時裝范文10篇

來了一位海南的李小姐，看起來也沒什么特別，就像一般的白領。然而我店長看到卻很高興，像他鄉遇故知一樣聊了起來，差不多一個小時過去了李小姐才選了幾個款式訂貨。后來問起我店長，原來李小姐也是做服裝生意的為人大膽豪爽，廣州、上海、海南等地開有多家品牌專賣店，聽李小姐自己說她廣州的一家美特威專賣店一個季度有600萬營業額，利潤有150萬。黃河一樓有一個批發零售店，相鄰的大瑩四樓有專賣店，據店員說，有很多人寧愿到專賣店買貴點的也不去批發零售店買，雖然是一樣的商品，不一樣的地_同時，也有經營床上用品。由于新開的一個門店裝修需要大幅燈箱廣告和招牌，自學過一點這，于是毛遂自薦。利用工作外的時間，做出了效果圖，經理看了評價說“59分”很失落，自己用了那么多心思和時間做出來的作品居然不及格；也不解，覺得廣告圖片處理得很好，也裝飾得很賞心悅目。經理說作品不及格就是因為我把重點放在圖片上，而不是產品的市場定位上。經理的指導下，把那些裝飾去掉，突出“學生床上用品”定位，然后才被采用。于是,店里工作的第三天。又著手跟進新門店的裝修以及開張。從洗手間的抽風機到店內的空調,從室內的燈光布置到燈箱廣告的安裝,從人員招聘到工作的安排,所有大大小小,繁繁瑣瑣的事情。都讓我受益匪淺。

位于馳名中外的服裝名城廣東省虎門鎮。中文注冊商標為“英文注冊商標為“bf時裝設計公司創建于一九九八年。

服裝主要定位于中高層白領職業女士，集女時裝設計、生產、銷售三位一體的私營服裝企業。以職業時尚為特色，寓喻于年青一代的職業女性專業化、積極向上的職業精神！設計準確捕捉時尚元素，充分注重女性體態、線條美，塑造女性高雅、青春麗人的內涵和氣質。

用料考究，服裝制作精細。質量上乘，職業女性的最佳服飾選擇。公司常年為東南亞客戶設計加工最新潮流服飾，對于服飾文化有較深了解，能夠準確地把握服裝走向與動態。

下著蒙蒙細雨，年月日下午。跟著的經理來到廣州國際輕紡城，開始了實習工作。第一次來到中大布匹市場，感覺是好大哦”五月份的時候，廣交會實習，已經覺得廣交會的交易會館是個很大很大的交易平臺了想不到中大布匹市場有好幾個琶洲會館那么大。中大布匹市場分為九洲布匹市場、長江布匹市場、五鳳布匹市場以及其他皮料市場，廣州國際輕紡城是新建的交易平臺并且已成為中大布匹市場的交易中心。布匹市場根據經營的產品種類進行分區，所有的檔口都采用英文字母羅馬數字（如b1088形式編號，知道了檔口編號，就可以很輕松地找到所屬的檔口。

獨自一人來到輕紡城，年月日。經理安排我過來找布料。經過尋找，豐泰布行找到需要的布，于是拿出經理的名片告訴對_員跟進一批客戶，布行談業務|_要找對口的業務|_員。

摘要：多年來，針織產品大多以柔軟舒適的純棉針織內衣為主，但隨著現代人們對舒適、休閑和健康的崇尚，針織服裝已從內衣為主逐漸延伸到外穿的時尚服裝和休閑裝，在服裝總量中占有的比例越來越高，特別是新材料、新工藝、新技術的應用，使針織服裝品種不斷增多，功能更強、性能更優良，賦予了針織服裝更舒適、健康的性能，使針織服裝在現代服裝中占有了十分重要的地位。

關鍵詞：新型纖維針織；造型；彈性；卷邊性；設計手法

新型纖維針織時裝的款式造型是通過面料的色彩、質地和表面風格來體現的，服裝款式設計的過程是對服裝進行藝術造型并利用織物或其他材料加以表現的過程。因此，針織時裝的款式設計必須首先考慮針織面料的特點。由于線圈互套的成布方式，使針織面料具有柔軟、蓬松、透氣、延伸性、彈性、抗皺性能好，但尺寸穩定性差、易變形、易脫散，有的還易卷邊等特點。如何通過巧妙的針織時裝設計手法，科學利用針織面料的優良特性和風格，避免其脫散性、卷邊性、回縮性等對服裝造型產生的不利影響是時裝造型設計重點要研究的。

