圖形創意論文范文

導語：如何才能寫好一篇圖形創意論文，這就需要搜集整理更多的資料和文獻，歡迎閱讀由公務員之家整理的十篇范文，供你借鑒。

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1、圖形設計語言

圖形作為設計的語言，要注意把話說清楚。在處理中必須抓主主要特征，注意關鍵部位的細節。否則差之百，失之千里。比如蘋果、西紅柿、桔子等在體量差不多，但實際上卻有很大不同，這就要在處理中住它們各自不同特征。

創意的圖形表現是通過對創意的中心的深刻思考和系統分析，充分發揮想象思維和創造力，將想象、意念形象化、視覺化。這是創意的最后環節，也是關鍵的環節。從怎樣分析、怎樣思考到怎樣表現的過程。由于人類特有的社會勞動和語言，使人的意識活動達到了高度發展的水平，人的思維是一個由認識表象開始，再將表象記錄到大腦中形成概念，而后將這些來源于實際生活經驗的概念普遍化加以固定，從而是外部世界乃至自身思維世界的各種對象和過程均在大腦中產生各自對應的映像。這些影響是由直接的外在關系中分離出來，獨立于思維中保持并運作的。這些印象以狹義語言為基礎，又表現為可視圖形，肢體動作，音樂等廣義語言。

“奇”、“異”、“怪”的圖形并非是設計師追求的目標，通俗易懂、簡潔明快的圖形語言，才是達到強烈視覺沖擊力的必要條件，以便于公眾對廣告主題的認識、理解與記憶。

在一定的藝術哲理與視覺原理中，創意通過上下幾千年縱橫萬里想象與藝術創造。作為復雜而妙趣橫生的思維活動的創意，在現在的圖形創意、廣告設計中，它是以視覺形象出現的，而且具有一定的創意形式。

2、平面圖形設計與符號的本質聯系

圖形本身是視覺空間設計中的一種符號形象，是視覺傳達過程中較直接、教準確的傳達媒體，它在溝通人們與文化、信息方面起到了不可忽視的作用。在圖形設計中，符號學的運用，影響著圖形設計的表形性思維的表訴。也正是由于它的存在，使平面圖形設計的信息傳達更加科學準確，表現手法更加豐富多彩。

意大利著名符號學家艾柯提出：將符號定義為任何這樣一種東西，它根據既定的社會習慣，可被看作代表其他東西的某種東西 ---- 一個記號X代表并不在的Y，成語“雁泥鴻爪”生動準確地表述了符號的概念，鴻雁在泥沼與雪地上留下的爪印，使人們得知曾有鴻雁經過這里的事實，并且可由此推斷出鴻雁的大小多寡等信息。爪印，是記號X，而鴻雁是并不在的Y。符號學，正是研究符號規律的科學。

賽車場地中，設計者將轉彎處的墻壁涂成黑黃相間條紋的圖案，借以提醒車手集中注意力，警惕發生意外。這是因為每當人們看到黑黃相間的條紋時，都會不自覺的產生畏懼感和警惕性，這種感覺或不僅僅來自于圖案色彩本身具有的視覺特性，可能也與黑黃色條紋使人們產生對虎或是蜜蜂等可能給人帶來危險的動物的聯想有關，人們對這樣的圖形的畏懼與警惕是人們共同生活經驗中對老虎或蜜蜂的畏懼與警惕的延續；相同的綠色，卻常會使人們產生心曠神怡的愉悅感，仿佛置身于茂密的叢林與清新的空氣之中，而生命在自然的環境下也得以健康的生長。因此，綠色，被更多的運用于醫藥，環保等關于生命領域的設計課題中。

平面圖形設計本身是符號的表達方式，設計者借它向受眾傳達自身的思維過程與結論，達到指導或是勸說的目的；換言之，受眾也正是通過設計者的作品，與自身經驗加以印證，最終了解設計者所希望表達的思想感情。顯而易見，作為中間媒體的平面圖形設計作品，這時就充當著設計者思想感情符號，而這個符號所需表達的信息是否可以被觀者準確的、快速的、有效的接受與認知，就成了設計作品成功與否的標志。這正是由設計者在設計的思維過程中對圖形符號的挑選、組合、轉換、再生把握的準確有效程度所決定的。由此可以說，符號是表達思想感情的工具。而“工欲善其事，必先利其器”這句古訓在這里得到了新的詮釋。

早在春秋戰國時期，我國的著名思想家莊子在其著作《莊子外篇》中就已提指出：“言者所以在意，得意而忘言”即：在語言和事物之間存在著表征物與被表征物的關系，語言是事物的表征物，事物是語言的被表征物，語言的任務是事物信息的被傳達，語言的角色是傳達信息的媒體。符號正是利用一定的媒體來代表或者指示某一事物的東西

其實是一個將世界符號化的過程，思維無非是對符號的一種挑選、組合、轉換、再生的操作過程。因此可以說，人是用符號來思維的，符號是思維的主體。平面圖形設計，是以信息傳達為目的的，在二維的空間中對字體的位置、比例、相互關系的籌劃，無疑，這也是一個思維的過程，但同時，它又不是一個通常意義上的思維過程。

符號的三個類型和層次

從符號與它指涉對象（即其指向與涉及的事物或領域）的關聯上，目前在符號理論研究領域普遍認為可以將符號區分出以下三種不同的類型，同時也是符號的三個層次

圖像符號（ICON） 圖像符號是通過模擬對象或與對象的相似而構成的。如肖像，就是某人的圖像符號。人們對它具有直覺的感知，通過形象的相似就可以辨認出來。

指示符號（INDEX） 指示符號與所指涉的對象之間具有因果或是時空上的關聯。如路標，就是道路的指示符號；而門則是建筑物出口的指示符號。

象征符號（SYMBOL） 象征符號與所指涉的對象間無必然或是內在的聯系，它是約定俗成的結果，它所指涉的對象以及有關意義的獲得，是由長時間多個人的感受所產生的聯想集合而來，即社會習俗。比如紅色代表著革命，桃子在中國人的眼中是長壽的象征。

版面圖形設計本身是符號的表達方式，設計者借它向受眾傳達自身的思維過程與結論，達到指導或是勸說的目的；換言之，受眾也正是通過設計者的作品，與自身經驗加以印證，最終了解設計者所希望表達的思想感情。顯而易見，作為中間媒體的平面圖形設計作品，這時就充當著設計者思想感情符號，而這個符號所需表達的信息是否可以被觀者準確的、快速的、有效的接受與認知，就成了設計作品成功與否的標志。這正是由設計者在設計的思維過程中對圖形符號的挑選、組合、轉換、再生把握的準確有效程度所決定的。由此可以說，符號是表達思想感情的工具。而“工欲善其事，必先利其器”這句古訓在這里得到了新的詮釋。

把握符號的變量思維，是一個時間和空間的范疇

作為狹義的個人思維，具有與生命等長的長時間性和對不同生活空間的探索性；作為更廣義的人類社會的思維活動，具有一般意義上的永恒性與對所有涉及空間的適用性。作為思維的主體，符號在時間與空間的變換中也是可變的。

■不同的時間空間，使某一具體符號有著不同的指涉物； ■不同的時間空間，不同的符號指涉同一事物

A. 不同的時間空間，使某一具體符號有著不同的指涉物

河南安陽殷商遺址出土的大量龜甲獸骨上，刻有大量象形文字，稱為甲骨文，這是我國可考的最早文字。這些文字當時是用來記錄占卜結果的，也就是記錄事件的符號。隨著時間的推移，到了數千年后的今天，除了在考古工作者的眼中它還保留有記錄事件符號的特性外，在絕大多數的人心目中，這些難于辨認的文字，已成為幾千年前那個時代的象征。在大量的平面設計作品中，甲骨文的形象反復出現，它所傳達的信息已不再是古人詢問命運的結果，而轉變為人們對那個時代的追思，在這里這些文字已經成為數千

年中華文明榮耀的提示符

“卐”字符，是古代的一種符咒，護符或宗教標志，通常被認為是火或是太陽的象征，在許多國家和地區都曾經出現。在中國等亞洲國家“卐”是一個佛教符號，在梵文中意為“吉祥之所集”，認為它是出現在釋迦牟尼胸前的瑞相，用作為“萬德吉祥”的標志。

