繪畫教學培訓范文10篇

摘要:針對少兒美術培訓機構市場火爆，各級各類輔導形式層出不窮，規模繁多，教學層次與教學模式豐富多樣，本文以中原腹地焦作市為切入點，對多所兒童美術培訓機構進行研究調查，分析當下教育機構存在的多元化模式，為對美術較有興趣的學生或者有志向培養孩子藝術能力的家長提供參考，也是對中小城市的教學資源的一點窺見。

關鍵詞:美術教育;辦學類別;調查研究

焦作市位于河南省西北部，北依太行山，南臨滔滔黃河，與鄭州市、洛陽市隔河相望，是司馬懿、韓愈、李商隱、朱載堉、許衡及竹林七賢山濤、向秀等歷史文化名人故里。在這里人文氣息濃郁，近幾年美術培訓機構也是發展迅速，相較于其他培訓機構，少兒美術培訓機構呈現出不同的特點。

一、辦學規模不一，層次分化

焦作地區美術輔導機構品類繁多，參差不齊，根據調查，我按著以下層次分類:(一)高端品牌類。這種以連鎖品牌加盟方式的培訓模式，是當下較為活躍的輔導機構類型，據考察，焦作地區現有以連鎖品牌形式經營的美術輔導機構有5家(不包含正在籌建)。以筆者考察的X繪畫機構一店(分南北兩所校區)為例，機構面積較大，活躍在城市人口學校集聚較多的中心商業地帶，地理位置優越。該機構專門以教授少兒美術為主，倡導少兒觸覺繪畫理念，除相關美術課程的學習外，不再培訓其他科目。這種少兒美術機構目的性強，自有統一的課程體系，設施先進，可以滿足3～12歲階段少兒的美術學習需求。這種培訓機構費用相對較高，但是受到了對環境及服務有較高要求的家長青睞。(二)特色組織類。是一種專業的少兒美術培訓機構，也是焦作地區少兒美術培訓機構中占有率較高的一種類型，這種類型的輔導機構往往規模不大，學科針對性較強，以特色少兒美術培訓為主，沒有其他學科的教授，目的明確，口碑較好。以考察的Z美術機構為例，機構位置在學校周邊，相對較有生源優勢，但不會選擇租金較高的辦公樓或者商業區，設備相對齊全，全年開課，課程豐富多樣，以少兒繪畫(油畫棒、彩鉛)，手工制作、創意美術、國畫等多種美術課程為主，但相對師資薄弱，沒有較為完整的課程體系，不過，相對的價位優勢，也是受到大多數家長的歡迎的原因之一。(三)社區綜合類。這種培訓機構里邊除了美術科目的培訓外，還兼顧其他學科的培訓，如焦作地區的L藝術培訓機構里面設置有音樂、鋼琴、舞蹈、美術、語言等多種科目，美術僅作為該培訓班機構中的一種。由于該類機構學科設置多，所需班級較多，機構位置往往選擇租金較為低廉的場所，如多家培訓機構集結在一起的寫字樓或者緊鄰社區的商住樓。機構涉及學科較多，對師資和設備的考驗較高，有些機構難免存在不專業及落后的現象。(四)家庭教師類。根據走訪發現，這種類型主要有兩種模式，第一種是部分有專業特長的美術工作者或者愛好者會在家庭開設“小課堂”，這類少兒美術培訓以單一專長為主，如國畫、素描、彩鉛畫等，相關專長突出的美術工作者往往會收納慕名求學的學生，規模較小，術業專攻，本次走訪遇到這種類型的家庭課堂，它是介于培訓和師承兩者之間，往往利用畫家自己的畫室或者工作室，不需要專門開辟課堂形式，畫家畫，學生學，為少兒建立大師級的現場教學。第二種是家教上門教學，這種培訓方式是一對一授課，往往多見于急切出成果的需求，但層次高低不等，家長選擇時也多以參考口碑為主。