一、面料與時裝造型

（一）面料風格與時裝造型。在該研究項目中，我們首先分析了所選面料的共性和個性，并針對其不同外觀風格的面料進行不同風格的時裝造型。如：對柔軟懸垂性好的輕薄面料，我們主要用作夏季的時裝，在設計上突出簡潔、懸垂和飄逸的風格，讓人單從服裝的造型上看就有一種清涼、舒適的感覺，不僅可以外穿，在天氣稍涼時還可穿在里面與外衣混搭；對克重較大或有一定毛型感的面料，主要用做春秋的時裝，在設計上偏重時尚和高雅的風格，色彩則以中性的黑、灰、棕色為主。（二）面料特性與時裝造型。緯編針織面料的優缺點都很突出，所以在時裝造型設計中，我們通過對不同面料的特性分析，做到充分發揮面料之長，避其之短，并通過巧妙的設計構思反弊為利，創造出了風格各異的針織時裝。（三）巧妙利用針織面料的卷邊性。卷邊性是緯平針等組織的不足之處,會直接影響成衣質量,常規的做法是在領口、下擺、袖口等處設計鑲接羅紋口、滾羅紋邊、鑲嵌粘合襯條或挽寬邊等方法加以解決。但在我們看來，卷邊雖然會影響服裝的平復，但如將其卷邊的特性利用得好，反而會使服裝產生特殊的外觀效應，于是，我們在造型設計時，將卷邊巧妙運用于領、袖、底邊等部位，體現出針織時裝舒適休閑的風格；將卷邊設計到胸、腰及其他造型部位的結構線上，又給人耳目一新的時尚感覺，不同的設計應用，表現出了不同的肌理效果，并為時裝的造型起到了很好的裝飾作用。（如圖1）（四）充分利用針織物良好的彈性。彈性是針織面料的突出特點，一般針織物的橫向拉伸可達20%左右，在梭織面料服裝上需用省道、分割、皺褶等手段才能產生的合體效果，針織服裝則可通過面料的彈性來獲得。因此，時裝結構設計時，我們充分利用針織面料本身的彈性來實現立體造型，不追求復雜的結構，不設或盡量少設適體性省道、分割線、拼接縫，以避免經縫紉后的省道造成成品外觀的牽吊和不平服、分割縫易硬挺無彈性，在凸起的部位易形成凹點，而在凹勢中又易形成凸點，影響了針織服裝柔軟舒適和伸縮自如的質感，也破壞了其簡潔柔順的造型。而簡潔的結構設計，即可實現合身而貼體的理想效果，并且造型風格圓順流暢，既能充分體現人體的曲線美，又能伸縮自如，適應人體各種運動。如果造型要求設分割縫的,宜采用直線、斜線或簡單的曲線形式。如：我們在肩線、側縫線、袖底線等，基本都設計為直線或接近直線，以充分體現針織時裝時尚自然、柔軟富有彈性、穿著舒適等優良性能。另外，要實現針織時裝立體造型的效果，決不能照搬梭織服裝推、歸、拔、燙等技巧，針織面料本身具有優良的彈性、懸垂性等特性，我們選用省道、褶裥等方法即可達到梭織服裝需通過推、歸、拔、燙才能達到的立體穿著效果。

二、設計手法與時裝造型

穿休閑裝上班不意味著想穿什么就穿什么，那些夸張、前衛的衣服不適合上班穿著。

初入職場，每天都要學習。就說這穿衣服，也是一門必修課。那是我工作的第一個夏天。終于到了星期五，平常氣氛嚴肅的辦公室像換了一張臉，大家紛紛解掉西裝、領帶、套裝，換上POLO衫、休閑褲、休閑鞋……我們公司實行星期五休閑著裝制，讓飽受套裝之苦的我們不禁歡呼BusinessCasual萬歲！

