產品的形態設計范文

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產品的形態設計

篇1

關鍵詞:產品形態;美學設計;產品設計

中圖分類號:J501 文獻標識碼:A 文章編號:1005-5312(2015)06-0172-01

產品形態能夠傳遞出某種信息、表達出某種意義,它能夠充分的體現出設計者的思想情感,同時使產品具有實用和審美的雙重價值。產品是否受歡迎的最關鍵在于產品形態中所體現的情感能否與使用者達成一致。設計者在進行產品設計的時候,運用了美學的方法和原則,在其中加入了自己的理解和感悟。而使用者主要是通過形態來選擇產品的。因此,產品的形態在設計者、使用者和產品本身之間,起著十分重要的紐帶作用。

一、產品形態的意義

1.產品的“形”。產品的形指的是產品的外觀、形狀,是由產品的所有邊界線圍合而成的一種表現形式,包括產品的內輪廓和外輪廓。所謂內輪廓,指的是組成產品內部結構的邊界線,而外輪廓指的是產品外部的邊界線,是肉眼可見的外觀形狀。產品的形是相對于空間而存在的,它的美是產品的空間外形與美學藝術的有機融合。

不同的產品外形對于消費者的心理所產生的影響也是不同的,包括對產品的喜愛、偏好和審美等方面。在產品生產中,設計者為了滿足消費者愉悅、輕松、親切、興奮等不同的心理情感需求,在產品的設計中要將一些具有特定意義的圖形融入其中。這樣才能使產品具有更好的服務性意義。

2.產品的“態”。產品的態是在產品的形的基礎上產生和存在的,指的是產品所體現出來的情感、神態等方面精神層面的東西。產品的態包含兩個方面的意義,一個是在產品設計中應用的材料、顏色等方面對產品的態的形成,使產品能夠更好的發揮其作用。另一個是產品本身的外形給人們帶來的感受。

不同的產品的態,能夠帶給人們不同的體會和感受。例如,金屬能讓人感受到力量;木材能讓人感受到自然;玻璃讓人感覺到光潔;石頭讓人感覺到古樸等。對于產品的態來說,這些元素的合理運用不但能夠對產品的形的設計起到一定的作用,同時還會對產品形態的美學設計產生十分積極的影響。適當的態能夠讓產品的美學得到更加充分的體現,提高產品的審美價值,從而帶來更高的經濟價值。

二、產品形態的美學設計

1.美學設計的意義。美學設計指的是人們以自身的審美觀為基礎,以藝術設計當中的內容作為對象,來研究設計的美與丑等審美的范疇,以及人們的審美意識、美感經驗,同時研究設計中美的創造和發展規律等方面的內容。這當中,設計的美與丑主要是看產品與使用之間的關系、功能和形態等方面是否能夠達到和諧一致。

美學設計主要可以分為產品設計、部門設計、產品消費、設計過程、設計史等多個方面。其中,產品設計主要包含設計的性質和結構、類型與風格、形式、創新、境界、以及實際當中蘊含的文化等。部門設計可分為建筑設計、環境設計、家居設計等方面。產品消費包括了當前社會中人們的消費心理、時代風尚、文化背景、信息反饋、以及民族心理等方面。設計過程中則包括了設計者在對產品進行開發和設計過程中的地位體現,以及設計者的文化修養、審美角度、設計思路、設計才能、藝術性格等,同時也涵蓋了產品設計與社會審美觀、科學技術、市場信息、生產加工等方面之間的聯系。而設計史則分為設計風格和設計心理雙方面的發展史。

2.產品形態的美學設計。產品形態的美學設計主要注重的是產品的形態在設計過程中所應用的各種美學元素和它們之間的聯系,還有這些美學元素給產品形態帶來的意義,以及對人們的意義和影響[3]。產品形態的美學要素主要包括產品的外形、顏色、結構、材料等方面,以及這些要素和產品形態之間的聯系。產品形態美學的類型主要有結構、外形、顏色、質地、工藝等方面的美學。產品形態美學的原則主要有變化和統一、對比和協調、比例和尺度、節奏和韻律、對稱和平衡等。而產品形態美學所能夠帶來的價值也是十分客觀的,只要有經濟價值、審美價值、社會價值、環境價值、生態價值等。

產品形態的美學設計實際上就是以消費者的實際需求為基礎,同時結合對消費者心理情感的分析和揣摩,來對產品的設計方案進行構思和策劃。在設計過程中,設計者應當做到使產品的結構、工藝、材料、功能等方面達到有效的融合。充分運用美學設計中的各種手法設計出同時具備物質功能和精神功能的產品形態。對于產品形態的設計,應當按照產品性質和設計階段的不同,來確定設計的主導因素,采用不同的方法和途徑,對產品進行設計。在設計過程中,通過對美學的合理應用與協調,最終形成最為理想的產品形態。

產品形態不單單只是外形、結構、功能這些方面的東西,同樣重要的是,它對消費者的心理和心態方面產生的影響與共鳴。要想設計出理想的產品形態,離不開美學設計的應用。通過美學的合理運用,可以使產品具有更加完善和優秀的外在形態與內在意義,從而體現美學設計的價值。

參考文獻:

[1]陳望衡.藝術設計美學[M].武漢:武漢大學出版社,2011.

篇2

【關鍵詞】折紙 產品設計 創意性 審美性 體驗性 情感性

引言

我們生活在被物質充滿的世界,不知何時開始我們遺忘了發現物品,擁有物品的驚喜和愉悅。我想人本主義富于生命力的精神,永遠是我們產品設計中追求的最根本的東西,因此剔除好像和不得不可,筆者希望通過折紙這種簡潔的線條來重新賦予產品以新的生命,來演繹人與人、人與物甚至是人與環境之間的和諧。

1 折紙產品設計思考

1.1 視覺審美性

(1)折紙造型的視覺特征。折紙是在自然基礎之上進行的概括、提煉與加工,通過折線長短以及折面凹凸曲折的處理,形成具有牽引力的視覺變化。它用抽象的語言在似與不似之間,借助幾何單體尺度和角度的變化,通過富有韻律的骨骼結構,形成重復、近似、漸變的構成形式,融合了物理學和視覺美學,體現了設計的純美性(見圖1)。

畢加索抽象的牛骨骼跟折紙藝術中的折線有著異曲同工之妙,牛骨骼是構成牛自身的機理性要素,是藝術家超越牛的表層對牛結構的深層把握。其實任何一種自然物象都是有結構的,它的結構具有整體性、支撐性的特征,只是我們還沒有像藝術家一樣去發現這些根本而已。而折紙藝術恰恰是把這些根本的東西概括呈現出來,讓我們發現其中蘊含的力量美,發現產品的精神格調。

(2)折紙的隱形線條在產品造型設計中的應用。將折紙作為一種設計手段,把整個產品形態的平面按照折紙的線性方式布局,你就會發現,產品呈現出簡潔、理性、犀利的幾何美。因為以往構成產品的面積相對較大,這樣的純平面往往會讓人感覺空曠無力。而融入一些線條后,二維的平面擁有了三維一樣的起伏跳躍感,隨著線條的流動、形體的高低、光影的明暗等因素的疊加,更能體現造型的清晰、剛毅,透露出作品堅定硬朗的風格。而這種靜中見動的設計手法,也更符合人類的心理需求。

面說明形態,而線說明距離、走勢,是“活性”的存在。在造型設計中,線比面有更強的心理效果,打動人的設計常常出其不意。應用折紙語言所呈現的凹凸曲折的隱形線,是一種飽含誘惑力的可變元素,在設計中意味深長。它在已經是立體狀態下的產品世界里進行二次立體的效果的創造,形成一種新鮮的造型語言,于不知不覺中讓我們感受到線的強大生命力。這種折線的運用,不像在建筑、服裝設計中表現得那么強烈,而是更多體現在對產品細節的關照,還有對產品工藝、材料等多方面的思考。

1.2 結構的合理性

(1)結構的強度。其實結構是用來支撐物體或承受重量的一種構成形式。一款成功的產品應該具有鮮明而利落的結構,且這種結構要為人類提供方便、舒適、安全的生活方式。結構可以提升產品的強度,如一張白紙,抗擊外力的強度很弱,如果把它折疊起來,強度隨即得到提升,而且隨著折疊方法和角度的不同,它所能承載的重量也會相應發生變化。

因此通過折紙的訓練,我們可以更好地考量結構的強度與耐受力。嘗試用一個合適的結構來表達主題,傳遞設計的理念,可以不斷優化我們的產品設計。在這里筆者所要強調的一點是,我所說的這種結構并不是簡單意義上的由一張白紙折疊而成的一個紙盒,而是類似建筑那種有支撐、有平衡感、空間感和透視感的的框架結構,它會使產品呈現出更多的力量美。

(2)結構的可變性。折紙能在二維與三維空間互換,這種靈活性、多變性有助于我們思考空間的有效利用問題,解決我們在有限的空間內,根據不同時間段內功能要求隨時進行形式和布局的轉換。

例如加州設計師Yumi Yoshida設計了這款折紙沙發(見圖2),它由面積不同的各種幾何圖形組成,通過折疊形成多層面的視覺效果,這種無結構的設計,打破了傳統的固定結構模式,拋棄了以往各種款式或部件的簡單組合,糅合二維平面與三維立體結構的創作手法,以全新的結構塑造出新的造型。使用者可以參與產品折疊與組合的整個過程,在這個過程中,使用者會真正感受到自我實現的快樂。同時要強調的一點是,在應用折紙結構時,一定要基于對人體各關節的尺度和動作的把握,盡量與人體尺寸和使用舒適方面的要求相匹配。

1.3 情感的體驗性

設計本質就是給人類及所有的生靈,帶去真誠、友善、美好……總之營造出一個人類、生靈及自然之間平衡而和諧的生存環境,不斷促進人類生活方式的改良,優化人們的生活空間,進而將人們的生活狀態帶入更加合理完善的境地。

一件好的設計作品不僅讓我們感受到它的視覺沖擊力,而且設計應被賦予更多的意象美,這樣才能拉近人與產品之間的距離,才能使產品更自然地融入我們的生活。折紙蘊含著生命力,其有機的造型尤其感性,能傳達出情感和暖意。而且折紙造型能意圖明確地將設計師的潛意識呈現出來,考慮認知背景中包含的所有信息,比如:背景、前景、具體對象、對象之間的關系、這些對象所組成的部件、它們的次序等。

結語

折紙傳達的靈性以及真實性是一種訴諸于人類心靈的創造方式,手與紙的精妙感觸,訴諸人類情感體驗。折紙形態的完美呈現,可以體現多層信息是如何影響設計的,以及設計又是如何反過來影響更大的世界的。能考慮到這些信息對未來有持續影響的方法就是更綜合、更持續的模式,它可以讓設計有更長的使用壽命。

參考文獻

[1]丘斌.設計設計.江西人民出版社,2012.5.

