觸鍵方式范文10篇

摘要：本文首先介紹了決定鋼琴音色變化的觸鍵要素，它們是觸鍵角度、下鍵弧度、觸鍵力度、觸鍵速度、下鍵高度和觸鍵深度這六個方面。然后以鋼琴改編曲《松花江上》為例介紹了不同的觸鍵方式在具體鋼琴曲中的應用。

關鍵詞：觸鍵方式；音色；鋼琴改編曲《松花江上》

一、決定鋼琴音色變化的觸鍵要素有以下幾點

（一）不同的觸鍵角度。從物理學的角度來說，接觸面積不同，同樣的力度所形成的壓強也就不同，即壓強與接觸面積成反比。在鋼琴演奏過程中，手指觸鍵時與鍵盤形成的角度越小，指尖與鍵盤的接觸面積則越大，產生的壓強也就越小，彈奏出的音色也就越柔和、圓潤。相反，如果在手指觸鍵時與鍵盤形成的角度越大，則指尖與鍵盤的接觸面積越小，產生的壓強也就越大，彈奏出的音色也就越集中，音色的穿透力也就越強。

（二）下鍵的弧度。下鍵分為“垂直下鍵”和“圓弧下鍵”。垂直下鍵有很強的沖擊力和打擊性，彈出的音色也響亮越有顆粒性。而圓弧下鍵則是在下鍵的過程中有一個緩沖的動作，從而使音色變得更柔美，歌唱性更強。圓弧下鍵的方法也有兩種：一種是由手掌內向外作圓弧運動，一種是由外向手掌內作圓弧運動。

（三）觸鍵的力度。觸鍵的力度主要取決于：

摘要:本文首先介紹了決定鋼琴音色變化的觸鍵要素，它們是觸鍵角度、下鍵弧度、觸鍵力度、觸鍵速度、下鍵高度和觸鍵深度這六個方面。然后以鋼琴改編曲《松花江上》為例介紹了不同的觸鍵方式在具體鋼琴曲中的應用。

關鍵詞:觸鍵方式;音色;鋼琴改編曲《松花江上》

一、決定鋼琴音色變化的觸鍵要素有以下幾點

（一）不同的觸鍵角度。從物理學的角度來說，接觸面積不同，同樣的力度所形成的壓強也就不同，即壓強與接觸面積成反比。在鋼琴演奏過程中，手指觸鍵時與鍵盤形成的角度越小，指尖與鍵盤的接觸面積則越大，產生的壓強也就越小，彈奏出的音色也就越柔和、圓潤。相反，如果在手指觸鍵時與鍵盤形成的角度越大，則指尖與鍵盤的接觸面積越小，產生的壓強也就越大，彈奏出的音色也就越集中，音色的穿透力也就越強[1]。

（二）下鍵的弧度。下鍵分為“垂直下鍵”和“圓弧下鍵”。[2]垂直下鍵有很強的沖擊力和打擊性，彈出的音色也響亮越有顆粒性。而圓弧下鍵則是在下鍵的過程中有一個緩沖的動作，從而使音色變得更柔美，歌唱性更強。圓弧下鍵的方法也有兩種：一種是由手掌內向外作圓弧運動，一種是由外向手掌內作圓弧運動。

（三）觸鍵的力度。觸鍵的力度主要取決于:

摘要:本文首先介紹了決定鋼琴音色變化的觸鍵要素，它們是觸鍵角度、下鍵弧度、觸鍵力度、觸鍵速度、下鍵高度和觸鍵深度這六個方面。然后以鋼琴改編曲《松花江上》為例介紹了不同的觸鍵方式在具體鋼琴曲中的應用。