在飲水機旁遇到了心情很不錯的市場營銷部新人Sophia。哇，怎一個驚艷了得！綠色的眼影、絢麗的唇彩、流蘇短裙、掛滿鈴鐺的腳鏈……“Sophia，今天真漂亮啊?！盨ophia開心地笑了，“謝謝！好不容易挨到星期五，終于可以穿自己喜歡的衣服了?！?/p>

誰知下班時卻見Sophia一臉不高興。

問起原因，Sophia說：“我們經理旁敲側擊地叫我注意穿著。真是郁悶，難道今天不是Friday嗎？”

一旁的經理秘書Lily說話了：“星期五休閑穿著不代表我們喜歡穿什么就穿什么。上班穿著打扮畢竟和平時不同，即使是星期五也要注意場合?！薄肮緵]有白紙黑字定下規矩，那我們怎么樣拿捏分寸呢？”我問?！安煌男袠I有不同的穿衣標準，不同的企業也有不同的穿著文化，即使是休閑衣也不例外。比如說傳統企業最好穿得比較保守。我們公司對‘休閑’的定義比較寬松，但是有些穿著打扮還是盡量避免，比如說無袖T恤、背心、緊身衣……總之要記住，我們是去上班，不是去做服裝show。那些夸張、前衛的衣服是不適合上班時間穿的?！?/p>

藍印花布作為民間傳統的藝術形式，其文化底蘊與藝術價值深深地根植于中國古老而悠久的歷史文化之中。隨著時代的發展，我們在繼承和吸收其傳統藝術和技術精華的基礎上，探究新的技術手法和新的藝術構思，為藍印花布元素在現代服裝設計中的應用開拓了新的發展方向。藍印花布元素在現代服裝設計中的應用分為傳統應用與創新應用。傳統應用是指將藍印花布本身的圖案紋樣應用于服裝設計中，在不改變藍印花布色彩、面料、紋樣等最具代表性特征的同時，對它在服裝設計中應用的面積、位置、手法結合考慮?？梢哉f，是將藍印花布用現代的手法演繹出更符合現代人審美標準下的服裝。而創新應用則是將藍印花布最具代表性的特征元素提取出來，打破重組，通過改變顏色，替換紋樣，嘗試不同的工藝手法等方式將其與現代服裝設計理念結合，作為單獨的設計元素進行創作。

1藍印花布元素在現代服裝設計中傳統應用

南通藍印花布博物館館長吳元新老師作為中國藍印花布文化傳承人，竭盡全力弘揚和傳承民間傳統藍印花布藝術，對中國藍印花布的發展有著巨大貢獻。上世紀八十年代初，他首先把藍印花布應用到服裝設計領域，用自己獨特的視角詮釋著藍印花的語言（圖1、圖2）。

上世紀九十年代，國內著名服裝設計師梁明玉女士首次以設計師的身份將藍印花布應用到服裝設計中（圖3），在那個服裝設計還遵循于西方審美標準的時代背景下，藍印花布這一代表平民階級審美的“中國元素”無疑是一重磅炸彈，瞬間引起服裝設計領域的重視與反思。對應于西方上層的“陽春白雪”，中國平民的下里巴文化與高級時裝的結合，喚醒了引領時尚潮流的設計師們重新審視中國傳統文化的魅力與價值底蘊。有人評價梁明玉的設計：表現了中華民族悠久的歷史文化和華貴高雅的氣度，是藝術，是一代人的文化狀態，氣勢磅礴，天賦靈氣，品味高尚，文化深度。

在2007年的D•PARK北京時尚設計廣場的名師作品會上，首批入駐時尚設計廣場的劉薇了她的07/08秋冬作品,這些作品中就有以藍印花布為創作靈感的禮服設計（圖4、圖5），在這次創新設計中，我們似乎嗅到了藍印花布所散發出的前所未有的新時代氣息。劉薇將藍印之美以另一種姿態展現在人們面前，脫離了棉麻這一傳統面料作為載體，藍印花圖案與絲質面料及創新工藝手法的高度結合，以立體剪裁的形式勾勒出藍印花高貴優雅的氣質。

