李清照醉花陰范文

導語：如何才能寫好一篇李清照醉花陰，這就需要搜集整理更多的資料和文獻，歡迎閱讀由公務員之家整理的十篇范文，供你借鑒。

篇1

“薄霧濃云”何生“愁”

李清照在《醉花蔭》里有一句“薄霧濃云愁永晝，瑞腦銷金獸”，教參上解釋“薄霧濃云”一語雙關，既指天氣陰沉，又指女子如被薄霧愁云所籠罩。

課后反復揣摩這四個字，卻發現了一番新的意思。薄霧，好似水氣在眼中騰起，欲落又止;濃云，好似心中愁腸百結舒緩不得，只好把眉頭緊皺，堆疊成云狀。薄霧好似淚眼，濃云恰似愁眉，自古眉目含情，這里一句“薄霧濃云”，不正描摹出女子的眉目，映射了女子的離愁？按照普遍的理解，“薄霧濃云愁永晝，瑞腦銷金獸”把一名深閨女子的生活情調，特別是如李清照身份的女子的寂寞感情表現的很好，香煙裊裊消磨了長晝，說明了白天的寂寞，“佳節又重陽”點出了季節，首句“薄霧濃云”一般就指當時的天氣情況。

中國傳統詩歌中，興發感動是創作的要素，“人稟七情，應物斯感，感物吟志，莫非自然”（《王國維及其文學批評》），人心感物，萬境千緣。自屈原《九歌》 吟唱出“裊裊兮秋風，洞庭波兮木葉下”，“秋風”“木葉”這一類自然風物就被賦予人情，一枝一葉不再是單純的物象，后來的詩人們受此啟發，寄情于景，寓懷于物，歌詠山水，抒發性靈。李清照也不例外，更由于自身的女性特質，注定了她在情感上的纖細敏感，自然界和人世的變遷，都會興發她的感動。《聲聲慢》里說“尋尋覓覓，冷冷清清，凄凄慘慘戚戚。乍暖還寒時候，最難將息”，季節變換，心境起伏，愁情難了。這就為“薄霧濃云”引發“愁”的心情提供了有力的注解。

然而，還有另外一種情況：“翠貼蓮蓬小，金銷藕葉稀。舊時天氣舊時衣，只有情懷，不似舊家時”，通過女性的細致觀察，表現了許多暗示。對時節、衣飾的觀察：秋天荷花零落，蓮蓬露出來了。南唐中主李詞說“菡萏香銷翠葉殘”講的就是同一景象。“翠”是蓮蓬的顏色，這一句本寫時節改變，但“貼”字更暗示指衣服上的服飾。溫庭筠《菩薩蠻》：“小山重疊金明滅，鬢云欲度香腮雪。懶起畫蛾眉，弄妝梳洗遲。照花前后鏡，花面相交映。新帖繡羅襦，雙雙金鷓鴣。”也用了一個“貼”字和“金”字，像李清照這兩句也有“貼、金”二字揭示這是衣服，有一種傳統的聯想。溫詞寫金線繡在衣服上的鷓鴣，“貼”是熨帖之意。李清照的“金銷荷葉稀”有兩個解釋：一是秋天來了葉子零落，蓮葉殘破稀少了，二是刺繡在衣服上的荷葉因金線磨損而松散了，同時聯系后面她說的“舊時天氣舊時衣”，看到秋天不只會引起悲秋情緒，看到身上衣服磨損，不也想到人磨損了？

因此，“薄霧濃云愁永晝”可以有兩種解釋：一是秋天微涼的薄霧，厚重的濃云，以一股蕭瑟之意引起了閨中人的愁情;二是“薄霧”“濃云”本身就是人的面部表情，一個人目中氤氳、眉頭難舒，不正是發愁？那么，我國古代是否有將眉目比作“自然山水”的用法？

“水是眼波橫，山是眉峰聚”

卜算子?送鮑浩然之浙東

[宋]王觀

水是眼波橫，

山是眉峰聚。

欲問行人去那邊？

眉眼盈盈處。

才始送春歸，

又送君歸去。

若到江南趕上春，

千萬和春住。

前人慣以自然山水來形容女子的眉眼，以山喻眉，以水秀目，山青水秀，天地造化齊集一身。對于王觀的這首《卜算子》，南宋王灼在所著的詞曲評論筆《碧雞漫志》說他：“新麗處與輕狂處皆足驚人。”盈盈綠水是少女盈盈的眼波，簇簇青山是少女攢聚的眉峰。在詞人筆下，江南的山水和送行的少女都盈在筆尖，可謂高妙。古人將美目比作“秋波”，豆蔻年華的小周后，入宮探望生病的姐姐，無意中遇到風流皇帝李煜，二人目光相接瞬間，那無意的秋波一轉，不僅牽絆住了他的一生，更點亮了他靈感的火花，他用一句“眼色暗相勾，秋波橫欲流”來形容他和小周后私會的情景，傾城容顏的小周后，羅襪著清露，倒提金縷鞋，眼中那盈盈欲滴的風情，透過詩詞撲面而來。“巧笑倩兮，美目盼兮”，莊姜的秋波凝住了衛莊公。白居易寫談箏的女子“雙眸剪秋水，十指剝春蔥”，秋水雙眸愁思淡淡，欲說還休，移愁來手底，送恨入弦中，淡淡秋水隨波流淌。李賀有句詩“骨重神寒天廟器，一雙瞳仁剪秋水”，更有“一寸秋波，千斛明珠覺未多”。又用“遠山”“云煙”來形容眉峰。清人詠“小山眉”曰：“春山雖小，能起云頭;雙眉如許，能載閑愁。山若欲語，眉亦應語。”（徐士俊《十眉謠》）《西京雜記》載，文君面容姣好，“眉色如望遠山”，惹得司馬相如一曲《鳳求凰》，成就一段當壚賣酒的佳話;寶黛初見，黛玉“兩彎似蹙非蹙煙眉”，眉似輕煙，隱隱有出塵之意，正應了三生石畔那一段遙杳往事。而溯至大唐，白樂天早有“芙蓉如面柳如眉”的比況。

