好現代園林設計，保障園林景觀整體性與科學性，已經成為了廣大園林設計工作者面臨的主要難題。但從目前我國園林設計工作現狀來看，雖然相關設計理念與設計技術已經十分發達，然而對于傳統建筑元素及歷史文化的考究和融入有待完善。基于此，分析了現代園林設計中的傳統建筑元素與歷史文化，其中重點探討了現代園林設計的表達方式，旨在能夠給予廣大園林設計工作者提供幫助和建議，進而促進我國園林建設工作得到進一步的發展與進步。

關鍵詞：現代園林設計；傳統建筑元素；歷史文化；表達方式；有機融合

所謂園林設計，其實質上是現代建筑物與植物有機結合的產物，具體來說，現代園林設計強調借助園林藝術理念和園林技術手段，完美融合植物與建筑物，是一種能夠同時發揮經濟效益和生態效益的綜合綠化工程。但從當前階段現代園林設計工作的開展情況來看，包括傳統建筑元素以及中華歷史文化在內的諸多要素，仍然沒能充分融入至具體的設計工作中，現代園林設計還有較大的發展空間和較為廣闊的發展前景。對此，需進一步深入探討傳統建筑元素以及歷史文化于現代園林設計中的具體應用，借此推動園林工程建設的可持續發展。

1現代園林設計中傳統建筑元素的應用

我國幅員遼闊，各地區在多年的文化傳承中孕育出了截然不同的歷史文化，這使得傳統建筑元素豐富多樣、風格迥異。但在漫長的發展歷程中，能夠形成獨特建筑文化的傳統建筑類型并不多，同時受到現代建筑理念的影響，如何保護這些傳統建筑風格及文化，也逐漸成為了當代建筑行業面臨的一大難題。在此基礎上，需深入剖析傳統建筑元素的構成特點，以期將其應用至現代園林設計中。1.1環境構成元素。所謂環境構成元素，多指傳統建筑文化中強調的“天人合一”、“陰陽平衡”等觀點，即重視了解氣候變化及建筑基址，有機融合實現建筑與自然環境。一方面，傳統建筑類型豐富多樣，包括宮殿、陵墓、景觀樓閣在內的諸多建筑類型雖然建筑功能大不相同，但大多數均與周邊自然環境有機結合，因此，借助傳統建筑元素開展現代園林設計時，也需要在傳統建筑文化中傳承人與自然設計理念，其中，除了需充分體現建筑的功能特點，還要詳細了解建筑周邊的地形、水文情況，充分利用自然資源的同時盡量避免破壞周邊地形結構；另一方面，我國四季清晰，每個季節都有著截然不同的氣候特點，在此基礎上，傳統建筑風格也與當地氣候變化特點息息相關，尤其是會綜合考慮氣溫、天氣等對植物的影響，因此，在進行現代園林設計時，應盡量遵循“補全風水”原則，在不違背生態法則的前提下開展園林設計，借此在降低建筑成本的同時保障設計符合生態特點。1.2風格構成元素。在傳統建筑藝術中，各種類型的墻、門窗、屋頂共同構成了不同風格的建筑類型，因此，在現代園林設計中，也需要借鑒傳統建筑藝術的優勢，依托不同類型的建筑材料進行搭配來實現不同的園林風格。首先，傳統建筑中的墻體不僅強調實用，還重視與景觀進行襯托，因此，在現代園林設計中，同樣可使用鏤空墻、玻璃墻等墻體類型來與周邊景觀進行融合，同時，基于不同墻體所蘊含的風格特點，可適當組合傳統與現代，借助古樸與時尚的有機融合突出墻體的視覺感；其次，從目前來看，借助傳統建筑中的門窗形式來設計園林已成為各園林設計師的共識，其中，現有設計風格只保留了傳統門窗設計中木質結構，類似門窗符號等冗余設計已經基本摒棄，這使得園林設計在保留一定古樸感的同時也更加簡潔、時尚。1.3空間構成元素。一直以來，園林設計以其靈活性大、空間感強的特性被人們所喜愛，因此，如何借助有限空間展示更多歷史文化韻味，是當前階段園林設計工作者的主要追求。而基于傳統建筑風格及文化，空間景觀設計得以應運而生。一方面，傳統建筑尤其是園林建筑重視中庭設計，其中，設計者一般會在中庭內設置天井（如圖1），并使用天井連接前庭與后庭，這樣既滿足了通風、采光等應有需求，同時也使庭院更具立體感和空間感，對此，可簡化整合天井設計，通過設置類似連接設計來保證園林設計的整體性；另一方面，除天井外，庭院也是現代園林設計中借鑒傳統建筑風格的最主要設計之一，其中，庭院不僅能彌補室內活動空間不足的缺陷，同時也兼具了遮風、避雨等應有建筑功能，如果再加上巧妙的設計，那么庭院還將承擔起提高園林設計整體性的作用。

