平面設計理念范文

導語：如何才能寫好一篇平面設計理念，這就需要搜集整理更多的資料和文獻，歡迎閱讀由公務員之家整理的十篇范文，供你借鑒。

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在社會日益發展的今天，可持續發展和綠色設計逐漸成為人們追求的目標，綠色設計對人們的消費觀念、生活觀念和價值觀念有著重要的影響。綠色設計作為平面設計中體現綠色文化的重要載體，在可持續發展戰略逐步實施的當今仍起到不可忽視的作用。文章著重研究綠色設計理念在平面設計中的運用，對平面設計實踐和視覺體驗進行分析，讓平面設計遵循合理的發展秩序，達到促進平面設計與人類協調發展的目的。

關鍵詞：

綠色設計；視覺體驗；協調發展；平面設計

一、平面設計和綠色設計概述

20世紀20年代首次出現“平面設計”這一術語，著名的美國設計師威廉•艾迪遜•德維金斯最早使用平面設計的稱謂。平面設計曾有多種稱謂，如裝潢設計和裝潢藝術等，直到1970年之后平面設計才真正成為國際設計界通用的設計術語。平面設計，顧名思義，是指在平面空間中進行的設計活動，其所涉及的主要內容通常包括二維空間中的諸多要素，如文字的使用、圖形和色彩的搭配等，通過將這些元素相互穿插和布局進行設計。當然，平面設計還包括對字體元素的設計、攝影技術的融入、版面編排等。平面設計主要的功能是利用各個設計元素準確地傳達觀念、信息，所以其核心內容是合理安排各個設計元素。綠色設計也被稱為生態設計或環境設計，起源于20世紀60年代在美國興起的一場反消費運動。這一運動主要是由著名記者帕卡德對當時美國汽車工業的生產帶來環境巨大污染進行抨擊而引發的。從狹義上講，綠色設計通常指以運用綠色環保技術為前提進行產品的生產和制作，減少、回收、再生是其所遵循的三大重要原則，其目的主要是對傳統設計中的不足之處進行改進，從而使創造出來的產品既能夠滿足基本要求，又可以獲得可持續的運用。從廣義上說，綠色設計體現在產品設計、生產等各個環節，主要表現在產品的包裝設計、宣傳和營銷等環節。

二、綠色設計理念的發展趨勢

首先，伴隨著人們對綠色設計理念的全新理解和認識，人們在消費和生活中越來越重視綠色發展，將生活中的消費品定義在自然化發展的方向上，希望能夠享用純天然的食物，居住在綠色的大自然中，等等。在產品設計中，可以將綠色設計概念引入產品的包裝宣傳，強調對自然色彩和天然材料的運用，采用全新的綠色設計風格，讓產品在包裝設計上真正體現出回歸自然的特點。這逐漸成為綠色設計理念發展的趨勢之一。其次，隨著市場上平面設計產品種類的增多，許多產品出現同一化的弊端。產品設計缺乏獨特的設計理念，這是因為設計師在設計中無法另辟蹊徑。設計師如果想要使自己的產品在眾多產品設計中脫穎而出，可以借用自然環保理念，給產品設計帶來綠色個性化的設計理念。最后，在我國正逐步實行節能減排、綠色設計的背景下，設計師要充分根據自己對綠色設計的全新認識和獨特見解，將自己的設計理念充分融入產品包裝設計，避免對市場上同類產品設計進行大量的模仿和抄襲，一定要在認識和理解的基礎上對綠色設計理念進行重新定義，探究消費者心中真正追求的是什么，從而有效地進行設計，使綠色設計觀念深入人心。

三、綠色設計理念在平面設計中的實施策略

可持續發展觀念基于簡單資源循環這一古代樸素認識，其形成的緣由可以追溯到古代文明的傳承與發展，其充分體現出人類活動的發展過程，是對人與自然和人與人之間關系的綜合認識，貫穿著人與自然協調發展、人與人之間和平共處兩大重要主線。因此，我們應當遵循平衡、優化、自制和協調的原則，維護人與自然之間的和諧。目前，人們對相關綠色設計觀念的關注和認識還遠遠不夠，平面設計師應該在具體的設計實踐中彰顯綠色設計理念。其一，在進行綠色設計的同時樹立整體設計理念，采用容易再循環利用的材料，在發揮其基本功能的同時進行相應的處理，或研制新型的環保材料，對材料的生產、使用、處理等方面進行協調。其二，加強對綠色設計觀念的宣傳工作，讓每一位公民都具有良好的環保意識。宣傳教育中應包含環境危機和危害環境的講述與包裝廢棄產品的回收和再利用說明，并對企業進行環保理念的普及。其三，注重體現綠色包裝的作用。企業應當樹立正確的宣傳產品和品牌的理念，在設計方面重點突出其所具有的獨特優勢。如，如果產品獲得綠色標志，則應在包裝中予以重點說明。

結語

雖然迄今為止，綠色設計仍處于發展的初期，但是在每位設計師和消費者的心中，其已經形成了重要的發展趨勢。平面設計師應在強調保護環境、循環再利用、以人為本、健康設計的理念基礎上對產品設計進行改良，真正將綠色設計理念運用到產品設計的各個方面，從而促進人類的可持續發展，為更好地維護人類家園奉獻一份力量。

作者：陳藝 單位：湖南工藝美術職業學院

參考文獻：

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關鍵字：中職；平面設計；教學；新理念

TP3-4

一、中職計算機平面設計新理念產生原因

計算機平面設計在實際應用中涉及非常廣泛，比如園林設計、服裝設計、建筑設計、廣告設計、電視媒體等都會應用到。計算機平面設計正是因為實用性較強、涉及廣泛，所以對計算機平面設計人員也有一定的要求，要求設計者掌握全面的知識能力、有很強的動手能力、有一定的職業定向，要求設計者具有一定的審美能力，創造出具有魅力的作品。

目前，我國很多中職計算機平面教學中往往出現操作技能多過設計理念的理解現象，對學生成績的考核也是針對他們計算機操作能力，這樣導致學生在學習的時候只會死記硬背計算機操作程序，失去了設計創意思維的表達，這樣往往很難完成富有獨特魅力的作品。出現這樣的原因主要還是教學理念與方式有問題。所以中職計算機平面設計教學理念與方式一定要做一個改變，要對計算機平面設計教學的思維理念有一個全新的認識。