篇2

關鍵詞：聲聲慢；注釋；憔悴損；商榷

人教版語文教材必修4第41頁注釋11對李清照的《聲聲慢?尋尋覓覓》中“憔悴損”一句的注解為：“枯萎，凋零殆盡。損，這里相當于‘煞’，‘憔悴損’就是‘憔悴煞’的意思。”據此理解，“憔悴損”的主體當為黃花，意即枯萎，凋零殆盡。此注釋無論從“事理”還是從“情理”來講皆有待商榷。

先說不合“事理”的理由。

“凋零”的意思是凋謝零落，然而一般只會枯死枝頭，不會零落滿地。宋末詩人鄭思肖《寒菊》詩云：“寧可枝頭抱香死，何曾吹落北風中。”雖然《王安石三難蘇學士》的故事證明黃州的是會落英繽紛的，但反過來也證明，那時的杭州是不會花瓣零落的。蘇軾在被貶黃州前曾在杭州做過四年（公元1071-1074年）通判，風流瀟灑的他不可能不注意到杭州的開敗情況，正因為，包括杭州之菊，枯而不落的印象，才使得蘇軾后來敢于在王宰相的詩稿上揮毫：“秋花不比春花落，說與詩人仔細聽。”李清照的《聲聲慢?尋尋覓覓》恰好是在臨安所寫，也就是現在的杭州，所以，用“凋零”來形容詞中的是不妥當的。此為理由一。

有人說，《聲聲慢?尋尋覓覓》所狀寫的是春景，春天的時候，枯死枝頭的也該因為枯枝朽斷而零落滿地了，其依據是詩中“乍暖還寒”一句。《聲聲慢?尋尋覓覓》所寫之景到底是春景還是秋景？因作品的具體寫作時間不詳，我們只好從詩的意境來判斷。首先，“乍暖還寒”不一定是初春特有的氣候特征，秋天也有忽暖忽冷的現象，吳小如的解讀可作參考：“這是寫一日之晨，而非寫一季之侯。秋日清晨，朝陽初出，故言‘乍暖’；但曉寒猶重，秋風砭骨，故言‘還寒’”[1]其次，詞中有兩個意象能說明是秋景，一是“雁過也”中的大雁，大雁南飛的時間是秋天，至于其北還時間，則要等到次年的春末天氣轉暖之時，且詞中有“卻是舊時相識”一句，說明大雁應該是北來之雁；二是“梧桐更兼細雨，到黃昏，點點滴滴”中的梧桐，應是葉未落盡的梧桐，因為既然是細雨，就不會下得點點滴滴，只有在梧桐葉上不斷匯集，才會有“點點滴滴”的景致，若說是來年春天新發之葉，則與全詞“冷冷清清”的環境明顯不合了。所以，《聲聲慢?尋尋覓覓》所寫之景應該是秋景，黃花應該是秋日里的黃花，是不會零落的。此為理由二。

理由三，教材注解認為“憔悴損”是寫黃花的看法不太符合李清照的寫作習慣。其實，“憔悴”“憔悴損”在李清照的詞作中，尤其是在其南渡后的詞作中，并不少見。比如，《永遇樂?元宵》中有“如今憔悴，風鬟霜鬢，怕夜間出去”，李清照變成了面容憔悴，蓬頭霜鬢的老婦，對外面中州盛日的熱鬧繁華沒有興趣，懶得夜間出去；《臨江仙?庭院深深深幾許》中也有“庭院深深深幾許，云窗霧閣春遲，為誰憔悴損芳姿”的詞句。兩個例子中的“憔悴”都是寫詞人自己面色黃瘦、精神萎頓。且這三首詞的寫作時間均為南渡后，李清照的寫作心境大同小異，如果唯獨《聲聲慢?尋尋覓覓》中“憔悴”指的是黃花，未免牽強。

至于“損，這里相當于‘煞’，‘憔悴損’就是‘憔悴煞’的意思”這個解釋，則明顯沒有考慮學情。多數學生在不借助工具書的情況下是難以理解“憔悴煞”的意思的。若將“損”解釋作“詞人瘦損”，學生就會好理解得多。

因此，從“事理”角度講，“憔悴損”應該是形容李清照。當然，確定這個結論需要說明一下語法問題。前句的主語是“滿地黃花”，按照承前省略的語法規則，“憔悴損”的主語似乎應為“滿地黃花”。但這是現代漢語的語法規則。古詩詞的鑒賞不應硬套現代漢語的語法，而應該以詩詞的情意表達需要為準。

李清照在《聲聲慢?尋尋覓覓》中主要抒寫她對亡夫趙明誠的懷念和自己孤單凄涼的境況，詞人憔悴瘦損的形象有助于情意的表達，更合“情理”。查閱李清照的相關資料可知，南渡后的李清照在亡國之愁、淪落之苦和喪夫之痛的打擊下，的確已是令人心痛的憔悴瘦損形象。

先說亡國之愁。李清照的亡國之愁比當時許多士大夫來得更深沉，更厚重。一方面對南宋朝廷屈辱投降、茍且偷安的時局表現出憤激譴責之情，在其《夏日絕句》中寫道“生當作人杰，死亦為鬼雄。至今思項羽，不肯過江東。”李清照借項羽來諷刺宋高宗的不以失地喪國為恥，更以“南來尚怯吳江冷，北狩應悲易水寒”“南渡衣冠思王導，北來消息少劉琨”[2]直接譴責宋高宗背親忘祖的軟弱無能和屈辱卑怯。李清照也深切關心在失地的百姓的生活斗爭，在《尚書韓吳二公詩》中寫道：“不乞隋珠與和璧，只乞鄉關新消息”“但說帝心憐赤子，須知天意念蒼生”。雖然自己飽受生活磨難，但始終無法忘懷故鄉。然而，她一個弱女子終究無法改變現狀，只有和著血淚和苦酒在凄苦中獨飲亡國之愁，直到風鬟霜鬢，老死他鄉。

再看淪落之苦。先是青州陷落后，李清照摯愛的十幾間房子的書冊化為灰燼，李清照和丈夫帶著十五車書，經過千難萬險，輾轉運到建康，后金兵再度南侵，李清照又逃難到金華，一年后才得以回到臨安。其實，從《醉花陰?薄霧濃云愁永晝》和《聲聲慢?尋尋覓覓》兩首詞的意象對比中，我們也可看到李清照的潦倒，在《醉花陰?薄霧濃云愁永晝》中，李清照的生活是富裕的，瑞腦香，金獸銅香爐，玉枕紗櫥，東籬把酒，暗香盈袖，所敘之愁不過是貴婦人的閑愁而已，但在《聲聲慢?尋尋覓覓》中，卻只剩下杯盞、窗兒，以及窗外梧桐了。據程千帆、徐有富所著《李清照》中記敘，晚年的李清照生病時都只能靠弟弟照料。一位大家閨秀淪落凄慘至此，詞人怎能不發出“冷冷清清，凄凄慘慘戚戚”的悲嘆。

