服裝實訓報告范文10篇

論文關鍵詞:課程設置；課程內容；課堂教學；教學手段

論文摘要:課程教學改革是當前職業教育教學改革的中心任務，它承載著教育教學的思想和觀念，體現了教育教學的價值取向，直接影響著教育教學的質量水平和學生的身心發展。傳統的教學理念已不適應現代職業教育對人才的發展需求，課程教學改革的當務之急，是讓教師必須有現代教育的觀念和意識，方式方法上體現一個“放”字，目標上體現一個“效”字，真正實現教學質量的提高。

《服裝工藝》是我校服裝設計與工藝專業主干課程。本課程是一門實踐性很強且在服裝裁剪、服裝設計等方面有著廣泛應用的專業課，是集綜合性、設計性、技術性于一身的特色課程。自1994年開設以來，通過十多年教學歷程與教學積淀，在激發學生學習興趣和提高教學效果、增強社會適應能力等方面收到了良好效果，為推動本課程的教學改革、教與學方法的更新發揮了積極的作用。探索出了適應產業需求、與產業相對應的課程體系與教學方法，形成了具有鮮明時代特色的理論與實踐教學體系，在教學中發揮了重要作用。現階段為更好地適應社會的需要，在原有課程建設的基礎上進行了更為廣泛的調研。結合歷屆畢業生的追蹤反饋信息及本專業對教學的要求，確定以“技術應用能力培養”為主線，以“必需、夠用”為度的教學改革思想，按照“以職業崗位為課程目標，以職業標準為課程內容，以教學模塊為課程結構，以最新技術為課程視野，以職業能力為課程核心”的原則，結合企業專家的意見，進行了大膽的課程改革：

一、課程設置建立在職業行為和能力分析的基礎上，采用模塊化課程模式

我們對諸多服裝專業職業崗位進行了職業分析和界定，設計了以能力為本位的模塊課程。從該崗位的職責和任務出發，了解并分析服裝企業對中初級技能型人才的實際要求，特別是制板、裁剪、工藝、質量檢驗等實際需求量較大的技術人才的具體要求，根據這些具體要求，我們確立具體崗位應具備的職業專項能力，以此為基礎進一步調節實際教學的內容、形式和方法，幫助不同特長和就業方向的學生掌握不同的專業能力和素養。使專項能力課程具有較強的職業針對性。同時為體現“以就業為導向”的思想，強化學生服裝設計能力和服裝制作技能的基本訓練，選擇相應獨立而完整的學習單元。教學內容整合為八大模塊：通過女裝、男裝、職業裝、童裝、創藝裝等教學項目，進一步拓展校外“產、學、研、訓”基地，實行“工學結合”的教學模式，從校內實訓逐漸過渡到校外實訓，從單一的課程實訓到綜合性技能實訓，實現技能型人才的培養模式。

二、課程內容中理論以“夠用、實用”為度，以實踐操作為主

摘要：教育信息化應以資源建設為基礎，以教學管理與應用為核心和重點。教學管理是保證教學質量的重要手段，是提升人才培養質量的保障。只有通過打造創新有效的信息化教學管理及應用模式，才能有效提升教學質量。

關鍵詞：信息化；教學管理；教學應用

湖南工藝美術職業學院服裝藝術設計系擁有信息化教學能力較強的專業教學團隊，具有較強的信息化教學創新和推廣意識，經常開展信息化教學研討和實踐。專業教師每人建設了2門以上的空間課程，包括授課計劃、課程標準、教學總結、講評提綱、互動答疑、教學課件、理論講授視頻等課程資源，并在“學生中心、工學結合、多方共建、動態更新”四個原則的指導下將各門課程資源進行整合鏈接形成了服裝藝術設計系空間課程大觀園。空間課程大觀園教學實踐應用反響很好。師生通過“世界大學城”網絡互動交流平臺，實現教學和學習資料共享，網絡課程資源的開放、互動、透明性與及時性，滿足學生在線自主學習和在線交流的需要，使空間課程成為一個“永不下課的課堂”。湖南工藝美術職業學院服裝藝術設計系信息化教學與資源建設取得了顯著的成績。時代在發展，現代信息化社會瞬息萬變，新的時代對教育信息提出了更高的要求，尤其是對信息化教學應用和教學管理提出了更高的要求。教學管理是保證教學質量的重要手段，是提升人才培養質量的保障。世界大學城空間的引入，標志著學校將教育信息化提到了一個重要位置。同時，學校也出臺了相關文件來保障空間課程、特色空間等項目順利實施，以達到進一步提升教育教學質量的目的。教學方式的轉變，必然要有相應的管理與之相適應，這種管理必須使用信息化技術手段對空間教學進行有效的督查、并能有效調動教師利用空間教學的積極性，使空間教學改革能形成共建共享、互通有無、良性發展、開放包容的的學術氛圍。如何進一步提升空間教學管理建設和應用效果，具體如下：

