雪的古詩范文

導語：如何才能寫好一篇雪的古詩，這就需要搜集整理更多的資料和文獻，歡迎閱讀由公務員之家整理的十篇范文，供你借鑒。

篇1

關鍵詞：讀出情感 創設情境 迎刃而解

中圖分類號：G4 文獻標識碼：A 文章編號：1672-3791（2012）09（a）-0222-01

詩歌的語言精練、優美、朗朗上口、含義豐富，便于學生積累和背誦。要使學生通過學古詩文，受到我國傳統文化精髓的熏陶和感染，從情感上、思想意識上得到美的體驗，就要引導學生運用多種方法研究與感悟。

如何避免過去的照本宣科式的解釋詩意又能夠使學生對詩意的感悟達到一個理想的境界呢？根據自己多年的教學積累有以下方法可供參考，愿與同仁商討！

1 多種形式的讀不可少

古語說得好：“書讀百遍其義自現”。朗讀和背誦在古詩教學中占有特別重要的地位。古詩節奏鮮明，音律和諧，教師必須做好學生的朗讀和背誦的訓練指導，給學生以美的享受，陶冶學生的情操。讀古詩文所能變的花樣是在讀的方式上，或快或慢，或吟或唱，或帶讀，或齊讀，或接龍，或默讀，或當場試背，或提問征答，都可以。主要是能夠是學生讀出情感、讀出詩句中句子的語氣，同時加深學生對詩的理解和記憶，達到：“熟讀成誦”的目的。

2 要求學生質疑

古人云：“學起于思，思源于疑”。現代心理學也認為，疑是思維的火花，是探究的動力。在古詩教學中鼓勵學生將自己不明白的地方提出來，然在合理的啟發引導式的教學方法，這樣還有利于老師學生之間的交流與溝通，還活躍了學生的思維，調動了師生之間的積極性。教學過程中學生對“寒山”、“霜葉”的理解，他們用自己的語言表述自己對詩文意思的理解，使自己沉醉于深秋的美麗景色之中，雖已是百花凋零，然而“霜葉紅于二月花”。

3 創設情境來幫忙

興趣是最好的老師，在古詩教學中如果能夠恰當地創設情境，往往令學生對故事的感悟有所升華，教學難點也會迎刃而解。創設情境的手段有很多。

（1）最方便的方法—— 簡筆畫。例如，在教學《馬詩》的時候，利用簡筆畫就會收到較好的效果。在教學“大漠沙如雪，燕山月似鉤”的時候，我在讓學生讀后上講臺在黑板上畫一畫詩中所描寫的景色。并說一說畫了些什么？他們很自然的畫出了山、一望無際的沙漠、月（而且沙漠為白沙，月為彎月），教師指著簡筆畫中的“白沙”、“彎月”讓他們說這樣畫的原因的時候，他們就很自然的說出來“沙如雪”、“月似鉤”的含義。在接下來小組自主學習后兩句“何當金絡腦，快走踏清秋”已經明白“金絡腦”是馬的籠套之后，教師提出討論話題，馬詩中為什么沒有寫一個“馬”字？是不是馬跑了題了？讓學生找出答案—— “馬”隱藏在詩句之中，教師適時簡筆畫“馬”，讓學生找出教師畫的馬與《馬詩》中的馬有哪些不同，進而討論出“金絡腦”代表的是一批立了戰功的千里馬，接下來賞析，引導學生感悟詩人以寫馬來寄托自己想要為國立功的急切心情，這樣，教學難點也就迎刃而解。

（2）最生動的方法—— 多媒體課件。

著名教育家夸美紐斯曾經說過：“教學藝術的光亮是注意。”在語文課堂教學中，運用現代教育技術媒體，能夠展示出生動的畫面，播放優美動聽的音樂，可以在現語文的情景，使課文內容形象化，從而有效地吸引學生的注意力。比如：《宿新市徐公店》中理解“樹頭花落未成陰”一句的時候，教師播放多媒體畫面。

師：同學們，通過剛才的自學，這一名句你們覺得可以怎樣理解？

生1：老師，就是樹上的花落了，未成為茂密。我從《詞語手冊》上看到了“蔭”的意思是“茂密。”

生2：老師，我覺得他這樣解釋讀起來不是很通順，我們兩個（指同桌）討論后認為應該是“樹上的花落了，葉子長得還不是很茂密”因為我覺得“未”的意思大概是“沒有、不是”，我們是看了多媒體課件畫面，畫面上樹的葉子是很稀疏的。

（大多數學生贊同）

師：是的，同學們通過各種方法來學習真是不錯的，這句話的意思理解的就更準確了，其實學習遇到苦難時動腦子還是有很多辦法的。

可見，利用多媒體嘗試運用各種方法理解詩句的意思，自學的效果是比較明顯的。

（3）積極體驗，化“靜”為“動”。

篇2

當前初中古詩文教學存在只重字詞句含義及用法的問題，這與課標精神和課后練習設置的意圖是不太吻合的。把古詩文教學的兩個目標結合起來考慮，是解決當前古詩文教學困難的有效途徑。

【關鍵詞】教學困難 課標 課后練習 比較對策

1.初中古詩文教學常見困難

（1）老師要求學生記住文言詞語的意思，學生不去記，或者記不住。（2）老師要求學生對文言詞匯進行梳理積累，學生做不到。（3）學生積累了一些文言詞匯，翻譯理解時不懂得用，面對句子，下不了手。（4）進行句子翻譯時，總要掉詞漏譯。

2.教學初中古詩文的依據

2.1 課標要求：教讀古典詩文，應有意識地在積累、感悟和運用中提高學生的欣賞品味和審美情趣。淺易文言文，能借助注釋和工具書理解基本內容。背誦優秀詩文80篇。評價學生閱讀古代詩詞和淺易文言文，重點在于考察學生記誦積累的過程，考察他們能否憑借注釋和工具書理解詩文大意，而不應考察對詞法、句法等知識的掌握程度。

2.2 語文教課后練習題設置。第二冊：《傷仲永》二、熟讀全文，參照以下示例，注意句中的停頓。三、翻譯下列句子，注意加點的詞的意思。《木蘭詩》二、翻譯下列句子，注意上下句的意思是互相交錯、補充的。三、注意下列句子中加點的部分，看看這些句子各有什么句式特點，從詩中再找出一些類似的句子。《孫權勸學》二、朗讀課文，注意下列句子中加點的詞所表示的語氣。《口技》三、解釋下列句子中加點的詞。《短文兩篇》二、翻譯下列句子，填出句中省略的詞語，注意加點的詞的意思。《狼》二、解釋下列句中加點的詞語。

第六冊：《公輸》二、根據上下文，把下邊的句子譯成現代漢語，注意句中疑問詞的用法。《〈孟子〉兩章》三、解釋下列語句中加點的詞的意思。《魚我所欲也》二、說說下面各組句子中加點的詞的意思或用法是否相同。《〈莊子〉故事兩則》二、解釋下列各句中加點的詞。《曹劌論戰》三、解釋下列加點的詞，注意它們意思的差異。《鄒忌諷齊王納諫》二、辨析下列句子中加點的詞的意思。《愚公移山》二、辨析下列句中加點的詞意義的異同。

