青花瓷范文10篇

白地青花瓷器是青花瓷的別稱，是以含有氧化鈷的鈷礦為原料，描繪上紋飾在陶瓷胚體上，再罩上一層透明釉，經(jīng)過高溫還原焰一次燒成。鈷料燒成后成藍(lán)色，有較強(qiáng)的著色力，發(fā)色十分鮮艷，燒成率高，十分穩(wěn)定的呈色特點(diǎn)。德化青花瓷實(shí)在明代中晚期的時候發(fā)展起的，在清代乾隆的時候青花瓷已經(jīng)發(fā)展到了鼎盛時期，到了嘉慶年間還有延續(xù)，之后就開始沒落。“茶盤、茶杯、撤口碗、硯臺、折腹盤、弧腹大盤、”等是德化青花瓷器的主要類型，多種多樣的紋飾，多以植物、山水、佛教圖案文字為紋樣，可見德化青花瓷技藝也是十分精湛的。

1關(guān)于德化青花瓷藝的現(xiàn)狀和傳承

優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化是中國民族復(fù)興的本質(zhì)，我國歷史孕育著悠久深厚的文化。青花瓷藝是中國自古以來與世界各國交流的首選，它傳載了中國勞動實(shí)踐的智慧，把人們的審美價(jià)值充分的體現(xiàn)出了。現(xiàn)在德化陶瓷從業(yè)者，年輕人占的比例很少。德化陶瓷以傳統(tǒng)瓷雕技術(shù)為主，學(xué)習(xí)雕塑的人較多，瓷畫從業(yè)者較少，水平也良莠不齊。多數(shù)是以師帶徒的方式在傳承發(fā)展。學(xué)校開展師帶徒，教師和學(xué)生雙方自主選擇，進(jìn)行傳統(tǒng)的拜師形式，學(xué)生跟著教師到教師的工作室或者企業(yè)去學(xué)習(xí)技藝，師傅手把手傳授徒弟技術(shù)來延續(xù)陶瓷技術(shù)的形式來延續(xù)陶瓷文化。縣委組織部人才辦開展大師工作室制度，國家/省級陶瓷藝術(shù)大師與中青年陶瓷從業(yè)者結(jié)成師徒，師徒簽協(xié)議，徒弟跟著大師們進(jìn)企業(yè)共同學(xué)習(xí)，一起成長。如邱玫瑰青花瓷藝術(shù)，就是德化青花瓷藝的傳承與創(chuàng)新的佼佼者。青花瓷藝呈現(xiàn)出的文化自信和民族精神是其他藝術(shù)所無法代替的。德化傳統(tǒng)青花瓷藝術(shù)要給于傳承和保護(hù)，就好比人類需要傳宗接代，就因?yàn)橛辛酥袊鴤鹘y(tǒng)陶瓷術(shù)，我國的文化才能更加自信。同時對于傳統(tǒng)的陶瓷藝術(shù)，有些人還存在很多誤解，有些人甚至認(rèn)為，要想跟上西方的腳步需要摒棄傳統(tǒng)的陶瓷藝術(shù)，發(fā)展現(xiàn)代陶瓷藝術(shù)。這種想法是嚴(yán)重?zé)o知的想法。傳統(tǒng)文化和傳統(tǒng)藝術(shù)是我國發(fā)展的根本。

2青花瓷藝的創(chuàng)新

藝術(shù)在原有的基礎(chǔ)上有了新的發(fā)展是藝術(shù)的創(chuàng)新。同時要具備新的突破，青花瓷藝的創(chuàng)新在藝術(shù)生命里有促進(jìn)和更新的意義。“質(zhì)變式和量變式的創(chuàng)新”這兩個方面是藝術(shù)創(chuàng)新和發(fā)展的性質(zhì)。在藝術(shù)范圍內(nèi)有了新的突破和創(chuàng)作出更具完美的作品是質(zhì)變式的創(chuàng)新。而量變式的創(chuàng)新則是指在藝術(shù)的發(fā)展范圍內(nèi)發(fā)上了量的變化，對于藝術(shù)的品質(zhì)沒有發(fā)生根本的變化。就像以王步為的文人畫風(fēng)格的青花是量變化的創(chuàng)新，以施于人代表的現(xiàn)代派和后代派風(fēng)格的青花藝術(shù)是質(zhì)變式的創(chuàng)新。德化青花瓷的發(fā)展不僅傳承著中國藝術(shù)的歷史，同時也在不斷的創(chuàng)新青花瓷藝術(shù)。在18世紀(jì)以前青花瓷技藝的創(chuàng)新性最為突破，也正因如此，德化青花瓷才有了發(fā)展的高峰。如果只有發(fā)展而沒有創(chuàng)新，青花瓷在德化陶瓷史上的傳統(tǒng)就形才會讓德化青花瓷藝具有頑強(qiáng)的生命力。德化青花瓷藝的創(chuàng)新和傳承是現(xiàn)當(dāng)下德化青花瓷藝術(shù)發(fā)展面前的主要問題。經(jīng)過百年發(fā)展，德化青花瓷在技藝上的發(fā)展程度早已達(dá)到了精深，并具有一套專屬的工藝范式。在著專屬的工藝上要想達(dá)到創(chuàng)新發(fā)展，是目前所面臨的難題。質(zhì)變式和量變式這兩種創(chuàng)新相對比，量變式簡單些，量變式創(chuàng)新只需要在青花瓷的材料和裝飾上進(jìn)行簡單的改變就就可以。而質(zhì)變式的創(chuàng)新則相對難些，如果對于傳統(tǒng)的青花瓷藝術(shù)認(rèn)識不到位和藝術(shù)素達(dá)不到更高的境界，那么在質(zhì)變式的創(chuàng)新上則沒有發(fā)展。現(xiàn)代德化青花瓷藝所面臨的問題是青花瓷藝從業(yè)人員較少，水平也良莠不齊，創(chuàng)新力不足，這也是德化青花瓷沒有更好發(fā)展的原因，要想改變這一現(xiàn)狀，必須要加大專業(yè)人才的培養(yǎng)，特別是創(chuàng)新能力。下面一對天地祥和，瓶造型靈感來源于旗袍領(lǐng)子，中山裝的領(lǐng)子，應(yīng)用傳統(tǒng)繪畫技法與雕刻相結(jié)合作為裝飾技法，可以達(dá)到可視的，可觸摸得到的并能反映一定意識形態(tài)以及較高審美意義的實(shí)體。

3青花瓷藝的傳承與創(chuàng)新

摘要

就藝術(shù)領(lǐng)域來說，中國陶瓷藝術(shù)與中國其它門類的藝術(shù)，如繪畫、建筑、雕塑等有著密切的關(guān)系，它們的源頭程度不同地與陶瓷有著關(guān)聯(lián)性，其中又以中國陶瓷中的青花瓷與水墨畫的關(guān)聯(lián)尤其密切。從青花瓷藝術(shù)設(shè)計(jì)中，我們不難發(fā)現(xiàn)其中孕育著豐富的水墨畫的色彩因子，中國水墨畫的色彩對于青花瓷藝術(shù)設(shè)計(jì)的影響可謂比比皆是，本文就試著從幾個方面來論證中國水墨畫的色彩在青花瓷藝術(shù)設(shè)計(jì)中的應(yīng)用。

關(guān)鍵詞

水墨畫青花瓷藝術(shù)設(shè)計(jì)墨分五色料分五色

緒論

什么是水墨畫？水墨畫是中國畫的一個分支結(jié)構(gòu)是組成中國畫體系元素之一。從物理的角度，水墨畫就是用毛筆蘸著墨和水的合成物，描繪在宣紙上的一種繪畫形式。