二、中職計算機平面設計教學新理念的具體內容

首先，中職計算機平面設計教學要突出學生的審美能力。平面設計工作要做的出色，很大一部分是由于具有鮮明的審美特點，所以在進行中職計算機平面設計教學的時候要加強學生對審美能力的培養，這樣才能在以后實際的平面設計操作中能夠有自己的感悟，從而達到獨立完成作品的能力。平面設計所應用的范圍非常廣泛，也是一門具有較強實用性的學科，很多企業的產品都是通過平面設計來宣傳，通過平面作品來進行展示其功能、優勢、企業文化等，而具有較強審美性的作品往往最能夠吸引人們的眼球。那么，怎樣才能設計出有著個人鮮明色彩與獨特魅力的作品呢？這就要求計算機平面設計專業學生先掌握基本知識，加強對平面設計審美特點的全面了解。比如最基本的色彩語言知識，教師應該對色彩的搭配進行解析，讓學生清楚的了解到不同色彩的搭配，所表達的情感也有所不同，而同一色系，不同的飽和度也代表著不同的情緒，這些巧妙的搭配就能夠讓自己的設計作品產生不同的化學反應。使作品更加生動，帶來不一樣的視覺沖擊。

其次，中職計算機平面設計教學要樹立以人為本的理念。所以在對計算機平面設計專業的學生進行教學的時候要注重創新能力的培養，要讓學生在作品中敢于思考與表達，尊重學生想法，不喙睦學生發揮自己的想象力，創作出屬于自己特有魅力的作品。這樣才能讓學生在今后的設計生涯中走的長遠。很多學生在學習平面設計的時候，往往因為視野不夠開闊、想象力不足、主觀能動性弱、自身懶惰等種種原因所以在完成自己的作品時候會抄襲他人作品，教師應該多關注這樣的情況，主動了解學生的情況，對癥下藥，糾正一些錯誤的思想，加強學生的創新性，讓他們重視原創。比如在進行計算機設計教學時，要將所講的知識，讓學生運用到實際的作品中，并且結合好自己的原創性。就如網頁設計，教師可以在課堂上教學生網頁設計制作方法與設計理念，鼓勵學生課后多進行研究與學習。最后，教師可以讓學生設計一個屬于自己的專屬網頁。根據自己的性格、星座、愛好等融合設計元素，減少抄襲現象，讓學生有設計的主動性，促進他們有效的發揮創造力。

最后，在中職計算機平面設計教學中要充分激發學生的思維能力，讓學生有主動學習的意識。我們能夠發現強制性的學習、填鴨式的教學，與充滿了積極性與主動性的學習所表現出來的教學效果是完全不一樣的，教學也并不是僅僅將課本知識教給學生就好了，而很大一部分是要讓學生學會學習的方法與設計思維的模式。正所謂學海無涯，就算是你在校園中成績再優秀，但是是進入了社會，在這樣一個不斷進步的環境中，如果不主動提升自己的能力也會被淘汰的。因此教師在教學的時候要注意這個方面的提升，要提高學生的學習興趣與積極性。比如在計算機平面設計中，如果當一個軟件不能完成整個作品的設計時，就應該引導學生對類似功能軟件的綜合運用，讓這些軟件相互有效結合、合理利用，最終創造出自己的作品，這也是在激發學生發散性思維。

三、結束語

計算機平面設計還是要突出原創性與創新性，教師要注重這方面的培養，讓學生結合平面設計知識，創造出處于自己的作品。教師要秉承著將工作做好、把學生培養成社會真正需要的人才的理念，結合實際教學全過程，必將計算機平面設計課程教學獲得新的生機與動力。

參考文獻：

[1]李美蓮.試論中職計算機平面設計的新理念[J].信息系統工程，2012，（01）.

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關鍵詞：原研哉；平面廣告設計；設計理念；哲學；文化；生活；理解一、原研哉平面廣告設計代表作分析

1.1原研哉的代表作

原研哉的設計領域廣泛，其作品也琳瑯滿目。其中，最具影響力的代表作為，長野冬季奧運會開閉幕式節目表冊、2005年愛知縣萬國博覽會的文宣設計、東京銀座區松屋百貨商店翻新項目、梅田醫院的視覺指示系統以及他有關于無印良品的設計理念。尤其當他《設計中的設計》一書出版后，更是讓世界人民記住了原研哉這個名字。其影響力可見一斑。

1.2原研哉廣告設計代表作分析

原研哉作為一位知名的跨界設計師，本文側重于其平面廣告作品的分析，所以，將以其為無印良品和2005年愛知縣萬國博覽會設計的海報為代表進行分析。

1.2.1無印良品2003年“地平線”系列海報

原研哉對于無印良品的廣告建議理念是一個“空”字。就是說，廣告并不呈現一個明確的畫面，但是從效果上，向觀眾提供一個空的容器。這打破了廣告傳播的一貫理念，即將想讓受眾了解的觀點進一步明確，將其轉化為更直觀、更易于理解的信息，然后將其賦予適當的媒介，再將信息傳播開來。當受眾接收到的不是一條信息，而是一個空的容器時，傳播因受眾自身提供了意義而發生。這里滲透著中國道家“無為”的哲學思想。原研哉認為，第一眼看上去沒用的東西實際上最豐富。一個空的容器具有眾多的可能性，就因為它是空的，所以才能往里面裝東西。同理，豐富孕育于可能性之中——存在于任何事發生之前的可能性。空給予人無限的想象空間，又可以讓人賦予它各種意義。這又與原研哉“無，亦所有”的設計理想相得益彰。

地平線，作為天空和地面的交界線，既讓人感受到天的廣闊，又能感受到地的無垠，形成了一個巨大寬廣的容器，包容天地。其間又有一抹人煙點綴其中，天、地、人，三者構成了我們生活的世界。簡單而不失內涵和優雅。當受眾沉浸于海報中純粹天成的美景時，還引導人思考人與自然天道的關系。

1.2.2無印良品2006年“自然而然就變成這樣了”系列海報

無印良品“自然而然”這一系列海報不如“地平線”那樣出名，其表現內涵也不如“地平線”那般蕩氣回腸、發人深省，但我認為這一系列海報卻很真實的反映了原研哉對設計的思考。原研哉認為這是給無印客戶和內部員工的一個信息，一個詢問無印自己的信息。

“自然而然”系列海報的畫面主體都非常普通，或是家具端頭恰巧融合的床和椅子，或是一側帶有扶手連成一片的沙發，或是可隨意調節成各種造型的鋁制臺燈。就是這樣非常生活化的場景，卻是無印良品一直沉思其中的全部。源于日常生活的觀察、積累和冷靜思考，無印良品追求的是簡單而又舒適，經得起實踐和時間考驗的設計。

冷靜觀察人與人、人與生活；整合最優的材料與技術；保持高質量的同時考慮低成本；考慮自然和環境；傾聽顧客的聲音；與世界上的設計師一間工作，這就是自然發生的。原研哉說。

1.2.3 2005年愛知縣萬國博覽會海報

2005年愛知縣萬國博覽會的主題是“大自然的智慧”。意在傳揚科技與自然的統一，我們需要留意生命和大自然的信息，創造融入大自然智慧的新界面，吸取大自然的智慧，讓謙遜謙卑重新回到我們的心里，修復人類與大自然之間以及人們之間的不穩定關系。