[2]摩爾.亨利摩爾藝術全集,金城出版社,2011.9.

[3]余志強.美術:形體?空間――兼談當前的雕塑創作.1987年第6期.

[4]米珊.民間河燈折紙藝術特征解析.藝術與設計(理論),2010.4.

篇3

摘 要 本論文研究創新點,提出了符合兒童心理特征的仿生形態應用在兒童產品包裝設計中的新理念。“仿生形態設計”是在對自然生物體所具有的典型外部形態的認知基礎上,尋求對包裝形態的突破與創新。

關鍵詞 仿生形態 兒童產品 包裝設計

一、引言

據官方數據顯示,目前中國近13億人口中,14歲以下的兒童及嬰幼兒就有3.8億,占中國人口的近30%。兒童產品是一個有著巨大生命力的消費市場。近幾年來,以兒童為主要消費對象的產品如雨后春筍般涌現。現在大多數家庭都是獨生子女,許多家長會盡力滿足孩子在物質生活方面的要求,如買麥當勞套餐送麥當勞玩具,買喜之郎果凍禮包送小玩具汽車等。這對兒童產品包裝設計師們提出了更高的要求。成功的兒童產品包裝設計可以愉悅身心、開發智力、激發孩子了解未知事物。

通過調查研究發現:兒童包裝造型設計的研究較少,多用盒式、袋式或桶式包裝造型,造型的同一化、設計簡單。對此,針對兒童包裝設計,我們可以從仿生角度加以研究,開發出更多的符合兒童心理和生理特征的設計作品。

二、兒童審美偏好分析

美國生物學家愛德華•威爾遜(Edwadr.wilosn,1929~)提出人類在深入了解自然、融合于自然的狀態下得到心靈的真正解放。自然界中的動物、植物以及兒童熟悉的自然界的事物,對于兒童有很強的吸引力。例如《貓和老鼠》和《葫蘆兄弟》等動物、擬人題材的動畫片也很受兒童的歡迎。

兒童偏愛自然題材特征顯示,兒童對于他所熟悉,且具有觀賞性和玩賞性的事物感興趣。如兒童對動物、植物、交通工具等都很感興趣,仿生形態符合兒童的審美偏愛。因此存在引用的可行性。

三、仿生形態在兒童產品包裝設計的應用

《自然的設計》一書中寫到:自然可以為設計找到表現方式,傳達設計的內涵、提供設計的素材,打破某種文化特定的思維模式。仿生物形態設計是在對自然生物體,包括動物、植物、微生物、人類等到所具有的典型外部形態的認知基礎上,尋求對包裝形態的突破與創新。

(一)生物形態具象的提取

生物形態具象的提取是依照客觀物象的本來面貌構造的寫實,反映物象的細節真實和典型性的本質真實。具象形態運用在包裝設計中,可以增添包裝的趣味性和生命力。

仿生設計在日本的包裝設計中出現的較多,日本人似乎是有著對自然美有著本能的情結,整個國家都喜愛設計精致,工藝精良的包設計。他們設計的包裝非常的迷人,把自然中的藝術美感用包裝設計的形式傳達得非常的生動,可人。

圖1是日本一款兒童西瓜果凍的包裝。此款包裝采用具象模擬的方式,整個包裝對于西瓜的外部形態和內部結構,以及圖案、色彩模擬的非常的形象。此款設計的外部包裝采用了富有實用性的竹簍造型,內部的5個小包裝是根據“瓜瓤”所設計的。用綠色的西瓜紋紙包裹竹簍裝的五個紅色的西瓜瓤,把西瓜的造型和色彩、圖案描繪的非常的生動,是一款非常出色的仿生包裝設計。兒童對于大自然的向往是與天俱來,他們對這樣可愛的仿生包裝會愛不釋手,垂涎欲滴。1是西瓜的完整形態與局部形態,2是西瓜皮的紋理圖案,3是整體的西瓜果凍設計。整個設計體現了復雜中的簡單,整個設計非常的巧妙。使用竹簍這種一種純天然的綠色材質,體現了一種綠色包裝健康理念。

(二)生物形態抽象的提取

抽象形態提取不直接模仿顯示,是根據原形的概念及意義而創造的觀念符號,是對形態高度簡化和概括。在包裝的形式上表現為簡化性,在傳達本質特征上表現為高度的概括性。

圖2是針對兒童所設計的紙巾包裝。將動物身上最典型的特征進行簡化運用到包裝的外形中,為包裝增添了生命力,當孩子們在使用時,就像是在與動物游戲一樣,這也是設計師通過包裝盒和兒童進行的一次無聲的對話。

(三)修辭手法在仿生形態提取中的應用

1.夸張手法的表現

包裝設計中的夸張是指通過集中表現某一事物,使之超出原有的比例概念,而與其它的產品形成強烈的大、小、質、量的反差效應,借以改變人們的正常視覺印象,從而達到突出展示某一種包裝的目的。圖3是一款兒童糖果包裝,將裝糖果的外形擴大糖果包裝,夸張的比例讓包裝看起來非常特別。

2.擬人手法的表現

擬人是指賦予包裝一種人的特性。不論是在產品包裝的造型結構設計中,還是在包裝的圖形設計中,都可以運用擬人的修辭手法。卡通形象是常見的使用擬人手法的設計創意,在包裝設計中也不乏這類的例子。

圖4是匯源百利哇系列產品之一,它針對兒童消費者的飲料產品。此款設計是兒童仿生包裝的表現形式,利用大熊貓形象作為設計元素采用擬人的手法進行設計,非常的可愛,生動,此款設計深受到小朋友的喜愛。而且,匯源公司為產品設計了一款多功能海報。買產品送海報,不僅可以張貼使用,還是一款游戲棋盤。兒童集的卡通形象越多,游戲越好玩。

四、結語

本論文通過對兒童心理特征以及兒童對仿生形態的偏愛分析,從而論證了將仿生形態運用到兒童產品包裝設計中是科學的、可行的論點。“仿生形態的兒童包裝設計”是未來兒童包裝設計發展的一個趨勢,它將在兒童包裝中形成新的亮點。

參考文獻:

[1]于帆,陳燕.仿生造型設計.華中科技大學出版社.2005.11.

[2][美]魯道夫•阿恩海姆.藝術與視知覺.四川人民出版社.1998.3.

[3]朱智賢.朱智賢全集•第4卷,兒童心理學.北京師范大學出版社.2002.2.

篇4

關鍵詞:旅行社分工體系;產品生態鏈;產品創新;APP store模式

我國旅行社業現有的類別劃分是1996年出臺的《旅行社管理條例》中所規定的國內、國際旅行社兩大類。隨著旅行社業得發展,這一水平分工體系暴露了眾多弊端。要改變旅行社業的低效率運轉和整個行業的無序運行,就要尋求新的發展路徑,構建新的行業分工體系。鑒于整個行業發展不成熟,同時,旅行社業的發展處在信息科技迅速發展的時代,新興領域的發展模式對其有一定的借鑒意義。本文選擇了IT行業中新興的商業領域――蘋果公司基于其手機市場開發的應用軟件銷售平臺:APP Store。

App Store是一個由蘋果公司為iPhone和iPod Touch以及iPad創建的服務,是一種新型的商業模式,允許用戶從iTunes Store瀏覽和下載一些為了iPhone SDK開發的應用程序。App Store模式的意義在于為第三方軟件的提供者提供了方便而又高效的一個軟件銷售平臺,使得第三方軟件的提供者參與其中的積極性空前高漲,適應了手機用戶們對個性化軟件的需求,從而使得手機軟件業開始進入了一個高速、良性發展的軌道。

由App store運營模式,不難發現,它與當前旅行社業的發展有幾點相似之處:市場需求大,產品同質化嚴重,進入門檻低。二者比較研究的意思是存在的。

以APP Store為代表的手機應用軟件平臺的銷售模式實際上是產品銷售商和零售商的一種整合,將市場中的開發商通過一種平臺的“引薦”,劃分為不同職能的軟件銷售商,但是為消費者提供服務的性質沒有改變。相反,由于市場職能的有序細分,各方的利益得到了更大的提升。

在這一模式中,自然而然地形成了以產品為核心的“產品生態鏈”。即軟件開發商是產品的批發商,而以蘋果公司APPStore為代表的應用軟件銷售平臺則是產品的零售商。它們與消費者的關系共同構成了一個良性循環的“產品生態鏈”。產品創新是重點,它是使“生態鏈”能夠正常循環的關鍵。一方面,它刺激了消費者的需求,另一方面,消費者所帶來的經濟效益促使開發者不斷創新開發。完善的支付和結算體系,保障了平臺供應商的利益,推動軟件開發和不斷創新。

將旅行社業和以APP Store為代表的手機軟件開發一供應的整個商業鏈做過對后可知,“產品生態鏈”也與旅行社當下的發展情況有相似之處,因此可以當作是旅行社業新型分工體系的一個模型進行探討分析。

1.旅游批發商。主要負責產品的生產開發,如同眾多的軟件開發者,他們是產品開發和創新的直接制造者,處于消費鏈條的上游,直接掌握著最權威的旅游訊息和最豐富的旅游資源。同時整合了與旅游相關的其他各領域的資源,形成固定的產品線路和模型,以供旗下的產品商銷售。由于,旅游批發商不再或者相對較少地面對顧客進行銷售活動,就有更多時間專注于旅游產品的開發和創新。因此,有利于促進產業結構調整和升級。隨著批發商經營規模的擴大,旅行社在旅游產業鏈中的地位和功能將發生重要的變化。旅行社經營活動范圍會從流通領域擴展到生產領域,進行有計劃的、長期的、大規模的包機、包船、包酒店、包景區,進而買斷某些旅游要素,發揮組織生產、甚至創造旅游需求的龍頭功能,從而對旅游產業整體提升產生積極的推動作用。

2.旅游零售商。如同APP Store一樣,是一個個小的平臺旅行社,旅游批發商的產品在他們的“店面”展出。其成為旅游者和批發商之間的紐帶,在游客成功購買旅游產品后,商便可以從中得到銷售分成。借鑒了歐美發達國家的傳統制的模式。在信息化社會中,網絡技術的發達為以信息科技為依托的新型商的成長提供了巨大空間。攜程等正是利用了網上訂購的優勢,為旅游者提供個性化和快捷的旅游產品。但是,在我國,傳統的旅游商仍很受歡迎,很大部分旅游者更依賴傳統的旅行社。所以,傳統旅行商還要充分利用信息技術的優勢提升服務質量。