摘要：作為中國的傳統(tǒng)工藝之一，青花瓷歷史悠久，點(diǎn)綴世人的生活已達(dá)千余年，甚而，它更成為人們的一種精神寄托。但是青花藝術(shù)不能裹足不前，要做到傳承與發(fā)展，就必須不斷地實(shí)驗(yàn)與創(chuàng)新。實(shí)驗(yàn)是發(fā)展的動力，當(dāng)代藝術(shù)家們在實(shí)驗(yàn)創(chuàng)作中對傳統(tǒng)工藝技法進(jìn)行革新與突破，使得青花瓷繪從程式化的繪畫風(fēng)格逐漸轉(zhuǎn)變成藝術(shù)家們思想和情感的藝術(shù)化表達(dá)語言。本文主要以當(dāng)代青花瓷繪藝術(shù)的實(shí)驗(yàn)性為切入點(diǎn)，表現(xiàn)當(dāng)代審美、工藝與思想，體現(xiàn)出當(dāng)代青花瓷繪藝術(shù)是在傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上進(jìn)行新的探索、創(chuàng)造的藝術(shù)。

關(guān)鍵詞：青花；實(shí)驗(yàn)；突破；創(chuàng)造

青花瓷，最具代表性的“中國風(fēng)”，近千年的傳承，使得青花瓷不只是一種瓷器，更是一種中國文化和藝術(shù)的代表。在青花瓷自我呈現(xiàn)的歷史脈絡(luò)中，不難看出傳統(tǒng)青花陶瓷繪畫都是以器皿的形式呈現(xiàn)，且繪畫式樣多以國畫人物、花鳥以及山水來進(jìn)行創(chuàng)作的，這使得青花藝術(shù)創(chuàng)作在一定程度上受到題材與表現(xiàn)形式的限制。但是隨著中西方文化和藝術(shù)的交流發(fā)展，在景德鎮(zhèn)，中國與世界各國的陶藝家、畫家、雕塑家乃至文化學(xué)者之間互動交融，使得陶瓷造型的可塑性增強(qiáng)、繪畫工藝不斷革新、審美觀念發(fā)生轉(zhuǎn)變。與此同時，以平面瓷板、裝置藝術(shù)等方式作為創(chuàng)作媒材也逐漸被當(dāng)代藝術(shù)家推崇，當(dāng)代繪畫的表現(xiàn)性題材與內(nèi)容也得以更好地發(fā)揮。

1當(dāng)代青花瓷繪藝術(shù)在材料工藝上的實(shí)驗(yàn)性體現(xiàn)

在景德鎮(zhèn)陶瓷之中，有一種藝術(shù)形式極為特別，似畫而不用紙，那便是盛極一時的“瓷板畫”，以瓷為紙，以料為墨，創(chuàng)造出了中國水墨與瓷的完美結(jié)合。但傳統(tǒng)青花繪畫主要是由程式化的分水技藝?yán)L成，盡管畫面完美，內(nèi)容與形式上卻缺乏創(chuàng)造力。羅小聰教授則在傳統(tǒng)青花繪畫工藝上進(jìn)行實(shí)驗(yàn)與再創(chuàng)新，將青花結(jié)合傳統(tǒng)水墨、民間剪紙及木刻版畫等工藝，以刀代筆，突破了傳統(tǒng)青花繪畫的程式化，獨(dú)創(chuàng)了“剔青”手法。“剔青”是在坯體上采用“噴、潑、剔、繪”的工藝技法，形成意象性的青花藝術(shù)形態(tài)，而采用不同型號的刻刀剔刻圖案細(xì)節(jié)也是根據(jù)畫面需要靈活變通的，整個作畫過程是自由化且多元化的。除此之外，羅小聰教授的青花創(chuàng)作不再如傳統(tǒng)青花那般內(nèi)容形式較為單一，只注重裝飾性，而是注入了自身的思想與情感，加之對自然的感受與體會，從而使得青花藝術(shù)在他筆下形成了其獨(dú)有的藝術(shù)創(chuàng)作語言。因此，“剔青”藝術(shù)是獨(dú)特的；是在傳統(tǒng)青花程式化語言上進(jìn)行突破與革新的；也是當(dāng)代青花藝術(shù)探索發(fā)展道路上的一條新路徑。如圖1，是羅小聰教授代表性的青花作品之一《圣·敦煌》，他曾在采訪中提及該作品是在敦煌莫高窟采風(fēng)的過程中以及參觀了敦煌歷史博物館后，感覺到敦煌經(jīng)過不斷保護(hù)修復(fù)后失去了過去原始的狀態(tài)，認(rèn)為遠(yuǎn)古的敦煌是最自然的敦煌，于是遍尋一些古老的洞窟作為素材，回景之后將它們組合、再創(chuàng)作，并注入自己的藝術(shù)語言，再現(xiàn)了一兩百年前的敦煌。作品的主體莫高窟的藏經(jīng)洞是用小刻刀采用碎體的方式仔細(xì)地剔刻而成，以此表現(xiàn)莫高窟的砂巖體被風(fēng)化的模樣，巖體上還剔出覆蓋著的斑駁殘雪，通過殘雪和風(fēng)化的巖體表現(xiàn)敦煌歷經(jīng)風(fēng)霜后的滄桑；另外，畫面上半部分圍繞著舍利子塔剔出層層云彩，給人以佛光乍現(xiàn)的感覺，使這百年前的敦煌滄桑卻不失莊重。整幅青花作品體現(xiàn)出創(chuàng)作者深厚的繪畫功底和創(chuàng)新的表現(xiàn)手法，畫面布局考究，細(xì)節(jié)豐富卻不失整體，為觀者展現(xiàn)了一個古老的、質(zhì)感的敦煌。又如作品《故鄉(xiāng)》，是羅小聰教授采用“剔青”手法，加之徽派建筑與風(fēng)景為題材，用寫實(shí)主義與中國水墨的融合創(chuàng)作的當(dāng)代青花藝術(shù)，具體做法是：通過潑墨的方式以及控制青花“焦、濃、重、淡、清”的變化體現(xiàn)出重巒疊嶂的遠(yuǎn)山，近處通過細(xì)刀剔刻藍(lán)白相間的剪影效果來勾勒出房屋與樹木的輪廓，遠(yuǎn)山和近景之間疏密有致、虛實(shí)相生。畫面中通過剔刮呈現(xiàn)的留白仿佛是光從那輕煙薄霧中穿透而來撒落于這一帶徽派人家，于水墨氤氳中，隱約可見。畫面樸實(shí)清新，但又有一種散落空靈的瀟灑飄逸。羅小聰教授的青花作品既包含了豐富的工藝創(chuàng)新價(jià)值和當(dāng)代繪畫藝術(shù)精神，也滲透了創(chuàng)作者的人文思想與濃郁的鄉(xiāng)土文化意識，以自己的視角和感受再現(xiàn)心中的夢。

2當(dāng)代青花瓷繪藝術(shù)在繪畫技法上的實(shí)驗(yàn)性體現(xiàn)

元代由于國內(nèi)市場的統(tǒng)一和海外貿(mào)易的不斷擴(kuò)大，為景德鎮(zhèn)的發(fā)展與繁榮創(chuàng)造了有利條件，誕生了蜚聲世界的青花瓷。景德鎮(zhèn)窯生產(chǎn)的青花瓷器，造型豐富，品類繁多，由于不同地域有不同的生活習(xí)慣的需要，故青花瓷中既有為外銷中東、西亞伊斯蘭地區(qū)和國家生產(chǎn)的大瓶、大盤、大罐、大碗等飽滿的大件器物，也有為出口印尼、菲律賓等東南亞地區(qū)、佛教國家而生產(chǎn)的水注、水滴、小罐、小瓶等小件器物，還有為適應(yīng)國人生活需要生產(chǎn)的高足杯、盞托、連座瓶、文具盒等。①據(jù)統(tǒng)計(jì)，目前元青花瓷器全球存世的僅400多件，國外的土耳其、伊朗、美、英等國家博物館收藏有200余件，國內(nèi)的十六省市共出土了200多件。現(xiàn)將國內(nèi)出土元青花情況介紹如下，可以找出元青花分布規(guī)律與元代商貿(mào)交通有密切關(guān)系。