2.3 課標要求教師在教古詩文時，必須改變教法，指導學生在咀嚼、體會、感悟和創新上下功夫，放手讓學生自主誦讀，從整體上去感知古詩文的音樂美。從課后練習的設計可以看出兩個特點：一方面，在初中階段要教會學生朗讀文言詩文，讀準停頓節奏，注意句式語氣。另一方面，掌握常見的文言虛實詞是能閱讀文言的必要前提，因而這樣的練習貫穿文言學習的全過程，不過，這種要求的量隨年級的升高而增多，在問題的設計上，往往用“翻譯下面句子，注意加點詞……”“辨析下列句中加點詞的……”和“解釋下列……加點的詞”等形式，顯然是強調文言詞語的解釋、積累必須堅持“詞不離句”的原則，也即必須在語言環境中解釋詞義，這也是學生學習文言的途徑和方法。另外，幾乎每篇課文后面，都有關于課文內容理解，思想情感體驗及評價的思考題，如《童趣》的第一題是這樣說的，“朗讀課文，用自己的話敘述‘我’看到‘鶴立云端’的景象和遇到那個‘龐然大物’的經過。為什么作者說這兩件事都有‘物外之趣’？你認為要怎樣才能成為一個富有情趣的人？”這表明文言教學的一個目標就是把文言當作“語言工具”來教，另一個目標則是它的人文性，把文言文當作“文化載體”，用以培育熏陶學生的人文精神，提高人文素養。當前初中古詩文教學存在只重字詞句含義及用法的問題，這與課標精神和課后練習設置的意圖是不太吻合的。筆者認為，把古詩文教學的兩個目標結合起來考慮，是解決當前古詩文教學困難的有效途徑。

3.對學生進行美育教育

我認為，要在古詩文教學中培養學生健全的人格，就必須改變傳統的教法：教師逐字逐句講解分析，學生死記硬背；這樣束縛了學生的思維，扼殺了學生的靈感。最終學生感覺到沒多大意思，老師也感覺到教古詩文很吃力，效果還很差。因此我們要適應新課改“自主、合作、探究”的學習方式。在課堂上采取靈活多樣的教學組織形式，力求激發學生的學習興趣，讓他們不由自主深入進去：抑揚頓挫的朗讀，感受其語言，美充滿情感的朗讀，體會其情景美；帶著想象去朗讀，體會其意境美；惟有如此，我們才能逐步培養學生的學習能力，拓展學生的認知領域，提高學生的審美情趣。

3.1 在賞析中學會鑒賞美。

3.1.1 領悟美的意境。古人寫詩貴在含蓄，常有言外之意。我們學詩，要從讀入手，批文入情，體會詩作的餓含蓄之美，言外之意，與詩人同喜同憂。如：《游園不值》《江畔獨步尋花》《送孟浩然之廣陵》三首古詩，都是情景交融的寫景詩。在陰韻和諧、行云流水般的描述中，展現出一幅幅風光明麗、生機盎然的春景圖，表達了詩人對春的贊美以及朋友之間的惜別之情。

感悟意境，重在啟發學生的想象和聯想，從而進入詩句所描繪的景象，體會詩句所表達的意境。如：“黃四娘家花滿蹊，千朵萬奪壓枝低。留戀戲蝶時時舞，自在嬌鶯恰恰啼。”如此艷麗動人的畫面，如此春意盎然的景象，單就字面意思的理解是不夠的。課堂上可以通過配樂朗讀，觀看flas，或給課文配插圖等，結合學生自己的生活，展開想象和聯想，腦海中重現詩所描繪的畫面：黃四娘家門前，是一片花的海洋，少女仰頭而觀，書生低頭吟詩，孩童嬉笑不絕，詩人自己則徜徉在人群中，花海下；看到蝴蝶翩翩起舞，聽著早春黃鶯清脆的鳴啼，不由詩興即發，邊走邊吟。多么迷人的景象！多么愜意的情調！如此優美的早春景象飛進了學生的腦海。此時再讓學生全體起立，閉上眼睛，背起雙手，一起朗誦全文。那是何等的享受！

3.1.2 品位美的語言。古詩表情達意，往往運用夸張、比擬、對偶等修辭手法，語言生動且凝練，讀起來常給人言已盡而意無窮的韻味。教學時，教師要善于引導學生品味，反復推敲，領悟寫法的巧妙。這樣既可以豐富學生的語言，又可以給學生表情達意提供借鑒。比如“忽如一夜春風來，千樹萬樹梨花開”，以冬雪喻春花，構思巧妙，想法奇特，描繪出了邊塞一夜大雪，萬樹掛白的壯觀景象；又如“山舞銀蛇，原馳蠟象，欲與天公試比高”，把雪后的群山喻為游動的銀蛇，把雪后的丘陵喻為奔馳的白象，景象壯觀，意象闊大，實在是妙絕；再如“沉舟側畔千帆過，病樹前頭萬木春”，作者用社會和自然中現象，揭示新事物必然代替舊事物的客觀規律，言簡意賅，又流露了詩人昂揚奮發的情感。這些詩句經學生揣測玩味，必將沉積于學生的精神和靈魂之中，化為學生人格氣質的底蘊。

3.2 在活動中學會創造美。中學生知識的獲得，能力的形成，應是課內外的有機結合。對于中小學生來說，更應當重視課外實踐活動。新課程標準為學生推薦了相當數量的優秀詩文。因此，作為語文老師應大力提倡背誦課外古詩詞，尤其是對于學有余力的學生，更應鼓勵他們以自己喜歡的方式去積累。只要學生樂于學習，善于學習，他們的古詩文素養就會得到提高，他們的健康人格就會逐步養成。我們經常展開以下活動：

3.2.1 開展“每課一詩”活動。自七年級開學始，就借著學生背誦古詩詞的濃厚興趣，要求每節語文課前，全體同學共同朗讀背誦預先抄在黑板上的一首古詩詞。這樣，日積月累，堅持下去，效果就不求自現。

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關鍵詞：小學語文；古詩詞教學；教法探究

中國古典詩歌語句雖短，但意境宏大，是進行語言文字訓練和美育的最佳題材。古典詩歌詩語言精練優美，表現了深刻的意蘊和感人的境界。然而，古詩詞畢竟與現在的小學生的距離較遠，是語文教學中的難點，因而，小學階段的古典詩歌教學，不能生搬硬套，要符合，學生的學習特點，更多的是激發學生學習的古典詩歌的興趣，讓學生積極主動的進行學習。下面就如何進行小學古詩教學談談自己的一些看法：

一、以讀促悟，理解詩歌

《語文課程標準》指出：“小學各年級的閱讀教學重視朗讀，要讓學生充分地讀，在讀中整體感知，在讀中有所感悟，在讀中培養語感，在讀中受到感情熏陶。尤其是低年級的學生，在學習古詩時，靠老師的逐句串講，根本行不通，必須更多的借助讀，讓學生在反復誦讀中識字，學詞，析句，理解內容，培養閱讀能力及習慣。

在低年級的古詩課堂教學中，教師應始終以學生讀書為本。初讀古詩時，教師可要求學生自己對照拼音，劃出生字，做到讀準音，不丟字添字，把詩讀正確流利。這樣做有利于鞏固漢語拼音，也有利于學生克服依賴思想，提高朗讀能力。學生自讀后，可指明個別學生大聲朗讀，讓學生相互評議，讓他們糾正指導讀錯的字詞，接著，教師聲情并茂的范讀讓學生得到熏陶，再以繪聲繪色的領讀，讓學生耳、腦、口、眼協調活動。注意詩的停頓和節奏，讀出感情，從中感受的詩的語言美、節奏美、音律美，從而漸入古詩意境。然后變換多種朗讀形式，如個別讀、分男女讀、小組讀、全體讀、輕聲讀等。讓學生在變換中領會讀的樂趣，悟出詩的意境，提高朗讀能力。

二、入境賞詩，領會詩意

學習古詩歌，要欣賞詩的意境才能得到精華，學習古詩要讓學生全身心的“投入”，欣賞意境不能設計的抽象，要照顧小學生的特點。以下幾種方法可以幫助學生進入意境。

（一）用語言描繪情境，使學生進入意境。例如，在教學時，可采用“起興點撥法”，新課一開始，就用一個謎語引起學生的興趣，使學生對馬產生興趣，再導讀回憶《天馬》，使學生受到語言描繪的情境感染，從而進入《馬詩》的詩境，引出李賀的詩。

