愛國現代詩范文

導語：如何才能寫好一篇愛國現代詩，這就需要搜集整理更多的資料和文獻，歡迎閱讀由公務員之家整理的十篇范文，供你借鑒。

篇1

2、《我愛這片土地》艾青

假如我是一只鳥，

我也應該用嘶啞的喉嚨歌唱：

這被暴風雨所打擊著的土地，

這永遠洶涌著我們的悲憤的河流，

這無止息地吹刮著的激怒的風，

和那來自林間的無比溫柔的黎明……

--然后我死了，

連羽毛也腐爛在土地里面。

為什么我的眼里常含著淚水?

3、《囚歌》

為人進出的門緊鎖著，

為狗爬走的洞敞開著，

一個聲音高叫著：爬出來呵，給你自由！

我渴望著自由，但也深明白--

人的軀體哪能由狗的洞子爬出！

我只能期盼著那一天，

地下的火沖騰，

把這活棺材和我一齊燒掉，

我就應在烈火和熱血中，得到永生！

4、劉半農《教我如何不想她》

天上飄著些微云，

地上吹著些微風。

啊！

微風吹動了我頭發，

教我如何不想她？

月光戀愛著海洋，

海洋戀愛著月光。

啊！

這般蜜也似的銀夜，

教我如何不想她？

水面落花慢慢流，

水底魚兒慢慢游。

啊！

燕子你說些什么話？

教我如何不想她？

枯樹在冷風里搖，

野火在暮色中燒。

啊！

西天還有些兒殘霞，

篇2

關鍵詞：戴維?埃里奧特 實踐音樂教育觀 我國音樂教育 實踐性

戴維?埃里奧特（David J.Elliott)博士現為紐約大學音樂與表演藝術系音樂教育專業教授和博士研究生導師，世界著名音樂教育理論家、作曲家，曾在多倫多大學任教，并在印第安那大學、西北大學、開普敦大學、北德州大學和里莫力克大學愛爾蘭音樂中心擔任客座教授。作為音樂教育理論家，戴維?埃里奧特博士在音樂教育專業所任教的課程包括音樂教育基礎、音樂認知、研究方法、音樂課程發展和多元文化音樂教育。戴維?埃里奧特上世紀90年代以來提出的“實踐音樂教育觀”，引起了全世界音樂教育界的高度重視。

一、實踐音樂教育觀的論點簡述

（一）多層面與多樣性的實踐性音樂教育基本主題

戴維?埃里奧特認為實踐性哲學源于“音樂”是一種社會實踐，①也就是說，每個具體的“音樂”實例實際上比音樂作品更多。他認為音樂實踐活動實際上是一種由若干相互關聯的層面所組成的社會集合體。

戴維?埃里奧特采用“音樂”一詞的三種不同寫法來概括實踐性主題的基本內涵：（1）音樂（所有字母大寫：MUSIC)是指世界上所有類型的音樂，包括世界上各種音樂實踐活動；（2）音樂（第一個字母M大寫：Music)指一種具體的音樂實踐（例如：爵士樂）；（3）音樂（所有字母小寫：music）指音樂實踐中的某一具體內容。

戴維?埃里奧特還認為，各種不同的音樂實踐活動由各自不同的演奏技巧、獨特的“音樂理解”所決定。他將“音樂理解”劃分為兩個部分，其中包括音樂表演者和聽眾。他認為“音樂理解”一詞代表著實踐活動，也就是說，音樂實踐活動中的人應批判性地思考、反思，并能夠創造性地和符合道德規范地進行表現和創作，以此來開展音樂創作活動和進行教學。

（二）全面的、以社會實踐為主的音樂教學實踐活動

戴維?埃里奧特認為，實踐性觀點是將音樂教育作為演奏實踐活動，意味著對各年齡段、具有各種音樂能力和個人目標的學生所進行的教學活動應當是具有批判性的、反思性的、創造性的，符合道德規范的，同時又具有愛心的活動。

戴維?埃里奧特認為實踐性音樂教育的核心，是讓各年齡段的人都能夠進行終身音樂創作，②在學校或社區里欣賞音樂，也就是說，把音樂作為一種社會實踐活動的全面意義上的音樂，讓學生參與表演和欣賞、即興演奏和欣賞、作曲和欣賞、排演和欣賞、指揮和欣賞、聽錄音和現場表演，并通過學習來提高音樂批評能力。他強調，實踐主義必須是師生間的互動、教與學的變革。音樂教育工作者必須扮演一種或多種角色，如教練、導師、顧問、協調員、指揮、領導、資源人等。

（三）提高學生自身的自信與音樂欣賞水平，進而服務于整個社會的音樂教育

戴維?埃里奧特認為，教師在實踐性音樂教學活動中可以幫助學生通過音樂享受、自我成長、自我認識，及通過持續不斷的音樂活動來獲得自信。同時，他特別強調在音樂教學活動中必須提高學生的思想意識，培養學生的社會價值感與責任感，還舉例說明實踐性音樂活動的社會價值，比如“活著的地球”音樂會、“青少年援助”音樂活動所、“音樂詩果醬”社團等。

戴維?埃里奧特的實踐性音樂教育所強調的是進行多層面、多樣性、全面的、以社會實踐為主的、自身素質高并且有服務于社會意識的音樂教學活動模式。

二、我國現行音樂教育狀況透視

（一）以“素質教育”為美育總目標之一，以審美為核心的新音樂課程標準

面對21世紀全球的科技與經濟不斷往前推演的時代，無論東西方都認識到，自工業革命后，獨尊科技、偏重理性的教育內容與學習方式已無法滿足新時代多元的需求。素質教育成為未來人才培養的必然之路，而這樣的希望工程必須從小做起。全面推行素質教育的基礎教育改革風潮應勢而起，中國的教育再次邁步，出現新的氣象。

1999年6月，第三次全國教育工作會議頒布《關于深化教育改革，全面推進素質教育的決定》，提出提高民族素質和創新能力，全面推進素質教育。《決定》指出實施素質教育必須在教育實踐的各個層面中，兼容并蓄智育、德育、體育、美育、勞動技術教育和社會實踐，彼此間相互滲透、協調發展，以促進學生的全面發展和成長。

此外，《決定》中首次從科學角度闡述了美育的作用及功能。如第六條指出：“美育不僅陶冶情操，提高素養，而且有助開發智力，對于促進學生全面發展具有不可替代的作用。”同時，《決定》具體且系統地規范出學校美育的任務、目標及實施途徑。如在中小學部分，應加強音樂、美術的課堂教學，參與豐富多彩的課外文化藝術活動，增強學生的美感體驗，培養學生欣賞美和創造美的能力。在社會環境方面，地方各級人民政府和各有關部門應為學校美育工作創造條件，繼續完善文化經濟政策，各類文化場所必須以免費或優惠方式對學生開放，鼓勵文化藝術團體到學校演出等。