B. 不同的時間空間，不同的符號指涉同一事物

我們的社會正在經歷著越來越多越來越快的變化，變化著的時間和空間賦予事物以新的含義，事物也都在不斷的變化著代表它的符號來適應它新的含義。生活在這樣變化的時間和空間的人們對于事物的認知也在變化，建立在大腦中的映像-符號，自然會出現差別。時尚，也許是社會中變化最快的事物，每年，每月甚至每天都會有所不同。代表時尚的符號，也在隨之不斷地更新變化。

2002年，流氓兔的造型風靡京城，它以其精彩的情節與令人瞠目的視覺效果征服了廣大的觀眾。很多朋友在見面時都會互相問道“看過流氓兔嗎”，無疑，觀看這樣的一部動畫，是時尚的體現，已成為代表“時尚”的眾多符號之一。如今市場上很多商家，受到了這部動畫的啟發，創造了一群在形象上類似電影中主人公造型的形象。目的就是希望借此傳達給觀眾，購買和使用這樣的產品，是一種同觀看動畫流氓兔一樣的時尚行為，是你永遠緊握時尚脈搏的生活方式之一。

沒有什么問題像與符號有關問題那樣與人類文明的關系如此復雜如此基本的了，符號與人類知識和生活的整個領域有關，它是人類世界的一個普遍工具，就像物理自然界中的運動一樣。

3、平面圖形設計與文字相通的。

運動的代表人物之一凱勒先生所說：“字體應該是圖形要素。字體圖形就是形式與內容的高度統一。”

文字的圖形化特征，歷來是設計師們樂此不疲的創作素材。中國歷來講究書畫同源。其文字本身就具有圖形之美而達到藝術境界。以圖造字早在上古時期的甲骨文就開始了。至今其文字結構依然符合圖形審美的構成原則。世界上的文字也不外乎形象和符符號等形式。所以說，要從文字中發現可組成圖形的因素實在是一件輕而易舉之事。

圖形文字則是在發展了幾千年的漢字基礎上，進行字體的再圖形再創意。利用一些現代社會發展的產物作為創作的素材，同時用這種創意來表現現代社會中的某些行為。制造一

種現代的氣氛，使文字創意有現代感。不僅從形式上，而且從內容上進一步深化所要表現的內容，是一種意象化的圖形文字。在開始的創作中我尋找了現代最有表現力的創作素材，從字形出發，研究了許多文字的字形、間架結構。從現實的視覺生活中，發現了最容易表現和被人們理解的行為符號" "。于是我就圍繞著""去找各種與它有關的文字，這種有關結構的相似性、語言的延展性和局限性以及新的結構賦予這個漢字特定的含義。

文字圖形，就是將文字作為最基本單位的點，線，面出現在版面編排中。使其成為版面編的一部分，甚至整體達到圖文并茂，別具一格的版面構成形式。

漢字的意象化圖形創意的思想是源于圖形創意的思想而發展的，就是把文字本身當作一種圖形來對待，再加上其本身的文字內涵進行圖形變化含義的延伸。但這種圖形文字與原始的文字圖形是有區別的，前者是圖形，后者是文字。文字是在原始的圖形基礎上演變而來的，現代的文字圖形又是在現有的文字基礎上發展變化的，要比原始的圖形文字更具深一層的文化內涵和新的表現形式，象形文字只是對事物表面形體上的認識，是一種傳達信息的簡單語言符號，是在當時的特定環境中產生的，還稱不上文字。而且現代漢字發展已比較系統，比較完整，統一和規范化了，漢字的意象化創意就是在此基礎上進行圖形的再創意，利用現代社會發展的產物，現代化的元素符號，在漢字結構上的再圖形化，再創意化，讓人們對已有的漢字熟悉的基礎上想象變化后的另一種含義，也就是"舊字新意"這個概念吧。 把圖形符號與文字結合在一起，重新構成字的新的概念，縮小了字本身的內涵，賦予它特定的含義，或重新來詮釋它的字面意義；把字進行圖形化的處理，把文字的形作為圖象來對待，把文字的意作為創意的根本指導思想，以形變來拓展意，以意來限制形的蛻變，進行文字的意象化處理。

Long Island Aquarium是一個現代的水族用品公司，該公司的司標是由香港的設計師蔡永耀為其設計。因為是水族公司，所以標志的基本形便考慮為“魚”的造型；又因為該企業是香港一家現代型企業，所以設計師便采用了公司名的首寫字母“L”。

漢字設計再創意而言，必須要求構思到位，準確，不能影響漢字本身的主體形象，更不能發生誤導，設計者必須抓住創意設計的重點，強調對字面意義的理解設計，它包括兩個重要的方面:

1）是根據文字的意義及結構進行情節化、心理化的空間布局，借用圖象化，符號化的處理。

2）漢字的創意設計必須重視漢民族在長期運用漢字的過程中形成一種特殊的民族心理一一望文生意和依形聯想的審美觀。后者是漢字創意再設計的重點，使設計者的意圖和觀者心靈得到溝通，將漢字的音形意高度融合統一起來。

4、圖形在廣告作品中的表現

人們接觸廣告，并能留下深刻的印象，很大程度上取決于廣告作品中圖形的表現是否能抓住消費者，并引起消費者共鳴。相對于文字而言，圖形具有動態畫面構成要素。從運用三個方面考慮：

1）圖形的使用數量宜少而精。對大多數廣告作品而言，圖形運用的多寡，其傳播效果絕對不同。一兩幅質量高精的圖片，形象鮮明突出，一針見血地突出主題，可以一當十；而超過兩個圖形之后產生的視覺沖擊力相對減弱，畫面氣氛顯得平淡。

2）圖形的面積因素取決于圖形的重要性。大面積的圖形往往用來渲染氣氛，可以產生較強的沖擊力。尤其是室外大型的廣告招貼，更需要形象生動的圖片來抓住讀者的視線，以達到瞬間傳達信息的目的，小面積圖片用于幫助和加深讀者的印象。郵寄廣告，報紙廣告因其讀者有大量時間閱讀廣告，其圖形部分可相對減弱，而文字加強。

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在圖形設計的過程中存在著慣性思維模式，也就是每個人慣用的思維模式。要運用逆向思維，就要先打破這種慣性思維，圖形創意設計者要反彈琵琶，善于找到全新的思維角度和思維模式，挖掘自己的思維創意，使思考更加深化。從受眾的角度考慮，人們對于自己熟悉的事物形象很容易與自己生活中的習慣印象和常規印象聯系起來，這樣的圖形創意設計不能激發起受眾的新奇感，也不能帶給受眾深刻的印象。然而如果使用逆向思維，當受眾接觸到的視覺信號完全違背了其本身的經驗定勢時，受眾本身的定勢習慣就會與眼前的悖異形象產生巨大的反差，造成巨大的心理沖突。從而給受眾帶來心理刺激和視覺感知，引起受眾的心理警覺和視覺注意。逆向思維這是利用了視覺悖異形象，通過人們視覺心理中的獵奇習慣，或悖異的空間位置、色彩肌理和外形比例，來達到“意料之外、情理之中”的設計效果，使受眾對其產生深刻的印象。逆向思維打破了傳統慣性思維中的敘述模式，能夠達到超越常規、標新立異的設計效果。

二、在圖形創意設計中逆向思維的具體表現

在圖形創意設計的過程中，設計師通過常規普遍邏輯和客觀自然規律的突破來表現事物，將自己的想象和聯想融入圖形創意設計，從而有機地統一了主觀和客觀、虛幻和真實、現實和幻想。設計出的圖形創意作品畫面和視覺取向具有矛盾、變異和反常的特點，從而對信息進行更深刻和準確的傳達。在圖形創意設計中逆向思維的具體表現形式有圖形悖論、圖形轉換、荒誕怪異圖形和圖形結構重組等。

1.圖形結構重組

世界上的所有物體都是可以進行分割和分解的，這也給圖形的解構創造了可能。圖形解構就是對圖形進行分解，將其分割成為無數個細小的單位，切割和分解的主體要保留著其固有的屬性。所謂的重組指的是對形象素材進行分析和整合。圖形創意設計者在面對設計主題時，可以采取解構的方式，分解與設計有關的各種素材，從中找到適合視覺表達的形式，再從中選擇最富有形象性、代表性、創造性和獨特性的設計素材，并在這些素材進行重組和整合。