2現代園林設計中歷史文化的應用

1景點為構思線索

以景點為構思線索是當前園林設計中的常見現象。在2003年舉辦的北京奧林匹克森林公園及中心區景觀規劃設計競賽中，各種各樣的景點實際上是每個方案的主角。在中外專家評委選出的3個獲獎方案中，其景點的營造和描述，顯然比落選的方案更加全面和到位。因此，通過對景點營造行為的解讀，可以在一定程度上把握中國當前的園林設計思潮。

何謂“景點”？行業標準《園林基本術語標準》（2002年）規定：“景點是由若干相互關聯的景物所構成、具有相對獨立性和完整性，并具有審美特征的基本境域單元”。《標準》把“景點”放在“風景名勝區”篇，就是說景點主要存在于風景名勝區。然而，當前幾乎所有的園林設計方案中，從公園到庭院，甚至道路，都有“景點”的出現。然而在實踐中，景點概念是被普遍使用的，并不局限于風景名勝區。

2景點的形成原因

2.1控制場地空間

景點的形式和概念的形成可以追溯到“園中園”的建設。20世紀70年代末期，廣州運用此前賓館庭園的設計經驗，在公園建設中，把公園劃分為若干個區域，形成各自獨立的小景域，布置各種公共活動的游覽點和服務設施。重要的區域，多采用“園中園”式布局，在大園中套有不同內容的小園，從而豐富全園的景致。它與圓明園中的小園林在形式上差不多，即成組的建筑物與疊山理水或天然地貌所構成的幽閉或比較幽閉的空間相結合，形成一個在布局上具有相對獨立性的體形環境。無論設置墻垣與否，都可以視為一座獨立的小型園林，即“園中之園”。顯然，這與后來擬定的景點的概念是基本一致的。

摘要:中國山水畫和中國園林都誕生于中國傳統五千年文化藝術的沃土里，現以美學藝術中的“留白”為載體，結合我國山水繪畫和古典園林分別量化分析留白藝術在其中的占比以及重要性，發現美學藝術“留白”在中國畫里表現手法、意境研究與古典園林創作手法、造園理念的相似，進而探究留白藝術在當代園林設計中的價值體現。文化歷史對于設計師來說是一筆巨大財富，而留白藝術于我國現代園林設計有著重要指導意義，當代景觀設計師要充分結合中國傳統美學文化中留白藝術的精髓，把握好留白藝術便可賦予現代園林景觀豐富的文化內涵，營造出更好的生活環境。

關鍵詞:留白藝術;園林設計;古典園林;現代園林

中國著名美學家宗白華曾在《藝境》中說道:“中國畫最重空白處。空白處并非真空，乃靈氣往來生命流動之處。且空而后能簡，簡而練，則理趣橫溢，而脫略形跡。然此境不易到也，必畫家人格高尚，秉性堅貞，不以世俗利害營于胸中，不以時代好尚惑其心志”［1］。宗白華認為，中國畫中的留白手法，是創作者刻意營造的一種意境美，從而更好地表達空間意境，用留白來突出主題，給觀者生出無窮遐想空間，獲得意想不到的審美情趣。與中國繪畫一樣，中國園林亦誕生在中國傳統五千年文化藝術的沃土里。在歷史的長河中，二者擁有相同的產生土壤，相互影響相互滲透，并構成一種東方獨有藝術風格，造就了東方式園林。國畫的筆墨簡括，畫面構圖的大面積留白，這種藝術風格換置園林中即是空間上的虛無，講究意境的營造，常常用寫意畫論植入園林，在天地間作畫，如“步移景異”、“虛實相生”等。創作者造園時注重情景交融，給人一種景在畫中、意在畫外的情趣美，滿足人們的使用功能要求和審美心理，東方園林景觀是中國畫的物化形態，是自然屬性與社會屬性的完美結合［2］。景觀設計融入有意境的留白藝術形式，巧妙地運用虛實結合的手法將現實與想象連接起來，實現繪畫中二維的留白藝術轉化為園林空間中三維的景觀意境，從而升華了園林設計的底蘊，創造出真正賦有獨特文化內涵的藝術作品。

