老舍作品范文

時間:2023-04-11 15:15:00

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老舍作品

篇1

語言,是人類最重要的交際工具,是傳遞社會信息的工具。從信息論的角度看,語言就是信息代碼。由于社會的約定俗成,處于語言體系中的信息代碼本身往往具有較確定的語義,能傳遞較固定的信息,這是其理性信息。當具體運用語言時,使用者常可使這些代碼在理性信息之外附有其他的補充信息,如多余信息、潛在信息、美學信息等,由此達到特殊的幽默效果,老舍作品中就常用這種手法。

(一)使用多余語言信息制造幽默

例如,趙子曰大聲地說:“你趕緊跑,到后門里貼戲報子的地方把那張有我的名字的報子揭下來!紅紙金字有我的名字,明白不明白?不要鼓樓前貼的那張,那張字少,別揭破了,帶著底下的紙揭就不至于撕破了!辦得了辦不了?”(《趙子曰》)這段話是小說中趙子曰“獻演成功”之后對旅館伙計李順的一番吩咐。從小說中我們知道,李順是個專門跑腿的小伙計,對旅館周圍的地形很熟悉,對于揭戲報子這么簡單的事根本不在話下。本來趙子曰只要明確告訴他:“到后門貼戲報子的地方把那張有我的名字的報子揭下來!”就足夠了,但卻叮囑了一些不必要的內容,都是多余信息。在這些多余信息中,蘊含著潛在信息:趙子曰陶醉在自己的“成功”里,得意忘形,飄飄然。讀者聯系全文,看到他身為大學生不學習,卻為演出成功而如此得意,會產生幽默的感覺。又如:趙瑞是他的姓名。他約有五十上下年紀,從結婚到如今他的夫人永遠比他大十來歲。(《老張的哲學》)這段話中的“從結婚到如今”“永遠”都是多余信息。一對夫妻從結婚到永遠,年齡差距當然都是一樣的,這是一般的常識。因此本來只要說“他夫人比他大十來歲”就可以了,作者卻故意加上了這些多余信息,表現出一種幽默詼諧的情調。

(二)故意減少語言信息量制造幽默

有意增加或特意減少語言信息量都能造成幽默效果。如:“回家把弟妹接來。她也許不是你理想中的人兒,可是她是你的夫人,一個真人,沒有您那些《聊齋志異》!”(《正紅旗下》)這段話是小說中的張大哥對同事李科員說的。老李在婚姻問題上感到不滿足,有一定追求,張大哥不贊成,但他和老李是同事,不便說得太明確。“沒有您那些《聊齋志異》”一句故意減少了信息量,但含有潛在信息,提醒老李注意。因為他們二人都懂得《聊齋志異》大多是講那些狐女花仙的故事,這樣就產生了幽默效果。在表現幽默的時候,信息量的增多與減少在本質上是相同的,都是為了隱含某種潛在信息,都要利用作者、讀者的背景知識和言語環境等去想象、推理、理解,因而二者是辯證統一的,可以出現在同一場合。老舍就往往將這兩方面揉合在一起,表現更強烈的幽默效果。例如:她(大姐婆婆)打扮起來的時候,總使大家都感到遺憾……據看見過閻王奶奶的人說,當閻王奶奶打扮起來的時候,就和盛裝的大姐婆婆相差無幾。(《正紅旗下》)“據看見過閻王奶奶的人說”這句話是多余信息。因為世界上根本就不存在什么“閻王奶奶”,誰能有本事見到“閻王奶奶”呢?但就是這個多余信息,從另一個角度來看,本身又是減少了的信息,集幽默、嘲諷于筆端:你們沒見過閻王奶奶嗎?那么只要看看大姐婆婆就行了!通過讀者的聯想、補充,大姐婆婆到底是什么貨色,難道還不清楚嗎?

二、運用多種修辭手法制造幽默

(一)運用歇后語

老舍善于運用具有濃郁生活氣息的歇后語,使語言含蓄幽默、耐人尋味。如:我還得聽聽你入弦不入。光有嗓子,不入弦,還不是猴兒拿虱子,瞎掰?(《方珍珠》)咱們哪,砂鍋砸蒜——一錘子買賣,我永遠不再上這兒來。(《女店員》)這兩句中都運用歇后語表現出幽默詼諧:“猴兒拿虱子,瞎掰”極言不起作用,“砂鍋砸蒜——一錘子買賣”意思是好歹就這一次,以后不再干了。

(二)使用夸張手法

顧名思義,夸張就是把事物或其某一方面的特點夸大。但這種夸大并非荒誕無稽,作為幽默技巧,夸張是將客觀事物內的矛盾性,通過顯微鏡將它的狀態放大,給讀者以更鮮明的形象和情趣。夸張是老舍表現幽默的得心應手的藝術手法之一,老舍的夸張是一種“阿Q說自己祖先富貴”式的詼諧。夸張手法的運用在老舍小說中不乏其例,多用于否定反面現象。如:“十萬八千毛孔,個個象火車放汽似的,颼颼的往外射涼氣”(《趙子曰》)用夸張手法刻畫出趙子曰頹喪泄氣的狀態,不禁令人捧腹。又如:“不但嘴里出命令,干脆的說,她一身全是命令。她一睜眼,——兩只大黃眼睛,比他丈夫的至少大三倍”(《二馬》)用夸張手法把伊太太在家中的厲害勁表現得淋漓盡致,幽默詼諧。“嘴里只有一個牙,因為沒有什么陪襯,這一個牙看著又長又寬,頗有獨霸一方的勁兒。”(《二馬》)老舍所用的夸張從事理上看往往到了近乎荒誕的地步,在一片喜劇氣氛中使夸張對象得到極度變形的表現,而這樣又常常有違常理,有一種隱性的"自貶"意味,從而產生幽默。還有,《正紅旗下》中描寫大姐婆婆生氣是“鳴炮一百零八響!”諸如這般夸張手法的運用,突出了事物的矛盾性,增強了幽默效果。

(三)使用奇特的比喻

老舍曾說:“比喻是生活知識的精巧聯想。在生活中沒有仔細的觀察、廣泛的注意,這種聯想便無從得頭”。他善于從表面看來似乎毫無聯系的兩種事物中覓出內在相似點,然后以此喻彼、相映成趣。如:“象噴過火的火山掩映在紅云赤霞里似的”(《老張的哲學》)“橫豎差不多相等。整是一大塊四方墩肉,上面放著個白饅頭,非常的白,仿佛在石灰水里泡過三天,把眼皮鼻尖耳唇都燒紅了,眉毛和頭發燒剩下不多。”(《離婚》)他把趙姑父喝酒后醉意朦朧的笑臉比作噴過火的火山。把吳太太的身材相貌比作一大塊墩肉,極為形象生動幽默。又如:人家老孟自然,糊涂得象條駱駝,可是老那么魁梧壯實,一聲不出,能在沙漠里慢慢溜達一個星期!(《聽來的故事》)他一點不曉得大家為什么讓他作校長、可是他也不驕傲,他天生來的是個饅頭幌子——饅頭鋪門口放著的那個大饅頭,大,體面,木頭作的,上著白漆。(《聽來的故事》)把老孟的糊涂比作駱駝,把校長比作饅頭幌子,言有盡而意無窮,產生了耐人尋味的幽默效果。