2.荒誕怪異圖形

所謂的怪異就是與事物固有的原理相悖、新奇奇特，荒誕指的是不近情理、不真實。圖形設計者可以打破原有的理性形象，挑戰人們的視覺習慣。例如畢加索將通心粉和花組合起來，杜尚在人們熟悉的蒙娜麗莎的圖像上畫上胡子等等。這些設計都是在人們的視覺習慣的基礎上進行突破，從而給人們留下了深刻的印象。例如格林德勒的廣告設計中采用了一個豎起的雞蛋的形象，在豎起的雞蛋頂部露出了一個紅色的鋼筆筆尖。在人們的常規思維中，雞蛋打開無非會出現蛋黃、蛋清或者小雞，而這個圖形設計則完全打破了人們的思維常規，給受眾一種驚奇的體驗，從而展示了“新上市”這個設計內涵。這種設計方式通過打破原有的理性形象的途徑來挑戰人們舊有的視覺習慣。通過圖形創意設計中的，反常規現象，來釋放人們的深層潛意識。在這個過程中，打破了主觀世界與客觀世界、虛幻與真實之間的心理障礙和物理障礙，使人們的思維定勢被打破，留下深刻的印象。

3.圖形互換

所謂的同行互換指的是通過圖與地的視覺轉換，使同一個畫面能夠表現雙重物象，也就是負形和正形之間的互換。圖與底之間的反轉和共生能夠使人們的視覺慣性被打破，從而做一個全新的圖形創意設計，對底圖的空間進行巧妙的設計和利用。與此同時還可以巧妙的運用正負形來傳達復雜的信息，使受眾的視線被全新的視覺形象所吸引，從而更好地向受眾傳達設計意圖。例如魯賓之杯這個設計作品，在白色的杯子中蘊含著兩個人的臉形，通過圖底轉換來豐富圖形設計的內涵，使作品形態能夠表現出兩種信息，使受眾能夠更深入的思考和領會設計者的設計意圖。

4.圖形悖論

所謂的圖形悖論又稱為圖形反論和圖形逆論，使一種特殊的現代視覺設計圖形，通過反常規圖形來達到創意設計的目的。圖形悖論具有兩方面的特殊性，第一，對設計作品中形與圖的特殊視覺面貌進行體現；第二，設計者使用特殊的表現手法來對圖形進行組織和營造。也就是在逆向思維方式的指導下制造沖突和矛盾，從而將幾何、邏輯等方面的視覺矛盾呈現給受眾。設計師要通過反常規和反自然規律的方式來對事物進行表現，充分發揮聯想和想象，將不可能與可能、主觀與客觀、現實與幻想結合起來，使之成為一個統一體，為受眾帶來矛盾、反常的畫面和視覺形象。與此同時，在圖形創意設計中還會用到逆向思維的一些其他表現形式，例如聚合或打散的被一、仿物或擬人、置換和色彩等等。設計師要通過綜合聯想，交錯和穿插使用各種手法，充分發揮逆向思維。

三、結語

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圖形能夠將設計思想通過一定的形態展現在人們面前，并將設計造型轉變為傳達信息的載體。圖形創意是將所要表達的主題進行思考分析，搜集和處理相關素材，把信息內容用一種創新性的視覺符號表現出來的創作。現代平面廣告是以圖形、文字、色彩等為載體向人們傳遞信息的。在這幾個要素中，圖形是視覺信息表達中的重要元素，它也是最能吸引人們注意的，直觀性很強，并且具有生動性，能夠有效地傳達出信息內容。好的圖形創意能讓現代平面廣告變得更加出色。現代平面廣告應該用富有創意的圖形進行表現，不需要用過多的文字注解來表達。

二、圖形創意的表現形式

（一）同構圖形。同構是將存在某些關聯或具有相似特點的若干個元素結合起來，創造性地完成一個新形象。這個形象并不是追求對人們生活中事物的還原，而是注重在創意上的合理巧妙。同構圖形包括了形義、形式、異質的同構。

（二）異變圖形。異變是將圖形變異的組合，其重點就在于“異”字。人猿進化成現在的人，其過程也是一種異變。異變圖形具有一定的規律性和循序性。

（三）置換圖形。置換圖形是將事物的其中一部分替換，且保留事物整體結構和基本特征，從而所得到的新圖形。它是移花接木的方法創造出來的圖形。

（四）異影圖形。同一物體在不同的光照情況下會產生不一樣的光影效果，影子就是這一光影現象。異影圖形是對物象的影子進行處理，給人們一種全新的視覺形象。現代平面廣告設計也會常利用異影圖形來表達廣告的主題。

（五）正負圖形。正負圖形的表現形式其實就是將圖與底進行轉換，整個圖形中的正形和負形是相互依存的，且在特定的環境中互相借用，增添了現代平面廣告的趣味性。圖形創意的表現形式還有很多。教師可引導學生將廣告的要求作為出發點，利用想象或聯想的方式，找到它們之間存在的聯系，然后進行篩選，確定具有代表性的元素，再將選定的對象重新設計，最后為廣告創造出新的圖形。

三、現代平面廣告設計中圖形創意的設計要求

學生在對廣告進行圖形創意時應該遵循一些基本原則。第一，準確傳達信息。現代平面廣告設計中的圖形創意要根據實際情況準確地表達出廣告的信息內容，并巧妙地將廣告訴求、產品、圖形相結合。第二，簡單明了。圖形創意要抓住廣告所要傳達的重點信息，突出廣告的訴求點，將廣告訴求直觀地展現在人們的面前，而不是毫無頭緒地羅列所有信息，讓人們找不到廣告的重點。第三，針對訴求對象。學生要了解廣告的訴求對象，抓住廣告訴求對象的特點，才能更好地達到廣告的目的。第四，新穎獨特。在人們的生活中廣告眾多，現代平面廣告要能夠吸引人們的注意，就需要創意獨特、醒目的圖形引起人們的好奇心和關注。第五，延展空間。圖形創意在現代平面廣告中具備延展的空間，引發人們的聯想，從而更好地傳遞廣告信息。第六，富有藝術效果。圖形創意在現代平面廣告中要簡單明了地表現出廣告訴求點，但并不意味著其圖形表現過于直白，而是應該用它的最佳表現效果來吸引人們。

四、現代平面廣告設計中圖形創意的創作過程

學生在理解了圖形創意的相關知識后，還要學會如何將它運用到現代平面廣告設計中。在教學過程中，教師可以引導學生先仔細研究廣告需要設計的任務。在對任務分析理解后，教師要求學生按照廣告的目標和相關要求來確定此次平面廣告中要運用的圖形主題；然后收集與之有關的素材，在收集階段對素材的形式并沒有特別嚴格的要求，它可以是抽象的素材，也可以是具象的素材，或者其他類型的素材；當素材收集好后，學生不需要對素材內容全部吸收，而是要對已有的素材進行篩選；確定素材后，教師要引導學生將篩選出來的素材與平面廣告的設計任務對比，結合圖形創意的表現形式等知識點進行改造，重新組織得到一個新的圖形，并將它置于現代平面廣告版面中合適的位置；待現代平面廣告的設計完成之后，最終借助相應的媒介將視覺形象展現出來，并且向大眾傳播。

五、現代平面廣告設計中圖形創意的作用

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論文關鍵詞：兩可圖形，圖形設計，視覺效果，文章分類號【J】

 

在平面設計領域，廣告作為一種信息的橋梁在現代社會中日益突出，企業的生存和發展已經離不開廣告，廣告在溝通生產和消費，促進企業競爭等方面都起著不可替代的作用。古人云：文章本天成，妙手偶得之。廣告的設計皆因“創意”而更震撼人心，難以忘懷……對于廣告人來說，創意設計的思路有很多種，其中圖形創意設計就是一個重要的環節。在廣告設計中，圖形是最終與消費者接觸的終端，如何把創意表現出來，圖形也起著一定作用。好的圖形設計在廣告設計中最能引起注目而達到深度傳播的目的；而兩可圖形在圖形設計中脫穎而出，既有獨特的表現形式，又有很巧妙的組合構成，給受眾留下深刻的印象。作為一種嶄新的視覺語言要求：“新奇的構思，個性化的表現；單純化的構圖，強烈的形式感”（1）。兩可圖形的視覺效果與之相符，憑著其巧妙的構思，能對受眾產生更深刻的印象；在未來的發展中將成為重要趨勢之一，并將在視覺語言表現的多種形式當中受到挑戰；同時，在這一過程中進一步展示它的獨特性，讓受眾更好地接受它。