3.旅游消費者。作為“產品生態鏈”的重要角色,消費者的消費需求是維系生態鏈正常運轉的關鍵。有觀點認為,消費者的非理性消費導致了當下旅行社業混亂的“價格戰”,以至于旅行社進入了削價競爭的惡性循環。但是,客觀的思考就可以發現,旅行社的現狀是由多重原因造成的,有體制的、有制度環境的,并非僅是旅游者本身的不理性造成的。在“產品生態鏈”中,旅游者的作用則恰相反,由于旅游活動的特殊性,其對這一無形產品的感知和反饋會十分強烈,這就使得中小旅行社無序和低質的服務最終被旅游者所淘汰,而實力雄厚服務優質的大型旅行社則贏得越來越多游客市場。如此,消費者的選擇促進了大型旅游批發商的形成,進而改變了市場的分工體系,并且使市場進入了良性循環的鏈條。

4.旅游產品:在“產品生態鏈”中,產品是核心。生態鏈構建了與當前分工體系不同的垂直分工體系的原因就在于,產品的創新和銷售。產品的持續創新使得批發商能夠掌握更多的市場,而批發商的規模擴大使各個商的營銷更加如魚得水,自然會門庭若市。而消費者在享受了產品創新所帶來的優質服務后,形成了較高的消費滿意度評價,由此,消費黏性增加,客戶忠誠也就應運而生。整個“產品生態鏈”進入了良性循環。

篇5

設計其實就是人類把自己的意志加在自然界之上,用以創造人類文明的一種廣泛活動。人類史就是在自然的基礎上不斷發現形態、抽象形態、創造形態的歷史。人們現在所使用的所有產品都是人造的,所生活的環境是通過自然再造的一個人造世界。在這紛繁復雜的人造世界里,如何創造新的形態是產品設計必須解決的問題。產品設計中形態創意思維的產生依賴于創造性的富于聯想思維模式的建立,在認識自然中融入人的知覺審美,實現人類的造物活動[3]。從理論上說,一款產品的形態設計方案是無窮的,可能性太多很難把握,但如果能夠從形態創意的源頭上掌握形態構成規律,找到形態創造的方法,便能夠將這種設計的偶然性變為必然性,做到產品形態的不斷創新。把具本元性的最初的自然形態抽象改造為一個新的人造系統,把自然形態變為人造形態,實現從自然到抽象到人工化的形態轉化,這個過程便是設計,便是創造,因此,設計究其本元性來講,是認知自然,然后改造自然,設計使形態具有了生殖性[4]。產品形態設計所需要解決的問題,實際上就是“怎樣創造好的形態”的問題。從形態的概念上看,形態分為“形”和“態”兩個方面。產品形態設計首先必須基于形態的選取,在選定好目標元形態之后就是對形態的認知與分析,將元形態的“形”抽象得到的目標形態再進行人工化、意象化的融合,便有了產品的“態”,形態的人工物化的過程是從普通形態向產品形態轉化的關鍵,這里涉及到產品相關的主客觀意象元素的形態融入,完成了這樣的蛻變,才是“形神兼具”的完整的產品形態。產品作為人造物品,其形態設計必然是各種可能形態的人工物化的結果,不僅要實現“形似”,更要表達出“神似”,因此,這里涉及到“形”的創意和“態”的意象化結合這兩個重要的部分。值得注意的是,“形”與“態”二者密不可分,在產品形態創意中做到“形”中有“態”,“態”要貫穿于整個“形”的創作過程,這兩個環節緊密相扣又相互滲透,共同影響產品形態的構成。

2目標元形態的選取

被譽為設計界達芬奇的德國著名設計大師路易吉·卡拉尼曾說:“設計的基礎應來自誕生于大自然的生命所呈現的真理之中。”由此可見,自然界蘊藏了無盡的設計天機,是產品形態創意的靈感源泉[5]。產品設計是設計師的一種主觀創造性活動,帶有明顯的主觀意愿的痕跡,雖然是從自然界中尋找靈感和設計元形態,但這個過程不是漫無目的的,必須選擇與設計相關的形態為創意靈感源,即元形態的選取,這就是所說的仿生設計。仿生設計的側重點是利用生物的合理結構,找到設計中合理的物理結構以作為產品重力的支點[6]。產品形態設計中元形態的選取,必須與目標產品存在一定的關聯性,即存在著值得仿生、模擬的價值和主觀模仿的需要,可以是與其形態、結構、功能相關,也可以是與元形態本身的美感和意象象征性相關,使元形態的基本特征融入產品的形態之中,并與產品功能及意象象征性完美契合。在具體的設計中可以將設計相關聯的所有詞語列出,列出與之相關的所有元形態,然后再開始下一步形態創意。AJORí調味瓶見圖1,是西班牙工業設計師PhotoAlquimia的一款創意設計作品。整套調味瓶的外觀設計靈感,來源于大蒜這種被人們拿來調味的草本植物造型,與“調味”的產品基本功能設計意圖相契合,該設計合理地利用了蒜的自身結構和外形特點,不但使每個“蒜瓣”的單體造型流暢而且使用方便,整體看上去也與餐桌和用餐環境相和諧。

3從元形態到產品形態設計

產品形態創意源自對目標元形態的認知,通過形態分析、形態抽象、形態語意到最終實現產品形態設計這一完整的結構體系,實現從具象到抽象再到具象的產品形態設計過程。對豐富多彩的具象自然形態的二次創造,既是產品創新的需要,也是人類對現實世界的好奇心和對反映現實世界形象的執著追求。由于模擬形態創新的領域相當廣泛,可以從多維度進行思考,因此具有多樣化特點。同一元形態處理的方法不同,對產品的最終形態會產生明顯的影響。根據形態抽象程度的不同,可以歸納為以下3種形態模擬創新方法。一是淺度抽象模擬,對具象形態的局部或整體形態特征進行歸納;二是深度抽象模擬,對自然界科學合理的結構功能的抽象提煉;三是完全抽象重構,將自然形態完全抽象為最基本的幾何元素然后重構。3.1形態的淺度抽象模擬淺度抽象模擬最重要的是對目標自然形態表面特征的歸納、提煉,通過適當變形、夸張的手法完成產品形態的雛形。所創造的形態源于自然,但不是對自然的完全照搬,是對其高度概括提煉的抽象結果,這種抽象的程度不夠完全,是對形體表面秩序和特征的歸納提煉,在抽象的同時仍然保留了形態原本的主要特征要素,與元形態具有一定的相似度,因此,在美感和意象上保留了自然形態本身的特性,更突出簡化后的“形似”,強調形態的逼真性。意大利設計師MarioMazzer為意大利Bonaldo公司設計的這款樹形衣帽架,見圖2,造型源自自然界的樹的形態,但設計師沒有照搬具象形,而是將其抽象提煉,將抽象后的形態結構合理地承擔其功能部位的同時,產品形態外觀同樣顯得清新、簡潔、美觀,放在房間里不僅可以作為常規的衣帽架用,也可以作為室內裝飾品。形態的淺度抽象模擬創造的過程,是對自然形態本身進行系統化的觀察和研究之后,運用視覺、觸覺及其他所有感官功能,依賴從生理到心理的感覺和直覺經驗,從自然形態本身的常態和非常態進行認知和分析的過程。通過對元形態的主、客觀性進行多層面、多角度開展的同時,以目標產品設計的主、客觀要求為目的,進行分析并抽象、融合,這樣才能更好地提煉出更多、更獨特、更有設計價值的自然形態特征,這是從自然形態到產品形態認知、分析以及進一步抽象、設計的基礎和重要方法。3.2形態的深度抽象模擬產品形態的模擬源自具象形態,是對自然界具象形態再創造的過程,而不是簡單的模仿。創新形態除了對具象形態類型的外表特征進行全方位的認知外,還應該透徹地剖析目標形態特征的構成、美感規律及意象內涵,可以由外而內、由表及里、去偽存真,把握目標形態的本質特征,并且分析其特征構成要素與關系,為特征演化打好基礎,因此,形態的深度抽象解構是對自然形態內部生理結構或深層形態意象的深度模擬與抽象概括。丹麥設計師PoulHenningsen設計的PH系列燈見圖3,它是經典結構仿生設計的產品之一。PH系列燈具的核心就是把自然界中的等角螺線的特性應用在燈罩的形狀上,將光線導向正確的方向,以提高照明工具的效率。PH燈對于光線的反射和擴散,完全遵循照明工學的邏輯,它的燈泡鎢絲置于等角螺線的焦點上,眩光不容易直接進入眼睛,光源正好落在螺線的中央。3.3形態的完全抽象重構在人造世界里沒有絕對的具象也沒有絕對的抽象。抽象形態是在自然形態的基礎上演變而來的,它來源于自然形態又不相同于自然形態[7]。抽象是個有多種含義的概念,也是哲學范疇的名詞,一般是指具體事物的本質和關系,是從許多的事物中舍棄個別的、非本質的屬性,抽出共同的、本質的屬性,是對目標對象篩查、裁剪的過程,這也是抽象思維的過程[8]。抽象是具象的概括與提煉,是其本質內因的體現;具象是抽象的自然呈現,是抽象的外因存在方式。具象與抽象相互依存、相互關聯,因此,形態的完全抽象重構是自然形態的全面提煉,是具象形態實現從解構到重構的物化過程。事物是自然的,概念元素是人抽象提取的,人工創造是概念的一個演化和延伸。設計師需要根據產品的具體要求,對原始的幾何形體進行進一步的變動和改進,通過對元形態進行切割、組合、變異等造型手法,構建出完全不同的、開放的、現代的抽象幾何形態特征系統、美感意識與意象群體[9]。這些特征與意象表現出更突出的包容性與更豐富的內涵,并且表現出更強的傳達力與溝通能力,這種完全抽象重構后的形態設計使產品形態超越了絕對的抽象,而帶有一定的具象特征和象征性的文化內涵。由WangLi-Hsin和WuChi-Hua設計的“能自我清潔的水龍頭”,見圖4,造型雖然源自抽象幾何形態,但更具有古時竹筒引水的形態通感聯想。