本屆博覽會的標識為一個深綠色的虛線圈，意在提醒“注意”或“小心”。

博覽會的海報設計將本屆博覽會形象與日本每座“里山”①中能發現的、為人所熟知的所有生命形式和植物相結合，如毛茛、蝗蟲、蜻蜓蛹等。生活中也是這樣，不論是孩子還是大人，總是會自然不自然間就被身邊的動植物吸引了目光。這一系列設計便是激發人們對大自然本能的熱愛，從而將人們引入博覽會大自然的智慧這一主題上。這一海報創意與在森林中尋找大自然智慧是不謀而合的。

二、原研哉設計理念

2.1從已知到未知的再創造

2.1.1理解事物和 Exformation的再創造

原研哉認為，理解一個事物不是能夠定義它或者描述它，而是把這個我們認為我們已經知道的事物拿過來，讓它變得未知，從而激發我們對其真實性的新鮮感和探索精神，進而深化我們對它的理解。在這樣一種認識的基礎上，原研哉創造了一個詞匯——Exformation，它的含義不是“變成已知”，而是“明白我們知道的多么少”。

當我們認為獲得一個知識、一條消息便是畫上一個句號時，原研哉提出了相反的觀點，他認為，知識是一個通往思考的入口。知道某樣東西不是目的，而是我們想象的起點。知識就像鑰匙，開啟了一扇門，還有下一扇門在等著你。

創造性就是發現一個從未被提問過的問題。所以，從零開始搞出新東西來是創造，而將已知變成未知也是一種創造行為。如果有人發現了一個奇怪的問題，那他能給出的答案也必然是獨特的。

這一點在2000年原研哉企劃的一個名為“再設計：二十一世紀的日常用品”的展覽上得到了充分的體現。不論是長方形紙筒更為有效節省空間并能降低消耗的衛生紙，還是頂部涂上可燃物用天然小樹枝做成的火柴，無一不是對我們周圍熟悉到不能再熟悉、平常到不能再平常的事物的思考。這就像為什么我們的電腦系統、手機軟件總是有頻繁的更新，這些都是一個不斷發現問題、解決問題的過程。原研哉作為一名設計師，就是這樣時刻提醒著自己保持一個理性的頭腦，冷靜分析人們的日常生活，從而尋求其中最優的解決方式。

2.1.2源自生活的再創造

2.1.2.1適應時代和受眾需求的再創造

原研哉從來都不是一個與時代、生活脫節的人。他關注人們生活周圍的一切，強調必須認清國家和時代的大形勢、大趨勢，評估國家經濟、技術與外國文化，以及自身文化相對于世界文化的意義。我們必須清楚地認識到產生于一種成熟文化相關聯的優雅的意義。原研哉說。

日本作為亞洲將傳統文化極好保留下來的國家，日本文化幾乎滲透于日本產物的方方面面，其在設計上的體現則更是直觀。原研哉作為一名日本的國際設計大師，更是將日本文化融入自己的血肉中、靈魂中。有人認為原研哉不是一位實用主義設計師。我認為不然。原研哉對于生活無盡的理解和探求，以及在他引領下的無印良品，

都時刻提醒著我，他的設計是為了讓人的生活更舒適、更美好。所以我認為，如果一個設計與人、與社會、與世界脫節，做的再好也只是一件藝術型的設計作品，只能置于博物館供人瞻仰，不能滲透進大眾的生活。原研哉和他的無印良品，恰恰做的是生活的設計。

2.1.2.2追求感官共鳴的再創造

感官作為人類與生俱來的屬性，自我們誕生之時起，便時刻浸染我們的生活，既是一種生命本能，又是一種生活樂趣。

原研哉說，設計不僅跟顏色和形式有關。研究我們如何感受顏色和形式，或是研究感覺，是設計的一項關鍵課題。而觀察人如何感覺物體將給予設計新的方向。

為了印證這一點，一個名為“觸覺展”的項目誕生了。其中充滿了設計師對于人感官的思考和刺激?！伴L”滿頭發的燈籠，“育”有蝌蚪的杯墊，“鋪”著樹葉的木屐……無一不從感官上帶給受眾生態氣息的感受。感官設計不是為了懷舊，而是為了開啟設計的一個新的關注領域。感官設計既是一種感官的傳達，又是一種設計與受眾之間感官記憶或感官上的互動，進而促使受眾發現生活中的小樂趣。

2.2無，亦所有

“無，亦所有”是原研哉對于無印良品的設計理念?！盁o”既是中國道家傳統哲學觀的體現，亦是禪宗哲學中極為重要的概念。禪宗認為萬物本質皆是“空”，世間萬物形不同，本質卻無差別，而事物形象在不斷變化之中，本質皆是“無”。

原研哉從東方傳統哲學中發現了“無”，并結合時代賦予其新的含義和價值，拓展了現代設計理念維度。因為“無”，所以充滿了各種可能性。因為“無”，所以有了“所有”。

2.3白

“白”是一個與日本文化淵源頗深的顏色，在日本的神道教中亦是重要的存在。一般意義上說，白是太陽的光明，是生命的象征。

在原研哉的世界里，“白”與“無”相似，沒有顏色，卻又蘊含著多樣性和無限。“白”是一個容器、是一個空間、又是一種顏色。

同時“白”又存在于生命中，生物的骨頭和乳汁都是白色的。

“白”在原研哉的設計中可謂是隨處可見。

2.4互動型設計

無印良品“家”的系列設計中，出現了許多能讓人從中找到生活樂趣的設計，比如可以隨意拆裝成各種樣式的家具、可以任意改變造型的臺燈等。這一類設計在設計之初便具有了一種與人互動的靈活性。

到了“再設計”展覽上，以袋茶的設計為例，除了體現了對于人的生活習性的觀察外，更多的是體現了設計對人本能的引導作用，讓人不用看使用說明，便能物盡其用。所以，設計與人之間的互動性也是設計師值得思考的問題。

三、啟示

通過研究原研哉的平面廣告設計理念，除了讓我們感慨于日常生活中設計師所為我們帶來的便利外，更多的是讓我們重新認識了“設計源于生活，卻又高于生活”的這一定義。原研哉的成功源于他對生活的悉心觀察、冷靜思考，以及對于本土文化、世界文化的深刻理解和傳承。這恰恰是中國的大部分設計師所欠缺的品格。所以，不要被生活安逸的表象蒙蔽了發現的雙眼，套用中國的一句老話——學無止境。平面廣告設計所肩負的不單單是針對某一件事物的宣傳和講述，而是闡述生活和傳承文化的使命。（作者單位：東北大學藝術學院）

