水彩范文10篇

一、水彩的審美趨勢(shì)

水彩藝術(shù)的發(fā)展受時(shí)代變遷的影響。藝術(shù)往往表現(xiàn)的是當(dāng)今社會(huì)的潮流，反映著不同時(shí)代背景的精神面貌。一般來(lái)說(shuō)，東方的水彩藝術(shù)所體現(xiàn)的藝術(shù)精神，多緣于藝術(shù)家對(duì)大自然萬(wàn)物的親身體驗(yàn)，而西方的水彩藝術(shù)大都追求完美逼真的藝術(shù)效果，注重再現(xiàn)生活中的真實(shí)場(chǎng)景，使人如身臨其境。這種審美心理特質(zhì)存在于每個(gè)人的身上，而這種心理特質(zhì)與畫(huà)家有著密切的聯(lián)系，所以藝術(shù)的直覺(jué)心理是藝術(shù)審美心理的基礎(chǔ)。

二、心理因素

畫(huà)家的心理因素始終影響和支配著其掌握的水彩繪畫(huà)技巧以及藝術(shù)情感的發(fā)生和發(fā)展。對(duì)水彩藝術(shù)的審美活動(dòng)是一種高級(jí)行為，是心理意識(shí)的外在生理反應(yīng)。水彩藝術(shù)是人的視覺(jué)藝術(shù)，水彩繪畫(huà)的創(chuàng)作離不開(kāi)感覺(jué)、知覺(jué)、意識(shí)、想象、情緒、情感以及思維方式等重要心理因素。因此，筆者從以下幾個(gè)方面分析心理因素對(duì)水彩藝術(shù)的作用。

1．感覺(jué)與知覺(jué)對(duì)水彩藝術(shù)的作用

感覺(jué)是刺激物作用于感覺(jué)器官，經(jīng)過(guò)神經(jīng)系統(tǒng)的信息加工所產(chǎn)生的對(duì)該事物的個(gè)別屬性的反映。正如列寧所說(shuō)：“感覺(jué)是運(yùn)動(dòng)著的物質(zhì)的映象。不通過(guò)感覺(jué)，我們就不知道任何實(shí)物的任何形式，也不知道運(yùn)動(dòng)的任何形式。”水彩藝術(shù)的創(chuàng)作更注重感覺(jué)的運(yùn)用，用水色的流暢感抒發(fā)自己的感覺(jué)。知覺(jué)是人對(duì)感覺(jué)信息的組織和解釋的過(guò)程，是人對(duì)直接作用于感覺(jué)器官的事物的整體反映。水彩繪畫(huà)講究整體性，統(tǒng)一的繪畫(huà)語(yǔ)言、統(tǒng)一的色調(diào)都可以通過(guò)人的感官被感知。

藝術(shù)是在不斷地求新求變的過(guò)程中發(fā)展起來(lái)的。作為水彩畫(huà)家，除了要把握水彩的特性，體現(xiàn)透明、濕潤(rùn)、輕快的特點(diǎn)；遵循自身的材質(zhì)優(yōu)勢(shì)，發(fā)揮透、薄、亮、流、韻等特點(diǎn)，通曉和掌握水彩畫(huà)常規(guī)的各種技法之外，還要努力借鑒其他畫(huà)種的各種觀(guān)念和技法。如中國(guó)畫(huà)的大寫(xiě)意的奔放，巖畫(huà)壁畫(huà)的渾厚古樸，油畫(huà)厚重、表現(xiàn)力強(qiáng)、色彩豐富的特長(zhǎng)，以及版畫(huà)的層次分明、黑白有序的優(yōu)點(diǎn)，以最大限度地?cái)U(kuò)展水彩畫(huà)的表現(xiàn)力。

不然，都是陳陳相因“標(biāo)準(zhǔn)”水彩畫(huà)的老面孔，水彩畫(huà)也將失去它的生命力。那些卓有成就的水彩畫(huà)家無(wú)一不是這方面的先行者和典范。他們既有對(duì)水彩本體語(yǔ)言的準(zhǔn)確把握，又有扎實(shí)的繪畫(huà)基本功；既有著深厚的文化底蘊(yùn)和藝術(shù)修養(yǎng)，又能夠很好地吸收借鑒，將有利于表現(xiàn)自己情感、觀(guān)念、意味的各種技藝集于一身，從而形成了自己獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格，并推動(dòng)著水彩畫(huà)不斷向前發(fā)展。水彩畫(huà)大師程及對(duì)于中西文化都有極高造詣，又能將其融會(huì)貫通，他把中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)的筆墨意蘊(yùn)與天人合一的感悟方式，有機(jī)地融合到水彩畫(huà)中，形成了既有色彩造型，又充滿(mǎn)東方情蘊(yùn)的繪畫(huà)風(fēng)格。他把中國(guó)文化的氣質(zhì)、精神、格調(diào)融入了西方繪畫(huà)，開(kāi)辟了寓中于西的一代新風(fēng)。早在20世紀(jì)50年代，程及就以中國(guó)的毛筆在宣紙上畫(huà)水彩畫(huà)了。他的畫(huà)一改傳統(tǒng)西洋水彩的風(fēng)格，多以長(zhǎng)卷、立軸的樣式出現(xiàn)，偶爾也有正方形的構(gòu)圖，畫(huà)面不再?gòu)?qiáng)調(diào)西洋繪畫(huà)傳統(tǒng)的光色效應(yīng)、明暗塑造、光影處理，而是追求平光下的質(zhì)樸的美。一種穩(wěn)重的、非常經(jīng)得起推敲的、內(nèi)蘊(yùn)又非常深刻耐看的藝術(shù)風(fēng)格與藝術(shù)樣式，開(kāi)創(chuàng)了東方意韻、東方情趣的水彩天地。