關鍵詞:觸鍵方式;音色;鋼琴改編曲《松花江上》

一、決定鋼琴音色變化的觸鍵要素有以下幾點

（一）不同的觸鍵角度。從物理學的角度來說，接觸面積不同，同樣的力度所形成的壓強也就不同，即壓強與接觸面積成反比。在鋼琴演奏過程中，手指觸鍵時與鍵盤形成的角度越小，指尖與鍵盤的接觸面積則越大，產生的壓強也就越小，彈奏出的音色也就越柔和、圓潤。相反，如果在手指觸鍵時與鍵盤形成的角度越大，則指尖與鍵盤的接觸面積越小，產生的壓強也就越大，彈奏出的音色也就越集中，音色的穿透力也就越強[1]。

（二）下鍵的弧度。下鍵分為“垂直下鍵”和“圓弧下鍵”。[2]垂直下鍵有很強的沖擊力和打擊性，彈出的音色也響亮越有顆粒性。而圓弧下鍵則是在下鍵的過程中有一個緩沖的動作，從而使音色變得更柔美，歌唱性更強。圓弧下鍵的方法也有兩種：一種是由手掌內向外作圓弧運動，一種是由外向手掌內作圓弧運動。

（三）觸鍵的力度。觸鍵的力度主要取決于:

摘要：本文首先介紹了決定鋼琴音色變化的觸鍵要素，它們是觸鍵角度、下鍵弧度、觸鍵力度、觸鍵速度、下鍵高度和觸鍵深度這六個方面。然后以鋼琴改編曲《松花江上》為例介紹了不同的觸鍵方式在具體鋼琴曲中的應用。

關鍵詞：觸鍵方式;音色;鋼琴改編曲《松花江上》

一、決定鋼琴音色變化的觸鍵要素有以下幾點

（一）不同的觸鍵角度。從物理學的角度來說，接觸面積不同，同樣的力度所形成的壓強也就不同，即壓強與接觸面積成反比。在鋼琴演奏過程中，手指觸鍵時與鍵盤形成的角度越小，指尖與鍵盤的接觸面積則越大，產生的壓強也就越小，彈奏出的音色也就越柔和、圓潤。相反，如果在手指觸鍵時與鍵盤形成的角度越大，則指尖與鍵盤的接觸面積越小，產生的壓強也就越大，彈奏出的音色也就越集中，音色的穿透力也就越強。

（二）下鍵的弧度。下鍵分為“垂直下鍵”和“圓弧下鍵”。垂直下鍵有很強的沖擊力和打擊性，彈出的音色也響亮越有顆粒性。而圓弧下鍵則是在下鍵的過程中有一個緩沖的動作，從而使音色變得更柔美，歌唱性更強。圓弧下鍵的方法也有兩種：一種是由手掌內向外作圓弧運動，一種是由外向手掌內作圓弧運動。

（三）觸鍵的力度。觸鍵的力度主要取決于:

摘要：隨著人們的生活水平不斷的提高，大眾已從最初的物質需求上升至如今的精神需求，鋼琴作為一項可陶冶情操，滿足精神需求的藝術，開始被廣泛學習和關注。但是，在學習鋼琴過程中，由于學生無法掌握鋼琴觸鍵技巧，演奏時便不能將鋼琴原本的優美音色展現出來。

關鍵詞：鋼琴演奏教學；觸鍵技巧；全臂觸鍵；觸鍵角度

演奏者在演奏時的觸鍵方式，與琴鍵發出的聲音向呼應，觸鍵力度大小、速度、接觸面積與琴聲相呼應。因此，鋼琴教學最重要的便是觸鍵方式，演奏者只有觸鍵力度、速度、接觸面積完全融合，便能彈奏出優美樂曲。