最令李清照“憔悴損”的是亡夫之痛。她與趙明誠是一對讓人羨慕的神仙眷侶，夫妻二人志趣相投，伉儷情深，白日相攜淘買書畫金石，夜晚讀書猜謎、飲酒作詩，雖然因趙明誠公務繁忙不得不短暫相別，但是彼此的相思掛念反而使得生活平添樂趣，《醉花陰?薄霧濃云愁永晝》里的愁，表面觀之是李清照備受相思之苦，仔細品讀，我們不難發現，所謂“人比黃花瘦”的愁背后，是妻子對丈夫的。然而，趙明誠不幸病亡，李清照痛不欲生，大病一場。后來因身體多病需人照顧，與貪圖她錢財的張汝舟有過一段短暫的婚姻，這段婚姻使李清照遭受了九天的牢獄之苦。這使得李清照對丈夫趙明誠更加的懷念。這種懷念，貫穿了她晚年絕大多數作品。這種情思使得李清照愈加憔悴瘦損，“試燈沒意思，踏雪沒心情”，似乎已了無生趣了。品讀《聲聲慢?尋尋覓覓》，我們會發現，詞中連發四問，語氣中，仿佛是李清照對亡夫的絮叨。

綜上所述，無論從“事理”還是從“情理”分析，“憔悴損”的都該是詞人李清照。

參考文獻：

篇3

作為宋代詞史上一位具有重要地位的詞人，李清照把宋詞創作推向了一個新的高度。作為一位女性知識分子，李清照用其特有的視角觀察生活、體驗生活，使用各種各樣的意象遣詞造句，從而使宋詞表現了更豐富的意境，傳達了更生動的生活體驗。所以筆者想對李清照詞中的生活意象進行一番探究。

一、意象所傳遞的文人氣質

李清照作為一代才女，名門之后（她的父親是當朝名臣李格非），其人文素養遠高于同時代的女子甚至男子。其后，她又與趙明誠結為伉儷。趙明誠也屬于當時的知識分子，而且對金石研究頗有心得。兩人婚后興趣相投，琴瑟和諧。李清照的成長經歷與婚姻愛情經歷，決定了她對高雅、富有人文氣息生活的追求，她的詩詞展示了這一點。

比如“茶”這個在生活中常見的意象。李清照對品茶的興趣在多首詞中都有體現。有一首詞《鷓鴣天》寫到“酒闌更喜團茶苦”。除了這首《鷓鴣天》，李清照別的詞中也提到了有關茶的事情。《小重山》寫到了制茶的過程：“碧云籠碾玉成塵”（“碧云籠”是一種蒸茶、碾茶的工具）；《轉調滿庭芳》寫到“生香熏袖，活火分茶”；《攤破浣溪沙》寫到“豆蔻連梢煎熟水，莫分茶”。李清照的自傳性散文《后序》中更記錄了她與趙明誠“賭茶”的趣事，“余性偶強記，每飯罷，坐歸來堂烹茶，指堆積書史，言某事在某書、某卷、第幾葉、第幾行，以中否角勝負，為飲茶先后。中即舉杯大笑，至茶傾覆懷中，反不得飲而起。”生活中的飲茶場景被她寫的饒有趣味。喝茶品茗向來是中國傳統文人的愛好。李清照對品茶的興趣如此濃厚，展示了她作為一個文人才女的特質，反映了她也有傳統文人之類的“雅好”。

除了茶，酒也是古代文人必不可少的東西，魏晉時期曾有“劉伶病酒”“阮籍飲酒吐血”“陶淵明好飲酒”的故事。在唐代，大詩人李白更是將詩人形象與飲酒結合起來，“金樽清酒斗十千，玉盤珍羞直萬錢”“舉杯邀明月，對影成三人”這類的名句不勝枚舉。李清照作為一介女子，也把“酒”的意象用于詞中。《醉花陰》一詞寫到：“東籬把酒黃昏后，有暗香盈袖”。這一句與陶淵明“采菊東籬下，悠然見南山”，岑參“為報使君催泛菊，更將弦管醉東籬”，都有相通之處，寫出了文人飲酒賞菊的高雅情致。而《青玉案》一詞中寫到“買花載酒長安市”，把繁華的汴京比作長安，寫載酒而歸的情景，頗有市井之風。酒像茶一樣，在李清照的生活中占有重要地位。“茶”和“酒”等諸多意象，作為常與高雅、才情相伴的文化符號，常出現在李清照的詞中，凸顯了李清照的文人氣質。

二、意象所傳遞的女性敏感

李清照的詞對生活場景的描寫十分細致，這取決于她作為一個女性的細致、敏感，她非常善于對生活進行觀察。在李清照的詞中，不少意象的描寫都反映了李清照作為一個女性，其特有的體物察情的特征。李清照以女性視角常寫到的生活意象包括各種香料、鮮花等。作為女性詞作家，她的詞首先有許多存在于閨閣之內的意象，比如：“瑞腦”這種香料（瑞腦又叫龍腦、冰片，是一種有異香的香料）常在李清照的詞中出現。《醉花陰》有“薄霧濃云愁永晝，瑞腦消金獸”一句，“金獸”是一種金屬獸型香爐。李清照寫香料在爐子中慢慢燃盡，傳神地渲染出閨閣之中寂寞無人的氛圍，抒發了她的寂寞無聊。《浣溪沙》一詞中又有“瑞腦香消魂夢斷”一句，同樣借“瑞腦”這種香料，寫出了豆蔻年華的女子在閨閣之中，因寂寞、孤獨產生的一種朦朧惆悵的情緒。《鳳凰臺上憶吹簫》的首句中，“香冷金猊”一個“冷”字便成功寫出了金猊之中，殘香未盡的場景，表現出她在丈夫遠游之際，心中的孤寂與不舍。李清照對生活常見的物品的把握，以及在此基礎上對氛圍的營造和感情的表達，是很少男作家可以達到的，同時，男作家對于此等景致的描寫，很少能達到如此逼真細致的效果。

