風格特色范文10篇

摘要：主要介紹了漢族民間舞、藏族舞、蒙古族舞、維吾爾族舞、傣族舞、彝族舞、朝鮮族舞七種民族舞蹈的風格特征以及部分作品賞析。

關鍵詞：漢族民間舞蹈；藏族舞蹈；蒙古族舞蹈；維吾爾族舞蹈；傣族舞蹈；彝族舞蹈；朝鮮族舞蹈

民族舞蹈是代表各個民族的風格特征，我國是一個擁有五十六個民族的大家庭，比較有代表性的有漢族民間舞、藏族舞、蒙古族舞、維吾爾族舞、傣族舞、彝族舞、朝鮮族舞，這七種民族舞。

一、漢族民間舞蹈的風格特征

漢族民間舞蹈種類繁多，在民間中廣為流傳的有龍舞、獅舞、燈舞、綢舞、秧歌等等。現經專家整理加工已進入課堂的有東北秧歌、云南花燈、安徽花鼓燈、山東膠州秧歌和鼓子秧歌等。

二、藏族舞蹈的風格特征

摘要：正如陳玉琛先生在《聊齋俚曲》一書中說：“聊齋俚曲乃是融合了多種藝術形式的特點而又獨樹一幟，它不拘一格而又自成體，成就了用俗曲講唱大型故事的嶄新事業，成為集我國歷代說唱、戲劇之大成者?！辟登乔c詩相結合的文體，又是曲與戲劇融合一體的結晶，也是集歌、舞、樂于一身的妙筆華章。它在我國文學史、戲劇曲藝史上都是獨樹一幟的珍品，它值得我們繼承發揚與不斷研究。

關鍵詞：聊齋俚曲蒲松齡風格

聊齋俚曲是文人思維與民間藝術相結合的產物，是文人思維與地方特色集于一體的獨特的藝術品種。在三百多年的流傳、發展過程中，它吸取了各種音樂文體的因素，又經過許多民間藝人的加工、豐富，形成了自己獨特的“一書兼二體”，即兼說唱與戲劇的風格特點。

一、俚曲語言方面的風格特點

蒲松齡的15部俚曲作品全部都是運用白話及其家鄉山東淄川的方言土語寫成的，語言方面有著獨特的風格特點。在那個年代，文藝創作都是以文言創作的，像聊齋俚曲用方言俚語寫成的極其少見。聊齋俚曲音樂通俗易懂、生動有趣，其語言的大眾化和濃郁的地方特色使俚曲成為深受普通百姓喜愛的藝術文體。正如其子蒲箬在《柳泉公行述》中說的：“使街衢里巷之中，見者歌，而聞者亦泣”，說明俚曲為人民接受的普遍性。時至今日，在每年的春節等節日，蒲氏家鄉淄川還有唱俚曲的傳統節目。俚曲語言有以下幾個特點：

1．通俗性

摘要：主要介紹了漢族民間舞、藏族舞、蒙古族舞、維吾爾族舞、傣族舞、彝族舞、朝鮮族舞七種民族舞蹈的風格特征以及部分作品賞析。

關鍵詞：漢族民間舞蹈；藏族舞蹈；蒙古族舞蹈；維吾爾族舞蹈；傣族舞蹈；彝族舞蹈；朝鮮族舞蹈

民族舞蹈是代表各個民族的風格特征，我國是一個擁有五十六個民族的大家庭，比較有代表性的有漢族民間舞、藏族舞、蒙古族舞、維吾爾族舞、傣族舞、彝族舞、朝鮮族舞，這七種民族舞。

1漢族民間舞蹈的風格特征

漢族民間舞蹈種類繁多，在民間中廣為流傳的有龍舞、獅舞、燈舞、綢舞、秧歌等等?，F經專家整理加工已進入課堂的有東北秧歌、云南花燈、安徽花鼓燈、山東膠州秧歌和鼓子秧歌等。

