吟詠花木的詩范文

導語：如何才能寫好一篇吟詠花木的詩，這就需要搜集整理更多的資料和文獻，歡迎閱讀由公務員之家整理的十篇范文，供你借鑒。

篇1

用溫開水將酵母化開的原因是保持酵母菌的活性，如果水溫過高會使其活性降低或死亡，用溫開水將酵母化開能較快活化酵母。酵母是一種單細胞真菌，并非系統演化分類的單元。一種肉眼看不見的微小單細胞微生物，能將糖發酵成酒精和二氧化碳，分布于整個自然界，是一種典型的異養兼性厭氧微生物，在有氧和無氧條件下都能夠存活，是一種天然發酵劑。

一般泛指能發酵糖類的各種單細胞真菌，可用于釀造生產，也可為致病菌--遺傳工程和細胞周期研究的模式生物。酵母菌是人類文明史中被應用得最早的微生物。目前已知有1000多種酵母，根據酵母菌產生孢子(子囊孢子和擔孢子)的能力，可將酵母分成三類:形成孢子的株系屬于子囊菌和擔子菌。不形成孢子但主要通過出芽生殖來繁殖的稱為不完全真菌，或者叫假酵母(類酵母)。

（來源：文章屋網 ）

篇2

關鍵詞：《詩經》；植物；愛情；

中圖分類號：I06 文標識碼：A 文章編號：1005-5312（2012）05-0006-01

中國最早的詩歌總集《詩經》，全面而浪漫地展現了從遠古到春秋漫長歷史進程中華夏文明獨特而豐富的文化內容。這一扎根于農耕生產背景下的文學瑰寶，在它最早最本色的演繹中，充滿了先民們對大自然的感懷與歌唱，繽紛多樣的植物則成為情感抒發的載體，留下了不可缺少的篇章。“清人顧棟高《毛詩類釋》對《詩經》中記載的植物加以注釋的有：谷類24種、蔬菜38種、藥物17種、草37種、花果15種、木43種。”這些數據足見植物內容在《詩經》的重要地位。同時在這部全面反映社會生活的文藝作品中，愛情作為自古以來人類情感和社會生活的熱門主題，也占有相當大的篇幅比重。王宗石在《詩經分類詮釋》中提到，《國風》中的愛情詩共有52首。這類詩多以植物為比興，用或婉約或直白的語言，抒發男女內心最純真自然的情感，本色流露，毫不虛浮做作。

一、草木花朵之純真

《詩經》中常見的植物意象有飛蓬、木槿、桃花、、木瓜、蘆葦等。下面將結合具體篇目對草木花朵進行淺析。

《衛風•伯兮》：“自伯之東，首如飛蓬。豈無膏沐，誰適為容。”“飛蓬”即蓬子菜，多年生草本植物，生于山野，茜草科，入秋根枯撥落，隨風卷飛，故名“飛蓬”。在這里用“首如飛蓬”比喻婦人因丈夫不在，不常梳洗而蓬頭散發的樣子，《毛傳》曰：“婦人夫不在，無容飾。”“飛蓬”一用，將女為悅己者容表現得自然貼切，思婦形象具體生動。

《鄭風•有女同車》：“有女同車，顏如舜華。將翱將翔，佩玉瓊琚。彼美孟姜，洵美且都。”“舜”即木槿，落葉灌木，花五瓣，有紅、白、淡紫等顏色。在這里，用仲夏夜的夢之花――木槿花來形容同車姑娘的美麗容顏，那白里透紅的漂亮臉龐躍然眼前，夢幻而又美好。

《周南•桃夭》：“桃之夭夭，灼灼其華。之子于歸，宜其室家。”可以想象，在那蔥蔥郁郁的桃花林中，出嫁公主的紅潤臉頰與盛放的花兒交相映襯，新婚的喜慶全然展現在一片紅艷的花海之中。

《周南•》：“采采，薄言采之。采采，薄言有之。采采，薄言掇之。采采，薄言捋之。采采，薄言之。采采，薄言之。” “”即車前子，多年生草本植物，鄉間田野很常見。清人方玉潤《詩經原始》卷一云：“讀者試平心靜氣，涵詠此詩，恍聽田家婦女，三三五五，于平原繡野、風和日麗中，群歌互答，馀音裊裊，若遠若近，若斷若續，不知其情之何以移而神之何以曠。則此詩可不必細繹而自得其妙焉。”全詩只是反復吟詠“”，就已經韻之悠揚。

《衛風•木瓜》：“投我以木瓜，報之以瓊琚。匪報也，永以為好也！投我以木桃，報之以瓊瑤。匪報也，永以為好也！投我以木李，報之以瓊玖。匪報也，永以為好也！”美人送我以木瓜，我投之以佩玉。在那個時代，愛情是這樣的樸素而真摯，定情信物不是俗氣的鉆戒房車，只一個來自田間的香木瓜，就能給人以濃濃的溫暖和快意，自然并幸福著。

《秦風•蒹葭》：“蒹葭蒼蒼，白露為霜。所謂伊人，在水一方。溯洄從之，道阻且長。溯游從之，宛在水中央。蒹葭凄凄，白露未。所謂伊人，在水之湄。溯洄從之，道阻且躋。溯游從之，宛在水中坻。蒹葭采采，白露未已。所謂伊人，在水之。溯洄從之，道阻且右。溯游從之，宛在水中。”“蒹葭”即蘆葦，想象那岸邊青綠的蘆葦在輕輕搖曳，似在向流水訴說著不盡的思念。一幅靜謐卻又靈動的畫卷怎能不教人沉醉。

《詩經》中以大量植物為比興載體，將自然之物擬人化，將人之情感自然化，使草木花朵等意象在表達愛情這一主題的反復吟詠或簡單直敘中變得純真且富有生命力。

二、男女愛情之自然

作為人類情感的永恒主題之一的愛情，在《詩經》中也被表達得自然悠揚，混然天成，毫無矯揉造作之跡。那時候的愛情，既有“靜女其姝，俟我于城隅”（《邶風•靜女》）的曖昧朦朧，又有“執子之手，與子偕老”（《邶風•擊鼓》）的豪邁熱烈。那時候的愛情，與金錢、地位都無關，不需要金銀首飾房子車子，田間的“木瓜”、道旁的“彤管”、岸上的“蒹葭”，采摘下來就是有心人的定情信物，幸福就是這樣簡單自然。

且《詩經》愛情詩題材豐富，細膩入微，有《周南•關雎》：“窈窕淑女，寤寐求之。求之不得，寤寐思服。悠哉悠哉，輾轉反側。”追求過程中思慕之情；有《邶風•靜女》：“靜女其姝，俟我于城隅。愛而不見，搔首踟躕。靜女其孌，貽我彤管。彤管有煒，說懌女美。自牧歸荑，洵美且異。匪女之為美，美人之貽。”熱戀中的歡愛之情；有《王風•采葛》：“彼采葛兮，一日不見，如三月兮。彼采蕭兮，一日不見，如三秋兮。彼采艾兮，一日不見，如三歲兮。”暫別后的相思之苦；有《衛風•氓》：“三歲為婦，靡室勞矣。夙興夜寐，靡有朝矣。 言既遂矣，至于暴矣。兄弟不知，其笑矣。靜言思之，躬自悼矣。及爾偕老，老使我怨。淇則有岸，隰則有泮。總角之宴，言笑晏晏。 信誓旦旦，不思其反。反是不思，亦已焉哉！”情感破裂后的悔恨之苦。

愛情的圣潔、美好、糾結、苦痛，都在《詩經》中以原生態手法得以闡釋，那些花木映襯下的情感，或熱烈或深沉，或直白或婉約，不變的是那份樸實率真與清新自然。

三、花木愛情之碰撞

《詩經》中草木花朵等植物意象，多寓意美好、圣潔、如意、幸福。《詩經》中如癡如醉的戀愛男女和相思相守等愛情狀態，也都與快樂、純真、自然、清新有關。二者的碰撞不是簡單的“美麗邂逅”，而是共同審美體驗下的“命中注定”。

《召南•桃夭》：“桃之夭夭，灼灼其華。”就有清代姚際恒《詩經通論》的一語中的：“桃花色最艷麗，故以喻女子，開千古詞賦詠美人之祖。”《陳風•澤陂》：“彼澤之陂，有蒲與荷。有美一人，傷如之何？寤寐無為，涕泗滂沱。”則有鄭玄《毛詩鄭箋》所解：“華以喻女之顏色。”《鄭風•有女同車》：“有女同車，顏如舜華。”亦有王夫之《詩經稗疏》引蕭炳曰：“其花雖不雅，而亦鮮媚。以比美女之顏，所謂朱太赤、施粉太白，在紅白之間也。”可見以草木花朵喻戀人愛情之妙，古人皆明察也。愛情是人類最自然純真的情感流露，植物亦是大自然最繽紛的生命形態之一，《詩經》愛情詩中對草木花朵的描寫與吟詠，既是對大自然美好景物的熱愛，更是將這種直觀的審美體驗與對戀人對愛情主觀的情感訴求融于一體，物我合一，情于景醉，使得花木的美麗變得豐富而有內涵，戀人的容顏變得自然而又圣潔，愛情的滋味變得具體而有情調。

劉勰《文心雕龍•明詩》中說道：“人秉七情，應物斯感，感物吟志，莫非自然。”草木之物、繁花之景等外在的情境都與人的心靈相通，和人的情感結合為有機的整體，在本真的審美共性下將愛情這一主題演繹得自然純真，《詩經》中花木與愛情的碰撞，就是主觀與客觀的激蕩，人心與自然的合唱。

參考文：

[1]布莉華、劉傳.中的植物文化[J].承德民族師專學報，2005，（3）.

[2]王宗石.詩經分類詮釋[M].湖南教育出版社，2001.

[3]毛萇、毛亨.毛詩故訓傳[M].北京圖書館出版社，2003.

[4]方玉潤.詩經原始[M].中華書局，1986.

[5]姚際恒.詩經通論[M].廣文書局，1977.

[6]鄭玄.毛詩鄭箋[M].學海出版社，2005.

篇3

《到民間采風去》是八年級下冊第四單元的綜合性活動，與本單元“民俗”的主題一脈相承。民俗是人類文明積淀的重要組成部分，關注民俗，可以了解民生，感受民間文化藝術的魅力。

南京是一個民俗豐富的城市，其中，圍繞雨花石開展的賞石文化，是獨具南京特色的民俗之一。雨花石有雅行，石形圓潤、石質剛硬；雨花石有雅趣，聚天地之靈氣、孕萬物之風采；雨花石有雅量，觀之超然物外、讀之體悟人生。生活在雨花石文化氛圍濃郁的雨花學子，研究雨花石具有得天獨厚的條件。因此，我們此次到民間去采風，采的即是雨花石之風情、雨花石文化之風韻。希望通過活動培養學生的語文綜合實踐能力，另一方面，也在雨花石文化中受到濡染，做一個文明尚雅的南京人。

【活動目標】

了解雨花石的歷史傳說、形成過程，在收集資料的過程中學會整理、歸納和提煉信息，并能夠生動講述、流暢表達。

感受雨花石的“六美”，初步具備鑒賞雨花石的能力，探究雨花石的命名藝術，能夠用優美的語言作賞析。

收集吟詠雨花石的詩詞歌曲，積累雅言雅詞，用文學的形式表達對雨花石的熱愛和贊美。

【活動準備】

1.人員安排

根據“說石”、“賞石”、“詠石”三個板塊，全班同學自愿組合成若干個“采風小組”，每組六人左右。

2.時間安排

第一階段：各小組制定計劃，分配任務。

第二階段：通過書籍、網絡等渠道收集資料，到“雨花石展覽館”“雨花石博物館”等處實地考察、采訪雨花石收藏愛好者。

第三階段：整理資料、撰寫文字稿、制作相關課件。

第四階段：全班匯報展演。

【活動設計】

1.說石

――了解雨花石的歷史傳說、形成過程、分類等，整理歸納，能夠向他人準確流暢地介紹。

這一活動，一是要讓學生學會收集資料，培養學生處理、利用資料的能力以及在實地考察中的動手能力；二是要把有價值的資料用口語表達出來，培養學生語言復述能力和描述能力；三是在了解雨花石的形成過程中，感受雨花石堅忍不拔、坦誠無私的品格。

活動可以通過“講故事”的形式進行，講述“云光法師講經天為花雨”、講述《紅樓夢》中主人公賈寶玉“銜玉而生”（很多紅學家考證此玉就是雨花石）、以“我是一顆雨花石”為題講述雨花石的形成過程。“講故事”結束后，還可以讓聽眾說說體會、感想以及受到的啟迪等。