4結語

篇6

關鍵詞:藝術設計;產品形態;創意;思維方式;形態訓練;藝術教育

中圖分類號:J202文獻標識碼:A

On the Relationship between Product Form Innovation and Model Training Patterns

YIN Zheng-zhou

產品設計是以圍繞產品的形態的創意設計展開的,設計者的造型能力(包含對產品功能與使用的關系)取決于對造型形態審美秩序和規律的理解和判斷,來自于對專業形態訓練的磨練和經驗積累。每個不同的專業方向具有不同的專業造型基礎訓練方式和思維的特點,該篇論文就是緊緊圍繞產品設計的造型形態訓練和思維方式作出些努力和探討。

產品設計是一種創造新形態活動行為,它是一個創意的構想行為過程,伴隨著具有創造的思維的活動。

所謂創意通常是指具有創造性的想象、意念、意象、構思、構想。設計的本質意義是一種從無到有的創造行為。創意的能力來源于人的思維方式,對客觀世界的認識和感受與人的主觀世界知覺發生的碰撞而產生創造性思維的沖動。

作為產品設計中形態創意思維的產生依賴于創造性的富于聯想思維模式的建立,在認識自然中融入人的知覺審美的創造,實現人類的造物活動。由此可見,在作為基礎性的素描造型訓練中不僅僅要提高對自然對象的模仿能力,對物象形態的形體與空間的客觀性的觀察分析能力,更重要的是通過在對自然的觀照中認識、體驗、領悟,去尋找并獲得具有創造性的靈感。通過對造型語言的基礎的過程性的訓練而達到這種創意思維模式的構建和方法。

在產品設計空間造型的基礎訓練中,就要注重對學生的創造性思維進行培養,通過對現實物象特有的形態內在結構與構造、材料、空間等特征,深入分析和理解以后,由理性思維推導的方式向感性思考,進一步引發和拓展學生在形態造型上的突破。發現和尋找創新的契合點與通道。創意的思維是人類具有的最有效生活手段,正是由于無數創造性的想法才創造了我們今天美好的生活。因此,設計的生命貴在創新。

創意與形態的內涵,不僅在于表面形態的變化和技法上的追求,更多地來自寬闊的知識面和個人的綜合素質修養。

造型藝術中具有具象與抽象,是兩種相對應的表現形式,認識具象與抽象在造型規律中的內在聯系,有助于開闊學生創造思維的領域,豐富造型語言和藝術想象力,提高造型藝術的綜合設計能力。

具象形態具有清晰地傳達物象的特征的外在顯現;抽象的形態提供了人進一步思考的空間,活躍了知覺的視覺思維。往往抽象的形態會刺激和引發創造欲的發生,運用點線面體的抽象圖形與形態,含蓄理性的表達設計概念,不同的點、線、面、體形成各種不同的性格特征,抽象形象往往比具象形象更準確、生動,反映在大量的現代設計應用中。

現代設計是在實用和消費領域中按照審美規律來創造人類生存有著休戚相關的形態和空間,以滿足人類生理和心理的學科,設計師首先是創造的問題,而不是再現的問題。

對物質世界抽象形態的認識和理解,體現著想象力和創造力的思想和行動方式。創造力本身就是一個認識和改變的過程。由此,作為21世紀現代教學的理念也發生了很大變化,現代工業的迅速發展已滲入了新的科學技術,信息化的傳播方式中,促使教育的結構也由知識傳授的傳統模式轉向注重培養學生的能力、創造力的發揮途徑。因此,創造性思維和能力的培養是產品設計形態創意的核心,重在尋求觀念的突破,需在產品造型的本質因素中尋找規律和方法。

依循對事物認識和理解,從具象客觀再現到抽象形態創造,從客觀物體的結構形態與空間到超越客體抽象新形態的構成,形成多視覺、多角度的觀察與思考,建立系統的整體的專業視覺思維方式。即具象―意象―抽象―創造的路徑。

一、創意思維與創意形態

創意是關于具有創造性的意象、構想的創造活動,它具有建立在感性的基礎之上,但依賴于理性的認識過程。感性是最具有活力的因素,是設計的原創的動力,因此,一切的創意活動往往都是圍繞著感性的基點的有感而發,并通過理性的有效地控制而成功的完成新形態的創造。

思維是在感性作為基礎上升到理性的認識過程中所形成的認識模式,是對客觀事物的間接的反映,它既可概括,又可具體。從思維的角度它包括邏輯思維和形象思維兩個方面,邏輯思維是人在認識事物的過程中借助于科學的概念、邏輯、判斷、推理反映現實的過程。形象思維是通過實踐由感性的階段發展到理性階段,從而達到對事物本質的認識。作為形象思維它的特殊的規律是不能離開具體的形象的,上述兩種思維并不是矛盾的,而是相輔相成的。形象思維是強調對形的認識和對新形的想象和塑造為主題內容的,形象思維也是藝術思維,藝術思維是以形象思維來實現的。

思維的形式通常有:概念、推理、判斷、證明四個方面;思維的方法通常有:歸納、演繹、抽象、分析、綜合等方面。那么創意思維是建立在感性認識為基礎的理性認識程序模式,借以思維的形式和方法而獲得的創意過程。創意的思維往往具有靈感思維的特性,它是在不知不覺之中突然迅速發生的特殊思維形式,可稱為頓悟思維或直覺思維。

作為產品設計造型形態的創意思維實際上是將人的概念的創意轉化成具體可視的新形態的過程,也是創意和表達的認識方式的問題。創意依據特定的表達方式的過程到結果的顯現,其核心是創意能力和表達能力的轉化關系問題。創意能力是運用自己的積累的知識和經驗借以科學合理的思維方法進行加工和創造,產生新的思想、概念和知識的能力。而創意能力的提升的構成因素是以對人的感知力、記憶力、想象力的訓練與培養緊密聯系在一起的。那么產品設計形態的訓練就是圍繞這種能力的提升而展開的。

設計形態的表達是作為藝術實踐活動過程重要的表現形式。產品設計造型形態的訓練就是對形態構成的成因的分析和研究,來實現創意思維的形象體系,把自己的創意的概念、思想轉化成可視的具體的外在的富有審美的新形態的產生,這是具有實踐性設計表達能力的重要表現。這種表現能力是設計師綜合素質能力的表現,是依據個人大量信息和知識的積累,以及對各種物質形態的認識和處理,積累來自于不斷的新信息的補充,通過感知力、記憶力和想象力在客觀現實世界的新信息的碰撞中凸顯出來。

在視覺造型藝術中,人的感知力、記憶力和想象力是具有創造力的不可缺少的重要因素。那么同樣在產品設計造型基礎練習走向產品形態創意的過程中就要加強對上述因素訓練,從而提高設計水平的創造力。產品造型形態過程的訓練,就是加強對形體處在空間的尺度、比例以及形態進行連續的、多次的分析認識,形成對感知力和記憶力的增強,成為長久的記憶積累和儲藏。運用造型因素中的對比效應的變化規律,來增強感知和記憶的感覺力。像長與短,大與小,深與淺,軟與硬,直與曲,方與圓等,均可通過對比物體與背景的關系而產生量的變化。在產品設計造型形態中掌握對比效應的控制關系,形體、空間、比例、色彩、材質等的表現要素都可在不同的對比中產生應用效果。

產品設計造型形態創意思維能力的訓練和培養是需要一定的時間的,認識問題的能力是關鍵,尋求有效的認識方式和方法,才能不斷地尋找自己對造型的審美秩序和形式的醞釀,提高自己的創意思維和表達能力。

產品設計造型的創意形態依據它的專業方向的劃分,以及它的視覺的空間形式進行歸納和概括基本的類型,下面從形態分類開始探討。

二、關于形態分類與認知

產品設計的造型的視覺空間形式是以立體視覺形式呈現的設計形態樣式,它的主要特征是形體的凹凸為視覺形式,它是三維的立體的形態,其創意思維是形態與形態之間的連接與轉換關于對形體的“量”的變數的認識。

形態總的來說,可以劃分為現實形態和概念形態。前者是可感知的可見的,摸得著的,如產品實物、動植物、自然山水等,同時也稱為具象形態;后者存在于人的觀念之中,必須依據人的思維才能被感知,也稱為抽象形態。由于概念形態是抽象的,非現實的,通常以形象化的圖形或符號來表示它,如幾何圖形、文字等。

現實形態按照其形成的原因可以分為自然形態與人為形態。自然界客觀存在的多種形態都是自然形態,它是一切藝術設計創造的形態來源。自然形態種類繁多,既有擁有生命力的有機形態,也有無生命力的無機形態。有機形態,植物、動物,體現出自然形態中旺盛的生命力的勃勃生機,這些形態生物在成長過程中形成的是呈現出自然天成的曲面或曲線,飽滿而柔和的美,如人的骨骼、肌肉都充滿了形態合理性與機能性。無機形態是自然界沒有生命的物質的形態,如自然界的山川河流構成了充滿變化的自然形態。

1.自然形態

為我們設計創造提供了取之不盡的資源,像產品設計出現了大量的仿生設計,設計師對自然形態保持敏銳的觀察和分析能力,是創造人造新形態具有重要意義。

2.人為形態

人類在改造自然的過程中,創造的新形態見證了人類歷史發展的文明。反映在設計與制造中,人為形態形成取決于材料和工具兩個方面的因素。材料構成形態的根本,工具則是塑造形態的手段,人類通過設計按自身美的規律進行功能與審美的創造活動,創造了大量的具有創意性和功能性的人造產品。設計師的創意設計改變了我們的生活方式,設計在生活中處處可見,無處不在,給我們每個人的生活帶來方便。

3.概念形態

概念形態分為幾何形態和符號形態。幾何形態為幾何學上的形體,它是經過精確的定義和計算而做出的形體,具有簡潔、莊重、理性特性。圓形、方形、三角形等,他們構成了幾何形態的基礎,其他復雜的幾何形態,都可以由這三者合成。在產品形態設計中經常運用幾何形體的組合構成產品的形態,形成視覺上的造型語匯。圓形的完整與圓滿;球體的飽滿的象征具有動態;方形表現為莊重富有力度和體量感;三角形的穩定;曲面形態形體柔和而具有表現力等。

4.符號形態

我們僅從符號形態學范疇來討論,符號形態學是對現實形態的一種抽象和概括。是一種表示成分與一種被表示成分之間的結合體。如標志就是一種符號形態,它使人聯想著企業形象和產品品牌。

產品造型形態中關于體現產品的象征性,如何使用、環境提示等內容的形態都屬于符號形態。

上述形態劃分、類別、它們不是彼此孤立的,而是相互之間存在聯系的。像產品或建筑是人造形態,但更多的是以概念幾何形態的形式實現的,所以現實形態和概念形態在很多情況下都是相互融合在一起的,作為設計者先從概念形態研究轉化成現實形態的。