一 圖形概述：

圖形的英文為“graphic”，其定義是指由繪、寫、刻、印等手段產生的圖畫記號文章分類號【J】，是說明性的圖畫形象有別于詞語、文字、語言的視覺形式，可以通過各種手段進行大量復制，是傳播信息的視覺形式（1）。著名設計理論家尹定邦先生在《圖形與意義》中指出，“所謂圖形，指的是圖而成形，正是這里所說的人為的創造的圖像”，而圖形存在的價值就是傳達。

二 兩可圖形的特征：

兩可圖形在感覺階段是一種解釋，但在辨認階段確有多種解釋。諸葛鎧老師在他的《設計藝術學十講》中提到：“由于方位的模棱兩可，忽而如此，忽而如彼，都沒有錯，使你不知作何選擇為好”。還提到典型例子：“瑞士博物學家內克爾在1832年設計了“內克爾立方體”因為用透明的結構化出了所有的面和線，因此，對它的透視關系，可以作不同的理解。畫有斜線的面可以在最前面，也可以在最后面。這就使“地圖互換”那樣增加視覺趣味的圖形，從二維的關系擴大到三維的關系中來。我國古代文獻稱鄧析“操兩可知說，設無窮之辭”；所謂“兩可”，就是指對事物的兩種相反的或相矛盾的性質同時矛以肯定論文開題報告范例。典型的范例就是“魯賓之杯”，這幅畫看深色是人臉，看亮色是花瓶；此圖形是一個主體和背景可互換的兩可圖畫。這是由于它既可以看成是白色背景上兩張對視的黑色的人臉，也可以理解為黑色背景上白色的花瓶。魯賓在發現的一個因素是：凡是被封閉的面，都容易被看成“圖”，而封閉這個面的另一面總是被看成“基底”（2）。這一因素中其實還包括著另外一個因素，這就是：在特定的條件下，面積較小的面總是被看作“圖”，而面積較大的總是被看成“底”（2）。這種圖底關系的圖形里，地指背景，圖指圖形，在二維空間里，背景襯托圖形的關系隨著你關注的目標對象不同而在不停的變化。荷蘭版畫家埃舍爾的一部分作品，就是這種地圖互換的圖解。畫面下部的背景，到上部變成了圖形，原來的圖形，則幻化成了背景。他的另一些作品則是圖形的“無間隙組合”，當我們的視覺注意集中于一種圖形時，另一種圖形就成了背景，反之亦然（3）。

二 兩可圖形的表現方式：

廣告圖形的設計表現已經從以往的攝影圖片向更多的表現形式發展；隨著傳播媒體和技術的發展，大眾對視覺要素提出了更高的要求，傳統的攝影圖片，插圖等讓受眾長期視讀，不免會出現視覺疲勞，現在的表現形式更是多樣化了，就是傳統的攝影圖片構成手法加以創新，比如蒙太奇表現。在當代對圖形的設計創造和藝術加工的圖畫更具有新穎的視覺效果，一個幅畫面把多個圖形巧妙地結合表現含義深刻的內容，這種表現越來越被受眾所接受文章分類號【J】，這就是兩可圖形表現的效果。

（1）共用線條表現圖形

當代最典型的用兩可圖形表現廣告設計的大師就是福田繁雄，他的很多作品把兩個重復形態用部分結構線連接起來產生共用線，共用線即是重復形態之間賴以生存的生命線，去掉任何一個單獨完整的形態與之相鄰的完整性就不復存在。設計中打破一條輪廓線同時界定一個物象的現實，用一條輪廓同時界定兩個緊密相接、相互襯托的形象，使形于形之間的輪廓線可以相互轉換借用，互生互長，從而以盡可能少的線條表現更多、更豐富的含義，顯現出精簡著筆的魅力。

（2）共用面表現圖形

另外一幅作品是“賓西法尼亞藝術節‘兒童日’海報設計”這幅廣告是用共用面的方式來進行圖形重復的連接來表現的。顧名思義，重復形態之間相互共用一個面使之產生連續的整體圖形效果。通過這種方式組合出有一種巧奪天工之美感。巧往往體現在一點上。黑與白是相對的，沒有黑就沒有白，沒有“虛”就沒有“實”，怎樣積極調動畫面各個元素，使它們相互作用、相得益彰，進而充分發揮視覺功效，傳達信息，是設計所追求的。賓西法尼亞藝術節“兒童日”海報圖形利用形中有形，話中有話，“一語雙關”，在一維平面和色彩單純的畫面中令人感到熱鬧的節日氣氛。

以上是兩可圖形表現的廣告設計的案例，其實，運用兩可圖形的種類還有很多，典型的大師就是埃舍爾，他的很多版畫都是巧妙地運用圖形的組合，達到一種很新穎的視覺傳播效果。這種圖形的表現形式將隨著視覺傳播的發展進一步得到提升，在未來的發展中應該有更大的發展空間。

四 兩可圖形的視覺傳播：

人類的歷史是一部不斷改變“視覺方式”的歷史，人類對自然的認識也總是在不斷地發展著，因而就產生了不斷的視覺領域的變革。我們從“視覺不是對元素的機械復制，而是對有意義的整體結構式樣的把握”（2），對圖形內容的理解針對每個人又是不同。當我們看見事物，然后作出反應——即我們的反應是視知覺的產物。關于視知覺的科學爭論有很多，最為人們所接受的一種認識是：世界上存在許多我們看不見的圖像，這或許也是最重要的科學理論觀點。視知覺受制于個人經驗和個體反應，我們之所以能辨認出某個物體是因為它本身的特質和個性，而其特質和個性具有意義的原因在我們自身的閱歷和經驗（4）。

“圖形”具有人為的設計性、著意于說明某種概念符號，是與美術作品和裝飾圖案具有截然不同的性質和意義。起源于人類文化初期的基本視覺符號，有直觀展示事實的表現優勢，使之成為最具說明性和說服力的語言形式，也是大眾傳播情緒感染力和精神滲透力量的信息傳導方式。圖形相對于單純的文字，它所傳遞信息的效果、更具有強烈的印象和明確的可視性與理解性。人們常把圖形喻為一種“世界語”，因為它不分國家、民族、文化深淺、語言差異，能夠普遍看懂。圖形化設計不受地域、文化背景限制，使不識其文者通過圖形能夠“看”出其意，識能夠“讀”出其理，從而最大程度地發揮圖形傳遞消息的作用，不同的經驗、不同的經歷、不同的時間和不同的空間等條件, 決定了不同的人會對形有不同的理解 , 而這也正是圖形的藝術性所在論文開題報告范例。

作為一種視覺傳播符號，兩可圖形在圖形設計當中脫穎而出文章分類號【J】，比如：圖與底是兩可圖形的典型，通常，圖是設計的主體，給人的視覺印象深刻、明確，易于生成概念。底則作為圖的附屬二被忽略，往往不被人重視。空間位置一般是圖形在前而底在后，主次關系不可更改。但是圖地互換的設計原理，則強調圖底的統一性和傳達力的等同關系，利用圖底本身的圖形屬性，構成共存，互換的圖形。

那些看上去從背景中顯現出來或呈現在背景前面的元素叫做“圖”。除了色調的對比之外，將一個“圖”從它的背景中識別出來還與背景的形狀與大小有關。當“圖”與它的背景共用一個邊界時，他便具有顯著、更易于識別的形狀，使它看上去像一個物體。有時候，“圖”被叫做積極的元素，具有確定的形狀。而背景被描述成消極的或中性的元素——缺乏明確的或可識別的形狀。被大面積包圍時，圖是最容易辨認的。當圖的大小擠滿背景時，背景就能夠體現自己獨特的形狀，并與圖的形狀相互作用。當一組元素圖和底一樣被交替能看到，而不能同時被看到時，模糊的圖底關系就出現了。