2.賞石

――了解雨花石的“六美”，探究雨花石的命名藝術，能夠用優美的語言作賞析。

這項活動是有難度的。表現在：不僅要收集以上資料，還要學習、理解并運用。但是，這也是一項很有意思的活動，學生在觀賞雨花石的過程中，能夠感受雨花石的美，得到一種精神的愉悅和思想的升華。同時，還可以培養發散思維、想象力和語言表達能力。另外，筆者學校雨花臺中學于2010年建立了“雨花石文化館”，與眾多石友如張志川先生、劉水先生等有良好的友誼，因此，還可以向他們學習，在學習過程中培養學生與人交往的能力。

活動可以通過“訪談”的形式展示，比如圍繞雨花石的命名藝術、圍繞雨花石的審美標準等，幾個同學在一起暢談自己的心得體會，在交流中碰撞出智慧的火花。

3.詠石

――收集、創作古今吟詠雨花石的詩詞歌曲，表達對雨花石的熱愛與贊美。

這項活動的前提是收集關于雨花石的詩詞歌曲，感受其中的雨花石形象和精神品質。在此基礎上，嘗試創作吟詠雨花石的小詩、散文等，用文字表達情感。在活動中激發了學生的寫作激情，也提高了語言鑒賞能力。

活動可以通過“吟誦”的形式來展示，內容可以是別人的詩詞或歌曲，如大家耳熟能詳的“我是一顆小小的石頭……”，也可以是自己的原創，在誦讀歌唱中訴說對雨花石的熱愛與眷念。

【活動實錄】

現將第二板塊“賞石”部分某小組的展示實錄如下：

玉蘭：雨花石聚天地之靈氣、孕萬物之風采，它是一種有靈氣的寶石。

業揚：雨花石里有大千世界。接下來，我們不妨做個“小小鑒賞家”，一起領略雨花石的風采。大家看，這枚雨花石像什么？（出示雨花石圖片：玉貓）

眾：貓！（小貓！白貓！喵……）

業揚：像吧！請大家用一個成語來評價它。

姝嫻：栩栩如生。

雅婷：惟妙惟肖。

思源：巧奪天工。

業揚：大家說得很好！

姝嫻：不對不對，“巧奪天工”是形容人的技藝精湛，而我們的雨花石則是――

眾：天然的呀！

思源（撓撓頭）：哦，我知道了。

（評價：雨花石的一個重要特點就是“呈象美”。觀賞雨花石，可以看到我們熟悉的事物，神奇而有趣。在這個環節，孩子們沒有僅僅停留在雨花石像什么的層面上，而是用成語來表述它像的程度。這就涉及到他們的語文詞語的積累和運用能力。后面的小插曲并非預設，而是孩子們的臨時發揮，真可謂“神來之筆”：一個孩子說“巧奪天工”，另一個孩子指出這個詞是形容人工技藝高超，而雨花石是天然的，用在這里不合適。在碰撞中既澄清了詞語的意思，又揭示了雨花石的特點，可謂一舉多得，妙哉妙哉！）

德權：我精心收藏了一枚雨花石，請看（出示雨花石圖片：小鴨）為了給它命名我苦心孤詣、想了又想……

思宇：有什么好想的，就叫“一只鴨”唄。（唱：我是一只小鴨子，咿呀咿呀喲……）

眾：切！

雅婷：非也非也！中國人講究意境，講究雅致。“一只鴨”未免太俗了。我看――

眾：叫什么？

雅婷：就叫“春江水暖”。

眾：“春江水暖鴨先知”，妙！（大家不約而同豎起了大拇指。）

思宇：我知道了，給雨花石命名，不僅要切合內容，而且要給人以美的感受、美的聯想。

（評價：雨花石的命名，與文學作品、繪畫、雕塑一樣，也是一項藝術。正如思宇所說，不僅要切合內容，而且要雅致、有情趣，要有文化韻味，給人以美的享受。對于像一只小鴨子的雨花石，稱其“一只鴨”未免太俗了，而“春江水暖”則化用了詩句，讓人想到一幅春天到來、充滿詩情畫意的景象。這不僅體現了雨花石的雅趣，而且將我們的生活積累與古詩文結合起來，別有一番文化風韻。）

玉蘭：大家瞧瞧這枚（出示雨花石人物圖），看，里面是誰？

嶸榕：我看，像花木蘭呢！她穿著鎧甲，凝視著硝煙彌漫的戰場。又打贏了一仗，她應該高興的，可是，她的腦海里分明浮現出霜鬢斑白的父母，活潑可愛的小弟，還有家門前那條潺潺流淌的小河。十年了，真想回去啊！她握緊了拳頭，對自己說：“明年凱旋，必回家鄉！”

崇昊：我看，是孫權吧！公元229年，他在南京建立第一座都城――建業。此時，他正站在石頭城上，雙手背在身后，眺望著遠方，三足鼎立何時休，一統天下乃己任。從他的眼里我們看到了什么？是霸氣！

玉蘭：你們說的都有道理。所謂“一千個讀者眼里，有一千個哈姆雷特。”讀石與讀書是一樣的，一個人有什么樣的閱歷、心境和胸懷，就會看出什么樣的景象。嶸榕是個特別孝順的女孩子，崇昊說不定將來能成為像孫權那樣的大人物呢！

（評價：同樣的雨花石，兩個孩子看到的是不同的人物，人物有不同的遭遇和心境，這和孩子本身的情感傾向、生活閱歷是有關系的。這一環節不僅體現出孩子們對畫面的理解，而且表現出他們對文學、對歷史的了解和熟悉程度。）

雅婷：我還想給大家重點推薦這枚雨花石（出示雨花石風物圖），我覺得，它展示了桂林山水美麗的風光，你們看，碧綠的湖水、郁郁蔥蔥的樹林，多美！

姝嫻：我覺得它與我們剛學過的課文《與朱元思書》所描繪的景物有異曲同工之妙。你們看，石的下半部分似江水，“水皆漂碧，千丈見底”，石的上半部分仿佛“夾岸高山，皆生寒樹，負勢競上，互相軒邈”。我覺得自己乘著一葉扁舟，悠悠然然，從流漂蕩，欣賞著四周的美景，真是“船在水中行，人在畫里游”啊！

業揚：其實啊，這景色遠在天邊，近在眼前。不就是咱們南京的“十里秦淮”嗎？你們看，中間一道玉白色的橫線似水光，上面一片翠綠，如清風拂過，楊柳依依，最妙的是石上部的中間顯露一輪明月，月下還有道道白云，勾勒出一幅“明月繡影圖”。

玉蘭：好美的意境！在你們的描述中，我好像也到這些美麗的地方游覽了一番呢！謝謝你們為我們插上了想象的翅膀。看來，鑒賞雨花石，有想象力才更美呢！

（評價：想象力，是創作的源泉；想象力，讓我們詩意地棲居。雨花石的意境美，需要我們用想象去豐富。在這個環節中，孩子們展示了他們豐富的想象力；同時，他們流暢的表達、優美的描述也展現了良好的語文素養。）

【活動反思】

本次語文綜合性學習活動主要體現了以下三個特點：

1.有效開發和利用了本土資源。

生活中處處有語文，《語文課程標準（新）》指出：“各地區都蘊藏著自然、社會、人文等多種語文課程資源。……語文教師應高度重視課程資源的開發與利用，創造性地開展各類活動，增強學生在各種場合學語文、用語文的意識，多方面提高學生的語文能力。”

雨花石、雨花臺、雨花臺中學，三者皆因“雨花”而得名，有著不解的淵源。筆者學校附近有出產雨花石的礫巖層，為實地考察提供了可能；2010年建立了“雨花石文化館”，為參觀鑒賞提供了條件；與眾多石友有良好的聯系，為交流學習提供了便利。因此，本次“到民間采風去”的語文綜合性學習活動，我們以“雨花石韻”為主題，探尋和感受雨花石文化，充分發揮了地域優勢，有效開發和利用了本土資源。

2.提高了學生的綜合實踐能力。

在前期的準備中，學生通過網絡、書籍、實地參觀、考察等渠道，多方面地收集資料，創造性地整合、利用資料，提升了實踐研究能力和信息處理能力。在展示的過程中，孩子們生動流暢的講述、富有文學韻味創作、精致優雅的課件等，無不體現了他們良好的語言表達能力和計算機應用能力。另外，在小組分工合作的過程中，他們也增進了友誼，學會了團結協作、友好相處……這些都是提高學生綜合能力的有效途徑。

3.充滿了濃郁的“語文味道”。

篇4

一、詩歌每一聯的思想情感和表現手法都不同，但都體現了“深沉含蓄”和“真切悲憤”的特點，還可以從杜甫其他詩作中找到印證

首聯“國破山河在，城春草木深”，用了寓情于景的手法，寫出了詩人無比郁憤之情。詩人望見長安城春意濃濃，草木繁盛，郁郁青青，想起昔日的繁榮安樂，春光悅目怡人，然而今非昔比，在叛軍的踐踏下國都長安已經破碎不堪，百姓慘遭戰禍，怎么會不令人悲憤呢？杜甫是忠君愛國，“濟時敢愛死，寂寞壯心驚”是他始終如一的原則，他每時每刻都牽掛著社稷的安危存亡；杜甫痛恨戰亂，悲天憫人，“窮年優黎元，嘆息腸內熱”是他由衷的感嘆，他時時刻刻地關心民眾疾苦。當國家危亡、生靈涂炭的時候，他對這片國土愛得更加深沉，更加痛苦，因為他心中的祖國山河應該是完美無缺、萬古長青的。所以，詩歌寫眼前之景從“破”到“在”再到“深”，對照呼應，跌宕起伏，縱橫變幻，把讀者帶入了意象叢生變化多端的天門大陣，其中包含了詩人愛恨交加、悲痛不已的強烈情感，令人回味無窮，這種寓情于景的寫法在杜甫的其他詩篇中也可見，例如《登高》中“無邊落木蕭蕭下，不盡長江滾滾來”，肅殺凄涼的景象蘊含悲秋之情。

頷聯“感時花濺淚，恨別鳥驚心”，用以景襯情的手法抒發了詩人感傷時局、痛恨離別之情。春暖花開，花兒上晶瑩的露珠流轉，好似淚落連珠；鳥兒在低回的鳴叫，好像驚啼哀鳴，這是孤獨的詩人在悲切的呼喚，呼喚自己的親人。花兒為什么會濺淚呢？鳥兒為什么會驚心呢？因為詩人感傷時局、痛恨離別的情感投射到花鳥上，所謂“以我觀物，故物皆著我之色彩”（《人間詞話》），詩人以有情之眼視景物，則景隨情化，物亦生情，物我合一。這種移情手法在古詩詞中很常見，而此聯為什么特別動情呢？因為花鳥平時是可娛可樂之物，春花嬌媚，鳥鳴婉轉，用此樂景來襯托哀情，哀感倍生，無限美麗的春光給人帶來的是痛苦，渲染了美好事物遭遇毀滅的悲劇氣氛。杜甫善于用這種反襯的手法來加強抒情效果，比如《絕句漫興九首》第一首：“眼見客愁愁不醒， 無賴春色到江亭。即遣花開深造次，便教鶯語太丁寧。”當人失意時，春色降臨是莽撞無知，花開是輕率隨便，鶯語是唆，反襯出詩人的煩惱憂愁。

頸聯“烽火連三月，家書抵萬金”，用了敘中抒情的手法寫出了詩人的離愁別恨。一個“連”字敘寫了當時烽火不息、干戈不止的環境。據史籍記載：這年一月，安慶緒將尹子奇寇睢陽，張巡敗之；二月，李光弼與安慶緒戰于太原，敗之；鄒子儀與安慶緒戰于潼關，敗之；三月，尹子奇又引兵寇睢陽，安守忠引兵寇河東。詩人被困于長安，像籠中鳥一樣孤寂窘迫，和親人天各一方，他的妻兒在州，寫于《春望》之前的《月夜》中，詩人曾感嘆“今夜月州，閣中只獨看，遙憐小兒女，未解憶長安。香霧云鬟濕，清輝玉臂寒。何時倚虛幌，雙照淚痕干。”就寫出了詩人對妻兒的眷眷之懷，但他無法回到夢魂縈繞的州，因為戰爭在無休止的繼續。戰火越是無節制的蔓延，詩人就越思念自己的親人，心急如焚，愁思像戰火一樣越燃越旺，何以解愁？唯有家信。家信確實比萬金還珍貴，因為它是載著深情冒著戰火而來的，凝聚著他對妻兒的無時不刻的思念。詩人在紛飛的戰火中顛沛流離，產生了憤恨、苦悶、憂慮、擔心種種復雜感情，這種根植在社會土壤里的情感就像春天的花木一樣油然而生，沁人心脾。作者善于從社會環境的角度來抒寫個人情感，如《茅屋為秋風所破歌》中“自經喪亂少睡眠，長夜沾濕何由徹”兩句，詩人自家的茅屋頂被風掀掉后，又遭大雨的無情侵襲，渾身又冷又濕，徹夜難眠，和廣大苦難的百姓一樣，他默默地忍受著戰亂帶來的生活上、精神上的無盡痛苦，盼望著遙不可及的光明和溫暖。偉大的詩人之所以偉大，是因為他承受的是整個民族的痛苦，他的命運和民族的命運緊緊地拴在了一起。杜甫的憂國憂民是真正發自內心的，所以說，杜詩的境界是很高的，正像《人間詞話》中所說：“故能寫真景物、真感情者謂之有境界，否則謂之無境界。”