各種各樣的花也是李清照詞中常見的生活意象。她在《減字木蘭花》中寫道：“賣花擔上，買得一枝春欲放。淚染輕勻，猶帶彤霞曉露痕。怕郎猜道，奴面不如花面好。云鬢斜簪，徒要教郎比并看。”“賣花擔上一枝春”仿佛是一個媒介，通過對這一枝花的敘述，詞人新婚之刻的愛情與此時爛漫的春天好像聯系在了一起，產生了共鳴。女性對婚姻的滿足在這舉花自況的舉動中得到了完滿的展現。在丈夫趙明誠不幸去世之后，李清照創作了《聲聲慢》以寄托哀傷悼亡之情。這首詞里，同樣有“花”的意象出現，只不過李清照選取了作為表現此時自己哀傷之情的象征。詞中寫道“滿地黃花堆積，憔悴損，如今有誰堪摘”。滿地的落花本來是尋常事物，但在李清照眼中，憔悴的正像此刻憔悴的自己，無所依靠，凄涼無比。因為她獨特的生活經歷（初戀，新婚，婚后遭遇變故），所以在人生的不同階段中，李清照對花的感受也不同，對“花”這個意象的藝術處理也不同。作為一名女性，李清照具備仔細觀察體會事物的天性以及自身情感的多樣性、豐富性，她的感官在無形之中被放大了，同時這也使她的感情更容易被外在的景物所喚醒，以至她對各類景致的描寫以及對隱藏在各類景致后面的感情的表達，都更加細膩。這是李清照詞獨有的長處，也是其超越于許多豪放派男作家（比如蘇軾，辛棄疾等）之處。

除了上述的幾首詞，這種感官敏感的特質在李清照的其他詞中也可以發現。《添字丑奴兒》一詞這樣寫芭蕉：“窗前誰種芭蕉樹，陰滿中庭。”芭蕉是南方的象征，一個“陰”字就展示了作者面對芭蕉樹時的心境。后文又寫到：“傷心枕上三更雨，點滴凄清”。江南梅雨季節的雨聲，在感官敏感的詞人聽來，分外清晰。寥寥數句，便寫出了李清照作為一個北方人，南渡后初到江南的不適，暗含有思鄉之情。《多麗》（詠白菊）有一句“恨蕭蕭、無情風雨，夜來揉損瓊肌”。詞人偏說風雨無情，暗夜時分摧殘了冰清玉潔，美麗無比的白菊，不僅產生了讓人頓生憐惜之情的效果，而且也暗指著當時的對于家庭的影響和打擊。李清照在詞中還常以書信象征思念，薄霧象征寂寞，用多樣的意象含蓄地表達著自己的感情。所以由此可見，李清照以其女性視角對于生活意象的把握，使“借景抒情”“情景交融”這類藝術手法的運用達到了新的高度。在所有的生活意象的描寫與傳達方面，她賦予其更多的內涵，讀起來令人回味無窮。這些都充分展現了李清照作為一個女性詞人特有的敏感氣質和心理特征。

篇4

關鍵詞：李清照 詞風 差異

李清照（1084——約1155），號易安居士，濟南（今屬山東）人。李清照生活在兩宋交替時期，從現存作品看，她的創作成就主要是詞。著有詞集《漱玉詞》。李清照的詞在當時就已經廣為流傳，具有鮮明的藝術特色，她繼承并發展了婉約詞的技巧，被稱為婉約詞派的代表人物。李清照創詞“別是一家”①，李清照以詞的杰出成就在兩宋詞壇上獨樹一幟，她的詞被稱為“易安體”②，并且對后世詞人有深遠影響。

一.李清照前后期詞風差異

李清照的詞以靖康之難（1127年）為界，分為前后期。無論是藝術手法還是思想內容都有很多不同。

1.悠閑風雅的前期詞

李清照前期的詞主要表現她貴族少女、的幸福生活，也有傷春，別情之作，表現出悠閑風雅的情調。大膽地表現了一個貴族少女對自然的熱愛，以及幽居離別的相思之苦。如《如夢令》：

常記溪亭日暮，沉醉不知歸路。興盡晚回舟，誤入藕花深處。

爭渡，爭渡，驚起一灘鷗鷺。

詞中用白描手法描寫了“沉醉不知歸路”流連忘返的活潑少女的形象；描繪了歸舟驚起水鳥，粉紅的藕花上飛翔著雪白的鷗鷺，畫面色彩明麗而富有生趣，令人感受到詞人熱愛大自然的情懷和開朗活潑的性格，表現出她無憂無慮的少女生活，并對生活充滿了熱愛之情。

李清照前期的生活也有因與丈夫離別而產生的寂寞與憂愁，《醉花陰》、《鳳凰臺上憶吹簫》、《一剪梅》等小詞，則是李清照抒寫閨情的名篇。如《醉花陰》：

薄霧濃云愁永晝，瑞腦銷金獸。佳節又重陽，玉枕紗廚，半夜涼初透。東籬把酒黃昏后，有暗香盈袖。莫道不消魂，簾卷西風，人比黃花瘦。

相思離愁，竟然使女主人公感到時光難熬，悵然若失，乃至到了“人比黃花瘦”的地步。這是李清照在重陽佳節懷念丈夫的作品，詞以細膩委婉的筆觸塑造出一個多愁善感的思婦形象，表現了她刻骨的相思。一個“瘦”字傳神地寫出了詞人憔悴形象和凄苦的心境。

2.凄婉悲愴的后期詞

李清照后期的詞寫靖康之難以后，李清照嘗盡了國破、家亡、夫死以及顛沛流離的苦痛，詞的主要內容也多抒寫她對國家的憂思和生活淪落的痛苦，心境凄涼而孤寂，其中融入了極深的愛國之情，詞風凄婉悲愴。