由此可見，兩可圖形在廣告圖形設計中的視覺效果是非常強的。設計行業是一個領導社會潮流的行業，一般的受眾的眼光不一定能跟上時代的發展。設計師有責任也有義務引導藝術審美的進一步發展，從事設計的的人只要能意識到兩可圖形的重要性，并且在視覺傳播領域內把握好這類圖形優點，以便將來能引導兩可圖形更好的發展，為今后的廣告圖形設計提供更多的視覺語言。

參考文獻：

1馬青徐科技.廣告創意設計[M].杭州：浙江大學出版社.2007、5

2[美]魯道夫·阿恩海姆.藝術與視知覺[M].成都：四川人民出版社.2006、10

3諸葛鎧.設計藝術學十講[M].濟南:山東畫報出版社.2006、9

4王志俊.圖形設計[M].北京:中國青年出版社.2007、10

篇5

    論文內容摘要:標志的虛和實像骨肉一樣相連,形影相隨、不可分離。在標志的圖形創意中,實體圖形容易得到重視、突出和強調,而虛形的作用和意義卻易被忽視。有意識地、積極地注意虛形的變化和能量,有效地、有目的地利用虛形進行創作,通過虛實形態的綜合互動不僅能提高標志圖形的信息承載能力和表達功能,在視覺上更具有強烈的錯視感和沖擊力,還能極大地豐富標志圖形的表現力。 

    在標志的圖形創意中,實體圖形容易得到重視、突出和強調,而虛形的作用和意義卻易被忽視。有意識地、積極地注意虛形的變化和能量,有效地、有目的地利用虛形進行創作,通過標志圖形虛實形態的綜合互動,不僅能提高圖形信息承載能力和表達功能,還能在視覺上具有強烈的錯視感和沖擊力,極大地豐富標志圖形的表現力。 

    中國傳統書寫繪畫經驗里有句經典道白 :“計白當黑 ”,就是非常重視對虛空間的利用,表達無為而有為的概念。只有把虛空間處理好,才能加強實體的效果,取得總體良好、全局皆佳的效果。 

    太極圖形是典型的陰陽互換、互為關聯,具有連綿不斷、生生不息的象征和寓意。太極通過動而生陽,靜而生陰,化生為兩儀,形成了陰陽環抱、首尾相接的陰陽太極圖。“太極圖”是圖式簡單、造型完美的圖案,具有豐富而深刻的內涵,它可以概括宇宙、生命、物質、能量、運動、結構等內容;可以揭示宇宙、生命、物質的起源。在中國圖像的審美意蘊中,氣韻是意象藝術的最高追求,強調以意為師,以神領形,以形傳神,神形兼備,看主體的精神氣質和圖形的情韻,強調其精氣神。 

    標志通過利用圖底反轉和矛盾形態進行新空間的創造,諸如共用線、共用形、疊印充填、錯視利用、矛盾空間等,具有多面性、多種效果、呈現更多意味,增加圖形傳達新的能量。讓觀者在圖形意味和奧妙中感受標志的魅力,同時從中接受標志所傳達的意義。 

    1. 適形:以形換形、置換形象 

    以原始形態或新創造的基本形態為基礎,在不破壞原形態的情況下,在虛空間里以適形的方式添加新的、其它形象的內容,使圖形更生動、趣味性更濃,含義更豐富。利用人們生理、心理等方面的經驗,借助我們熟悉的與不熟悉的事物之間的相似性,認識和了解不熟悉的事物,或利用一種觀念去解釋另一種觀念。具象的抽象化,抽象的意象化,意象的具象化、形象化,通過借代、比喻、象征使圖形傳達更準確,更引人入勝。 

    2. 合璧: 圖文并茂,相合成趣 

    合璧之法,在現代設計尤其是標志設計中應用極為普遍,如漢字與西文的巧妙組合、飛禽與走獸的和諧相處、人與物的相融。設計者在尋找和發現同形、同構的可能性,并保持各自的可讀性、識別性。合璧之法有助于圖形在不同的概念里尋求統一及不同的內容得到一致的表達,不僅擴展了創意設計的空間,更有助于標志在不同的環境文化、背景中進行傳播。 

    3. 共形:筆畫共享,合而為一 

    形態的相似、相像,思想、意圖的關聯是共形的基礎。相同的筆畫、一樣的形式、類似的風格都是共形的前提。形相容,方能意相聯。是貌合神離,還是形神兼備取決于形合意合,情投意合。

    4. 重構:打破拆解,裁剪新組 

    把原有的筆畫、原始的圖形元素打散、拆解,重新組合、構成,破常以求變,出新意、得新形。在圖底互換與虛實空間以及正負形、虛實形的關系上通過提煉和裁剪來把握特征,再創新形,表達新意。通過加減修整、方向倒置、扭曲變形等藝術加工,再度融合、感覺機緣巧合、天生地設。通過各個部分的串聯和聯想,使人感悟其整體之意。這種做法往往能夠激活觀者的興趣,收到以少勝多、令人恍然大悟的效果。 

    5. 輔助:烘托氣氛,補充說明

    為了標志圖形結構的需要、平衡的要求而作技術處理,力求形態更完美,意念表達更全面、充分。以文字或圖形穿插在主體圖形之中,構成和諧、完整的一體。像中國畫、書法里的印章、補白。像文章里的標點符號,像音樂里的休止符和過渡。 

    6. 裝飾:純粹形態,意象空間 

    虛體形象是意象的空間、想象的空間,在看似無意義的狀態下,其實盡顯空靈,更加朗闊,更加富有活力。實體形象也是充滿意象、意趣、意韻、意味意匠的抽象圖形,或為有機形,或為具有偶發性、隨意性、模糊性的,不可重復、還原的無機圖形。其形色組構關系為裝飾性表達。虛實轉換呈現詩境般朦朧美感,傳情達意,極富感染力和誘惑力。正負形、虛實形的運用使標志圖形既統一又不死板 ;既有變化又不混亂。把理性的邏輯與感性的視覺效果生動有趣地協調一致,完整、深刻、感人。 

    視覺審美的經驗告訴我們,只求協調不求對比,就會顯得呆板 ;而只求統一不求變化,又會顯得單調。現代標志設計由靜態審美轉向動態審美,強調明確、易識的效果。其美學原則的傾向之一是由強調協調轉向強調對比,挖掘視覺要素的對立成分,使矛盾雙方同時并列組合構成在一件作品里。這種矛盾并列組合常在傳統與現代、工藝的精致與粗放、幾何化與自然形以及結構材料質感的對比表達等方面體現出來,正負形、虛實形的運用并巧妙結合各種對比效果,在圖底的變換之中彰顯魅力,令作品具有鮮明的性格、煥發出時代精神,帶給觀者強烈的視覺沖擊力、視覺愉悅與視覺。 

    正負形、虛實形、圖底的變換賦予了標志圖形想象、情感與力量,增加了豐富的內涵、價值和意義。正負形、虛實形、圖底的變換表現出色,產生超凡脫俗之感。它不僅帶來形態的解放,使視覺領域豐富多彩,更改變了人們固有的觀念和審美。 標志圖形以視覺隱喻、雙關或幻象等形式,以個性化、風格化的視覺語言引導受眾對主題意念的認識和接受。設計師充分挖掘標志的背景、功能、效用以及本質的特征,尋求和利用隱喻性、趣味性、可塑性、裝飾性甚至交叉性、無邊界性的圖形元素、符號,通過正負形、虛實形的表達和組合構成方式,通過圖底互換的巧妙安排、精心布置,實現創意、創新的目的,使意念的傳達和形式風格更吻合、更完整、更出效果,標志更富有感染力、更加耐人尋味、更能滿足現代人的審美和內心深處情感和理性的渴望。 

篇6

【關鍵詞】招貼設計；圖形創意；圖形設計

中圖分類號：J524 文獻標志碼：A 文章編號：1007-0125（2016）12-0155-02

一說到平面設計，人們首先想到的便是招貼設計。從農村墻面的宣傳畫到能登上大雅之堂的文化招貼，招貼廣告遍布城鄉各個地方，是最易被大眾接受、最能接近百姓的藝術形式。優秀的招貼作品都是設計者的智慧和審美思想的集中體現。當今中國城市形象招貼設計展已有一定的發展，研究城市品牌形象招貼設計的理論文章也日漸增多。蘇州城市形象招貼設計展已經成功舉辦過多次，筆者在從事蘇州城市形象招貼設計過程中深深體會到了圖形創意的魅力，更加了解到做城市主題招貼創作所應遵循的設計策略與表現方法。