尾聯“白頭搔更短，渾欲不勝簪”，從自我形象的描寫中抒發了愁苦之情。詩句一層一層的暗示愁苦，第一層即愁白了頭（詩人當時年齡只有四十多歲），第二層即愁得搔頭，心情焦急無可奈何才搔頭，花白的頭發愈抓愈稀疏，想要插上簪子都不可能，這是第三層，詩人為什么愁苦之至呢？因為他有“時危思報主”（《江上》）的拳拳之心，因為他“一洗蒼生憂”（《鳳凰臺》）的壯志未酬，可憐白發生；因為骨肉離散，鄉淚客盡，不知何時能和親人相聚。杜甫刻畫了一個蒼老頹唐的自我形象，就把這種愁苦的情感形象化了，更能感染讀者引發同情和憐惜。這種寫法在其他詩作中也經常見到，如《登高》中“艱難苦恨繁霜鬢，潦倒新停濁酒杯”，寫自己白發日多，體弱多病，不得不暫停借以澆愁的酒，更添一層愁。

二、在《春望》的教學中，為了讓學生理解其抒情特點并接受情感的熏陶，建議在教學中采取背景了解、感情朗讀、品味語言、想象感悟等途徑和方法

首先，要讓學生了解《春望》寫作的時代背景及杜甫的為人。《春望》寫于唐肅宗至德二年三月，為杜甫眺望長安淪陷后的春景而作。此前，至德元年六月，安史叛軍攻下了長安。七月，杜甫聽到唐肅宗在靈武(今寧夏回族自治區靈武縣)即位的消息，便把家小安頓在州(今陜西省寓縣)的蕪村，只身一人去靈武投奔肅宗。在路上他不幸被安史叛軍俘虜，萬般無奈而羈留長安。這段時期，叛軍似洪水猛獸，時局如飄搖風雨，詩人為此寫了這首感時憂國的詩篇。如果不了解當時的社會環境，不了解杜甫的為人，不知道詩人在戰亂中的困頓煎熬，就容易誤解詩歌的情感傾向，比如說最后一聯，“白頭搔更短，渾欲不勝簪”，從字面上理解僅僅是形象的滑稽可笑，其實是可憐可悲。

篇5

摘要:意境是中國傳統美學中最重要，也是最能引起人們興趣的范崎，更是中國古典藝術的最高審美理想。意境的產生與發展都表現出鮮明的民族特征。該文從理論到實踐總結了意境的發展史、分析了意境的本質，從而探討了意境理論的民族性特質，有利于全面理解中國古代意境審美理論:

意境，也稱境界，不僅是中國古代的特殊的文學審美范疇，而且也是中國古代最基本的文學審美范疇，幾乎是古代眾多文學審美范疇的中心。歷史是一面鏡子，研究意境，有必要了解一下意境所走過的路，以史為鑒我們才能少走彎路，才能不斷創新。

1、意境發展小史

中國古代文學作品，尤其是詩歌，意與境合，即思想情感與自然景物，人生境遇的高度融合。《詩經》與《離騷》是意境之濫筋，因為這兩部著作中大量運用比興手法，而比興正是創造意境最重要的方法和工具。如《詩經》中《小雅·采薇》“昔我往矣，楊柳依依，今我來思，雨雪霏霏”。以楊柳之依依狀離別之難，而以雨雪之霏霏寫盡歸來之時內心無限矛盾與痛苦以及所處環境之滄桑。《離騷》中作者以美人香草自喻，同樣是借客觀之物表現主觀性情之高潔。又如阮籍《詠懷》中的“孤鴻號外野，翔鳥鳴北林”，這里著力烘托的是秋夜孤獨的心情，表現出對現實不滿而又無法解脫的矛盾苦悶的境界。陶淵明《飲酒》中的“采菊東籬下，悠然見南山”，集中反映了他渴望從污濁的社會羈絆下獲得自由的愿望，形成一種自由獨立的境界。常健《題破山寺后禪院》中的“曲徑通幽處，禪房花木深”，反映的是高僧居處的超脫的毫無塵事沾染的境界。王維《終南別業》中“行到水窮處，坐看云起時”，寫的是“蟬蛻塵埃之中”的不以得失存心的境界。盛唐詩歌中的意境更是不勝枚舉。

如果說以上是從創作實踐中體現意境的話，那么從理論上對意境的探討也早已有之。先秦是意境范疇的哲學奠基期，《周易》和《莊子》可以說是意境產生的兩個源頭。《周易》中提出的“象”、“‘言”、“意”三者之間關系，論及到象內與象外，這些具有思辯色彩的文化底蘊成為意境產生的哲學之基;《莊子》提出“神游”思想以及“言不盡意，得意忘言”的言意關系之辯，這些具有精神自由的追求成為意境產生的哲學之根。兩漢魏晉南北朝時期是意境美學的準備期。王弼提出“尋言以觀象，尋象以觀意”，“得意而忘言，得意而忘象”以及“以無為本”的本體論哲學，進一步為意境產生奠定哲學構架。陸機《文賦》中“遵四時以嘆逝，瞻萬物而思紛，悲落葉于勁秋，喜柔條于芳春”。已經注意到了季節變化所引起人的情感變化，初步領悟到時空變換在意境中的作用。《腮嘴文心雕龍·神思》中“故寂然凝慮，思接千載;悄焉動容，視通萬里。吟詠之間，吐納珠玉之聲;眉睫之前，卷舒風云之色。”這里雖在說構思情況，但構思中卻充滿意境之美—聲如珠玉，狀如風云。鐘嶸《詩品序》中“干之以風力，潤之以丹彩，使味之者無極，聞之者動心，是詩之至也。”他提出的“滋味說”使意境之美進一步走向抽象化。唐代是意境的正式誕生期。王昌齡在《詩格》中提出“‘詩有三境:一曰物境，二曰情境，三日意境”。第一次提出“意境”的概念。皎然《詩式》中取境之時，必至難至險，始見奇句”，對意境創造廣泛提出深刻見解。至宋以后意境理論繼續發展，宋代嚴羽飛滄浪詩話·詩辯》中“如空中之音，相中之色，水中之月，鏡中之象，言有盡而意無窮”，這一段話是評盛唐詩之精典，好就好在他準確地說出唐詩的意境美。再往后如清代王士禎之“神韻說”，袁枚之“性靈說”，都在不斷發展意境理論。近代學者王國維是意境理論集大成者，他提出“有我之境”和“無我之境”，提出“人生三種境界”以及“隔與不隔”，都對意境理論有十分重要的貢獻。

從以上意境之發展小史我們可以看出意境與中華民族的審美心理、哲學宗教、思維方法、表現方法以及傳統概念等文化底蘊都密不可分，具有鮮明的民族特色。意境之美就是天人合一之美，就是思辯之美，就是東方文化之美，華夏精神之美，因此研究意境，就成為探討我國古代文學藝術的獨特風格和古代文藝理論的拄特成就的一個重要課題。

2、意境本質的民族特征

意境是中國古典藝術審美理想范疇，意境在中國古代文學中源遠流長，但不同時期對意境的理解也不同。意境是什么?從上面意境發展小史中我們看到各文學大家眾說紛紜，看法不一。有關意境的爭議分為四家:“‘情景交融”說、“典型形象”說、“想象聯想”說以及“情感氣氛”說，思路各異，難免聚訟紛紜，莫衷一是。那么我們怎樣認識意境的本質呢?概括地說，中國意境理論，是一種東方超象審美理論，其哲學基礎是一種中國古代天人合一的大宇宙生命理論。換句話說，意境就是特定的藝術形象(符號)和它所表現的藝術情趣、藝術氣氛及它們可能觸發的豐富的藝術聯想、幻想的總和。要準確而全面的理解意境的民族特性，我們應從以下幾個方面掌握意境的本質:中國編輯。

2.1意境是情與理的統一。文學作品和其他著述不同，不是以理服人而以情感人，沒有情就不足以感人。嚴羽在《滄浪詩話》中就特別反對宋人“以議論為詩”的離.棄感情的詩風，他認為“詩者，吟詠性情也”，并舉例說“如《離騷》可以使人歌之抑揚，涕淚滿襟”，也即以情感人，那才算有興趣，有意境。王國維《人間詞話》中則直截了當地說:“境非獨謂景物也，喜怒哀樂亦人心中一境界，故能寫真景物、真感情者，謂之有境界。”

強調情，并不是就不要表現理，沒有理，情也不會深刻。說有真感情才有意境并非不重視思想性，而是要求在飽含情性的藝術形象之中蘊含著哲理，要渾然一體，無跡可求。嚴羽特別推崇盛唐的詩歌，他說詩歌“截然當以盛唐為法”，為什么呢?他認為唐詩歌的特點就在于“唐人尚意興，而理在其中”。理要在意興之中，意興之中蘊含著理，如此渾然一體，才是可以效法的榜樣，才能謂之有意境。可見意境要情與理的統一。

創作本來就是一種精神活動，精神活動既有情感活動，又有思想活動，是情與理的統一。我國古代文論中一再強調“以禮節樂”，“以禮節欲”，“發乎情，止乎禮義”，都是這個意思。

2.2意境是情與景的統一。中國古代文論家十分注意情景關系的研究，形成了具有我國民族特色的美學思想。劉腮在《文心雕龍·物色》中對情與景的關系就有過精到的論述:“歲有其物，物有其容;情以物遷，辭以情發。一葉且或迎意，蟲聲有足引心，況清風與明月同夜，白日與春林共朝哉”四季的景色不同，人們的情感也會隨著外物變化而變化，這同陸機《文賦》中“遵四時以嘆逝，瞻萬物而,紛”的觀點是一致的。范希文《對床夜話》推崇“情景兼融，句意兩極”的詩。楊載K詩法家數卜說:“寫景，景中含意，事中瞰景:寫意，意中帶景，議論發明。”《四溟詩話》說:“詩乃模寫情景之具…景乃詩之媒，情乃詩之胚，合而為詩。”情景交融，抒情與寫景互相影響，互相滲透，才能構成具有藝術感染力的完美形象。

就情與景結合的關系看，前人把它分為兩類，一類是景融于情的“情語”，一類是情融于景的景語王國維又把前者稱“有我之境”，后者稱為“無我之境”。這種分類當然總是相對的，文學作品中的“情”與“景”應是密不可分的。王夫之中、《堂永日續論·內篇》中說:“情景名為二，而實不可離。神于詩者，妙合無垠。巧者則情中景，景中情。”在真正好的作品中景語里是飽含著情感的，景與情景是統一的。歌德就看到中國詩人有這樣一個特點:“人和大自然是生活在一起的。”

2.3意境是內容與形式的統一。意境要由一定藝術形式表現出來，藝術形式也要把意境鮮明表現出來。意境的創造自然需內容和形式的統一，只有形式的意境或只有內容的意境是與意境本身相悖的，內容與形式不是機械相加而是有機結合。如錢鐘書《談藝錄》中說:“理之在詩，如水中鹽，蜜中花，體匿性存，無痕有味。”王國維在《人間詞話》中更是提出要“不隔”，什么叫“不隔”?他說:“大家之作，其言情也必沁人心脾，其寫景也，必豁人耳目。其辭脫口而出，無矯揉妝束之態。”也就是要求內容是深刻而形式(多指語言)要渾然天成，不加雕飾。

我國文論中一向崇尚自然，要求內容與形式要融合無間，否則就會破壞作品的完整藝術美，不能造成令人傾倒的藝術境界，真正做到如劉熙載在《藝概》中所說:“極煉如不煉，出色而本色。人籟悉歸天籟”，這樣才能“不隔”，才能造成文學的意境。