一、鋼琴演奏與教學中觸鍵力度的把握

（一）指力觸鍵。鋼琴演奏教學中，運用指力觸鍵需使用手指前三個關節，根據觸鍵力度大小控制琴鍵音量。演奏者觸鍵的速度與鋼琴作品表現方式有直接的聯系。比如：《降B大調奏鳴曲》，演奏時會有部分節奏較快，演奏者就必須在增加觸鍵速度，同時要控制觸鍵力度，才能讓鋼琴發出清脆、有感染力的旋律。演奏者在聯系過程中，需要讓雙手放松，呈自由狀，觸鍵手指均勻發力，加快彈奏速度，便可在德彪西的《貝爾加馬斯組曲》使用此種觸鍵彈奏方式，使演奏者在演奏過程中展現出鋼琴作品的朦朧美。（二）手力觸鍵。鋼琴演奏教學中，手力觸鍵需借助手掌力度，演奏不同音效。手力觸鍵會讓鋼琴音色更加沉穩、渾厚，手力觸鍵速度與面積不同，會讓音色與旋律更加多變，巴洛克音樂作品中比較常用到手力觸鍵。手力觸鍵需根據演奏者觸鍵方式、作品來決定。比如：《車尼爾849練習曲集》第12首，需要用到觸鍵垂直方式，并增加觸鍵速度，才能演奏出符合作品高曲調的明亮音色。同時，在演奏過程中，利用指尖發力時，演奏者需要帶動整個手腕的力量使手掌進行移動。（三）前臂觸鍵。鋼琴演奏教學中，前臂力量觸鍵需借助手掌、手腕帶動肘關節去做出水平或垂直運動，才能完成相應的鋼琴作品。前臂觸鍵能夠讓鋼琴音色更加明亮，根據觸鍵速度將其分為中速與高速。演奏者如不熟悉此種演奏方式，可在觸鍵過程中減緩速度，但是速度過慢，鋼琴表現出的音色將會是冗長，對于初學者來說有些困難。比如：浪漫派的代表人物肖邦所作《幻想即興曲》，在演奏者進行演奏過程中就需以前臂觸鍵、水平方式、高速進行演奏，將三種觸鍵方式充分融合，才能使得整個彈奏過程中展現出更加飽滿、有力量的音色和旋律。（四）全臂觸鍵。鋼琴演奏教學中，演奏者用整個胳膊發力進行鋼琴演奏，增加觸鍵速度與觸鍵壓力，可以使鋼琴發出較為強烈、震撼的旋律。全臂觸鍵需要演奏者調整彈奏面積，同時根據作品需求進行調整，發出符合作品的渾厚旋律。全臂觸鍵彈奏速度要快，演奏方式也是水平、垂直，垂直演奏方式能夠讓演奏者指尖達到最高爆發力。比如：貝多芬的交響鋼琴作品演奏時，就需要全臂觸鍵、垂直方式進行彈奏，讓作品展現更加的飽滿。全臂觸鍵彈奏手法過于激昂，比較常見于李斯特的鋼琴作品中，激昂且內斂。

二、鋼琴演奏與教學中觸鍵速度的把握

摘要:鋼琴學習有利于培養人的情操和內涵,促進左右腦共同發育,調劑生活。在鋼琴學習中,觸鍵是必須解決的最重要技能術問題之一,本文針對此問題淺作一論述。

關鍵詞:鋼琴;觸鍵

鋼琴被人們譽為音樂皇冠上的明珠,是樂器之王。學習它有利于培養人的情操和內涵,促進左右腦共同發育,調劑生活讓人適度放松。所以,越來越多的家長為自己的孩子選擇它。作為一個鋼琴的演奏者,觸鍵是必須解決的最重要的技術問題之一,因為它作為鋼琴發聲優劣的關鍵,直接影響著鋼琴作品的表現力與感染力。因此,觸鍵一直是許多鋼琴演奏家最為關注的。同時,觸鍵也是普通鋼琴學習者到專業鋼琴演奏者的一道門檻。本文希望通過筆者對鋼琴觸鍵認識的敘述給鋼琴學習者帶來一點幫助。

1鋼琴觸鍵的發展

鋼琴觸鍵的發展以古典時期為界可以分為兩個大的階段,前一個時期是鋼琴觸鍵技術的成型時期,后一個時期可說是鋼琴觸鍵發展到高峰的黃金時段。

1.1前期

摘要:本文首先介紹了決定鋼琴音色變化的觸鍵要素，它們是觸鍵角度、下鍵弧度、觸鍵力度、觸鍵速度、下鍵高度和觸鍵深度這六個方面。然后以鋼琴改編曲《松花江上》為例介紹了不同的觸鍵方式在具體鋼琴曲中的應用。