一、表現主題明確

每張招貼作品在設計之前都會有特定的主題內容，因此設計的圖形內容必須結合這一主題，絕不能偏離方向隨意表達，前期需有理性分析與設計策略，確定好恰當的切入點，再以獨特的視覺圖像創意地表現設計思想。以蘇州城市形象為主題的招貼就是以“蘇州”為創作對象，從中挖掘文化、視角、內涵的主題招貼。例如，筆者的作品《美麗蘇州》，運用縱向思維將蘇州園林云墻上的瓦片裝飾與現代吊帶裙上的花形裝飾巧妙嫁接，體現出了現代服裝的古樸韻味，畫面中傳統與現代和諧相融，一看便知是在表現蘇州文化。筆者在設計蘇州形象招貼的時候首先考慮的就是主題性問題，幾幅作品都以蘇州世界文化遺產標識與具有蘇州特色的視覺元素為創作內容，例如作品《世界的蘇州》，首先映入眼簾的則是由意向性圖形組成的“二零零四”字樣，標明了世界遺產大會的時間概念；簡約變形的“二”字圖案形象地表達出了蘇州橋的特征，中間是蘇州城市標志與世界遺產大會的標志圖案，兩個標志放在一起體現出世界遺產大會與蘇州的親密相遇；最下方的“四”字像一扇打開的窗戶，寓意開放的蘇州、世界的蘇州，處處體現了招貼所要表達的主題內容。

二、畫面視覺沖擊力強

招貼廣告通常設置于戶外媒體之上，畫面效果的優劣與作品本身能不能抓住觀者的眼球密切相關，在平面視覺上搶眼的圖像會使得大眾情不自禁或者無意識地停住腳步，從而能夠認真地去觀看作品所表現的主題與趣味性，這樣便能給觀眾留下深刻印象，甚至過后還能常常想起。在進行圖形創意時，可以通過多種方法增強畫面的視覺沖擊力，例如內容上，可以表現諷刺、幽默、感傷、驚恐、華麗、愉快等；在形式方面，可以采用同構、替代、影子、錯視、正負形、異形等圖形創意方法。例如一幅比較有名的綠色環保招貼，主要視覺元素令人感到恐懼，設計師將斷裂的樹干設計成人的身軀形狀，人與樹干同構共生，亂砍亂伐必將使人類遭受同樣觸目驚心的惡果，震撼得令觀者深思且印象深刻。筆者在進行城市招貼設計的過程中同樣注重畫面的視覺效果，幾幅作品均以紅色為基調，能讓人們感受到歡樂祥和的濃烈氣氛，愉悅了觀者的視覺，給人們留下了美好的期盼。

三、不用文字能讓圖形說話

優秀的廣告招貼作品不需要過多的文字解釋，往往通過簡約概括的圖形語言便能明白設計師想表達的深刻主題，這是招貼設計師所追求的最佳呈現。德國設計大師岡特?蘭堡先生被稱為歐洲的視覺詩人，他的多數招貼作品都沒有文字注解，但每件作品的圖形符號總能很好地傳達視覺效果。無需注解文字的招貼設計，在視覺傳播上有一定的難度，但是他卻能將圖形符號設計到極致，簡約美觀卻形象生動清晰，非常令人佩服。記得他在早年設計過一張著名的招貼作品，名曰《南非雜志》，畫面中表現了一個包著繃帶被鮮血染紅的手掌，鮮血印出的痕跡恰巧是一個非洲地圖外形，讓人聯想到非洲大陸殘酷的戰爭現狀，構思準確、令人震撼。

四、內容富有文化內涵與意境

經過欣賞大量的優秀作品，筆者認識到，所計的招貼設計作品在能夠準確傳達主題要意之外最好能具有深刻的文化內涵，只有這樣才能與大眾在情感與精神上產生碰撞，從而達到更理想的設計深度。蘇州是一座有著2500年歷史的古城，具有非常深厚的江南水鄉文化與人文精神，傳統的文化藝術與工藝美術在當今更加熠熠生輝。筆者曾研究過設計大師靳埭強先生的平面設計作品，他能將傳統中國畫形式與西方設計理念相互融合、相互取舍。例如他曾設計過一套著名的招貼作品，將傳統繪畫的書畫筆墨線條與東方精神境界融入進招貼設計語言之中，從而使這套招貼作品極具東方文化內涵與品賞價值。筆者所設計的蘇州形象招貼也注意了文化內涵的表達，作品《禮儀之邦》讓古樸典雅的雙塔與柔美的蘇州水相融合，體現了蘇州與水為鄰、小巧玲瓏、精致典雅的景觀特色和兼容并蓄、剛柔相濟的城市文化特色。

五、創作風格體現個性

縱觀國內外藝術設計史，許多藝術家與設計家都以追求藝術的個性化與新意作為目標，從而讓國內外的設計藝術能得到長足發展，這樣也使得藝術本身向多元化方向發展，許多藝術形式精彩紛呈、獨具個性。招貼設計的個性往往體現在表述理念的新穎、圖形的創意獨特，以及版式構成形式的美觀別致等方面。岡特?蘭堡大師對本民族的文化感悟獨到而深刻，因此他的作品才能區別于同時代其他同行的作品，正是他對圖形創意持之以恒地開發探索，使得他成為平面設計界的頂尖大師。靳埭強先生善于研究中國傳統文化，對書法、國畫等藝術形式酷愛至極，因此他才會把傳統文化中的視覺元素與現代設計手法相結合，并能在設計中輕車熟路，很好地駕馭了這種獨特的新中式設計風格。研究了大師們的招貼作品，筆者所設計的的蘇州城市主題招貼作品所呈現出來的獨特性，應該說重點體現在圖形創意與東方情調上，使用了正負形、同構圖形等創意手法，但還不夠極簡，距離大師所設計的圖形作品的精致度與把控力仍很遙遠。

中國內地的招貼設計大多數還未能注重追求作品的獨特個性，雷同現象仍很普遍。眾觀歷屆蘇州城市形象招貼優秀作品，在創意手法方面仍比較局限，創意思維主要集中在圖形創意方面，且一些圖形創意方法的運用過于重復，缺少一些新、奇、特的創意意念。在今后的大量參賽作品中，創意手法應該多樣豐富，百家爭鳴，例如比喻法、擬人法、對比法、幽默法等應該被大量運用。

六、結語

形象主題招貼設計的發展需要一個循序漸進的過程，要求平面設計師不斷實踐、不斷學習、不斷創新才會有大的發展。通過系列蘇州城市形象招貼的設計，筆者對主題招貼設計有了一個更為深刻的認識。在當今多元文化快速發展的時代，新事物、新觀念不斷涌現，熱衷蘇州城市形象招貼設計的設計師們不但要熱愛蘇州本土文化，深入民間、學習傳統，而且還要能關注當代社會的發展，勤于思考、勇于創新，這樣才能設計出符合時代的優秀作品。我們期待著中國城市形象招貼設計的未來將更加美好！

參考文獻：

[1]林家陽.圖形創意[M].哈爾濱：黑龍江美術出版社，1999.

[2]鄧嘉德.當代世界設計精品集?靳埭強[M].成都：四川美術出版社，1998.

[3]蘇州市平面設計師學會.情調蘇州[M].蘇州：蘇州古吳軒出版社，2010.