設計師梁明玉首先摒棄了藍印花布服裝的傳統穿著方式，以高級時裝的工藝手法給予了藍印花布新的生命，以全新的方式演繹著現代時尚的藍印之美。藍印花布在服裝設計中的首次嘗試性探索應用，突破了傳統，不能不說是一次大膽的創新。但處在那個年代必然有其時代局限性，如果說梁明玉是將藍印藝術帶引到高級時裝設計領域，為藍印花布在服裝設計中的傳承與發展開了一個好頭，而劉薇則是指引了藍印藝術的發展方向。把民族元素怎樣用現代的語言演繹出其獨特的美感，在繼承傳統文化的同時為服裝的生命注入新的血液，是值得服裝設計師深入研究與探索的重大命題。

一、巴洛克藝術風格的浪漫之雅在現代時裝設計中的應用

巴洛克風格可以清楚地反映其浪漫主義特征，它是對現代國際流行舞臺上簡約風格、未來派風格的一種方向趨勢，是對冷淡和生硬藝術的反駁。其主要是為了突出個人情感表達的重要性，并在設計中通過幻想或復古等手段來超越現實現代社會瞬息萬變，而流行更加多樣多變。當今設計師們紛紛推出了一系列帶有巴洛克式浪漫主義風格的服裝，而典型代表就是設計師JohnGalliano和KarlLagerfeldJohn的設計。Dior一直是華麗與高雅時裝的代名詞，Dior的前任設計師John.Galliano一直祟尚的就是典雅、奢華的巴洛克風格。褶皺、蕾絲、花邊是巴洛克風格的主要設計元素，2009春夏時裝秀JohnGalliano在服裝設計中運用重疊荷葉花邊和蕾絲花邊裝飾服裝，與光滑輕盈的紗綢的運用，散發著溫柔甜蜜的浪漫氣息。巴洛克風格的時裝一直注重下半身的剪裁，在2010年香奈兒春夏時裝周上KarlLagerfeld用大量的真絲花朵裝飾服裝的下半身，造型多變，服裝色彩上運用銀色和銀灰色融合，被稱做“霓虹巴洛克”。用帶有強烈巴洛克風格的絲綢帶、大扣子、刺繡、珠寶等來裝飾服裝，從心形的卡通味發型到巴洛克式的銀色高跟靴，與巴洛克風格的服裝一起散發出溫柔甜蜜的浪漫氣息。

二、巴洛克藝術風格的奢華之氣在現代時裝設計中的應用

巴洛克風格極盡奢華，它追求氣勢宏大、厚重的視覺感受，用以彰顯貴族氣質。從各種的曲線結構、豐富的光影效果、材料的自由組合、大量使用的褶擱、花邊、刺繡和蝴蝶結等裝飾品上，可以看到服裝表現出了裝飾的無窮魅力，它喚起了人們對裝飾的向往，引發人們對豐富的視覺效果的追求。JohnGalliano2009春夏時裝秀上，采用了優質的材料，配上紛繁多樣的花紋，運用刺繡、印染、提花、鏤空等工藝手段，打破淡色的單調沉悶之感，豐富服裝的層次感，服裝更加富于變化，更能顯示巴洛克風格的華麗。在服裝的材質和體積感的裝飾元素組合設計在一套服裝中，憑借多層次設計元素的組合強調巴洛克風格中華麗、繁復的視覺效果。奢華風格一直是許多設計師的追求，奢華不僅體現在面料和裝飾上，而且也體現在色彩上。在2012Dolce&Gabbana秋冬的女裝秀場上，設計師以奪目的色彩及華麗的設計來表現女性的高貴優雅。它帶來了強烈視覺感官震撼。大量使用紅、黑等厚重的色彩，搭配緊綁的束腹、內衣外穿以及以豹紋為主的動物圖紋，呈現出強烈的對比，這種風格同時也被稱為“新巴洛克風格”，一種新式的華麗冶艷意大利風，也正是巴洛克風格的完美體現。