一、空間教學依據云技術手段，教學管理也應該網絡化、數字化，以形成節約型、現代型、開放型的教學管理模式

目前學校的教學管理已經邁出了空間管理的步伐。如十項檢查中五項：“授課計劃、教案、課件、成績、講評提綱”已經上掛空間。教務處督導、系部督導已經利用空間進行常規教學檢查了。空間教學管理可更進一步在空間展開。例如優秀作品展，除了每課結束后，在實訓室進行展出外，教師在自己的空間設立優秀作品展出區，各系部將網址發給學校教務處教學空間管理站，管理站將全校各系的優秀作品集中展出，可形成一個永不落幕的優秀作品展示區，供學院及校內同行交流學習，相互提高。如：實訓報告單也可以采用這種方式，以往的實訓報告單，有些學生不認真對待，有相互抄的現象。課程結束，實訓報告單上交后，老師很少能有機會再與學生就課程進行交流與互動。如果采用空間方式提交實訓心得，由老師在個人空間發貼，學生跟貼。學生所有的實訓報告單排列在一起，學生也能自律而真情實感表達對課程實訓的體會。老師就學生的留言，可以進行互動交流。由傳統方式轉向依托空間進教學管理，一方面，可節約辦公成本，另外，也可形成開放型的教學管理模式，增加管理透明度。教學的評價，除學生、督導、系部外，老師可通過空間了解其他教師的空間教學實施的優秀之處，有利于教師隊伍素質的整體提升。

二、空間教學管理應向精細化管理發展，并制度化

第一篇

一、現代藝術影響至今探因

19世紀后期，西方藝術出現了很大的變化，科學、思想等領域中的新成果、新思維的不斷涌現，催生了許多新美學風格的出現。到了20世紀之后包括文學和語言學、繪畫以及各類美術、表演藝術以及音樂、影視作品等所有文學藝術領域發生了顛覆性變化，且影響久遠。現代藝術最早的代表性藝術家應該是早期印象派繪畫領域的一些杰出人物，如馬奈、莫奈、雷諾阿等。他們的突破點在于逆向于古典傳統素描的明暗技法，重視色彩分析，如莫奈和雷諾阿著重表現在陽光下繪畫的各種絢麗的顏色質感，畢沙羅創新的點彩思路畫法等。但真正開創現代美術潮流的是有著“現代繪畫之父”稱號的著名法國畫家塞尚。塞尚大半生都是獨自生活和作畫，始終不渝致力于用顏色質感和色彩語言來闡述描繪對象的最基本的外在造型，簡單地講就是強調色彩關系中的造型概念。此后的印象派代表高更、梵高等人的畫風大變，以主觀、粗獷的色彩造型，替代了色彩感清晰的當時的主流繪畫。在后來的主流藝術史論類型的書籍作品中往往將塞尚之后的印象派稱之為“后印象派”。在此之后，德國的表現主義繪畫風格逐漸在歷史舞臺嶄露頭角。表現主義的繪畫風格致力于藝術家本身的直觀藝術表現，并且注重藝術家的主觀意念對作品的影響，如通過作品描繪直覺和夢境感應等。他們的作品的筆觸多比較奔放，輔以感染力極強的色彩語言，加上不拘一格的外部造型，這個風格中的代表性藝術家便是馬蒂斯。另外還有以畢加索為主要成員的西班牙立體派風格，以改變結構而獨領風騷，也就是利用藝術家的思維擴展出的概念來替換現實的客觀實在的外形概念，作品的視覺感受比較獨特，需要有主觀的分析才能理解作品所闡述的意義。而在當時的俄國以康定斯基為領軍人物的抽象主義風格，則致力于描繪“藝術的抽象”、“主觀藝術精神”的繪畫理念，以不拘一格的色彩構成、線條構成來展現藝術家的精神世界。這時，眾多繪畫流派都以最時髦的口號、主張和表現手法，紛紛亮相，皆以表現新的思路著稱，如達達派、未來派、超現實主義風格等多種思路流派都開始嶄露頭角。他們的名稱各有不同，但都主張藝術思路要具有開放性并適應未來的需求，主張藝術的直觀印象，主張自我表現。這些畫派聚散不定，由于各人的行為動機和個性差異，或分道揚鑣，或另立門戶，或貌合神離，因而很不穩固。以致到了后期，有些人根本上否定藝術本身，強調精神表現，乃至喪失了美的表現和表現美的藝術本性。現代藝術發展至今，之所以還是具有較大影響，原因就在于其中有許多值得學習、借鑒的內容，其所表達的內在含義也受到了現代社會的認可和關注。因為現代藝術是“將被禁錮的人們的思想和被封閉的人們的視野一一打開，讓人們認識到藝術的多樣化、多重性和多境界。”[1]所以，時至今日，現代藝術還在人們的生活中發揮作用。就服裝而言，它對服裝的設計風格，表現為一種藝術的紐帶之緣。