篇7

[摘要]本文通過分析了解傳統文化有助于準確而深刻地認識我們民族自身，認識我們當前現代廣告設計的形勢，如何能準確的抓住廣告設計元素，形成“有中國特色”的創意設計風格。具備“中國”的創意設計元素，才能獲得民族認同感，才能被國人廣泛接受。

[關鍵詞]傳統文化廣告創意

透過中國傳統藝術的歷史延伸脈絡，我們可以看出，藝術本身是一個開放的系統，不斷地受到新的技術與意識觀念的沖擊而更新拓展，它的內涵與精神則是民族歷史長期積淀的結果，是中華民族所特有的，也是民族形式的靈魂之所在。

一、中國傳統文化包括的元素

傳統文化元素是廣告創意的一大重要來源,包括圖形、文字、民族音樂、民族戲劇、曲藝、國畫、詩詞歌賦等。中國傳統圖形是植根于中國民族性、地域性的傳統藝術淵源中的，他們與現代圖形的造型方式有著許多不同的地方。中國傳統圖形主要注重的是實形的完整性與裝飾性，關注形與形之間的呼應、禮讓和穿插關系，在組構時多遵循求整、求對稱均齊的骨式。比如浙江電視臺體育健康頻道的一個形象宣傳廣告，就運用了中國傳統文化中的舞龍這一活動，并把場景安排在龍翔橋（杭州的一個著名景點），從而傳達體育健康頻道這樣一個目標追求：為百姓的體育事業助力，讓老百姓的“競技場，無處不在”！可以說，在這樣一個廣告中，“民間舞龍”這一元素的運用真正起到了畫“龍”點睛的效果，實在是一個別具匠心的創意。傳統文化元素是實現產品全球本土化戰略的途徑,任何民族的傳統文化都是在歷史進程中形成和發展起來的，都隨著歷史的演變而代代延續，都有其特定的內涵和占主導地位的基本精神。傳統文化包含著有形的物質文化，但更多的體現在無形的精神文化方面，體現在人們的生活方式、風俗習慣、心理特征、審美情趣、價值觀念上，內化、積淀、滲透于每一代社會成員的心理深處。

二、中國傳統文化在現代廣告設計中的運用

設計是一門綜合的學科,它的理念、目的以及風格深受其所處的國家文化的影響,并直接反映出了這個國家的文化積淀以及該國家主要民族的心理共性。在中國由于傳統文化的發展是一脈相承未曾間斷的，基礎性的主流的文化思想極大的影響了設計的價值內涵。民族文化存在的前提就是其獨特的個性，民族的然后才是世界的,中國設計要想健康發展，必須汲取中國文化的營養，形成“有中國特色”的設計風格。中國傳統文化對現代廣告設計的影響越來越大，因為秉承和發展一切優秀的傳統文化，是創新的前提，而找出美學傳統的物化表現,將傳統的藝術精神注入到設計師的頭腦里并與現代意識相結合,其本身就是一種設計理念的創新。

1.傳統圖形的運用魅力

我國傳統圖形藝術發展到今天已有幾千年的歷史。其中象征吉祥的動物，如龍、鳳、馬、鳥等的描繪以及人物的塑造較多。圖形藝術不僅起源早，而且不斷得到發展，雖然時快時慢，但從未中斷，如商代青銅器上的饕餮圖形；春秋戰國時期的蝌蚪文、梅花篆；漢代漆器上的鳳形、唐代的寶相花紋以及后來出現的金文形態等，它們在自己的發展和演變過程中既有一脈相承的脈絡，又有多姿多彩的風貌，它們以其多樣而又統一的格調，顯示出獨特深厚并富有魅力的民族傳統和民族精神。這些圖形隨著時間的推移、歷史的發展而不斷的沉淀、延伸、衍變，不僅深刻的反映了圖形藝術形態所表現的審美意義和社會意義，也拓展和延伸了藝術創新思維的主體內涵，從而形成中國特有的傳統藝術體系。中國古代傳統圖形的造型方法，與現代設計有很多不同，它主要注重的是形的完整性和裝飾性,關注形與形之間的呼應禮讓和穿插關系,也講究虛實，傳統圖形元素衍生后，再運用到現代的廣告設計中，制作的圖形完善與否,并不單純表現在畫圖的技巧和對生產工藝熟悉的程度上，最主要的是要面向生活，使圖形來源于生活又高于生活，將圖形的實用性和藝術的審美性融合在一起。

2.傳統書法的運用魅力

書法是實用性極強的藝術。它是一門點、線結合的藝術,點和線是書法形象構成的最基本的元素;而廣告設計同樣是由點、線乃至擴展到面相結合而構成的一門藝術,點和線同樣也是廣告設計構成中的最基本的語言單位。書法藝術以對比、均衡、節奏、韻律作為它的主要形式美法則,而一幅優秀的廣告設計作品也要做到對稱與平衡、節奏與韻律的和諧統一。傳統書法經過幾千年的發展演變,形成了各種不同的個性與風格,中國書法旋律、形體、意境的美已越來越被現代設計家所采用,并賦予了現代設計的獨特的民族風格。書法以形寫意,舍形求神,無論在結構、章法、力量,還是在情緒上都與現代廣告設計息息相關。書法,作為抽象的造型藝術,它之所以給人們美的享受,就是因為客觀存在著的多種美的構成規律被創造者成功的運用，從而創造了實用目的同時具有的形式感的完美,給人以引發思想情意、生活興趣,從而獲得美的享受的依據。特別是在目前的市場經濟條件下,商品競爭激烈,廣告設計已由宣傳商品發展到加強商品競爭力,要求商品有視覺沖擊力,傳達信息直接、明了、迅速。因此,設計日趨突出醒目,而文字變化突出在設計上,則處于非常重要的地位。文字書寫的優劣,直接影響到設計作品的整體效果,由于書法有著高度的抽象性和藝術價值，在設計中應用中國書法作元素,則更能顯示中國的民族風格和體現時代的精神風貌。另外,設計作品中若借助于書法藝術殊的黑白效果,更能體現其抽象、高雅的效果,因此,對書法這種抽象藝術的研究和應用也是民族化中的一個重要方面。

篇8

1.1現代圖形設計教學的“國際化”特征

現代圖形設計教學受到西方設計思潮的影響，在教學中強調形式感和現代感。圖形設計課程在較多的本科院校主要以現代圖形創意為主進行教學，解決現代圖形語言創造及表現技巧。一方面通過正負形、漸變圖形、同構圖形、共生圖形等多種表現形式來構成圖形；另一方面，在科技發達的時代，通過電腦軟件、攝影技術等方法來實現現代圖形的設計，或者圖形由平面的圖形向立體空間擴展。

1.2現代圖形設計教學存在的現實問題

在現代圖形設計教學中，較多的本科院校更注重“國際化”特征，而忽略了對于學生的“本土化”語言的學習和培養。我們慢慢認識到中國的設計教育只以“本土化”為基礎才能有出路。因而，在圖形設計課程教學中，一方面，我們汲取了西方圖形設計的創意方法和技巧，將傳統圖案融入現代圖形設計的教學中，形成中西結合的教學方法，另一方面，我們在圖形設計課程中增加一部分“傳統文化考察”課程，這樣更有效地促進對于傳統文化、傳統圖案的學習和再設計、再創造。

2傳統圖案在現代圖形設計教學中的應用

2.1提出問題，組織引導

傳統圖案融入現代圖形設計教學中，通過向學生提出教學方案。組織學生對于傳統圖案的學習和理解，激發創作熱情。作為實踐教學的一部分，我們引導學生參觀湖北省博物館、楚河漢街、湖北省美術館等比較有湖北特色的參觀點進行學習考察，時間為一周。同學們對于傳統圖案和文化進行收集、記錄，臨摹學習，為進行圖形設計做好準備。通過引導對于傳統圖案的學習和考察，以較直觀的形式加強學生對于傳統圖案的學習和對于傳統文化的認識和理解，從而提高學生的學習和創作的熱情，該種教學方法效果較好。

2.2巧設課題，培養學生將傳統圖案在現代圖形設計中的應用

通過課題的形式，來培養學生對于傳統圖案的學習以及在現代圖形設計中的應用。課題的設計在藝術設計教學中是至關重要的，課題設計的優劣直接影響學生對于該課程學習的積極性和創作熱情。在圖形設計課程教學中，該教師設計課題——十二生肖圖形設計，十二生肖傳統圖案的素材較多，并且有著不同的藝術形式。其中二維的圖案有剪紙窗花、年畫；三維的立體形態如鳳翔泥塑、布玩具、雕刻等。這些傳統圖案都可以作為十二生肖圖形設計的豐富素材庫，通過現代圖形設計的表現方法結合表現，一方面要求學生從形態上提取傳統圖案元素和現代圖形設計結合；另一方面，要求學生從傳統圖案文化內涵、意境上面提取元素和現代圖形設計結合。靈活應用解構和重構的現代圖形設計方法對于傳統圖案進行重新構成，形成“本土化”的現代設計語言。如圖1，學生作品一，該學生采用傳統祥云圖案云紋融入十二生肖圖形設計中，體現“福”到的設計理念，“祥云”的“祥”代表吉祥、如意、祥和的意愿，“云”是天空中的云彩，是中國古人“心中之云”的寫照，它包含了一種精神氣蘊和內涵。該學生將祥云的吉祥觀念巧妙地應用在十二生肖圖形設計中。學生作品二，該學生采用標點符號形成十二生肖圖形，采用“福祿壽喜”的剪紙圖案替構局部，形成有藝術特色的十二生肖圖形設計，該設計作品既能體現時代特征，又不失傳統的藝術韻味。