2000年初，教育部基礎教育司組織全國課程專家、學科專家和中小學教師代表，研究與制定了義務教育階段和普通高中各學科課程標準。新的音樂課程標準更明確地體現以學生發展為主，反映了音樂教育與社會生活相適應的特點。課程標準強調以學生發展為主，培養學生素質的全面發展，獲得終身學習音樂的能力及美感經驗和審美價值的培養。強調面向全體學生，建立平等互動的師生關系，培養學生音樂興趣及主動學習、自我表現和創造性能力。

（二）目的與現狀的反差

音樂教育的目的和內容、觀念存在分歧，理念層次也存在較大分歧：多數教育者仍重音樂教育形式，而輕對非音樂本質的培養，強調培養學生的人文素質和音樂教育的社會及娛樂功能；大學音樂教育則倡議多層面的音樂教育目標，傾向于整體性、綜合性；大學專業音樂教師培育課程仍以專業音樂的課程培訓未來的音樂教師，強調表演與培育精英的音樂教育；中小學音樂課程則是“面向全體學生”，以培養學生音樂興趣為主。

其次，培養目標與升學制度存在分歧：目前，我國仍然以成績來決定學生的升學，所以，在中小學與普通高中的音樂教學中，不能夠很好地貫徹實施《決定》以及新課程標準的培養目標，不可能面向全體學生，不可能更多地培養學生的審美體驗與情操，反而更多地注重于部分可能選擇音樂專業的學生，以專業的教學培養中小學生及普通高中學生，大多數是關注于學生的專業技巧的培養，因為專業技巧過關了，可以到更好的學校繼續學習。所以，培養目標與升學制度存在很大距離，使新課程標準在我國的中小學及普通高中階段舉步維艱。

除此之外，還有很多方面，比如農村地區普遍存在師資不足、資金缺乏等問題，這都為新課程標準的實施帶來了不便。

三、實踐音樂教育觀與我國音樂教育現狀之異合

作為對傳統音樂教育哲學思想的反叛，戴維?埃里奧特的音樂教育實踐哲學思想對當今音樂教育哲學理論的發展起到了積極的促進作用，同時為學校音樂教育改革提供了可操作的、具有實踐意義的理論依據。他的音樂教育實踐的思想是建立在主客觀統一的當代哲學理論基礎之上的，他主張的音樂教育實踐的基本觀點“音樂是一種多樣化的人類實踐活動”的命題，是與當今世界多元文化格局的多元文化音樂教育理念相適應的。可以說，戴維?埃里奧特的音樂教育實踐理論，是隨著時展而產生的音樂教育思想。然而，他的音樂教育實踐觀與我國音樂教育現狀既有相似之處，又存在著巨大反差。

戴維?埃里奧特的音樂教育實踐觀強調音樂是一種社會實踐。就學生自身來說，是在各種實踐活動中培養自身的音樂素養：首先具備基本的音樂聽賞能力，繼而具有音樂創造能力，最終成為社區及社會音樂活動的主力軍，服務于整個社會。《關于深化教育改革，全面推進素質教育的決定》指出，實施素質教育必須在教育實踐的各個層面中，兼容并蓄智育、德育、體育、美育、勞動技術教育和社會實踐。新音樂課程標準規定以“素質教育”為美育總目標之一，以審美為核心，顯然，戴維?埃里奧特的音樂教育實踐觀與我國現行音樂新課標的目標不謀而合，兩者對于提高全人類的整體素質及推進文化的繁榮都具有高度的社會責任感。

然而，放眼現實，我們又與戴維?埃里奧特的音樂教育實踐思想有著巨大的反差。也就是說，怎樣評價音樂教育目標的可行性與實踐性，怎樣實施音樂教育？尤其是作為音樂教育工作者如何進行音樂教育，如何培養有社會責任感、有社會價值的未來的音樂人？作為普通的音樂教育工作者，我們不可能馬上更改現實，但我們應該反思：怎樣平衡新音樂課程標準與現實的矛盾？如何在教學的過程中滲透其實踐觀理念？

盡管如此，不管是戴維?埃里奧特的音樂教育實踐觀，還是我國新音樂課程標準，在出發點上都具有重要的社會發展意義，而主要的問題都是怎樣有機地融入到實踐的過程中，推動、引導社會的音樂活動及音樂文化的傳承。

注釋：

①②戴維?埃里奧特.關注音樂實踐――新音樂教育哲學[M].上海：上海音樂學院出版社，2009：41，122.

參考文獻:

[1]馬達.戴維?埃里奧特和他的實踐音樂教育觀[J].人民音樂，2009（5）.

[2]戴維?埃里奧特.關注音樂實踐――新音樂教育哲學[M].上海：上海音樂學院出版社，2009.

[3]鄭莉，金亞文.基礎音樂教育新視野[M].北京:高等教育出版社，2004.

篇3

在中學語文教育中，相比古典詩歌而言，現代詩歌似乎更難理解，也更難講解，所以“讀不懂”“講不好”的問題在現代詩歌教學中普遍存在，現代詩歌教學也成了很多教師頗感棘手的難題。

一個詩的國度，竟然沒有了詩，沒有了激情應該屬于詩的年齡的青少年不愿讀詩，也讀不懂，這是何等觸目驚心的事情！為什么會產生這種現象？一方面是文體的陌生轉換。語文課堂分析講解的多是實用文，以及少量的文學作品，這些文章至少在文體方面的概念表述上有相近之處：中心、內容、材料、層次、表達方法……而詩歌在文體方面的概念上的表述是分行、省略、押韻、意象……加上現代詩歌風格多樣，的確造成很大的閱讀難度。另一方面是因為學生的閱讀習慣。其他文體是朗讀，詩歌是涵詠其他文體抓材料歸納中心，詩歌是從意象中捕捉感情流程等毒他文體對語言、感情、技巧的要求不如詩歌高。再者，教師的學識修養也有所欠缺。許多語文教師對詩歌的認識是陳舊的、過時的。他們對詩歌的了解還是大學教科書《文學概論》里得到的知識。然而，時代在發展，詩歌理論也在發展。特別需要指出的是，我們語文教師平時對詩歌的閱讀、寫作也是不多的。因此，遇到詩歌篇目，就感到不太好掌握備課的尺度，學生的學習效果也就不言而喻。