二、設計風格結緣

風格一詞，現代社會出現頻率較高，諸如說話、辦事、穿衣等，都可以概括出“某某風格”，它是一種個人特點的顯示。藝術領域的風格，是作家、藝術家在創作中所表現出來的創作個性和藝術特色。[2]就目前設計界而論，服裝的設計風格，是指在整個作品中所透露出的傾向性的設計個性和藝術特色，它可以是設計師個人的，也可是企業的，或兩者兼而有之。

（一）波普風格的設計

第一篇

一、服裝表演專業在國內的發展現狀

隨著社會文化的不斷進步和新的消費觀念的影響，人們的穿著方式逐漸從滿足基本的生活所需向注重形式美感轉變。越來越多的人、越來越多的場合都需要以不同形象的服裝來實現個人的角色轉換，人們的衣著儀態甚至成為了一座城市的文明程度和一個人對于生命的態度的衡量因素。服裝設計作為當下中國較有競爭力的產業之一，具有廣闊的就業前景，各種服裝及相關行業群體在良性的大環境中尋找企業的發展和個人價值的突破。因此，服裝行業在發展擴張的過程中需要更多的服裝相關專業的人才資源，這也成為國內各高等院校順應時展及社會需求從而加強服裝設計專業建設和培養服裝設計人才的直接原因。服裝表演是社會經濟文化發展的產物，國內最早出現于20世紀80年代紡織工業發達的上海。進入90年代，以1989年蘇州絲綢工學院工藝美術系（現蘇州大學藝術設計學院）為代表的一些高等院校紛紛開始設立服裝表演專業。如今，全國開設有服裝表演本科專業的高校已經有90多所，不斷為服裝設計行業及相關行業提供服裝表演、服裝表演策劃、服裝表演教學、服裝會組織編導、時尚機構演職員等各種相關人才，使服裝表演這項活動開始滲透到高層次的社會舞臺。一場優秀的服裝會不僅可以倡導一種服飾理念、傳達服飾的流行趨勢，還可以帶動服裝行業、廣告、媒介等周邊產業的發展，擴大商品的知名度和銷售量。可以說，服裝會是企業設計力量以及企業綜合水平的一次完美展示。因此，它的存在是非常必要的。那么，高校服裝設計專業的服裝匯報表演活動的存在又有什么意義呢？目前，全國有近百所高等院校已開設服裝設計及服裝設計表演專業，而在每年的畢業季，各院校都會根據自己的教學及經費實力因地制宜地舉辦規模不等的服裝匯報表演。通過策劃人員的編排導演、模特人員的精彩演繹及舞美燈光的融合呼應將設計者傾力設計、親手制作的設計作品以一種動態、絢麗多姿的藝術形式展現在大家的面前，充分展示了在校學生大學四年的學習成果，體現了年輕設計師的敏銳觸覺及創作理念，展現了當代大學生的精神風貌，傳遞了積極向上的生活態度，豐富了校園文化生活。如北京服裝學院、東南大學、武漢紡織大學等大規模的服裝會已經成為高校服裝設計師生每年關注的教學成果，并匯報給業內人士。