三、想象與構形

設計的創意有賴于特定的造型思路,它靠的就是在各種想象中找到聯系,達到構思成形。

想象與構形,充滿著創造的意味,具有了設計性質。想象是一種人的內心活動的表現,它的構成形式是心理的表達。想象的主體是憑借外在客觀物象的認知產生的一種心理現象。想象是對現實物象的實際存在的狀態超越,利用視覺和心覺來觀察事物,藝術家或設計師利用內在想象并根據這種物象對原有的現實物象的組織,對原有的常態,如形象概念,比例特征和空間秩序進行重組,獲得新形態的演進,變化達到新穎視覺形態的創意,突破構成符合心象意識觀念的客觀、秩序、合理、具體、細致的描繪形式。你若滯留在物象的真實的原貌上,觀察與構思的思路受限于自然的現象法則,那么就很難達到富于創意的拓展。

想象具有對現實尋求改變的心智和動機,它不僅能幫助人們理解世界,視覺的想象還能再現他們代表的那一事物的外觀。想象最重要的功能在于它對于不在場或現實不存在的事物的懷有的動機,情緒的轉化、符號的形成、內在現實的建立。因此,它在創造力的發生過程中扮演了極其重要的角色。當一個人在作畫的時候他會注視他所描繪的對象,運用描繪去再現他的對象,這依靠的是視覺。而當他畫像時不再依賴借助意象了。可見意象的產生一是依賴于你曾見過的意象的原始形象;二是意象的作畫,總能夠觀察現實事物,重新體驗原來的知覺,去體驗自己通過想象的畫出來的意象,正如阿恩海姆指出任何創造過程都經歷著:具象―意象―抽象演進過程。可見意象對創造的重要性。

視覺形象蘊含著潛在的圖形的刺激,當我們對自然物象予以不同的形式需要關照時,從中會引起不同的視覺聯想,并引感的發生與發展以及創造物的生成。

1.分析與綜合的練習

這里的想象與構形,是建立在自然物象的基礎上,對物象形態中提煉出形式因素進而予以新形的構成表現,是對自然形態進行主觀審美意識的判斷,按照審美的規律進行構形,并從圖中的形態結構發現新形中的內層的美感。

2.分解構成練習

在通常傳統的造型基礎教學模式中,以固定的視點與角度進行對物象的觀察與分析,這種觀察方式直接影響著我們全面認識物體的形態特征的感受。要全面的立體的認識和理解對象,必須要訓練對物象的多方位觀察的方法。現代立體主義專家畢加索,打破了對自然形態的組合,多視角的攝取物象片斷,進行重新形體分析與剖析,達到全面新秩序和新構成的表現。如畢加索的自行車的車座和車把構成的公牛頭的創舉,預示著一個新的分解與重構的新造型觀念的誕生。無疑,它給現代設計注入了一種新的視覺觀念的思考。從而打破了固定視點對物象的觀視方式,形體被想象發展了,而不是由視知覺法則的控制的對立物的再現,創造畫面的對物象分解后的重新構成的表現。這對現代設計觀念和觀察方式引起了新的變革。對創新思維的想象與構形的訓練增加新的內容。

四、視覺思維的形態創意

藝術設計活動離不開視覺思維,視覺思維是藝術設計的重要的形式特征。它要把概念的無形的、人們不能接近的或產生于幻覺之中的東西轉化成可見和有形的東西,而這種功能的存在要求設計師需要有大量視覺思維的活動。

要想創造美、和諧、秩序和完美,視覺就必須有所選擇和組織,要想使一種無形的東西成為可見,就必須要尋找和把握本質特征。把概念轉化為形象需要思維,思維需要意象,意象中又包含著思維,憑借著意象作為媒介去顯示形象的特征和性格。美的活動的創造是符合人心性的陳述或表達,人們之所以感到美,它是因為表達的內容和選擇的表達方式之間達到心與形的同形性的對應的結果,體現著以人為本的原則。

作為產品設計造型的終極的目標是在滿足功能和結構的基礎上研究形態組合的外部造型,它的本質在于形態與形態之間的銜接和轉換,達到產品形態的創意設計。具有美感的產品形態的創意設計,來自于形與形體的敏銳地視覺的感知力和審美地判斷力,是通過大量地視覺思維的訓練和草圖演示才能實現的。

在這里先從平面形態的認識開始,然后再去認識立體的規律。為了把握形態,可以從平面逐步走向立體的。從形態的發展、演變來看,一般地說,存在以下的遞進關系:平面―半立體―立體―空間―場所。

下面以具體的實驗性的形式探討視覺思維中形態創意與構成的方法,進一步對設計思維的展開。

1、由平面到立體構思創意

平面的視點在形態創意中有著非常重要的意義。在產品設計和建筑設計中,通常都是從平面圖開始思考,展開設計活動的。如室內空間的功能劃分也是從平面圖的規劃設計開始的,室內的空間就是由平、立面的圍合而構成的;有的產品的外觀的立面也是由平面構成的。因此,平面的視點在形態構思中有著重要的作用。平面上以推敲出精確的合理的平面形狀的比例與尺度的關系,做到先平面后立體的思考路徑。

1)三面立體的構思創意訓練

就是從一個已有的基本幾何體分別從三個視圖進行造型,要求每個平面圖形反映的內容有一定的聯系,而形態又互不影響,在做平面圖形進行思考的同時必須要與立體形態的形體形成整體的又能夠具有聯系的空間立體造型。這就是鍛煉從平面到立體的轉換能力和立體空間想象思維的能力。

2)平面材料的立體化形態的訓練

在現代設計中,材料決定工藝,工藝決定設計,由一個平面材料經過切割、加工直接演變成具有現成的家具立體形態。這是由平面材料的轉變成立體化形態是一種重要的造型方法。有平面視圖的立體化是一個重要的思想和方法,在觀察、思考立體形態時,一定要立體的和空間的想象去把握。立體形態不同于平面形態,平面輪廓有固定的輪廓,而立體形態沒有固定的輪廓,它是隨著觀察角度的變化而變化的。從平面到立體是思維方式的突破。

平面材料的立體化是一種重要的造型方法,很多復雜的立體形態是由平面材料建構起來的。從工程視圖來看,有了三視圖本身就嚴格規定了產品立體空間的造型與結構形態。

2、分割與重構的形態創意訓練

所謂分割就是把一個整體或有聯系的形態分成獨立的幾個部分;重構就是將幾個獨立的形態重新構建成一個完整的整體,分割與重構是一種互逆的關系。我們通過幾何形體作為分割對象,幾何形態在所有形態中最基本、最單純的形態,以分割和重構的方式,可以創造出新的立體形態,達到分割和重構的效果。我們知道在平面的形態,我們可以分解還原到基本的點、線、面,那么對于立體的形態同樣可以把它分解還原成點、線、面、體,把它們組成新的造型形態。下面是對一個正方體進行分割和重構的練習,產生了新的形態組合形式。這種訓練給練習者構成新形態的刺激和思考,有利于空間立體思維和想象力的提高。

在產品造型形態當中,通過產品功能與內在結構的思考,很多形態生成的構思方案都是通過對形態的分割與重構方式來進行設計、加工生產出新的造型形態產品的。

造型的訓練與思考方法,先在紙面上對立方體的草圖進行分割與思考,然后借以做模型的造型方式為主體的練習方法,根據形態的形成過程來尋找新的形態。從思維的角度有二維和三維,三維形態直接的思考方式,更有利于新形態產生和發現新的構成因素,從中篩選出新的形態組合。對“形”的思考,是造型活動最為直接的方式,獲得或產生新的形態。

3、形態的組合的訓練

建立在分割和重構問題之后,我們再進一步探討形態與形態之間的關系。所謂形態的組合就是把幾個獨立的形態組合成一個有機的整體。任何復雜的形態分析起來都是由簡單的形態所構成的,把幾個簡單的形態組合成復雜的形態,這本身就是一種創造新的形態的一種方法,這些相互組合的形態可以是相同的,也有互不相同的。作為形態與形態的關系,強調形態組合的合理性和整體性。立體形態的組合關系有分離、接觸、相交(穿插)三種。作為研究形態的造型要素就要從形態組合形式在產品設計中的應用,形態的組合,是根據產品設計的功能要求目的,先概括設計成一個大致的形態,然后再進一步對形體組合關系中的形態不斷地調整,尤其是組合形態的整體感,它直接影響形態的表現效果。這里產品的外在美感是要結合產品內部的功能需要來進行的,一個具有美感的產品形態的構建必須要與內部結構形成相互匹配的統一。

我們要創造多樣化的產品形態,要考慮其整體性和形態的多樣性,互換性和兼容性。形態單元組合與連接要充分考慮與內在的結構相聯系,并利用這些單元體的排列和組合來創造出合理且富有變化美感的造型形態。產品外觀形態就是通過單元形態的有規律的排列組合,形成穩定、賦予秩序美感價值的審美造型。外觀是以考慮內在功能結構理性原則的,在形態的組合的產品造型形態上往往透出富于理性的美感。

形態組合的訓練是產品設計中重要的一種思維方法,有助于我們對形體的組合分析和研究形成了一致的目標,把握對形態的組合與構成形態,有利于建立形態造型的構造分析和研究,為產品形態的創意設計奠定造型和思維的基礎。

4、形態的契合創意形態訓練

契合是一種特殊形態的組合方式。“契合”本身就有“符合”和“匹配”的意思。

形態的契合是指形態與形態之間具有緊密地共形共面,是對形態功能的要求,找出它們的對應關系,如上下、左右對應或正反對應關系,使創造出來的形態互為補充,并可以成為獨立的形態。通過形態契合的設計與創造,產生新的統一體,創造新形態的功能價值,這不僅節約了材料,而且節約了空間,大大的方便運輸與存儲的功效。在未來的設計領域具有重要的設計開發的發展前景,作為產品設計開發的一種形式,伴隨著巧妙地運用構造的構成形式,完成并呈現出豐富而多變的外觀形態,這種構思和創意表現出理性和感性相互交融的美感,產生出由于設計而創造出靈巧的內涵。那么我們在產品設計造型基礎訓練當中,運用形態契合關系的思維,先構想出一個整體的形態,運用分割和重構的空間想象的思考方式,對契合形態的探討與研究將會拓寬我們的設計視野,從而擴大對形態創造的想象力和創造力。

契合設計本身要求對材料與加工工藝精度高,形態分割與構成形式組合會達到奇巧的功能與審美效果,這種新形態的構成方式在現代的工業設計中運用具有明顯的優勢和推廣的使用價值。