二、現代詩歌的比讀審美

把詩歌放在不同的參照系中進行對讀，是能夠讀出新意的。這些閱讀與比對.可以在中外古今詩作之間，可以在同一作者不同作品之間，也可以在不同作者同類作品之間，讓學生從不同角度和層面發現作品意蘊，不斷獲得新的閱讀體驗。比如徐志摩對于康橋，曾寫有幾篇詩文。教師講解《再別康橋》時，就可以結合徐志摩的另一首詩歌《康橋再會吧》和散文《我所知道的康橋》，就其中相應的河橋、水波、青草、云彩、鐘聲等意象進行比較，了解其散文和詩歌，采用了不同的抒情方式，表達出不同的美學效果。再如，穆旦的《在寒冷的臘月的夜里》，可以將其跟艾青的詩《雪落在中國的土地上》進行比較。如兩首愛國詩篇不僅寫作背景和主題相同，而且在藝術上相似，都選擇了悲涼凄清的意象來表達祖國的苦難和人民的痛苦。風格上卻相異，艾青的詩自然曉暢而不流俗，感情熱烈而不做作穆旦的詩濃郁頓挫而不悲觀，含蓄蘊藉而不晦澀。

三、現代詩歌的比讀探究

一首現代詩的解讀往往是多元的，教學中教師應當通過閱讀梳理出不同的理解，并借助這些問題的解析和共同探究，努力學生去擁有個性化的解讀。如對何其芳《預言》詩中“年輕的神”的理解，有理解為春天的使者，有理解為飛逝的時光，也有理解為詩人夢中的愛人。教學中，我們應當指導學生反復吟誦，結合詩的相關背景，談談自己對上述詮釋的理解，甚而提出自己的新解。卞之琳的《斷章》和鄭愁予的《錯誤》都有多種解讀，可以指導學生進行新的聯想、新的評價。卞之琳說《斷章》是通過形象的畫面著重表達“相對”的意思，如果把它當作一首愛情詩來讀，是否可以這樣說：詩人透過旁觀者的眼睛，寫出“人”對“情”的無奈，及“情”對“人”的捉弄？客觀的鋪敘中隱隱細味出淡淡清愁，以及詩中你、我、他三方面的關系？而鄭愁予的《錯誤》，一般認為是一首愛情詩，而聯系作者身世及背景，我們還能對詩的主旨產生其他聯想或許是作者通過對大陸生活一段舊情的追憶，抒寫與親人久別后產生的一種惆惆悵心情等等。

四、現代詩歌的創作實踐

許多作家是從愛好詩歌逐步走向文學殿堂的，詩歌還在潛移默化中對提煉語言的簡潔、營造場景的氛圍方面起了作用。因此，我認為，中學生寫詩好處不小。經過教學實踐，我還發現如果指導得法，中學生是可以寫出好詩的！

篇4

在網上讀到遼寧中醫學院文學社一位同學李心h對我的一本詩集《我把太陽迎進祖國》的反饋，這是用信的形式寫出來的：

老師，在寒假的時候我就將您的作品讀完了。因為之前上學的時候也有看，但由于時間比較零散，背誦的任務又多，所以讀的時候大多是翻開書讀一二首而很少去思考。放寒假了，我在家就有比較多的空閑時間，也就能認真地從頭到尾地來讀這本詩集了。

在此之前，我所接觸到的現代詩較少，一直是將現代詩等同于民國時期那些詩人的詩作，是徐志摩的康橋柔波，是戴望舒雨巷中丁香一樣的愁怨，丁香一樣的憂傷，是林徽因那輕，那娉婷的人間四月天。而這些詩帶給我的感覺多為停留在一種音樂美與建筑夢的或淡淡清愁或明媚的春夏。但在讀到老師的作品后，我才感到現代詩帶給我的震撼。這種震撼既來自于戰爭時期戰士們的生活、戰斗的真實刻畫，更來自老師您對作品傾注的感情。這種愛國情懷，是所以熱愛祖國的人都能引起共鳴的。相比較于那些抒情花鳥山水的詩歌，《我把太陽迎進祖國》這卷詩更具有現實意義，更適合于我這樣年齡的學生來讀，讓學生們多認知了解我國早年的軍事及軍旅生活。

詩集中的詩給我很深刻地印象，也引起了我的思考。例如那首寫沉進沼澤中的戰馬，有的戰士餓的不行，想吃一塊這即將沉入泥淖的戰馬肉，而另外的戰士卻極力反對，認為戰馬功勞赫赫，也是他們的戰友。兩種戰士的行為截然相反，卻不能說孰對孰錯，要說錯，也只能怪那個時代太苦，太窮，是窮苦的年代對不起饑餓的戰士，亦是對不起我們的老戰友---那匹沉馬。這首詩，我越是反復的讀，心里越酸，眼睛越濕，想起那個時期的苦，想到戰爭給人們帶來的災難，想到戰士為國為家奮不顧身浴血殺敵……而這樣深的感觸和這么多的思考，是以往我所讀到的詩詞難以帶給我的。還有就是寫清晨時哨所、戰士們的場景，這樣的詩帶來的則是一種輕松的氛圍，朝陽透過樹林的光籠罩著哨所，皚皚的白雪映著金色的光束，蒼松翠柏與戰士一同守衛著祖國。這樣的意境，是在冬日里看到了祖國大好河山的邊防風貌。

篇5

1.辨明詩題的含義。辨明標題，可以初步感知詩的內容、情感、物象的象征義等。鑒賞新詩，要注意“知人論世”，了解作者有關經歷、作品寫作年代及當時社會背景等，它能幫助讀者理解作品的思想內容和寫作特色。如鄭愁予的《雨說》，一看到這個詩題，我們就會質疑：“雨”怎么會“說”？雨“說”的又是什么內容？這些話又是什么意思？如果再看副標題“為生活在中國大地上的兒童而歌”時，就會對此詩的內容有一個大概的了解：表明詩人是對中國兒童的期待和祝愿，也是對中國美好未來的祝愿。

2.抓關鍵詞句領會詩意。關鍵詞句大多能暗示詩歌主旨，閱讀時應關注這些詩句。如《沁園春 雪》，鑒賞時就要抓住“數風流人物，還看今朝”這個關鍵句去感受的博襟和愛國豪情，并依據這個顯性的主題，去分析品味“望”“惜”等關鍵詞的意蘊與作用，就會舉重若輕。

3.發掘詩歌意象的內涵。新詩意象的解析要注意兩個方面：一是要仔細分析意象本身的特點，挖掘意象背后的內涵；二是要注意把握詩中多個意象之間的關系，體會詩人從中表達的感情。如《星星變奏曲》這首詩，整首詩都以“星星”為主要意象并以假設為前提來抒情，展示現實與理想的矛盾，表現詩人對光明的渴望。

4.明確表現手法的作用。詩歌的形象性與抒情性要借助各種藝術手法來表現，例如比興、擬人、夸張、襯托、反復、象征、以動寫靜、小中見大、虛實結合、托物言志等。理解這些手法的作用，有助于披文入情。如葉賽寧的《夜》第二節，詩人寫“夜來臨，四下一片靜”，潺潺的溪水輕輕地歌唱，這是以動襯靜的寫法，更顯出夜的靜。然后由聽覺轉入視覺，引入月光的意象描寫夜的美麗：“明月撒下它的光輝”，周圍的一切都沐浴在月色之中。