二、服裝設計表演對服裝教學的意義

（一）對設計者的意義——體現學生的創造水平，促進學生實現自我價值感及成就感

服裝是一種流動的藝術，舞臺秀場的表演是對服裝設計效果與最終魅力的一場展示，一場成功的服裝表演能最大程度地體現設計師所要表達的理念及情感。而高校服裝表演作為校級的學術匯報活動，能夠將服裝、服裝模特表演、化妝、造型、音樂燈光和舞美等所有視覺藝術融合于一體，將設計師對大自然、對生活以及對生命的感悟通過精心的設計、選材進行恰到好處的裁剪和制作，讓模特在T形臺伴隨音樂有節奏地進行表演，從而展示其創造的主題和設計師所傳達的理念。學生將設計的作品通過服裝匯報表演的形式展現在T臺上的過程，是有積極意義的學習過程，同時也是培養學生專業興趣、開發創作才華、激發創新精神的過程。在創作期間，學生一般會比平時做作業更仔細、更投入、更有積極性。因為，學生在創作過程中，通過專題研究、市場調研等形式，大量收集專業資料與時尚資訊，無形中積累了更多專業知識，從而拓寬了自己的專業視野，提高了審美眼光，強化了專業技能。學生通過這個平臺受益匪淺，也體現了他們的個人價值及成就感。

【摘要】其實，服裝設計和工程專業主要培養的是從事服裝開發、經營管理、市場營銷、理論研究與宣傳評論這些工作的專門人才。其屬于綜合學科，并且直接面向于市場。因此，在這一專業之中，尤其強調其具有的創新性以及實踐性。然而，如今這個專業在對人才乃加以培養期間，普遍存在著一個問題，即培養出來的人才與市場所需人才具有較大差距。因此，學校需要將此課題展開重點研究。本文旨在探究服裝設計和工程專業在實踐教學方法的創新，希望能給實際教學提供相應參考。

【關鍵詞】服裝設計與工程專業；實踐教學；創新

服裝設計和工程專業著重培養是培養應用型與創新型的人才培養畢業醫護可以到服裝企業、從事服裝有關工作的高素質的專業型人才。如今，為實現這一培養目標，教師需著重提升學生的實踐能力和多方面的素質，這樣才可讓培養出來的人才與市場所需人才相符合。

1革新實踐教學的課程設計

在新時期，服裝設計和工程專業開展的實踐教學主要目標就是為行業以及企業發展不斷培養出動手能力較強、素質較好以及具備創新精神的人才。所以，在此目標具體指導之下，需要對該專業現有實踐課程加以改革，按照現階段服裝行業具體發展趨勢和招聘要求，從課程設計的項目化這一角度實施改革以及創新，按照職業能力具體要求以及服裝產業整體發展要求來對教學課程進行設計，打破過去的教學形式，借助項目設計以及實施開展教學。具體操作期間，需要做好下面幾個工作。第一，教師需在實踐教學當中融入一些和專業有關的課題，以此來引領學生圍繞社會需求不斷提高自身實踐能力[1]。第二，把封閉式實踐教學變成主動開放形式的實踐教學。例如，進行服裝生產及管理教學期間，教師可模擬實際當中訂單加工做的何種模式開展實踐教學，通過成本管理、成品質量的控制、生產工序質量控制這些環節來培養學生實踐能力，并且讓學生提前對生產實踐加以感受，便于其在未來更好的適應工作。

2通過多種途徑開展教學活動

摘要：目前許多藝術設計類高校的印刷工藝類實驗實訓室教學，更多采用的是專業學習，對綜合能力的培養不夠重視，尤其是新工科、課程思政、項目教學等多學科的融入較差。從目前各藝術設計類高校印刷工藝類實驗室授課內容可以看出，其培養方向多數都強調傳統型的技法教育，缺少科研、實驗、校企合作項目等創新創業教學所需要的內容，就是相關的科學知識涉獵得太少，知識體系不夠完善，遠遠達不到創新融合的知識結構和能力的需求。文章主要表述了如何將實驗實訓室的理論授課與實踐授課相結合，如何將校內實驗實訓室教學與校外企業實習相結合。從而培養出一種既具有專業性又具有系統性的全面性人才。