1美學藝術“留白”空間解析

明末清初著名書畫家笪重光著作《畫筌》中道:“虛實相生，無畫處皆成妙境。”白紙上潑墨，三筆兩點，以無勝有，化虛為實，盡顯美韻。在中國美學中，有一個重要藝術表現手法———留白，是一種特殊的藝術審美心理，大致可以理解為預留空白，但留白不空，“此時無聲勝有聲”的藝術特點。中國繪畫的空間表現是物與物之間或物與環境之間的區域，是由創作者通過主觀思考，巧妙運用構圖、筆墨等獨具匠心的繪畫手法在畫紙上創造出多維的視覺效果和情感空間。中國畫與中國古典園林等藝術種類都十分講究留白的應用，中國古典園林在營造空間的法則中重要的一條方法即是“疏可走馬，密不容針”，這“一疏一密”便是對留白藝術的最佳體現［3］，而留白在園林設計中的空間構成是以虛實相生的形式存在，不同類型的空間相互聯系構成虛實交織的空間序列。著名蘇州園林便是巧妙運用留白藝術的典范，“處處鄰虛，方方側景”通過借景、障景、框景等造園手法來強化虛無變化，引導意境營造。留園便是留白藝術的手筆，從大門至“古木交柯”曲折變化，使園內景色若隱若現。空間上留白即為虛空，古典園林空間往往通過欲揚先抑、借景框景等虛空手法來形成景觀的阻滯和引導，進而形成特有的意境空間來產生情感。如，網師園中“月到風來亭”，此亭地勢較高，3面環水。亭內靠墻懸一面大鏡，每到明月初上便可見水中、鏡中、天上3輪圓月，構成一道奇景。就亭本身而言，地勢突出以及半亭造型已引發觀賞者的好奇心和積極性;亭立于水邊，水似為虛，水將周邊景物倒影水中，虛實相間;然而再設置1塊大鏡于其中，巧妙的將視野開闊，以小見大，意境似乎穿越了時空，空間也似無限延伸了。設計中留白的大小、位置以及視線所及都是造園者費盡心思寄情于景的空間，用這種特殊的藝術語言，滿足觀賞者的需求，激發觀賞者不同的心理感受和情感體驗。如，蘇舜欽的名園滄浪亭，園內外一水相隔此園，游賞者在街邊遠觀大抵會想園內應該也如園外這般崇阜廣水，然而進入園中才發現園內是多山。園外大面積的水運用了留白表現手法，以水的單一性來營造視野上的開闊，取得心靈的通達，創造出釋然廣闊的空間感，也表達出園主仕途失意后，轉意山水間、回歸質樸的釋然心境。美學藝術“留白”于繪畫、園林空間上的運用，是中國人幾千年來藝術觀念和精神世界的體現。

2園林二維空間

［摘要］隨著城市化進程腳步的加快，人們對于城市的園林景觀也有了更高的要求。園林建設是保護城市生態環境的重要組合部分，園林景觀影響著一個城市的整體外在形象，更體現了城市的文化氛圍。因此，園林景觀設計是城市規劃建設中的重要一環。本文就針對城市規劃建設中園林景觀設計進行簡單的分析和研究。

［關鍵詞］城市規劃建設；園林景觀；可持續發展

隨著我國人民群眾物質生活水平的不斷提高，生活環境的問題越來越受到大家的關注。城市園林景觀建設是城市綠化中的主要構成要素，園林景觀不僅能夠成為市民休息娛樂的場所，讓市民在欣賞美景之余能夠得到心情上的放松。更重要的是，園林景觀可以有效的提升空氣質量，有效緩解汽車尾氣以及生活垃圾對城市空氣造成的污染。此外，園林景觀的設計是關系到整個城市的文化水平以及生活質量的重要因素。