篇2

一、日常生活用品是“京味兒”文化的奠基石

馮燕慶(1995年)在《老舍作品中“京味兒”的文化蘊含》中主張:“京味兒”應該以北京普通市民以及他們的日常生活為表現對象。①“提籠架鳥”、“遛彎兒”、“斗蛐蛐兒”等都是老北京的民俗。民俗屬于文化生活范疇;而確保文化生活得以順利進行的就是物質。

一個作家的創作能夠形成地方特色,主要取決于所描寫的生活、人物和運用的語言等因素。②(傅桂祿1996年))而且應該是普通人的生活、平凡的人物、以及日常生活中的口語。他在《論老舍作品中的民俗描寫》中列舉了很多老舍作品中的老北京民風民俗畫。但只是停留于表面,沒有深入解析。《四世同堂》中描寫了寡婦再嫁時須“跨火盆”以驅邪求福,“火盆”就是一個具有濃郁北方特色的日常生活用品。

曾參與《老舍語言辭典》編纂工作的滿族專家孟琮認為:老舍通過市民階層的愛好來塑造北京市民的形象。③生活水平中等以上的北京人有條件欣賞北京傳統工藝美術品,以書畫和磁器為主。《四世同堂》中,祁家的擺設就有大磁瓶、楠木或梨花木器等。

老舍不僅描寫日常生活用品,還以日常生活用品設喻。《老舍小說中比喻的深層次特色蠡析》(劉長河、劉春梅)一文:“老舍擅長以土俗賤物為喻體,既通俗易懂,又幽默風趣。”④如:“把小胡子哭得像賣麻花的那把小糖刷子。”(《二馬》)把主人公的哭相刻畫得饒有風趣。一些喻體原本都是俚俗土白,但一經作者點石成金,便成了形神兼備的藝術佳品。楊朝暉先生認為老舍尤其注重“人倫日用”的中國,⑤他在自己熟悉的天地里創造北京文化,將北京城各種外顯內隱的行為符號化。

二、老舍作品中日常生活用品的主要特征

從“知人論世,以意逆志”的角度來說,作家的生平經歷都會反映在其文學創作中。老舍的人生可以概括為兩個詞:“滿族”和“貧窮”。

1.老舍作品中日常生活用品的滿族文化特征

美國著名學者寧承恩先生有言:“如果作家可以按民族分類,三百年中滿洲人有三位杰出的小說作家,可稱為滿洲三杰。第一個是《紅樓夢》作者曹雪芹,第二個是《鏡花緣》作者李汝珍,第三個當推老舍。”⑥把老舍與曹雪芹、李汝珍相提并論,是極高的評價。

嚴革以《正紅旗下》為例,從宗教祭祀、娛樂消遣等方面將作品中的滿族文化作了分類。

宗教祭祀:滿族以女真人為主,女真人信仰薩滿教,因此家中少不了佛爺匣、祖宗板、祖宗架木條等物。還有薩瑪唱歌時,眾人伴奏用的板、佛香、雕花大佛龕等。

娛樂消遣:滿族實行八旗制,旗人的兵餉是錢糧與俸米,因為是定期發放的所以被稱為“鐵桿莊稼”。滿族入關后,旗人衣食無憂,把主要精力放在玩牌、提籠架鳥、聞鼻煙等消遣娛樂上。工商各業為投其所好,竹編的鳥籠,磁器的鳥罐等玩意兒越做越精。《正紅旗下》中那位四品頂戴的佐領一說起鳥籠子的制作方法便侃侃而談。他鳥籠子里的小磁食罐,小磁水池以及清除鳥糞用的小竹鏟都考究得像藝術品。

滿族人還喜聞鼻煙。《正紅旗下》中的福海二哥不動煙酒,在友人讓煙讓酒的時候,就拿出鼻煙壺。滿族發展壯大后,工藝精巧的鼻煙壺應運而生。鼻煙壺內還有巧奪天工的彩篇,堪稱一絕。

在滿族貴族生活中,娛樂消遣喧賓奪主,成為日常生活中重要的一部分。老舍在作品中刻畫了一代滿族沒落貴族們空虛無聊的生存狀態(已不能稱之為生活狀態)。這個曾因驍勇善戰而稱霸中原的民族,最后淪落為成肩不能擔,手不能提,完全喪失斗志的“八旗子弟”。他們把時間精力都花費在喪志的事情上。甚至旗人婦女也人手一個“燃著蘭花煙”的煙袋鍋子。

這些原本只是為一時消遣而生的“玩意兒”,在特定的時空條件下,成為滿族人一刻都離不了的日常生活用品。滿清貴族從統治階級到“寄生蟲”的衰敗事實不言自明。

2.老舍作品中日常生活用品的貧窮元素

于昊燕在《論老舍童年經驗中的貧窮元素》中提出:“對一個作家而言,童年記憶會在創作中留下多種印跡。”⑦老舍分別在《四世同堂》、《小人物自述》、《正紅旗下》中描寫了他在小羊圈的生活,對小羊圈的一切都有精確的表述。例如《四世同堂?惶惑》:祁家的日常生活用品有破缸、破表、破藤子躺椅等。使用“破”字反映了他的創作心理。老舍是城市貧民出身,他從小就經歷了貧苦,又耳濡目染他人的貧苦。獨一無二的人生體驗成就了他對窮人的獨特視角:既揭穿其身上的劣根性,又真心熱愛著他們。

三、老舍作品中日常生活用品的語法形式

老舍是中國文學史上杰出的語言大師,他在語言運用上有很多貢獻,北京口語就是其中之一。但是純正的“京味”在“五四”時期歐風美雨的席卷下也帶有了歐化的氣息。

1.老舍作品中日常生活用品的歐化現象

李剛、張昕認為“五四”運動后老舍的語言逐漸帶有歐化的氣息,甚至逐漸呈現出自覺化的態勢。⑧表現為專有名詞前帶修飾語。如《四世同堂》中:小檀香骨的折扇、墊桌腿的青蛙等。

老舍的作品中還有外來詞:生發油、生發蠟、留聲機、唱片子等。以“唱片子”為例,“唱片”+“子”外來詞與北京口語融合,渾然一體。

2.老舍作品中日常生活用品的北京口語化

兒化:兒化是北京話有的合音現象。一般來說,只有實詞中的名詞、動詞、形容詞和個別量詞可以兒化,大多數是單音詞和雙音詞,多音詞少。例如《四世同堂》中的:煙卷兒、藍布包兒等。樊文軍曾經對《茶館》中的兒化詞現象做過統計,得出結論:《茶館》中的兒化詞語詞例共有52個。⑨

量詞:漢語方言里的量詞體現不同方言詞匯上的區別特征。北京話也有自己的量詞系統。《茶館》中量詞借用現象比較突出,主要是借自名詞,其中將日常生活用品作為量詞的也不少:壺、袋(子)、挑子、筆、盅兒。《茶館》中由于量詞的特殊作用,使原本抽象的東西變得具體了,增加了名詞的表現力,使語言更加生動鮮明,使人印象深刻。(作者單位:蘭州大學)

注解:

① 馮燕慶:《老舍作品中“京味兒”的文化蘊含》,《北京聯合大學學報》,1995年,第3期,第70頁。

② 傅桂祿:《論老舍作品中的民俗描寫》,《華北電力大學學報(社會科學版)》,1996年,第1期,第64頁。

③ 孟琮:《北京人 北京事 北京話――論老舍作品的北京風格》

④ 劉長河、劉春梅:《老舍小說中比喻的深層次特色蠡析》,《唐山學院學報》,2007年,第1期,第37頁。

⑤ 楊朝暉:《走入“四方城”――從老舍小說看北京城、北京人與老舍先生三者關系》,《西昌師專學報》,1994年,第3期,第73頁。

⑥ 參見寧承恩:《老舍研究資料(上),老舍在英國》,《北京十月文藝出版社》1985年。

⑦ 于昊燕:《論老舍童年經驗中的貧窮因素》,《自由評論?當代文壇》,2012年,第3期,第37頁。

篇3

關鍵詞:老舍;小說;喜劇性;幽默

隨著《老張的哲學》的發表,老舍以真正的作家姿態步入我國現代文學文壇。在這部小說中人們也看到了老舍創作中的幽默性特征,而這種創作特點也使得老舍在未來的發展中走得更遠。而筆者主要針對于此,對老舍小說中的喜劇因素進行分析、探討,仔細挖掘老舍創作中喜劇性特點的原因,以此能夠更深入地了解老舍的創作作品與喜劇風格。

一、老舍小說中喜劇藝術形成的原因與地位

(一)原因

一方面,受到歷史時代的影響。老舍早年生活在二十世紀初,清王朝被所,“五四”運動給傳統觀念與思想帶來一定的沖擊,這也對那個時期的老舍帶來一定的影響。“五四”文化為老舍的作品創作提供了一定的思想基礎,而喜劇性因素也是其中之一;另一方面,由于老舍不同尋常的社會經歷,對老師喜劇性創作的形成具有積極的影響。他家境比較貧寒,而與中下層市民的接觸比較多,這種出身經歷與生活閱歷都影響著他的創作取向。他在創作中表現出的“笑的哲人”的態度,這都與他自身的生活經歷相關。最后,老舍自身性格的獨特性,造成其這種幽默創作的特點。首先,他比較樂觀開朗;其次,他獨具慧眼。老舍經常以一種喜劇、樂觀的態度看待萬事萬物,能夠以一種幽默諷刺的方式來對社會中的人和事進行觀察,從而使社會中的人和事賦予其幽默、喜劇的特點。因此,對于老舍創作中的戲劇性特點既是促使他成為幽默作家的原因,同時對他的喜劇風格具有一定的影響。

(二)地位

老舍的喜劇風格具有一定的發展性,起初在他的作品中對喜劇性的追求過于熱衷,因此就會在一定程度上使幽默的思想力量與藝術效果有所減弱。由于長期以來,我國現代文學史中的幽默藝術甚少取得成功,這也對老舍的幽默藝術帶來一定的影響,而且也使得他的幽默藝術歷經了一段時期的磨練。從立意幽默、放棄幽默、返歸幽默到幽默成熟,老舍采取揚棄的態度,將自身的幽默藝術上升到一個新的高度。因此,他的很多作品能夠得到人們的喜愛。郭沫若以及等,都稱贊過老舍的幽默風格。而且老舍的幽默藝術風格是可以與美國的馬克?吐溫相媲美的,是我們中國現代文學史上的創作有幽默藝術作品的成功實踐者。

二、老舍小說中喜劇性因素分析

(一)通過笑來批判國民劣根性

在老舍的作品中常常會看到一些可笑點,通過“笑”來批判當時人們身上表現出來的一種國民精神,對國民的弱點進行暴露。所以,從中可以看出老舍對國民劣根性的批判也是對魯迅思想的繼承,同時能夠使自身通過喜劇的形式來批判國民性的特點顯現出來。例如,在《老張的哲學》中,老舍針對舊中國的國民身上的善良、蒙昧的特點加以暴露,其中的趙姑父、趙姑母就是比較典型的人物;而在小說《二馬》中的老馬,則更加體現出“老中國兒女”的形象。就像老舍說的那樣,老馬就算不得上是壞人,但也算不得上是好人。他能夠對祖宗的成法進行嚴格遵守,以自身的幾千年文明傲視洋人,但同時又處處對洋人加以小心對待。因此,老舍借助幽默的筆法,將這個老馬身上的保守怯懦、精神勝利以及因循守舊的思想更好地體現出來。這種幽默筆法的運用,老舍能夠在表現舊中國國民身上的劣根性特點積極暴露出來,將國民身上的病態特點通過自己的藝術加工體現出來,從而引起人們的重視,而老舍在這一過程最重要的是要表達改造國民性的理想,從而促進中國社會的發展。

(二)借助笑來批判世間丑惡

老舍運用戲劇形式批判世間丑惡,其實就是諷刺手法的集中展現。對于喜劇而言,應該將表現對象設定為真實的社會人生,生活中的善與惡、美與丑都是對應存在著的。因此,丑惡一面的描繪與再現是作家的職責,通過自己犀利的筆觸,對世間的丑惡進行剖析,從而使勸善懲惡得以實現。在老舍眼中,諷刺性的小說,其中的道德目的必須明確,因此他能夠以一種諷刺性的筆觸對世間的各種丑惡現象進行揭示,批判卑陋靈魂。另外,老舍能夠積極發揮文學的啟蒙作用,以此喚醒沉睡著的麻木的人們,以此進一步地對這種黑暗的現實制度進行批判,喚醒人們的道德意識。

(三)含淚的笑

在老舍筆下,嬉笑怒罵皆文章。老舍寫作中的共性特點就是能夠運用一種調侃的手段來表現現實生活中人們的不幸。借用老舍的話就是“這種笑是一種苦笑,不知是苦好哇,還是笑好。”因此,他作品中常常表現出一種“笑中含淚”的特點,在這里常常有作家的哀愁與同情。例如,在他的小說《離婚》當中,張大哥的形象,張大哥的宇宙就是一個小院子,他的生命熱鬧但沒有任何意義。但是張大哥并不是一個壞人,而是受幾千年文化影響的庸人。老舍以一種幽默的筆觸,將張大哥的一生以及與社會中痼疾的聯系描繪的淋漓盡致。老舍的笑中帶淚,他一種嘲笑、酸笑的態度來反省自身,并在自身的小說人物中完美地展現出來。

(四)輕松俏皮,聰明詼諧

在老舍的小說作品中,通過閱讀作品以后,能夠真切地發現其作品中人物語言的詼諧、幽默性,在博得讀者一笑的同時,又令人深省。例如在《牛天賜傳》中,小牛天賜的語言描寫中,將紀媽的嘴畫的很小,“看你怎么吃飯”。這些文字在閱讀以后就有一種輕松詼諧的感覺,能夠讓人們感受到一種諧趣的感覺。總之,老舍的喜劇性因素具有多種特點,這也是老舍在觀察社會與人生百態之后的有感而發,其中包含著他改造人性的理想,孕育著他想要改變這個落后與黑暗社會的志向。因此,這種喜劇性特點是老舍創作作品的成功之處。

總之,作為文學創作中的幽默大師,老舍能夠通過自身觀察事物的敏銳洞察力,積極駕馭語言,賦予語言以更深的寓意,并增添一些幽默色彩,在表現中運用自己獨具匠心的技巧,將一個個形象豐滿的作品人物展現在讀者面前,使人們為其苦、為其笑,這種喜劇性幽默特點也是其自身智慧的閃光之處。因此,本文關于老舍小說喜劇性特點的研究具有重要的價值與意義。

參考文獻:

[1]劉迅.老舍20-40年代小說幽默敘事研究[D].中國海洋大學,2011.