篇6

關鍵詞：閩浙地區；佛教園林；景觀；空間；植物造景

中國古典園林主要為皇家、私家、寺觀園林。在現存的古典園林中，皇家園林主要分布在北方，私家園林主要是在江南、嶺南，寺觀園林分布較廣泛，同時數量上遠超過另外2個類型。

1.閩浙佛教寺廟園林的歷史形成與分類

1.1閩浙佛教寺廟園林的歷史

佛教寺廟園林即佛寺附屬園林，包括寺廟內部庭院和的園林化環境。東漢，佛教傳人，魏晉盛行，佛寺大量出現。靈隱寺即始建于東晉時期。隋、唐時期寺廟建筑制度已趨于完善，包括殿堂、寢膳、客房、園林4部分功能分區。至此，靈隱寺已極具規模。明清時期，宗教成為統治人民的強大精神支柱，為了維護各民族的團結，大力提倡各種宗教，寺、院、宮、觀、堂庵等種類繁多，數量激增，閩浙地區寺廟發展也達到了一個時期。

1.2閩浙佛教寺廟園林的形成原因

閩浙寺廟園林與其它地區寺廟園林一樣都是在歷史、文化、宗教等諸多因素的影響下形成的。作為“神”在世間的宮苑，寺廟園林結合中國傳統哲學儒道佛對自然的態度形象地描繪了佛教的“極樂世界”，同時，地處沿海地區閩浙佛教也受到海外文化的影響。傳人中國后從印度以塔為中心的“塔院型”轉變為以殿堂為主的“庭院式”，為寺廟的園林化提供了條件。寺內建筑在建設中融ru 了住宅與府邸的建筑形式，文人墨客與禪僧的文化交往，將文人園林的趣味以及私家園林的造園形式運用到寺廟的布局和環境的美化中，從而促進了寺廟園林的形成。同時禪宗思想與儒學、道教“天人合一”的精神也影響了佛教園林的創作。

1.3閩浙佛教寺廟園林分類

閩浙佛教寺廟園林主要有城市型、山林型、綜合型3個類別。城市型寺廟一般在城市和近郊，寺內的園林景觀以人工為主，寺外則沒有園林景觀，開元寺即為城市型，位于泉州市區西街；山林型寺廟一般位于山林村野，整個寺廟的景觀以寺外優美的自然風景為主，人工景觀為次；綜合型寺廟一般位于風光秀麗、地形復雜的近郊，園林沒有特定的形式，有的以人工景觀為主，有的則是自然景觀為主，靈隱寺即為綜合型寺廟，位于杭州西湖西北面，飛來峰與北高峰之間靈隱山麓中，兩峰挾峙，林木聳秀，深山古寺，云煙萬狀。正如周維權先生在《中國古典園林史》中講到的，正是由于庭院綠化和的園林環境，寺廟園林益發凸顯其不同于皇家和私家園林的類型特征。

2.閩浙佛教寺廟園林的文化品質特點

2.1宗教性

閩浙佛教寺廟園林較之皇家園林、私家園林最大的特點就是宗教性，是服務于宗教活動的景觀環境。因此，首先要滿足僧眾和游客在寺廟中從事宗教活動的需求，這必然要求寺廟園林維持宗教活動建筑的基本格局――佛殿神堂為寺廟園林的中心；寺中經常設置水池，多是供善男信女積德行善用的放生池。寺內的佛塔、經幢、碑刻、摩崖造像等一些宗教小品點綴其中，形成具有宗教色彩形式，又親和、心曠神怡的優美環境。廈門著名古剎南普陀寺在2座山門中間設有荷花池，即放生池；泉州開元寺內東西兩側設置極具特色的鎮國塔、仁壽塔兩石塔；靈隱寺飛來峰的摩崖造像等這些都顯而易見的體現著寺廟園林的宗教性。

廈門南普陀寺，未人山門，先入其景。進入寺廟有東西兩側的2個山門，山門中間部分則為貫通寺廟內部的通透但不可進入空間，即放生池，體現了佛教激發眾生慈悲心理的教義，在園林造景上體現出濃厚的宗教色彩。泉州開元寺雖缺少山川作為背景，但更注重寺內園林環境的營造。開元寺以“十奇”著稱，即“桑樹蓮花、紫云蓋地、甘露戒壇、凡草不生、東西石塔、袒膊真身、應夢羅漢、支院高僧、古龍眼井、文書墨跡”。“十奇”即為寺內十景，每一景都包含著深厚的宗教文化思想，都體現著在寺廟景觀中的宗教性。

杭州靈隱寺園林形態主要以寺內庭院及周邊環境所構成，寺院內部與其它寺廟基本相仿，但其獨特的地理位置造就了其獨特的景觀環境。寺外飛來峰的摩崖造像、摩崖石刻數量眾多，眾多宗教景觀小品類雕塑、石刻為靈隱寺的園林造景增添了濃厚的宗教韻味。最為人知的莫過于大肚彌勒和18羅漢群像，即“布袋彌勒”，是飛來峰摩崖石刻中最大的造像，也是國內最早的大肚彌勒造像。其跣足屈膝，手持數珠，袒胸鼓腹開懷大笑的形象，將“大肚能容容天下難容之事，笑口常開笑天下可笑之人”的形象刻畫的淋漓盡致，是佛教藝術之瑰寶。

2.2地域人文性

寺廟園林總是與文人墨客產生密切的聯系，寺廟中不乏看到詩詞歌賦或篆刻于碑巖之上或制成匾額高懸于亭臺之中，這些在寺廟中舉不勝舉，成為了寺廟園林中一道獨特的人文景觀。南普陀寺的殿堂、樓院、門廊等石柱上，均鐫有出自文人高士撰書的楹聯，還有許多古今詩人墨客留下的詩詞吟詠，其中有不少佳作，不僅格調清新，意境高越，還賦有時事記實的內涵，令后人在吟味中獲得史疑佐證的契機。

開元寺則有“為文似柳、為詩似陶”的釋大圭，更有“念佛不忘救國、救國不忘念佛”、集佛學、書法、金石、音樂、繪畫、詩文于一身的現代律宗高僧弘一法師。然則，描寫靈隱寺的詩篇更是不勝枚舉，如蘇軾在《留題靈隱寺方丈》中寫道：溪山處處皆可廬，最愛靈隱飛來孤；白居易在《靈隱寺》中寫道：“一山門作兩山門，兩寺元從一寺分。東澗水流西澗水，南山云起北山云”。這些都體現了寺廟園林的人文性特點。

泉州這個受多元文化影響的城市對開元寺的構成也有多種文化的影響，文化的多元性，造就了開元寺獨特的寺廟風格。海外文化的影響在寺廟中是顯而易見的，但多表現在寺廟園林的建筑中，如開元寺大殿月臺須彌座束腰處有72方輝綠巖獅身人面像和獅子浮雕，殿后廊檐間1對16角形的輝綠巖石柱上刻著古印度教神話故事和花卉圖案，這些都是印度婆羅教的遺存。在大雄寶殿，斗拱上的伎樂飛天，精美的宗教藝術品，在建筑結構上起著雀替斗拱的作用，這些都受西方宗教文化的影響。他們的存在顯示了泉州宗教文化在保留其藝術特色的同時，大量吸收異域文化為己用，體現一種文化的包容性，更展示了一個獨特的寺廟園林景觀。

3. 閩浙佛教寺廟園林的布局特點

3.1閩浙佛教寺廟選址

寺廟在選址上除在城市建造外，都廣布在自然環境優越的名山圣地，正如俗語所說“天下名山僧占多”。寺廟園林的選址和布局是基于寺廟總體布局之上，根據寺廟的布局形式不同，寺廟園林在選址和布局中更具靈活性。與建在平地的泉州開元寺相比較南普陀寺與靈隱寺都是依據山地形勢而建，不但有自己內部的寺廟園林景觀空間，也有豐富的外在寺廟景觀空間，內外的寺廟景觀相結合構成了更為豐富的寺廟景觀空間。

3.2閩浙佛教寺廟內部空間組織

在寺廟園林內部空間組織上，中國寺廟多采用“伽藍七堂制”。伽藍又稱僧園、僧院，原意指僧眾所居之園林，然一般用以稱僧侶所居之寺院、堂舍。直至后世，一所伽藍之完成，須具備7種建筑物，特稱七堂伽藍。“伽藍七堂”制形成于宋代，布局同我國傳統四合院布局幾乎完全一致，從此成為我國佛寺建筑的固有標準。

縱觀中國寺廟，稍成規模，在地形上不受限制的寺廟在布局上基本都采用“伽藍七堂制”。廈門南普陀寺，坐北朝南，依山面海。中軸線主體建筑依次為山門、天王殿、大雄寶殿、大悲殿、法堂、藏經閣。殿閣依山層層升高，層次分明，俯仰相應，供人以仰慕。每層殿閣相應都會有庭院空間，東西兩回廊也依次升高，回護三殿兩側。寺廟背靠的五老峰也構成了南普陀寺獨特的寺廟景觀。主軸線的布局形式是中國古典園林，特別是寺廟園林布局中最重要的精髓所在。

泉州開元寺，同樣是坐北朝南，中軸線主體建筑依次為紫云屏、山門（天王殿）、拜亭、大雄寶殿、甘露戒壇、藏經閣。東翼有檀越祠、準提禪院；西翼有功德堂、水陸寺；大雄寶殿前拜亭的東、西兩側分置鎮國塔、仁壽塔兩石塔，俗稱東西塔；每一進院落都有獨特的園林景觀空間，形成了內容豐富的庭院式園林景觀。

靈隱寺修復的總體規劃也是按照“伽藍規則”縱深布局，改變原來遺留的中軸單調，殿堂殘缺的缺陷，修復面貌沿中軸形成5層格局，天王殿、大雄寶殿、藥師殿、藏經閣（下設法堂）、華嚴殿，殿閣也是依據地形，層層升高，同時向兩翼布局。這種軸線布置體現了整齊、對稱的形式，同時也能起到烘托氛圍的需要。

3.3閩浙佛教寺廟的園林景觀空間

根據功能需求的不同，閩浙佛教寺廟園林在景觀空間上分為幾大部分：道路，即為寺廟的主要交通路線，也是寺廟園林游覽的序幕景觀，常常結合叢林、溪流、山道等自然特色，慢慢過渡到主題空間，這一點在靈隱寺整個園林中體現的比較明顯。由靈隱寺大門進入寺廟，寺前有冷泉溪，臨水建有亭、石橋曲徑等點綴。摩崖佛像，也是靈隱寺游覽的序幕開始；宗教活動是寺廟的主要部分，通常采用四合院或廊院格局形式，布局上大多與寺廟的園林部分隔離，常使用借和透的手法讓園林景色滲透進來，有時也因地勢變化而非規整地布置，與山林融合；生活供應部分，大多隱于僻靜的方位，一般布置由水、石、樹等組合的小庭院，體現自然靜謐的生活氣息；園林游覽部分，隨寺廟所處地段呈現不同的布局。位于城市的寺廟，在院墻內部，模仿自然的山水園，布局的方式和手法源于私家園林。泉州開元寺即為這種形式。位于山林環境的寺廟，則著重于寺院與自然的融合，通過點綴少量建筑、宗教景物和組織游覽路線，構成環繞寺院周圍、連貫寺院內外的風景園林格局，在今天看來，大部分寺廟是布置于山林中的，例如本文所提到的南普陀寺，靈隱寺都屬于此形式的寺廟園林，這種寺廟園林的格局也是現在寺廟園林的主體格局。

4.閩浙寺廟園林的植物配置設計特點

“清晨人古寺，初日照高林。曲徑通幽處，禪房花木深”。這2句詩出自唐代詩人常建的《題破山寺后禪院》。通過詩句的描述我們可以看出，植物在寺廟園林造景中的重要作用和烘托出幽深寂靜的境界。寺廟的植物造景是集植物學、美學、宗教文化的綜合藝術。寺因木而古，木因寺而神。寺廟由于分布地域的各不相同，其庭院所用植物也受到生態條件和氣候條件的制約而有所差異。

首先建筑與植物，在主要殿堂，庭院內多種植松、柏、樟、銀杏等姿態挺拔，葉茂蔭濃的樹木，來烘托宗教的肅穆幽靜。如廈門南普陀寺，庭院內大悲殿前種植菩提樹，通過樹的遮掩及濃密蔭郁的樹葉實現建筑與植物的虛實關系，給人“猶抱琵琶半遮面”的感觸；在次要殿堂及生活用房，種植富有詩情畫意的四季花木，體現禪房花木深的意境；在塔院周邊則以龍柏、香樟等為基調，點綴花、灌木，表現崇拜和寄思。其次是山水與植物，多講一些置于山林野外的寺廟，群山環抱，林木掩映，寺廟周圍植物種類繁多，具有當地特色。靈隱寺，山水環繞，寺廟景觀主要為內部庭院景觀和的景觀，寺外小橋流水，泉池掩映，描述的正是自然與植物、建筑融為一體的情境。最后是園路與植物，在寺廟的人口香道經常是具有引導性的，利用植物的序列來營造幽靜肅穆的氛圍，激發尋幽探勝的興致。