一、出土元青花的基本分布

元代中書省，包括今北京市、河北省、山東省、山西省和內(nèi)蒙古自治區(qū)中部。除山西省沒有發(fā)現(xiàn)出土的元青花外，元代中書省境內(nèi)均有大量窖藏和墓葬出土元青花。截止2009年在元代中書省境內(nèi)出土的元青花共計(jì)70件，占目前全國出土元青花的1/3，可見元代中書省地區(qū)是景德鎮(zhèn)元青花的主要銷售和消費(fèi)地區(qū)。如1964年保定市永華南路窖藏出土大罐、玉壺春瓶、梅瓶等器物。②內(nèi)蒙古自治區(qū)出土元青花主要集中分布于從赤峰到包頭的幾個窖藏中，如赤峰市大營子哈金溝村窖藏出土的龍紋高足杯，③林西縣大營子鄉(xiāng)前地村窖藏的青花盤、高足杯等，錫林郭勒盟多倫縣出土的青花菊紋盞，包頭出土的鴛鴦紋碗等。江浙行省主要包括今浙江省、福建省、江蘇省蘇南地區(qū)以及江西東北部地區(qū)。元代景德鎮(zhèn)隸屬饒州路浮梁州，屬浙東道宣慰司管轄，可能近水樓臺先得月，江浙行省出土的元青花數(shù)量是全國最多的。在江浙行省境內(nèi)出土的青花瓷數(shù)量總計(jì)70件，占目前全國出土元青花的1/3，說明元代江浙行省地區(qū)其地位與中書省相當(dāng)，是景德鎮(zhèn)元青花的主要銷售和消費(fèi)地區(qū)。如江蘇南部的南京、丹徒、句容、溧水、金壇①等地出土了青花梅瓶、蓋罐、碗、高足杯等多種器型。安徽南部的歙縣、②繁昌、青陽、蕪湖、當(dāng)涂也出土了高足杯、凈瓶、大罐等器物。元代江西行省主要包括今江西省和廣東省，在其境內(nèi)發(fā)現(xiàn)的元青花數(shù)量不多，但很集中。如1980年高安元代窖藏就出土了元青花19件，③包括6件梅瓶、9件高足杯、1件觚、3件蓋罐，其地位在出土元代青花瓷中不言而喻。河南江北行省主要包括今河南省、安徽省皖北、江蘇省蘇北、湖北省等地。元代河南江北行省出土的元青花數(shù)量較少，統(tǒng)計(jì)目前不超過20件。此外元四川行省今三臺縣、④湖廣行省今湖南常德、甘肅行省等地也零星出土了元青花器物。從目前元青花出土地域來看，景德鎮(zhèn)青花瓷器在中書省、江浙行省受廣泛青睞，兩地區(qū)是青花瓷最主要的銷售地區(qū)。而在邊疆省份地區(qū)如西北新疆、東北吉林、華南廣西等地區(qū)只是有零星的出土，可見景德鎮(zhèn)青花瓷這一藝術(shù)消費(fèi)品在邊遠(yuǎn)地區(qū)還未普及，很大原因可能與邊疆地區(qū)商貿(mào)交通網(wǎng)絡(luò)不發(fā)達(dá)相關(guān)。如果把出土元青花分布位置具體標(biāo)志在元朝疆域圖中，我們發(fā)現(xiàn)有以下幾個特點(diǎn):首先元青花集中分布在元朝的東部經(jīng)濟(jì)發(fā)達(dá)地區(qū)，一部分集中分布于今長江下游兩岸的安慶、蕪湖、南京、揚(yáng)州等地，大部分分布于京杭大運(yùn)河沿岸的城市，如杭州、金壇、丹徒、淮安、濉溪、濟(jì)寧、鄒城、南皮、泊頭、北京等市縣。其次在今內(nèi)蒙古、甘肅、新疆等地出土的元青花，大都分布在元朝通往欽察汗國的交通干線上，即由上都出居庸關(guān)，經(jīng)天德軍(今大同)，沿河套而至河西走廊至沙州(今安西)，取天山北路至察合臺汗國的阿里麻里(今霍城一帶)，再西行至欽察汗國轄境。⑤最后在今西南地區(qū)、華南地區(qū)分布最少，云南、貴州、西藏、廣東目前都沒有元青花的出土，四川也只有4件，廣西則出土了1件。可見從出土元青花的分布地域來看，在元代商貿(mào)交通較為發(fā)達(dá)的東部地區(qū)、京杭大運(yùn)河沿線地區(qū)，是景德鎮(zhèn)青花瓷最主要的銷售地區(qū)，也就有今天該地區(qū)的大量窖藏、墓葬出土元青花。而在邊疆地區(qū)由于商貿(mào)交通的不利因素，成為景德鎮(zhèn)青花瓷器銷售的盲區(qū)或冷門地區(qū)，從而造成出土元青花分布的不平衡特點(diǎn)。