李清照后期詞的代表作為著名的《聲聲慢》：

尋尋覓覓，冷冷清清，凄凄慘慘戚戚。乍暖還寒時候，最難將息。

三杯兩盞淡酒，怎敵他，晚來風急！雁過也，正傷心，卻是舊時相識。

滿地黃花堆積，憔悴損，如今有誰堪摘，守著窗兒，獨自怎生得黑？梧桐更兼細雨，到黃昏、點點滴滴。這次第，怎一個愁字了得！

這是典型的寡婦心境的寫照，通過殘秋向晚時分的生活感受抒寫詞人南渡以后悲劇人生的一個縮影，反映了動亂時代婦女的不幸遭遇，雖寫個人感受，卻也具有深刻的社會意義。

上片“尋尋覓覓，冷冷清清，凄凄慘慘戚戚”三句，由七組疊詞組成，刻畫了詞人國破家亡的苦難，如泣如訴，濃烈地渲染了詞人在國破夫死之后，長期積聚于內心的深沉的悲哀愁苦之情，具有極強的感染力。作者借酒御寒，但酒卻敵不過寒意，借酒消愁愁更愁。無意中看到北雁南飛，詞人由此想起由北方南逃的災民，不禁喚起了她對故土的思念，于是禁不住傷心不已。下片繼續鋪敘，把內心的愁緒和細微的感受，層層展開，自然貼切。“滿地黃花堆積，憔悴損，如今有誰堪摘”三句，寫滿地，開得很盛，但詞人已憔悴不堪，哀傷至極，所以沒有心情去采摘了。“守著窗兒，獨自怎生得黑！梧桐更兼細雨，到黃昏，點點滴滴。”寫詞人由于愛侶已逝，而自己獨自一人孤單只影，孤獨憂傷之情難于排遣。而黃昏時分，天又下起淅淅瀝瀝的細雨，聲聲敲打著梧桐樹葉，景象凄迷，聲音凄切，詞人更難受了，終于忍奈不住，說出了這是“愁”。啊，這揮之不去的愁情！整首詞因愁起，以愁結，滿紙皆愁。

李清照后期的作品還有《永遇樂》（落日熔金）、《武陵春》（風住塵香花已盡）《鷓鴣天》（寒日蕭蕭上瑣窗）、《孤雁兒》（藤床紙帳朝眠起）、《清平樂》（年年霧里）等，詞中所表現出的愁苦之情寫出了流亡南方的北方人的共同心聲與感受，有著一定的代表性和現實意義。

二.造成李清照前后期詞風差異的五個方面原因

李清照前后期詞無論是從藝術手法上看，還是從思想內容上去探求，都有著質的區別：前期的詞大抵不過哀而不傷，與后期詞的哀傷痛哭，悲痛欲絕迥然不同。那么，是什么原因造成這樣兩種截然不同的風格呢？其實造成李清照前后期詞風差異的原因主要有五個方面：

1.李清照從小受到父母的影響，文學的熏陶。

李清照生長在一個文學氣氛很濃厚的封建官僚家庭里，李清照的父親李格非，官至禮部員外郎，是頗受蘇軾賞識的“后四學士”之一。他富有學問，風格高雅，在兩宋文學史上占有一席之地，他不僅散文寫得出色，而且有著很高的詩詞修養。李清照的母親王氏是狀元王拱辰的孫女，她也能作詩善文，很有學問。她給李清照所樹立的不僅是封建時代那種三從四德的典范，在詩詞創作方面，也給予女兒以深遠的影響，使她從小就受到了良好的家庭教育。李清照生活在這樣一個文學和藝術氣氣氛都很濃厚的家庭里，使她從小就養成了好讀書的習慣。李清照有這樣的父母，是她一生的幸運，這對她后來成為多才多藝的文學家是極有關系的。

篇5

《鳳凰臺上憶吹簫》：新來瘦，非干病酒，不是悲秋。

《醉花陰》：簾卷西風，人比黃花瘦。

《如夢令》：知否，知否，應是綠肥紅瘦。

《點絳唇》：起來搔首，梅影橫窗瘦。

……

李清照生活在距我們八百多年前的宋朝，我們至今無法查據她是否刻意減過肥，也無法清晰地近距離觀賞她的姿容是雍容還是清瘦，但根據她在詩詞作品中大量運用“瘦”這個字，似乎可以確定，她也許真的身型很瘦。當然也未必真是如此，因為，詩歌一般不寫實，而是以“寫意”為主。寫意是詩歌創作的突出特點，也就是說，寫進作品中的形象，一般不能按實情去理解，只能通過所寫的意象抽象地去賞析，就像“朝辭白帝彩云間，千里江陵一日還”一樣，坐船而行，能一日千里嗎？這不過是詩人李白覺得順流而下，那船真是快如飛，便夸張地這樣說而已。那么，李清照的“瘦”也就未必是身型瘦，但她反反復復地這樣說一定有原因。

李清照是婉約詞派的代表，有“千古第一才女”之稱。婚前生活十分優裕，婚后與丈夫趙明誠共同致力于書畫金石的搜集整理，夫妻恩愛，愛情生活其樂融融。自從金人占領中原之后，李清照夫婦也隨難民流落江南。飄流異地，多年搜集來的金石字畫喪失殆盡，再加上丈夫趙明誠病逝，這些給她帶來沉重的打擊和極大的痛苦。逃亡途中，行至烏江時，聯想到了在被劉邦四面楚歌的包圍中自刎而死的項羽，便寫下了有名的《夏日絕句》。

李清照積極主張北伐收復中原，可是南宋王朝統治者腐朽無能，不思抗金，只顧偏安一隅，茍且偷生，這使李清照的希望成為幻影。經歷了國破家亡夫喪的李清照，在晚年，還殫精竭慮地編撰了《金石錄》，完成了丈夫生前未竟的遺愿。

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一、李清照的生平與其所處的時代背景

李清照是生活在兩宋之際的人物，她的生卒年份為1084年―1155年，因此她的一生經歷了宋神宗、宋哲宗、宋徽宗、宋欽宗、宋高宗等時期，從安定的生活走向了動亂漂泊的生活，因此李清照的一生也算是閱歷相當的豐富。

李清照出生于書香門第，早期生活優裕。李清照的父親李格非師承宋代的文豪蘇軾，善屬文，工于詞章。母親是宋代狀元王拱宸的孫女，文學修養極高。因此，李清照自幼便生活在文學氣息十分濃厚的家庭氛圍中，故而自幼便打下了深厚的文學功底。