2藏族舞蹈的風格特征

摘要：以洛可可藝術風格的含義、淵源、特點為切入點，通過對洛可可藝術風格的藝術品及服飾設計的賞析，意識到洛可可藝術風格為現代藝術家們提供著創作思路。

關鍵詞：洛可可風格建筑與室內裝飾家具繪畫服飾

18世紀的法國是啟蒙運動的時代，由于國家對工商業與文化實行獎勵政策，促使資本主義經濟飛速發展，文學藝術也隨之蓬勃與興盛。經歷了男性理性時代的法國人開始渴望柔和曖昧的女性化情感，尤其是沒落的封建貴族們，他們從路易十四時期的繁文縟節中解脫出來之后，開始追求奢侈享樂的生活，崇尚輕浮華麗的藝術，羅可可藝術便應運而生，并且迅速成為法國乃至歐洲的主流藝術和社會風尚。

洛可可藝術風格幾乎侵襲了宮廷貴族精神生活的一切領域。“在18世紀，洛可可趣味是隨處可見的，貝殼、草莖和花朵是洛可可樣式最常采用的裝飾母題；即便是一件日用器皿，也能感到是洛可可時代的一個縮影?？梢哉f，洛可可風格滲透到法國人日常生活的每個角落，它不僅體現在繪畫與建筑上，還涉及到音樂、文學等多個藝術領域。

一、洛可可建筑與室內裝飾

洛可可建筑是在巴洛克建筑的基礎上發展起來的，它由巴洛克式的富麗堂皇、氣魄宏偉的宮殿轉變為優雅別致的別墅與私邸，而且還處處體現了女性化的安逸、親切和舒適的裝飾風格，如室內的柱子與樓梯修長而小巧；天花與墻面間以弧面婉轉相連；房間的角落砌成柔和的圓形。洛可可式室內裝飾總體傾向自然主義，它將草葉、貝殼、石子、薔薇和棕櫚作為裝飾題材，不僅用在墻面和天花板上，還用在欄桿、窗臺、壁爐、鏡框、門窗等一系列裝飾構件上。此外，還在室內張掛綢緞的幔帳和晶體玻璃吊燈，陳設瓷器古玩，以顯示主人的豪華與高雅。洛可可建筑與室內裝飾多采用嬌嫩明快的色調和富有光澤的色彩，并且盡量避免強烈的對比，如墻面粉刷，多用白色、粉紅色、嫩綠色、淡黃色等淺色調，線腳多用金色，使室內閃爍著迷人的光澤。由于在裝飾上過于繁縟花巧，洛可可建筑與室內裝飾的格調顯示出過濃的脂粉氣。

摘要：肖邦即興曲是肖邦創作中的一種體裁，本文針對他的四首即興曲的創作進行了較為系統的分析和討論。由肖邦本身的創作特征引入到他在即興曲創作上的風格特點，并詳細分述了四首即興曲的創作風格特征。

關鍵詞：肖邦即興曲鋼琴浪漫主義音樂風格

一、肖邦和他的即興曲

弗雷德里克·肖邦l810年生于波蘭(18l0～1849)，父親是法國人，母親是波蘭人。肖邦于9歲舉行他首次公開的鋼琴演奏，并早年即開始音樂會巡回演出，但最終他在巴黎找到了他的音樂之家。

“即興曲”①一詞，一般是指作曲家未經事先預備而臨時作戰的樂曲，即往往是一時靈感的流露。即興曲是肖邦鋼琴曲的其中一種體裁，他一共創作了四首，這種樂曲體裁絲毫沒有確定音樂的性質。這個名稱是舒伯特開始采用的。仔細地研究肖邦的即興曲，就能發現，所討論的這些小品既有不同于他所創作的其它體裁作品的特點，而且每首之間也各有特點。

肖邦的即興曲創作與創作風格有很大的關系。與其它肖邦的作品一樣，他的即興曲旋律抒情流暢，具有豐富的歌唱性。他的即興性首先表現為他的“自由速度”常出現在由快速跑動的音符所裝飾的樂句中。肖邦的音樂常常會被這種即興性的自由快速跑動的樂句裝飾的很華麗，使音樂的進行具有較大的隨意性。

摘要:舞蹈藝術作為人民在長期的勞動實踐過程中所產生的一種藝術門類，無論是民族舞還是現代舞，其都是在日常生活及勞動實踐過程中演變、發展而來的。蒙古族舞蹈作為具有本民族特色的一類藝術形式，在展現蒙古族精神風貌以及文化淵源方面有著非常積極的作用，是蒙古族文化中非常重要的組成部分?；诖?，本文重點對蒙古族舞蹈風格特點形成及其融合發展進行了探討。