5.品味詩歌語言的美感。現代詩歌的語言凝練、形象，富有抒情性和音樂美；可以說，品味語言是解答中考現代詩歌鑒賞題必不可少的。如果題目要求理解詩中某個詞語或句子的深刻含義，應先理解本義，然后結合全詩主旨、意境和詩人的思想感情來理解其深刻含義。如果題目要求品味詩歌中某個詞語或句子的表達效果，就可先確定該句（或該詞語所在句子）使用了何種修辭方法或表現手法，然后根據修辭手法或表現手法的特點分析該句（詞）表現了詩中人、物、景怎樣的特點，有何表達效果；如果沒有使用修辭方法或表現手法，就可以結合詩歌主旨和意境分析它的表意效果及所包含的情感。

【實戰演練】

（2013?湖南衡陽中考題）1.閱讀下面現代詩歌，完成題目。

未選擇的路

弗羅斯特

黃色的樹林里分出兩條路，可惜我不能同時去涉足，我在那路口久久佇立，我向著一條路極目望去，直到它消失在叢林深處。

但我卻選了另外一條路，它荒草萋萋，十分幽寂，顯得更誘人，更美麗；雖然在這兩條小路上，很少留下旅人的足跡。

那天清晨落葉滿地，兩條路都未經腳印污染。啊，留下一條路等改日再見！但我知道路徑延綿無盡頭，恐怕我難以再返回。

也許多少年后在某個地方，我將輕聲嘆息將往事回顧：一片樹林里分出兩條路――而我選擇了人跡更少的一條，從此決定了我的一生的道路。

（1）結合句子的內容，解釋詩中的兩個黑體詞。

①涉足：

②萋萋：

（2）詩歌中的“路”象征了什么？

（3）你怎樣理解這首詩的主題？

（2013?貴州貴陽中考題）2.閱讀下面現代詩歌，完成題目。

青春寄語

佚 名

孩子，你們的眼眸里/青春在嘩嘩作響/流向那等待開墾的時光/這是你們的早晨/黎明的歌聲多么嘹亮/希望棲息在陽光的肩膀上/你們的夢想/還掛在青青的葡萄架上/風一吹，一粒粒綠色的青春叮叮當當/孩子，從現在起/你們要學會仰視，要學會自強/讓目光永遠飛向靠近太陽的地方/青春美啊/美在熱情/美在力量/美在自信/美在堅強/美在血脈里有崇高的理想在流淌/孩子，青春是一支動聽的歌謠/它也是人生的一次重要起航/人要活，就活得熱烈，活得充實/要活得像一團火焰，把周圍照亮/任憑千里冰封，鳥獸藏跡/你們也要燃燒出人生的精彩和輝煌

篇6

英國的研究人員日前表示，目前在英國國內被確診患上糖尿病的兒童人數驟增。研究顯示，在1985年到2004年間，英國5歲以下兒童患1型糖尿病的人數增加了5倍，與此同時，15歲以下兒童患1型糖尿病的人數也增加了1倍。研究人員指出，現在的父母讓孩子過于講究衛生可能與患糖尿病有關。

研究人員說：人體的免疫系統可以對抗感染源，但由于現在的兒童接觸到感染源很少，免疫系統容易收到錯誤的信號而得病。

領帶系得過緊易患青光眼

研究證實，領帶緊系在脖子和喉結下容易引發開角型青光眼，這是因為領帶系得過緊，壓迫頸部靜脈，影響血液流通，導致更多的血液涌到眼部，引起眼壓上升。而眼壓的升高是青光眼的主要致病因素之一。臨床測試顯示，系領帶3分鐘后眼壓可升高20%。假使一個人在日常生活中領帶常常系得非常緊，會持續性地出現高眼內壓而引起青光眼，造成視神經、視網膜的損害，甚至失明。領帶扎得緊和脖子比較粗的男士都應警惕視神經遭受長期損害。

另一方面，領帶系得過緊會壓迫頸動脈和神經，阻礙人體正常的血液流通，造成腦部缺血、缺氧，導致正常營養供給受限，累及視神經和動眼神經，從而出現眼睛腫脹、看東西模糊等癥狀。領帶過緊也使頸部靜脈受壓，眼部的靜脈血不能順利回流到心臟，瘀積在眼周組織，既影響視力，也會使眼睛腫脹不適。

此外，領帶系得過緊也易導致“衣領綜合征”，醫學上稱為“頸動脈竇綜合征”。這種癥狀常見的原因是高領或領帶過緊壓迫了頸動脈竇，表現為突然頭昏目眩、四肢無力、耳鳴、眼前發黑、胸悶等癥狀，嚴重者可暈厥、面色蒼白、神志不清。

因此，專家告誡系領帶的人，不要把領帶系得過緊，穿唐裝時應注意領扣不要太緊。應讓脖子有適當的自由度，這樣才能有效地保護眼睛。

性格與智商關系不大

美國摩根州立大學對381名年齡為19歲至89歲的成年人進行了研究。研究結果顯示，在60歲以前，具有開朗性格、熱衷于學習新東西和獲得新體驗的人最聰明。60歲以后，性格開朗和智商關系不大。總體來看，性格對智商的影響不大。

研究人員表示，獲取信息、增加體驗在年輕時代能使人獲得知識的積累，但對老年人來說，這種知識積累卻對提高智商沒有多大影響。相反，那些好辯、喜歡爭論的老人可能因為更多的思索而具有高水平的智商。研究人員指出，性格和智商具有很強的遺傳性，但人很難通過改變性格來提高智商。

吃“巨無霸”草莓小心膨大劑

現在正是草莓上市的時候，又紅又大、嬌艷欲滴的草莓吃起來香甜可口，殊不知，這些“秀色可餐”的草莓吃多了，也會對身體造成傷害!

專家指出，有些草莓天生就是“大個子”。今年市場上相當一部分大個草莓是從日本引進的新品種。其特點就是果大，呈圓錐形或長圓錐形，最重的一個就能有100克。不過，有些果農為牟取暴利，在種植過程中會給草莓打激素――膨大劑。膨大劑可以增進果實的細胞分裂，增大體積，達到增產的目的，使得有些草莓個頭很大、顏色佳，但會造成果皮變薄，更易腐爛。國家允許但不提倡使用膨大劑。消費者一旦吃了膨大劑殘留量大的草莓，會對健康造成很大的損傷。尤其是腎病患者，更應當避免過多食用。

要買到新鮮、美味的草莓，首先要看品種。個頭大的草莓多呈圓錐形，如果形狀太奇怪就要謹慎。其次，膨大劑草莓上色不均勻、光澤度差，而且在底部果柄處，顏色青紅分明。此外，正常草莓表面的芝麻粒(種子)是金黃色的。如果連芝麻粒都是紅艷艷的，就要警惕了。再次，正常草莓果肉鮮紅，很少空腔。膨大劑草莓果肉顏色發白，空腔較多。最后，正常草莓甜度高且甜味分布均勻，膨大劑莓吃起來寡淡無味、聞著不香。