恰恰因為出身于士大夫家庭，李清照的生活也與這段歷史的變遷緊密聯系在一起。李清照一家因為卷入黨爭，備受政治打擊。在顛沛流離之中，李清照將丈夫趙明誠當做是自己生命重要的依靠，隨后的一段時期李清照度過了穩定的生活。歷經靖康之變，國家變得支離破碎，李清照的生活也開始顛沛流離，經歷了丈夫趙明誠去世、盡失多年收藏的文物圖書、再嫁張汝舟、牢獄之災，李清照的后半生變得極其坎坷。1115年李清照在孤獨、凄涼中死去，走完了她73歲的一生。

李清照坎坷、跌宕起伏的一生并不是她一個人所特有的，而恰恰是那個時期士大夫群體中千千萬萬女性悲慘命運的一個縮影。那個時代又是一個極其動亂的時期，外族入侵，內部爭斗愈演愈烈。身為一國之君的趙構尚且四處逃散，一個普通家庭中的女性又怎能過上安定的生活呢？

二、李清照詞藝術特色中的內容和思想分期

李清照經歷了跌宕起伏的人生，因此她詞的藝術特色必然就會受到深刻的影響。李清照詞藝術特色中的一個最大特點就是詞的內容和思想有著明顯的分期，這一分期恰恰是以北宋滅亡、時代動亂開始為界限的。因此，在內容和思想上就存在著前期和后期的截然不同。

1.前期的藝術特色

李清照前期的詞主要描寫其少女、的安逸生活，充滿了歡樂與相思之情。在這些詞的內容中，我們不難看到李清照生活的愉悅和夫妻感情的美滿。《一剪梅》、《醉花陰》等作品就很好地表現了她對丈夫趙明誠的思念[2]。《蝶戀花?晚止昌樂館寄姊妹》主要表現了她對女伴的留戀。這些作品雖然也表現了李清照的孤獨、寂寞，但是這種情緒更是在安逸生活下滋生的，更多是其主觀上的一種百無聊賴。

2.后期的藝術特色

后期的詞則主要是國破家亡后政治上的風險以及個人生活的種種遭遇，思想上更多透露的是凄涼、悲慘。《菩薩蠻》中的“故鄉何處是，忘了除非醉”就表現了她對故土北方的留戀，《聲聲慢》中的“尋尋覓覓，冷冷清清、凄凄慘慘戚戚”充分表現了李清照內心的孤獨、無所依靠之情。此時的孤獨、凄涼更多不是主觀的內心感受，而是外在客觀環境現實的一種反映。

三、李清照詞中的歷史意義和現實意義

應該說李清照的詞充分展現了一定的歷史意義和現實意義，這兩點成為了其詞藝術特色上的拔高點。

1.歷史意義

李清照的詞之所以能夠展現一定的歷史意義在于她并不自己后期的凄涼、悲慘生活歸結為個人的命運不濟，她也沒有單單停留在對個人命運的感嘆。她更多把把自己的遭遇和現實、國家聯系起來。她的很多作品中贊揚了桓溫、謝安等忠臣良將的壯舉，更諷刺了當權者的軟弱無能，更寄予了她對收復失地的期盼。所以，從李清照的詞中我們能夠洞察到一個時代人群的思想。

2.現實意義

李清照的詞中還表現了一定的愛國主義，這對于我們現代人來說有著很大的現實教育意義。我們當代的人太多地關注自己，太多時候因為自己命運的不順而對人生失望。而沒有過度地關注國家的命運，而想到自己應該對這個社會負一定的責任。可以說李清照的詞能夠啟發我們對國家命運的關注以及激發我們強烈的愛國之情。

篇7

沉郁之風即“沉則不浮，郁則不薄”，味永情長之謂也。李清照詞作中的“愁”在其不同的人生階段有著不同的內涵：婚前是少女的傷春閑愁；婚后是夫妻分別的寂寞離愁；南渡孀居后則是國破、家亡、夫喪的離亂悲愁。

李清照出身于士大夫家庭，受封建禮教的約束，其生活區域主要局限在閨閣庭院之中，不能登科入仕、位列廟堂，也不可能向李杜那樣“仗劍去國、辭親遠游”。但是，年少時的李清照性格開朗、活潑，她喜歡和朋友去郊游踏青，欣賞優美的自然景色。如《如夢令》：

常記溪亭日暮，沉醉不知歸路。興盡晚回舟，誤入藕花深處。爭渡，爭渡，驚起一灘鷗鷺。

在一次郊游中，詞人沉醉于大自然的湖光山色而流連忘返，黃昏時興盡而歸，卻忘記了來時之路。小舟隨波逐流，搖搖晃晃誤劃進了荷花叢中，將正在此休憩的鷗鷺驚得上下亂飛。在詞人信手拈來、毫無雕琢的描繪中，青春少女天真可愛、無憂無慮、健康開朗的形象躍然于紙上。

李清照生于東京仕宦之家，博覽群書、見多識廣，具有大家閨秀的風范，即使見到陌生人時也沒有表現出慌張失措或故作忸怩之態。如《點絳唇》：

蹴罷秋千，起來慵整纖纖手。露濃花瘦，薄汗輕衣透。見客人來，襪劃金釵溜。和羞走，倚門回首，卻把青梅嗅。

這首詞描繪了一個情竇初開的少女含蓄而又微妙的心理和情態。春日清晨，詞人正在花園中蕩秋千，羅衣輕裾、笑意盈盈。正“薄汗輕衣透”之時，突然有客人到來，詞人在驚詫之下，來不及整理衣裝，趕緊回避。然而，詞人跑到門口，卻又按捺不住心頭的好奇之情，假裝嗅青梅來回眸偷覷客人的風采。這首詞風格明快清麗，寥寥四十一字，寫盡少女純情、嬌憨之態，把詞人驚詫、慌張、好奇、含羞的細膩心理狀態刻畫得淋漓盡致。

在表現相思離別的詞作中，最為盛名的當是《醉花陰》“薄霧濃云愁永晝，瑞腦消金獸。佳節又重陽，玉枕紗廚，半夜涼初透。東籬把酒黃昏后，有暗香盈袖。莫道不消魂，簾卷西風，人比黃花瘦。”本詞從時間順序上著筆，從清晨寫到深夜難解的愁結。秋風一起，人竟比黃花還瘦幾分！這個“瘦”字，不僅是形容形貌的憔悴瘦弱，更給人以“人有病（心病），天知否”的聯想。這首詞通過自己的親身感受和內心體驗，抒發了悵惘悲愁的情懷，別有情致。