關鍵詞:蒙古族舞蹈;風格特點;形成;融合發展

蒙古族作為我國民族大家庭中的一員，其具有著優秀的民族文化及獨具特色的舞蹈風格，是中華民族優秀文化中非常重要的組成部分。對于蒙古族而言，其本族人民大多都能歌善舞，并且習慣于使用歌聲及優美的肢體動作來表達或者抒發自身真摯的情感及對于美好生活的渴望。而蒙古族舞蹈作為最能代表蒙族組民族精神的一類藝術形式，其舞蹈不僅獨具特色，而且在舞蹈種類方面也尤為豐富。隨著現代社會文明的不斷進步以及人們對于藝術生活要求的不斷提升，在這一背景下，蒙古族舞蹈的舞蹈風格及舞蹈種類的融合發展趨勢也越來越明顯。

一、蒙古族舞蹈風格特點及其形成原因分析

(一)蒙古族舞蹈風格特點概述。舞蹈風格作為舞蹈藝術中較為重要的組成部分，其不僅可以對這一門類舞蹈的特點進行展現，而且在表現人們精神追求方面也有著非常積極的作用，尤其是民族舞蹈。蒙古族舞蹈作為我國民族舞蹈發展過程中尤為重要的一種舞蹈類型，其主要分布在我國的內蒙古自治區、吉林、黑龍江等蒙古族聚居地。對于蒙古族舞蹈而言，它無論是種類還是風格方面，都具有著非常鮮明的特點。首先是舞蹈種類，對于蒙古族舞蹈而言，其有著非常豐富的舞蹈種類，例如筷子舞、盅碗舞、安代舞、查瑪、科爾沁“博”舞、角斗舞、普修爾樂舞及圈舞等等。不同的舞蹈種類其在風格表現方面也存在著一定的差異，但是總體來說，對于蒙古族舞蹈風格而言，具有粗狂豪放、沉穩大方、渾厚含蓄以及舒展豪邁等特點。(二)蒙古族舞蹈風格特點形成原因概述。一般來說，所有舞蹈的形成都是從勞動人民長期的勞動實踐過程中演變而來的，并通過相應的藝術手段來對對其進行加工整理，進而形成多種多樣的舞蹈類型。蒙古族作為一個游牧民族，就蒙古族舞蹈而言，其舒展豪邁、沉穩大方、渾厚含蓄的風格特點形成的主要原因就是與其長期的狩獵、游牧等有關，加上民族對于飛禽猛獸圖騰的崇拜及宗教的影響，經過多年的實踐與探索，才形成了這樣一種獨特的藝術風格。

二、蒙古族舞蹈風格特點融合發展策略分析

一、朝鮮族音樂藝術風格特點一：獨特的曲式

簡單的曲式在朝鮮族音樂中發揮著重要的不可替代的作用，對朝族音樂的影響極為深遠。朝鮮族音樂中的三個樂句組成的是一種非正規的樂段，其多是由兩個句式的單樂段發展而來，從而形成了一種獨特的音樂形式，其在樂感的形成和處理上都極具特色，例如朝鮮族音樂《農夫歌》中的第三句便是采用了前兩句的部分內容，通過在節奏與音域上的變奏形成一種與前兩句完全不同的音樂形式，完全不會使人生成重復、贅余的感覺，而其節奏上的獨樹一幟更是為其增添了一種新的聽覺魅力。朝鮮族音樂的四個樂句組成的樂段是較為常見的曲式，《阿里郎》中第三個樂句是變換的演繹第一各樂句，而第四個樂句則是對第二句的變換演奏，將重復的樂句以不一樣的節奏與音域形式表現出來是朝鮮族音樂藝術中極富自身特色的風格特點。

二、朝鮮族音樂藝術風格特點一：獨特的節拍

朝鮮族音樂的節拍多數是三拍，三拍及三拍形成的復合拍6/8,9/8,12/8,18/8等復拍在朝族音樂中占據極為重要的地位，而這種三拍式的極富特色的節拍感是與朝鮮族語言密切相關的，眾所周知朝鮮族的語言中單詞有鮮明的長、短音節之分，而在語言中的重音安排上往往形成了前長后短或前短后長的形式，因而受朝鮮族語言表達形式的影響，朝族音樂中采取了有鮮明的長短區別而又能使長短間的對比感覺恰當好處的三拍子節奏形式。朝鮮族三拍子的音樂藝術節拍表現形式在柔和自然的情況下完美的彰顯了朝鮮族語言的自然美，因而朝鮮族人在音樂創造中極富智慧，在用歌聲表達了自己的情感的同時為朝鮮族音樂創造了一種獨特的藝術風格。