開元寺布局為院落式，每進庭院均有栽植花木，不乏古樹名木。寺內的古龍眼樹，大雄寶殿后側西邊有千年桑樹，拜庭前的石庭，是朝拜及活動之地，雖是“凡草不生”的圣地但是兩旁列著8棵200～800年歷史的古榕樹，蔭郁蔽日，為寺廟增添了莊嚴、神秘、歷史感的氣氛。在植物的運用上，給整個以莊嚴、肅穆為主的宗教空間帶來了跳動的美感。對寺廟周邊空白的空間，用植物進行園林環境和氛圍的營造，增添世俗的氣氛，用植物來點綴空間，消除寺內空間的壓抑感。

篇7

關鍵詞：竹子；濟南地區；應用

前言

我國有竹類40余屬500余種，多分布于長江流域及南方各省。山東省竹子分布、經營和利用歷史可以追溯到5000年以前，新石器時期關中平原即有竹林存在，自曹魏至明、清時期，山東各省竹子的應用很多，竹子造景在濟南地區園林中也得到了應用，常用的竹子有紫竹、角竹、金鑲玉竹、毛竹、桿京竹，金竹、箬竹、筠竹等。以竹造園，不管是紛披疏落竹影的畫意；或以竹造景、借景、障景，或用竹點景、框景、移景，都能組成如詩如畫的美景，且風格多樣。以竹造園，竹因園而茂，園因竹而彰；以竹造景，竹因景而活，園因竹而顯，竹景更以其特有的藝術風格和審美情趣為園林帶來了無限的詩情畫意，人們的喜竹之情有增無減，竹類植物正以一種新的姿態亮相現代園林。

1 竹的文化內涵

在我國源遠流長的文化史上，松、竹、梅被譽為“歲寒三友”，而梅、蘭、竹、菊被稱為“四君子”，竹子均并列其中，可見竹子在我國園林中占有重要地位，這是因為其稈挺拔秀麗、葉瀟灑多姿、形千奇百態；它四季常青，姿態優美，獨具韻味，情趣盎然。竹無牡丹之華麗，無松柏之偉岸，無桃李之妖艷，但它根生大地，未出土時便有節，及凌云處尚虛心的特征，高風亮節的品格為人們所稱頌[1]。而竹所獨具的中空具節則被古人與做人的氣節巧妙地聯系在一起，成為中國人民不畏強權、永不屈服的精神象征，成為中華文化的寶貴財富。青青翠竹吸引了無數文人墨客爭相吟詠，有關竹子的詩詞歌賦浩如煙海。中國竹文化深厚的意蘊對竹子造景的產生和發展起了很大的推動作用。

2 竹在園林中的主要造園手法

2.1 統一空間

在園林中采取大面積成片栽植或線植、帶狀列植，和諧中有統一，豐富了公共開放空間的景觀效果，起到了裝飾、點綴和掩飾的作用，給人以美的視覺體驗。

2.2 強調空間

利用部分竹子在色、姿、態以及稈形等方面的特征，如佛肚竹、紫竹、金鑲玉竹、菲白竹等，莖干或色彩獨特或鮮艷，在環境中相配，植于視覺焦點處，能起到渲染空間、活躍氣氛的作用，成為人們欣賞的景觀或焦點。

2.3 引導空間

竹子在園林中還可用來組織引導空間，主要采取框景、夾景以及障景等園林造景手法。如采取在園路兩側列植的手法，形成夾道皆竹的竹林景觀，同時與標志物、假山、噴泉等主景對應，可起到很好的引導空間的作用，從而突出主景。

2.4 組合空間

與假山、景石相互組合是竹在園林中常用的造景手法。形態各異的假山，再配以枝葉纖細，亭亭玉立的方竹、紫竹、佛肚竹，呈現山林之美，自然之姿，美不勝收。趵突泉公園中假山與竹相掩映，呈現出自然之美。亭臺軒榭旁，以翠竹襯托或以粉墻室隅為背，形成獨具風味的園林小品，引人入勝。

3 竹子在濟南地區園林中的應用

竹類植物抗性強，病蟲害較少，園林養護管理費用也較低，而生態效益和景觀效益較高[3]。在濟南地區園林中，充分利用竹子的景觀觀賞功能和生態功能，在繼承古典園林的傳統技法上，將造園的藝術手法與現代人的審美、游憩需求完美結合，力求為市民創造良好的生態環境。竹在濟南地區園林造景中的運用主要有以下幾種。

3.1 以竹子作主景

3.1.1 竹徑

竹徑是指利用竹子分割空間建成曲徑通幽的道路。古典園林中“竹徑通幽”藝術手法在現代園林休息區依然適用，為營造含蓄深遂的意境，竹徑的平曲線和豎曲線應力求變化，“竹徑通幽處，禪房花木深”，迂回地擴展和豐富了園林的有限空間，同時應避免過度曲折，矯揉造作[4]。如泉城公園東門附近的竹徑，雖然竹徑不長，但卻做到了忌寬求窄，依然營造出了含蓄的意境。并左邊的木槿園和諧搭配，木槿秋季落葉以后小徑一旁的竹子依然翠綠，使得秋冬時節的景觀不至于太蕭條，在景觀效果和意境表達上均收到了良好的效果。

3.1.2 竹籬

竹籬是指利用竹子修建成一空間的屏障，大多竹種稈型不高。竹籬不但美觀實用，能圍合、分隔園林空間，而且具有隱藏作用，還增加了層次感。如科研所的自行車棚，全部用竹子圍合，把車棚隱藏在里面，只在每個方向留一個入口，美觀、新穎又實用，從看就像一片竹林，景觀效果和生態效果都很好。竹籬還可以作分割空間和屏障視線，也可做噴泉、雕塑等的背景，以襯托主景。如濟南植物園中用竹子圍合仿木質座椅組成的休憩空間，選用莖桿色彩引人注目的竹子，讓游人在休憩的同時感到賞心悅目，環境愜意。

3.2 以竹子作配景

竹子清秀風雅，適合在墻邊、池畔、院中栽植，或與假山、景石、其它植物相配，以呈現自然景色或襯托全景，體現出濃厚的詩情畫意。

3.2.1 與建筑物搭配組景

在濟南各大公園里，竹子與建筑搭配組景時常用在亭、廊、樓等的附近，這種配置方式也是對我國古典園林傳統手法的繼承。如大明湖風景名勝區的景觀建筑旁栽植數株翠綠修竹，能起到與建筑色彩和諧的作用，而且能陪襯出古建筑的秀麗，同時掩映在修竹叢中的“精舍”，亦可使人體會到白居易所說“映竹年年見，時聞下子聲”的那種情境[6]。趵突泉中剛好相反，采用桿形粗壯挺拔的竹子配置在墻下，讓建筑立面優美的線條和色彩充分地展現出來，創造出優雅的環境。

3.2.2 與山石、水體搭配組景

竹子與園林山石、水體的配合，可形成寫意山水式的組合景觀，是中國古典園林及現代園林的重要造景手法。竹與山石、水體配置恰當，能增添山體層林疊翠，水體明凈幽深[7]。假山和景石以表現山石的形態和質感為主，可用竹作背景，以突出主景。如趵突泉公園東門龜石和矢竹搭配，在突出主題的同時，又升華了意境，襯托龜石的“秀、瘦、透、漏、皺”的特點。水體與竹子造景應因地制宜，其體量與山石駁岸應協調統一。如趵突泉、五龍潭中箬竹與泉水駁岸搭配，不僅增加了景觀的靈動性而且自然舒適。

3.2.3 與其他植物搭配組景

竹類植物與其他植物材料的組合，不僅能創造優美的景致，更能將無限的詩情畫意帶入園林，并形成園林特有的情境與意境[8]。竹子的桿、葉、色、形、態均較其它植物有明顯特點，它與高大喬木相比更為纖柔，與低矮灌木相比則顯修長，與開花植物相比又見青翠，與其它植物精心配置在一起，在視覺上更顯豐富多彩，屬性上更貼近自然，內涵上可以相得益彰。如濟南市植物園中以油松為背景，箬竹與海桐搭配，四季常綠，層次豐富。

3.3 專類竹園

專類竹園主要收集各種竹類植物作為專題布置，在色澤、品種、桿形上加以選擇相配，創造一種雅靜、清幽的氣氛，同時兼有觀賞、科普教育的作用。如趵突泉的萬竹園，它主要運用現代園林造景手法科學組織觀賞竹種的形式美要素。竹園中建一造型獨特的竹文化庭院，結合詩詞集自然景觀和人文景觀于一體，全面展示竹子外在的秀美風姿和內在品質，為游者提供一個賞心悅目的休閑空間和交流場所。

3.4 地被竹造景

地被竹是指禾本科竹亞科中植株相對低矮、枝葉比較密集、具有較強延展能力、能迅速覆蓋地面且抗污染能力強、易于粗放管理的竹子類型，可以用來代替草坪、草花群植、片植綠化，是一個新穎而富有特色，能夠開拓園林新空間的地被植物類群[9]。尤其適于林內樹下、假山石間等不適于種植草坪的地方，可構成自然之野趣，并豐富綠化層次。

4 結束語

竹子在中國是具有深厚文化內涵的鄉土植物，從古至今，竹子以其形美、境佳、種類豐富、適應性強在園林中得到了廣泛運用[10]，濟南地區利用觀賞竹類植物優良的生物學特性和優美的形態特征，在濟南高速公路兩旁、公園、街頭綠地、休閑廣場、居住區等地加以大量應用，同時園林設計工作者要與時俱進，大膽拓展思路，大膽創新，設計出與傳統綠化樹木相互并存，交相輝映的作品，以優化美化人們的居住環境[11]，創造具有時代特色的園林景觀。

參考文獻：

[1] 項忠平，帥曉艷.安徽農業科學[J].2007（27）：8480-8483.

[2] 陳松河.觀賞竹園林景觀應用[M].北京：中國建筑工業出版社，2009.

[3] 武永照，王云峰.陜西林業科技[J].2009（4）：87～89.

篇8

（長春師范大學 文學院，吉林 長春 130032）

摘　要：宋代文人的交游活動具有藝術化特征，主要表現在雅而不俗的禮物往來，含蓄蘊藉的情感表達和具有文化氣息的活動內容。花具有得天獨厚的自然屬性與文化內涵，宋代文人交游的藝術化、審美化借助花傳達得最為充分。因此花在宋代文人士大夫的人事往來、情感呈現乃至具體的交際活動中，都占據著不容忽視的重要地位。

關鍵詞 ：宋代；文人；花；交游

中圖分類號：K244；I206.2

文獻標識碼：A

文章編號：1002－3240（2015）04－0141－04

收稿日期：2014-11-15

基金項目：長春師范學院人文社會科學基金項目資助成果，項目編號：長師院社科合字[2012]08號

作者簡介：吳洋洋（1982-），黑龍江省哈爾濱人，長春師范大學文學院講師，博士研究生，從事宋代美學、生活美學研究。

中唐以降，中國社會發生了某些深刻的變化，不僅體現在政治、文化、經濟領域，更根本也更隱蔽的是關乎人自身認識的變化。這種變化滲透到社會關系中，形成了各個社會階層特有的交際原則與方式。宋代文人通過科舉考試行使政治權力，從根本上打破了世族門閥制度，文人士大夫的交往不再依靠血緣和姓氏，更多依靠相似的生活志趣、審美品位與文化觀念。從中唐的劉禹錫提出以雅易俗的主張到五代歐陽炯的《花間集序》提倡“清雅”，皆孕育文人的雅化要求。[1]宋代的文人交往呈現出藝術化特征，代表文人情調的品茗、弈棋、賞花、繪畫、賦詩成為文人交際的主要內容。宋代文士追求的不是物質方面的奢華，也非感官欲望的滿足，更看重的是具有文化品位的精神交流。