缺乏睡眠讓人盲目樂觀

科學家的最新研究發現，如果你晚上失眠，可能會因此變得盲目樂觀。缺乏睡眠會促使人在任何情況下都認為自己會得到“積極的結果”，這也解釋了為何午夜賭徒會做出不計后果的魯莽決定。

美國研究人員通過讓29歲的成年志愿者玩贏現金的賭博游戲，研究睡眠缺乏對這些人產生的影響。該研究發現，缺乏睡眠改變了大部分志愿者的行為，使其從避免損失轉向追求獲利，對獲勝更樂觀。大腦掃描顯示，缺乏睡眠導致處理“積極結果”的大腦部位的活動增加，而處理“負面結果”的大腦部位的活動則減少了。

疲憊的司機會因缺乏睡眠導致的過度樂觀鋌而走險；睡眠不足會導致步行者錯誤地認為自己有充足時間可以安全過馬路，因此會大著膽子“橫沖直撞”；醫生長時間加班，會更易出醫療事故。以前的研究顯示，缺少睡眠削弱了大腦的做決定能力，人們一直認為這是由疲勞影響注意力和記憶力造成的。科學家現在表示，這一現象跟注意力或記憶力無關。

每天3杯烈酒易患胰腺癌

美國一項新研究指出，每天飲烈酒3杯或3杯以上者，死于胰腺癌的風險就會增加。

美國癌癥協會的研究人員對近120萬名美國人進行了長達24年的跟蹤研究，結果顯示，與從不飲酒者相比，那些每天飲烈酒3杯以上的人，死于胰腺癌的風險會增加1/3。不過，如果喝等量的啤酒或紅酒，則并未發現有相同程度的風險增加。研究人員說，酒精有部分是在胰腺內代謝的，早期代謝物中有些可能有細胞毒性，會導致癌癥。

國家食品藥品監督管理局曝光3種假藥

近日，國家食品藥品監督管理局接到報告，反映在市場中有利用假冒、偽造軍隊研究院或權威機構的名義，違法宣傳銷售宣稱具有疾病治療功效的產品。經核實，報告反映的產品均為未經批準注冊的假藥。

1.產品名稱：“同仁清肺膠囊”，標示研制單位名稱：“中國中醫藥疑難病研究中心”，標示批準文號：“國藥準字Z20025240”。經核實，“同仁清肺膠囊”為未經批準注冊的假藥，標示的研制單位為虛假機構，系盜用貴州健興藥業有限公司生產的“肺力咳膠囊”及其批準文號的合法名義。

2.產品名稱：“胰復清片”，標示研制單位名稱：“中國人民總后中醫科學研究院”，標示批準文號：“國藥準字Z2008716”。經核實，“胰復清片”為未經批準注冊的假藥，標示的研制單位為虛假機構，標示的批準文號為無效文號。

3.產品名稱：“益腎清腦降壓寧膠囊”，標示研制單位名稱：“中國中醫藥高血壓病研治總院”，標示批準文號：“國藥準字Z1102033”。經核實，“益腎清腦降壓寧膠囊”為未經批準注冊的假藥，標示的研制單位為虛假機構，系盜用北京寶樹堂科技藥業有限公司生產的降壓片及其批準文號的合法名義。

多練手勁壽命長

篇7

你知道艾青嗎?艾青是中國現代代表詩人之一，對我國現代詩歌的發展起著重大的作用和貢獻。看完了《艾青詩選》你都有哪些感悟呢?下面小編為大家收集整理了“2021讀艾青詩選有感范文5篇”，歡迎閱讀與借鑒!

讀艾青詩選有感1所謂國人有夢，則中國有夢。中國人的夢想便是中國的夢想。若談中國的夢想，必定要談到艾青。這個詩作中充分地描寫著一代中國人的夢想和命運的詩人，用簡單而又生動的筆觸，將周遭最低層人民的夢想反映得淋漓盡致。這樣一種對于中國夢的體現，也是對當時時局的一種體現。

從感人至深的《大堰河，我的保姆》，到令人讀來感到昂揚向上的《給太陽》，再到包含著作家深情，時時刻刻體現著自己希望能為祖國盡一份力的《煤的對話》，無不反映著詩人希望警醒世人，希望讓周圍的所有人團結起來，為自己的祖國盡一份力的愿望。而這樣的愿望在那個**的年代，便是所有國人的中國夢，是所有愛國青年的中國夢。

有人曾經說，百無一用是書生。因為在**的年代，需要的不一定是一支筆書寫千秋，而更可能是武生一身戎裝，披掛上陣馬革裹尸。然而，他們卻錯了。因為正是由于**，正是由于人心不穩，才應該在這樣的日子里擁有一種共同的夢想，為了這樣共同的夢想而去奮斗。

而艾青，恰到好處地反映了那個年代里，所有國人的中國夢。他用樸實的筆法將這一切書寫出來，再讓這一切進入所有中國人的心間。

每一首詩，都浸潤著詩人的心血和最深刻的希望，代表著他在那個黑暗的年代當中進行的，對世界和國家的反思和思考。而反觀當今，雖然我們處于和平盛世，但心中的夢想卻不可缺少。少年有夢，則國家有夢，這并不是一紙空談。“中國夢”的提出然所有人開始認真審視夢想這一個永恒的話題，也讓中國開始位置思考。而讀罷艾青詩選，我對夢想又擁有了新的理解，發現其實不論如何，夢想才是人的心中最不應該缺乏的東西。

所謂夢想，就是拼盡全力為之奮斗的東西。而對于我們學生來說，可能思考一些遠大的問題太過遙遠。我們所能做到的，就是在這樣的美好年華中努力學習，盡力做到為著自己的夢想而奮斗。然后在不久的將來，成為真正的國之棟梁。

讀艾青詩選有感2《艾青詩選》是艾青寫的好詩的匯集。每篇詩字數寥寥無幾，但不知為何，正是這普普通通的幾字，仿佛讓我感受到了艾青在寫這詩時傾訴者對國家的熱愛。“為什么我的眼里常含淚水，因為我對這土地愛得深沉……”這句詩在我記憶里永存。

讀著《北方》詩中“北方是悲哀的，從塞外吹來的沙漠風，已卷去北方生命的綠色。”我仿佛已經置身于蒼茫的北地，厚重黃土地給我帶來的一種濃烈的沉重感，我站在那無垠的荒漠上，望著遠處從塞外吹來的無情的沙漠風肆虐地蹂躪著北方的生命，十月的寒風并不刺骨，卻給人帶來寒徹心扉的冰涼，遠處的村莊，上坡，河岸，頹垣等都在，感嘆著這個時代的悲哀。