1園林景觀設計的出發點

1.1應從改善生態環境的角度入手。由于我國城市化發展規模的不斷擴大，城市人口的密度也在逐漸的增加。因此，城市的土地資源面臨著緊缺的問題。在城市用地緊張的基礎上，城市規劃建設中的園林景觀設計必須要能夠符合城市的生態環境的發展要求。這就要求園林景觀不能只具有美觀性，它應當能夠適應當地城市土壤的環境，選用的植被應當具有實用性。不能盲目的選擇一些外來植物，外來植物雖然具有新奇性，容易吸引人們的目光，但是外來物種在新環境中容易因為沒有天敵而生長泛濫，導致城市生態環境遭到嚴重的破壞。在這個問題上，設計人員可以選擇提高本土植物的種植比率，加大對本土植物的種植可以有效的保護城市本土環境，保障生態環境不遭到外來物種的破壞。同時，采用本土植物進行園林景觀設計還可以相應的減少園林建設中的經濟成本。此外，為了節省城市的土地資源，對于園林景觀的設計，應當以建設中小型園林為主，采用立體化的園林景觀規劃設計。由于大多數的植物生長周期都比較長，采用這種設計方式可以確保植物的長久性。同時通過人工建筑的建設來與植物搭配建設出獨特的園林景觀，例如，涼亭、路燈、護欄等等。達到優化城市環境的目的。1.2應從城市文化工作角度入手。城市園林景觀的設計應當圍繞著城市原有建筑物的設計特點以及分布形式進行合理的規劃，園林景觀在保障城市生態環境的同時也應當能夠體現這個城市的文化底蘊。因此，設計人員應當對城市背景進行研究，結合當地的自然氣候條件和地形因素，研究設計出具有城市特色的園林景觀。如果是要對原有的景觀進行改造，就要思考怎樣在傳統的風格基礎上加入新時代的元素，讓園林景觀的建設可以適應現代化城市的發展。在園林景觀設計中加入文化元素，可以有效的提升市民的內在文化素養，同時也能夠提升城市的整體外在形象。1.3應從與市民之間的互動性角度入手。城市園林建設應當能夠成為市民休閑娛樂的活動場所，幫助市民緩解工作和生活的壓力。所以，設計人員在對園林景觀進行設計時，應當充分的將景和觀結合起來，注重景色和觀賞者之間的互動。研究表明，市民們更希望園林建設中能夠增加一些有趣的設施。設計人員就可以在設計之中加入一些植物雕塑景觀，而針對一些有水景的園林景觀，就可以在河流上搭建吊橋等，由此來增加人們與園林景觀之間的互動性。

2城市規劃建設中對園林景觀設計的研究

1古典園林的營造思想

從古到今，探索園林設計和自然相統一，一直是國內造園師們追求的目標，也成了國內古典園林的自然觀。在古代中國，園林多半是依山傍水建筑，鳥語花香、美不勝收，足以見證中國古代造園師們崇尚自然，重視人和自然的統一和諧。在園林的植物配置方面，不管是喬木還是灌木，甚至是花草，都需要進行精心布置，盡量做到合理配比。整個園林之中，植被、建筑、道路和水系的比例，無不恰如其分，搭配科學，雖為人造景觀，但極為優美。充分展示了人與自然和諧的理念，其設計給人宛若天開的感受。

2古典園林的營造手法

2.1崇尚自然

中式園林講究崇尚自然，講究的是把人工美與自然美整合到一起，達到水乳交融之境界。讓觀者欣賞到“天人合一”佳作的同時，感受到建造師們對自然的崇尚。要做到此點，務必要協調好建筑與自然景觀之間的主次關系，使園林在時間與空間上實現完美地銜接，既可以體現出中國古典園林的淡泊與含蓄，又可以讓世人看到四季不同的風姿，自內心深處開始崇尚自然。

2.2移步異景

摘要：隨著人們受教育水平的提高以及互聯網的快速發展，讓人們的視野得到了極大的拓展，對于美的鑒賞能力也有了新的追求。人們在生活、居住的過程中對于現代風景園林設計的要求不再僅需要園林滿足人們對綠化的相關需要，還需要現代風景園林在設計過程中融入更多先進的理念與藝術風格，以滿足人們日益增長的物質文化需要。將構成藝術有效的應用于現代風景園林設計之中，可以說是園林設計史上的一大創新，也產生了非常積極的影響。但由于其在我國發展時間較短，現階段在實際應用過程中確實還存在一些問題，需要進行討論。為此，本文將從現代風景園林設計中構成藝術應用的角度出發，對其相關問題進行一定的研究，希望為廣大同行業者提供有價值的參考意見。