（二）緊扣語言賞析進入意境。要注意引導學生抓詩眼，把握詩中有感彩的，形象鮮明的，有深刻含義的詞語，反復推敲，進入詩的意境。如“踏清秋”就一語雙關，既指時間，又暗喻馬的飛快，表示馳騁沙場的壯觀場面。我主要用以下幾種賞析詩的語言： 咀嚼字詞，理解意境。教學“大漠沙如雪”中的“雪”，讓學生理解“大漠”的廣闊，伴著月光大漠的沙如同雪一樣無垠。這樣，學生就會從詩的本義，詩的意境去進行理解。就能看到邊塞的廣闊，凄涼，畫面，也能看到詩人揚鞭躍馬建功立業的畫面，從而看出詩人寫詩用詞之精當。

換詞對比，體會意境。在教《泊船瓜洲》這一首古詩的第三句“春風又綠江南岸”時，我讓學生當小詩人，把詩中的“綠”字換掉，用另一個字代替。當學生換上“到”、“過”、“入”、“滿”等字后，再比較哪個字用得好。讓學生在換詞比較中，體會到用上“綠”字就把春天寫活了，不僅寫出春天到了，還把春風給江南岸披上綠裝這一變化生動而又形象的寫出來了。所以，在古詩教學中，反復推敲字詞，既培養了小學生遣詞造句的能力，又讓學生體會到古詩的美之所在。

（三） 以圖配詩，享受情境。在小學語文教材中，幾乎每篇課文都配有一幅或多幅插圖，古詩詞部分也不例外。這種圖文并茂的教材編排，符合小學生的年齡特點，也有利于提高小學生學習語文的興趣。因此，教學時，應充分發揮課文插圖的作用，更好的領悟詩詞的意境。 當然，也可以讓學生根據自己對詩的理解，用畫的形式來解釋詩意，既能充分展示學生的繪畫，理解能力，又能充分發揮他們的想象力、創造力。在教學《小池》時，引導學生邊理解詩意，邊用簡筆畫畫出涓涓細流和清澈見底的小池。小池里那含苞預放的荷花上面有一兩只蜻蜓在棲息……學生在繪畫的過程中加深了對古詩的理解。

（四）視屏助推，深入情境。教學《望廬山瀑布》，在學生從詩中的字句欣賞到詩的意境之后，再通過讓學生觀看錄象，充分運用現代多媒體的優勢，加強學生的感性認識，讓他們身臨其境，置身于廬山瀑布的美景之中，在觀賞過程中，把美的圖象，老師的解說，學生的吟誦巧妙的結合為一體，使學生入情入境，一種愛美、贊美的感情油然而生，并讓學生暢談此時此刻的感受，領悟詩人所表達的感情。因此，古詩歌情境教學法的運用，能很快的把學生帶入詩歌意境，使其既可感受古詩的意境美，又可由此感受到課文所表現的自然美和社會生活美。

三、 出境拓詩，感悟詩情

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1 斟詞酌句，引導學生欣賞古詩的語言美

古詩是有古代漢語寫成的，欣賞它的語言美，首先必須指導學生讀懂，幫助學生正確地解詞釋句。教師要從小學生的實際出發，著眼于提高學生理解古漢語的能力。如認識古漢語中詞的通假現象，了解古漢語中的一詞多義、詞性變換和詞義的變遷發展，以及句式類型特點等等。更值得注意的是，教師還應抓住那些經詩人反復提煉的“詩眼”，深入淺出地剖析古詩用字選詞言簡意賅、語近旨遠、言在意外的特色。在教學中可采用換字比較法。如李白的《望廬山瀑布》中“疑是銀河落九天”一句，這里詩人為什么不說“真”，也不說“象”，而說“疑”呢？引導學生通過換字比較得出結論：用“真”太實了，而“象”又太露了，只有用“疑”字最精當，最抒情，最尋味。詩人不說“真”而說“疑”，把情景說得恍恍惚惚，卻使人感到氣象萬千；又使人覺得似真似假，留下的卻是鮮明形象。至于詩人不說“象”而說“疑”，那就更深一層地寫出了他當時真實的感受――驚嘆這瀑布的奇特，疑心它已經不是現實中的瀑布，而是九天之上落下來的銀河了。又如王安石的《泊船瓜舟》中“春風又綠江南岸”的“綠”字，不妨讓學生比較一下詩人曾選用過的“到”、“來”、“過”等字，好在哪里？像這樣有選擇地講一點詩人煉字的功夫，往往可以因小見大地使學生領略古詩的語言美。

2 對比分析，讓學生實踐感知古詩的色彩美

在古典詩歌中，詩人展開語言的調色板，選用繽紛的色彩調配成一幅幅絢麗多彩的畫面，使詩歌產生了誘人的魅力，給人以美的陶冶，如白居易的《暮江吟》，楊萬里的《曉出凈慈寺送林子方》等詩中就不乏色彩描寫。唐代的詩人的《山行》更是濃妝淡抹，宛然一幅出水芙蓉圖，嬌俏動人。

“遠上寒山石徑斜，白云深處有人家。停車坐愛楓林晚，霜葉紅于二月花。”一片秋山景色，層林盡染，色彩斑斕。“寒山”總寫秋山的蒼翠基調，山巔縷縷白云，火紅耀眼的楓葉，點染其間，令人陶醉。晚霞與楓葉相映，暮靄與寒山共色，呈現出一派勃勃生機。

為了讓學生直觀地感受詩中的美學色彩，激起學習興趣和熱情，在教學這首詩時，可以先讓學生自己根據詩的內容畫一幅畫。然后引導學生從詩中找出描寫色彩的詞語，比較直觀的有“白”、“紅”；以景寫色的有“寒山”“楓林”“霜葉”“晚”“二月花”，并細致分析景物的色彩。再結合色彩自析句意。最后讓學生根據上述分析再畫一幅畫，將兩張對比一下，看哪張更好看。這樣不用老師贅言，學生便直觀地感受了色彩美，同時也領會了詩人描寫的深邃意境。

3 品讀朗誦，讓學生體味古詩的聲韻美

古代詩歌講究平仄和諧、合轍押韻、富有鮮明的節奏感。因此在古詩教學中，應當通過誦讀讓學生更加細膩地體會古詩含義和情感，以增強作品藝術感染力，從中體味聲韻美，真正做到“以聲動情”、“以情動人”。

指導學生誦讀，首先要確定感情基調。如讀白居易的《暮江吟》，就應當讓學生理解詩的內容，作者通過寫深秋傍晚到入夜江上的景色，抒發了熱愛祖國大好河山的思想感情。全詩充滿了喜愛之情，一、二句要以舒緩的語調，描繪傍晚江上奇麗的景色；后兩句寫入夜江上的景色著重描寫形態，表達贊美喜愛之情，節奏要歡快，語調要高昂些。其次找出應當重讀的關鍵詞。如“瑟瑟”、“紅”顯示出夕陽斜照下江水顏色的奇特；“可憐”、“露”、“月”則直接抒發了作者的贊美之情，讀時都應當特別加重語氣。第三還要注意音節之間和詩句之間有規律的停頓，這是體現語言節奏的主要標志，更應誦讀得恰當才行。一般地說，五言詩的音節間的停頓大體上是前兩字一“頓”，中兩字（或一字）一“略頓”，末一字（或兩字）一“停”，每句五言詩都要讀夠三個節拍。七言詩的朗讀停頓，只要在五言詩的基礎上多讀一個節拍。如：