考察宋代文人的社會交往不難發現花是一條重要的線索。花從物質領域到精神領域全面進入到文人的交際生活。作為物質的花可觀、可賞、可用、可玩，作為藝術對象的花可詠、可繪。文人之間以花為禮物饋贈往來，花是文人交流感情傳遞心聲的媒介。花作為重要題材進入到文學繪畫領域增進了文人的精神交流。文人為傳達獨特的審美感受和意念，將花塑造成雅文化的代表，體現了宋代士大夫文化的性質與特色。花作為宋代文人交游的重要載體之一，是宋代文人藝術化的生活方式在社會關系中的投射。宋代文人在文化上有一種優越感、使命感、責任感，士大夫對于自身修養原則、處事原則、人際交往、社會風俗有了新的認識，這些又是與人格完善和理想社會的構想分不開的。文人交游的藝術化特征反映了宋代美學思想生活化的價值取向。

一、以花為饋：宋代文人的交際風尚

花作為饋贈之物能夠成為交際風尚主要源于宋代文人對風雅的追求。宋人追求風雅，饋贈之物大都是花木、團茶、奇石、文房清玩等富有藝術氣息的物品。蔡襄為歐陽修的《集古錄目序》刻石，歐陽修為表謝意以鼠須栗尾筆、銅綠筆格、大小龍茶、惠山泉等物為潤筆，蔡襄欣然接受，“以為太清而不俗”。文士們要求饋贈之物的風雅是為了標榜授受禮物雙方的高潔志趣，“不俗”是當時文士的人格理想和對自己的要求，所謂“士生于世，可以百為，惟不可俗，俗便不可醫也。”不俗之人的言論、藝術作品、個人生活、交游方式都應該是“不俗”的。“只把千樽為月俸，為嫌銅臭雜花香”，花木乃天地之靈氣所匯聚，贈花自然是不俗之舉。禮尚往來的過程中，文人們常以詩詞唱和，留下許多膾炙人口的佳作。因為偏愛茉莉“幽獨”的氣質，楊萬里就給好友送過茉莉，“一枝帶雨折來歸，走送詩人覓好詩”。（《送茉莉花與慶長》）詩人陳師道接受了他人送的花也會寫詩相酬（《謝趙生惠芍藥》）。追求風雅意味著宋人在人事交際中重情、重道而不重物。情可以寄托于物，但又要在物的形式上有所選擇，有所超越。蘇軾說：“君子可以寓意于物，而不可以留意于物。寓意于物，雖微物足以為樂，雖尤物不足以為病；留意于物，雖微物足以為病，雖尤物不足以為樂。”（《寶繪堂記》）[2]西昆主將楊憶與宰相王旦交誼篤厚，前者相贈“山栗一秤”，以表心意。歐陽修和蘇軾都接受過屬僚、百姓饋贈的花木。正因為花在人事往來中扮演著重要角色，以花為饋贈之物風靡一時，甚至引發了某些流弊。有的地方出現了以金銀制作象生花草變相行賄的陋俗，一度引起朝廷關注。

花作為禮物的絕佳之處還在于花能夠體現個人傾向性，更能凸顯送禮之人的周到和雙方的默契。宋徽宗建中靖國元年（公元1101年），黃庭堅接連收到好友王充道、劉邦直等人贈送的水仙花。黃庭堅頗為動情，他在詩里將水仙比作凌波微步的傾城美女，又怕自己的魯莽唐突了佳人，“坐對真成被花惱，出門一笑大江橫”（《王充道送水仙花五十枝，欣然會心，為之作詠》），變婉轉情思為豪邁氣概。這種才思和情致也獲得了很高的評價，“掃棄一切、獨提精要之語”，“每每承接處，中亙萬里，不相聯屬，非尋常意計所及。”[3]為什么短時期內多位好友不約而同地送他水仙花呢？“非尋常意計”的背后又蘊藏哪些玄機？這一年對黃庭堅來說不同尋常。徽宗即位之初他滿心期待離開謫居之地。可在途中又上表陳詞“臣到荊南，即苦癰疽發于背協，痛毒二十余日，今方少潰，氣力虛劣，而以累年腳氣，并起艱難，全不勘事。”[4]黃庭堅的觀望與猶疑并非只是身體不好那么簡單，其深層原因是對殘酷的黨派政治心有余悸。他寫下悼念故友的詩句“閉門覓句陳無幾，對客揮毫秦少游”，從中不難體味黃庭堅心緒之復雜，惟恐再次陷入黨禍。此間種種不便訴諸于口，好友送他喜歡的水仙花實則是為他開解心胸，為之遣懷，包含了友人的善意。黃庭堅也頗能體會好友的心意。花作為禮物更能表達體貼與誠意，雙方的默契與情感得以加深。

送花能成為交際風尚還有另外一個原因在人們的觀念中花卉預示著富貴吉祥，是上天賜予的吉兆。夏竦在應制而作的《景靈宮雙頭牡丹賦》中寫道“二花并發者，兩宮修德，同膺福祉之象也；雙枝合干者，兩宮共治，永安宗社之符也。”雙頭牡丹是罕見的自然現象，與兩宮共治的政局聯系起來，本屬附會卻很能說明宋人認識天道與人事的思維模式。“天地之道，常垂象以示人”（又卷二十三），人能夠與天相感應，通過“象”認識天道。西漢的董仲舒在《春秋繁露·陰陽義》中說：“天亦有喜怒之氣，哀樂之心，與人相副。以類何之，天人一也。”天與人的相合的基礎是天與人本屬同類。最早使用“天人合一”概念的，是北宋的張載。他在反對佛教主張天人二本時明確提出“儒家則因明至誠，因誠致明，故天人合一”。與他同時的程頤認為“天人一也，更無分別”（《二程遺書》卷二）、“天人本無二，不必言合”（《二程遺書·卷六》）。在他們的認識中，天賦予了人仁義禮智的本性，天是人們必須敬事的，也是可以預示吉兇禍福的。帶著這樣的觀念，花在交際行為中承載了期待，因其具有美好的物質形態，人們愿意賦予其生活愿景。有一則“金腰帶”的故事很能說明問題。“金腰帶”系維揚芍藥，花主體為紫色中間呈黃色帶狀，與當時達官顯貴的服飾類似故而得名。此花難得一見，相傳簪此花者可位極人臣。宋初名臣韓琦出使維揚時，“金腰帶”忽出四朵，韓琦宴請平生最為看重的三人，以“金腰帶”贈之，四人同簪此花，日后果然都官至宰相。這則頗具巧合意味的故事里，贈花人能夠慧眼識人、受花人得到賞識感到光彩與愉悅，文人們借助花促成了一次既有趣又頗富意味的交往活動。

以花為饋的風尚與上流社會的倡導有關，皇帝賜花給大臣，是至高無上的榮耀。《澠水燕談錄》記載宋真宗賜晁文元和錢惟演千葉牡丹（按禮千葉牡丹只賜親王宰臣），又令中使為之簪花，眾人皆以為榮耀。宋代社會是文官社會，文士地位空前提高，在政治上表現活躍。柳詒徵評價宋代政治曾說：“蓋宋之政治，士大夫之政治也。政治之純出于士大夫之手者，惟宋為然。”[5]太祖皇帝善待士人，后代君主往往謹遵家法，仁宗皇帝宣稱“與士大夫共治天下”。誠然在君主專制社會中，“與士大夫共治天下”無非是理想狀態。然而從另外一重意義上講，宋代政治生活中文人士大夫與君主之間的關系的確更精致、更人性化、更有人情味。這種新型關系又是通過一朵牡丹花呈現出來的。

二、花的隱喻：文人交往中的情感呈現

文人在人事交際之時，喜歡通過花寄予身世之感，以花喻人或自喻，表明心曲，增進情感交流。宋詞中有不少把梅花寫入賀壽詞的：

早春時候，占百花頭上，天香芳馥。寥廓寒分和氣到，知是花神全毓。獨步前林，挽回春色，素節輝冰玉。嫣然一笑，便應掃盡粗俗。

最愛瀟灑溪頭，孤標凜凜，不與凡華逐。自是玉堂深處客，聊寄疏籬茅屋。已報君王，為調金鼎，直與人間足。更看難老，歲寒長友松竹。（《厲主簿為梅溪先生壽》）[6]

詞的作者是姚述堯，字進道，錢塘人，紹興二十四年進士。詞的上闋寫梅花迎春而放，占百花之先。下闋由花及人，梅花并非凡品，卻甘心生長在竹籬茅舍，比喻梅溪先生不慕榮華富貴高風亮節。梅有梅實，可為君王調鼎，夸贊壽主有濟世之才。梅與松、竹并稱歲寒三友，松竹又有長壽之意，此等意象用在祝壽詞中非常恰切。南宋時，詠梅詞被用于祝壽場合并不鮮見。一是由于寒梅傲雪而放生命力頑強，再者梅被塑造成情操高潔者的形象，第三梅有花有實比擬人有高名實學。詠梅詞作為賀壽詞，突破了慶壽的狹隘意義，將壽主的德行、才能、氣質風度彰顯出來。文人的情感表達運用以花喻人的方式更精致也更有深度了。

花具有隱喻性，用來紀事、傳情在當時已經是一種普遍做法，宋人對此是有自覺認識的。以花喻人，促進情感交流的例子在宋代文學中比比皆是。蘇軾有一首定風波寫道：

常羨人間琢玉郎，天應乞與點酥娘。盡道清歌傳皓齒，風起，雪飛炎海變清涼。 萬里歸來顏愈少，微笑，笑時尤帶嶺梅香。試問嶺南應不好，卻道，此心安處是吾鄉。

蘇軾在詞的序里說：“王定國歌兒曰柔奴，姓宇文氏，眉目娟麗，善應對，家世在京師。定國南遷歸，余問柔：‘廣南風土應是不好？’柔對曰：‘此心安處，便是吾鄉’”。[7]這首詞因有感于柔奴的品性、節操而作，事實上又不盡然，而是有更多的寓意。王定國即蘇軾的好友王鞏。元豐二年，蘇軾以“烏臺詩案”下獄，受株連者二十余人，“王詵、王鞏皆以往返連坐。”蘇軾對此深感不安，“今定國以余故得罪，貶海上五年，一子死貶所，一子死于家，定國亦病幾死。余意其怨我甚，不敢以書相聞。”[2]然而面對坎坷的遭際和惡劣的環境，王鞏并沒有怨天尤人，身處患難不戚于懷。元豐六年，王鞏“歸來顏色和豫，氣益剛實，此過人遠甚”（劉摯語），并且心懷天下，難怪自視甚高的蘇軾也不得不嘆服說，“今而后，余之所畏服于定國者，不獨其詩也”。[2]蘇軾詞中的梅花形象不僅是形容“點酥娘”的，更是贊美“琢玉郎”的。敏感的政治環境下，好友之間不便言說的情意、相互之間的理解與欣賞、以及得知對方狀況自己內心的寬慰，種種復雜的情感借助花表達出來了。

以花喻人成立的前提是花卉審美的人格化。中國幅員遼闊、各地區氣候差異顯著，多樣化的自然條件決定了花的種類繁多。不同種類的花姿態各異，生長習性各不相同，很容易激發人的感興。漫長的歷史文化流傳中形成了自己的象征意義，在花卉吟詠中寄予道德期許，是中國花卉文化的一大特色。這一特色，主要是在宋代最終形成的。宋學興起文人普遍注重萬物的體性，賦予花木各種內涵精神。儒學的復興隨之而來的是文人對儒家理想化人格的推崇，人們把這種人格期待，寄托在花卉審美上，形成了一種審美化的理學表述。《愛蓮說》中周敦頤不慕象征道家隱士的菊和代表人間富貴者的牡丹而推崇象征儒家君子形象的蓮。蓮的自然屬性暗合了君子的潔身自好、群而不黨的形象，在當時就引起了強烈的共鳴。楊萬里有詩云：“周家喚蓮作君子”，“此花不與千花同，吹香別的濂溪風”，再比如鄭思肖的《畫菊》：“花開不并百花叢，獨立疏籬趣未窮。寧可枝頭抱香死，何曾吹落北風中。”以的獨立寒秋和枝頭凋零等特性形容自己的南宋遺民心態，流露出不隨波逐流的高潔志向。花卉在審美上具備了獨立的人格意義之后，又能喚起強烈的審美意識，作為特定審美對象被反復詠嘆。梅、蘭、竹、菊的君子人格，就是被文人塑造出來的。

三、賞花會友：文人日常生活中的審美實踐

“美學不是‘美’，而是一種對美的言說樣式。美學的變遷不僅是人們對美的認識的變化，還在于由于這種認識的變化帶來的關注點轉移。”[8]宋代文人已經意識到，美就在生活中，或者說他們有意識地賦予日常生活某種觀念和儀式以獲得超越性的滿足感。正因為宋代文士在交游中追求風雅，他們更喜歡賦詩、作畫、斗茶、聽琴、弈棋、玩墨、賞雨……這些富有文化氣息的活動。花因其可食、可簪、可賞出現在衣食住行各個領域，成為日常生活中的不可或缺之物，又因其在文人階層的流行，進而成為風雅趣味的象征之物。文人還把插花、點茶、掛畫、焚香合稱為四藝，茶藝、花道是士大夫文化的一部分。伴隨著文人日常生活藝術化的趨向，文人交際這種社會實踐也體現出審美化的特征。