二、班級設置

【摘要】本文主要通過對中職教育中的美術教育進行分析，探討發展美術素描教學的新思路，為美術教育的進一步發展和普及提供借鑒意義。

【關鍵詞】中職；美術教育；素描教學；探析美術

學科中的素描是一種采用單色或者少量的色彩繪畫材料描繪生活中所見所聞的真實事物或者感想的繪畫形式，其使用的繪畫材料一般分為兩類，即干類和濕類，它是一種按照一定的繪畫原則進行有意塑造物體形態的美術活動，素描能力是反映繪畫者空間造型能力的重要指標之一，素描是學習繪畫的基礎，剛開始學習繪畫都應先從學習素描開始，因此美術教學的開展需要重視素描的作用。中職教育作為一種職業教育，該教育形式目的性較強。美術學科的學習是一個長期的過程，需要打好基礎，學好素描才能進一步提升美術能力。美術教育的開展有助于促進學生審美能力進步，學習美術能豐富一個人的審美情趣，對完善一個人的個人素養具有重要作用。針對中職美術教學，學生應從基礎開始學習，學好素描，激發學生審美興趣。老師應該以素描教學為基礎，創新多種教學形式，從而進一步提升中職學生美術教育。

一、當前中職美術教學的現狀分析

近幾年來，隨著我國經濟社會的不斷發展以及教育改革的推動，我國的就業壓力也越來越大，作為中職美術生也是如此，面臨巨大的就業壓力，這是我國目前教育的現實問題，致使一部分學生或者老師對美術教育產生了懷疑的態度，覺得學習美術教育沒有用的想法油然而生，使一些人放棄美術學習，造成美術生生源的減少，給美術教育的發展帶來壓力。結合當前的具體經濟形勢，中職類學校應該結合學校的具體情況創新課程設計，可以設置一些如工業設計或者動畫設計的課程，將美術教學與社會實際相結合，使學生具備就業的能力和經驗，提高美術教學的實際意義。中職美術生在選擇專業的時候可能不是自己真正喜歡才去選擇的，可能是由于當時自己的文化課成績相對較差才選擇美術，造成美術生的基礎相對薄弱，在學習過程中面臨一定的阻力。部分學生更是覺得學習素描沒有意義或者對學習素描的興趣不高，因此導致學習美術的積極性不高，造成美術成績進步不理想。作為中職美術老師應該對學生做好思想工作，加強引導，使學生從思想上重視起來，認識到學習素描的重要性，從而提升學生學習美術的積極性。學生如果主動學習美術，其學習效果會更好，特別是素描教學，這是學生美術學習的重要基礎。老師應該結合中職學生的特點對美術素描教學進行改革與創新，從而促進中職美術生的全面發展。

二、影響當前中職美術素描教學發展的因素分析

摘要：職業美術教育理念致力于提高美術專業學生在美術學習方面的繪畫能力以及美術技法的掌握，從而在連接市場與職業院校的過程中，及時地將市場對美術人才的需求進行傳達和整合，對其教學定位進行一定程度的調整。當今時代，市場對美術型人才有了更高的要求，因此，職業院校應該針對當前市場需要確定有效的、創新的人才培養策略。美術教育是理論與實踐相結合的教育學科，本文就職業美術教育中學生實踐能力的培養進行探討。