[2]張小虎.張愛玲、老舍小說婚戀模式悲劇性探源[J].文教資料,2015,(26):18-20.

篇4

這個地方便是豐富胡同。

豐富胡同,清乾隆時期稱“風箏胡同”。宣統時稱“豐盛胡同”。1965年整頓地名時,因與北京西城區的“豐盛胡同”重名,遂改稱“豐富胡同”。

那一次,我是懷揣著崇敬的心情走進這條胡同的,沒有他因,只是這條胡同南口西側19號,曾住過一位文學巨匠――老舍先生。

可以說,我對老舍先生崇敬已久。早年,我曾讀過他的《月牙兒》《駱駝祥子》《四世同堂》《茶館》等經典作品,老舍先生把創作的目光對準小人物的平民情結,始終感染著我。更重要的是,他一生的品行和精神影響著我、教育著我,他對北京文化的貢獻,激勵著、鞭策著我。及至后來,也是因為人脈的巧合,我擔任了老舍文學基金會的監事,與老舍先生的兒子舒乙先生見過面、握過手,一起開過會。我自愧對基金會的工作很少盡心,但對老舍先生的情感卻日有所增。那天,我第二次去豐富胡同的老舍先生故居,正是出于對先生的崇敬之情。

也許有人要問,豐富胡同在哪里?我想不光外地人,就是北京人對豐富胡同,估計也是鮮有人知。其實豐富胡同就位于王府井大街最北段的燈市口西街。

這條胡同并不長,窄窄的巷子,從南到北也就170余米長。然而胡同雖小,卻因為解放后老舍先生一直在這里居住,并在他的“丹柿小院”寫下了《方珍珠》《龍須溝》《春華秋實》《茶館》《正紅旗下》等幾十部反映北京人的話劇、小說以及大量曲藝、雜文、詩歌、散文作品而聞名遐邇。老舍先生大量的作品被搬上舞臺和屏幕后,更使這條胡同為中外人士所知。

也是很巧,那天老舍故居很是熱鬧。500多建筑平方米的院子里,滿是著裝整齊的小學一年級新生和他們的家長和老師們。院外胡同窄窄的巷子里,也是人頭攢動。

走進院中,原來,方家胡同小學一年級新生開學典禮將要在這里舉行。只見寫有2013-2014學年方家胡同小學開學典禮以及小學課程《走進老舍校長》字樣的紅色橫幅掛在北房檐椽之下,房前一左一右的兩棵柿子樹下,站滿了歡聲笑語的孩子們。

幸運的是,儀式開始前,老舍先生的長女、年屆80歲高齡的舒濟先生,作為方家胡同小學的名譽校長,也來到了會場。儀式開始后,舒濟先生進行了熱情洋溢的講話。她在對孩子們進行鼓勵的同時,還為孩子們贈送了老舍先生創作的童話集。

原來,老舍先生19歲時,曾擔任過方家胡同小學(原第17國民高等小學)的校長,1918年至今,雖然整整95年過去了,方家胡同小學的師生們,對老校長卻一直懷有深厚的感情。老舍精神,更是在方家胡同小學薪火相傳。作為老舍先生的女兒、方家胡同小學的名譽校長,舒濟先生對學校的建設和發展,也是傾注了很大的心血。那天,我看到她融在師生們中間時,仿佛看到了當年老舍先生與師生們在一起的快樂時光。

我也融在了生動活潑、充滿快樂的氛圍之中,也仿佛看到了老舍先生從事過的教育事業更加美好的前景。然而活動之后,縈繞心中最多的,還是對老舍先生的瞻仰和緬懷。

我細觀小院正房北屋隔為三間,展示了先生當年的生活原貌。明間和西次間為客廳。據這里的工作人員講,老舍先生曾在客廳接待過很多客人,包括巴金、、趙樹理等文化名人。敬愛的也曾三次做客,當時就坐在客廳西邊的沙發上與老舍先生親切交談。末代皇帝溥儀,也曾造訪過老舍先生的小院,雖然那時他已經不是萬民山呼萬歲的皇帝了。

正房西耳房為老舍先生的書房。小而簡樸,硬木鑲嵌大理石的書桌上,擺放著老舍先生生前喜愛的幾件文玩:一件是齊白石為他刻的印章,一件是馮玉祥將軍贈送他的玉石印泥盒和一方清代“笠翁李漁書畫硯”。可就是在這窄窄的10平米左右的小書房,從1950年到1966年的16年中,老舍先生卻寫下了數百萬字的文學作品。

小院的東西廂房,現為紀念性展室。展室通過大量珍貴圖書、照片、手稿及老舍先生生前的遺物等等,從6個方面展示了老舍先生的生平以及一生的創作歷程。在東西廂房,他的不同時期、不同版本的作品薈萃其間,用心觀賞,在感受作品獨特魅力的同時,更為他的精神品質深深感動。

在西廂房,我看到了老舍先生加入全國文藝界抗敵協會時的一段入會誓詞,老舍先生寫道:“我是文藝界中的一名小卒,十幾年來日日操練在書桌上與小凳之間,筆是槍,把熱血灑在紙上。可以自傲的地方,只是我的勤苦;小卒心中沒有大將的韜略,可是小卒該作的一切,我確是作到了。以前如是,現在如是,希望將來也如是。在我入墓的那一天,我愿有人贈給我一塊短碑,刻上:‘文藝界盡責的小卒,睡在這里。’”在這段話前,我久久凝視,凝視一位設下錚錚愛國誓言的大家,卻擁有一種謙恭的態度。

于是,我重新回到小院老舍先生的石像前,深深鞠了一躬。

我在老舍先生的故居反反復復徘徊,北屋正房前的兩棵柿樹,我亦是格外關注。

歲在夏日的季節,柿葉掩映的果實還顯青澀,但卻懸掛碩果累累的希望。想想丹柿飄紅的季節來臨時,那會是多么的開心如意。我想老舍先生與他的夫人胡青當年種下柿樹時,也一定是懷揣事事如意的愿景吧?不然,夫人胡青為什么偏要給小院起了個好聽的名字――丹柿小院、將北屋正房起名為“雙柿齋”呢!

老舍先生和夫人非常喜愛這個花100匹布買的小院,生前,他們在院中遍植花木,尤以最愛,每到秋爽的季節,幾百盆盛綻院中,直惹得賞菊的朋友紛至沓來。

汪曾祺先生曾在他的《老舍先生》一文中寫道:“這院子似乎經常布滿陽光。院里有兩棵不大的柿子樹,到處是花,院里、廊下、屋里,擺得滿滿的。按季更換,都長得很精神、很滋潤,葉子很綠,花開得很旺。這些花都是老舍先生和夫人胡青親自蒔弄的。天氣晴和,他們把這些花一盆一盆抬到院子里,一身熱汗。刮風下雨,又一盆一盆抬進屋,又是一身熱汗。老舍先生愛花,真是到了愛花成性的地步,不是可有可無的了。” 也是因為此,汪曾祺先生說老舍先生的文章“俊得花枝助”。葉淺予先生更是用白描的方法為老舍先生畫像,畫面老舍先生坐在百花叢中的藤椅里,四面都是花,先生微仰著頭,形態靜思,意態悠遠。

站在小院之中,花木已不在,先生已遠去,然而,方家胡同的那些小學生們,不正是院子里的花朵嗎?他們受益于老舍精神品質的光照與澆灌,現在也許還是花朵,一如柿樹的果實還顯青澀,但瓜果飄香的季節來臨時,他們一定特別光鮮生動,也一定如高掛的丹柿一樣,紅透小院,紅透京城,紅透大江南北……