2.3注意學生個性創新

學生對于傳統圖案在現代圖形設計中的融合再創新的學習，建立在學生的個性特點基礎之上。在藝術設計中，每一個藝術設計者都會有自己的審美偏好和優點，可以引導學生提取傳統圖案元素向平面、立體、空間等多維度擴展，以及材料和現代技術的應用等，通過充分發揮想象，最大限度地挖掘創作靈感，設計出有代表性的個性作品。

3結語

篇9

關鍵詞：網頁設計，頁面規劃，網站管理

 

引言

隨著我國社會信息化的不斷完善與發展，計算機網絡被廣泛運用于各行各業。網絡推進了信息化建設，它高效、快捷的性能改變了人們的日常生活及企業管理的社會價值和經濟價值【1】。借助網絡的開放性、交互性、共享性,可以使氣象信息資源達到最大范圍的共享,使氣象事業向更高效率和更大空間發展。

1 網頁設計的目標

（1）目標明確、定位正確

鄒城氣象局網頁是由鄒城市氣象局建立、以氣象信息資源為基礎, 通過網絡提供氣象信息服務的政府網頁【2－4】。它除了作為對外宣傳的窗口, 還應成為開發利用氣象信息資源的新途徑、新方法，因而, 在氣象網站設計階段, 要明確設計的目標和訪問者需求, 突出服務型的功能定位。

（2）主題鮮明、富有特色

鄒城氣象局網頁的主題以服務三農、建設社會主義新農村、為政府服務、為社會服務為宗旨，以拓寬氣象信息傳播渠道、不斷擴大氣象信息的覆蓋面、不斷提升氣象信息尤其是災害性天氣預警信息的傳播速度為主要目的。網頁設計要做到以簡單明確的語言和畫面告訴大家本網站的主題。

2 網頁設計的原則

干凈整潔、條理清楚、專業水準、引人入勝，是我們制作網頁遵循的原則。這樣能夠給瀏覽者帶來最直接的視覺感受，也是能否吸引瀏覽者繼續深入瀏覽網站的關鍵，從設計上來說，網頁是文字與圖形、文學與美學的巧妙結合體。在牢牢把握我局氣象專業特點、理念以及鄒城地方特色文化的同時，還要加大創意力度，除了在網頁設計上需要有個性和美感外，還要做到主題內容鮮明突出、頁面設計簡潔明快、色彩搭配清新、圖片精巧、含義豐富、文字圖形搭配得當。

創意具有很強的主觀色彩，似乎來自于靈感與頓悟，但絕非空穴來風完全不可把握。創意設計應緊緊抓住本地區的歷史沿革、地域文化、民族特色等個性化特點，選取標志性的圖片、有象征意義的色彩、雋永深刻的文字和恰當的布局，按照視覺規律進行藝術加工，設計出完整一致的視覺形象，并長期沿用下去，不斷強化瀏覽者的記憶，久而久之就會深入人心，印象深刻，成為本地區獨特的“網絡形象代表”，這就是一個政府門戶網站成功創意和風格的最終表現。

鄒城氣象局的網站首頁Flash選用了孟廟、嶧山云海景觀和中國氣象局的標志(如圖1所示)，將地方文化和專業特色很好的結合在一起。

篇10

論文摘要：本文通過研究中國傳統吉祥圖案如何運用于現代標志設計中，闡述吉祥圖案的象征和社會意義，探索現代標志設計對傳統圖案的“形式”、“寓意”、“神韻”三方面的借鑒與運用。

中國傳統吉祥圖案作為我國的傳統藝術形式發展到今天已經有幾千年的歷史。它與人們的生活息息相關．是古代先民希冀生活美滿幸福，專門為營造吉祥而創造的藝術造型設計，凝聚了中華民族幾千年的智慧；同時也體現出了華夏民族特有的藝術精神。中國傳統吉祥圖形資源極為豐富。它們在自己的發展和演變中，以其多樣而又統一的格調．顯示出獨特、深厚并富有魅力的民族傳統和民族精神。這些圖形隨著時間的推移、不斷地沉淀、衍變，從而形成中國特有的傳統藝術造型，許多傳統吉祥圖案至今都在沿用，保持了旺盛的生命力。將傳統吉祥圖案應用于現代標志設計，是對傳統圖案藝術的延伸和再創造。在現代許多優秀的標志作品中，我們能看到中國傳統吉祥圖案融人標志設計所體現出的民族特色和時代感，使古老的民族文化煥發出新生命的同時．也使現代標志設計有了更深層次的內涵和意義。傳統吉祥圖形在標志設計中的應用可以從以下三個方面來進行分析。

1形式的創新

“形”一般指圖形所表現出來的物象外形與結構。“形”的提取和創新，以傳統吉祥圖案作為現代標志設計的核心元素，運用抽象、截取、變異等方法，將這些提取的形式元素再進行新的設計重組或者創新。例如中國人自古將鳳凰視為吉祥如意，和平安康的象征。香港鳳凰衛視的臺標成功地運用現代設計的造型手段對中國傳統的鳳凰吉祥紋樣進行提取和創新，并采用中國特有的“喜相逢”的結構形式，設計上采用兩鳥共用一冠，一鳳一凰振翅高飛，鏗鏘和鳴，將媒體的特點，以及品牌立意高遠，領唱同濟的王者精神表達得淋漓盡至；借鳳與凰的陰陽交匯，體現了融匯東西、薈萃南北的文化觀念，使標志既有民族特色，又體現了時代風貌。傳統吉祥圖案與現代標志設計相結合，關鍵是要從傳統吉祥圖案中尋找現代標志設計的可能性。其創意是在傳統吉祥圖案造型元素的基礎上．運用創意性思維及圖形構成的形式規律變化，重新整合形成一種吉祥圖案與現代生活相互融合的方式。這種對形式的提取和創新是追求視覺語言的聯想性、象征性。以現代的審美觀念對傳統吉祥圖案的形式進行提煉和運用，能夠充分地體現出標志所蘊涵的理念與個性：同時也體現出時代特征。

2寓意的延伸

中國傳統吉祥圖案是人們對自然和宗教的崇拜，經過時間的衍變．進而延伸出期盼“生命繁衍昌盛，生活富貴康樂”等許多美好的象征意義來，其蘊藏著更多更深的意義。現代標志設計利用中國人對幸福、吉祥的追求，將在人民心中己經形成共識的吉祥圖案應用到事物固有的內涵之中，從而創造出更深層次的理念精神。寓意的延伸是將吉祥圖形“從觀察自然界中的生物或器物的屬性、特點出發，將其提煉、延伸、比照并聯系到更普遍、廣泛的吉祥觀念上，賦予形象更典型更深刻的含義”。將這種創作手法運用到現代的設計創作中，使設計作品內涵更豐滿、更能引起欣賞者的共鳴。例如盤長是佛教傳說的寶物八吉祥之一，它的形狀與腸子相似，象征著連綿不斷。中國聯通的標志采用中國古代吉祥圖形“盤長”紋樣作為基本設計元素。沿用了盤長連綿的特點．象征現代立體空間網絡，寓意著信息社會中聯通公司的通信事業井然有序而又迅達暢通，同時也象征著聯通公司的事業無以窮盡．日久天長，為電信企業賦予了穩定、長久、安全等吉祥寓意。所以將傳統圖形的吉祥寓意適宜地運用到現代標志的設計之中，創造了積極的審美價值和社會意義。

3神韻的傳承