二、北上元青花陸運(yùn)與水運(yùn)考察

“元有天下，薄海內(nèi)外，人跡所及，皆置驛傳，使驛往來，如行國中。”元朝利用京杭大運(yùn)河，發(fā)展江河航運(yùn)、開辟海洋航線，遍布全國設(shè)置水路驛站1500處，構(gòu)成了以首都大都為中心的稠密交通網(wǎng)。中書省是元朝“腹里”，下設(shè)29路、8州、屬府3、屬州91、屬縣346。元青花在元中書省轄境出土最多，可見與發(fā)達(dá)的中書省交通網(wǎng)是分不開的。在大都與上都發(fā)現(xiàn)的元青花較多，正與溝通大都與上都的繁忙交通有密切相關(guān)。除大都至上都的黑谷路即帝王車駕所走的路線以外，溝通兩地至少有3條商貿(mào)交通干線。⑥(1)驛站正路，全長600公里，路線及站赤:大都—昌平—南口—北口—居庸關(guān)—縉山站—榆林站—雕窠站—龍門站—赤城站—獨(dú)石站—牛群頭驛—明安驛—察罕腦兒行宮—李陵臺驛—桓州—上都。(2)西路，路線及站赤:大都—居庸關(guān)—榆林站—雷家站—宣德府—野狐嶺—撫州—寶昌州—蓋里泊—察罕腦兒行宮—桓州接望云道轉(zhuǎn)東北行至灤河上游上都，全長550公里。(3)東路，路線及站赤:大都—通州—順州—古北口—宜興州—風(fēng)山—大閣兒—東涼亭—上都，全長650公里。可見大都與北方蒙古草原的交通極為發(fā)達(dá)，因此兩地的商貿(mào)往來極為繁忙。《元史•別兒怯不花傳》記載:“至順元年(1330)……遷徽政院副使，耀侍御史，特命領(lǐng)宿衛(wèi)，升榮祿大夫、宣徽使加開府儀同三司。凡宿衛(wèi)士有從掌領(lǐng)官薦用者，往往所舉多其親昵。至別兒怯不花獨(dú)推擇歲久者舉之，眾論翕服。宣徽所造酒，橫索者眾，歲費(fèi)陶瓶甚多。別兒怯不花奏制銀瓶以貯，而索者遂止。”在今內(nèi)蒙古、北京等地出土的元青花如玉壺春瓶、高足杯、盞、觚、壺等器型，多為酒器，可見與文獻(xiàn)記載較一致，貴族爭相收藏宮廷御酒瓷瓶的風(fēng)氣影響波及很廣，在中書省轄地今山東、河北等地出土的元青花也多為酒器，如保定元代窖藏瓷器實(shí)際上是兩套元代宮廷酒器。這些御用酒器可能是元仁宗賞賜張硅“上蹲酒”時，一道贈予他的。①可見通過極為便利的商貿(mào)交通，在中書省境內(nèi)購買或其他途徑取得青花瓷比較便利，同時蒙古貴族好酒習(xí)俗也主導(dǎo)了該地消費(fèi)的青花瓷多為酒器，這就為景德鎮(zhèn)產(chǎn)元青花在中書省的銷售提供了重要信息，從而使得元青花酒器成為青花瓷器中的大宗產(chǎn)品，并且以中書省的影響力波及全國各地。《元史•食貨志》所載:“元都于燕，去江南極遠(yuǎn)，而百司庶府之繁，衛(wèi)士編民之眾，無不仰給于江南。”江浙行省面積僅及中書省的1/3，但年納稅占全國總數(shù)的37.10%，是中書省年納稅18.75%的兩倍。大都通往江浙行省的路線，主要是兩條，一條陸路一條水路。前者陸路自大都西南行，經(jīng)范陽驛、新城、歸儀、河間路任丘、河間、樂壽、阜城、景縣、陵州，復(fù)經(jīng)濟(jì)南路、泰安州、兗州、徐州通達(dá)江浙各省。一條水路就是舉世聞名的京杭大運(yùn)河，其貫穿河北、山東、江蘇和浙江四省，溝通海河、黃河、淮河、長江、錢塘江等五大河流，大都的財(cái)政和糧食的供應(yīng)就是通過這一渠道取自江南。尤其是在修浚溝通南北大運(yùn)河時，兩岸均鋪墊石料以防河堤潰陷，沿河兩旁筑有大堤，形成通往大都及運(yùn)河沿線城市的大路。路上鋪設(shè)沙石，兩旁栽種楊柳，既有蔭涼，又避風(fēng)雨。沿途設(shè)有店肆、旅舍，商貿(mào)往來，通行無阻。元末孫作《滄螺集》卷二《送淮南省櫞梅擇之序》:“自杭走汴，水路兩千里，如游鄉(xiāng)井，如入堂奧，如息臥內(nèi)。”正是因?yàn)槟媳彼方煌ㄍ鶃頃惩o阻，必然帶來商品流通方便，運(yùn)河兩岸出現(xiàn)許多市鎮(zhèn)，如楚州、濟(jì)寧、東昌、臨清、長蘆、直沽等，有些發(fā)展成為繁榮的商業(yè)城市，楚州(今江蘇淮安)成為當(dāng)?shù)劁钸\(yùn)樞紐，日漸重要。②出土元青花也多分布在這些重要的城市，如揚(yáng)州出土的月影梅紋蒜頭瓶、淮安出土的牡丹紋獸耳蓋罐、濟(jì)寧出土的花果紋玉壺春瓶、滄州出土的云龍紋高足杯等，這一現(xiàn)象說明運(yùn)河沿線的城市商業(yè)繁榮，逐漸成為元青花除大都等大城市外的銷售重要地區(qū)，加之此地多處于溝通南北大運(yùn)河沿線兩岸，南來北往的商品貨物多經(jīng)過該地，因此極為便利的商貿(mào)交通成為景德鎮(zhèn)元青花銷售的首選之地，這就為出土元青花分布規(guī)律找到了可靠的依據(jù)和線索。

三、南下元青花的水運(yùn)與陸運(yùn)考察

摘要：景德鎮(zhèn)青花瓷是中國傳統(tǒng)文化的結(jié)晶,也是中國與西方國家文化藝術(shù)的交流的重要載體。16世紀(jì)它零星地傳入歐洲,經(jīng)過17-18世紀(jì)的發(fā)展,逐漸風(fēng)靡歐洲,19世紀(jì)景德鎮(zhèn)青花瓷廣泛滲入到歐洲社會,對其文化藝術(shù)產(chǎn)生了深刻影響,催生了許多特殊的文化現(xiàn)象。在中國陶瓷史上青花瓷有著無可比擬的歷史地位，青花瓷以其清新雅致、意境悠遠(yuǎn)、傳世量少，成為廣大研究人員的爭相研究的對象。本文將通過對青花瓷的造成特色以及成型工藝進(jìn)行分析研究，闡述其藝術(shù)內(nèi)涵，加深對青花瓷的認(rèn)識和了解。

關(guān)鍵詞：景德鎮(zhèn)青花瓷；歐洲文化藝術(shù)；相互交流影響

元代至正年間。青花瓷出現(xiàn)了很多的大型的器物，造型優(yōu)美別致，器型繁多，再加上景德鎮(zhèn)的青花瓷工藝的成熟，使得青花瓷中不斷地涌現(xiàn)出精美的瓷器來。通過巧妙的繪畫，將圖中的人物生動地展現(xiàn)出來，再加上燒制的工藝精湛，其中的故事人物表象得體，展現(xiàn)出了青花瓷的風(fēng)格特點(diǎn)，這也會死青花瓷最重要的部分。

1青花瓷的起源和特點(diǎn)

青花瓷，又被稱為白底青花瓷，是中國瓷器的一種主流產(chǎn)品，屬于釉下彩瓷。青花瓷是使用鈷礦作為原料的，這種原料是含氧化鈷，在陶瓷的坯體上進(jìn)行描繪花紋裝飾飾，再上一層透明的釉，經(jīng)過高溫?zé)伞ｂ捔蠠芍笫浅尸F(xiàn)藍(lán)色，具有燒成率高、發(fā)色鮮艷、呈色穩(wěn)定、色力強(qiáng)等特點(diǎn)。原始的青花瓷源于唐宋在那時候就已見端倪，而成熟的青花瓷則是出現(xiàn)在了元代景德鎮(zhèn)的湖田窯里。明代青花瓷成為主流。清熙時則發(fā)展到了頂峰。青花瓷又叫釉里青，是釉下彩的一種。元青花的紋飾的層次十分的明了，結(jié)構(gòu)多樣卻不混亂，在瓷器上多為人物、植物、動物以及詩歌等，一般在畫牡丹的時候都會在花瓣邊上有留白，云紋中一般選擇纏枝或則海八怪，三階云等，龍紋一般為三爪、頭小、細(xì)頸，身形十分的矯健兇猛，筆法流暢，渲染有力。青花瓷是用鈷礦作為原料，由于鈷有很強(qiáng)的著色能力，在燒制之后會成藍(lán)色，顏色鮮艷，而且燒成率也較高，顏色也比較的穩(wěn)定，然后在坯體上畫上紋飾，再加一層透明釉，一次燒成。元代的青花瓷是走向成熟的階段，其造型特點(diǎn)比較的釉色比較厚重，胎質(zhì)比較疏松，整體顏色呈現(xiàn)出黃灰，底釉成乳白色。自元代出現(xiàn)了以后，從明代到清代的中期，幾乎都有名品聞世，特別是從明代開始，青花瓷一直都是景德鎮(zhèn)產(chǎn)量最大的產(chǎn)品。但是從18世紀(jì)末開始，特別是鴉片戰(zhàn)爭發(fā)生以后，景德鎮(zhèn)的近現(xiàn)代瓷業(yè)在國際上的地位就是逐漸下降。其中的原因，就是與近現(xiàn)代國外列強(qiáng)的不斷侵略下、經(jīng)濟(jì)的衰敗、社會政治的動蕩等社會環(huán)境下的變化有著密切的關(guān)系。