然而在小院,我也想起了老舍先生的走,他走的是那樣毅然決然,他是用身諫告訴人們他對“”與眾不同的看法,他是用生命呼喚混沌中的人們快快覺醒。

篇5

關鍵詞:老舍;幽默語言;悲劇要點;成因

老舍的作品通常都包含語言詼諧幽默、情節豐富多彩等特性,尤其是經過其深刻的悲劇意識滲透作用下,往往令廣大讀者難以快速抽離和釋懷。須知作為社會轉型階段的現代知識分子,老舍繼承了魯迅等五四新文學的現代悲劇傳統,利用悲憫的情懷針對當時北京市民進行前所未有的深刻分析。透過這部分悲劇意識成因進行逐層校驗認證,對于今后我們更加科學合理地理解老舍和其作品,有著十分重大的輔助功效。

一、艱苦的生存環境

作家的思想和創作,始終都會承受其以往生活經歷綜合式作用,相比之下,老舍專屬的悲劇意識,則主要是其對以往貧苦生活的真實感悟結果。老舍作為我國現代文學歷史上知名度較高的作家,本身保留著極為強烈的創作個性和藝術風格,尤其是專屬的幽默式風格,是最受人稱贊的文學藝術特征。但是老舍的這類幽默風格并非是一蹴而就和一成不變的,而是經歷了極為長遠的探索、發展和成熟過渡過程。而這一切的結果都將以老舍一生纏繞的悲劇意識為先提。須知老舍原本生活于一類社會底層的家庭環境之中,為了更好地校驗評估其悲劇意識要點,就必須預先透過其身世和成長經歷調查分析著手。

19世紀八十年代末期,老舍在一類底層滿族旗人家庭之中降生,盡管說其父親任職皇城護軍,但是獲得的糧餉收入根本不足以支撐整個家庭正常生活,更為艱難的是,在20世紀初的中,父親偏偏不幸戰死,無疑使得原本極為貧困的家庭陷入絕境。老舍的童年蒙受著許多常人無法體會的陰影,因此其隨后在諸多文學著作之中都有描述其父親的死,包括《記懶人》中喪父孤兒的孤單悲苦境遇等。盡管如此,窮困沒落的家庭也令老舍很快地成長并且懂得為家人分擔壓力,這也是其對下層市民產生血肉相融和手足般深厚情感的主要原因。宏觀角度觀察,老舍著作中出現過許多三教九流之人,但是能夠震撼人心的還是非底層市民悲劇人生莫屬。

再就是老舍的幼年求學和成人教育工作歷程,更是難以想象的艱辛,這也令其注視到貧民無法正常接受教育的悲涼現狀。畢竟處于舊社會之中,能夠吃飽穿暖,便是那些長期深陷被壓迫、欺凌境遇人民的最大人生理想。在此類理念作用下,當時的窮人將醫生為果腹而長途奔波,逐漸變得更加愚昧無知,這種輪回宿命式的人生悲劇勢必跟隨著他們的兒女不斷重復延續。老舍正是深刻的認識到這類細節,才會全方位關注并記錄下各類窮苦人民的命運,并且利用幽默語言,實現某類文化批評和國民精神改造的動機指標,這類現象可以說和魯迅力爭改造國民劣根性有著互通之處。

二、消極的末世心態

老舍生長在北京,他把一切的深情遐想賦予了這片故土,即便是其身處于濟南、青島、重慶,甚至是紐約,他的心都為北京牽掛。這類現象在其著作中得到很好地呈現,包括北京的一切人事物,他無時無刻都歷歷在目。這種深刻記憶始終是無法言喻的,畢竟老舍的獨特性格、脾氣、幽默語言、悲愴情感都是由這座古城賜予的(《想北京》)。透過上述豐富的描述結果觀察分析,我們可以清晰地觀察分析到,老舍的心靈和血脈一直都和其家鄉貫穿相通,這也是構成老舍幽默式悲劇作品的主要形象和意蘊。

盡管說北京養育并成就了老舍,但是無形之中也賦予其深刻的壓力,持續延續之后,老舍的創作開始不自覺地貫穿一種生于末世運偏消的悲涼心態,這便是如今廣受學術專家關注的新時代就悲劇意蘊。在老舍心中,朋友被劃分為兩類,其中第一類主要是深陷家庭經濟困境的人,第二類基本上都是其悲劇中的主要角色,他們幾乎沒有一天能夠體驗到人生的樂趣,長期經受北京窮途末路般的精神創傷。盡管說在其口中這群人是朋友,可較大程度上卻是夫子自道。

第一,滿族下層旗人的一度卑微遭遇。透過民族出身角度觀察,老舍是滿族下層旗人,這類特殊的身份令其內心變得愈加卑微。透過調查以往史料了解,在近現代我國滿清政府之后,開始衍生出強烈的反滿和排滿的潮流,滿人至此遭受漢族人民全面的發泄攻擊,被視為當時社會之中最為貧賤的群體。此類盲目的反滿情緒,給老舍內心造成不小的挫傷。正是因為屈辱的民族背景和貧苦的家庭環境綜合性影響,造成了老舍沉郁內斂的個性,開發出其深入性觀察社會的廣泛視角,其諸多文學著作也開始憑借幽默語言和深刻悲劇意識的全新特色,衍生出與眾不同的哲學意蘊。

第二,老北京豐厚文化底蘊和魅力的渲染。長期生活在北京這類文化古城之中,使得老舍受到傳統文化較深的熏陶作用。不過因為當時整個國家和社會已經瀕臨衰敗境遇,使得我國傳統文化開始遭受西方現代文明強烈的沖擊。而老舍自身已經和北京血脈相通,面對蕭條的傳統文化景象,難免會倍感失落,特別是在觸碰到西方諸多先進文明要素之后,其開始主張憑借思辨的視角進行傳統文化審視,而利用幽默式語言揭示傳統文化的膿瘡并且批評落后的國民性,便成為其悲劇意識灌輸傳導的主流渠道。而西方列強早已將欺弱和民族歧視等本性顯露無疑,這使得老舍更加無法正式并接納西方文明,文化上的無所依傍,使得老舍這位傳統中國人的末世心態愈加強烈,逐漸地過渡演繹成為新時代就悲劇的唏噓慨嘆。

三、外國文學理念的滲透作用

自從我國開展五四之后,許多現代文學作家都開始經受外國文學理念深入性影響,當然,老舍也不例外,否則其見識將遠遠不能達到如此寬闊,也不可能成為絕佳的小說家。單純拿《我的創作經驗》為例,就可輕易發現老舍獨特的悲劇意識,的確受到西方外國文學深入性影響。須知在二十世紀20年代到30年代期間,老舍正值在倫敦大學講學,其間其將古希臘悲劇和喜劇,莎士比亞戲劇、法國福祿貝爾和莫泊桑等作家作品全部閱覽,汲取了十分豐富的文學養分。其中對于老舍影響最為深刻的,則莫過于古希臘和莎士比亞的悲劇著作,其令老舍注視到希臘人活潑和悲郁情感的沖突,以及文藝形式和內容的調諧性,無形之中和老舍沉郁和敏感的氣質交互式呼應。孤高的人經常會獨自深思并且保留深刻的悲觀心理,正是在如此的遭遇作用下,經過逐層轉化之后,老舍產生了其對人生的悲劇理念,所以說他更加容易接受西方文學的悲劇思想。這也促成了老舍對人生的悲劇理念,并且會在其詼諧幽默的文學語言創作之中自然地滲透。