三、巴洛克藝術風格的夸張之風在現代時裝設計中的應用

巴洛克時期服裝造型夸張有力。2009春夏時裝秀Galliano為我們呈現了一場服裝視覺盛宴，他用天才般的想象力把巴洛克藝術風格完美的演繹出來了，以X型裙形，收腰皺褶為主。他設計的緊收纖腰后在胯部陡然蓬開夸張的蓬松裙，再加上聳起的夸張肩部，刻畫不同的戲劇化效果，服裝個性張揚，風格凸顯。2011年鄧皓巴洛克牡丹的三個系列的服裝將花的造型經過夸張變形，在腰間、肩部、領口綻放，為我們展現了極致的“巴洛克-牡丹”之美。經過設計藝術的不斷發展，傳統的、古典的藝術以其巨大魅力在服裝設計中發揮了巨大的作用，它無處不在的廣博性、一脈相承的傳承性、潛移默化的影響力影響著一代又一代人的生活。巴洛克藝術風格為現代服裝設計了作出了不可磨滅的貢獻，影響著一代代設計師，設計師將巴洛克風格注入現代服裝設計之中，為現代服裝的發展提供了更加廣闊的發展空間，巴洛克藝術風格以其突出的特點得到現代設計師的大膽借鑒，豐富了現代服裝的多樣性和服裝設計的無窮性。它一直是豪華藝術的典范，為現代時尚所接受，為現代服裝設計增添了生機與活力。

世界上的所有職業都有匠、師之分。小者為匠，大者為師；濁者為匠，清者為師；知者為匠，化者為師；能者為匠，妙者為師；重復為匠，創造為師；術者為匠、道者為師……堪稱師者，皆有超前人、啟來者、通古今、知變數之功力。

從我們進入時裝設計領域的第一天起，就應該立下做設計師而不是設計匠的志向。作為大師，自然要有縱橫天下、大開大合、運籌帷幄的能力。嚴格說，中國還沒有設計大師，還沒有能在這個領域縱橫擺閡的高手。要知道，這是一個如潮汐般涌動的行業：東西方潮流的涌動，高中低檔次的涌動，產供銷環節的涌動，傳播、推廣、公關謀略的涌動……，既關系國計民生，牽扯千家萬戶，造成一個宏大的產業；又涉及時尚潮流，引導社會消費，創造生活方式，帶動歷史進程：時裝產業能夠映現歷史的變化，職業時裝設計師能把心中的愿望化做街頭的風景，紙上的彩圖變成婀娜的曲線，T型臺連接未來，會關乎走向，古今美景，盡收筆下，東西神韻，展現眼前；靚男俊女，環膝而繞，鮮花掌聲，伴隨左右；春溫秋爽，皆在意中——這是世界上多么令人沉醉的事業！

但是，設計師也是一個“殘酷”和讓人“失意”的職業：多少愿望受制于人力、財力，難以實現；多少創意受挫于時間、空間，無法完成；現實的市場，冷漠的經濟，生意的玄虛、商場的狡詐加上技不如人、創意不足，多少夢想破滅于復雜的人際關系和殘酷的市場之中……令多少人扼腕嘆息，也令多少設計師如潮汐般來來往往，自生自滅！

現代社會已將所有行業卷入經濟大潮，一切都有自身經濟規律、和文化規則。田園詩般的浪漫，傳奇式的單打獨斗式的已不復存在。市場化和產業化既熱烈又冷酷的現實，為設計師展現了一個陌生的領域，溝勒出一個不熟悉的場景?！叭旯麑W詩，功夫在詩外”，設計師往往要學他們不擅長的何不愿涉獵的領域，其成敗也越來越大地取決于設計之外的事物。

當代設計師、特別是當代中國職業設計師，他的一生，必須要經過如下的“洗禮”：

職業計師必須與產業結合

【摘要】隨著移動互聯網的普及，我們現在處于一個基于微信和APP的新媒體時代。時裝攝影作為服裝商品的重要營銷和展示方式，在新媒體時代必須充分利用新媒體時代技術手段、展示方式的特點，吻合受眾的心理。但是目前大多數高校時裝攝影課程仍然采用較傳統的方式，未根據巨變的時代做出調整。所以，新媒體背景下高校時裝攝影課程教學應該拉近作品與受眾的距離，捕捉受眾日常表達的需求和信息傳播變化的背景。根據學生的心理發展，重新制定教學方向，挖掘社會心理，擴充時裝攝影的拍攝角度，增加攝影器材的多元化訓練，同時增加時裝攝影課程的多場景、多情緒和日?；挠柧?，以適應新媒體時代時裝攝影的需要。