蘇軾在《牡丹記敘》里詳細記載了與眾人在吉祥寺賞牡丹的盛況：“圃中花千本，其品以百數。酒酣樂作，州人大集。金槃彩籃以獻于坐者，五十有三人，飲酒樂甚，素不飲酒者皆醉。自與輿臺皂隸皆插花以從，觀者數萬人。”[2]接下來蘇軾交代自己寫作此文的原由：“余既觀花之盛，與州人共游之樂，又得觀此書之精究薄備，以為三者皆可紀。而公又求余文以冠于篇。”[2]這段文字為我們提供了豐富的信息。本文作于熙寧五年三月，蘇軾在杭州任通判，當時的杭州太守是沈立。此文是蘇軾為太守沈立的《牡丹記》寫的敘文。花是文人在精神層面交流的重要對象。《牡丹記》已佚，我們只能通過蘇軾的描述略窺一二。《牡丹記》應該是梳理牡丹種植歷史、栽種技巧、收集詠牡丹的詩詞和筆記小說的。沈立另外做過《海棠記》，也只能通過陳思的《海棠譜》看到沈立《海棠記》的序和內容。宋代文人對花的論述十分豐富，文人經常就對花的研究展開交流，歐陽修的《洛陽牡丹記》受到錢惟演的啟發，王安石和黃庭堅探討過花的命名。另外，文人們還會展開“斗花”活動，在藝花方面一較高下。梅堯臣就與好友在喜好牡丹方面志趣相同“不問興亡事栽插，栽紅插綠斗青春”（《次韻奉和永叔謝王尚書惠牡丹》）

賞花會友是文人重要的活動。男子簪花是宋代獨有的社會風尚。對于文人來講，除宮廷禮儀需要外，簪花大多是表現個性的舉動。蘇軾“人老簪花不自羞，花應羞上老人頭。醉歸扶路人應笑，十里珠簾半上鉤。”（《吉祥寺賞牡丹》）蘇軾當時只有37歲并非年邁，為何在此自稱老人呢？這與他此時的心態有關。這里的“老”并非作者自覺暮氣沉沉，而是指心態的曠達、從容。蘇軾因不贊同新法被排擠出朝廷外放杭州，但他并沒有因此消沉。到杭州后，蘇軾頗有作為，整理鹽務興修水利，在接觸百姓民生處理具體地方事務的過程中，他如魚得水深得民心。賞花、簪花、醉酒實際上是文人真性情的流露。這種任情縱性的行為飽含蘇軾看清個人浮沉的透徹，同時又有孩童般的率性天真。蘇軾對自己的童心頗為自得，這種自得又是通過自嘲的形式表現的，因此才有“人老簪花不自羞”之語。在吉祥寺賞花之行中，蘇軾還應寺僧的請求，給寺中樓閣命名，蘇軾名之為“觀空閣”。“過眼榮枯電與風，久長那得似花紅。上人宴坐觀空閣，觀色觀空色即空”（《吉祥寺僧求閣名》）。 “色”與“空”本就是佛教的重要觀念。明明是繁花似錦，美酒當前，耳畔都是俗世喧囂，蘇軾為什么還將花交友之所起名“觀空閣”呢？這其中是否另有深意呢。其實蘇軾對“物”的誘惑一直有著戒備心理。他不止一次討論過人的快樂是否要建立在“物欲”滿足的基礎上。在《超然臺記》中，他指出人不快樂的原因在于物有盡而欲無窮。蘇軾所說的“物”不僅是美食、華服等聲色之物，還包括人的精神所需之“物”譬如藝術，以及名望、功業等價值追求（蘇軾《墨寶堂記》）。人在追求“物”的過程中，實現自身價值，把對“物”的占有當作快樂的源泉，把“物欲”能否實現當作衡量人價值的標準。蘇軾看出了“欲望”的危險，所以主張以“無情”（即審美）的態度對待“物”，才能獲得快樂。蘇軾將賞花的宴坐之所命名為“色空閣”，就是提醒人們空即是色，色即是空，花開即花落，物無悲喜順應自然，才是對待物的正確態度。

這種觀念在南宋的張镃那里表述得更為清楚。張镃家世顯赫，精通詩詞書畫，又熱情好客交游廣泛。他將十二個月的燕游之事寫成文字，并名曰“四并集”。“四并”之說出自南朝謝靈運《擬魏太子鄴中集詩序》：“天下良辰、美景、賞心、樂事，四者難并。”后即以“四并”指良辰、美景、賞心、樂事四者同時遭逢。“四并”的關鍵在于賞心。心若清凈則“有差別境中，而能常入無差別定。房酒肆，遍歷道場；鼓樂音聲，皆談般若。”[9]張镃語中似有對世人批評他豪侈有辯解之意，但也不難發現另外一重意思即只要人際交往的主體有一種藝術化的觀念，審美化的交往可以在日常生活中實現，無需以遠離塵世的姿態尋求。

在宋人的審美意識中，花與其他事物，一道構成了一個脫離世俗名利、車馬喧囂的日常生活空間。花可以為文人的交游活動營造一種審美的情境。宋畫《聽琴圖》中，松陰下彈琴者焚香撫琴，正前方即是所插花卉。花器是古銅鼎，置以石幾之上，花枝飛揚向上。彈琴者是徽宗本人，聽琴者是一名童子、兩名大臣，皇帝一副道家打扮。《洞天清錄集》說：“彈琴對花，惟巖桂、江梅、茉莉、酴醾、薝蔔等清香而色不艷者方妙，若妖紅艷紫非所宜也”，可見彈琴對花絕非偶然。畫上有北宋末年權相蔡京的題詩：“仰窺低審含情客，似聽無弦一弄中。”聽琴不在于琴聲是否美妙，而在于能否讓疲憊的身心在審美的情境中得到休養，照到自己的“真面目”。

花是宋代文人藝術化交往的載體。花在文人交往中發揮重要作用，以花為窗口，可以得見文人之間優雅的交往方式、藝術化的人際關系以及交際主體審美的生活態度與追求。宋代文人交際的藝術化實際與人生、生活的藝術化追求是同一的。

參考文獻

[1] 祝云珠.兩宋詞論尊雅觀中的情志糾偏[J].中南大學學報（社會科學版），2014，（2）：211-215.

[2] 李之亮.蘇軾文集編年箋注（詩詞附）二冊[M].巴蜀書社，2011.129；24；54.

[3] （清）方東樹，汪紹楹.人民文學出版社，2006重印.314.

[4] 鄭永曉.黃庭堅年譜新編[M].社會科學文獻出版社，1997.345.

[5] 柳詒徵.中國文化史[M].上海古籍出版社，2001.580.

[6] 唐圭璋，王促聞，孔凡禮.全宋詞三冊[C].中華書局，1999重印.1550.

[7] 鄒同慶，王宗堂.蘇軾詞編年校注[M].中華書局，2002.中冊，578.

[8] 王確.中國美學轉型與生活美學新范式[J].哲學動態，2013，（1）.

篇9

好詞：

鮮花　落花　落英　奇花　家花　野花　花草

花木　花朵 花瓣　花苞 花蕾　花蕊　花心

含苞　吐蕊　盛開　綻開 綻放　怒放　嬌貴　嬌艷 鮮艷　別致　婀娜

嬌媚　嬌美 淡雅　清淡　恬靜　秀麗　芳香　芬芳 多姿　凋零　凋謝

飄零　飄落　枯萎　濃郁　幽香　清香　醇香　暗香 蓓蕾 清淡　雅致

火紅　朱紅　纓紅　殷紅　嫣紅　粉紅　淺紅 淡紅 緋紅　暗紅　絳紅

雪白　乳白　潔白　金黃　米黃 橘黃　杏黃　橙黃 嫩黃　土黃　焦黃

枯黃　深紫　淺紫 淡紫　粉紫

一朵朵　一團團　一串串　一簇簇　一層層　一叢叢　鮮靈靈 紅彤彤

紅艷艷　金燦燦　金閃閃　白花花　水汪汪　水靈靈 羞答答　藍晶晶

綠茵茵　青幽幽　軟綿綿

雍容華貴　潔白無暇　嬌媚艷麗　小巧纖細　挨挨擠擠 互相偎依

含苞欲放　萬紫千紅　花紅柳綠　繁花似錦 奇香滿園　落英繽紛

香飄萬里　花香四溢　花香馥郁 樸實無華　姹紫嫣紅　端莊素雅

芳香四溢　蓓蕾初綻 競相開放　綻蕾吐艷　百花齊放　百花爭春

百花爭艷 百花斗妍　春花爛漫　紅花似火　奇花異草　群芳斗艷

亭亭玉立　桂子飄香　梨花似雪　菊傲嚴霜　紅梅映雪 層層疊疊

笑立枝頭　招蜂引蝶　搔首弄姿　脫俗超群 沁人心脾　清新優美

晶瑩剔透　綻開笑臉　冰清玉潔 芬芳幽雅　婆婆起舞　瓣潤如絹

顏色各異　形態萬千 飄然而下　花團錦簇　花紅柳綠　千姿百態

五顏六色 密密麻麻　五彩繽紛　色彩鮮艷　凌風傲雪　花香醉人

芳香撲鼻　晶瑩淡雅　色彩斑斕　春暖花開　生機盎然 桃紅李白

燦爛多姿　淡雅清秀

好句

花開固然美麗，花落更具有意義，我要把生命的花瓣一片一片地灑落在通往成功的路上。

月季花的顏色有的淡如白雪，有的艷如桃李，更有罕見的變色、混色、串色、復色及藍色、咖啡色，令人贊賞不已。

紅團錦簇，像一團熊熊燃燒的火焰，花盤微敞低垂，還有的像一個害羞的姑娘，低垂著的腦袋，泛紅了的小臉默默不語。

曇花是絢麗的，但它只愿在夜深入靜時悄悄開放，沒有在人前炫耀之意，更不會與花的姐妹們爭奇斗艷。

陽春三月，杏樹開花了。粉紅、雪白，花香四溢，招來一群勤勞的小蜜蜂，親親熱熱地落在杏花上。

漸漸地，花兒凋謝，長出了嫩嫩的新葉，結上毛茸茸的小杏，各隨著葉子慢慢長大，綠瑩瑩的。

桃樹上掛滿了花骨朵，羞羞答答地互相簇擁著，仿佛是一群膽怯羞澀的小姑娘，誰也不肯第一個綻開笑臉。

桃樹上的小骨朵一天天鼓起來，露著嘴兒，像抿嘴含笑的小姑娘。從遠處看，一株株桃樹活像一個個張開的大花傘。

那粉紅色的桃花一朵緊挨一朵，擠滿了整個枝丫，它們像一群頑童，爭先恐后地讓人們來觀賞自己的艷麗風姿。

那盛開的桃花像是一片片胭脂，染著富饒的春之山河，又像是一團團云霞，映著充滿生機的大地。

桃花凋謝了，枝頭殘留著幾片花瓣，仍像點點跳動的火苗。

春天，那些樹枝紛披的梨樹上綴滿花朵，仿佛是飄著大片的雪花。

如果一株一株看，梨樹就像地下冒出來的一個又一個的噴泉，那花朵，就像是雪白的浪花兒，就像明燦燦的項鏈。

一朵朵鮮紅的石榴花掛在樹上，把石榴樹打扮得像含羞的少女。

六月的樹林里，開滿了各色各樣的野花，燦爛得像撒滿了寶石，鋪上了錦緞。

花園又像一個盛裝顏料的調色盆，將各種絢麗色彩一下子端到游人面前：大紅、深紅、淡紅、橘黃、中黃、紫色……簡直是應有盡有，使人目不暇接。

像一場紛紛揚揚的大雪，漫天里飛舞著柳絮楊花。

我第一次看見開花的木棉樹，那樣高大挺拔的軀干，沒有綠葉，枝頭上卻綴著大朵大朵的紅花，唯有這聳入天際的紅花，敢與白云、藍天爭艷。

含笑花含著笑，迎來了一天又一天的曙光；又含著笑，企盼著一天又一天，一年又一年屬于她的這永恒的微笑。

一陣微風吹來，蝴蝶花花瓣輕輕搖擺，就像只蝴蝶在抖動自己艷麗的翅膀，快樂地飛舞。

六月里，鮮艷的鳳仙花開了，像小姑娘頭上的蝴蝶結。

到了晚上，窗前幾株夜來香，吊滿枝頭繁星似的小花，又舒展開了十字花瓣，閃閃爍爍，把陣陣花香悄悄地送進屋來。

馬蹄蓮整個花只有一片厚厚的大白色的瓣，邊兒翻卷著，擁著黃色的花蕊，左看右看，近看遠看，都形似馬蹄。

那漫山遍嶺的山茶花紅得這樣鮮艷，火熱，陽光一照，仿佛千萬顆紅星在眼前灼灼閃耀，微風一吹，又好像千萬面旗幟在飄揚。

你看，這一樹閃光的、盛開的紫荊花，花朵兒一串接著一串，一朵接著一朵，彼此推著擠著，好不活潑熱鬧！

紫丁香的骨朵兒是紫色的，一串串好像紅透的高粱穗；那盛開的白丁香花，如雪、如玉、如絹、如飛濺的浪花。我素來喜歡丁香花，淡淡的紫色，樸實中透著華美，自然中不失雅致。

大門前有個拱形的藤蘿架，春天掛滿一嘟嚕一嘟嚕紫葡萄似的藤蘿花。那花瓣一簇簇地湊在一起，又一列列地按順序排開，真像一群不時變換舞蹈隊列的小姑娘。

從未見過開得這樣盛的藤蘿，只見一片淡紫色，像一條瀑布，從空中垂下，深深淺淺的紫，仿佛在流動，在歡笑，在不停地生長。

玉蘭花迎著春風開了，一樹潔白的花朵，像雪，像玉，像云，像飛進的浪花。大大的花朵，片片精巧的瓣，似在瑩雪中浸過，似用玉石雕刻，美得高雅，美得樸素，溢滿了人間的純潔。