2景德鎮(zhèn)青花瓷對歐洲文化的影響

內(nèi)容摘要：朝鮮早期瓷器受到我國元朝和明朝青花瓷器的影響，并在15世紀(jì)中期開始生產(chǎn)青花瓷器。文章以紋樣為中心來考察朝鮮早期瓷器中體現(xiàn)的明代青花瓷的影響。尤其是朝鮮早期青花瓷的紋樣中，中國色彩較濃的龍紋和纏枝蓮花體現(xiàn)了較多的宣德之前期樣式的特點(diǎn)，以此來考察宣德年間之前明青花瓷流入的可能性。

關(guān)鍵詞：朝鮮早期紋樣明朝青花瓷

15世紀(jì)前半葉流入朝鮮的我國明朝青花瓷直接影響了朝鮮早期的青花瓷。首先，在朝鮮早期青花瓷傳世品的紋樣中經(jīng)常出現(xiàn)中國題材：纏枝蓮花紋和波濤紋、聯(lián)珠紋、蓮瓣紋、纏枝蓮花紋等附屬紋樣。尤其是在宣德年間青花瓷6次大量流入①，宣德樣式成為了朝鮮早期青花瓷的模本。其中于宣德五年傳入朝鮮的青花云龍白磁酒海的云龍紋直到16世紀(jì)為止都沒有大的變化，由此也可看出朝鮮早期青花瓷確實(shí)受到了宣德青花瓷的直接影響。但是，纏枝蓮花紋并不是宣德時期的樣式，相反與洪武年間纏枝蓮花紋相類似。因此，本文以朝鮮早期青花瓷傳世品中出現(xiàn)的龍紋和纏枝蓮花紋樣為中心，來考察明朝早期洪武、永樂、宣德時期對朝鮮早期青花瓷的影響。

朝鮮青花瓷器受明代影響最明顯的一個部分就是朝鮮早期青花瓷器的紋樣。尤其是波濤紋和聯(lián)珠紋、蓮瓣紋、纏枝蓮花紋等從屬紋樣的影響較大，主紋樣中的纏枝蓮花紋和云龍紋體現(xiàn)了所受宣德時期瓷器的影響。

1430年明朝宣德皇帝下賜了3件青花云龍白磁酒海，《五禮儀》的圖說中白磁青花酒海圖（圖1）和青花云龍白磁酒海的名稱一致，由此能夠推測出當(dāng)時傳入朝鮮的宣德樣式的面貌。與日本出光美術(shù)館所藏宣德款的青花云龍紋壺（圖2）的紋樣也非常類似，能夠推斷出云龍紋的樣式：以身體蜷縮為S型的3爪龍為中心，旁邊配有如意珠和如意云彩，整體構(gòu)成和龍的姿勢與韓國湖巖美術(shù)館所藏的國寶785號和786號的青花云龍紋玉壺春瓶（圖3）非常類似。②

露著爪子、胡須飄舞、蜷曲著身子的3爪龍以及如意珠和如意形的云，這些與宣德年間云龍紋的樣式都非常相似。宣德年間的云龍紋有翼龍和閉嘴龍兩種，其中閉嘴龍?jiān)谛峦砥诔霈F(xiàn)，胡須在風(fēng)中飄蕩，舌頭不往外伸，朝鮮前期的云龍紋體現(xiàn)了閉嘴龍的特征。成化以后，與波濤和云彩一起出現(xiàn)的龍紋逐漸減少，與纏枝蓮花紋相結(jié)合的龍紋逐漸增多，龍的形象也逐漸從威嚴(yán)轉(zhuǎn)變?yōu)檩p松、可愛的類型。③朝鮮的玉壺春瓶很多為白瓷，其器型的特點(diǎn)為頸部較為短、厚，從瓷體到頸部展開得要平緩一些。與明永樂宣德時期的玉壺春瓶肩部上的伸展類似。底足比元代的要寬，更具安定感，底足更薄，更富美感，這在朝鮮15—16世紀(jì)的青花玉壺春瓶中有所體現(xiàn)。

內(nèi)容摘要：朝鮮早期白瓷中折沿盤以當(dāng)時金屬器的樣式為基礎(chǔ)，受到元朝瓷器的影響，并在高麗時代開始制作。但兩國的胎土以及審美感的差異，使得底足的形態(tài)和大小上有所不同。本文考察了其與元代折沿盤的關(guān)系，分析了朝鮮早期的折沿盤起源及其發(fā)展樣式。

關(guān)鍵詞：朝鮮早期折沿盤元代

朝鮮早期白瓷中折沿盤在高麗時代開始制作。①朝鮮的折沿盤比起一般盤子來數(shù)量要少，只是以高檔白瓷和青花瓷器來制作。同時期的粉青沙器以高麗末期青瓷盤為模板，形成了相對穩(wěn)定的形態(tài)，但朝鮮早期的折沿盤則以金屬器為母體并高度模仿其形態(tài)上的特征。朝鮮早期折沿盤的內(nèi)底較淺、較平，口沿有微小突出的邊沿，但越到晚期，平內(nèi)底逐漸隆起，器皿的高度也隨之增加。②

朝鮮折沿盤器型的淵源可以進(jìn)行兩種推測：第一，從器型方面看，很有可能是模仿了金屬器；第二，在新安遺物中發(fā)現(xiàn)了幾件被認(rèn)定為是元代中期遺物的元代折沿盤，與元代折沿盤器型非常類似，這不能排除從中國傳入的可能性。其中韓國新安遺物青白釉雙葉釉里紅詩文盤的器型是折沿盤稍微變形后的橢圓形，但其基本型還是折沿盤，尤其“詩文紋”是16世紀(jì)朝鮮初期青花白瓷最普遍的紋樣，有可能元代折沿盤已經(jīng)傳入。③比較中國首都博物館所藏的青白瓷折沿盤和朝鮮早期的白瓷折沿盤，我們會發(fā)現(xiàn)：朝鮮早期折沿盤的形態(tài)特征為口沿到胴體的部分成階梯狀銳利的角，口沿的邊沿部分被處理得厚而圓，底部較平緩。這種器型的特征與金屬器制作中使用的手法非常類似。

由于能夠適應(yīng)元代初期蒙古族殘留的游牧生活習(xí)性，金屬器作為一種生活器皿而倍受青睞。高麗末期朝鮮初期，金屬器的禁用意味著金屬器的大眾化，銅器和金銀器的器型已經(jīng)成為陶瓷生產(chǎn)的模板。比較2006年中國國家博物館展示的南宋彭州金銀器窖藏出土的獅紋銀盤和北京昌平出土的青白釉折沿盤④時，我們會發(fā)現(xiàn)其器型、平口沿、邊沿等方面非常類似，可以看出金屬器對陶瓷的直接影響。銀盤子的鏤空獅子、纏枝蓮花紋紋樣和構(gòu)成是青花瓷器紋樣發(fā)展的基礎(chǔ)。但朝鮮前期的青銅折沿盤的直徑是13.6cm，青花折沿盤銀盤的直徑是16—20cm，金屬盤比青花折沿盤小3—6cm左右，南宋彭州金銀器窖藏出土的獅紋銀盤也是直徑13cm左右，比瓷器的折沿盤小。金屬折沿盤和青花折沿盤比較來看，盤的大小也有區(qū)別。

朝鮮折沿盤是以金屬器為基本形態(tài)而生產(chǎn)的，這一點(diǎn)已非常明確，但大小有所不同，有可能是為了配合陶瓷制作的特殊性及其用途而發(fā)展起來的，不能完全排除其受到已流入的元朝折沿盤的影響。