【關鍵詞】新媒體；時裝攝影；信息傳播

時裝攝影是一門新興的應用類課程，主要存在于綜合性大學以及藝術性院校之中，是攝影下的一個課程分支，指的是以時裝為對象展開的攝影活動。時裝攝影的意義在于對時裝的整體形象及細節進行展示，從而刻畫時裝本身的魅力。從時裝攝影的概念可以看出，時裝攝影具有時段性和展示性等特點。因此時裝攝影課程教學需要與時俱進，不斷創新。

1新媒體給時裝攝影帶來的新變化

1.1何為新媒體？美國《連線》雜志對新媒體的定義：所有人對所有人的傳播。傳統媒體下,信息的傳播的是通過權威渠道，一般通過報紙、電視、廣播、雜志構成媒體的載體。新媒體借助網絡的形式，以網站、APP、微信、qq、微博、手機和電腦等方式傳播。最重要的事，傳統媒體是權威媒介對大眾的傳播。而在新媒體時代，信息傳播是所有人對所有人的傳播。人人都是一個受眾，有提供網絡接受任何信息的權利。同時人人也都是一個媒體中心，擁有通過網絡社交媒體信息，吸引粉絲的權利。1.2新媒體時代時裝攝影的特點。1.2.1時裝攝影成為服裝銷售中最重要的形式之一。自古服裝都是面對面直觀的銷售。在如今網絡電商的營銷模式下，顧客在購買衣物時無法觸摸真實的面料、色彩，幾乎全靠時裝圖片提供的信息做出判斷。事實上是處于信息不對稱的狀態，但也正突出了時裝攝影在商品信息傳達中的重要性。現代的時裝攝影能以更加極致的手段將那些具有賣點的細節細膩化，甚至能夠有選擇的表現來彌補時裝的某些不足。因而時裝通過攝影并利用網絡平臺打造出了很多爆款的銷售神話。1.2.2新媒體信息傳播來自真實的生活，更強調簡單的生活美學。現如今是海量信息的時代，受眾不再滿足說教式的信息，而有自主接受信息的權利，所以隨手拍隨心寫的輕松自然的圖文、視頻等信息表達方式，更加符合大眾的需求。來自生活中的簡單的藝術，也更易于非專業的民眾接受。所以對于每個服裝消費者來說，打動自己的時裝攝影信息才是好信息，親切自然的時裝攝影圖片更能打動人。1.2.3信息傳播不依賴強制性，更多的是靠內容的自然吸引。在傳統媒體時代，生活節奏較慢，媒體信息源比較少，出于對信息的渴望和選擇性的缺失，民眾只能被動接受為數不多的報紙、電視等信息模式，無法按自己的喜好自主選擇接受信息。而在新媒體時代，人們對信息的接受不再有強制性的，而是具有更多的自由選擇，作品的傳播的廣度和熱度更多取決于內容的精致。只有品質上乘的作品內容能夠打動受眾更廣泛的傳播。同時，因網絡時代是鼓勵個性化的，具有針對性的時裝攝影作品才能符合不同群體類型受眾的需求。1.2.4作品因社會普遍心理的代表性而具廣度，因內心的共鳴。而具強度，因創新而具新鮮感時裝攝影在新媒體時代引導下，跟隨著近兩年流行的傳統文化，“新中式風格”拍著應運而生（如圖1），這些都反映了在社會發展的特定階段所形成的社會心理基礎和價值取向，具有廣泛的基礎。在信息過量的時代，受眾信息敏感闕值被信息反復轟炸而越來越高，感官因強烈的刺激而逐漸麻木，對很多事物都缺乏新鮮感。因此，時裝攝影的傳統表現很難打動受眾。而只有經過精心深加工，觸動內心、具有較深刻思想、洞悉人性的信息才能激起大家的共鳴。從拍攝形式、設備技術和作品主題風格角度尋求新的突破是最重要的突破口。

2高校時裝攝影課程教學的現狀及問題

內容摘要：模特的時裝表演制造出了一個與現實生活有距離的“完美世界”，引發了人們的陶醉與遐想。這種審美活動因為有了距離而變得復雜化，同時也變得愈發動人。本文從時裝表演的審美、體態語藝術、面部表情藝術、舞臺表演藝術和時尚性五方面分析模特的表演藝術，使人們了解模特，欣賞時裝表演。