關鍵詞：現代風景園林；設計；構成藝術；應用

構成藝術作為藝術發展過程中的基礎性內容，對藝術的整體形式產生了非常大的影響，也深刻的影響了人們的審美能力。構成藝術主要由平面設計、色彩設計以及立體設計三個板塊組成，產生于20世紀20年代的后期，通過逐漸的進步與演變，現階段已經形成了較為純凈的藝術風格[1]。將其應用于現代風景園林設計之中，符合中國人的審美特點，也可以讓設計者的整體設計理念，在風景園林設計之中得以體現，為構成藝術的進一步發展提供源源不竭的靈感支持。將構成藝術應用于現代風景園林設計之中，對現代風景園林的整體藝術性以及美感性都將有大幅度的提升。下面，我們將對這一問題進行更為深入的研究。

1構成藝術的概念分析

構成藝術的實質是一種形態的構成，這一概念產生于20世紀初的俄國，它的誕生在藝術界引起了巨大的反響，整體藝術風格也由原來的“為美而美”的藝術創作風格，而走向了關注藝術美感的設計性、構成性以及創造性等內容，為構成設計增添了新的活力，也讓構成藝術走進了更多的行業、領域，開啟了新的發展。構成藝術不僅涉及美學、繪畫內容，心理學、數學、建筑學以及人體學等領域也有涉獵，通過培養人們的鑒別能力以及感知能力，來有效提高人們的審美水平，讓藝術處于一種感性與理性交融的狀態，從而提高人們的藝術修養[2]。點、線、面是構成藝術的基本組成內容，后期又進行了一系列的拓展，融入了體、空間以及色彩的相關內容，通過形象的組織規律，來表現設計構思，以及想要表達的藝術內涵，讓人們在觀賞的過程中產生強烈的共鳴，對人們精神世界的感知產生重要影響。將構成藝術應用于現代風景園林設計之中這一方案，在西方國家已有了一定的發展，但在我國的實際應用過程中，確實還需要進一步的研究與思考，如何讓構成藝術在應用于現代風景園林設計過程中更加符合我國國民的審美標準，如何保障構成藝術可以在現代園林設計中發揮出更大的效用，使之煥發出新的活力，是我們必須認真探討的重點課題。

2現代風景園林設計與構成藝術之間的內在聯系

摘要：以高職院校技能大賽為契機，深入風景園林行業調研，分析職業崗位和教學設置的相互關系，進行風景園林設計專業教學改革實踐，為專業發展提供例證。該次實踐內容涉及了重構專業人才培養的價值、梳理人才培養的目標體系和完善教學內容體系三方面，提升了學生技術技能，推動課程改革，促進職業教育教學的進步。

關鍵詞：風景園林；教學改革；技能大賽

高職院校以賽促改，“賽—改”互動，有效促進學校的教學資源庫建設，推動了專業、課程以及教學手段的改革。以湖南省為例，每年職業院校技能競賽的賽項設置和競賽指南的變化，都在引領著高職院校教學改革。因為技能競賽不僅考核學生對專業理論和綜合技能的掌握程度，更注重崗位能力的選拔設計，其命題方向具有導向型和任務驅動型，迫使高職院校教育教學改革。

1風景園林設計專業人才培養的價值重構研究

技能競賽中合適賽項為“園林景觀設計與施工”。競賽內容包括兩個部分：一是花園景觀設計；二是小花園施工。高職風景園林設計專業（540105）培養目標為能從事風景園林規劃設計、園林工程設計工作的高素質技術技能人才。根據賽項的內容，高職風景園林設計專業的培養重點可側重于小場地的方案設計、施工圖設計，并涉及一部分的工程施工內容。與高職不同，風景園林本科專業的學生知識、目標和技能都有所不同。根據《普通高等學校本科專業類教學質量國家標準》，風景園林（082803）本科專業學生將花大量的時間學習風景園林規劃與設計，重在生態、規劃和方案。風景園林專業的學生將用200課時學習地景規劃與生態修復課程，120課時學習風景園林遺產保護與管理課程，130課時學習風景園林建筑設計課程。市場上，大型設計院及設計公司更偏向招收風景園林本科生，甚至碩士生和博士生，大專學歷畢業生主要進入中小型園林公司從事園林相關工作，以及自主創建小微園林企業。中小型園林公司的特點是快、全、穩。快是項目周期短，頻率快。拿到項目到完工，只有15天～60天就需連設計帶施工全部完成。全部是知識全面，并且每個人是小型項目里的多面手，都需要承擔多種工作。從洽談會晤到現場管理，從方案設計到材料采購，多種技能、多種場合都能得體應對。穩是項目一般是一單一結，資金能迅速回籠，員工在實踐中能迅速成長。相對的，小型園林公司對專業要求更面廣而非精，能實操，能解決問題，能即時體現設計效果。因此，小型企業更適合高職院校學生就業和培養對口方向，小場地的景觀設計與施工也更符合高職風景園林設計專業的培養內容。