我看到了北方人民臉上的無奈，那種從心底深處流露出的悲痛和對光明的熱切的渴望。作者的筆尖帶我見到了北方人民的不幸與災難，見到了在敵軍鐵騎的踐踏下奄奄一息的民眾，也讓我看見了他的濃郁的愛國情。

“我愛這悲哀的國土，古老的國土啊，這國土養育了，那為我所愛的，世界上最艱苦，與最古老的種族”兩個“愛”伴隨著的，卻是“悲哀”，“艱苦”。在艾青眼中，他所熱愛的祖國，被敵人的鐵蹄踏地面目全非。但緊接著，“我相信：這言語與姿態，堅強地生活在大地上永遠不會滅亡”又體現出了他不屈的信念。

他堅信，他的祖國，祖國的人們們將會頑強抵抗著，直到光明的到來。他也將永遠地，深沉地，愛著他偉大的祖國。

讀艾青詩選有感3當最后一顆星星隕落，突如其來的光明將烏黑的小城刺破，聽著影子在低矮的房屋后哭泣，刺眼的火花，映紅了人們可愛的臉。

時針向前走，在亙古的時光，人們被囚禁在一扇鐵窗中，在黑暗的時代，無數的腐朽，卑怯與貪婪在不止地上演，人們是黑暗的奴役，鐵窗內是禁錮的靈魂。

時針向后走，是無限的希望，當光芒萬丈照進鐵窗，已經死去的人們眼睛在發光，那光明啊，像流水一樣流進人們干涸的眼里，那死寂的眼里流出來的是歡喜與希望。

太陽使不幸的人看到自己的悲哀與他人的痛楚，陽光下的人們抱頭痛哭，那充滿歉意的，閃著光淚水沖刷了一切軟弱與卑怯。

“我們愛這日子，不是因為我們看不見自己的苦難，不是因為我們看不見饑餓與死亡，我們愛這日子，是因為這日子給我們帶來燦爛的明天的，最可信音訊。”縱使經歷了無數痛苦與折磨，縱使黑暗吞噬了一切，但是太陽依舊可以重新回來。

暮色清列，一只飛鳥劃破了天際，太陽從那海角里，從那密林里，從飛鳥的羽翼后出來了，日光照到了中國北方的大地，這里曾經是被強盜用刀片廝殺，炮火焚燒過的屠宰場，那個破碎的鏡子曾將太陽打破;日光從鋼管水泥的縫隙里探進，是否還有微弱的在回蕩，在那場浩劫里有無數的生靈被掩埋……

我頭頂上太陽，他在遙遠的一岸，他將光明送去四方，他所經過的地方，都有生命呼吸的歌唱。

初生的太陽啊，你喂養著土地，和在土地上揮灑著汗水、舞動著胳膊的人們，給他們以金色的顆粒，讓他們生存;初生的太陽啊，你給以他們勇氣和智慧的眼睛，去尋覓這對世界的熱望;初生的太陽啊，你給向日葵以追隨的信念，他就是這扎根于地底里的光明;初生的太陽啊，你撫摸著古老的村舍，零星的房屋，刻下歲月流逝的痕跡。

我愛這初生的太陽，你走過萬千大地，帶給人們希望的氣息，心中充滿光明，所到之處，人們仰起頭來，是你永遠的追隨者。

讀艾青詩選有感4晚風徐徐，在如火般嬌艷的霞光和落日灼灼地照拂下，一直塵封的《艾青詩選》也顯得熠熠生輝。還曾記得許久以前，偶然翻閱這本書，映入眼簾的是一首首枯澀難懂的現代詩，看得我眼花繚亂。伴著幾首優雅深沉的小曲，我竟沉沉地睡了過去。

再次翻開這塵封已久的書卷。迎面撲來一股書頁的清香，雖無香花馥郁的芳香，但有一種高潔的凜然之氣。人們常道腹有詩書氣自華，確然如此。

艾青詩選帶給我的感覺，整體就是一種藍色的基調。作者深愛著農民，深愛著土地，因此也深愛著祖國。這是一個充滿愛與悲歡的土地。他在詩中寄予的意象并不僅僅只局限于土地和太陽。還在詩中吟詠了農民的苦難與土地的憂傷。但也不乏詩人對理想的熱烈情懷。

記得翻開巴黎這一章時，我就被深深地吸引了進去，因為這篇文章是很大膽的，不像其他古板的現代詩。整首詩都是在寫巴黎的不堪與腐敗，更是隱晦地寫出了法國大革命是一個必然的趨勢。在全篇中寫法國巴黎的熱鬧與繁華，更有一種窮奢極欲的感覺，向我們展示了巴黎是怎樣一步步導致法國大革命的產生的。但是，文中作者的感情十分矛盾，既對巴黎有熱忱，同時也帶有一種批判。也消沉地訴說了巴黎人們的痛苦和悲傷。路易十六緩步登上斷頭臺，是法國大革命勝利的一幕，同時也是巴黎重新蛻變的一幕。也正是側面反映了祖國土地和人民正遭受的不幸。也表達了自己對祖國能重新振興的強烈渴望。

黎明帶給我的印象也同樣深刻。黎明的到來也象征著一切晦暗的結束，更是隱喻了作者渴望中華民族能恢復盛況。

又是一曲終了，不知不覺月亮已經高高掛起，普照著大地。如今的人們活得幸福，活得安康。也算是圓了艾青先生的一個夢。伴著點點的銹，懷揣著中華民族永不熄滅昂揚屹立世界的雄偉氣魄，沉沉地進入了夢鄉。

讀艾青詩選有感5早就聽說愛情是著名的詩，閱讀這本《艾青詩選》時還猜想，他的詩像徐志摩的一樣委婉?都無從得知。這次就以一種未知的心態看完了這本書，心中不驚奇琪藝朵朵漣漪。

愛情是中國現當代文學史上的著名詩人，艾青的是既有古風又有現韻。把中華上下幾千年的語言文化完美的結合在一起，化成一種藍色的憂郁，雖說我可能喜歡樂觀話得豁達的詩，可艾青的一生經過很多波折，可艾青的詩更多的是對祖國的熱愛與報效之心。從中提煉出詩人愈憂民大情懷。

我很喜歡艾青的現代詩總覺得那些充滿滄桑的文字。讓人讀起來熱血沸騰，任時光荏苒，為什么我的眼里常含淚水?因為我對這土地愛得深沉，這句是在記憶里永存。

讀完《艾青詩選》這一本書讓我記憶最深的就是《我愛這土地》。艾青寫這首詩時正難國內當頭，這首詩寫出了艾青的憂郁。他的憂郁源自于農民的苦難，這里有濃烈的愛國之情。

作者用一只鳥的形象開頭，在個體上面的渺小，短暫與大地生命的博大。永恒之間，是為表達自己對土地最真摯深沉的愛。把自己想象成是一只鳥，永遠不知疲倦地圍繞著祖國大地飛翔，永遠不停歇的為祖國大地而歌唱。