關鍵詞：模特表演造型藝術時尚

自19世紀中葉，著名的服裝設計師查爾斯·沃斯以大膽的設想、敏銳的經商頭腦，讓自己漂亮的女店員披上自己設計的披肩，向顧客展示其效果，掀開了歷史上專業模特的先河以來，發展至今日，已成為一種專業性較強的行業，并被社會廣泛地認同與接受。模特兒的時裝表演制造出了一個與現實生活有距離的“完美世界”，引發了人們的陶醉與遐想。這種審美活動因為有了距離而變得復雜化，同時也變得愈發動人。本文從以下五方面分析模特的表演藝術。

一、時裝表演的審美

服飾審美活動異于其他藝術的審美活動的一個重要方面，是這種審美主體與審美對象常常不能單獨地被當作審美

對象，服飾只有與人體有機地結合在一起才能構成完整的審美對象。當人與人在自然狀態或心理狀態中存在一定的距離時，會給對方留下最美好的印象,這就是距離美。而模特本身的體形條件就是優于常人的，她們的身高身材是生活中本不多見的，再輔以非生活化的化妝與發型，便形成形象上的距離感。另外表演還設有表演臺，在高度上的距離以及與觀眾之間的距離，再依賴燈光、音樂的幫助，制造出了一個與現實生活有距離的“完美世界”。這自然引發人們的陶醉與遐想。這種引發了人體因素的審美活動因為有了距離而變得復雜化，同時也變得愈發動人。

世界上的所有職業都有匠、師之分。小者為匠，大者為師；濁者為匠，清者為師；知者為匠，化者為師；能者為匠，妙者為師；重復為匠，創造為師；術者為匠、道者為師……堪稱師者，皆有超前人、啟來者、通古今、知變數之功力。

從我們進入時裝設計領域的第一天起，就應該立下做設計師而不是設計匠的志向。作為大師，自然要有縱橫天下、大開大合、運籌帷幄的能力。嚴格說，中國還沒有設計大師，還沒有能在這個領域縱橫擺閡的高手。要知道，這是一個如潮汐般涌動的行業：東西方潮流的涌動，高中低檔次的涌動，產供銷環節的涌動，傳播、推廣、公關謀略的涌動……，既關系國計民生，牽扯千家萬戶，造成一個宏大的產業；又涉及時尚潮流，引導社會消費，創造生活方式，帶動歷史進程：時裝產業能夠映現歷史的變化，職業時裝設計師能把心中的愿望化做街頭的風景，紙上的彩圖變成婀娜的曲線，T型臺連接未來，會關乎走向，古今美景，盡收筆下，東西神韻，展現眼前；靚男俊女，環膝而繞，鮮花掌聲，伴隨左右；春溫秋爽，皆在意中——這是世界上多么令人沉醉的事業！

但是，設計師也是一個“殘酷”和讓人“失意”的職業：多少愿望受制于人力、財力，難以實現；多少創意受挫于時間、空間，無法完成；現實的市場，冷漠的經濟，生意的玄虛、商場的狡詐加上技不如人、創意不足，多少夢想破滅于復雜的人際關系和殘酷的市場之中……令多少人扼腕嘆息，也令多少設計師如潮汐般來來往往，自生自滅！

現代社會已將所有行業卷入經濟大潮，一切都有自身經濟規律、和文化規則。田園詩般的浪漫，傳奇式的單打獨斗式的已不復存在。市場化和產業化既熱烈又冷酷的現實，為設計師展現了一個陌生的領域，溝勒出一個不熟悉的場景。“汝果欲學詩，功夫在詩外”，設計師往往要學他們不擅長的何不愿涉獵的領域，其成敗也越來越大地取決于設計之外的事物。

當代設計師、特別是當代中國職業設計師，他的一生，必須要經過如下的“洗禮”：

職業設計師必須與產業結合

年輕的朋友們：

大家好！這套檢察官服穿在我身上美嗎？我知道您看清了瘦削的身段著這套服裝遠不及我在舞臺上穿的長裙來得風光，也不及我在生活中穿的便服來得嫵媚，但我知道，這套威嚴端莊的豆綠色制服，不同于量身而取的衣裝，它是要用自己的熱情、才學乃至生命去挺直的永恒的“時裝”。因為賦予這種獨特顏色生命的是一個威武的名字——檢察官。