關鍵詞:觸鍵方式;音色;鋼琴改編曲《松花江上》

一、決定鋼琴音色變化的觸鍵要素有以下幾點

（一）不同的觸鍵角度。從物理學的角度來說，接觸面積不同，同樣的力度所形成的壓強也就不同，即壓強與接觸面積成反比。在鋼琴演奏過程中，手指觸鍵時與鍵盤形成的角度越小，指尖與鍵盤的接觸面積則越大，產生的壓強也就越小，彈奏出的音色也就越柔和、圓潤。相反，如果在手指觸鍵時與鍵盤形成的角度越大，則指尖與鍵盤的接觸面積越小，產生的壓強也就越大，彈奏出的音色也就越集中，音色的穿透力也就越強。

（二）下鍵的弧度。下鍵分為“垂直下鍵”和“圓弧下鍵”。垂直下鍵有很強的沖擊力和打擊性，彈出的音色也響亮越有顆粒性。而圓弧下鍵則是在下鍵的過程中有一個緩沖的動作，從而使音色變得更柔美，歌唱性更強。圓弧下鍵的方法也有兩種：一種是由手掌內向外作圓弧運動，一種是由外向手掌內作圓弧運動。

（三）觸鍵的力度。觸鍵的力度主要取決于:

一、鋼琴獨特的音色美

在遼闊的音樂世界，樂器的品種類別數以千百，但人們卻對鋼琴情有獨鐘，那是因為鋼琴本身所具有的獨特性能和審美價值。鋼琴的氣勢宏大，沒有哪件樂器可以與之相比。它既有遼亮輝煌的音響，又有絢麗多彩極具豐富的音色。鋼琴音域廣達6-7個八度，力度變化從最弱到最強，體現了大幅度、多層次音響特征，其豐富的表現力可以與一個交響樂隊媲美。通過彈奏等技術處理又可以使音樂變化多彩……鋼琴這種樂器在筆者的印象中是最理智的，彈奏時腦海里總是浮現各種更感性的、更具體的聲音形象，包括人聲和世界上所有樂器所表現出來的各種各樣的色彩。因此鋼琴演奏者不需要任何人的幫助，一個人就可以單獨在鋼琴上塑造出絕對完整的形象，創造出某種完整和完美的鋼琴作品。

鋼琴有它獨特的音色美，有它的“自我”，無法與其他東西混淆。我們應當了解并喜愛鋼琴獨特的“自我”，從而徹底理解它、掌握它。音色美給人以官能上的快感，這種源于物理屬性的生理反應，是一種初級的靈感。但從鍵盤上流淌出來的音樂,卻蘊涵著豐富的音樂美的內涵，這種有旋律、和聲、調式、調性、肢體、曲式、速度、力度等音樂表現要素交織在一起所構成的音響美，不僅給人以情緒的感染和精神的愉悅，而且還具有一定的啟迪智慧、完善品格的效應。只有當你在鋼琴上彈出不可能的東西時，你才能彈出鋼琴上一切可能表現的東西。心理學家認為，概念、想象、愿望是可以跑在實際的東西前面的。貝多芬耳聾后創作了他聽不見的鋼琴音響并且預示了鋼琴在數十年后的發展。作曲家的創作精神為鋼琴音響探索出了新的規律，而鋼琴就逐漸地適應了這些規律。