參考文獻

[1]原研哉 著 《設計中的設計（全本）》 廣西師范大學出版社 2010年9月第1版

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關鍵詞：利福平；老年肺結核；機體免疫

老年肺結核是當今社會上較為常見的疾病之一，據有關數據顯示，由于環境等因素的改變，該病癥正呈逐年上升的發展趨勢，對老年患者的生命健康與生活質量造成嚴重威 脅[1-2]。臨床上治療肺結核通常以藥物療法為主，利福平作為治療肺結核的有效藥物，口服制劑成為最常使用的藥劑形式；但實踐證明，利福平口服制劑不利于患者腸胃吸收功能的發展，對治療效果具有一定的抑制性。有關學者指出，市場上新出利福平注射液對提高肺結核治療效果、改善患者免疫功能具有積極作用。為了進一步提升老年肺結核的治療進展，本研究對靜脈注射利福平治療老年肺結核的效果進行分析，取得了較為滿意的結果，現將其具體內容報道如下。

1 資料與方法

1.1一般資料 選取我院于2014年1月～2015年1月收治的90例老年肺結核患者作為本次研究的對象，將其隨機分為45例觀察組與45例對照組。本研究選取的90例患者均符合老年肺結核臨床判斷標準；所有患者都充分了解了研究內容，并簽署了知情同意書，研究獲得院倫理委員會批準。其中，觀察組男性患者有20例，女性患者有25例；患者年齡64～85歲，平均年齡為（74.21±4.36）歲。對照組男性患者有22例，女性患者有23例；年齡最大的患者為84歲，最小為65歲，平均年齡為（75.13±4.06）歲。觀察組和對照組患者的基礎性資料均無明顯差異，P>0.05，存在可比性。

1.2方法

1.2.1對照組 對本組患者使用常規抗結核治療法，使用的藥物包括異煙肼（杭州民生藥業有限公司，國藥準字H33021636）、吡嗪酰胺（廣東臺城制藥有限公司，國藥準字H44020947）、乙胺丁醇（沈陽紅旗制藥有限公司，國藥準字H21022349）等；其中，異煙肼0.4 g/d；乙胺丁醇0.5 g/次，3次/d；吡嗪酰胺0.5 g/次，3次/d。治療共持續90 d。

1.2.2觀察組 在對照組患者常規抗結核治療法的基礎上，對本組患者進行利福平靜脈注射治療，使用的藥物為利福平注射液（沈陽雙鼎制藥有限公司，國藥準字H20050725）。劑量為0.6 g/次，與250 ml生理鹽水相混合，進行靜脈注射，1次/d靜脈注射，共持續90 d。

1.3觀察指標 本研究主要觀察兩組患者治療后的病灶吸收情況以及炎癥因子情況；其中，病灶吸收情況以X胸片進行觀察，炎癥因子情況以酶聯免疫法進行測定。病灶吸收情況分別包括顯著吸收、吸收以及無變化、惡化四個等級；炎癥因子情況包括CD4+、CD4+/CD8+、IL-6、IL-10、TNF-α5個指標。對比觀察兩組患者的相應數據。

1.4統計學處理 本次研究所得數據的統計分析操作均使用統計軟件SPSS 19.0。其中，計量資料用t檢驗，用（x±s）表示；計數資料用χ2檢驗，P

2 結果

2.1兩組患者治療后病灶吸收情況對比 據研究結果顯示，觀察組患者治療后的病灶總吸收率達到了95.56%，對照組僅為75.56%，觀察組明顯高于對照組，且P

2.2兩組患者治療后炎癥因子情況對比 據研究結果顯示，觀察組患者的CD4+水平明顯高于對照組，且P

3 討論

肺結核是老年群體中較為常見的臨床病癥之一，又可根據其發病情況分為初始期肺結核、T細胞反應期肺結核、共生期肺結核以及細菌外繁殖傳播期肺結核[3-5]。在肺結核的發病機制中，以T淋巴細胞介導的免疫反應為主要影響因素，免疫功能的損害將導致患者肺結核病情加重。從臨床治療研究實踐中可知，利福平是抗結核治療的首選藥物，具有較為顯著的抑制細菌繁殖的效果。本研究以利福平靜脈注射治療法對老年肺結核患者進行治療，取得了較為滿意的研究結果。

利福平注射液以靜脈滴注途徑對患者施以治療，經觀察檢測，患者在接受利福平注射的30 min內其血藥濃度可至峰值，能有效提高患者器官的藥物濃度，達到更顯著的治療效果。綜上所述，對老年肺結核患者使用靜脈注射利福平治療法，有助于提高其治療有效性，對恢復患者免疫功能效果較佳，可推廣。

參考文獻：

[1]陸小玲.靜脈注射利福平治療老年肺結核用藥效果初步觀察及評估[J].中國繼續醫學教育，2015，7（33）：176-177.

[2]梁伊樂.利福平靜脈注射對老年肺結核患者的臨床療效觀察[J].中國現代藥物應用，2016，10（03）：126-127.

[3]湯玉冰，林志鵬，高乾峰，等.老年肺結核的治療效果及影響因素探討[J].現代生物醫學進展，2015，15（28）：5527-5530.

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關鍵詞：藝術設計；極繁主義；特征；影響

繁雜奢華與豐富多彩是當代極繁主義設計風格的特征。當代極繁主義風格主要體現在細節上的繁復裝飾、多彩的顏色、多樣化的拼貼、取材多元化、無盡的奢華感、甚至是多種風格與元素的完美結合，給人以多元化的視覺特點。這樣的視覺特征充滿著人性的色彩，感性審美的特征。目前當代極繁之風已經引領時尚潮流并且涉及到諸多領域。雖然歷史上的繁復風格有其消極的一面，但當代的繁復之美不是照搬歷史，而是對繁復風格在當代精神與審美下的揚棄發展，在多元化時代，各種不同風格更應該公平地展現在設計的大舞臺上。單一風格滿足不了人們的需求，然而極繁主義的包容與折中主義的特點更能很好地融入到這個充滿個性化需求的時代中。極繁主義不應該被極簡主義排擠在門外，簡潔之美，很容易讓人產生錯覺，認為繁瑣復雜就不是美。事實上，簡潔與繁復不是一對絕對的矛盾體。過分簡潔，只能讓人產生單調乏味之感；過分繁復，只能讓人感到凌亂無序之感。所以，我們要在設計歷史長期灌輸以極簡主義為美的思潮中解放出來，讓極繁主義風格散發出奪目的光環。