我清楚地記得，當書記員那會兒，我跟著辦案人員內查外調后，昏倒在回程的列車上而留下病根；陪同檢察員出庭，一天記下的84頁數以萬計的文字，僵硬了我的手指，把手掌磨出了一塊大老繭。當我獨立辦案時，為調取一個證據，爬山涉水，腳底冒出了血泡還得撐著一根樹枝做的拐杖前行；在一年中最炎熱的四天內，我懷著八個月的胎兒在法庭上與20名被告人及20名律師唇槍舌劍，胎兒卻在抗議母親的無情……然而，我得到了什么？曾經有人誣告，說送了我1000元說情費也不網開一面，曾經有人在路上指著鼻子讓我“小心點”。我也曾委屈過、擔憂過、苦悶過。然而當我聽到山坳里種蘑菇的那個曾被凌辱的女孩說“大姐，他是工程師就可以為所欲為嗎？”當我目睹鄰居因門被撬物被盜而灑下痛哭的淚水，我的心就揪得發痛。當我看到一個個罪犯被繩之以法，一雙雙的眼睛閃出欣慰的光芒，也就長長地舒了一口氣。國家穩定，人民平安，其中有我的一份心血，這是我最大的幸福！

當公爵王、奔馳滿城飛旋，當小洋樓如雨后春筍，當“卡拉ok”拉起休閑主調的時候，我也曾想到自己選擇這項“苦行僧”般的事業是不是太傻？當我那些一手持著“大哥大”、一手扶著方向盤的朋友的呼喚震撼著我蝸居的斗室時，我也曾動搖過。我也想擁有“金錢造就的一切”?？墒俏腋嗟乜吹轿业纳磉吇钴S著一個個只認一種色彩，用自己的一生站成一道豆綠色風景的清心寡欲之人。像王乃驥，為調取證據，半夜三更深入虎穴，顧不上吃飯引發胃病卻一聲不吭，煉就了一雙洞察罪犯的火眼金睛，解開了一個個“牛角尖”里的硬結；像馬耀良，只認法律，不認親情鄉情，做了一次次打退“糖衣炮彈”的黑面人，被人譽為絆不倒的“千里馬”；像廖亞光，哪里需要助手哪里就有他默默無聞的身影，人稱最佳配角；像陳建勝，當被告人的親屬拱手相贈2000元現金想“意思意思”時，他回報一個“不開竅的腦袋”……

朋友們，金錢就像一個“寵兒”游蕩在我們周圍，它可以買走飛機、大廈，也可以買走貪圖私利和安于享樂者的靈魂，但是它買不走的是一種精神和責任！當一些人窮得只剩下金錢的時候，我們的檢察官卻穿著豆綠色的“時裝”兩手空空舞蹈著自己盛滿追求和奉獻的無價生命！他們對檢察事業的執著追求和赤誠肝膽，一直感動著我活潑跳躍的生命，足以堅定我為檢察事業傾注一腔熱血的初衷！

任何有理智的兒女都不會忘記造就、滋潤自己生命的母親，任何母親都希望自己的兒女花枝招展。但當母親還不時遭到敵對勢力的沖擊，人民還不時受到不法之徒的傷害，祖國需要我們這些兒女站成一道豆綠色的屏障的時候，一切風險，一切苦澀，都被“檢察官”三個閃光的字眼擠垮了，一切享樂的念頭都被狂熱的捍衛欲擠到“爪哇國”去了。也許我們會感到疲倦，也許我們會遭遇失敗，也許我們永遠默默無聞，但只要我們能把對事業的情、對崗位的愛奉獻給人民，只要我們能使祖國母親容顏煥發且光彩奪目，一切都情愿心甘。這是驕傲無比的選擇，這是回報祖國母親最濃縮的愛。這種愛的召喚力是金錢無法詮釋的，苦累、清貧都無法揮去我們心中那一份神圣。公務員之家版權所有