美術(shù)是人類文化的一個載體，反映了一個民族的多個方面，而當(dāng)今學(xué)生對于本民族的文化和精神卻不甚了解，甚至盲目地去“哈韓”“哈日”，因此很有必要結(jié)合課本中的繪畫工藝等作品對學(xué)生進(jìn)行民族文化教育，讓學(xué)生體會到民族自豪感。只有對本民族文化有著強(qiáng)烈的認(rèn)同，他才能成為一個有國家、有民族、有文化歸屬感的人，才能深入地體會我們的“民族文化”，才能更加真切地體會我們的“民族感”。美術(shù)是人類文化最早和最重要的載體之一，是人類最早認(rèn)識社會的主要媒體，反映了一個民族的生產(chǎn)方式、思維方式、生活態(tài)度。一個民族的凝聚力主要體現(xiàn)在本民族文化和民族精神的認(rèn)同上，一個民族、一個國家如果漠視民族精神的教育，國家民族意識就會淡漠、虛無乃至異化。我國美術(shù)有著悠久的歷史和輝煌的成就，與其他國家和民族的美術(shù)共同構(gòu)成世界美術(shù)的多元化。而我們在學(xué)習(xí)美術(shù)鑒賞時，要在尊重多元文化的前提下培養(yǎng)學(xué)生的民族審美意識。利用教學(xué)對學(xué)生進(jìn)行中國傳統(tǒng)民族文化教育。

在平時的教學(xué)中了解到：很多學(xué)生民族自尊心、自信心、出現(xiàn)缺失，文化價(jià)值觀迷茫。當(dāng)面對洶涌而來的“韓流”、“日流”時，容易失掉辨別能力。在欣賞張萱的《搗練圖》時，首先讓學(xué)生判斷作品從材料上看是什么畫，畫的是哪個時代的內(nèi)容？學(xué)生的回答很讓人寒心，不知道什么是中國畫，中國畫的分類有哪些；從體型上服裝上判斷出是唐朝作品，但接下來讓他們說唐朝服裝的特點(diǎn)時，他們的回答是因?yàn)樘瞥姆b和韓國的傳統(tǒng)衣服很相似，他們是通過看韓劇了解到的。包括他們現(xiàn)在穿的衣服也是追求“韓版”，民族的他們認(rèn)為土氣、俗氣，韓版的才是潮流才是時尚，很標(biāo)準(zhǔn)的“哈韓一族”。所以我專門介紹了我國的民族服裝，尤其是漢族的服裝變化，這些服裝自唐以來，就有“漢服”或“漢裝”的正式稱呼，經(jīng)歷將近四千年，一直自成體系，一脈相承，并深遠(yuǎn)影響了日本、朝鮮、韓國、越南等周邊國家。其中日本的“和服”韓國的“韓服”便是漢服在這些國家的正常延續(xù)。

隨著時代的發(fā)展，以都市青年白領(lǐng)階層為骨干的“漢服復(fù)興”運(yùn)動的興起，在不失傳統(tǒng)韻味的前提下，又頗具時尚特征。傳統(tǒng)服飾正越來越受到人們的歡迎，而傳統(tǒng)服飾的興起也可看做是中華文明復(fù)興的一種征兆。為了讓學(xué)生弄清中國畫了解其分類及傳統(tǒng)的裝裱藝術(shù)形式，我特地在班內(nèi)舉辦了一次小型中國書畫展覽，內(nèi)容包括了人物、山水、花鳥，裝裱形式有立軸、冊頁、手卷、帛畫、橫披、鏡心等，直觀的教學(xué)手段使學(xué)生掌握知識輕松愉快，同時感到中華文化的博大精深，產(chǎn)生民族自豪感。中國古代工藝美術(shù)是中國古代人們生活的反映，它既體現(xiàn)了人們生活方式和審美意識的演變，又體現(xiàn)了社會生產(chǎn)水平和社會文化藝術(shù)的發(fā)展過程。通過教學(xué)可以使學(xué)生了解中國古代工藝美術(shù)的發(fā)展歷程，熟知其各個歷史時期的工藝圖特點(diǎn)和民族文化特色。

尤其是通過對多工藝制作、藝術(shù)特色、文化特點(diǎn)方面的了解，亦可感受到我國歷代工藝美術(shù)創(chuàng)造的偉大和藝術(shù)的光輝。對于具有中國傳統(tǒng)特色和民族風(fēng)格的中國工藝美術(shù)作品，使學(xué)生對其有一定的鑒賞能力和審美情趣，并為此培養(yǎng)良好的文化素質(zhì)修養(yǎng)。比如從古到今一直流傳的在世界上影響非凡的瓷器，以青花瓷為例，南京古陶瓷收藏專家周道祥先生認(rèn)為，青色在古代時是人們喜歡的顏色之一，不容易使人產(chǎn)生視覺上的疲勞；除此之外，青花瓷還有一系列“隱喻”之意，古時的讀書人希望“青出于藍(lán)而勝于藍(lán)”，走上仕途后便有“青云直上”的愿望，渴望做一個人民愛戴的“青天”，甚至在卸甲歸田之后，還希望能夠“名垂青史”，“留取丹心照汗青”。“青”在當(dāng)時士人心中的分量可見一斑。如今，我們?nèi)粘Ｓ玫耐肟辍⒉杈叩任锲飞弦捕疾浑y發(fā)現(xiàn)青花的影子，足見“青花”在國人心中的地位和情結(jié)。青花瓷潤澈通透，古色古香文化底蘊(yùn)十足。中國的瓷器傳統(tǒng)最早起源于餐具的制作，仿中國古典青花瓷器的作品別有一番味道，比如成套的青花瓷制茶具、帶蓋兒的青花瓷杯、素靜雅致的花瓶等，選上一套擺在家中，既增加了古香古色的文化情趣，也給居室增添了一份溫馨。

“素胚勾勒出青花筆鋒濃轉(zhuǎn)淡，瓶身描繪的牡丹一如你初妝……”青花瓷不僅成為了歌曲傳唱中國風(fēng)的對象，而且現(xiàn)在的一些服裝上也印制出了青花的紋飾，尤其以青花旗袍著稱。所以在介紹瓷器時展示一些青花旗袍的圖片，銀白色的旗袍上淡藍(lán)色的花紋，每一處都惟妙惟肖，每一筆都淋漓盡致，青花之美躍然于銀白色打底的旗袍上，盡顯出一種古代高尚典雅的美好。青花旗袍，將溫潤的膚色、細(xì)膩的白綢以及青花繡結(jié)合起來，充分展現(xiàn)了東方女子的清韻，再配以周杰倫的《青花瓷》，學(xué)生的感官刺激很強(qiáng)烈，感受頗深，對于中國傳統(tǒng)服裝有了全新的認(rèn)識。另外，在介紹民間美術(shù)時，要求學(xué)生收集一些舊的年畫、剪紙、玩具、草編等。尤其在收集草編時，學(xué)生親眼看見棕葉在民間藝人手中折來折去，一會兒一個活靈活現(xiàn)的蝴蝶就出來了，可以說是很有說服力和感染力的教學(xué)了。

【摘要】深深根植于中國本土文化的“青花藍(lán)”，以其素凈的、藍(lán)白對比的色彩美，富有藝術(shù)性的裝飾美，深受兒童的喜愛。我們借此生成了“中國藍(lán)”的特色主題活動。在主題實(shí)施中，我們遵循兒童身心發(fā)展規(guī)律，從兒童的視角思考、看待問題，關(guān)注兒童的發(fā)展需要和學(xué)習(xí)過程，基于兒童的經(jīng)驗(yàn)與興趣，以兒童化的理念對主題活動的目標(biāo)、內(nèi)容等進(jìn)行再設(shè)計(jì)、再構(gòu)建，使原有的主題活動更具特色、更適宜幼兒，引導(dǎo)幼兒愉快、自主地認(rèn)同、接納并獲得相關(guān)的民間藝術(shù)經(jīng)驗(yàn)，得到健康全面的發(fā)展。