關鍵詞：職業院校;美術教育;實踐能力

培養職業院校與一般院校承擔的教學責任是一樣的，都是為了培養出適合時代、符合市場需求的優秀人才，從而為國家的進步和發展貢獻自己的力量，使中華民族早日實現偉大復興。

一、職業院校美術教師要轉變教學觀念

職業院校的美術專業是一門理論知識與實踐能力相結合的專業，因此在對中職學生進行教育時應當注重理論與實踐兩個方面的結合，并通過兩個方面的聯系和促進，加強美術學生的美術基本素養以及相關綜合能力。身為職業院校的美術教師，首先要對所采取的教學策略進行反思和總結，并結合當今時代的特點及時更新教學觀念。以下主要從設計、實操、見習三個美術教學階段進行分析。1.設計階段。美術教師需要明確美術與設計之間的關聯，創作出優秀的美術作品必然離不開靈活的創新意識以及設計靈感，那么設計階段就是一個重要的時期，教師在進行教學時不能只注重對以往優秀的美術大師的作品進行品析，還需要在此過程中激發學生對作品創作理念的思考。教師在日常教學中應當鼓勵學生自主進行大膽的設計和創新。2.實操階段。美術教師在進行美術教學實操階段的教學時，經常會由于上課時間不足，而將教學策略中的實操階段以作業的形式交給學生回家完成，通過讓學生自主進行臨摹，使其感受到繪畫作品的藝術手法以及繪畫技巧。但是實操階段正是學生積累繪畫經驗的重要階段，教師應當合理地運用有限的課時，在上課階段就將臨摹作品與創作作品進行有效結合，從而激發學生的學習興趣，加強自己的繪畫訓練，得到經驗的積累。3.見習階段。見習階段是學生與社會以及市場進行大量溝通交流的重要階段，在這個階段美術教師需要積極帶領學生進行市場調研和了解，通過對市場需求以及對美術人才要求標準的充分了解，幫助學生得到展示自己繪畫和創作能力的機會。見習有助于學生真正地與市場進行融合和學習，并對美術人才需求的趨勢進行了解和掌握，對于自己的轉型和提升有更加明確的定位，在教師的帶領下，積累自己的面試經驗。有助于學生在學習階段增強自己的責任感，為將來更好地走進社會增強豐厚的專業知識。

二、以市場為導向，加大美術實踐課的教學比例

一、高中美術教學中存在的問題

雖然新課程改革的實施為美術教學帶來了一些可喜的變化，但受應試教育的影響，一些問題仍然存在，具體分析如下。

（一）美術觀念的缺失

一直以來，受傳統觀念的影響，美術在人們的眼中等同于繪畫，甚至一些教師也存在這種想法。實際上，這種觀點是錯誤的、片面的，美術的范疇很廣，繪畫只是其中的一個小部分，尤其是高中美術，其教學重點在于提升學生的審美能力，而現階段的教師并沒有準確認識到這一點。

（二）思維的局限性

現階段的高中美術教育教學中，教師往往采取傳統的教學模式，先由教師畫一幅示范作品，然后讓學生模仿或者創新，這個過程中甚至有的教師根本沒有傳授學生繪畫技巧，只是在學生完成作業之后針對作業進行評斷，而教師進行點評的最直觀依據就是畫得是否相似。正是教師這種教學思維的局限性，才導致學生在美術學習中墨守成規，失去了自身應當具有的創造以及想象力。這樣，就很難達到高中美術教育教學目標。

【摘要】本文就簡述了打造學校美術教育特色必須具備的幾個條件及具體設想。

【關鍵詞】營造；氛圍；打造；特色

打造學校美術教育特色必須將特色項目與當前社會文化主流與美術教學大綱相結合才能體現特色的價值促進特色正常健康蓬勃發展。我認為打造學校美術教育特色必須具備以下幾個條件：

(1)師資——專業教師必須具有發展本學校美術教育特色所必備的合格的專業素質和創作能力、創新思路。

(2)思路和具體實施方案——組織者需有明確而實際的發展特色教育思路，制訂短期和長期的活動規劃。

(3)藝術氛圍的營造——學校需要營造濃郁的校園藝術氛圍為特色制造適合發展的大環境。

【摘要】本文就簡述了打造學校美術教育特色必須具備的幾個條件及具體設想。

【關鍵詞】營造；氛圍；打造；特色

打造學校美術教育特色必須將特色項目與當前社會文化主流與美術教學大綱相結合才能體現特色的價值促進特色正常健康蓬勃發展。我認為打造學校美術教育特色必須具備以下幾個條件：

(1)師資——專業教師必須具有發展本學校美術教育特色所必備的合格的專業素質和創作能力、創新思路。

(2)思路和具體實施方案——組織者需有明確而實際的發展特色教育思路，制訂短期和長期的活動規劃。

(3)藝術氛圍的營造——學校需要營造濃郁的校園藝術氛圍為特色制造適合發展的大環境。

論文摘要：隨著終身學習教育思想的普及，以及繪畫課程理念的更新和“美術”概念的內涵及外延的不斷擴展．繪畫課程不僅僅指課堂教學，它有很大的延伸空間，繪畫教學資源的開發與利用的范圍也越來越廣泛。