從鋼琴彈奏的原理上看，鋼琴是鍵盤樂器，是通過琴槌擊弦發出聲音的，因此顆粒性聲音是鋼琴的特色和所長。彈跳音、彈連奏就特別能顯示鋼琴的優勢。在彈奏運指的同時，自肩起貫通至臂腕部，力量從上至下，無阻隔的傳遞到指間，這需要學生上部身軀各個部位能夠相互協調并運用自如。尤其是臂腕部盡量放松，整體投入、上通下點、手指站立，這樣所發出的音響通透亮麗，松弛而有彈性，富有光澤。在節奏旋律上有脈動感，有活力，更有清澈的顆粒性。所謂“大珠小珠落玉盤”就是鋼琴效果的精妙寫照。要訓練好手指，使其獨立、主動、靈活；使彈奏的聲音清晰、流暢、均勻。這對展現出鋼琴所長是關鍵性的步驟。

二、正確的觸鍵方式是獲得良好音色的前提

一些業余鋼琴愛好者，他們有良好的鋼琴演奏技能，但由于他們只知道觸感是演奏藝術完美的保證，而忽略了觸鍵方式，致使強奏時聲音生硬、死板，弱奏時聲音“虛”。因此在技術方面，要彈出“好聽的”聲音，必須具備非常靈活柔順的雙手（但不是軟弱無力）和“放松的重量”，即從肩部和背部起，直到接觸鍵盤的指尖（全部的準確性都集中在指尖）為止，整個手臂都是放松的；還必須有把握地、合理地控制這種重量，從彈疾速輕巧的音所要求的飛掠而過的觸鍵起，到彈宏大的音量而用大力度用力彈鍵為止，都必須如此。

摘要：通過鋼琴豐富的音色表現力和音色特點，闡述如何表現、如何改變音色的方法，分析改變音色的演奏技巧。

關鍵詞：鋼琴音色表現力演奏技巧

音色是由發音體的性質、形態以及其產生泛音數目的不同而呈現出的不同聲音，即音的色彩和特征。優美的音色是音樂表演者必須持續不斷追求的目標。只有演奏出優美的音色才能打動聽眾的心，實現音樂感人肺腑之功能。著名鋼琴教育家涅高茲說“鋼琴的藝術也是聲音的藝術，通過彈奏音色的變化產生的音響可以表現出憤怒的狂號、疾風驟雨、雄偉悲壯、奔騰豪放、果斷剛烈等強烈的情感，也可以表達低聲傾訴、喃喃細語、安慰、愛撫、嘆息、抽泣、甜蜜、微笑、幸福、愛情等內心的復雜情感，也可以表達空谷回聲、黃昏鐘聲、高山流水、粼粼水波等大自然的奇觀美景以及陽光、月色、云彩、微風等看得見摸不著的物體。總之，所有稱之為音樂的東西都可以在鋼琴上彈奏出來，而音色的變化使音樂的表現具有廣闊的想象空間和表現范圍。

一、鋼琴獨特的音色美

在遼闊的音樂世界，樂器的品種類別數以千百，但人們卻對鋼琴情有獨鐘，那是因為鋼琴本身所具有的獨特性能和審美價值。鋼琴的氣勢宏大，沒有哪件樂器可以與之相比。它既有遼亮輝煌的音響，又有絢麗多彩極具豐富的音色。鋼琴音域廣達6-7個八度，力度變化從最弱到最強，體現了大幅度、多層次音響特征，其豐富的表現力可以與一個交響樂隊媲美。通過彈奏等技術處理又可以使音樂變化多彩……鋼琴這種樂器在筆者的印象中是最理智的，彈奏時腦海里總是浮現各種更感性的、更具體的聲音形象，包括人聲和世界上所有樂器所表現出來的各種各樣的色彩。因此鋼琴演奏者不需要任何人的幫助，一個人就可以單獨在鋼琴上塑造出絕對完整的形象，創造出某種完整和完美的鋼琴作品。