【關(guān)鍵詞】兒童化；藝術(shù)課程；課程目標(biāo)；課程內(nèi)容；課程實(shí)施

在中華民族發(fā)展的歷程中，“青花藍(lán)”在歷代都包含著不同的文化含義。深深根植于中國本土文化的“青花藍(lán)”，其審美意蘊(yùn)與鮮明的視覺符號已成為民間藝術(shù)品設(shè)計(jì)的發(fā)掘點(diǎn)之一。在諸多民間工藝品中，藍(lán)底白花或是白底藍(lán)花的青花布、青花瓷（瓶、盤）是中國民間工藝品中的奇葩，它們以素凈的、藍(lán)白對比的色彩美，富有藝術(shù)性的裝飾美，吸引大眾的眼球，深受大家的喜愛。孩子們對這種藍(lán)白對比的色彩也非常敏感，他們常常圍在一起欣賞從家里收集來的藍(lán)印花布、青花瓷的酒瓶、盆子，相互交流其顏色與圖案花紋，并能充分地想象藍(lán)色代表什么、白色代表什么，用稚拙的語言表達(dá)出心中對美的感受。“中國藍(lán)”這一特色主題活動也就在幼兒的興趣中應(yīng)運(yùn)而生了。在“中國藍(lán)”特色主題活動中，我們遵循兒童身心發(fā)展規(guī)律，以兒童的視角思考、看待問題，關(guān)注兒童的發(fā)展需要和學(xué)習(xí)過程，基于兒童的經(jīng)驗(yàn)與興趣，以兒童化的理念對主題活動的目標(biāo)、內(nèi)容等進(jìn)行再設(shè)計(jì)、再構(gòu)建，使原有的主題活動更具特色、更適宜幼兒，引導(dǎo)幼兒愉快、自主地認(rèn)同、接納并獲得相關(guān)的民間藝術(shù)經(jīng)驗(yàn)，得到健康全面的發(fā)展。

一、從幼兒的立場確立課程目標(biāo)

《幼兒園教育指導(dǎo)綱要（試行）》（以下簡稱《綱要》）強(qiáng)調(diào)幼兒的全面發(fā)展，強(qiáng)調(diào)教育目標(biāo)在幼兒園一日生活中及各類教育形式中的滲透。在《綱要》理念指引下，我們對“中國藍(lán)”特色主題活動進(jìn)行了再審議，發(fā)現(xiàn)以往在主題活動目標(biāo)的確立中，雖然考慮到了幼兒的生活水平與認(rèn)知經(jīng)驗(yàn)，考慮到了民間藝術(shù)的特性，但往往偏向于從“教”的角度考慮問題，缺乏從“學(xué)”的角度思考，對幼兒在活動中的感受與體驗(yàn)考慮不周全。隨著課程實(shí)施的不斷深入以及兒童化理念的不斷更新，我們不斷明晰園本課程目標(biāo)、完善主題實(shí)施目標(biāo)、構(gòu)建特色教學(xué)目標(biāo)，充分考慮幼兒的感知、體驗(yàn)。（一）明晰課程目標(biāo)。課程目標(biāo)是課程實(shí)施最終要達(dá)到的目的，對課程的實(shí)施起著統(tǒng)領(lǐng)作用。“中國藍(lán)”是一個民間藝術(shù)特色主題，我們將課程目標(biāo)的側(cè)重點(diǎn)放在藝術(shù)方面，并通過一系列的活動幫助教師不斷明晰民間藝術(shù)課程目標(biāo)。首先，通過專題講座提升教師的課程理論知識，增強(qiáng)教師對課程目標(biāo)的理解，從理論與實(shí)踐兩個維早期教育•教育科研2017.10度，統(tǒng)一了教師對課程目標(biāo)的認(rèn)識。在講座、研討、反思中使教師明確課程目標(biāo)的內(nèi)涵、目標(biāo)在課程中的作用、目標(biāo)與幼兒發(fā)展的關(guān)系。其次，我們在一次次研討互動中逐步修正完善了民間藝術(shù)課程目標(biāo)。另外，深入學(xué)習(xí)《3-6歲兒童學(xué)習(xí)與發(fā)展指南》（以下簡稱《指南》）的藝術(shù)篇，進(jìn)一步明晰民間藝術(shù)課程目標(biāo)。（二）修正主題目標(biāo)。隨著教育對象的不斷變化，我們不斷思考主題實(shí)施目標(biāo)的適切性，努力完善主題目標(biāo)。通過課程審議引領(lǐng)教師分析原有目標(biāo)，提出更切合主題、更具針對性、更能清楚表述幼兒發(fā)展水平的目標(biāo)。在“中國藍(lán)”主題活動中，我們注重考慮大班孩子的年齡特點(diǎn)，參照《指南》藝術(shù)領(lǐng)域中的5~6歲幼兒的典型表現(xiàn)來確定目標(biāo)。同時兼顧語言、社會、健康、科學(xué)等其他領(lǐng)域目標(biāo)，全面、綜合地確定主題活動目標(biāo)：（1）愿意欣賞并喜愛民間工藝品，認(rèn)識幾種常見的、具有代表性的民間青花工藝品，了解其制作過程。（2）通過欣賞，感知青花工藝品藍(lán)白對比的色彩美，圖案的裝飾美，并能用語言大膽表達(dá)自己的感受。（3）探索運(yùn)用折、剪、印染等方法來進(jìn)行裝飾、制作簡單的青花作品，提高動手操作能力。（4）用制作的青花作品進(jìn)行藝術(shù)表演活動、講述活動，喜歡參加藝術(shù)活動，體驗(yàn)成功的快樂。（三）細(xì)化活動目標(biāo)。每一個教學(xué)活動的有效性在一定程度上取決于活動目標(biāo)是否合理、明確，因此我們注重活動目標(biāo)的研究。引導(dǎo)教師認(rèn)真分析教材內(nèi)容，根據(jù)幼兒的年齡特點(diǎn)和水平制定適宜的活動目標(biāo)，力求每個活動都能站在幼兒的角度來思考并確立。在“青花瓷”活動中，我們依據(jù)大班幼兒的年齡特點(diǎn)和認(rèn)知特點(diǎn)，以青花瓷器展銷會的內(nèi)容設(shè)計(jì)線索，通過參觀、收集、交流、欣賞、繪制等方式，學(xué)習(xí)單獨(dú)紋樣、連續(xù)紋樣及情節(jié)畫等不同裝飾方法，簡單了解青花紋樣中所蘊(yùn)含的民俗文化，感受青花飾品獨(dú)特的韻味。如在“青花瓷瓶”活動中，我們細(xì)化了活動目標(biāo)：（1）欣賞青花瓷，初步感受到白底青花的古樸簡約美。（2）知道青花瓷是中國人發(fā)明的，嘗試用多種線條、圖案繪制青花，裝飾廢舊瓶子。（3）體驗(yàn)變廢為寶的成功快樂。通過不斷細(xì)化具體的活動目標(biāo)，使幼兒在每次活動中獲得不同程度的發(fā)展。