論文關鍵詞：課程資源教學資源學習方式的轉變文化傳承

課程資源開發是課程改革的一個亮點，也是其中的一個難點。它是所有課程領域中綜合程度最高、開放性最強，也是在實踐過程中最容易出問題的一種課程形態。課程資源的開發利用應該是課程改革的核心。《基礎教育課程改革綱要(試行)》提出，調整和改革課程體系、結構、內容．構建符合素質教育要求的新的基礎教育課程體系。《基礎教育課程改革綱要(試行)》倡導“三級課程管理”政策。意味著“課程領導”概念的轉變和“課程開發方式”的轉型。改變課程管理過于集中的狀況，實行國家、地方、學校三級課程管理，增強課程對地方、學校及學生的適應性。賦予學校合理而充分的課程自主權，為學校創造性地實施國家課程、因地制宜地開發學校課程，為學生有效選擇課程提供保障。這些規定都說明了我國課程實行三級課程體系、開設校本課程、課程資源開發與利用的重要性。我國很多省市教研室及學校編寫了校本教材，校本教材的編寫促進了繪畫課程資源開發與利用．所以。繪畫課程資源的開發與利用已成為一個十分重要的課題，成為繪畫教學的重點。在繪畫教學資源的開發與利用上，有許多新的問題需要我們研究、探索和實踐。

目前，我國很多地區繪畫課程資源不足。課程資源的開發與利用是繪畫課程改革的一項重要任務，隨著終身學習教育思想的普及，以及課程理念的更新和“美術”概念的內涵及外延的不斷擴展。繪畫課程不僅僅指課堂教學，它有很大的延伸空間，繪畫學科教學資源的開發與利用的范圍也越來越廣泛。全國每個省市都具有一定的經濟、地域、文化特點，充分利用本地區的特點開發課程資源，有效避免了學生在學習實踐中，由于學習材料的缺乏，使得教學不能正常進行的情況。把現有的教學資源閑置起來，是對資源的最大的浪費。所以，開發本地的教學資源用于繪畫教學中去．成為學科的科研的課題，以此解決一些課程的資源匱乏的問題。

校內繪畫教材的延伸，首先是課程資源開發和利用的“寶地”。在美術學科實施課堂教學中，重要的問題就是怎樣才能開發好教材資源。就美術學科教材內容而言。具有符合課程標準的要求，體現學生身心發展特點，反映社會、政治、經濟、科技的發展需求的特點。其中的繪畫教材資源的開發與利用，不管是顯性的還是隱性的，均可視作塑造學生動手、動腦、合作、創新以及學生個性培養的教學資源，而且，這種資源是在使用過程中不斷挖掘、豐富的，它的價值是在“創造性”使用的過程中顯現的。部分美術教師開發與利用教材資源過程中，過于注重完成繪畫教材基本教學目標，而對教材內的教學資源的利用是不夠重視，只是教教材．不能貼近學生的生活經驗。另外，探索繪畫課程資源的開發與利用的途徑。可采取開發當地的生態經濟資源的形式。由于一些農村學校根本沒有公共圖書館、博物館、展覽館、科技館等豐富的社會性課程資源，所以開發課程資源可廣泛利用當地生態經濟資源。隨著經濟的不斷發展，一些地區開辦了很多企業，地方經濟得到了迅速發展，根據這一特點，可利用當地企業生產的產品進行有效的開發與利用。開發本地生態經濟資源，成為繪畫教學資源開發與利用的一種重要形式。通過挖掘身邊資源．經過繪畫課堂教學轉化，美化生活，喚起學生熱愛生活的欲望。課上，通過教師講解、示范、啟發提高了學生的審美情趣。好的課程資源的開發應在教學中得到認可，把繪畫開發的課程資源帶進課堂，帶進師生活動過程中，通過與學習者發生互動，才能最終體現課程資源的價值。美術教師不能把課程資源帶進課堂，讓其發揮應有的作用，會造成了課程資源的閑置與浪費。最后，利用鄉土地域特點開發繪畫教學資源。繪畫課程資源開發與利用要求美術教師采用不同的形式進行課程資源的開發。一些美術教師在教學中，結合學校實際的鄉土地域特點。依據一定的教學目標對鄉土地域資源進行挖掘、整理、組織成教學內容。教學中，教師要盡量發掘和利用貼近學生生活的鄉土地域素材．從鄉土資源中挖掘出豐富的繪畫教學內容。