關鍵詞：印刷工藝實驗實訓室；校企合作項目；理論授課

1目前藝術設計類高校印刷工藝類實訓室教學出現的問題

目前藝術設計類高校印刷工藝類實驗實訓室教學基本上存在以下兩個問題：

1.1創新創業教育比較薄弱

在傳統的實驗實訓室教學中，基本上都是圍繞著理論教學的一種驗證，或者為企業進行一定的項目制作，但圍繞學生創新創業的教學還是比較少的。

第一篇：服裝設計課程教學與流行趨勢探討

服裝設計本身就是一門極具美觀性、趣味性的藝術課程，正因為如此很多中職生才對這門課程有很濃厚的學習感興趣，但由于學生起步晚且無扎實的服裝設計基礎，為學生設立高端設計師的培養目標很可能事半功倍。服裝設計課能激發學生對服裝專業的學習興趣，此門課程不僅能讓學生了解基本的服裝設計方法，對服裝的不同設計風格、款式進行識別和簡單運用，還能為其它課程的學習及學生的升學進修提供基礎保證。考慮到大部分學生幾乎沒有接觸過繪畫，對設計理念的創新更是概念模糊，在這種學生尚未開闊時尚潮流眼界的情況下，要求學生對服裝進行設計并制作成衣絕非易事。筆者在八年的一線教學經驗中，針對各種服裝設計教學中的問題不斷反思總結，現提出將流行趨勢與服裝設計結合的實踐嘗試。

一、服裝設計課程的教學現狀

服裝和很多電子產品一樣更新周期較快，然而服裝市場的變化卻不能及時反饋到服裝設計教學課堂，要通過一定的程序才能變為教材內容。這種教學機制不能與市場需求有效對接，導致教學內容難以緊跟時代潮流，加之很多教師只是根據教材內容進行了基礎理論知的傳授，在設計理念的創新上不能與流行趨勢巧妙結合，導致學生設計的服裝樣式不盡如人意。在我國多數中職服裝專業設計課程中，教學理念及方法有很多亟待改進之處，教師在服裝設計教學上側重于規范化的服裝設計形式，不能結合流行趨勢對教學方法進行創新。目前的服裝設計課程在與流行趨勢的結合上主要遇到兩點問題，一點是在服裝設計教學中流行趨勢融合力度不夠，使學生學習到的內容陳舊零散。另一點是學生自身對于流行趨勢的理解方向有誤，不能很好的捕捉到流行元素，致使設計出的服裝作品缺乏時代性。

二、服裝設計教學與流行趨勢結合的實踐嘗試

教師是服裝設計教學的先驅力量，對教學成果有直接影響。中職服裝專業設計課程要想培養出符合大眾消費觀的設計人才就要結合流行趨勢設計觀念，在教學實踐中培養學生的流行意識，引導學生以敏銳的視角發現當前社會的服裝流行元素，使學生的自主學習能力、設計創新能力均有效提高，為以后的設計生涯打下堅實基礎。

摘要：文章以會展專業全真實踐教學設計為例，針對職業能力具體化、知識組織、如何使學生掌握完整工作過程，怎樣保證學生“做起來”等實訓教學難題，從教學設計分析、課程模塊設計、教學組織形式和考核效果等方面提出解決方案。

關鍵詞：會展；全真實訓；教學設計

會展專業是一門“學中干、干中學”的實用性極強的行業，由于會展項目涉及調研、策劃、營銷、組織、服務、管理各環節，籌備時間非常長，企業對實訓學生的容納量有限，客觀上難以與教學上的任務的時間人數要求銜接，因而，目前高職業會展教學存在實踐教學的不足，特別是真實環境下的仿真或全真實踐教學的缺失的情況，不利于培養會展學生的職業能力。由學生在教師指導下自籌經費、自主辦展，是解決這個問題的一個有效途徑。

一、“育英時尚節綜合實訓項目”教學設計分析

（一）課程設計思路

“育英時尚節綜合實訓項目”涉及籌展全過程，教學目標為：第一，職業知識目標，能綜合運用市場調研、市場分析、會展管理、會展營銷、公共關系、現場管理、活動策劃、財務管理、公文寫作、消費心理等必修課程的知識來分析、解決籌展辦展的具體問題，而且要從總體方案規劃、生命周期到風險管理、社會效益、經濟效益等諸多方面加以考慮會展項目的可行性。第二，職業技能目標：熟知展覽策劃的一般流程和基本內容；能設計調查問卷、能勝任宣傳資料的編印工作、熟悉會展新聞管理工作，具備會展文案寫作能力；能進行業務面談、現場管理和展后跟蹤分析。第三，職業素質目標：培養細心耐心的工作作風，有堅韌的心理素質，敏捷的應變能力和誠信的職業操守。