一、極繁主義概述

極繁主義是在20世紀80年代由維頓提出的用來描述“新繪畫”運動中一種紛雜的藝術現象。在當代的藝術領域中，對極繁主義界定并不是特別的清晰明確，通常元素繁復的作品被冠以極繁的名號。中國的純藝術中極繁主義強調藝術家本人的創作過程中抑制個人情感的注入，追求極端重復性元素注入。20世紀末，極繁主義在歐美被嘗試用在設計領域，所涉及的藝術學科門類有視覺藝術、音樂和設計。主要用在建筑和室內設計中，追求結構和界面設計的復雜和裝飾性。今日極繁主義風格在平面設計領域得到廣泛的發展，在平面設計中極繁主義不受物質條件和思想以及政治的約束，利用高裝飾性圖形元素在平面圖像進行純粹的視覺表達。在21世紀時，繁復風格以嶄新的表現形式、感性直白的圖形語言和深厚的文化內涵被廣泛用到西方的平面設計中領域里，那些充滿繁復圖形元素的平面設計在新世紀登上設計舞臺。

二、極繁主義的特征

極繁主義的設計理念在當代獲得了迅速發展，是平面設計的一種重要的設計風格。當代極繁主義平面設計的風格特征主要體現在以下幾個方面。

（一）打破傳統，開放互動，反闡釋的設計核心。對于當代的藝術作品來講，不僅是將平面設計的內容展示給欣賞者，而且在展示的過程中，可以與欣賞者進行一定的溝通和交流，主要體現是：具有開放性的互動語義系統、反闡釋意義系統、打破傳統圖形法則的束縛。

（二）奢華的裝飾語言。從極繁主義的設計理念出發，其指導下的平面設計作品追求能夠更加細膩深刻地表達作者的個人情感，那么在設計的過程中，就要更加重視傳達信息的圖形和文字，將這些設計元素作為一種非正式的設計語言，向廣大的欣賞者傳遞作者的一種思想情感。極繁主義在圖形語言上的風格主要體現在以下幾方面：在平面設計中不論是文字還是圖形都極盡奢華；多種裝飾元素的混合，如將文字用圖形語言來表達；在平面設計作品中圖形運用奢華，拉伸不同欣賞者的不同層次的情感。

（三）感性的圖形傳達方式。在極繁主義的設計理念中，作品往往體現出對于理性的反叛，讓欣賞者感受到作者要傳遞的真實情感，從而使得設計者與欣賞者達到一種感情上的共鳴。感性的圖形體現在以下幾點：剔除圖形圖像或者是文字中理性的部分、極繁主義的創造靈感來源于情緒的觸發、多維度感性信息的傳達方式。

三、極繁主義對于平面設計的影響

極繁主義設計理念是在反叛傳統設計理念的基礎上興起的，對平面設計的發展和繁榮起到了一定的促進作用，其主要的積極意義體現在以下幾點。

（一）對于欣賞者地位的肯定。欣賞者從傳統設計理念中的被動接受角色，轉為在極繁主義設計理念中能夠與設計者進行交流的角色，這充分體現了極繁主義對于欣賞者地位的肯定。極繁主義設計理念允許不同的欣賞者對平面設計的作品做出不同的闡釋，能夠不斷豐富平面設計作品的意義，對設計者情感的表達也是一種延伸。

（二）推動了感性因素的傳達?，F代社會在物質生活的層面充斥著較多的理性元素，所以人們在欣賞平面設計作品的時候，希望看到更多感性因素的傳達，這能進一步增加設計者與欣賞者之間感情的交流，使得作品表達的情感更加純粹。

（三）重新肯定了復雜裝飾。在極繁主義的平面設計理念中，為復雜裝飾提供了發揮其重要作用的場景，能夠使得平面設計的作品更加具有包容性，促進了其多元化的發展。

（四）與使用者產生同樣的情感。在當代極繁主義風格的平面設計中，追求以純粹、直觀的視覺形式去引發受眾產生情感共鳴的感覺經驗，實現平面設計的傳播目的，所以極繁主義風格的圖形傳達方式首先追求的就是對理性的拒斥，它以純粹直觀形式為主導，強調作品的感性特質以及作品同受眾之間的心理共鳴。

極繁主義風格在當代平面設計中是一種重形式、追求極致的設計風格，它不是模式化的視覺元素的堆砌物，設計者應該明確極繁主義設計的內在精神，了解極繁主義的適用范圍，強調極繁主義的感性唯美，而不是簡單地聚集圖形單元，符合目的、符合語境的設計風格會真正得到社會的認同與贊賞。近年來，極繁主義風格在中國平面設計界也不斷的發展，并且同社會文化語境相融合，衍生出具有本土化特征的中國極繁主義。極繁主義平面設計，圍繞著開放、互動、反闡釋性的特征，正以奢華、時尚的極具裝飾性的圖形語言和感性的視覺傳達方式向世人展示著獨特的魅力。

參考文獻：

[1]趙春燕.平面設計中的極繁主義回潮[J].藝術探索，2010，01：107-108+151.

篇6

關鍵詞：平面設計；圖形的創意及運用；意義

著名的加拿大學者麥克魯安曾經大膽預測過，當今的社會將是：

“圖形時代”社會取代了文字文化的社會，時代的發展變遷、社會的前進是圖形所能記憶的藝術表現，其藝術魅力無法比擬。在科技網絡信息高度發達的今天，中西方文化的強力碰撞相互融合，

現代文明和傳統文明的傳承以及鮮明的反差之間的相互碰撞，造就了當今平面設計作品中圖形設計的的多元化，現今人們的審美觀已經不同往昔，審美要求以及審美的意識也在大幅的提高，圖形也在不斷的創新變化，以滿足人們追求圖形圖像視覺的震撼和享受。圖形設計的多元化對平面設計藝術的發展意義重大，并且對藝術世界的格局也產生了深遠的影響。

一、平面設計與圖形設計

平面設計內容是二維設計空間的各種素材的設計和組合分布，包裝的設計、網絡網頁的設計、DM廣告的設計、海報的設計、媒體平面廣告、pop廣告的設計、書本的設計、期刊的設計等等都是平面設計的藝術種類。其中圖形的運用是貫穿所有平面設計的種類，因為圖形的設計直接影響到平面設計作品的好和壞，好的圖形設計讓平面設計藝術作品不單單起到宣傳的作用，還能更好的反映平面設計藝術作品的內涵，使人感受到視覺的享受，讓人情不自禁地陶醉在平面設計藝術作品中，圖形設計和其他藝術門內相比較能突出表現藝術與科學的相關聯是實用性和藝術性完美的統一，是其他藝術種類所不能比擬的。春秋戰國時代莊子的著作《莊子?外物》一書中說道：“言者所以在意，得意而妄言?！眻D形時代的到來，是要求設計師們不斷地對平面設計藝術中圖形設計的創新和宣揚，彰顯自我圖形設計觀念，讓平面設計藝術作品中的圖形設計更能迎合時代的氣息，從而使平面設計藝術作品因為有了圖形設計的點綴而充滿藝術魅力和欣賞價值。