一道/殘陽//鋪/水中，半江/瑟瑟//半江/紅。可憐//九月/初三/夜，露似/真珠//月似/弓。

4 淺中覓巧，讓學生了解古詩的數字美

數字給人的印象往往是單調乏味的，它本身很難喚起人們的審美感受和藝術情趣。然而，我國古代的詩人們，把它們巧妙地引入詩歌創作中，把原本屬抽象思維范疇的數字運用于形象思維領域，從而獲得了美學效果和獨特的藝術魅力，那精當地語境使數字產生了美感。如陸游的“三萬里河東入海，五千仞岳上摩天”；李白的“白發三千丈，緣愁似個長”。黃河沒有“三萬里”，泰山也沒有“五千仞”，白發更不可能有“三千丈”，但是詩人卻借助于“三萬”“五千”“三千”這些不定指的模糊數字，極度夸張和概括了黃河之長，泰山之高，愁緒之深，給人一種神思馳騁的時空美。

再如杜甫的《絕句》“兩個黃鸝鳴翠柳，一行白鷺上青天。窗含西嶺千秋雪，門泊東吳萬里船”。第一句“兩個”黃鸝，寫點，是近寫；第二句“一行”白鷺，寫“線”，是遠寫；第三句“千秋”雪，寫“面”，表明了時間；第四句“萬里”船，寫“體”展現了空間。簡短四句詩，點、線、面、體相互交織；遠、近、時、空彼此對照，構成了這首詩內在的結構美，耐人尋味。在教授這首詩時，可以通過朗讀，前后對比分析單調的數字特定境界中的作用、效果，從而使學生體會到數字美。

5 依境索意，讓學生體會古詩的意境美

綜觀選入教材的古詩，多數是描繪祖國山水風光的。作者在詩中借景物以抒情言志，構成了詩的意境。在古詩教學中，就要特別注意這種融情入景、情景交融、物我兩化的特點，使學生感受到古詩意境的美。

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借助想象，展開意象

古詩詞語言凝練，寓意含蓄，思維跳躍，所寫內容時代久遠；要充分體會其美，需借助想象，展開意象，形成畫面。教學古詩詞時，若能借助想象激活學生已有的閱讀和生活經驗，對作者所描述的意象進行還原補充，構建廣闊的“對話場”，在交流碰撞、相互作用中，把詩中語言、詩意想象成一幅幅鮮活的畫面或一幕幕立體的場景，讓學生置身其中，就能引導學生感詩人所感，想詩人所想。

在教學《秋思》“洛陽城里見秋風”時，教師發問：“秋風看不見，摸不著，作者為什么說見秋風？”抓住此疑問處，順勢啟發學生想象：“你仿佛看到什么？”此時，學生們根據已有生活經驗，有的說看到樹木枯黃，花兒凋謝；有的說看到枯葉像蝴蝶紛紛飄落；有的說看到街道蕭條；等等。教學中抓住這種不可見，而借助想象，把秋風“可視化”。到這里，老師并沒有就此打住，而是抓住“意萬重”繼續對每一種想象進行引導延伸，讓畫面充滿情感。比如：看著枯黃的樹木，有人聯想到衰老的父母，那紛紛飄落的樹葉不正是離家的詩人嗎？而蕭條街道的滿目蒼涼，正如詩人孤單的心情。這樣抓住“秋風”這一意象展開想象，層層遞進，詩人的情感、詩歌的主旨，也在這畫面中迎刃而解。

情境創設，領會意象

古詩詞遣詞造句非常精練。作為詩詞情思的載體，意象具有簡約性、概括性。文體的特點，時空的限制，讓學生對詩歌中所描繪的內容、所抒發的情感往往感到難于理解。因此，通過創設情境豐富，再造“意象”，架起文本與學生之間的橋梁，讓學生如臨其境，引起探究的興趣和求知的欲望，就顯得非常必要。雖然創設情境的方式有很多種，但是對于形象思維強于抽象邏輯思維的小學生，具體生動、直觀形象的事物更容易引起他們的注意，激發他們的興趣。在實際教學中，教師可以運用多媒體將抽象的語言文字轉換成鮮活的場景，再現古詩詞意象，讓學生在直觀形象的展示中感悟詩意詩情。這樣的教學，往往事半功倍。

在教學杜甫的《江畔獨步尋花》時，設計了這樣的教學環節：

師：請同學們說說這首詩中描寫了哪些景物？

生：有花、小路、蝴蝶、嬌鶯……

（學生回答完，老師依次用課件點擊出示這些物象，此時展示的物象是黑白的）

師：常言道：詩中有畫。你覺得這幅畫有什么不對的地方嗎？

生：（異口同聲）沒有顏色。

師：是呀，現在都是黑白的，不怎么好看。請你再讀讀讀古詩，想一想該給這幅畫補上什么顏色好呢？

生：（讀后匯報）鮮花姹紫嫣紅，小路兩旁有五顏六色的花，蝴蝶有黃色、白色……

師：邊描述邊呈現出有色彩的畫面。

以上教學環節，以“意象”為中介，先找出意象，后巧妙地串聯意象，通過對比，將一幅花團錦簇、花香鳥語的自然景觀呈現在學生面前，讓他們感受春天美麗的色彩與生機勃勃的景象，同時，詩人愉悅的心境也清晰可感了。創設情境可以運用言語將再造的意象聲情并茂地描述出來，也可以借助音樂營造氛圍，傳達情感。這兩種情境的創設，都是為學生學習營造氛圍，讓他們盡快進入狀態，更好地把握詩詞意象，體會詩人的情感。

歸納積累，豐富意象

任何一項能力的形成都有賴于反復訓練，學生對意象的理解也需要一個長期積累的過程。古詩詞中的很多意象經過長期積淀，往往有著特定的情感內涵。比如，“柳”象征送別，梅、菊喻指堅強不屈，日暮、殘月、落花、秋風表示哀愁和感傷之情……只要教在教學中能及時地引導學生對所學的古詩詞意象進行歸納、梳理、總結，在歸納總結的過程中，學生了解積累大量常見意象的涵義，久而久之，在學習古詩詞時，通過意象，學生對詩詞內容、對作者要表達的感情就很容易理解，解讀古詩詞的能力也會逐步提高。在古詩詞積累的前提下，學生就可以多重解讀古詩詞，進行意向分析了。教師可以將學生以前接觸過得古詩詞拿來教學。

例如：“月”這一意象在小學古詩詞中具有豐富的涵義，寄托在“月”意象中的豐富情感和深層內涵就需要教師通過引導幫助學生歸納積累。王維《山居秋暝》中的“明月松間照，清泉石上流”，詩中“明月”渲染清幽的氣氛，烘托悠閑自在、曠達的情懷；張繼《楓橋夜泊》中的“月落烏啼霜滿天，江楓漁火對愁眠”，這里的“月”渲染凄清的氣氛，烘托孤苦的情懷；李賀《馬詩》中的“大漠沙如雪，燕山月似鉤”那輪含有思戰之意的“月牙”。教師可將這些關于“月”的意象一一整理出來，進一步引導學生進行比較辨析，體會月亮在不同詩詞中的寓意，明白同一意象在不同詩詞中的表達作用，升華對月這一意象的理解，進而體會古詩詞語言豐富、內涵深刻的特點。

篇6

一、感知作者意圖

詩人都善于觀察,善于把生活中小不見經傳的一人、一事、一物、一景等用優美精煉的語言來刻畫,如《鵝》、《游園不值》、《春曉》等。這些詩的教學可以通過直觀啟迪,從詩文入手,讓學生對教材有感性認識,使他們新奇地體會到,原來周圍的一切是那樣美妙,只要多留心就能夠觀察到。又如李白《送孟浩然之廣陵》一詩的教學,只需引導學生從詩文入手,順理而下,自然就領會個中意味:碧空萬里,江水浩蕩,江面一葉孤舟,東去。站在黃鶴樓上的送行人李白,目送這只小舟向天水相接的地方駛去,而他敬愛的孟浩然就在這舟上,他的心和眼都系在這片帆上,望呀,望呀,帆遠去了;望呀,望呀,帆只剩影兒了;眼一迷忽,帆影不見了。可見詩人矚望已久,思念之切。于是,長嘆一聲“唯見長江天際流”,這感情多么真摯。