三、朝鮮族音樂藝術風格特點一：獨特的調式

上平調、平界面調、下界面調、平調及界面調是朝鮮族音樂中最為常見的五種調式，五種不同的調式與漢族五音中強調的宮、商、角、徵、羽的五音調式極其相似，根據調式的色彩及功能的不同五種調式可以具體的分為平調、界面調等兩大類。而形成朝鮮族音樂藝術風格特色的便在于朝鮮族音樂中對旋律的組織上與特色的民族語言的運用上。而調式與調式音階中音級間的相互關系及音樂節奏的共同作用生成了朝鮮族音樂中極富特色的音樂藝術風格。而單獨就朝鮮族音樂的調式分析可知，平調與界面調是朝鮮族音樂中最關鍵的兩個調式，在平調類音樂中音階多為大二度，即各音階間存在的是純音程與大音程的關系，如《青春歌》等突出的是一種明朗的聽覺效果；而界面調式主要強調的是二度、四度的連接性質，從而使朝鮮族音樂在旋律上保有獨特感，該種調式下生成的音樂多數是含蓄的，且將哀怨融合進柔和的聲音中去讓人靈魂隨之萌生一種觸動感，從而強化了朝鮮族音樂的撩撥聽眾情緒的魅力。

第二屆全國整體形象設計大賽色彩/風格設計

項目規定及評分細則

項目規定

個人整體色彩形象設計包括：色彩形象設計和款式風格形象設計

A、個人整體色彩形象設計比賽規則：

1、色彩包括：頭發染色

民族聲樂藝術如同琴棋書畫甚至宗教、科學等文化形式一樣，都是人類文化現象［1］。早期民族聲樂僅僅是一種簡單的歌唱，但隨著社會經濟的發展，歌唱逐漸成為一門獨立的科學。從原始氏族的歌舞與歌曲，到周代春秋時期的《詩經》、《樂記》、《楚辭》等多部古代樂的歌詞，再到漢魏六朝的樂府，均顯示出我國古代相當發達的音樂藝術文化［2］，也體現了我國民族聲樂有著悠久的歷史溯源。在我國民族聲樂漫長的發展歷程中，其所表現出的藝術風格特征無一不打上地方色彩和地域性的“烙印”。如詩經中的“十五國風”不僅在創作素材上，還是在歌調上均渲染出春秋時期各諸侯割據勢力范圍內的地域性風格特征。民族聲樂根植于民族發展歷史的“沃壤”，在其發展歷程中，與各民族所處的地域環境有著強烈的關系，即地域自然環境、社會風俗、生活習慣、傳統喜好、民族特性、審美情趣等因素對民族聲樂藝術風格存在重要的和直接的影響。各民族人民生活所處的地域環境是影響民族聲樂藝術風格的根植性因素，其核心特質滲透在民族聲樂藝術風格長期歷史演進中，永不褪色，并使民族聲樂具有濃郁的地方特色。反過來，不同地域環境的民族聲樂藝術風格又更好地塑造了地方特色。以我國民間聲樂為例，民歌是民間音樂的根，民間音樂又是民族音樂的源泉。由于我國地域遼闊、地域環境差異大，且民族眾多，因而我國民歌的品種、演唱形式及其所表現出來的藝術風格非常豐富、異彩紛呈，呈現出多姿多彩的地域性風格特征。對我國民族聲樂藝術風格地域性特征的探析，不僅有利于各種藝術風格的融合與交叉，而且對于促進中國聲樂藝術的發展并使其在世界音樂領域占有一席之地都有十分重要的意義［3］。