二、圖形的創意及運用

現今社會是圖形的社會，大街小巷隨處可見圖形設計藝術，因為平面設計藝術作品中圖形設計是最經濟最時尚的表現方式，能用最簡潔的圖片放大平面設計藝術作品的最大價值，使平面設計藝術作品起到良好的傳播推廣，讓人能通過圖形設計對平面設計藝術作品過目不忘，因為圖形設計的不斷創新，使得平面設計藝術作品極具藝術欣賞價值，圖形設計充斥著我們的生活，在眾多的平面設計作品中想要打動人，使人們能對平面設計藝術作品產生共鳴，這就需要圖形設計的創新和富有時代氣息，這就要求平面設計師們對圖形設計要具有創造性的想法和獨特的設計理念構思，圖形的創意是衡量一個平面設計師所應該具有的藝術內涵和設計理念及所必須具備的獨特設計風格，平面設計藝術作品圖形的創意必須要設計師們熱愛生活，藝術靈感來源于生活，所設計的作品也能彰顯出時代的氣息，縱覽世界著名的藝術家們的藝術成就，無不發現其知識的淵博，對生活的感觸和領悟，藝術作品的瞬間都充滿時代的氣息，像偉大的畫家畢加索的《和平鴿》，至今都讓人感慨和平的偉大，和平來之不易，偉大的畫家達.芬奇的藝術創意來源于他的博學，他曾是機械師、工程師，還是位著名的數學家，這在他的藝術作品中能充分反映出來，他的藝術創意經常帶有自然學科理性思維和藝術想象的融合體，二者巧妙的運用到藝術作品中，他的藝術作品總能使人遐想無限，其藝術作品充滿了藝術魅力，像他的代表作之一的《蒙娜麗莎》是至今都讓人感慨萬千，吸引了世界各國的藝術家都對其欣賞研究。平面設計中圖形的設計離不開設計師們的創意和藝術靈感，因為平面設計作品是來源于生活，廣泛運用到生活的各個角落，所以平面設計師們一定要對生活方方面面有所了解，設計出來的作品才能被廣泛地運用和接受，要將生活中的點滴靈感運用到圖形設計創意中，使得平面設計作品因為圖形設計的完美凸顯出藝術價值和欣賞價值，使平面設計作品充滿藝術活力?，F今社會的高速發展，平面設計作品理念的更新顯得尤為重要，產品的更新換代相當的快，消費形式日新月異，如果平面設計作品中圖形設計千遍一律，沒有新意，將會失去藝術生命力和商業價值，平面設計藝術中圖形設計要想給人印象深刻，揮之不去，就必需要有創意，出奇創新才能使得平面設計藝術作品煥發藝術生命力和商業價值。平面設計藝術的設計師們必須能保持思想上的活躍，領悟生活，始終保持對事物的想象和聯想力，在平面設計藝術中，圖形設計上要做到構圖的創新、新穎，能緊緊抓住設計作品的藝術內涵，能充分表現出平面設計作品的藝術魅力和主題鮮明，在平面設計藝術作品中對圖形設計創意是相當漫長和究雜的構思，是要求平面設計師具備藝術涵養和藝術創作天賦，在漫長的創作中如何能尋找運用海闊天空的想象力和靈感來進行在圖形設計創意，尋找到平面設計藝術作品樣式和設計情感的完美融合。

篇7

一、重視國際化設計理念的引入

在全球化發展進程中，我國不僅需要在經濟建設方面與國際接軌，也需要在藝術文化方面與國際接軌，這是推動我國經濟以及藝術文化達到世界先進水平甚至超過世界先進水平的重要途徑。在這種背景下，作為一名平面設計工作者，所面對的服務對象不僅僅是一個地區或者是一個國家的受眾，同時也需要面對其他地區與國家的受眾。并且，平面設計藝術受眾所具有的知識面與審美觀也在經濟全球化背景下產生著一定的改變，而為了適應受眾群體的變化以及受眾群體知識面和審美觀的變化，設計師在進行平面設計的過程中需要體現出與世界文化的一致性與共通性。對平面設計工作者專業素質要求的變化也促使著我國高校藝術設計平面教育工作者必須做出改變，即要求平面設計教育工作者能夠在設計理念方面實現與國際平面藝術設計理念的接軌，通過不斷總結先進的國際設計理念并將這些理念融入到教學過程中來推動高校藝術設計平面教學體現出國際化設計理念特征，從而促使我國平面藝術設計反映出具有國際視野的平面藝術視覺語言。另外，在高校藝術設計平面教學中引入國際化設計理念，與我國平面設計的本土化發展方向并不存在沖突。互聯網時代的來臨縮小了不同民族文化之間的距離，也推動著不同民族文化之間的相互借鑒。包括平面設計等藝術形式在內的藝術和文化所取得的發展與前景都需要依賴于全世界藝術從業者甚至是全世界人民的共同努力，雖然本土化發展路徑是我國平面設計藝術以及平面教育發展中重要的發展方向，但是如果固守傳統而不思進取，我國平面設計藝術將不可避免地與時代產生脫節。所以高校藝術設計平面教學工作者可以利用互聯網等對國外先進的平面設計技術、設計觀念、設計經驗和技術等進行廣泛的了解、學習與吸納，并引導學生使用具有現代化特色的設計語言來對多民族文化元素做出轉變與重構，從而促使學生能夠確保自身所設計的作品可以對多元化的文化內涵進行表達，并確保這些作品能夠獲得廣泛的接受。如在高校藝術設計平面教學過程中，教師可以通過類似中國網通商標設計等這類案例欣賞與分析來引導學生對文化的轉變與重構做出認知：中國網通所使用的CNC標志中的雙C對稱的形式體現出了我國傳統造型設計中經常用到的“陰陽太極紋”形式，因此，這種設計不僅是對我國傳統設計文化的繼承，同時也是與異質文化進行結合的成功案例，而這種在經濟全球化背景推動下形成的設計作品，不僅體現出了本土化設計方向，同時也具有著國際化設計理念特征。

二、積極適應市場化發展趨勢

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關鍵詞：平面設計；廣告攝影；積極；促進

中圖分類號：G718 文獻標識碼：B 文章編號：1672-1578（2016）01-0015-01

廣告攝影自上個世紀20年代伊始到如今經歷漫長的發展與變革，隨著科技的發展廣告攝影也逐漸由簡單邁向精致。并且由于其真實性與藝術性特征，現目前廣告攝影的運用范疇已經不止局限于廣告一隅，而更多的是與其他行業所融合。譬如本文將要探討的平面設計在很多層面都受到廣告攝影的影響，甚而至于可以說廣告攝影在很大程度上促進了平面設計的發展與創新。鑒于此，本文結合實際重點探討了廣告攝影對平面設計的作用。