二、重視語言特性

古詩的語言特性,在教學中表現為詩的語言跳躍與情感跳躍之間的聯系。詩句落筆,境界頓生,大起大落之中,體現出作者內心情感的變化。再加上一些不尋常的語言、修辭方法的使用,作者獨具匠心的文采的表現,正是這些與眾不同才成就了自古以來絢爛繽紛的古詩語言文化。因此古詩教學中有些詞句理解起來不能拘于常理,因為這正是“詩眼”所在。如《楓橋夜泊》中“葉落烏啼霜滿天”一句,參考書上是這樣解釋的:月亮漸漸落下去了,棲息在樹上的烏鴉又在啼叫,到處降著霜。從整首詩來看,這應該是天明的時候,那么上面的解釋就欠妥當。“霜降”一詞并不是說“霜”也像雪一樣從天而“降”。我覺得“霜滿天”是絕對不可能出現的,在這種情況下,完全是思想染上了情感色彩。詩句正是用簡潔的語言在平庸的景色上,披上了迷人的一層紗簾,美妙至極,描繪出了一幅實景的圖畫,充分體現了詩人奇妙的想象,也可以說是詩人神奇的靈感。這種象征性的思考,能夠喚起一種共鳴的情緒,使讀者接受詩的思想。這樣的意思不可名狀,但此詩呈現給讀者的則又是清楚活躍的。此刻,詩完全成了作者心理的一種感應,一種與宇宙共有的人類感情的理想,只不過是通過詩人的轉化,使其明顯化了,使地表下的綠色漸來漸近,直至拱出黃土,露出地表,展現綠色。這里的“霜滿天”雖然不太合乎實際,但這是適宜的一種真實,他逼真地寫出了當時那刺骨的寒意――那從四面八方包圍過來的寒意。從整句詩來看,“日落”是所見,“烏啼”是所聞,而“霜滿天”則是所感。全句層次鮮明地體現出一個先后承接的時間過程和感覺過程,同時也勾勒出一個水鄉秋夜幽寂清冷的氣氛和羈旅者孤獨清寥的感受。此刻我們便不難理解詩人的所有用詞章法了。

三、賞析寫作技巧

詩人在描寫事物時,除了采用白描的表現手法之外,更多的還采用夸張、比喻、對偶等修辭手法,若能稍加賞析,定能其樂無窮。如“返景入深林,復照青苔上”、“孤帆遠影碧空盡,唯見長江天際流”、“春色滿圓關不住,一枝紅杏出墻來”……這些詩句都是用白描手法寫出事物的;又如“不知細葉誰裁出,二月春風似剪刀”(比喻、擬人)、“白日依山盡,黃河入海流”、“兩個黃鸝鳴翠柳,一行白鷺上青天”(對偶)、“平明尋白羽毛,沒在石棱中”(借代)、“飛流直下三千尺,疑是銀河落九天”(夸張)等詩句運用了多種修辭手法。不論是白描手法還是修辭手法,追求的都是語言藝術。這些詩句若能細細品味,學生定能深深感到世界之可愛,文字之美妙,也必定為作者超凡的觀察力、想象力而嘆服,自然也就激發對古詩學習的興趣。

四、積累詩歌語言

篇7

關鍵詞： 古詩教學 教學活動 活動設計

一、詩歌概述

建設的速度快了，情感的交流少了，追趕的腳步快了，望月的目光少了，于是有人嘆道：現代社會，“詩歌國度”那圈誘人的光環退色了，詩歌縮成了一彎孤獨的月，被光怪陸離的霓虹燈擠到了浮云的陰暗里……

詩歌是生活的濃縮，是生活的結晶，是生活中靈魂的閃現，情感的迸發。千百年來，她合著中華民族生生不息的脈搏，無時不刻不在撞擊著國人的靈魂，一代代仁人志士“生當做人杰，死亦為鬼雄”，丹心一片，映照汗青，多少吶喊發自肺腑，多少志士響徹云霄，多少深情灑向山山水水，多少酸淚沾濕青青衣襟……

在各種版本的小學語文課本中，詩歌是一種主要體裁，因為詩能啟發我們的靈性，激發本真的自我，縱觀選編的小學語文教材中的詩歌，基本上氛圍兒童詩和古詩兩大類。

兒童詩是專門為兒童創作，富有兒童情趣的詩歌，有些雖然不是一定為孩子們寫的，但容易被兒童接受，適宜于兒童閱讀。這些兒童詩有的以抒情為主，也有的偏于敘事，其中主要的有童話詩如《漁夫和金魚的故事》，寓言詩如《蠶和蜘蛛》，謎語詩如《畫》，兒歌如《小小的船》，等等。

古詩一般而言則是指中華民族文化中的一大瑰寶――中國的古典詩詞，這是祖先們把沉重的生活凝聚成的靈動的詩：遙看“西嶺千秋雪”，注目“萬里送秋雁”，聽得“十里蛙鳴”，聞得“十里荷香”，江南草長鶯飛，塞北金戈鐵馬――山川美景盡收眼底，國運盛衰流瀉筆端；陳子昂“前無古人，后無來者”的幽思，王勃“海內存知己，天涯若比鄰”的豪邁，李白的瀟灑與傲慢，杜甫的心系天下寒士的博大情懷，極盡想象夸張之能，道不能道之景，抒無法抒之情，種種高潔的人格，種種優雅的情愫，種種洗煉的表達，匯成了一泓清幽的泉水，在心中汩汩流淌。

詩歌教學在小學階段有著非常重要的地位，這與詩歌本身的特點不能分開：深邃的思想，豐富的內涵，語言精煉，節奏明快，韻律和諧，從而形成特有的音樂美。特別是古詩，寓意深刻，耐人尋味；抒情真摯，感人肺腑；寫景自然，怡人耳目，這對陶冶學生的品德情操，發展語言，豐富想象，增進知識，培養創造力和審美力都有很大的作用。語文教師應該是這詩歌園地中的導航者，用鮮活的、富有激情的語言去引導小水手們起錨遠航，品味詩一般的語言，詩一般的意境，并且試著去創造詩一般的生活。

二、詩歌教學的活動設計

好詩如歌，如詩如畫，跌宕起伏的旋律，韻律優美的節奏，層次分明的色彩，搖曳多姿的情態，重章疊句，一詠三嘆，細細咀嚼，齒頰留香。在翻閱了大量教學文獻的基礎上，借鑒并吸取了自主教學活動的有關原則方法，我提出了“讀”、“議”、“演”、“畫”、“品”的詩歌五步教學設計法。

1.讀：反復讀，讀通讀懂。

古人云：“書讀百遍，其義自見。”這就是說，拿到一首詩后，我們應該要求學生自己先大聲朗讀，讀準字音，讀出詩的節奏和韻律，理解個別重要字詞，了解全詩的大意，直到熟讀成誦，首先從整體上去感受它的語言美、音律美。

在這一環節中，可采用多種形式的讀法，但都要遵循學生的個性特征和教學常規，如可以分男女生或小組競讀，不拘形式的自由讀，也可像古人背書那樣搖頭晃腦地讀，集體朗讀，等等。總之，就是要在尊重學生個性的基礎上，鼓勵讀出特色，不可追求同一，在讀的過程中讓學生充分感受到詩句的“味”、“美”、“趣”。

2.議：小組合作，體現自主。

我們面對的是一個個活生生的人，他們有思想，有感情，有獨立的人格，是具有主觀能動性的個體。所以，學生也有發現問題，提出問題，分析問題，并且解決問題的能力。以此應用于詩歌教學，就是說學生在自主感悟之后，可留下充足的時間引導學生談體會談感受，互相交流，各抒己見。