5、形態過渡的創意訓練

在形態的組合中,把幾個獨立的形態要形成統一的整體,就必然要需要進行對形態的過渡問題。在形態的創造中,將兩個或兩個以上的形態,通過相應的處理手法,有機的聯系和統一在一起成為一個整體,就是形態的過渡。當一個簡單的形態的存在,往往是不需要過渡的;當我們多數是面對較為復雜的形態時,在對形態組合的統一的過程中,對呈現的各自的幾何形態,在重構與組合中,要以整體感為原則,把一個形態與另一個形態之間必然要建立聯系和過渡。

從產品的設計和加工的角度,它體現出所用材料的屬性與塑造的特點。另外,形態的組合與過渡涉及到形態之間的物理連接,說明材料決定工藝,工藝決定設計,需要作出現實化的實際意義上的考慮。形態過渡是是產品設計中過渡中一個重要的細節處理,對新形態的產生起著重要的作用。形態的過渡不僅反映出對形態的能力與控制,同時也反映出對內部結構和外在形態的統一性理解以及使用性的把握。

在形態的過渡有兩種形式:直接過渡與間接過渡。

所謂直接過渡就是一個形態直接向另一個形態的過渡,在形態與形態的連接的區域,形體轉換明確,具有變化清晰,形態簡潔硬朗的特點,但處理不好則易過渡生硬,不夠自然。

形態的間接過渡是指兩個或者多個形態在組合時,有一個形態作為過渡區域出現將幾個形態統一成為一個有機的整體。這種過渡要考慮其整體美感,形態與形態之間的合理性,過度要自然,不能為形式上的創意而破壞整體的協調美感。

6、形態的演變創意訓練

關于形態的演變前面講的分割與重構、組合與過渡都是形態的演變的方式,這里形態的演變訓練,主要是強調形態與形態之間的轉化的關系。這里有兩種:幾何形態的演變和自然形態的演變。

1)幾何形態之間的演變

探究和發現是為了更好地向產品形態的演變做準備。幾何形態之間相互演變和轉化,是由幾何形態內在的聯系,通過有規律的變形,可實現其相互之間演變,形成由開始,逐級變形,形成完全不同的形體,然后再通過變形,形成一個循環,再回到原形。

對幾何形體變形與組合進行產品感的形態與創造,是為了培養學生對幾何形態向產品形態的演變與轉化的能力,學會運用特定的思維進行對形態創造的能力,就容易轉化成創造出具有產品感的形態感覺,賦予產品的一些的特征。當然,產品是功能的載體,產品在本質上就是體現出一種功能感。運用幾何形體進行產品造型的設計方法,在現代設計中非常廣泛,許多形態都是從幾何形體的基本形態演變而來的。

2)自然形態的演變

自然是人類藝術與科學發明與創造的源泉。在自然界中一切生物的存在,都經歷過漫長的進化過程,為了求得生存和發展,它們無不找到適應自然界變化的生存能力,達到近乎完美的境地。那么產品形態造型來自于對自然界形態的啟示而產生了人類的大量的形態仿生設計。仿生學由來于人類對自然界中自然物模擬與創造。仿生并非完全的模仿自然,而是運用仿生學的原理,對自然界的生物或其它的物質形態進行分析、研究,借助對象形態的特征,啟發構想,進行再創造。

形態仿生設計,也就是自然形態向產品形態的演變,通過夸張、簡化、變形和組合的手法進行轉化和利用。仿生形態所選取的自然物要求在功能和結構上跟所要設計的產品有一定的聯系,可以使具象形態能夠很自然地轉化成產品形態。自然形態向產品形態的演變要求設計者具有生活的經歷和感悟,具有敏銳得貫徹力,只有這樣才能從自然界的原生狀態尋找到設計靈感。仿生形態蘊涵著自然地生命活力,給設計帶來了新語匯,是設計創新的源泉。

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關鍵詞:產品設計;文化性;物質文化;精神文化

據查閱《中國大百科辭典》,文化的含義主要有兩個方面。從廣義上講,文化是指人類在社會歷史活動過程中創造的物質財富和精神財富的總和;從狹義上講,文化是指意識形態以及與之相適應的制度和組織機構。無論是從廣義還是狹義上講,都是人類歷史活動過程中創造的,都體現了文化是物質文化和精神文化的共同體,在產品設計中,文化與產品形態造型有著千絲萬縷的聯系,并相互影響,

1 物質文化和產品形態的表現

物質文化是指為了滿足人類生存的發展需要所創造的物質及其所能表現的文化,包括飲食、服飾、建筑、交通、生產工具以及鄉村、城市等,是文化要素和文化景觀的物質表現方面。人類在實踐活動中所創造的物質文化,是一種可見的顯性文化,包含了人們所能見到的方方面面。如果人類歷史是一部“造物”史,那么它則是以產品為載體,以文化為依托的一部文化著作。產品是人類的精神世界物化的體現,產品的形態則是精神世界物化的載體和實現路徑,并推動了物質文化的發展與前進。當物質文化發展到一定的階段,精神文化的需求則大大提高,促使人們進一步豐富物質文化。因此,物質文化與產品的形態在一定基礎上是相互影響的。

工業革命之后,機械化大生產成為了歷史主流,產品的標準化、量產化成為了生產者追求的另一個新的目標。此后,產品開始了商業化,并出現了勞動分工與設計專業,歐美一些國家建立了屬于自己的制造體系,更加規范了生產的秩序和設計的特點。隨著設計潮流的推動,各種設計風格百花齊放,給產品的形態設計帶來了更多的可能性。終于在信息時代得到迅猛發展,產品的外觀造型逐漸走向成熟,形態走向了多元化。隨著新技術、新工藝、新材料的不斷涌現和研發,一些產品形態不拘于產品的傳統造型,使產品的形態更加新穎,更加吸引消費者的眼球。在新時代的背景下,現代設計的概念逐步形成,顛覆了以往形成的設計邏輯,形成了新的設計思想、新的設計觀念、新的設計方法、新的設計經驗,也形成了新的設計文化秩序。現代的產品在功能上的設計很明確,是以人為目的,解決的是人與物之間的關系問題,使物能在最大限度范圍內滿足人的生理和心理的需求。但產品的形態卻可能受到工藝、材料等方面的制約,這就要求我們不斷推動物質文明的發展,來擺脫這些因素的制約。

2 精神文化和產品形態的表現

精神文化主要是科學、藝術、道德一類的不可見的隱性文化,也稱之為“軟文化”。設計師通過規劃、設計等手段,將文化轉化成產品的形態,這一過程我們稱之為文化的視覺化過程,其實是人們精神世界的一種反映,是心理需求急需滿足的一種表現。而形態這一表現形式則不同于語言、文字等表現形式,它是最直接、最容易讓人有感受的載體。在產品研發的過程中,我們就會發現精神文化與形態表現有著十分密切的關聯。產品的造型藝術與其他藝術相差無幾,都是隨著人類的起源而開始的,隨著人類的發展而發展的。

從遠古部落先民的圖騰來看,都是動物、植物、非生物以及祖先神化形象的具象化、符號化、視覺化。其創造的圖騰,實際是一個被人格化的崇拜對象,因此形成了每個部落不同的圖騰文化。人類進化史中指出人類是靈長類動物呈輻射狀演化而來的,人之所以為人,與靈長類動物不同,是因為人會勞動,并有意識的創造了生產工具,是將意識對象化、物質化,這是人類對自我意識物化的過程。人類最早創造的產品,應該是遠古人類所創造的砍削以及捕獵的工具。這些產品的創造是極具功利性的,目的性非常明確。當然,作為造型的實踐,在實踐過程中創造了新的形態,并在根據經驗和使用過程中,不斷改進產品的形態,使其更符合自身的需求,更符合人類勞作,這是產品設計形態藝術化的過程。在藝術造型活動中,形態的創造有兩個不同的側重目的,即實用性目的和觀賞性目的。目的不同,表現手段中的物質技能和精神情感的側重和大相徑庭。人類在勞作實踐中,所創造的實用工具,在使用時它體現了其實用價值,并隨著人類社會的進步,對產品的要求更高,不僅要求實用還要要求美觀,這就是人們的審美情感的宣泄與心理需求。

從特定角度看人類的歷史,我們可以看作是一部創造史,是一部造物史。人類基于生活的需要,縫制衣物、建造房屋、設計制造工具等,以此來滿足人們衣、食、住、行的基本需求,這也是“設計”的開始。隨著社會的進步,人們創造的物質財富,不僅能夠滿足其基本的需求,還出現了財富的剩余,這樣人們精神層次的需求逐漸擴大,人們的審美意識隨之逐漸提升。生產者為了滿足消費者,就必須不斷地創新和改進產品的功能、形態等方面。因此,制作的產品也日趨精美。在工業設計史的河流之中,英國以及世界資本主義國家先后完成工業革命之后,機械化大生產替代了傳統的手工藝生產,大大地提高生產效率,使工業產品替代了傳統的手工藝產品。但不論是傳統的手工藝產品還是現代的工業產品,都具有其使用價值,都是為人服務的,所以自然蘊含了人類的理念和價值在其中。在創造產品形態的過程中,都會受到現有文化的制約與影響,并深深地烙下了當時文化的烙印。

產品的象征意義是形態透過文化信息而產生的。產品形態代表了不同的時代,體現的則是不同時代的文化特點。文化的多樣性、地域性、民族性、時代性透過產品的形態來體現人們的審美意識和價值取向。因此,產品的不同形態被賦予了新的文化寓意,是精神文化與產品形態相互影響的結果。

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關鍵詞:綠色設計;造型設計;生態理念;可持續發展

中圖分類號:J05 文獻標識碼:A

文章編號:1005-5312(2012)26-0075-01

一、綠色設計在材料和結構中的體現

材料是造型的關鍵要素,任何形態都需要相應的材料來表現。選擇合適的材料才能使形態得以成立。而結構是造型的重要保證,不同的形態和材料其受力的方式也不同,就必須有可靠的結構來支撐

(一)選用可再生自然材料的綠色設計

首先是材料要盡可能選擇那些可再生、可迅速生長的自然材料,比如竹材、速生林木材、草本植物等。這些材料一方面可以快速再生,另一方面廢棄時也可很容易地降解。例如日本Wasara公司生產的這種餐具是一種環保的生態餐具,不同于傳統的一次性聚笨乙烯快餐飯盒,它完全是由蘆葦漿、竹、蔗渣為原料制成。這樣的餐具不僅能夠保護環境,同時可以減少資源浪費,通過提取丟棄的蔗汁蔗渣使用有效的方法減少垃圾掩埋,最終保護環境,減少了白色污染的產生。