我們要更新教育觀念，尤其是與課程資源相關的新的教師觀和教材觀，研究與實踐過程中，顯著的因素是美術教師的課程資源開發的意識和能力。教師本身就是一種教學資源。美術教師不僅決定繪畫課程資源的鑒別、開發、積累和利用。是素材性課程資源的重要載體，而且其本身就是課程實施的，首要的，基本的條件資源。我們發現很多美術教師對繪畫課程資源還存在模糊認識，如果不幫他們樹立正確的繪畫課程資源觀．不幫助教師去分析和探索繪畫課程資源的內涵、性質、種類和在課程目標實施中的價值．繪畫課程資源的開發就是一句空話．要滿足當前本地繪畫教育教學的需要，只有當美術教師成為課程資源的開發者才有可能。因此，我們在地方性繪畫課程資源建設的過程中，始終把美術教師隊伍放在首位，抓好對教師的培訓和提高。及時向教師介紹課程資源理論和實踐研究的最新成果．及時推廣教師在課程資源開發過程中總結出的好經驗。挖掘、調動和利用教師的才能和潛能，幫助廣大教師自我學習，自我反省，形成科學的課程資源觀，通過美術教師這一最重要的繪畫課程資源的突破．帶動其他課程資源的優化發展。繪畫課程資源的開發與利用．有利于教師教學方式和學生學習方式的多樣化。開發課程資源，不僅能使學校和教師創造性地實施新課程，豐富教學模式，更重要的是．課程資源的開發和利用。對于轉變課程功能和創新學習方式具有重要意義。特別是在課程資源開發的過程中。師生之間共同參與開發，師生之間的互動、相長，使傳統的單一的學習方式發生了轉變。教師的教和學生的學，轉化為師生互教互學。彼此形成一個真正的“學習共同體”。因此，教師教學方式和學生學習方式，也必然在課程資源開發與利用的過程中，實現轉變這時的教學過程也成為了師生共同開發、豐富、整合課程資源的課程建設過程。

摘要：本文以當下學前美術教育的現狀為切入點，闡述了在幼兒園中美術教育的重要性，研究分析了學前美術教育對幼兒能力的培養，并針對性的提出了學前美術教育的改進措施。內容緊貼當前學前美術教育的實際狀況，對從事該方面教育及研究的人員有一定的借鑒意義。

關鍵詞：學前；美術教育；重要性；能力；措施

當下越來越多的家庭中，大部分的家長們更加注重孩子的學習品質，而忽略了孩子們的個人興趣愛好、趣味性及自身發展。兒童的成長決定著人類社會的未來，在這個變幻莫測的世界，我們不僅要注重對他們科學文化知識的培養，還要加強趣味知識的引導，全方位培養適應未來社會發展需要的人才。大多數的兒童在繪畫方面，本身便是天才的畫者，他們的涂涂抹抹、寫寫畫畫無拘無束，顏色色塊的大膽運用詮釋著他們內心世界的景象和認知，絢麗奪目的色彩運用沒有對錯，這僅是孩子們最真實的所感所想所畫。在《幼兒園教育指導綱要》的基本理念中提出幼兒美術教育是促進幼兒人格和諧發展的審美教育，其實質是引導幼兒在學習一些簡單的美術知識和技能的基礎上，培養幼兒的審美能力和創造能力。學前美術教育的對象大多是2—6歲的幼兒，由于幼兒年齡較小、造型創作能力較低，教師只能通過正確恰當的情境引導，讓幼兒切身感受著周邊事物的發展變化，通過認知、交流、情感和體驗，發揮幼兒的想象力和創造力，從而創作出一系列的繪畫與手工作品。下面本人結合自己從事學前美術教育的多年工作經驗，簡單談幾點關于學前美術教育的思考。