例如我在教學王安石的《梅花》時，與同學討論這首詩贊美梅花的什么品質，許多同學紛紛發言，有的從詩“凌寒獨自開”中體會到不畏嚴寒、清高的品質，有的從詩“為有暗香來”中談了梅花為人們送來芬芳喜悅，有的則聯系當時的時代背景，說這是表明王安石不害怕惡劣的環境，表示自己要將變法堅持到底的決心，還有的則說是王安石心系百姓的表現，等等。思維的匣門打開了，學生的思維瞬息萬變。這個過程既培養了學生的合作精神，又張揚了學生的個性，還充分調動了學生學習的主動性和積極性，實現了課堂資源的優勢互補，增加了課堂的信息量，提高了課堂效率。

3.演：再現詩句，感悟情感。

演即在“讀”和“議”的基礎上，要求學生將在讀詩歌時的所感所悟用語言、動作、神態等直觀形象地表現出來，進一步加深對詩句的理解。

如在教學《九月九日億山東兄弟》一詩時，我創設了這樣一個情境：又是一年重陽節，詩人王維遠在京城，他在思念遠方的親人，而遠在山東老家的親人們也在思念王維，想象當時的情境，鼓勵學生用不同的形式來表演。學生發言很積極，有的直接再現情境，學蘇軾“把酒問青天”：有的采用書信形式，表達“洛陽親友如相問，一片冰心在玉壺”的欣慰和牽掛；有的則穿過時空隧道，大膽地想象，把二十世紀的新發明移到了幾千年前，找合作伙伴用打電話的形式表演，體現發揚“千里一線牽”的現代文明……通過表演，學生將體態語言再現出來了，也將詩中隱藏的對話凸顯出來了，這樣既激活了學生頭腦中原有的表象和由此產生的新形象，又真切地表達了詩人在重陽節極度思念親人的感受，讓學生有身臨其境的感覺。

4.畫：畫出內容，再創意境。

繪畫是學生喜聞樂見的一種形式，是反映兒童想象的一面鏡子。在詩歌教學過程中，不但應該要求學生領會詩句的內容，而且應該讓學生想象當時的情境，然后讓學生把想象到的情境用手中的彩筆畫出來，把詩歌與繪畫相結合，真正感悟到“詩情畫意”。

例如在教學杜牧的《山行》時，要求學生提筆畫一畫：蒼茫的山，潔白的云，隱約可見的土黃茅舍，紅艷似火的滿山楓葉，遠近襯托，錯落有致，詩人置身其中，停車觀賞，流連忘返，朝氣勃勃，熱愛生活的神情，呼之欲出。寫情中之情，鮮艷奪目，抒景中之情，耐人尋味，極盡情景融合之妙。

5.品：品讀詩句，品出韻味。

理解了詩句的意思，感悟了詩句的感情，把讀詩后的情感體驗與詩文建立起一定的聯系，將詩的外在語言表現形式內化為自己的內心體驗，此時就迫切需要將自己內心體驗通過一種形式表達出來，這就是品讀，即反復地讀，帶著對詩句的理解有感情地讀，讀出不同的感受，讀出不同的韻味。

例如許多學生在廣泛閱讀的基礎上，發現了“不識廬山真面目，只緣身在此山中”的因果關系，“欲窮千里目，更上一層樓”的假設關系，“野火燒不盡，春風吹又生”中所蘊涵的新生力量不可阻擋的哲理，等等，品出了詩句的哲理美。

以上五個環節，教師要點撥得當，學生理解古詩的語言美、聲韻美、意境美、哲理美、心靈美要同步進行，統一而不可分。教師要密切注意從學生的心理特征和知識結構水平出發，進行引導，切忌不顧學生的實際接受能力去作泛泛的抽象分析，將信息傳輸給學生，要深入淺出，不違背詩的原意，不泯滅詩的光澤，更不能扼殺詩的靈魂。

篇8

【關鍵詞】古詩詞；教學；審美化

審美教育是小學古詩詞教學的主要方向，但如何去實現它卻是許多小學語文教師面臨的一個令人苦惱的問題。因此在本文中，以人教版小學語文教材為例，分析和學習剖析所選擇的36個古詩詞，探索小學古詩詞的審美特性的和教學策略，目的是為解決小學古詩詞審美教育這一難題。

一、小學主要古詩詞的類型和學段分析

根據古詩詞存不存在故事情節的基礎，可分為敘事詩和抒情詩；寫景詩、哲理詩、言志詩、題畫詩、田園詩、邊塞詩，這是根據題材內容的劃分；根據古詩歌形式的演變，可分為古體詩、近體詩、詞、曲等。而小學語文課本中的大多數古詩詞以近體詩為主，也被稱為格律詩，或者是詩歌和絕句。這些詩語言簡潔，永不落伍的詩意與美感讓人留戀往返。所以，作為一名小學的語文教師，應著眼于審美教育的角度，根據不同學段學生的文化和心理的需求，在整個古代詩歌分析的類型與審美特征的基礎上，更好地指導學生的體驗到古詩詞的魅力所在。

二、小學古詩詞的審美特征分析

1.寫景詩的審美特征

寫景詩也被稱為“即景詩”，寓情于景，是將作者的情感融入于客觀景物當中的詩。在一般情況下，大多數山水田園詩都在此范疇當中。寫景詩的審美聚焦是象征和意境，換句話說就是景色和氣氛。只要抓住寫景詩所描述景物背后的象征意義，就能掌握詩的內在含義。意境是詩人的“真感情”與客觀景物相互交融、移動而形成的動人的藝術境界。正如楊萬里《小池》一詩，“泉水”、“樹蔭”、“蓮花”、“蜻蜓”四個意象的柔軟細膩，充滿感情。一股清泉，一條細流，一池樹陰，幾片荷葉，一枚小蜻蜓，把讀者帶入一個緊湊的，溫柔舒適的意境里。

2.抒情詩的審美特征

抒情詩以詩人表達的情感為基礎，這類詩詞分為直接抒情和間接抒情兩大類，但更多的是寓情于景，借景、借物抒情。人教版教材中選擇了9首抒情詩，有的表達友誼，有的思念家鄉，還有的借物抒情，都是從離別之情愫，相思的苦楚和語言的生動來進行審美。如“桃花池水三千尺，不及汪倫送我情”中，要離別的詩人借用幽深的桃花潭水，暗喻親密友人的離別傷感。

3.童趣詩的審美特征

童趣詩反映了孩子們質樸笨拙的美，他們的語言清新活潑，流暢淺顯，接近口語，童年的樂趣融入了每個字句中。教師應注意的描述孩子外貌，動作，語氣，語言和心理的詩眼，突出了天真活潑的孩子，和那自然美麗的，可愛有趣的生活樂趣。如清代高鼎的《村居》，“忙趁東風放紙鳶”，一個“忙”字，充分展示了孩子們為了放風箏的那種急切，與唯恐落后的渴望的心情。呂巖《牧童》中“笛聲晚風三四聲”一個“弄”字生動形象的描繪出了笛音在風中悠揚婉轉間歇斷續，和孩子們互相嬉戲的場景。

4.喻理詩的審美特征

我們在評析喻理詩的時候關鍵是要抓住重點詩句和景、事的特征，細細體味詩歌中飽含理益的美，然后想到社會生活實際，挖掘出其中的人生哲學。例如《贈劉景文》中，蘇軾抓住“荷盡”、“菊殘”描繪了一個暗淡的秋末冬初的一幕。“已無”和“猶有”的傲霜斗寒的形象形成了鮮明的對比。后兩句議論，秋天和冬天的景色雖然是蕭瑟寒冷的，但也收獲成熟豐收的時節，而這恰恰是其他季節無法比擬的，而這也正是蘇軾贈詩的目的。通過用青年到中年的人作比喻，雖然青春不再，但也有成熟的人生，而這也可以大有作為的黃金階段，鼓勵朋友們珍惜美好的時光，樂觀，勤奮的工作。