所謂藝術風格，是指藝術形式所體現的風貌、特色、氣質等［4］。民族聲樂藝術風格是演唱者在音質、音色、語言、共鳴、力度、潤腔、情感和音樂處理等方面所具有的獨特性。我國民族聲樂在其發展過程中，經歷了漫長的演唱、教學實踐，特別是近百年來的實踐，已形成了自己獨特、多樣的音樂藝術風格類型。特別是改革開放以來，隨著歐洲傳統唱法(美聲)在中國的傳播，各音樂藝術院校借鑒外來的優秀教學法，以美聲方法演唱民族歌曲，培養了一批批高水平的歌唱人才，建立了新的歌唱體系，更加豐富了我國民族聲樂藝術風格表現形式。但無論我國民族聲樂藝術風格經歷怎樣的歷史演進，其地域根植性卻始終貫穿于其脈絡體系之內，體現出民族聲樂藝術風格的地域性特征。所謂“十里不同俗，百里不同風”、“一方水土，養育一方人”折射出特定地域環境對人文素養的作用。音樂作為人文素養的重要組成部分，中國民族聲樂藝術風格無論在演唱形式、基調上，還是在內容、精神上都要受到當地地域的影響。我國有56個民族，各民族地理環境、生活習俗、傳統文化背景、人文心里因素、地方語言、民族性格等地域性特征存在較大差異性，決定了中國民族聲樂藝術風格的多姿多彩［5］，民族聲樂藝術風格也因此烙上了地方環境特征的烙印，體現出一定的地域性。

一、民間歌唱風格的文化地域性

所謂民間歌唱，指由民間藝人、民間歌手演唱本地區、本民族鄉土民歌的演唱方式。其演唱主要根據當地傳承的民間歌曲、演唱方式即興演唱。演唱者一般沒有經過專門的聲音訓練，但能在本民族語言基礎上吐字真切，唱出韻味濃郁、自然純樸的歌聲，基本保留本地區、本民族的原始風格與韻味，是最地道的“原汁原味”;具有濃郁的鄉土氣息和民族特色，專業作曲家、理論研究工作者所需要的珍貴原始音樂素材，是寶貴的文化遺產;多為原始民歌或改編的新民歌，反映該地區、民族的地域文化特色。我國以漢族居民最多，分布地域也最廣，漢民族聲樂藝術風格的地域性特征具有很好的代表性。我國漢族民間歌唱所表現出的藝術風格大致可劃分為南北兩種，北方民間歌唱聲音豪放、高亢、明亮，唱高時真假混聲，表現出激昂、率直、較多陽剛之俊;而南方的歌唱則委婉、甜美、圓潤，常以真聲為主，展現出絢麗、纖柔、偏于陰柔之美。漢族民間歌唱所表現出的南北藝術風格差異大致可追溯到我國先秦文化時期的《詩經》與《楚辭》。《詩經》是我國第一部詩歌總集，其中的十五《國風》便是我國北方黃河流域15個地區的民歌，反映了當時勞動人民的悲慘生活，受難的勞動人民寄予歌唱表達出激昂、直接的憤怨。北方游牧民族較多，草原民族的粗獷性文化對我國北方漢族民間歌唱藝術風格有著重要的影響;相反起源于南方長江流域的《楚辭》是繼《詩經》之后出現的又一種新詩體，深受南方自然山水和巫術文化的影響，歌唱藝術風格具有濃郁、獨特的委婉、陰柔的地域特色。

二、民間說唱風格的方言地域性

民間說唱，實質是念白與歌唱在表演過程中交替進行，說中有唱、唱中有說、說說唱唱、說唱結合。我國民間說唱曲種繁多，目前曲藝現有六百多種，根據主奏樂器、歷史淵源、音樂格調以及演奏、演唱特點等。以漢族民間說唱為例，其內容可大致歸納為“彈詞”、“鼓詞”、“道情”、“琴書”、“牌子曲”等幾大類。漢族的彈詞、大鼓、漁鼓道情、牌子曲類、琴書、文場、走唱、板誦等，以及少數民族的“好來寶”、“贊哈”、“達斯坦”等深受人們的歡迎。然而，對民間說唱風格影響最大的因素莫過于人的口音，口中發出的音色、音調不同直接導致說唱藝術風格的不同，因而，民間說唱深受地方方言的影響，表現出一定的方言地域性。我國地域廣闊，且地形地貌復雜，高山勁水的地域阻隔導致人口聚居的方言差異性較大，地域方言特色強烈地影響著民間說唱藝術風格，其地域風格獨特。被譽為“江南明珠”的蘇州彈詞，她那柔和的吳語、優美的音樂，受到廣大聽眾的歡迎，展現了吳地人文風格特征。江蘇、浙江的民間小曲被帶到廣西，與廣西民間音樂結合，形成了具有桂北口音風格的廣西文場音樂。清光緒年間，長江下游地區的民歌小曲流傳于中上游的敘州(今為宜賓)、瀘州兩地，融入四川方言，形成了具有濃郁地方口音的四川清音音樂。用漢劇唱腔中的(邦子)和(二黃)，且由廣州方言演唱的，流行于廣東省各地和廣西南部的粵語地區的粵曲，已經完全賦予了濃郁的粵味。發源于古曹州—魯西南菏澤地區的山東琴書，由于受地理環境的分割，山東地方口音和民間音樂的地區差異對山東琴書的不同影響，形成了南路琴書、北路琴書和東路琴書三種不同音樂的風格流派。由元、明清時期流行的各種“詞話”發展而來的鼓詞，并摻雜北方民間歌唱豪放、高亢、明亮的風格特點，在清后盛行于中國北方的地方大鼓，因地區方言不同，形成了各具地方特色的“京韻大鼓”、“唐山大鼓”、“膠東大鼓”、“東北大鼓”等音樂藝術風格。