“靖康之變”后，金人竊據中原，宋室南渡，李清照的命運也由此改變。“聞金寇犯京師，四顧茫然，盈箱溢篋，且戀戀，且悵悵，知其必不為己物矣。”李清照夫婦隨難民流落江南、飄流異地，多年來搜集的金石字畫喪失殆盡。更讓她心痛的是，相濡以沫多年的丈夫身染重病，最終棄世而去。從此，她一身承受國破、家亡、夫喪的三重痛苦，流寓江南，“漂零遂與流人伍”（《上樞密韓肖胄詩》），開始了孤苦凄涼的晚年生活。如《武陵春》：

風住塵香花已盡，日晚倦梳頭。物是人非事事休，欲語淚先流。聞說雙溪春尚好，也擬泛輕舟。只恐雙溪舴艋舟，載不動，許多愁。

這首詞為我們勾勒出一個流蕩無依、苦悶憂愁的李清照形象。詞人放眼看去，正是“國破山河在”，親人陰陽永隔，自己命運多并，正是“物是人非事事休，欲語淚先流”。李清照泛舟雙溪，面對一年一度的春景，睹物思人，悲從中來，不可抑制，滿腔愁怨一下子傾瀉出來，連“雙溪舴艋舟”也無法承載。詞人自出機杼，用巧妙的比喻將抽象情感化為具體形象，顯示了極高的藝術創造力。

篇8

喜歡李白詩中的“人生得意須盡歡，莫使金樽空對月。”雖說是借酒消愁，以醉求樂，但這何嘗不是件好事呢？把酒言歡，忘去世間一切，哪怕天子呼來亦不上船，自稱臣是酒中仙啊！可是“抽刀斷水水更流，舉杯消愁愁更愁。”酒醉亦是可以忘卻一切，可是醒來后又該如何啊！李白縱然可以用酒麻痹自己，可終究逃脫不了這塵世中的一切渴望自由、渴望個性解放的李白這一生都只能把自己所有的期盼給予詩中罷了！“青冥浩蕩不見底，日月照耀金銀臺。霓為衣兮風為馬，云之君兮紛紛而來下。虎鼓瑟兮鸞回車，仙之人兮列如麻。”這般沒有權貴、沒有黑暗統治的神仙世界恐怕只能在李白的想象中存在。

李白豪放不羈，他的詩更是繼承了屈原的浪漫主義的創作方法，可宋詞又有那般遜色于唐詩？在那個北宋缺將南宋缺相的宋朝，文人才子代代出，婉約派的柳永、晏殊、李清照、，豪放派的蘇軾、辛棄疾。哪一個在文學史上不是大名鼎鼎，如雷貫耳啊！

李清照《醉花陰》中的“莫道不消魂，簾卷西風，人比黃花瘦。”竟讓在萊州擔任知府的丈夫起來一較高下之心，他閉門謝客，不吃飯不睡覺，三天寫了五十首詞，再將妻子的那首《醉花陰》混在其中，交給文友陸德夫來評價，誰知文友一看既只對李清照那句人比黃花瘦拍手稱號，認為這句中相思之苦，憂愁之深可以成千古名句。這句評價果真靈驗。

寫到這里，不禁想問一下大家，大家知道“三蘇”是哪“三蘇”嗎？相信喜歡文學的同學都知道吧！沒錯，“三蘇”就是指蘇洵、蘇軾、蘇轍，這三位都是宋朝大名鼎鼎的才子，而我要寫的人物就是蘇軾。蘇軾在宋代是最為杰出的大文學家之一，他的詩、文、詞、賦樣樣出色，是極富盛名的全能作家。可能是蘇軾太過優秀了罷，連上天都嫉妒他，讓他在那北宋變法時期出生。由于政見原因，蘇軾既反對王安石比較激進的改革措施，也不同意廢除已經施行的新法，因而受到支持舊法和新法的兩方人馬排斥，開始了他坎坷的仕途生涯。蘇軾的詞大都都豪放不羈。“酒酣胸膽尚開張，鬢微霜，又何妨。持節云中，何日遣馮唐？會挽雕弓如滿月，西北望，射天狼。”在這首《江城子?密州出獵》詞中洋溢著報國殺敵的激情，大有“寧為百夫長，勝作一書生”的慷慨激昂。提到蘇軾是豪放派的詩人，就不能不提他的代表作《念奴嬌?赤壁懷古》。這首詞的開篇的“大江東去，浪淘盡，千古風流人物”就顯得十分的與眾不同，再往下看“故壘西邊，人道是，三國周郎赤壁。亂石穿空，驚濤拍岸，卷起千堆雪。江山如畫，一時多少英雄豪杰！”詞中境界宏大，上下幾千年綿亙數千里。雖然是在坎坷的仕途中所寫，可蘇軾卻絲毫沒被挫敗，更未流露出人生苦悶的消極態度。無論遭受了什么，都掩蓋不住蘇軾渴望為國建功立業的豪邁氣概。縱然豪邁可是蘇軾也有柔情的時候，蘇軾在妻子王弗二十七歲死時將她埋葬在母親墳前，并親手在埋葬她的山頭種植了三萬多株松樹。更是在十年后寫出了“十年生死兩茫茫。不思量，自難忘。千里孤墳，無處話凄涼。縱使相逢應不識，塵滿面，鬢如霜。夜來幽夢忽還鄉。小軒窗，正梳妝。相顧無言，惟有淚千行。料得年年斷腸處，明月夜，短松岡。”對亡妻的深切懷念之情，無不流露出來。可惜蘇軾這位大文豪在徽宗大赦天下的北歸路上一病不起，死于常州，時年64歲。

篇9

2、佳節又重陽,玉枕紗廚,半夜涼初透。 —— 李清照《醉花陰·薄霧濃云愁永晝》。

3、塵世難逢開口笑,須插滿頭歸。 —— 杜牧《九日齊山登高》。

4、江涵秋影雁初飛,與客攜壺上翠微。 —— 杜牧《九日齊山登高》。

篇10

關鍵詞： 李清照 意象 節日文化 詞風格

李清照，自號易安居士，是婉約派的代表的詞人，生于1084年的山東濟南。五歲左右時，她隨親人搬遷至宋代都城汴京（也就是現在的河南開封）。李清照一生中有很長一段時期都是在汴京生活。所以，汴京的文化，都深深融進李清照詞的創作之中[1]。