三、小學古詩詞的審美教學策略

1.低年級古詩詞的審美教學策略

第一學段大部分是6至8歲的學生，思維的主要特點是思維的圖像化為主，抽象思維較為薄弱，形象直觀，明亮鮮艷的東西很容易獲得他們的注意。這一學段大部分詩歌是抒情詩，是相對簡單的，大多是五言絕句和七言絕句，精湛的措辭，語言生動，節奏和諧，抑揚頓挫的韻律美，還有五顏六色，鮮艷明媚的畫面感的特點。所以，古代詩歌中的審美教育的第一學段，應主要從誦讀、圖畫開始感知古詩詞的情緒和意境，并有意識的培養學生的對美的感知。

（1）美讀感知音韻美。低年級的古詩詞教學，閱讀令孩子感知音韻的美的最重要的方式。俗話說“讀書百遍其義自見”就是這個道理。無需一字一句的梳理，只要搖頭晃腦的沉浸在自己的世界里隨口誦讀就好。古詩詞清晰的旋律感，清脆的節奏，朗朗上口的韻律感，都給孩子們帶來美的享受。做好美讀，細細品味詩歌的節奏，平仄和押韻。就好像杜甫的《絕句》是七言節奏，大致可分為“B/B/C”或“B/B/A/B”的形式。它的平仄表示如下：”兩個黃鸝鳴翠柳――仄仄平平平仄仄//一行白鷺上青天―――平平仄仄仄平平//窗含西嶺千秋雪―――平平仄仄平平仄//門泊東吳萬里船―――仄仄平平仄仄平//。平聲平滑舒緩，仄聲蒼勁挺拔，平仄高低錯落，自然形成情緒上的波動。

（2）圖畫再現意境美。第一學段的學生，沒有豐富的直接經驗和曲折的人生經歷，強硬的讓他們從精煉的詩句中感受其中蘊涵的意境是困難的。以圖片形式來補充詩句內容，對于低年級學生理解詩歌豐富的內涵是一個很好的方式。在這里不得不提到在低年級的教材中“抒情、寫景、童趣、喻理”四類詩中的每一首都具有高度圖案的美感。杜牧《山行》，就要引導學生思考：詩人描繪的場景有哪些？山，石徑，白云，人家，楓葉，每個場景的特點是什么？這是寫了什么樣的順序？首先涌現在學生眼前的是豐富多彩的秋季，接著讓學生動手繪制出腦海中浮現的畫面，最后讓學生到講臺上展示自己的作品。于是，原本抽象的圖像復制成了自己的畫筆，從而提高對詩歌情緒的體會，享受詩歌的畫意美。

（3）密切聯系詩眼的理趣美。理趣美主要運用于喻理詩的賞析，目前的教學重視“理論”看輕“趣味”，許多教師教學上把具有強烈的文化隱喻的喻理詩上成了單向的說教課。事實上，喻理詩包含了豐富的樂趣、知性，和美感，教學應著重于對于文化的理解，而不是說教。教師抓住詩的“詩眼”，引導學生進入情緒。北宋蘇軾詩云“天工忽向背，詩眼巧增損。”對于詩歌鑒賞，抓住了詩眼，就抓住了全詩的靈魂。

2.高年級古詩詞的審美教學策略

高中學生在學習古詩詞方面有了更好的基礎，分析能力，語言表達能力和想象力，創造能力，記憶能力有很大進步，因此，教師可以課外延伸，故意地地引領學生獨立學習，提高自身的欣賞質量和審美趣味。

（1）賞讀體會情感美。高年級學習古詩詞，除了美讀，更重要的是，賞讀。賞讀是對作者的生活時代，工作作風，詩歌和語言，生活背景上的賞析，是一個獨立的學習平臺。就深度和廣度而言，賞讀要尊重學生的個性和評析角度，教師不應該是專斷的強加自己的思想。《長相思》中納蘭性德的情感，在一般學生讀過之后，也明白這首詩要表達的是詩人思念家鄉的情感，以及他對仕途的厭煩和對世外桃源的向往。

（2）擴展想象情趣美。我們要引導學生展開豐富的想象力，來填補詩句跨度跳躍所形成的空白。如“怪生無雨都張傘，不是遮頭是使風”省略了詩人產生心理活動的事，這就需要學生自己在學習時運用自己的想象力來填補。“大兒鋤豆溪東，中兒正織雞籠。最喜小兒無賴，溪頭臥剝蓮蓬”可以令學生想象孩子鋤豆，“織雞籠”的孩子以及剝蓮蓬的季節，環境，動作，心理活動，這樣的話外貌，性格就變得可視化。最后，還可以培養學生重寫這些詩歌充滿生機的小短文，題材不限，讓學生在留下了巨大的空間的古詩詞中，培育創新精神。

參考文獻：

[1]金振邦.文章體裁辭典[M].長春：東北師范大學出版社，1986.

[2]崔增亮.小學古詩教學研究[M].北京：首都師范大學出版社，2007.

篇9

一、以畫點題，理解關鍵詞語

在教學杜甫的《春雨》時，我們除了抓住“好雨”這一關鍵詞語，還讓學生觀察書上的圖畫，看看春雨正落在哪里？學生很快說出落在花上面，落在草上面，再啟發學生回憶學過的春天的課文，想象落在哪些花上？落在哪些樹上？這樣不但豐富了課堂教學內容，而且激活了學生的思維，接著再讓學生說說當春雨落在上述這些花草上有什么好處，有的就說可以讓花草得到充足的水分，更好的生長，教師隨即引導學生說出這就是“好雨”。然后讓學生再讀讀“好雨知時節，當春乃發生”學生的體會也更加深刻了。

二、以畫釋題，幫助學生理解詩句

又如在教學孟浩然的《春曉》時，我也讓學生看看插圖，圖上畫的是一位古代的女子正挑起竹窗簾，而窗外桃花開得正美，兩只小鳥在枝頭上鳴叫，這對理解題目中“春曉”的“曉”（早晨）就比較直觀、自然，而詩句“處處聞啼鳥”一句渲染出戶外的無限風光，我們抓住“處處”一詞，可以先讓學生看圖，找找近處鳥兒在哪里叫？進而再讓學生展開想象遠處鳥兒在哪里叫？把學生帶入了無限春光竟鳥鳴的靈動意境中。這樣把比較抽象的古詩句在圖畫的幫助下變得很具象，學生很容易理解為進一步引導學生理解詩的意境打下基礎。

三、以畫為輔助手段，提高學生背誦能力

學古詩，背誦古詩，積累古詩，是古詩教學的一個重要方面，小學生思維敏捷，記憶力強，但隨著時間的延續和推移，以往憑借機械記憶得到的知識也容易消失，也容易z忘，為了牢固增強學生對古詩文的背誦和記憶，在教學中我把圖畫引入到學生的背誦之中，如在教授唐代杜牧《山行》這首古詩中，抓住四句詩描繪的深秋山林美景的特點，我以國畫山水的形式，一邊畫詩句景色，一邊讓學生看畫背誦，當畫完這首《山行詩意圖》學生也把整首詩完整的背誦出來，再繼續加強指導，學生加深了理解能夠熟練背誦出這首古詩了，從而達到了預期的教學目的，把圖畫引入背誦的這種主動性，趣味性、理解性的記憶方式要比學生機械記憶的效果牢固和明顯。