薔薇攀在路邊竹籬上，在暗綠的葉片后，探出點點胭脂紅，像女孩子半嬌半嗔地嘟起來的小嘴兒。

那迎風飄舞的是名菊“嫦娥牡丹”，她凌空舒袖，宛如萬里長空翩翩起舞的嫦娥一般飄灑俊逸。那種叫“黑牡丹”的黑菊極為珍貴，粗壯的枝條配著濃綠的葉，中間托著黑而透紫的大花朵，真像一條烏龍臥在一座墨池之中。

好一片如霞如霧的櫻花啊！它開得像陽光下的火團，潔白、緋紅，生機勃發，真好比九天的仙女把撕碎的錦緞撒向人間，瑰麗萬狀，燦爛無比，給人一種明快開闊的感覺。

棗花雖不像桃花那樣具有鮮艷的顏色，小小的、淡綠色的棗花，藏在葉兒的腋間，但它用芳香吸引著成群的蜜蜂，把自己的花粉無償地獻給人們，制成高級補品——棗花蜜。

海棠的花骨朵就像剛睡醒的娃娃，噘著紅紅的小嘴巴。

梅花有5片花瓣，有單瓣，也有雙瓣，它的花蕊是一絲一絲的，上面有一個比芝麻還小的小點，像一頂小帽子似的。

遠望滿山紅梅，一團團、一簇簇，像燃燒的火苗，十分熱烈，十分耀眼，把殘冬留下的痕跡都驅盡了。

遠遠就聞見一股細細的清香，真滲進人的心肺，這是梅花，有紅梅、白梅、綠梅，還有朱砂梅，一樹一樹的，每一樹梅花都是一樹詩。

街心公園里的臘梅，像是枝條上落滿了小黃蝶，發出沁人肺腑的清香。

桂花是那么素雅，那么的大方，那么充滿生機，叫你不能不刮目相看，特別是它那濃郁的幽香，熏得人都要醉了。

遠遠看去，一品紅那一個個小花蕾就像一顆顆珍珠撤在雕刻著花邊的紅盤中，又像一只只小蜜蜂飛落在花蕊中采蜜。

蘭花開放了，有的似一只鳳蝶展翅飛來，有的像一排鈴鐺搖動，更有的像雄壯的軍號在吹奏著。這些蘭花，有的清幽高雅，有的雍容大方，有的葉片剛勁，有的瀟灑自如。

蟹爪蘭的花有的盛開著，花瓣有三四層，好像一座小巧玲瓏的花塔；有的含苞欲放，好像小雞快要鉆出蛋殼似的；有的含苞未放，好像小姑娘害羞的臉蛋兒通紅通紅的。

一簇簇、一片片地野玫瑰長滿了草地和山岡，五色的花朵，像嬰兒的唇，像惺忪的眼，像極樂鳥的羽毛，像沒有融化的雪，像早晨飛動的彩霞……鮮艷極了。

好段

滿山遍坡的野花，像是精工巧匠編織的萬紫千紅的花冠。紫櫻花迎著陽光，撐開紫心白瓣的小傘；野丁香剛從中醒來，便吐出幽雅的清香；迎春花一團一簇，宛如無數姑娘紅潤的笑臉……

殘荷不再美麗，不再青春勃發嬌姿嫵媚，也不再以那一暈又一暈粉紅的花，潤出一片風采。

有人把杜鵑花叫“映山紅”，相對來說，我更喜愛這個“映山紅”名字，它使人想得更深更遠。不是嗎？一片紅艷艷的杜鵑花可把山谷映照得紅光煥發，就是一小簇一小叢的杜鵑花，也會如黑夜的火光，使人想到星火燎原！

牡丹的確是美的，用百媚千嬌來形容她，的確不算過分，白居易曾以“花開花落二十日，一城之人皆若狂”的詩句，來形容當年洛陽人在花開時節傾城觀花的盛況。這詩句，誕生在一千一百年前，那是浪漫主義，而用在一千一百年后的今天，則是現實主義的寫照了。看吧，青絲紅顏，漫步在花徑之上，白發黃髫，贊嘆于花簇之前，洛陽人醉了。

雨白天下，夜晚也下，梨花只有在有雨的夜晚開。仿佛有約在先，又仿佛一切出于自然。雨下得暢快、淋漓，梨花開得真實、生動。夜雨梨花不虛飾白晝，更不媚俗世人。它們選擇在細雨輕風的背景下，悄悄地開放，純潔、坦誠而又執著。它們不學曇花，花開即落。一晚的輝煌后，再也無聲無息。梨花卻固守著自己的花期，一天也好，兩天也好，十天半月也好，總是那么善于等待，等待這有雨的夜晚綻出一樹高潔，一樹美麗。

今年花市上的名花，多得叫人看也看不盡，好得使人難以形容。她們就像一群群天姿國色的少女，競向人們報告春來的消息。嶺南獨有的名花吊鐘，是花市的盟主，她那串串垂吊搖鈴，最是殷勤傳達春訊。今年的吊鐘，也長得特別妖冶，猩紅的鐘蓋，表現出她的嬌姿，雪白的鐘口，又顯示出她的潔質。那一望無盡的花枝，排列成林，搶去了人們多少春色。

被贊為“凌波仙子”的福建水仙，有的亭亭玉立，有的蟹爪勾欄，她們都沐浴春風，競吐幽芳。而最雍容華貴的，還是“百花之王”的牡丹，千姿百態，艷色撩人，真不愧為“獨占人間第一春”。還有那象征愛情的玫瑰，寓意友誼的石竹，預示吉兆的雞冠，充滿生機的彩雀……這似錦的繁花，這萬千的儀態，哪能筆筆細描！

曇花那一絲絲彎曲的雄蕊上頂著黃黃的花粉，像一位美麗的公主頭戴金色的皇冠。由于曇花淡素潔白而清秀，又在晚上開放，故有“月下美人”的雅號。多么美麗的曇花呀！雖然“曇花一現”，但它卻把美留給了人間，也永遠留在了我心里！

花，古往今來，有多少詩人為之縱情吟詠，高聲贊美。它那芬芳艷麗的色香，令人陶醉；它那朝氣蓬勃的風姿，令人振奮。

陽歷六月份，一棵棵挺立著的沙棗樹上開滿了銀白色的小花，猶如一個個白色的小喇叭，在微風中一顛一蕩，奏出了生命之歌。白色的小花在熱烘烘的陽光下散發出一陣陣撲鼻的清香，使人感到很舒暢。

在這個嬌而媚的月季花中，我最喜歡的是“十全十美”和“奇光異彩”了。“十全十美”的花瓣純白如雪，邊沿有玫瑰紅暈，花蕊翹角兒，它開花時，像螺旋那樣徐徐張開，盛開后花蕊卻不外露，輪廓呈五角星狀。它的葉片墨綠有光，香味濃郁，花姿優美，如同少年郎。

嬌柔的花瓣，優美的花型，純潔的白色，構成一朵朵圣潔美麗的玉蘭花。她確實是天工神匠用潔白無瑕的美玉雕琢成的，她和國色天香的牡丹一樣奔放，又如凌波仙子一樣飄逸，她比荷花更秀麗細膩，比更樸實親切。

水仙花白嫩的鱗莖里抽出好幾條嫩綠的樹葉，在縱橫交錯的綠葉間，錯落有致地開著幾朵潔白無瑕的小花，花中嵌著一束黃金般的花蕊，散發出一股濃郁的芳香。一陣風吹過，小花連連點頭，似乎穿著水晶衣裙翩翩起舞，使人見了心曠神怡，如癡如醉。

一天早晨忽然發現月季莖上綻出四個小小的花蕾，花蕾穿著一件綠色的外衣。又過了幾天，花蕾頂破了外衣，露出粉紅的花瓣。一開始，由最外層的花瓣向外伸展，而里邊的幾層花瓣還緊緊地合攏在一起，漸漸地，

層層舒展，整朵月季花終于綻開了。花是粉紅色的，像一個穿著粉紅色衣裙的少女。綠葉紅花被晨光一照，又像一只粉蝴蝶在微風中撲打著翅膀，翩翩起舞。我鼻子靠近花朵，撲鼻的清香迎面而來，再仔細一嗅，花香里還透著一股蜜一樣的甜味。

在這一片片翠滴的小葉陪襯下，一朵朵桃花爭奇斗艷，花枝招展，充分顯示著它那嫵媚多嬌的姿態。怒放的桃花，一層層橢圓花瓣向外張著，愈往里顏色愈深。那一層層的花瓣就像是兄弟姐妹一樣，誰也不愿離開誰，都圍在一起，緊緊地靠著，看起來是那樣團結，那樣友好。中間露出了米黃色的花蕊，花蕊中的花絲像孔雀的翎毛一樣，桃花有的獨立枝頭，有的三一群，倆一伙，背靠著背，仿佛正在做游戲，盛開的桃花，就像是姑娘們那一張張歡樂的笑臉，笑得那樣美麗、動人。小的桃花也盛開了，那通紅的花瓣多像小孩子那紅撲撲的小臉，顯得是那么可愛。初綻的桃花剛剛張開一點嘴，花瓣還沒完全展開，露出一點米黃色的花蕊，它仿佛是一位怕羞的小姑娘，臉漲得通紅，嘴角微微露出了一絲笑容，又像還未完全從蛋殼里出來的小雞，才探出半個小腦袋，是那么有趣。桃花的花蕾也十分漂亮，一個個圓形的紅色花蕾，就像一個個柔軟的小絨球，又像是一盞盞小紅燈籠掛在枝頭，把桃樹裝扮得異常美麗。

夏秋之交，湖面上大片大片的荷花開出白色、粉紅色的花朵。有的躲在荷葉背后，不肯露頭，像個羞怯的小姑娘；有的從荷葉中探出頭來，含笑怒放，散發出陣陣清香；有的還是花蕾，看起來飽脹得馬上就要裂開似的。

看，那菊中佳品“綠牡丹”，花瓣豐腴，色如翡翠，鮮艷欲滴，惹人喜愛；出人頭地的“帥旗”，蕊黃葉闊，外金內朱，如初升的朝陽，可稱得上菊“暈”之帥。與“帥旗”相映生輝的是嬌柔嫵媚的“靜女”，它花瓣如絲，垂發低首，不像”帥旗”風風火火，卻嫻靜優雅，嫵媚多情，給人另一種美的享受。

一串紅花枝上都長有一串銅鈴似的花朵，而每一朵花都是由三片花瓣組成的，那樣子像三個伸長的舌頭，中間還褒著三根花須，其中有一根花須特別長，前半段是紅色的，后半段是白色的，頂端像小鳥張開的嘴巴，另外兩根頂端的兩點，好像冒號。這兩點是乳白色的，真可愛。最引人注目的就是它的顏色了。那顏色紅得真艷麗，像一把燃燒的火炬，鮮紅鮮紅的，一陣風吹來，花兒微微起伏，掀起一輪輪花浪。