鋼琴有它獨特的音色美，有它的“自我”，無法與其他東西混淆。我們應當了解并喜愛鋼琴獨特的“自我”，從而徹底理解它、掌握它。音色美給人以官能上的快感，這種源于物理屬性的生理反應，是一種初級的靈感。但從鍵盤上流淌出來的音樂,卻蘊涵著豐富的音樂美的內涵，這種有旋律、和聲、調式、調性、肢體、曲式、速度、力度等音樂表現要素交織在一起所構成的音響美，不僅給人以情緒的感染和精神的愉悅，而且還具有一定的啟迪智慧、完善品格的效應。只有當你在鋼琴上彈出不可能的東西時，你才能彈出鋼琴上一切可能表現的東西。心理學家認為，概念、想象、愿望是可以跑在實際的東西前面的。貝多芬耳聾后創作了他聽不見的鋼琴音響并且預示了鋼琴在數十年后的發展。作曲家的創作精神為鋼琴音響探索出了新的規律，而鋼琴就逐漸地適應了這些規律。

摘要：通過鋼琴豐富的音色表現力和音色特點，闡述如何表現、如何改變音色的方法，分析改變音色的演奏技巧。

關鍵詞：鋼琴音色表現力演奏技巧

音色是由發音體的性質、形態以及其產生泛音數目的不同而呈現出的不同聲音，即音的色彩和特征。優美的音色是音樂表演者必須持續不斷追求的目標。只有演奏出優美的音色才能打動聽眾的心，實現音樂感人肺腑之功能。著名鋼琴教育家涅高茲說“鋼琴的藝術也是聲音的藝術，通過彈奏音色的變化產生的音響可以表現出憤怒的狂號、疾風驟雨、雄偉悲壯、奔騰豪放、果斷剛烈等強烈的情感，也可以表達低聲傾訴、喃喃細語、安慰、愛撫、嘆息、抽泣、甜蜜、微笑、幸福、愛情等內心的復雜情感，也可以表達空谷回聲、黃昏鐘聲、高山流水、粼粼水波等大自然的奇觀美景以及陽光、月色、云彩、微風等看得見摸不著的物體。總之，所有稱之為音樂的東西都可以在鋼琴上彈奏出來，而音色的變化使音樂的表現具有廣闊的想象空間和表現范圍。

一、鋼琴獨特的音色美

在遼闊的音樂世界，樂器的品種類別數以千百，但人們卻對鋼琴情有獨鐘，那是因為鋼琴本身所具有的獨特性能和審美價值。鋼琴的氣勢宏大，沒有哪件樂器可以與之相比。它既有遼亮輝煌的音響，又有絢麗多彩極具豐富的音色。鋼琴音域廣達6-7個八度，力度變化從最弱到最強，體現了大幅度、多層次音響特征，其豐富的表現力可以與一個交響樂隊媲美。通過彈奏等技術處理又可以使音樂變化多彩……鋼琴這種樂器在筆者的印象中是最理智的，彈奏時腦海里總是浮現各種更感性的、更具體的聲音形象，包括人聲和世界上所有樂器所表現出來的各種各樣的色彩。因此鋼琴演奏者不需要任何人的幫助，一個人就可以單獨在鋼琴上塑造出絕對完整的形象，創造出某種完整和完美的鋼琴作品。

鋼琴有它獨特的音色美，有它的“自我”，無法與其他東西混淆。我們應當了解并喜愛鋼琴獨特的“自我”，從而徹底理解它、掌握它。音色美給人以官能上的快感，這種源于物理屬性的生理反應，是一種初級的靈感。但從鍵盤上流淌出來的音樂,卻蘊涵著豐富的音樂美的內涵，這種有旋律、和聲、調式、調性、肢體、曲式、速度、力度等音樂表現要素交織在一起所構成的音響美，不僅給人以情緒的感染和精神的愉悅，而且還具有一定的啟迪智慧、完善品格的效應。只有當你在鋼琴上彈出不可能的東西時，你才能彈出鋼琴上一切可能表現的東西。心理學家認為，概念、想象、愿望是可以跑在實際的東西前面的。貝多芬耳聾后創作了他聽不見的鋼琴音響并且預示了鋼琴在數十年后的發展。作曲家的創作精神為鋼琴音響探索出了新的規律，而鋼琴就逐漸地適應了這些規律。