(二)廢舊產品重構中的綠色設計

在設計產品和器物的結構時要注意使產品的零部件容易拆解,在生命周期結束時,零件可重新利用。而在利用拆解的零件時,不僅可用在同類的產品上,還可以通過在結構上進行重組再造,設計出新的產品。荷蘭一家公司采用回收的自行車零件,重新組裝出來的自行車椅,所以,只要有好的創意,就能夠變廢為寶,甚至創造出新的結構與形態。

二、綠色思想在形態中的應用

形態是造型的中心環節,其他的方面都是圍繞著形態為中心而進行的,形態也就是產品的外觀提供給觀察者的立體形象。人們在第一眼看到產品時首先就是直觀地感受產品的形態,而產品的材料和結構對形態的實現提供了科學的保證,并服務于形態的設計,色彩和肌理則依附于形態之上,共同的作用才構成了完整的形態,因而形態設計就是造型設計的核心。

(一)利用自然形態的綠色設計

自然是人類生活的一切根本所在,自然形態也是人工創造形態的一種方法,自然形態的不斷演進變化與人類社會一起組成了一個萬千復雜而繽紛的世界。溫州一家公司生產的鄉村風格的用家具,每一棵樹都會用自己的形態、年輪、肌理來訴說關于它自己的故事,中國家具設計師朱小杰利用端面加工技術制作而成的“森林桌”,溫暖、純樸的、可親的氣息迎面撲來,那一股自然慵懶的氣息才最讓人回味和依戀,想象著“她”立在森林之中,散布在叢林里斑斑點點的蘑菇,無處不在的松木味道,空曠的山林和田野……這不僅僅是一種綠色的設計理念,更是一種崇尚原始的生活方式。

(二)極簡主義里的綠色思想

綠色設計初始的含義就是強調盡量減少無謂的材料消耗,這一點反映在產品的形態造型上,就賦予了一種“少就是多”與極簡主義的思維。設計形態采用十分簡潔的造型,將產品的造型簡化到最單純而又十分典雅的形態。荷蘭二人組Viktor&Rolf每一季時裝都以簡潔的色調和款式作為貫穿始終的主線,不僅從制造上減少了材料的試用,在能源使用以及產品壽命考慮的角度上采用了綠色設計的理念,從而使極簡主義的觀念深入人心,并成為時裝界長盛不衰的格調。

三、綠色設計的本色與肌理

色彩和肌理同處于形態的表面,對造型有著相似的作用。色彩是由光和物體本身對光的吸收反射作用產生,通過視覺來感受的一種效應;而肌理是通過造型活動來創造出形態表面的嶄新的紋理構造和不同于原材質的感官效果。舒適的生活是綠色設計的一個重要目標,而資源的最低消耗則是綠色思想在產品造型設計中直觀體現。采用自然的本色和肌理、質地的組合,會給人以自然的親切感,并將自然之美展露無遺。在我們的可持續發展課程上我們運用復古家具自然的肌理與玻璃這一現代材料相對比,制造出一種支離破碎的感覺,是一種時代文化的穿越,也顯示了現代文化的包容性,同時從取材上面全都利用廢舊的物品,通過組裝完成了整個課程,也就更加彰顯了綠色設計的理念。

四、結語

綠色設計思想對產品造型設計有著重要的影響,因為造型是產品給人的最直接的印象。作為工業設計師對產品的造型賦予綠色設計的思想,是在人們之間傳播綠色思想的最為清晰直觀的方法。設計師們在設計時要考慮到這些綠色造型設計的手段,合理、有選擇地運用才是正確的設計方法,同時要把對自然和環境負責的態度根植于人們的心中,還需要工業設計師們不斷地嘗試與努力。

參考文獻:

[1]黃建梅.極簡主義在服裝設計中的應用[M].

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關鍵詞:仿生方法;產品設計;應用分析

仿生設計是大自然給予我們的啟示,仿生學提出的時間雖然并不長,但是他在產品設計中的應用卻非常客觀,在科研、生活很多方面都有應用。自然界中的很多生物進行優化是為了更好地適應自然界,而人類根據這些生物進行產品設計,不僅增加了產品的美觀性,而且設計出的一些科研應用產品能夠更好地適應社會的需要。

1 仿生法概述

仿生方法在產品設計中應用非常廣泛,也是產品設計中新穎的設計理念。仿生設計學與舊有的仿生學成果運用不同,它主要是以自然界中萬事萬物的“形”、“色”、“音”、“功能”、“結構”等為研究對象,有選擇的在設計過程中應用這些特征原理進行的設計,同時又結合仿生學的研究成果,為設計提供新的思想、新的原理、新的方法和新的途徑,在某種意義上,仿生設計學可以說是仿生學的延續和發展,是仿生學研究成果在人類生存方式中的反映[1]。現實中很多產品的設計都是根據自然界中有趣的生命形態進行模仿,設計出新穎實用的生活用具或是其他方面的產品。這些仿生產品雖然結構看似簡單,卻具有較強的實用性。

2 仿生法對于產品設計的重要作用

仿生學在產品設計中的運用非常廣泛,對于培養產品設計的新視角提供參考。仿生學遂與產品設計的重要作用主要體現在以下兩個方面:(1)大自然中存在著眾多的生命形態,這些生物不斷地為更好地適應自然界的生存而優化自身,在不斷地進化過程中,他們的形態、色彩都有了很多變化,讓世人為之美麗而驚嘆。同樣,這樣美麗的變身也給產品設計師們更多設計的靈感,豐富了現代設計的結構。正如某位著名設計師說過“藝術設計的靈感應該來自自然界生命所體現的真理之中”。(2)仿生法運用到產品設計中符合現代人對于自然的追求心理。科技的發達,生活水平的提高,讓很多人更傾向于自然,傾向于簡單。利用仿生學對產品進行設計,這些產品大都是源于自然,迎合了人類追求自然的心理。其次,通過仿生學設計的產品外觀更加可愛,幽默,對于高壓環境中工作的人們是一種很好的放松方式,激起人們快樂積極地生活方式,同樣也是對于珍愛生命的一種內在呼喚。

3 仿生法在產品設計中的應用

仿生學在產品設計中一般是通過對自然界中生物形態特征以及對信息處理方式的應用,但是產品設計過程中根據產品的不同特點或功能,仿生學的運用方法也有所不同。根據對這些仿生產品的研究和分析,可以將仿生法的運用大致分為以下幾個方法:(1)通過仿生方法在產品設計中的逼真程度。根據這種產品中生物的逼真程度,可以分為抽象仿生和具象仿生。抽象仿生是對要模仿生物的形態特征進行概括,抓住生物的形神特征,在產品設計過程中圍繞生物的主要特征采取的變形,這種抽象模仿的運用主要是體現產品的象征意義。具象仿生多用于兒童玩具的設計,通過根據生物的具體形態對產品進行設計,主要是凸顯產品的可愛外觀,為生活增添無窮的樂趣,緩解現代生活的壓力。(2)按產品設計中被模仿的數量劃分。這種劃分方法可以分為單一生物體仿生和組合生物體仿生,這種劃分方法很簡單,單一生物體仿生就是在產品設計中之運用一種生物的形神特征或是其他的功能。而組合生物體仿生就是在一件產品設計中設計師的靈感來源于多種生物體,通過對多種生物體形態特征的整合運用到一種產品的設計中。(3)按照模仿生物體的形態進行劃分。這種劃分方法可以將仿生學分為動態仿生和靜態仿生,靜態仿生就是產品設計的靈感主要是來自于生物體在成熟穩定之后的形態。而動態仿生強調的是生物體的動態,即:通過利用某些生物生長或活動過程中的某一優美且合理的瞬間形態設計產品,其主要目的就是為了更好的體現產品的速度感和生命力,例如很多摩托車的造型看上去就像奔馳中的動物形態[2]。(4)按照產品設計中對生物模仿的完整性劃分。這種劃分方法可以分為整體仿生和局部仿生,整體仿生就是在產品設計中利用生物體的整體形態進行產品設計,這也是仿生法在產品設計中比較常見的一類形式。局部仿生就是采用自然中生物的局部形態進行產品設計或者是在產品的局部運用仿生學。(5)按照仿生生物種類進行劃分,根據這種劃分方法可以將仿生學在產品設計中的運用分為五種,其一就是動物仿生,就是產品設計是根據動物的形態特征或者是動物的某種生理功能進行仿生設計。其二就是植物仿生,在自然界中植物的形態特征有很多種,植物的形態往往也是設計師靈感的來源。其三就是人物仿生,這種仿生設計主要是根據人們的勞動特征、肢體語言。其四是昆蟲仿生,昆蟲的很多特征和形態都是我們特別喜歡的,利用昆蟲仿生進行產品設計可以吸引更多人的眼球。最后一種就是微生物的仿生,這種仿生設計在現實中運用比較少,仍需要進一步的研究。

4 仿生法在產品設計中的運用程序

仿生法在產品中的運用并不是隨意的,它也需要有一定的運作程序,才能夠保證產品設計的新穎性和實用性,針對仿生法在產品設計中的運用主要是經過一下程序完成。(1)保證仿生設計的可行性。進行仿生產品設計不僅是一種思維,而是要將思維變成實際存在的東西。所以設計師在確定要進行某一種產品設計時,應該先針對產品的可行性做市場調查,只有保證產品的實用性,設計的產品才會更有價值。(2)針對產品設計確定實施方法。進行仿生設計并不是一件簡單的事情,它需要經過認真的思考,確定每一步需要做哪些工作。在產品設計中的需要解決的問題有:1)局部仿生與整體仿生的選用,2)確定模仿哪種類型的生物,3)具象仿生與抽象仿生的選擇,4)可否采用動態仿生,5)有沒有必要運用組合仿生[3]。(3)對產品設計進行細化。產品的細化是對仿生這一思想在產品設計中的進一步完善,也是有效實現設計師設計意圖,體現產品功能性特征的完善過程。(4)對產品進行評價。對產品進行評價是為了對產品的實際效果進行審查,及時發現設計過程中的不足并及時改正。在最后的評價中要采用多種評價方式相結合的方法,綜合全面對產品進行評價。

5 結束語

仿生學設計是大自然給予我們的一種設計靈感,也是豐富設計師思維的一些素材。在產品中添加仿生設計,不僅可以帶給我們更多方便實用的工具,還能夠通過形象逼真、風格迥異的產品設計讓我們貼近自然,緩解高壓工作給我們帶來的壓力,讓人們更加渴望走進自然,享受自然的饋贈。相信隨著仿生方法在產品設計中的應用不斷更新發展,仿生產品也會受到更多人的喜愛。

參考文獻:

[1] 楊海生.海洋生物仿生設計在產品設計中的應用[J].藝術科技,2012(07).