首先,老舍的《新韓穆烈德》,在角色性格塑造上和莎士比亞的《哈姆雷特》有著互通之處,都認為人始終是長于思想而短于行動。另外,老舍還寫了《鐵牛和病鴨》、《大悲寺外》等許多關于性格悲劇的短篇著作,其中摻雜著許多莎士比亞悲劇的描寫方式。不過細數人物命運和性格刻畫方面,對于老舍產生最大啟發性的便是但丁和英國作家康拉德。

其次,老舍在閱讀完但丁的《神曲》之后,領悟到偉大文藝的真正意義。因此,在其《寫與讀》之中,表現出對但丁的無限敬仰和贊美之情。至此之后,老舍開始主張開創靈的文學風尚,即在確保向中國傳統文學注入全新血液之后,一改過往單調乏味的藝術審視角度,開始將精力集中投射在一般生活現象解析層面上,進一步將一切社會現象予以映射,最終上升到將人的命運和靈魂作為藝術表現中心的等級層次,力求利用表象世界認證斷定不同人神秘的內心世界。在老舍的諸多文學著作之中,我們可以由車夫的內心狀態窺探到地獄的實際狀況,無形之中令其貌似幽默作品的悲劇內涵愈加深刻。

最后,在康拉德的文學著作啟示作用之下,老舍開始掌握了凸顯故事性的敘事模式和描寫人物景致的要訣,即在編寫小說的過程中,要注重描寫人物,同時借助景物氛圍的描寫來渲染相關角色悲劇的命運,包括烈日和暴雨下拉車的祥子等。歸結來講,在人物內心靈魂揭示層面上,康拉德的作品對于老舍幽默中的悲劇意識貫穿融入,有著莫大的影響效用。

透過以上諸多描述可以判定,老舍是一類保留極強創造實力的文學作家,盡管說其長期自學并吸納了西方文學的理念內容,不過其思考模式始終存在獨特性,畢竟盲目地模仿別人言行,最終將喪失真正的自己。他始終堅信走出自己的路,在融入諸多深入性體驗和獨特性思索內容基礎上,必然會創造出別具一格的老舍幽默式悲劇作品,這可以說為我國文學民族化改革發展,創造了極大的輔助支撐貢獻。而現實之中,作為一類飽含社會憂患和責任感的優質化作家,老舍并未完全限定在個人悲劇命運的思索之中,而是愿意站在人性的角度上進行一切現實狀況嚴密性審視和客觀性評價描述。就是說,其憑借獨特幽默的描寫方式,彰顯出悲劇的品格,將悲傷隱藏在嬉笑怒罵等嘲諷性情境之中,這種一半恨和一半笑的世界觀,加上溫和與寬厚的幽默諷刺工藝,彼此交互式作用之后衍生出老舍作品獨特的悲劇意蘊。

四、結語

綜上所述,在我國文學歷史舞臺之上,老舍是繼魯迅之后又以為敢于揭示中國人民內心創傷的偉大作家,其可以說一生都忙碌于直視人生一切悲劇,并且為民族和國家興旺奮斗的事務之中。具體來講,老舍將魯迅的“將人生有價值地東西毀滅給人看”的悲劇創作準則,其悲劇意識之中也融入個人特殊的人生和現實感受。老舍從小經歷著窮苦的人生磨練,觀察到許多底層人民的悲慘遭遇,加上西方國家文學理念的滲透作用,使得其幽默中的悲劇意識得以快速成型,最終為其創造的成功,奠定基礎。

參考文獻:

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[2]吳小美.悲劇美:老舍精神與藝術之魂[J].中國現代文學研究叢刊,2012,18(11):99-110.

[3]張琦.老舍小說中的北京民俗描寫研究[D].安徽師范大學,2013.

篇6

余佳

尊敬的各位前輩、親愛的書友們,大家好!今天跟大家分享的是老舍先生的《正紅旗下》。該書講述了清朝末年北京市底層旗人的生活狀況,作者同情貧苦辛勤的普通百姓,批評部分旗人不勞而獲的心理。筆觸幽默平靜,在不緊不慢講述普通百姓生活的同時,也指明了清朝亡國的歷史必然性。

該書的人物刻畫鮮明:溫和實誠的父親、樸實堅韌的母親、傲慢自大的姑母、沉迷玩樂的大姐夫和大姐公公、蠻橫無理的大姐婆婆、聰明能干的福海二哥、享榮華富貴的定大爺……一個個人物引人入勝,帶我們進入了一個有著喜怒哀樂的落魄滿族家庭。此時北京底層的旗人們與清軍入關時的祖輩不同,早已風光不再,用書中"我"大姐夫的話說,是"別的不行,吃喝玩樂數第一".他們中的大多數,每月領著一份或幾份錢糧,而不肯花一丁點心思在"工作"上。他們的日子,在賒賬買好吃的與遛鳥逗蟈蟈中度過,春節到了,寧肯累瘦一圈、將房契抵押出去,也要把北京城所有景點玩遍。他們的人生宗旨是"債多了不愁""幫人干活最丟人",他們看不起不敢賒賬的親屬,當自家門前的"雞爪子"記號太多、債主們已經堵著門要求還錢時,他們就搬出自己"尊貴"的旗人身份,用響亮的京腔理直氣壯地斥責債主窮著急,"欠了日子欠不著錢!"不管有錢沒錢,這些旗人自顧自地沉浸在玩樂里,對世界環境的風云變幻熟視無睹,活在一片混沌中。書中對"我"的大姐婆婆一家,作者的態度是批判而略帶悲憫的。但書中也不乏優秀的旗人,比如福海二哥。他懂禮數、嘴巴甜,會討長輩歡心,也能做事,他為"我"的洗三慶典忙前忙后,毫不介意連碗面條都吃不上;他同情加入""的王掌柜的兒子,盡管這個來自山東農村的小伙子老忍不住拿話噎他。他自己是個旗人,卻不同于"我"的大姐婆婆一家,他肯學習,不以幫人干油漆活為恥。當為老王掌柜的事兒踏上"定大爺"尊貴的家門時,他緊張歸緊張,心里對定祿"正經話夾在閑話中說"的虛張聲勢的伎倆很不以為然。他是腐朽的大清社會中的一點希望。如果故事能講完,他身上應該會發生不少故事。

該書的語言風格幽默精到:該書是老舍晚期的作品,無論是駕馭故事的能力,還是語言的純熟,都已經到了一個相當完美的境界。老舍的文字,是簡潔、純熟的北京口語,本書尤其以口語化見長,運用北京方言土語表達人物的嬉笑怒罵,富于表現力的大白話符合書中底層人物的性格和教養,以平靜且幽默的口吻批評人,表達對陳規陋習的不滿,是這部作品中老舍慣用的方式:"在那年月,一位大姑子而不欺負兄弟媳婦,還怎么算作大姑子呢?".老舍語言中的善意的戲謔讀來也是人感覺興趣盎然,比如除夕,"我"的姑母給了二姐一塊從重陽放到除夕的花糕,"古色古香";