1.平面設計與廣告攝影的相關概念

1.1 平面設計的特征及要素。平面設計是基于靈感、藝術、創新的產物在當今社會優秀的平面設計更是離不開科技的支持。而從其實用價值層面講，平面設計也是商業化的特殊商品之一，因此我們可以知道平面設計與一般的美術抑或藝術創作不同，平面設計除了卓越的構思與極致的審美性要求以外，還必須要兼顧一般的實用性。除此之外，平面設計與一般的藝術創作略微不同的是，它是不存在絕對完成概念的，因為它從來都是追求精益求精的。在進行平面設計過程中設計師需要不斷的進行思考與改進，通過材料的變換、圖案的調整、色彩的矯正來感染他人，因此平面設計是沒有完品的。談到這里我們還必須要認識到平面設計的要素，一般意義上講平面設計需要三個要素來支撐，其一創意，這是平面設計的第一要素，因為沒有創意自然就沒有作品；其二構圖，如何解決文字與圖像的搭配，色彩與整體架構協調，合理實用與創新新穎統一等問題是通過嚴謹構圖得以解決的問題；其三色彩，色彩不僅僅是構圖需要思考的問題，同時它也應該解決藝術與審美的矛盾。

1.2 廣告攝影的概念及特征。廣告攝影顧名思義自然是以商品為對象的攝影形式，廣告攝影需要在攝影中具體的放映出商品的色彩、形狀、性能、用途等特點。由此可見，商品的信息的傳播需要廣告攝影作為載體，于此同時廣告攝影也是促進商品流通的重要手段。正因如此，廣告攝影也具有以下幾點特征：其一藝術性，雖然廣告攝影的主要功效是作為商品信息的載體，但是不可否認的是其仍然具有一定的藝術性；其二功利性，與一般攝影藝術不同的是，廣告攝影的主要目的是傳播商品信息自然也就具有較強的功利性。

2.廣告攝影在平面設計中的作用

2.1 廣告攝影的真實性有助于設計理念的表達。優秀的平面設計不僅僅應該具有一定的藝術美感、創新意識，觀摩者是否能夠在看過設計后既獲得美的享受并且可以將設計理念了然于心也是設計者需要注意的問題。而廣告攝影的主要特征就是其真實性，由此可見在進行平面設計時，采用廣告攝影資料相對而言更加能夠真實的放映出設計所要表達的含義。而廣告攝影的真實感也可以拉近與人們的距離，同時也可以增加其可信程度，從而達到傳遞信息的功效。除此之外，廣告攝影以其專業的攝影技術及精準的曝光色差矯正，更能夠形象的反映拍攝對象的具體特征，由此將其運用于平面設計之中便能夠形象的凸顯出設計理念。一般意義上講，優質的廣告攝影圖像在傳播信息功效上是優于文字的，因為圖片對信息的反映將更加精準。所以在平面設計中采用廣告攝影也能夠增其信息的精準度。

2.2 廣告攝影在平面設計的審美性。如上文所闡述的那樣，廣告攝影雖然具有一定的商業功利性，但是不可否認的是，其專業的攝影技術以及色彩的協調同樣是具有一定審美性的。廣告攝影通過對物體線條的構造、色彩的搭配的具體放映，將物體的美感展現得淋漓精致。它以具體的形象為載體通過審美觀照轉換成純粹的藝術語言開辟出了全新的審美領域，而這正是需要平面設計進行借鑒學習的。而廣告攝影中科學的布局理念也是平面設計的靈魂所在。除此之外，廣告攝影以其優越的制作技術也為平面設計提供了良好的信息傳播渠道。而平面設計正是借鑒了廣告攝影直接、真實的表現形式，從而進行巧妙的構思、藝術化的設計，將商品的形象特征具體性能實現視覺化的展示，因此也形成獨特的審美性?？偠灾瑥V告攝影的拍攝靈感不僅可以為平面設計工作提高一定的思路，于此同時對其的應用也很好的實現了平面設計的審美性。

2.3 廣告攝影在平面設計中的便捷性。在信息化時代背景下，攝影是信息最為直接的表現方式。而在通訊技術飛速發展的時代里，人們獲取信息的渠道也逐漸變化。當下人們更加趨向于通過圖像去獲取信息，文字對人們的吸引力變得十分的蒼白。由此可見，廣告攝影在信息傳播中具有十分顯著的便捷性特征。廣告攝影傳遞信息便捷與傳播范圍廣的特點也為平面設計提高了重要的素材。除此之外，圖片信息在某種上是可以跨越時空界限與文化阻礙的新型信息流通形式，因此廣告攝影也促進了平面設計理念及信息的傳播。隨著時代的不斷進步，人們的審美能力也得到了顯著的提高。廣告攝影單一的功效顯然不能滿足人們的審美需要，而純粹的平面設計又很難直觀化的傳播信息。那么在這樣的時代背景下，平面設計與廣告攝影的融合就顯得意義非凡了。平面設計中與廣告攝影完美契合，不僅可以通過圖像的形象化特征搭載信息，與此同時卓爾不群的創意設計又能夠為原本形象具體的圖像做很好的補充。在信息時代下，這樣的信息形式才是便捷而又高效的。一言以蔽之，平面設計與廣告攝影的融合極大的增強了信息傳遞的便捷性與傳播速率。

3.結言

綜上所述，廣告攝影的真實性、藝術性、便捷性在很大程度能夠促進平面設計的發展。并且二者并不是單向促進的關系，平面設計的科學理念同樣可以應用到廣告攝影中去。如此一來，廣告攝影與平面設計就形成了良好的協同發展，這對二者的發展都是大有助益的。

參考文獻：

[1] 陳芳，趙英杰 論平面設計在廣告攝影中的重要性[J]；《文藝生活旬刊》 - 2011

[2] 劉杰 ；論平面設計中的廣告攝影[J]；《大舞臺》 - 2013

[3] 倪炎；商業攝影的魅力 ――淺談平面設計作品上的產品照片[M]；《上海包裝》 - 2003

[4] 周悅，周躍西；略論廣告攝影在計算機平面設計中的文化創新[J]；《美與時代旬刊》 - 2011

[5] 張哲鋒；廣告攝影與平面設計的有機結合[J]；《青年文學家》 - 200

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【關鍵詞】藝術 平面設計 關系

據中華奇石館館長李文科介紹：我們將“藝術”定義為人類通過借助特殊的物質材料與工具，運用一定的審美能力和技巧，在精神與物質材料、心靈與審美對象的相互作用下，進行的充滿激情與活力的創造性勞動?？梢哉f它是一種精神文化的創造行為，是人的意識形態和生產形態的有機結合體。

平面設計（graphic design），原稱裝潢設計，也稱作視覺傳達設計，是以“視覺”作為溝通和表現的方式，透過多種方式來創造和結合符號、圖片和文字，借此作出用來傳達想法或訊息的視覺表現。平面設計師可能會利用字體排印、視覺藝術、版面（pagelayout）等方面的專業技巧，來達成創作計劃的目的。平面設計通?？芍钢谱鳎ㄔO計）時的過程，以及最后完成的作品。