四、以畫入詩，啟發學生理解詩的意境

新課程標準強調，以學生為主體，激發學生學習興趣，通過欣賞與品味理解詩境，使小學生對古詩充滿好感，使古詩文的教學充滿活力，可以窺見指導學生理解古詩文的意境是古詩教學的出發點和抓手，欣賞與品讀，創設情境固然可以提高學生理解詩意的效果，但我個人認為如果能把繪畫、欣賞與品讀、創設情境結合起來的話，對于學生特別是小學低年級學生理解古詩的意境將起到很大的作用。如在教學楊萬里的《小池》：“泉眼無聲惜細流，樹陰照水愛晴柔。小荷才露尖尖角，早有蜻蜓立上頭。”詩人著眼于小池，抓住泉眼、樹陰、小荷、蜻蜓等景物的特點，用清新活潑的語言，描繪了一幅靜謐、溫馨而富于生機的“泉池小荷”圖。杜甫的《絕句》：“兩個黃鸝鳴翠柳，一行白鷺上青天。窗含西嶺千秋雪，門泊東吳萬里船。”全詩一句一景，合起來則宛如一幅渾然一體的畫卷。其中對景物色彩的描繪有鸝之“黃”，柳之“翠”，鷺之“白”，天之“青”，雪之“白”，還有暗含詩中的江之藍、船之褐等。這些色彩絢麗的景物，遠近高低相映成趣，真是一派春和景明、令人賞心悅目的國畫山水。這一幅幅水色琳琳，清新俊逸，樸秀多姿的山水畫能不引起學生的共鳴嗎？當學生面對這些國畫的時候教師還需煞費苦心專題講解詩的意境嗎？可以說是不需要的，因為只要學生看到這些美麗的山水畫，思維驅動他們主觀能動的去思考。達到“山窮水復疑無路，柳暗花明又一村”的效果，詩的意境也會潛移默化于學生的內心世界。

篇10

【關鍵詞】詩詞；云霧雨雪

【中圖分類號】G642 【文獻標識碼】A

古詩文中有許多描述自然現象的優美詩句。如“無邊落木蕭蕭下，不盡長江滾滾來”“野火燒不盡，春風吹又生”“人間四月芳菲盡，山寺桃花始盛開”等等。自然景象是人們熟悉的場景，正因如此，詩人用自己獨特的方式表達個人的感覺并用某些自然現象來襯托個人的思想感情以及人生理想。在關于遠古時期，我們先人對云霧雨雪何時出現的猜測進行過探究，如：

“癸卯卜今日雨，其自西來雨？其自東來雨？其自北來雨？其自南來雨？”

――郭沫若《卜辭通纂》；在《周易》中：“鼓之以雷霆，潤之以風雨，日月運行，一寒暑。”從最早的詩歌總集《詩經》和《楚辭》，到建安時期曹操的《觀滄海》，再到可以成為“詩的國度”的唐代，都是詩人筆下經久不衰的意象。

一、詩詞中某些佳句是闡釋自然產生過程

關于云雨的產生和用途在詩句中也有描述：

好雨知時節，當春乃發生

說到了春季，大片的云彩匯集在一起，產生飄浮在空中的水蒸氣，當空氣承受不住大量匯集的水蒸氣的時候，就會下雨。此時的云，不管是對流云還是層狀云，一般情況下都是云層較厚，含水量大，也就是在垂直方向積分含水量大，此時太陽的短波輻射不能直接穿透云層，所以陸地上看，灰黑色的云居多。冷空氣在減弱的趨勢中與暖空氣頻繁地進行著較量，既不甘退出主導的地位，也不肯收去余寒。更為此時的雨，提供了條件。由此，萬物復蘇的春季，天空中的云已為古人（如杜甫等）所熟知，這是一條較為準確的雨情信息。

二、詩人感官地對待自然現象

詩人從他們自己獨特的角度和感觀來對自然現象下定義。國際上對雨有一套分類、方法和定名，氣象觀測上對云的定名、特性、編碼也有規則，二者之間是不一樣的，如何彼此理解和溝通，應該是有意義的。對于雨，相似地有：朝雨、夜雨、春雨、秋雨、過雨、宿雨、新雨、積雨；從大小及濃度上說有煙雨、微雨、輕雨、絲雨、小雨、暴雨、傾盆雨、密雨；還有寒雨、冷雨、飛雨等等。

詩詞中普遍能見到的密雨、微雨、急雨、細雨、杏花雨、小雨、飛雨等。例如：

騰云似涌煙，密雨如散絲。殘虹收度雨，缺岸上新流。微雨池塘見，好風襟袖知。雨急山溪漲，云迷嶺樹低。細雨魚兒出，微風燕子斜。柳枝經雨重，松色帶煙深。沾衣欲濕杏花雨，吹面不寒楊柳風。天街小雨潤如酥，草色遙看近卻無。

一夕驕陽轉作霖，夢回涼冷潤衣襟。天外黑風吹海立，浙東飛雨過江來。對宿煙收，春禽靜，飛雨時鳴高屋。細雨濕衣看不見，閑花落地聽無聲。澗底松搖千尺雨，庭中竹撼一窗秋。

從中可以分析：

（1）以上小雨、微雨、輕雨、細雨等雨都是屬于小雨，在現代氣象上，就是指雨量小于2.5 mm/h的雨。雨滴大小倒是沒有明確規定，從云物理學來看這種小雨雨滴的直徑一般應在0.4 mm以下。但上述幾種小雨，彼此間還是有區別。

（2）煙雨或許是雨滴最小、濃度較大的雨，在詩人眼中，經常是煙雨蒙蒙，能見度較差，眼前的狀態，景物忽隱忽現，朦朦朧朧，好比眼前有一層霧。這種煙雨的雨滴直徑的平均值小到10-150lam （0.O1-0.015mm），它大小則是雨滴定義直徑中的下界附近。

（3）輕雨、微雨、絲雨應該是在煙雨和細雨之間，可算是毛毛雨，就是雨滴小、濃度大的3種雨。它們對物體、草木、樹葉只是稍微打濕，其平均直徑約在150-250lam，雨量在0.2-0.4mm/h。

三、以雪為題的感情釋放

中國古詩詞中還有大多是以雪為題的詩篇，在詩中詩人常常以雪為背景，在描述中加入情景，把關注點放在后半段的詩詞主題上，大都是借題發揮，寓情于景。下面我們只以雪等為例，剖析詩人是怎么借題發揮的。

關于雪的詩有：

欲將輕騎逐，大雪滿弓刀。明月照積雪，朔風勁且哀。隔牖風驚竹，開門雪滿山。北風卷地白草折，胡天八月即飛雪。忽如一夜春風來，千樹萬樹梨花開。

欲度黃河冰塞川，將登太行雪滿山。窗含西嶺千秋雪，門泊東吳萬里船。千里黃云白日曛，北風吹雁雪紛紛。撒鹽空中差可擬，未若柳絮因風起。不知庭霰今朝落，疑是林花昨夜開。

農諺中說，瑞雪兆豐年。黃河流域冬天下了雪，來年莊稼會有好收成，冬雪可凍死害蟲，到春天雪融后，濕潤土壤，有利于春耕播種、植物生長，這是一般的說法。但農業上的豐收，其因素很多，氣象上風調雨順是一個因素，冬天的一場雪，并不能代表來年從春到秋的風調雨順。豐收也與農業上的耕作、培育有關，還有一個很重要的因素是社會因素、治國的因素。所以1-2次瑞雪不一定能保證來年的豐收。

古詩中描述的北方，行走在路上很難，白天塵土飛揚，下雪天路上積雪很厚，只會下馬艱難地步行。這就是北方與江南不同，江南綠樹青山，灰塵較少，即使是下雪的天，雪也是細小的不大，隨下隨融，有雪也會是淺淺的一層。

綜上所述，云、霧、雨、雪等自然現象與我們日常生活息息相關，文人們把這些自然現象作為意象運用到詩詞創作中來，一方面可以點明詩詞創作的地域特征和季節氣候特征，另一方面文人也可以假借這些意象來傳達自我獨特的某些情感，增添詩詞的內涵和深度。

參考文獻

[1]工嵐選.中華詩詞名句鑒賞[M].西安：陜西旅游出版社，2002.

[2]黃美元，徐華英，等.云和降水物理[M].北京：科學出版社，1999.