篇7

讓我們看看老舍先生是如何妙用比喻這一修辭方法的。

閱讀老舍先生的作品,就不難發現,比喻是他運用得最多,也是最得心應手的一種修辭方法。老舍先生認為:“干燥、晦澀、無趣,是文藝的致命傷。”“比喻是生活知識精巧的聯想。”因此,他提出:“我們的文學是需要精辟的比喻,不能長篇大套地敘述。”他在作品中總是自覺地運用精辟精當、新奇傳神的比喻,使作品增色生輝。

一、比喻夸張新奇

例如:“王少奶奶又有了喜,肚子大得驚人,看著頗像軋馬路的石碾。”(《抱孫》)“祥子的衣褲都擰得出汗來,嘩嘩的,像剛從水盆里撈出來的。”(《駱駝祥子》)“孫八氣得像惹惱的小青蛤蟆一樣,把脖子氣得和肚子一般粗。”(《老張的哲學》)

這些句子中比喻和夸張相結合,猶如電影里的特寫鏡頭,使人感覺強烈,過目不忘。

二、比喻飽含愛憎褒貶

例如:“老者的干草似的頭發,臉上的泥、炭條似的手,和那個破帽頭與棉襖,都像發著點純

潔的光,如同破廟里的神像似的,雖然破碎,依然尊嚴。”“虎妞剛起來,頭發髭髭著,眼泡兒浮腫著些,黑臉上起著一層小白的雞皮疙瘩,像拔去毛的凍雞。”(《駱駝祥子》)

前一段描述一個年老體弱、生活困苦的黃包車夫,比喻中流露作者的同情和尊敬;后一段比喻表現了作者的厭惡和諷刺。褒貶分明,非常精彩。

三、比喻恰如其分

老舍先生說:“比喻很難恰當。不恰當的不如不用。”他是這么說的,也是這么做的。

例如:“那輛車是他的一切掙扎與困苦的總結果與報酬,像身經百戰的戰士的一顆徽章。”(《駱駝祥子》)祥子為了能買上一輛車,在貧困中奮斗掙扎,真是歷盡千辛萬苦。車,總算暫時買了。那輛車,既凝聚著祥子的血淚汗水,也是他的自豪和光榮。因此作者用“像身經百戰的戰士的一顆徽章”作比,實在是恰如其分。

四、比喻精彩傳神

老舍說:“不恰當的比喻,不要。恰當的比喻應更進一步,力求精彩。”例如:“她的頭發連一點春氣也沒有,干巴巴的在頭上繞著,好像一團死樹根兒。她的脖子還是梗得很直,眼睛帶出些毒光,鼻子邊旁的溝兒深,很深,可是很干,像兩條凍死的護城河。”(《二馬》)此處,老舍先生抓住了這位太太的外貌特征,運用新奇的比喻加以渲染,讓人物如浮雕般凸現在讀者眼前。

五、比喻形象生動

在小說《月牙兒》中,比喻是老舍先生用得最為突出的修辭手法,在篇中俯拾即是。單是描寫“月牙兒”的,就用了多種比喻,如:“一鉤兒淺金”“像條冰似的”“像個要閉上的一道大眼縫”“像塊玉似的”……真是靈活貼切,生動形象。又如“愛死在我心里,像被霜打了的春花”,“(我們)等皇賞似的,等著那個破塔似的老板挑選”,“(飯館第一號女招待)嘴唇抹得血瓢似的”,“人若是獸,錢便是獸的膽子”等等都是明顯的例證。

六、比喻耐人尋味

老舍小說中的很多比喻不止形象可感,還很耐人尋味。比如寫媽媽給鋪子里的伙計洗臭襪子的那一段用了三個比喻:有時月牙兒上來,她還哼哧哼哧地洗。那些臭襪子,硬牛皮似的……我坐在她旁邊,看著月牙,蝙蝠專會在那條光兒底下穿來穿去,像銀線上穿著個大菱角,極快的又掉到暗里去……那棵高高的洋槐總把花兒落到我們這邊來,像一層雪似的。

用“硬牛皮”來比喻襪子的臭硬、難洗,形象地寫出母親的艱辛。接下來的兩個比喻富有詩意,將穿梭于月光下的蝙蝠及落地槐花的悠閑不動聲色地寫了出來。而它們的悠閑又在無形中襯托出母親的辛酸。

篇8

直到最近終于有機會讓我走進老舍舊居,去真正的認識他。

當我踏入那個明亮的屋子,首先映入眼簾的便是墻上展示的一副副黑白照片,和一旁大段的文字注解。整個房間都非常空蕩,屋內是被后人重新翻修過的,儼然一座現代公寓,老舍的氣息已經蕩然無存,這一點令我不免有些失望。

細讀墻上一條條老舍的介紹,從他比我還年幼到他臨終之前,我深刻感受到這位差些獲得諾貝爾文學獎的萬人景仰的大文豪,仿佛就是一位普通的老爺爺,平和且慈眉善目。每天可以養些花草魚蟲而可以不用關心其它的凡塵俗世。可這也只是表象,從知道他臨終曲折的故事開始,我便開始一直對他產生了一種敬畏與震驚。他不僅沒有像巴金、冰心這些與他同輩的文人一樣長壽,不過早悲慘的結束了自己的生命。他臨終前產生的這種極端而決絕的想法,以及與之對應的行動好像是在對當時社會的瘋狂發出無聲的抵抗。而他的這個震驚所有人的做法也導致他與當年的諾貝爾文學獎失之交臂。有許多人說他這是聰明一世,糊涂一時,他原來能夠登上他在事業上最高的領獎臺,卻因為他一時的懦弱被擊碎了。而我在品嘗回味了老舍的一生后,卻認為他最后這一決定雖對他本人而言不是聰明的決定,而他作為運動中第一個以這種方式犧牲的人,卻對有著重要的影響。他代表了當時的一大批學者藝術家們對的深惡痛絕。

在老舍舊居慢慢徘徊到實物區外,看見那個小房間里擺設的簡單家具,我仿佛看到了當年老舍坐在書桌前,用凍僵的手勉強握住筆在紙上奮筆疾書的模樣。直到那一刻我才深刻感覺到這位舒姓老人懷著信念在這里生活了三年,并使他的一切在這里根深蒂固,繼續被我們這些后輩瞻仰著。

篇9

【關鍵詞】老舍戲劇;幽默

中圖分類號:J824 文獻標志碼:A 文章編號:1007-0125(2016)02-0034-01

與同時代的戲劇創作家相比,老舍的戲劇中,幽默成了他的一大亮點和特色。諷刺但是不尖銳,幽默而溫情,調侃有有俏皮。魯迅的幽默是潑辣,直接,入木三分,酣暢凌厲直指痛處;錢鐘書先生則于情于理,智慧式的說教;趙樹理和孫犁,則是鄉土的,大白話的,實在的基于生活的;而老舍的幽默,溫和,平民。

老舍先生的作品中看不到那些高高在上的指導,在老舍先生的心里,幽默是作家內心的溫暖,幽默是苦中作樂,絕對不是看笑話,幸災樂禍,看到那些不好的東西,去包容。每個人都是有缺點的,每一種形態都是有不足的,把自己放低,放到一個和他們一樣的位置,去理解,去解讀。他說:“我覺得自己可笑,別人也可笑,我不比別人高,別人也不比我高,誰都有缺點,誰都有可笑的地方。”(老舍:《我的創作經驗》,《老舍文集》十五)把自己放在眾人中間,普普通通的視角,老舍的幽默一下有了平凡的視角。