一、《市場分析技術》項目化課程開發理念

（一）校企合作共同開發項目化課程項目化課程開發難度較大，不可能依靠學校老師獨立完成，需要企業專家共同參與討論。企業根據學生的就業崗位提出對學生的技能要求，然后確定項目化課程。繼而學校與合作企業共同開發調查項目，共建校內外實訓基地，企業派出資深員工或業務員作為兼職教師，參與學生的課程實訓指導。

（二）以工作崗位要求來確定能力目標項目化課程教學的目標不再是傳統的知識目標，而是以企業市場調查分析工作崗位要求來確定技能目標及態度目標，保證培養目標的職業針對性，體現就業為導向。

（三）以項目實施過程來重構教學內容項目化課程要求學生能以小組為單位完成一個獨立的項目，所以不同于以往的以章節邏輯順序編排的課程內容，而應該基于學生完成這個獨立項目或任務需要的知識為原則，所以項目課程教學內容要根據項目實施過程來重構。

（四）以行動導向教學來驅使自主學習行動導向教學模式有明確的教學目標，以職業實踐活動為導向，強調理論和實踐相結合，尊重學生的個性，引導學生主動結合實訓項目學習，激發學生學習的主動性、積極性和針對性。實現學生為主體，轉變教師角色，教師需要花大量時間去設計課程與行動導向行的教學方案，搜集大量的案例以組織教學項目，主要起到引導、總結、把控進程的作用。

二、基于“四位一體”設計思路

摘要：本文通過分析我國服裝專業教育的現狀，結合服裝市場對人才的需求,提出推行項目式教學模式改革，將教學項目與實際企業生產相結合，實現服裝設計專業教育與服裝行業、企業崗位需求無縫對接，使學生貼近市場、貼近社會,提高實戰能力。

關鍵詞：服裝設計；項目教學；教學改革

我國的服裝設計專業的起步比較晚，在近三十年的發展中，培養了一大批本土服裝設計師。但是由于種種主客觀原因，當前我國很多高校在服裝設計教學中尚存在諸多不完善的地方，比如教學理念落后、教學方式單一、教學體系不完善等[1]，其中較為突出的問題在于“理論與技能割裂”表現的較為明顯，教學按“文化基礎課＋專業理論課＋實踐課”三段式進行[2]。不同科目的教學“各自為政”，聯系不緊密，且課程沒有和市場動態、企業實踐緊密結合在一起，導致一些學生直到畢業還不清楚服裝生產流程、不熟悉生產工藝，設計作品與目標消費者的需求相去甚遠。這樣一種脫節現象使得服裝設計專業學生畢業后就業方向不明確。從市場反饋來看，用人企業普遍反映剛步出校門的畢業生的實踐能力較差，在實際的工作中難以很快勝任。不沖破這些問題癥結，我國高校服裝教育的發展則無從談起。如何提高服裝專業學生的實戰水平，實現專業教育與行業接軌？作為為服裝設計市場輸送人才的“主力軍”，高校服裝設計專業的教學改革勢在必行，探索一套符合社會和行業需求的人才培養模式，已成為我國服裝設計專業教學改革新一輪的主要任務。服裝設計教學需要在專業發展及教育模式方面尋求恰當的切入點，進行改革創新。同時，教師應該更新教學理念，推動課程改革,不單單做課程教學任務的執行者,更應該成為課程的開發者、引導者，教師應從實際崗位的工作任務和工作過程入手,提高專業課程與市場的貼合度,形成課程特色,有效實現人才培養目標[3]。

一、項目教學模式的開發依據

服裝企業的設計完全是以市場為導向的，從設計、制板、生產、營銷策劃到銷售都圍繞著每一季度產品來進行。檢驗服裝設計成果成敗的關鍵是其設計是否經得起市場的考驗，這就要求服裝設計教學結合服裝市場來展開，為了打破傳統服裝專業教育體系的三段式結構,實現理論與實踐知識無縫連接,在一些綜合性較強、理論實訓一體化的課程中推行項目教學模式，把企業的實際工作過程、真實活動場景引入到教學內容中,模擬服裝企業一個季度的生產任務，以任務為驅動使學生融入企業的生產流程，在模擬情境中強化實踐技能，學會解決實際的問題，提升學生自主學習、合作學習的意識，培養職業素養和團隊合作精神，實現畢業生與企業崗位的“零距離”就業。

二、項目教學模式的方法