一、當下學前美術教育的現狀

（一）美術教學類型單一。在幼兒園的的美術教學活動中，我通過個人掛職、調研、走訪園所后，感觸最深的便是老師們運用的常用美術教學工具為水彩筆和油畫棒等進行的造型繪畫。顯少運用卡紙、剪刀、膠棒之類的紙工用具，如泥工活動的橡皮泥也使用較少。歸結為教師們覺得剪刀具有危險性，怕使用過程中造成小傷害；橡皮泥、水墨畫、油畫棒刮畫等形式內容易搞臟地面，不容易打掃，故而課程內容也簡化；美術鑒賞課程內容組織上又有難度，因為教師本身的藝術素養有限所以這類課程也不易開展。總體而言，幼兒園中開展的美術教學類型太單一化，遠遠不能滿足目前的創新性美術教學活動，相比一些幼兒美術培訓機構開設的美術課程則遜色不少。（二）美術教學形式枯燥乏味。美術教學形式枯燥乏味，沒有創新和突破。一般幼兒園中負責擔任美術課程的教師都是年齡稍長的老教師，課堂上老師主要以講解、示范、輔導孩子們完成作品、講評為主體的教學形式。久而久之，美術教學活動變得呆板、無趣，大大降低了課堂教學的趣味性。課堂上孩子們都是安靜的閉上小嘴，認真的臨摹著老師的范畫，畫面缺乏表現力和創造性，極大束縛了大眾文藝幼兒的繪畫能力，有些畫不好的幼兒興趣點也大大降低。然而當園內如要開展關于美術的觀摩課時，某些教師才會費勁腦汁的精心準備，可見教師在教學中并非是一層不變的教學，只是平時的工作任務也較重，所以在美術課程上有時候也只是為了應對需求而開設，重視度及認識度不夠，還無法適應于當前學前美術教育改革的相關要求。（三）美術活動中作品單一、雷同。幼兒的美術作品中以著色作品為多。其中以水彩筆、油畫棒的涂色作品為最多。回想歷年的幼兒美術比賽賽事、或者是觀摩幼兒園學習中，觀看到的大多數幼兒作品都是此類表現形式，作品都是畫出一個基本造型后，再涂鴉上色塊，畫面色彩艷麗，也較容易出畫面效果，但是還是缺乏新意和亮點。幼兒的作品也很容易畫面雷同，無外乎有一些大眾選用題材：太陽公公、藍天、白云、小屋、小鳥、小河流等，幾乎每個省市這類題材的作品均頻繁出現，可能這與老師在平時的教學中的引導方式密不可分。

二、學前美術教育的重要性

摘要:藝術設計專業在高職院校中占有十分重要的地位。高等職業院校教育注重實踐教學，而藝術的源泉來自生活，因此，高職院校的藝術設計專業注重實踐性以及具備較強實用性，藝術設計專業應當從社會實際需求出發。對此，高職教育需要加大藝術設計專業的重視程度以及促進藝術設計專業健康發展。

關鍵詞:設計專業;高職教育;定位

藝術設計涉及的內容比較廣泛，主要關系到產品的生產以及制造，體現出設計以及創新，藝術設計需要和制造相互結合才能實現完美的統一。當前，高等職業院校的課程以及教學雖然注重專業性，但是難以深入了解目前的產品工藝以及技術，因此在保障專業性基礎上需要提升藝術設計的實踐性。

一、完善以及優化整體課程設計

在專業知識的學習上，藝術類專業學生必須掌握相應的藝術基礎知識。目前藝術專業的很大一部分學生沒有相關的美術繪畫基礎，在高考之前并沒有對素描、色彩等知識進行系統的學習，相關基礎知識薄弱，但是這類學生普遍對藝術設計學習有著濃厚的興趣。在對學生進行基礎知識的培訓過程中，如果只是簡單地進行純素描、色彩的訓練，教學效果并不會十分理想。目前，很多院校對沒有繪畫基礎的學生只進行4～8周的簡單培訓，這對提高學生繪畫能力方面作用十分有限，不僅占據了大量的教學實踐，還沒有從根本上改變學生繪畫基礎薄弱的現狀，降低了教學質量。現階段，針對學生的實際情況，大部分的藝術院校都開始進行教學改革以及調整，其中改革的重點就是將純繪畫素描和色彩教學轉變為設計素描以及設計色彩課程，提高學生能力培養的專業性，針對學生專業的需求進行課程設計。相比于純繪畫性素描課程，設計素描課程更加注重在傳統繪畫素描藝術之上融入相關的現代元素，使藝術設計和現代精神相融合。總體來說設計素描是針對設計服務的，是設計師情感創意的表達，更是針對設計方案所提出的交流手段和交流語言，由于設計藝術和傳統繪畫課程在功能作用上有很大的不同，尤其是在課程的理念、目的、內容以及方法、要求等方面。因此在進行課程安排時必須重視設計課程和相關學科的結合，創新課程設計模式以及藝術教育理念，轉變教學思維，結合藝術設計學科自身特點完善相關教學體系。不僅要重視對學生藝術基礎能力的培養，還要重視對學生設計思維的構建，將新時期的設計意識引入學生的學習理念，創新藝術思維模式。