2風景園林設計專業人才培養的目標體系研究

摘要:根據城市環境與當地氣候等多種因素，建立相應的園林景觀，能夠有效凈化城市空氣，美化城市風景，同時還能在一定程度上維護當地生態發展，因此園林景觀設計在我國城市發展建設中占據了相當重要的位置。然而，目前我國城市園林設計與園林植物保護方面還存在諸多欠缺，使其無法真正發揮出城市園林應有的作用。為提高城市園林建設對城市發展的正面影響力，設計者應從園林植物方面入手，不斷優化設計方案，確保植物種類的多樣性，根據本地地質等外界環境特點，對植物種類進行篩選，最終選擇合適的植物種類，按照設計方案進行種植，為園林植物提供適合的生長環境，保證園林植物能夠發揮出應有的作用。

關鍵詞:城市風景;園林設計;園林植物;保護分析

隨著我國城市化水平不斷提高，城鎮經濟也進入了高速發展時期，但經濟發展不可避免地對城市環境造成了一定破壞［1］。為了保護我國自然環境，減少城市污染，城市園林設施的建設便成為當前首要解決方案。為了更好地發揮出城市園林建筑的效果，設計者需不斷提高園林設計水平，并根據植物生長特點等內容，加以適當的維護措施。在設計城市園林時，設計者應嚴格遵守可持續發展理念，在保證園林植物觀賞性的同時，不斷加強植物保護措施，保證園林植物擁有健康的生長趨勢。此外，病蟲害也是導致城市園林植物問題頻發的重要因素，為減少病蟲害發生頻率，設計者應根據常見病蟲害的病理機制，計劃并實施相應的防治措施，而這也是提高城市園林質量的主要方式。

1城市園林設計與園林植物保護概要

對城市進行綠化建設，減少城市環境污染，是城市園林設計的主要目的。我國目前仍處于發展階段，城市化建設逐步邁入正軌，高層建筑已不再是城市化建設的唯一重點，如何提高城市綠化，做好綠化建設工作，減少城市中各種污染，也逐漸成為城市發展中不可缺少的一環［2］。建設城市綠化時，設計者應從效果、藝術等多角度入手，對城市整體綠化進行規劃，保證園林設計兼具美觀與實用性，并將其落實到位，不斷優化后期園林植物保護工作，使綠化建設能夠充分凈化城市空氣，美化城市環境，盡可能減少城市建設為人們帶來的負面影響，為之后的城市發展建設提供更加充足的保障。

2城市風景園林設計思路

園林與藝術的關系是什么？我們得用一種動態的眼光來看待這個問題：不同年代、不同社會結構下園林與藝術所呈現出的關系也時遠時近。從審美趣味上講，西方傳統園林被看作帶有工匠性質的古老的“民間藝術”。當時的審美演變較為緩慢，在緩慢的演變中一代代設計者積累著相同的審美趣味，讓園林逐步走上完善直到精美；甚至到自然風景園時期，園林與繪畫也始終保持著緊密的關系，它仍然代表了少數人的精英文化，有錢階層將之視作一種品位乃至是對“自然”概念的表達；這樣的關系到了城市公園時期發生了變化，園林更多偏向于功能性，藝術性追求受到削弱，那時的園林甚至被視為社會公益事業的一部分；到了后工業時代，隨著設計范圍的拓寬以及接受信息渠道的多樣化，設計風格趨同也是必然的事情。盡管從20世紀60年代以來園林設計中的藝術性與生態性問題仍被視為一對看似不可調和的矛盾，但追求個性的當代設計師對現代藝術的借鑒和應用表現出了前所未有的熱情與沖動。藝術性探索再次得以“親密回歸”。正是在它的指引下，現代園林才能夠在上世紀中葉走出傳統設計方式的樊籬，并且逐步從“深藏若虛”走向了“顯山露水”。將藝術滲透到園林的各個角落，這是對園林內容的進一步拓展，而這些內容涉及到園林的形式、手法與思想的方方面面。