天降大任于斯人也，作為祖國的未來，我們應該積極適應時展的要求。我們也要像愛情那樣愛祖國，樹立民族自尊心與自信心，銳意進取，自強不息，艱苦奮斗，頑強拼搏。真正把愛國之志變成報國之行。而我們目前能夠做到的，唯有努力學習，樹立信心，堅信自己的力量，要保函為中華之崛起而讀書的雄心壯志。

一生關心勞動者生活的愛情是重要的事，我想我得到的不僅僅是那個時代的悲慘生活照，更多的守于那個時代的思考，以及我現在生活的思考，會深思，就算少了盼望，我也會努力盼望我以后的理想生活。

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作為一個詩人，聞一多在詩歌創作方面的數量是并不多的，他只出版過兩本完整的詩集：《紅燭》和《死水》。此外，還有一些零星的篇章。他寫作新詩的時間，從1921年到1928年，也僅僅是八年。然而，在我國新詩史上，他卻占有一個獨特的地位. 正如一位評論家所說：“要在中國現代詩人中，找出象他這樣聯結著中國古代詩、西洋詩和中國現代各派詩的人，并不是容易的。”

在新詩形式的革新與探求方面，聞一多作出了可貴的貢獻。他善于吸取我國古典詩歌的格調韻律和西洋詩的某些音節長處。用洗練的白話，特別是嘗試用口語寫詩，并對新詩格律

進行勇敢的探索和實踐，把古今中外詩歌藝術的成功經驗冶于一爐。他在新詩的形式上獨樹一幟，開一代詩風。

我們知道，聞一多是新詩格律的最早探索者和創建者之一。五四以來流行著松散的新詩體，突破了舊詩的格律，但又沒有根據新詩的內容探索新詩格律的規律，因而，在形式上大多是一些隨意走筆、自由松散之作，完全脫離了我國古典詩歌的傳統，使內容與形式產生不統一、不協調的情況。針對這一情況，聞一多提倡建立新詩格律，是很有見地的。

如果說，郭沫若的《女神》以徹底的反帝反封建的內容，開了一代詩風;那么，聞一多的《死水》可以說是在形式上以認真創造新詩格律而開一代詩風。這是聞一多對新詩發展的可貴貢獻。詩集《死水》以其謹嚴的結構和抑揚頓挫的音律美在新詩史上占有一個重要的地位，它直接影響和造就了稍后的一批有成就的詩人。

聞一多要求新格律詩具有三種美：音樂的美，繪畫的美，建筑的美。所謂“音樂的美”，指的是音節和旋律的美；所謂“繪畫的美”，指的是詞藻的運用，要體現出中國象形文字的視覺方面的印象；所謂“建筑的美”，指的是節的對稱和句的均勻。我們且以《死水》一詩為例，具體地談談他的這些主張在創作中的體現。這首詩從第一行起，每一行都是用三個“二字尺”和一個“三字尺”構成的，所以每行的字數也一樣多；全詩都用形象的詞藻，語言雕繪滿眼，象死水、丑惡、漣漪、殘羹、翡翠、桃花、羅綺、云霞等詞語，安排照用，縷金錯采，在視覺上令人目眩神搖；每行詩收尾的都是雙音詞，讀起來音調和諧。音樂的美，繪畫的美和建筑的美，得到了完美的體現和融合。

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詩歌內在美學生人文品格素養中等職業教育以培養學生的職業素養和職業技能為主要任務，目標是打造合格的中職技能型人才，為學生畢業后就業奠定堅實的基礎。作為一個最終要走上社會立足社會的技術型人才，他不僅需要擁有堅實的專業技能，還需要有健康優良的品格和素養。因此他除了需要接受本專業的技能學習，還必須接受以培養健康人格以及正確的人生觀為目的的各種綜合教育。比如，文學素養方面的教育，在中職語文的文學教育中，文學不僅能陶冶人的性情，提升人的素質，而在文學中，詩歌尤其能體現文學語言的精煉性、形式的優美性、內容的深刻性。因此，詩歌的教育在中職生的課堂里，有著非常重要的作用。中職學校的語文老師，要善于利用語文的教學來培養學生的審美能力和提升學生的綜合素養。下面談談如何在詩歌教學中提升中職生的思想品格和文化素養。

一、詩歌形式美的賞析在教學上對學生文化素養的影響

詩歌是所有文學樣式中語言最為、表達最為簡潔，并且內容往往最為深刻的一種文學樣式。詩歌之所以稱為詩歌，是因為它有“歌”的音韻美和節奏美。現代詩歌的音韻美和節奏美是相互融合在一起的。如舒婷的《致橡樹》，用“我如果愛你”“也不止……也不止……”“我必須是”“甚至”等關聯詞串聯起來，形成反復詠嘆、感情層層遞進又動人心魂的效果，并且因為感情的需要，詩里面多處使用短句和意義相連貫的句式，使朗誦充滿連貫性、抒情性，如“根，緊握在地下；葉，相觸在云里”“仿佛永遠分離，卻又終身相依”。詩歌優美的音韻節奏，能夠融合在人的心靈節奏里，反復吟詠，能夠讓心靈唱出一首首無比動聽的歌，從而開啟心靈深處的黑暗，這就是詩歌形式之美對人的靈魂的影響。中職生跟其他的中學生一樣，往往對事物的美感疏于體驗，他們往往缺乏的是對美的發現、感悟和享受，因此，對他們及時地進行美的教育是很有必要的。詩歌的形式美可以讓他們從感性上對事物進行初步的審美，通過大量和反復的誦讀，可以讓他們的心靈在潛移默化中用詩歌形式的美去體驗事物形式的美，在一定程度上提高他們的審美素養、增強他們的審美意識，使他們在美的熏陶中熔煉成一代知美、愛美、追求美的文明青年。事實上，美是一種文化，一個人審美水平的提升，就是文化素養的提升。中職生在詩歌學習中首先感悟的是其形式之美，首先給他們帶來愉悅之感的也是其形式之美，形式美熏陶了他們的心靈，也一定在某種程度上提升了他們的文化素養，體現了詩歌形式之美的賞析對中職生文化素養的提升作用。