二、對藝術課程考核進行完善

學前教育專業培養出的學生日后都有可能成為幼兒園教師，所以對學前教育學生道德素質的培養極為重要。如今，為了較好地培養幼兒園小朋友的美術繪畫能力，加強學生的繪畫能力，所以學習學前教育的學生應該加強自己的美術職業技能的基礎。只有他們的美術技能有了提升，才能教好幼兒園的學生學習繪畫，讓小朋友們對美術有更大的興趣。

一、加強實踐教學

在幼兒園里進行實習教學可以說是學前教育專業的學生一個必備的過程，學生只有在實踐的時候才能知道自己需要改進和需要加強的地方。加強對學前教育專業學生的實踐培訓是提升學前教育學生教學能力和素質的重要途徑。讓學生在學校模擬場景進行培訓和走出校園去真正的幼兒園中進行實習是讓學生能把課本上理論的知識運用到實踐教學的有效方法。在實習中，學前教育專業的學生能更好地在實踐中教會學生一些美術知識，自己也可以在實踐教學中使自己的美術職業技能得到提高。學生可以在實習的時候運用多彩的教學方式激發學生的學習興趣，塑造一個輕松自由的教學氛圍，使學生能夠自覺地積極地探究知識，大大提高學習效率。他們可以設置問題情境，讓學生帶著疑問，在好奇心的促使下更認真的聽課，進行探究學習，可以有效地促進學生們對美術知識的理解。學前教育的學生們也可以介紹一些名作的創作背景，利用跌宕起伏的故事情節吸引學生們的注意，更專注的進行美術作品欣賞，從而對相關知識的記憶和感悟更加深刻，有利于提高學生的美術鑒賞能力。最重要的是，美術教學要貼近學生的生活，將美術學習與學生們的日常生活結合在一起。

二、培養德育教學

德育一直是美術教學環節中的一個重要部分，接受社會環境多元化發展的影響和電子信息化普及的時代背景下，學生獲取知識的渠道也逐漸變得多元化，而美術的實質就是反映人類社會生活的，時代改變，美術教育必然要改變，而學前教育專業的學生就可以知道日后在美術教學中更好地融入德育教學。為了更好的跟上時代步伐，學前教育的學生應將德育工作與美術教學很好地融合在一起。學前教育的學生只有知道要將德育融入美術教學中，才能更好地加強幼兒園學生的美術繪畫基礎，自己的美術職業技能也會有很大地提升。而是通過美術的課堂教育，在潛移默化中引導幼兒園小朋友們的價值觀、審美觀，從而達到進行“德育”教育的目的。引導學生們樹立積極健康的審美觀念和道德理想，對真、善、美、假、丑、惡有自己的定義和分辨界限。例如，學前教育的學生在學習清代著名畫家、思想家鄭板橋的作品“蘭竹圖”一卷時，先讓學生們了解多姿清秀的蘭花，孑然挺立的綠竹，除了他畫作中獨特新奇的藝術造型之外，也要對鄭板橋的生平簡介做一些基礎介紹。他以竹子的高潔品格，表達了并不怕壓迫的高傲氣節。從“蘭竹圖”中表現出的四美品格進行審美教育，讓學生們的思想不僅停留在眼前的蘭花和竹子，而是感受到蘭花、翠竹的高貴氣節和不屈精神。提升學生的道德素養，同時讓學生對美術有一個更深的影響，自己的美術職業技能在心里和實踐中也有了更大的提升。

三、結合生活教學