戲劇《茶館》里的松二爺,很有意思,好碎嘴,好面子,愛打聽,懦弱關鍵時刻總是慫包,但是他心眼不壞,善良,很難說他是個壞人,或者性格上也沒什么可說的,沒有明顯的好惡。老舍雖然在戲劇中諷刺了他的愚昧和懦弱,但是也表達了一些寬厚的同情,比如松二爺請安這個事“宋恩子這是怎么啦?民國好幾年了,怎么還請安?你們不會鞠躬嗎?松二爺我看見您二位的灰大褂呀,就想起了前清的事兒!不能不請安!”這兒松二爺的迂腐,守舊進行諷刺。但是同時也顯示松二爺的可愛,比如對待養的小黃鳥,“王利發二爺,(指鳥籠)還是黃鳥吧?哨的怎樣?松二爺,還是黃鳥!我餓著,也不能叫鳥兒餓著!(有了點精神)看看,看看,(打開罩子)多么體面!一看見它呀,我就舍不得死啦!”看到這讓人不禁一笑,多么可愛的老小孩一般的松二爺,于是也就原諒了他的慫包和軟弱。體現的是他對普通人缺點的包容。

但是老舍先生同時也有怒目的一面,比如同樣以茶館為例,舊社會渣滓的,打手,吸白面的,拐賣父母的,拉皮條的這些殘渣余孽,老舍先生的幽默里就有了鞭撻和唾棄的部分。如唐鐵嘴有算命編瞎話又吸大煙,他說“大英帝國的煙,日本的‘白面兒’,兩大強國侍候著我一個人,這點福氣還小嗎?”這個人已經沒有道德,沒有羞恥心,甚至沒有臉面,不覺得這是被諷刺的一個對象。老舍沒有直接痛罵,就是用這些語言表達出來,幽默的展現他的狀態。老舍的幽默里有著含混的部分,不說明白,哈哈一笑,用笑帶淚,經背后的寓意和悲憫用哈哈的方式展示。自我消解,自我解嘲,自我幽默。

“在《茶館》的最后,常四爺、秦仲義、王利發坐到一起:常四爺我這兒有花生米,(抓)喝茶吃花生米,這可真是個樂子!秦仲義可是誰嚼得動呢?王利發看多么邪門,好容易有了花生米,可全嚼不動!多么可笑!怎樣啊?秦二爺!(都坐下)”這段明明是所有的失敗匯聚到一起,家業守不住,改革失敗,地痞無賴橫行,黑白顛倒,這個時候還就著花生米打起了哈哈。

老舍先生曾在文章中說過幽默,“幽默是一種心態,幽默的人……既不呼號叫罵,看別人都不是東西;也不顧影自憐,看自己如一活寶貝。笑里帶著同情,而幽默乃通于深奧。”幽默不僅僅是一種戲劇表現,或者語言表現,它應該是一種胸襟和氣度,為人處事,或者生活態度。老舍先生曾經被稱為幽默小說家,它在戲劇中運用的幽默語言蹭了它新創作風格中的一個特色。別具一格,勇于創新,老舍先生追求與眾不同的藝術風格,他把小說,戲劇,曲藝等等眾家的表演藝術,念白,幽默融合到一起,呈現出雜糅的態勢。老舍先生的幽默里即有社會批判,人物諷刺,又有同情,溫厚,善意的東西。

作家的責任是弘揚正氣,抨擊丑惡,那么作品呈現的頁要圍繞這一主題,在老舍先生的幽默感里沒有放過一個壞人,頁沒有漏掉一個好人,他的人生態度就是洞察明晰,寬容大度。老舍先生自幼家貧,窮人家的孩子早的接觸世事人情,那么形成一種重感情,洞察世態冷暖,但善于忍耐,善于隱藏喜怒,所以在他的文字中不驕不躁,不激動頁不拖沓,不會意氣用事的判斷評斷一個食物的好壞,也不膚淺的僅僅敘述事情更改,所以老舍先生的文章始終有一種平靜的東西,底蘊在那。

在老舍先生的戲劇中精神和批判意識是融合的,喜劇與悲情也是融合的,老舍先生的幽默也是在這種雜糅的背景下,詼諧不失分寸,諷刺不失婉轉,笑中有悲,悲中有喜。在喜劇的背后是整個社會的悲劇,人一生命運的縮影和凄涼,因而老舍式的幽默都具有銳利的社會批判的鋒芒。這就是老舍戲劇幽默的總體特征。

參考文獻:

篇10

一座傾斜40度的熔巖狀廢墟,一場黑皮鞋雨,三個破衣爛衫的掌燈人……如果事先沒人告知,很難想到這是老舍作品《我這一輩子》被改編成話劇后的情景。但是,如果這部戲的導演是李六乙,那就沒有什么不可能。

《我這一輩子》是老舍在1937年的作品,體裁應該說是散文體小說。因為在形式上,它記錄的是一個老北京巡警在臨餓死前的追憶與反思,整個文本全是自述,沒有對話,沒有情節,沒有戲劇沖突,沒有敘述的點。在老舍的作品里,這本身就是形式感極強的一個,比起《茶館》、《龍須溝》,這個本子太難動刀。

對此,李六乙的辦法是:沒有對話,就借用老舍其他作品里相似場景的語言風格補充;沒有情節,就發揮想象的翅膀延伸原作的意圖;沒有戲劇沖突,就以哲理劇的形式名正言順地取消沖突;沒有敘事上的點,就用藝術裝置(鞋雨、下水裝置)來人為制造。這些辦法使得這個戲看起來更像是一場探討終極問題的行為藝術展,表現方式是把形式做到極致。《我這一輩子》語言密度很大,大到你根本來不及在布景燈光過場中找意義。主人公的獨白與對白,在一個空間卻不在一個時間。不斷重復的臺詞從故事跳出又跳回故事。

在看戲過程中,觀眾席上的一位戲迷評價說,“不知道為什么,看李六乙的戲,老想起布萊希特”。他是對的。自從上世紀80年代把布萊希特的《四川好人》改編成川劇開始,李六乙似乎再沒能走出布氏的陰影。無論他怎么宣揚“純粹戲劇”概念的原創性,觀眾還是能從里面看到布萊希特“新觀念”概念的影子:陌生化效果,對戲曲的化用,對形式、技巧的刻意追求以及史詩的結構。

在2003年的《穆桂英》中,李六乙讓穆桂英褪下戰袍和花翎,長發輕挽,泡進一口現代浴盆,而且在夢幻中還跟她的亡夫楊宗保表演了一場鴛鴦戲水。很多人批評他在惡搞經典,但他的思想資源不是后現代的,還停留在現代。李六乙對待文本的態度不是“作者死了”式的顛覆,他僅僅是想與作者共同完成一部作品。不過即便如此,他的改編也夠作者喝一壺了。

就拿《我這一輩子》來說,由于劇中“我”的身份是舊社會被稱作“臭腳巡”的巡警,因此鞋子與腳就成為這個戲表現的焦點。老舍原作里說的是,“在這個社會中辦事,現在才明白過來,就得像發給巡警們皮鞋似的。大點,活該!小點,擠腳?活該!什么事都能辦通了,你打算合大家的適,他們要不把鞋打在你臉上才怪。”在李六乙的話劇版里,“我”和其他巡警把鞋脫下來,鞋子們自己在走,最后發現“鞋變成了自己的腳,成了身體的一部分”。