二、詩歌思想內容的教學對學生文化素養的影響

詩歌語言的內容量是十分龐大的，一首詩歌一定包含某種深刻的社會思想或人生哲理性。因此，引導學生進入詩歌的思想領域，感受詩歌博大而深刻的思想內容是每個老師所應該努力做到的。中職生無疑是基礎文化水平比較低的一群人，他們選擇進入職校有一定的功利性，他們進入職校就意味著要在短短的三年中學好一門技能，日后走上社會就靠著這一技之長來生存，這個過程時間短，見效快，但必然導致一個人文化素養和文化沉淀的欠缺，從而當他們走上社會時，會缺乏顯而易見的素養魅力和文化能力。面對這樣的現實，語文老師應當肩負起教化的作用。文學的教化形式多種多樣，而我認為詩歌的教化是最有力量的。我在教學舒婷的《致橡樹》時，就從一而再、再而三的深挖掘中，引導學生感悟了詩中所表達的崇高而偉大的愛國情懷。往往其他人對詩歌的分析，只停留在大眾認同的詩歌的思想內容上，即本詩通過什么，表達什么，如果按照這樣貧乏而又單一的思維模式去理解，學生對于詩中真正的偉大的愛國情懷，可能不容易理解或理解不深。我的分析是：詩人在詩中讓他的愛國情懷等同于自身的愛情，愛情何其偉大，令人追求不懈、生死相隨，這個世界上還有什么感情比愛情更偉大呢？詩人告訴我們，對祖國的愛比愛情更偉大。教師在教學中，如果能挖掘到這樣深刻的力量，一定能讓學生受益匪淺，從而能夠在潛移默化中提升他們的愛國情懷，使他們的身上悄然多出一份文化素養。事實上，當前社會上大多數的技術型人才，他們在具備出類拔萃的專業技能的同時，卻并不具備與之相匹配的高尚人格和文化素養，唯利是圖、不講誠信，只顧私利，不講大局是他們“小我”的通病。一首好的詩歌，能影響一個人的一生。

三、詩歌意境教學對學生文化素養的影響

詩歌意境的取是跟詩歌內容的表達相關的，詩歌的情感，借助各種不同的意境來表達，所以在詩歌教學中品嘗詩歌的意境美，除了能更好地理解詩歌的內容之外，也能陶冶讀者的心靈，提升讀者的思想境界，因而在對學生的教學中，意境美的深度挖掘是十分必要的。中職生對于現代詩的理解往往停留在一些相關意境的膚淺理解上，教師一定要引導他們去理解意境在詩歌中所體現和象征的真正意義，這樣才能夠讓他們作為讀者的感情像作者一樣深刻地融入這些意境中去。如中職語文教材中，裴多菲的《我愿意是急流》，這首詩要表達的是一個人對另一個人的忠貞愛情，常人千言萬語說不清楚，詩人卻用種種相關的意境，表達得淋漓盡致，動人心魂。詩中，詩人借急流中的小魚、荒林中的小鳥、廢墟上的常青藤、風雨中的火焰、廣漠天空中飄來飄去的云朵和破旗，用這一組種種意象來表達平凡愛情中的真摯情感。美麗的浪花里游著美麗的小魚，河流兩岸的樹林里飛著美麗的小鳥，廢墟上青春不老的常青藤，風雨中堅貞不屈的火焰，這些或凄美或荒涼的事物，在作者的筆下，卻形成了一幅幅與愛情有關的艷麗無比的圖畫，從而升華了愛情的意義，體現了愛情的可貴。現實生活中不乏種種美的意境，關鍵是中職生怎樣去發現、去感受。作為中職學校的語文老師，一定要注意引導學生走進詩歌的意境里，讓詩歌中美的意境陶冶他們的心靈，讓他們在現實生活中找到與詩歌內容產生共鳴的感情支點，以達到提升他們文化修養的目的。

四、結語

中職教育是以專業技能教學為目的，在使學生掌握一定專業技能的同時，輔以語文學科的教育，目的是提高中職生的綜合文化素養，使他們成為一代有技能有文化涵養的國家建設者。鑒于詩歌固有的語言形式的純粹性、詩歌思想內容的深刻性和詩歌意境的優美性，詩歌的教學應該成為迅速提高他們文化素養的一種手段，中職學校的語文教師一定要利用好詩歌教學這一陣地，引導他們多閱讀、多賞析，讓他們將來成為社會技術性建設者的同時，也成為一代新的優雅的中國紳士。

參考文獻：

＼[1＼]何政生.葉圣陶語文性質觀新探＼[D＼].廣西師范大學，2006.

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一、要領悟詩人“慎終追遠”、“思時之敬”的民族信仰

這首詩中一共四個意象，表達了四種特定的情感。對于“郵票”、“船票”、“海峽”都比較好理解，唯獨“墳墓”讓人困惑。蘇教版教參上解釋為這是一個“喪母之痛”的畫面，實在讓人費解。更何況“景為媒，情為胚”（吳介《圍爐講話》），用喪母之意來詮釋，破壞了由“郵票”、“船票”甜美意象營造起來的和諧意境，使溫情脈脈的思親念家贊歌蒙上一層讓人傷感的悲情。

其實，這是作者從另—個更深的視角抒寫了思親念鄉之情，那就是尊祖敬宗的民族信仰。吉禮即祭祀，是我國古代五禮之首，祭祀天神、地祗、人鬼等的禮儀活動，是中國人重要的社會活動。祭奠祖先被賦予了特定的文化內涵，通過祭祖，可以表達“慎終追遠”、“追祖溯源”、“繩其祖武”的孝道，也可以滿足“事神致福”的愿望。百善孝為先，而祭祖在中華民族的民俗文化中就是盡孝的最好表征。作者提取這樣—個意象可謂神圣，祭祖活動是承載民族文化傳承的臍帶。通過對先祖的祭掃場面的刻畫，表達了追本報始、知恩報恩的情懷，也流露出了詩人思鄉念親的尋根情結。這個意象散發出濃濃的孝情，是莊重而神圣的，是向世人宣誓詩人是神州華胄，大陸是詩人的宗脈所在。

二、要清楚詩人用對比手法彰顯了赤子的思鄉愛國情結

對比在這首詩中運用得淋漓盡致，通過物象與情感、意象與意象、歷史與現實、濃濃的鄉愁與拳拳的愛國之情構成了多層次、多視角的對比，表達了詩人強烈的愛國之情。

（一）巧用疊詞，將嬌小物象與思鄉愛國的赤子情懷形成強烈的對比。一枚“小小”的郵票，傳送的卻是母子濤濤的思念之情；一張“窄窄”的船票，裝載的卻是夫妻綿綿的思戀之情；一方“矮矮”的墳墓，供奉的卻是子孫對祖先追本溯源的崇敬之情；一灣“淺淺”的海峽，割斷的卻是大陸與臺灣同根同宗的血脈之情。這一組組對比可謂意象鮮明，用物象的微小突出了意蘊的宏大，用意象的單純折射出思鄉愛國之情的豐滿。

（二）精于構思，將思親報本的鄉愁與祖國分離的民族之痛形成了強烈對比。這首現代詩可以說是傳承中國傳統詩歌美學的樣板，用比用興信手拈來，化功夫于無痕。用一個個質樸物象作比，營造出一種深情濃意的“鄉愁”意境，使“鄉愁”這種可感難敘的內心感受，在漂泊異鄉的心靈罅隙中生長；使游子難歸、祖國分離的惆悵，在華夏兒女的靈魂荒原上彌漫。