首先，設計是設計者個人或設計團體有目的進行有別于藝術的一種基于商業環境的藝術性的創造活動。平面設計這個術語出于英文“graphic”，在現代平面設計形成前，這個術語泛指各種通過印刷方式形成的平面藝術形式。這也許與平面設計的特點有很大的關系，因為設計無所不在、平面設計無所不在，從范圍來講用來印刷的都和平面設計有關，從功能來講“對視覺通過人自身進行調節達到某種程度的行為”，稱之為視覺傳達，即用視覺語言進行傳遞信息和表達觀點。藝術是表達自我感情與喜好的工具，是表現者自己的觀點，是與眾不同的東西，它的表達與社會其他人的物質生活什么沒有關系.那么這兩個一種標榜正規，一種標榜特性的東西是怎么樣聯系的呢？自從原始社會以來，這兩者就開始了彼此間的融合滲透，在那個時期，人類對于物品的應用處在能用的概念，對于美感沒有什么要求，原始時代大多數人工制品既是工藝品又是藝術品。隨著社會的發展，這一切也在改變，到了文藝復興時期，雖然依然很多藝術的東西都是宗教的，但是已經有商人考慮到了專門為產品進行藝術化的設計，因此這兩者的關系更深了。工業革命是偉大的，它使藝術成了一種很純粹的東西，以前的藝術與平面設計結合，只是懵懂的相互滲透，到了后來藝術已經成為獨自的一種東西，然而這沒有隔離它與平面設計的關系，反而使之更加緊密?，F代的社會，平面設計與藝術已經是在一起的東西了，他們是不分開的，平面設計在為生活服務，藝術也在為平面設計服務，平面設計的藝術化趨向越來越明顯，藝術也為現代平面設計鋪平了道路。

篇10

引言

在實踐的平面設計之中，三維形態是核心環節，并且相關設計思想需要從實際的運用和設計理念等層面著手，進行改進及創新。另外，還應當從媒體的傳播方式、材料的創新等角度，對當前三維形態技術的重難點及缺陷進行研究，力求通過三維形態技術的運用，更好的提升平面設計的藝術效果，更好的增強整個設計的視覺沖擊力以及對受眾的感染力，使得相關信息可以準確且直觀的展現出來。所以，在當前工作之中，需要加強三維形態的探討，加強開拓進取，以促進平面設計效果的提高。

三維形態特點及現狀分析

針對三維形態技術的特點及發展現狀進行分析，是促進技術成熟改進的關鍵點。與二維形態所體現出來的畫面效果相比較而言，三維形態的最大區別是可以體現出物體的 立體感，通過對物體特征進行表現，使得整個事物更加真實并且美觀。二維形態主要體現的是在平面規劃和平面布局之中一種較為規則的應用線條，諸如直線組織、曲線以及劃分平面的區域等等，同時二維線條主要體現的是畫面的形狀結構特征，體現的是事物之間空間互動關系。二維形態，是平面的基本構成條件和構成因素，給予人們的感受也與三維形態完全不同。當前隨著相關平面設計思想和設計的理念不斷創新，三維形態技術和理念，也在不斷的前進。隨著社會的發展和人們思想觀念以及審美意識的不斷進步，在當前的平面設計工作之中，三維形態的觀念重要性更加突出，對于設計的影響也更加深遠。

相對于國內的消費者而言，國外的消費者在思想觀念方面已經有了極大的轉變，故而三維形態的設計思想及理念在平面設計之中的應用也就更加廣泛，在我國國內，當前也有相當多的設計者對于三維形態的設計理念較為認可，且應用也日益增加。但是由于科學發展水準以及基礎條件的限制，使得三維形態的設計理論難以得到切實的發展，大多數人都還局限在傳統的主觀體驗以及對對象的描述之上，當前三維形態的相關理念在動畫游戲、電影制作、上那位地圖等方面應用較為廣泛，在二維的平面設計領域之中應用比較少。在今后，廣大設計人員還應當充分的運用三維形態概念多元化以及豐富的設計形態，對技術進行革新，很好的展現出其特點，使得平面設計的視覺效果得到增強。

三維形態在平面設計中的運用

首先，在書籍的設計之中，三維形態就有相當重要的應用。對頁面的紙張、書籍的形態以及文字色彩的排版等，均有三維形態的使用，是一種現代化的從內至外的設計。在應用過程之中，需要對內在的圖形以及文字信息等進行綜合性的設計，形成一個內外兼修的功能和設計藝術，將形式和內容相互結合，使得其可以形成一個完整的、有機的整體?，F代化的書籍設計，需要有更多人性化的要素融入進去，使得人們在閱讀過程當中感受到閱讀快樂。通過三維形態，可以對書籍起到較好的美化和裝點作用，通過對書籍內容的重新排版，也可以使得主觀視覺效果得到增強?？偟膩碇v，三維形態理念在書籍的平面設計之中。通過三維形態技術的運用，更好的提升平面設計的藝術效果，更好的增強整個設計的視覺沖擊力以及對受眾的感染力，有著較多優勢，諸如版面清晰、內容簡潔直

觀等。

除了在書籍設計之中有應用之外，在廣告的平面設計之中，三維形態理念也有著重要的價值。通過將消費觀念、地區的經濟、民族文化和社會政治等進行融合，可以使得廣告的內容更加豐富化和多樣化，使得廣告的設計效果更加突出。另外，在設計過程當中還應當充分的考慮到各種信息和各種因素，這樣才能實現最佳的廣告創意。在當前廣告行業當中，如果依舊使用傳統的、平淡無奇的設計思想，則會使得其在激烈市場競爭中被淹沒，難以吸引觀眾的眼球。故應使用三維形態理念，對廣告進行重新的設計，圍繞著視覺傳媒，使得相關資源信息可以得到有效傳播，使得廣告的商業價值得以提升，并且在設計中還需要將創新的思想體現出來，以更好的吸引消費者目光。而這一點也是三維形態的核心理念價值，只有通過對平面廣告進行重新的設計，才能夠引起消費者的共鳴，使得設計效果得到

增強。

結束語

三維形態的設計方法豐富了社會文化，與人們的生活完美的融合到了一起，其是社會需求的產物，三維形態在平面廣告的設計當中都被越來越廣泛的應用于設計實踐當中，其是一種非常重要的設計理念。在實踐的平面設計之中，三維形態是核心環節，并且相關設計思想需要從實際的運用和設計理念等層面著手，進行改進及創新。綜上所述，根據對三維形態理念在平面設計之中的應用進行綜合性的分析，同時對三維形態設計過程當中需要注重的幾點問題和需要重點加強改進的部分進行了譚茜茜，旨在從多個角度、多個視角，以全新的方式和概念對三維形態進行探析，促進技術的完善和設計效果的