摘要：東北秧歌作為具有代表性的民間舞蹈之一，是舞蹈教學中經常運用的教學內容，所以對于舞蹈教師而言，對于東北秧歌舞蹈的風格把握非常關鍵。基于此，在本文的研究中，筆者對東北秧歌舞蹈藝術特征進行深入探究，不僅展現了這種民間舞蹈濃厚的地域風情，同時也進一步的挖掘了東北秧歌寶貴的教學價值。唯有如此，才能在自身將來的舞蹈教學及學術研究中，對東北秧歌的風格和特征加以把握，進行全面的教學實踐，展現我國民間舞蹈秧歌藝術的博大精深。

關鍵詞：東北秧歌；教學；舞蹈；風格特色

東北秧歌是我國非常具有影響力的民間舞蹈之一，不僅具備獨特的審美風格，而且彰顯出了特有的藝術特色。東北秧歌在漫長的藝術實踐中，總體呈現出了舞蹈動作瀟灑、舞姿形態豐富以及舞蹈韻律鮮明的顯著風格。因而，在舞蹈教學開展中，加強對東北秧歌風格特征的把握，將有助于學生加強對東北秧歌舞蹈表演能力的提升，加強對秧歌舞蹈的詮釋水平。

一、東北秧歌舞蹈動瀟灑的舞蹈風格

東北秧歌的“穩、浪、俏、艮”是其最顯著的風格特征，所以在舞蹈教學中要著重把握這幾個風格要點。所謂的穩就是在舞蹈步伐中身姿的穩重大方，所謂浪就是舞蹈動作的夸張性，所謂俏就是舞蹈姿態的俊俏，所謂艮就是舞蹈韻律內在的勁兒。因而，在教學中引導學生加強對這幾點的實踐，就可以把握中東北秧歌動作的整體風格。在東北，舞蹈表演者生動的秧歌表演，主要體現在扭上面，所以在東北秧歌表演也被叫做扭秧歌，通過“穩、浪、俏、艮”形成了瀟灑的舞蹈風格。東北秧歌非常注重手上的表演功夫，跟隨著鮮明的音樂伴奏，進行不同的舞蹈動作的變化，使瀟灑的舞姿更有韻味。此外，東北秧歌的舞蹈動作主要集中在走、跳以及跑這幾個步伐類型上，所形成的舞蹈動律各不相同，但總體呈現出了灑脫的舞蹈風格。比如，在走步的舞蹈動作中，注重舞步的扎實和穩重，動作幅度適中，將東北民眾生活中大方豪爽的步態風格巧妙的融合在多變的舞姿中，形成了灑脫、大方的舞姿風格。東北秧歌中走步的類型也是非常豐富的，有踢步、顫步、矮子步、頓步等等各種舞蹈步伐，共同構成了秧歌舞蹈灑脫的舞姿。另外，東北秧歌跳的步伐也很豐富，有跺步、吸腿跳步等舞蹈步伐，則比走步的舞蹈風格更為強烈，這類舞蹈動作往往營造出的熱烈的舞蹈氛圍。而跑的步伐，則更為歡騰、熱鬧，具有非常強的藝術感染力，配合著不斷翻飛變化的手絹，在高難度的舞蹈動作和道具表演技巧的配合下，將東北秧歌瀟灑的舞姿更加精彩紛呈的展現出來。

二、東北秧歌舞蹈動作豐富的舞姿形態