[2] 代菊英.產品設計中的仿生方法研究[D].南京航空航天大學,2010(06).

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1、“形”之理解

據《新編漢語詞典》里的解釋,“形”的總共有五種不同的解釋:一、形狀,樣子,如圖形;二、地勢,如形勝;三、形體,如有形或無形;四、顯露,表現,如喜怒不形于色;五、比較,對照,如相形見絀。這五種解釋中,前面五種形是名詞,后面兩種是動詞。我們對其的探討,主要是取名詞解釋。

“形”字很早便出現于我國的古文獻之中,

《荀子·天論》云:“形具而形生。”

《孫子兵法·虛實》云:“兵無常勢,水無常形。”

王充的《論衡·齊世》云:“形而且惡。”

很明顯,古人所言說之形字的基本意思是形體,形狀,人之容貌等,這些意思與今天我們對形探討的解釋頗為相近。

2、設計中“形”之要素:形象和形態

從設計的角度來說,我們對形的解讀主要取形狀,形體之意,在造型要素上,我將形分為形象之形和形態之形進行討論。其原由是,一方面,我們一切產品設計的過程,都離不開對產品形態和形象的考慮;另一方面,筆者認為形象和形態乃一個產品的兩個方面,即形和神。若能在設計過程中準確地把握好形象和形態,對我們設計能力的提升將具有極大的促進作用。下面,我們對形象和形態進行詳細的解讀。

1 解讀“形象”

在古文獻中,“形”和“象”最早是分開使用的,如《易傳》云:“在天成象,在地成形。”此情境中,“形”似乎更具體,“象”似乎更為抽象。讓人覺得,形象地本意是具體的“形”和抽象的“象”的對立統一。

“形”,“象”二字合為“形象”,最早見于《尚書·誥命》的疏注中,說道殷王武丁夢見天帝送給他一個助手,于是回憶夢中之所見,令百工“刻其形象 ”,“使百官以所夢之形象”去民間尋找。《周禮·天官·司會注》在解釋地契版圖時,明確寫到“圖,土地形象,田地廣狹”;“土地之圖,有其形象,即是民之田地廣狹多少,皆在圖中。”這里“形象”的基本意思是人之相貌,物之形狀。

綜上所述,“形象”一詞在歷史文獻中的生存狀態,主要有三層含義:首先當指人,物之相貌形狀;其次是指能夠作用于人們的感官,使人們產生印象、觀念、思想及情感活動的物質;最后,它是具體與抽象的統一,也是物質和精神的統一。正如恒譚《新論·形神》云:“精神居形體,猶火之燃燭矣;如善扶持,隨火而側之,可毋滅而竟燭。燭無,火亦不能獨行于虛空,亦不能復其火也。”也即形象乃是形神關系也。

歷史在發展,社會在進步,形象地含義也在與時俱變,現代許多學者已對“形象”概念進行了多維度的審視、界定,這對我們今天我們更科學,更合理準確的界定我們觀念中的“形象”提供了有益的參照。

《現代漢語詞典》(1978)將形象定義為“能引起人的思想和感情活動的具體形狀或姿態”。顯然,這些相當“經典”的定義已與當代“企業形象 ”,“品牌形象”,“產品形象”等的含義有點出入。英文中的“image”一詞和中文的形象一詞可以大體對應。西方學者科特勒(philip kotler ,1997)認為,形象就是指人們所持有的關于某一對象的信念、觀念與印象。

陶淑艷,殷雅平(2002)認為,從不同的角度出發,形象可以有不同的涵義[1]。比如,在文學藝術中,指文學藝術家從現實生活出發,選擇、提煉、改造和加工素材所創造出來的具有一定思想內容和審美意義的具體生動、有藝術美麗的圖畫。

羅長海先生(2002)從哲學的層面將“形象”的含義解析為五個層次,即個體形象、類形象、組織形象、藝術形象和創造形象[2]。個體形象是指人之相貌,物之形狀;類形象是指同類事物的與本質相一致的感覺表象;組織形象是指組織的象征特性;藝術形象是指符合理想和理念要求的感性表象;創造形象是指人的本質力量對象化為客觀存在。

張毓強先生從傳播學的角度認為,形象是物質運動過程中產生的信息經過大腦形成映像后在特定條件下通過特定媒介的輸出[3]。形象地源本體是物質世界,沒有物質的本源,形象就無從談起。物質的運動變化產生信息,這是形象的“源像”,也就是形象的次級本體,信息實質上就是“形象”中的“形”;源像是客觀存在的,是唯一的,但是具有不可描述性。作為物質運動及其表征的信息進入傳輸領域之后,必須有一定的中介,于是符號介入近來了。于是形象在此便起著符號的作用。

我的觀點和張毓強先生的觀點較為相似,我認為,形象是產生具體的概念,傳達信息的主體,人們通過物體的形象來認識事物本身,在心目中留有原有物體的形象。形象的主要作用是完成記憶、識別、傳達和儲存等認知的內容,這有點像文字的功能。遠古時代,人們就是通過動植物的形象來進行日常記錄的,這便使最早的文字,后來經過不斷的演變,成為了我們今天較為完整的文字系統。

2 解讀“形態”

與形象相對而言,形態是構成視覺審美聯想的抽象因素,在人類感知上表現為力度、速度、節奏等,其更多的給人以情感的聯想和審美的。形態在設計中是情感呼起和產生美感的直接原因,對生命形態的借用,設計師情感在產品中的自然反應或文化傳統的體現,使“形”的意味由此產生。 設計物品的能力是人類所獨有的造型能力的表現和反應,是對“形”的認識后構想[4]。造物與造型能力是緊密相連的,造“形”的要素是形態。從理論上,形態可以分為現實形態和概念形態兩種。“現實形態”是在我們經驗體系中能夠被實際看到和觸到的形;“概念形態”是視覺和觸覺不能直接感覺的形。

現實的形態進而可以分為自然形態和人為形態。概念形態和現實形態之間有互為轉化的關系,在設計過程中,概念形態可以轉化為現實形態,如一個設想,一種構思,通過設計表現和制作,而具體呈現為可以觀看的實體的形。概念形態是不能直接被知覺的,它要能夠被知覺,就必須轉化為可見形態,即通過視覺符號的方法呈現出來。在專業研究中,概念形態是現實形態舍去種種屬性之后剩下來的形式,是現實形態的構成元素和初步表現。因此,概念形態作為設計的表達語言,對于設計是十分重要的,它是產生新的現實形態的中介環節。

現實形態具有與概念形態不同的中要性。在設計中,人們一方面創造著物——現實形態,而且對照著作為自然的現實形態,去表現它,去摹仿它,去利用它,從而創造出新的人工的現實形態。大自然是最優秀的設計師,自然形態是設計造型的優秀原形,在人類設計史和藝術史上都可以看到這一點。比如我國古代先民的陶器,青銅器造型大都是來自自然界中的動植物的形態。由于自然界中各種形態的合理性和美觀性,使我們在摹擬自然形態的過程中積累了豐富的造型經驗,進而能按照生活的需要創造出無數的新的人工形態,即根據生活需要而設計。在現代設計中,模擬自然形態的設計發展成一種專門的仿生學,它不僅在形態意義上仿生,而且在生理物理等內在結構上仿生,仿生設計成為當今設計中的重要手段之一,但形態的仿生仍然是設計的主要方面。

自然形態是經過若干萬年的緩慢發展而形成的,其形態的變化也非常緩慢,人為形態的變化越來越快,現代幾乎可以說日新月異了。形態與我們的設計具有了重要的關系,與我們人類的生活也具有極其重要的意義。如何去創造和設計使人感到美好和愉悅的形和形體,對于設計而言就不僅僅是創立一個新的形態,而根本意義上則是創造人類新的生活伴侶和培養創建人類性的生活方式、感知方式。人類對形態的感知和掌握經歷了數十萬年乃至上百萬年的歷程,人類如今發達的造物能力和對形態的認識正是上百年的實踐勞作所獲得的回報。

3、 設計的“形”之有效性:形的特性

3.1 形受消費者主觀感受的影響

產品所具有的形象是要受消費者的價值觀、審美觀念等因素影響的,消費者的評價觀點對產品的改進具有重要的指導作用。產品設計過程所塑立的產品形象具有他主性、他為性、他控性的特點[5]。

首先是他主性。消費者或者使用者是產品形象的評價者,產品所塑造的形象只有在使用者那里獲得評價和認同才有意義。產品的形象塑造不是盲目進行設計的,而是以消費者的生活方式和狀態為基礎,按照消費者的需要和實際情況進行設計。消費者的需求狀況和生活方式貫穿于產品設計的整個過程。設計師只有把握好了消費者的真正需求,才能恰如其分的設計出消費者滿意的產品來。所以產品設計既具有設計師自主性的一面,又具有消費者主導性的一面,即他主性。

其次是他為性,也叫為他性。產品的形象設計活動是一種創造性活動,設計師在設計的同時,必須考慮如何尊重消費者的利益,如何滿足消費者的利益。

再次是他控性。雖然產品的形象塑造具有自控性和自主性,但是,這種自控能力無論如何強大,也不能擺脫消費者需求的約束。設計師只有在掌握好消費者需求狀況的前提下,通過控制自己的主觀意識,使設計的產品符合消費者的需求,又滿足自己的設計風格。如果無視消費者的需要,設計師所創造的產品形象將不可能會成功。

2 形的客觀實在性

設計作為一種造物活動,研究的是人,創造的是物,無論其研究的還是其創造的都是可見的。形態是設計師特有的一種語言或符號,通過形態將人們想要的而又說不出來的產品表現出來。它是設計活動最終的物化的結果,是深層的設計思想客觀、真實的體現。形是溝通的平臺,信息的載體,產品的優良的內部機能、獨特的使用方式都將通過外部形態得以充分的外在化。對于無色無味的空氣而言,我們無法感知,但是我們能清楚地感知山野中飄零的落花,能感知夕陽中黛青的遠山,能感知如血的夕陽等有形的實體。正是由于形態的真實性,人們才會避開虛幻的理念而直奔清晰的形態,才能與設計師一起圍繞具體的形態在同一認知層面上去探討尚處在混沌狀態的新產品,并且最終達成共識。形態存在于設計活動的每一個環節,扮演著重要的角色,不可或缺。

3 形的可塑性