一、李清照詞中的意象

李清照詞中的意象與汴京的文化有密切關系。作為北宋都城的汴京，當時的經濟、文化都得到了很好發展，為了在重大節日更好地豐富人們的生活，“”便成為很好的載體，開會、掛燈、飲酒，這些活動在汴京由來已久。現在的開封，被譽為“市花”，每年的10月28到11月28之間，都會有花展。受文化的影響，在李清照的詞中，詠菊便成了不可或缺的一部分[1]。

（一）李清照前期作品

《多麗?詠白菊》：“小樓寒，夜長簾幕低垂。恨瀟瀟無情風雨，夜來揉損瓊肌。也不似貴妃醉臉，也不似孫壽愁眉。韓令偷香，徐娘傅粉，莫將比擬未新奇，細看取，屈平陶令，風韻正相宜。微風起，清芬蘊藉，不減酴。漸秋闌，雪清玉瘦，向人無限依依。似愁凝漢V解佩，似淚灑紈扇題詩。朗月清風，濃煙暗雨，天教憔悴瘦芳姿。縱愛惜，不知從此，留得幾多時。人情好，何須更憶，澤畔東籬。”[2]白菊在“無情風雨”里，被“揉損瓊肌”。可是，即使環境惡劣，也不能壓制住她內在的美，白菊依舊散發陣陣幽香。她那“憔悴瘦芳姿”，更顯示出詞人對的憐愛之情。愛菊之深，其意義深刻，說明詞人對也是深深喜歡的。但是與其說詞人喜愛，倒不如說詞人喜歡像古人圣賢那樣，有一顆淡泊明志的心。因此，在詞中，作者大力用典，表明不愿像楊貴妃等人一樣碌碌無為；希望成為像屈原、陶淵明那樣的偉丈夫，有所作為，有所成就，做一個頂天立地的奇女子。

（二）李清照婚后作品

《醉花陰》：“薄霧濃云愁永晝，瑞腦銷金獸，佳節又重陽，玉枕紗櫥，半夜涼初透。東籬把酒黃昏后，有暗香盈袖。莫道不消魂，簾卷西風，人比黃花瘦。”[2]這首詞寫于李清照婚后時期，婚后不久，丈夫趙明誠便遠游，由于夫妻離別，作者深閨寂寞，因此詞人以重陽節賞菊喝酒來渲染凄涼氛圍，表達作者因為思念丈夫而產生的孤獨與落寞的心情。詞人以“黃花”也即形容人面色的憔悴不堪，以瘦暗示相思之苦，相思之深，意蘊深刻，給人以無窮的想象[3]。

（三）李清照南渡后作品

李清照南渡之后，雖然她已經不在汴京生活，但是在她與家人在汴京生活的歲月中，汴京文化已經深深影響到她的詩詞風格，即使南渡之后，有著亡國喪父、孤獨漂泊之苦，在她的詩詞中還會頻頻出現汴京文化中節的身影，可以看出汴京文化對她影響至深。

如是《鷓鴣天》：“寒日蕭蕭上鎖窗，梧桐應恨夜來霜。酒闌更喜團茶苦，夢斷偏宜瑞腦香。秋已盡，日猶長，仲宣懷遠更凄涼。不如隨分尊前醉，莫負東籬菊蕊黃。”[2]靖康之變后，作者追隨宋主南渡，這個時候，是女詞人李清照一生中最痛苦與的時候，亡國之恨，喪夫之痛，漂泊之苦都壓在這個弱女子的肩頭。這首詞寫秋景，寄鄉愁，上片描寫秋天蕭瑟的景象，作者寄思想感情于景物之中，渲染蕭條氣氛，奠定凄涼的感情基調。下片寫詞人夜不得眠，舉酒消愁，道出詞人孤獨寂寞之情。抒發作者故國淪落、流離失所、孤獨寂寞的心情。

《聲聲慢》：“尋尋覓覓，冷冷清清，凄凄慘慘戚戚。乍暖還寒時候，最難將息。三杯兩盞淡酒，怎敵他，晚來風急！雁過也，正傷心，卻是舊時相識。滿地黃花堆積，憔悴損，如今有誰堪摘？守著窗兒，獨自怎生得黑！梧桐更兼細雨，到黃昏、點點滴滴。這次第，怎一個愁字了得！”[2]全詞以“愁”為詞眼，抒發作者的孀居之苦、喪父之痛、亡國之恨。詞的上片，先用十四個字，七個疊詞，以動作、環境和心理感受奠定全詞的感情基調，渲染了凄涼、蕭條的景象。接下來以“淡酒、黃花、過雁、窗兒、梧桐、細雨”等寄托作者愁思的意象深刻描寫了作者的家國之恨和興亡之感。“黃花”暗示作者消瘦的容顏，寫出人已衰老，卻依舊漂泊無依，獨居異鄉之心情。

詞人李清照所描寫的不同于其他人的獨特之處在于李清照筆下的有濃濃的酒香。南渡之后，作者便開始了人生最痛苦的時期，尤其到了晚年，詞人似乎更熱衷于喝酒，想以醉酒抒發自己的哀愁，每次醉酒時，相伴詞人的總是黃菊。李清照詞中寫的詞大部分都是后期的作品，后期的李清照，生活愁悶、孤獨、寂寞，作品不像前期那樣輕快明麗，而是言之不盡的“愁”。所謂“只恐雙溪舴艋舟，載不動，許多愁”。“”便是詞人情感的寄托。不同的作品中，作者運用不同的表達手法，例如聯想、比喻、象征、反襯等多種藝術手法，加上女性特有的敏感、細膩，對的特征與內涵進行多角度的展示，表現了詞人高潔志趣、不落俗套的“式”的精神品質。

二、李清照詞中的節日文化

汴京作為北宋的都城，它的一舉一動對全國有重大影響。在平常節日中，都市里的熱鬧就得以顯現[4]。在詞人李清照的作品中，不免也會提到汴京的節日，在那些節日里，作者有喜悅、有感傷、有思念、有惆悵。