1.跨越界線的融合

現代藝術對西方現代園林的影響首先表現在設計者身份及作品本身的雙重交叉上。上世紀60年代，藝術家作為園林的實踐主體開始在室外環境領域登臺，代表人物有藝術家史密森（RobertSmithson），他的螺線型防波堤以藝術的方式表達了對環境的危機意識。他為藝術家找到了一個新的領域，將自身對造型、空間、材料等方面的創作優勢發揮得淋漓盡致。從大地藝術開始，藝術家有了更為直接影響園林行業的平臺，使設計更加豐富多彩。與此同時，當代設計師逐步褪去了傳統的工匠本色，貼上了“藝術家”的標簽。他們多有藝術教育背景，或身兼設計師與藝術家雙重身份。從早期活躍于美國的施瓦茲（MarthaSchwarz）到近來作品橫跨歐美的古斯塔夫森(KathrynGustafson)，其設計作品均展現出強烈的藝術天分。在園林與藝術的交叉領域尋找可取之處，她們顯得駕輕就熟。就藝術與園林作品而言，現代藝術類型的探索成果在當代園林里也可以得到自由地體現。現代雕塑、裝置藝術、大地藝術、包扎藝術、概念藝術等非架上藝術在材料的綜合運用、空間把握、觀念表達，以及在觀眾的參與性等方面與傳統架上繪畫相比發生了很大變化。新興的現代藝術正是在內容與表達方式上與園林作品的趨同，吸引了設計師們的目光。如現代雕塑對景觀的實質影響，是隨之從具象到抽象、室內到室外、小尺度到大尺度的演變，以及對自然材料的嘗試，才促成了藝術品向園林作品的轉換。（圖1-1）而反過來，將園林中的多種因素與藝術形式結合，讓不同的藝術風格、藝術樣式和各種不同的材料媒介自由地融于作品中，其結果便是一種表現力豐富的“藝術園林”的產生，它們極大豐富了人們觀察園林的視覺體驗。藝術與園林的“全新”結合，正如藝術評論家RosalindKrauss所說，使園林成為更廣闊領域的藝術品。

2.形式語匯的源泉

因為形式的變換空間廣闊，其本身越來越成為設計瞄準的對象。當簡約而功能化的設計新形式和新風格已經被人們統稱為現代形式、現代風格之后，更新的形式和風格似乎只能從藝術的身上獲得了。現代藝術為園林提供了一套多元化的視覺形式語言體系，也成為園林設計最直接、最豐富的形式語匯源泉。曾活躍于西方現代藝術浪潮中的表現主義、構成主義、立體主義、超現實主義，以及極簡藝術、大地藝術、波普藝術等，都被具有創新精神的園林設計師和藝術家介紹或運用進來，它們使當代園林進入到一個形式自由的發展時代。它包括了設計師對形體本身觀賞性價值的高要求，以及它們相互組合產生的新的圖式規律與表現手法的應用。從形體本身而言，突出設計元素自身的觀賞性，創造更具視覺刺激的形式，是現代藝術給園林設計帶來的新啟示。設計師從簡化帶來視覺震撼中受到了啟發，將設計要素的自身造型，如體量、質感、色彩等放在關注首位，而忽略元素間的相互協調、相互搭配。由此也出現了一批以處理某一元素見長的“標簽型”設計師，如以處理地形見長的哈格里夫斯、將臺階處理得心應手的塔奇(AthenaTacha)、以水為標簽的達蒙(BestyDamon)等（圖2-1）。從圖式規律上說，現代藝術采用非傳統的混合、疊加、錯位、裂變等手法在于形成各物品之間的銜接關系，以尋求實物之間的聯系與和諧。這些方法的使用和發展，成為當代藝術中的一種重要手段。當代西方園林照搬了這種拼貼模式，將構成設計的最基本形式單元點、線、面、體、色彩、材料、幾何形等自由拼貼組合（圖2-2），乃至使風格多樣、模式變換豐富成為當代園林的一大主要特征。

3.“先鋒”思想觀念和價值體系的形成