二、以幼兒的經(jīng)驗(yàn)開發(fā)課程資源

【摘要】陶瓷是我國重要的發(fā)明創(chuàng)造，中國的制瓷歷史悠久，素有“瓷國”之稱。陶瓷是科學(xué)和藝術(shù)的產(chǎn)物，不僅是具有中國傳統(tǒng)文化內(nèi)涵的物質(zhì)產(chǎn)品，同時是人類所共同擁有的精神產(chǎn)品。在漫漫歷史長河中，陶瓷扮演了不可取代的角色，尤其是四大名瓷，更是如同璀璨的明珠般熠熠生輝。隨著數(shù)字化時代的到來，古老的陶瓷文化究竟要以何種方式傳承與發(fā)展創(chuàng)新是值得思考的問題，而被稱為“朝陽產(chǎn)業(yè)”的文化產(chǎn)業(yè)為陶瓷的傳承與創(chuàng)新提供了一條切實(shí)可行的發(fā)展路徑。本文基于文化產(chǎn)業(yè)視角，對四大名瓷的繼承與發(fā)展進(jìn)行研究，為陶瓷文化產(chǎn)業(yè)的創(chuàng)新提供理論依據(jù)與借鑒。

【關(guān)鍵詞】四大名瓷；文化產(chǎn)業(yè);傳承與創(chuàng)新

陶瓷是我國民族智慧的結(jié)晶，陶瓷文化是我國歷史文化的重要組成部分。陶瓷蘊(yùn)含著獨(dú)特的中國文化和藝術(shù)基因，作為歷史悠久傳統(tǒng)技藝，比歐洲早近千年，我國就已經(jīng)掌握制作陶瓷的秘訣，為國內(nèi)外市場提供無數(shù)精美絕倫的陶瓷精品。如何在繼承中創(chuàng)新，在保護(hù)中發(fā)展我國的陶瓷文化，是值得深思的問題。四大名瓷是傳統(tǒng)陶瓷的代表，本文以四大名瓷為例，研究通過文化產(chǎn)業(yè)的路徑對陶瓷文化進(jìn)行傳承與創(chuàng)新，不僅可以對我國陶瓷產(chǎn)業(yè)的發(fā)展起到促進(jìn)作用，同時對其他傳統(tǒng)文化與傳統(tǒng)技藝的傳承、保護(hù)與創(chuàng)新發(fā)展起到一定的借鑒作用。

一、四大名瓷

四大名瓷分別是青花瓷、玲瓏瓷、粉彩瓷以及顏色釉瓷。起源于元代，興盛于明清的青花瓷遠(yuǎn)近聞名，幾乎是最廣為人知的陶瓷種類之一。經(jīng)過近千年的文化藝術(shù)積淀，青花瓷成為名副其實(shí)的東方藝術(shù)的代表。比較常見的是白底藍(lán)花的青花瓷，以高白泥為原料，經(jīng)過多道工序制成素凈的白色胎體，再用含氧化鈷的礦物質(zhì)為釉料，經(jīng)過隔夜的茶葉水稀釋，使用造型獨(dú)特的雞頭筆進(jìn)行描繪和分染，之后再用吹釉的方式在完成的畫面上罩上一層透明釉，經(jīng)過高溫還原焰一次燒制而成。根據(jù)不同配方的氧化鈷釉料以及茶葉水的添加比例會呈現(xiàn)出不同的藍(lán)色，有的偏向藏藍(lán)，有的偏向天藍(lán)，還有很多具有不同韻味的藍(lán)色。通常青花瓷的成瓷率比較高，因?yàn)殁捔系闹?qiáng)，呈色穩(wěn)定，燒成率高。還有一種比較罕見的青花瓷是藍(lán)底白花的，這種青花瓷在制作時耗時費(fèi)力費(fèi)料，成品罕見，非常稀有，通產(chǎn)在博物館才能見到。玲瓏瓷往往和青花紋飾搭配，又被稱為青花玲瓏瓷。玲瓏瓷對工藝技術(shù)的要求很高，成品又十分美觀，是古代陶瓷藝術(shù)之瑰寶。在干燥的瓷器生坯上按照圖紙?jiān)O(shè)計(jì)的花型，運(yùn)用雕刻工具進(jìn)行小心的鏤空，刻出一個個的透光的小孔眼，被稱為“玲瓏眼”“米花”“米通”或者“螢手”。之后再在每個“玲瓏眼”糊上透明釉，最后通體施釉。經(jīng)過窯火的淬煉，鏤花處明亮透徹但不漏，十分剔透、巧妙，美觀大方。玲瓏瓷常被運(yùn)用在餐具、茶具、咖啡具、燈具等日用瓷產(chǎn)品中，另外還有精美的花器，在藝術(shù)陳設(shè)瓷中也得到廣泛的應(yīng)用。因其透光的特點(diǎn)，經(jīng)過精心的設(shè)計(jì)可以呈現(xiàn)出光與影的奇特效果，受到消費(fèi)者的廣泛歡迎。傳統(tǒng)上玲瓏眼的形狀的米粒狀的，后來發(fā)展出月牙狀流線型、多角狀、不規(guī)則形等多種樣式，還可以結(jié)合半刀泥手法雕刻出淺浮雕效果，另外玲瓏眼的釉色經(jīng)過釉料配方的調(diào)色，本身是半透明發(fā)碧綠的釉料，可以呈現(xiàn)出多種不同顏色的半透明效果，有更加多種多樣的藝術(shù)效果，增強(qiáng)了玲瓏瓷的藝術(shù)魅力。粉彩瓷與其他三種瓷器最大的區(qū)別在于粉彩瓷是一種釉上彩瓷，是在第一次燒成的釉面上用彩色釉料進(jìn)行繪畫，再次入窯經(jīng)過600—900℃之間進(jìn)行二次焙燒而成。粉彩瓷是清朝宮廷創(chuàng)燒的，另一種清朝宮廷創(chuàng)燒的彩瓷是琺瑯瓷，都屬于傳統(tǒng)陶瓷。粉彩瓷的繪畫方法與中國畫技法相似，首先在白瓷上勾出圖案的輪廓，再在輪廓內(nèi)填一層玻璃白，之后再玻璃白上堆填色料，用毛筆慢慢地染出深淺不同的層次。因?yàn)椴ＡО子蟹刍淖饔茫苑鄄噬{(diào)細(xì)膩柔和，層次豐富，顏色粉嫩。粉彩釉上彩繪藝術(shù)起源于清康熙年間，到清雍正時逐漸成熟，到乾隆時期發(fā)展鼎盛，成為宮廷藝術(shù)品和收藏品中新的寵兒，到嘉慶年間粉彩瓷已經(jīng)成為主流，裝飾手法得到發(fā)展，常結(jié)合描金工藝，更加雍容華貴。顏色釉是在釉中加入某種氧化金屬，焙燒后就會呈現(xiàn)出某種色澤，種類豐富，根據(jù)顏色分類，有單色釉、花釉；根據(jù)燒成溫度分類，燒成溫度高于1200度的是高溫顏色釉，燒成溫度低于1000度的是低溫顏色釉。相較于釉上貼花工藝，顏色釉更加的環(huán)保健康，在日用瓷餐具、茶具、咖啡具中運(yùn)用廣泛。在繽紛多彩的顏色釉中，窯變釉是十分有趣的一種，因其具有不確定性，往往在瓷器燒成過程中出現(xiàn)了意想不到的釉色效果，俗語稱為“窯變無雙”，幾乎每件燒成的產(chǎn)品都是孤品，獨(dú)一無二。而且其呈現(xiàn)的釉面可以激發(fā)人的想象力，有的如同春云燦爛，有的如同怒浪滔天，藝術(shù)價(jià)值很高。正因?yàn)槿绱耍伾源稍谒囆g(shù)品拍賣和收藏市場中具有很高的人氣，曾在佳士得春拍中，一件窯變釉瓶拍得224.8萬港幣的高價(jià)，具有極大的收藏投資價(jià)值。

二、基于文化產(chǎn)業(yè)發(fā)展四大名瓷的必然性