堪稱(chēng)中國(guó)當(dāng)代水彩藝術(shù)大師的王肇民，一生致力于中國(guó)水彩畫(huà)的探索與實(shí)踐，他把國(guó)畫(huà)的筆法、油畫(huà)的色彩、素描的基礎(chǔ)、詩(shī)的境界熔于一爐，創(chuàng)造了大量具有民族風(fēng)格和時(shí)代氣息的水彩作品。他的作品有鮮明的、獨(dú)特的風(fēng)貌，到晚年更見(jiàn)于干濕并用的筆墨氣勢(shì)，色彩也日臻完善與純熟，達(dá)到淡雅與出奇的濃艷。他立足于現(xiàn)實(shí)，把古代的、中國(guó)的、外國(guó)的各種藝術(shù)流派，從內(nèi)容到形式，乃至工具與材料放在一起作同類(lèi)比較，以辨明中國(guó)的民族風(fēng)格的特點(diǎn)。王肇民崇尚自然美的創(chuàng)造，在“形是一切”的原則下進(jìn)行創(chuàng)作，“物當(dāng)人畫(huà)”，賦靜物以生命；“人當(dāng)物畫(huà)”，表現(xiàn)人的品德，風(fēng)景畫(huà)又創(chuàng)造出靜穆精深的意境。他的水彩畫(huà)藝術(shù)風(fēng)格別開(kāi)生面，在水彩藝術(shù)的領(lǐng)域里拓展出一種新的境界。

著名水彩畫(huà)家王維新原本是搞版畫(huà)的，他把中國(guó)畫(huà)的寫(xiě)意和速寫(xiě)之線(xiàn)直接引入了水彩畫(huà)，速寫(xiě)性的寫(xiě)意成為他水彩畫(huà)作品的主要藝術(shù)特點(diǎn)。在作畫(huà)時(shí)他不拘泥于細(xì)節(jié)得失，而是格外看重形象的鮮活和整體的氣韻生動(dòng)，對(duì)景對(duì)物寫(xiě)生以速寫(xiě)的筆韻抓取瞬息即逝的生動(dòng)形象，然后隨類(lèi)賦彩，賦予輕快的情感色彩。由于這類(lèi)線(xiàn)條的直覺(jué)性很強(qiáng)，所以情感色彩很濃，因而極富生命力，形成了他自己的“形隨線(xiàn)至，線(xiàn)寓于形神的格調(diào)”。在用色上，王維新也有獨(dú)特的創(chuàng)造，大膽地使用墨甚至是生宣紙畫(huà)水彩。他直接用墨掃描，營(yíng)造畫(huà)面肌理，進(jìn)而以墨入色，沖淡色的濃艷，泛出高貴、雅麗、質(zhì)樸的本真，清新而又厚重，并透著一種蒼茫感。

起步于國(guó)畫(huà)，成熟于油畫(huà)，后又專(zhuān)攻水彩的陶世虎，一方面極力保持水彩畫(huà)本體語(yǔ)言亮麗、透暢的純真性；一方面又最大限度地融入油畫(huà)結(jié)實(shí)、豐厚的語(yǔ)言，充分運(yùn)用中國(guó)畫(huà)神韻筆法之靈趣。三畫(huà)種要素有機(jī)地和諧交融，嫁接重構(gòu)，成就了他鮮明的細(xì)而不膩、凝重又透明的個(gè)性風(fēng)格。首先他能打破水彩畫(huà)技法的固有程式，將油畫(huà)中國(guó)畫(huà)一切有益于水彩的技法優(yōu)勢(shì)，通曉吸納，為己所用。比如他在極力保持水彩透明純真的基礎(chǔ)上，將油畫(huà)渾厚的造型、邊線(xiàn)空間的處理、隱藏與暴露的對(duì)比、微妙的色彩音響、寬域的色階幅度以及從暗部畫(huà)起的法則充分地運(yùn)用于水彩中。再如他以古典主義油畫(huà)提白罩染的技法中提煉出枯筆“飛白”留空罩染的方法。他同時(shí)吸收中國(guó)畫(huà)“骨法用筆”的技藝，皴擦勾染，強(qiáng)弱迅緩，并運(yùn)用枯筆的曲折、頓挫、起落的變化來(lái)表現(xiàn)物象的質(zhì)感。在感悟沿用國(guó)畫(huà)大師黃賓虹的七墨后，以虛透密集的原理，反復(fù)渲染疊加，仍能保持水彩的透明性，同時(shí)也增強(qiáng)了畫(huà)面的厚實(shí)與含蓄。正因?yàn)樵诩挤ㄉ现貥?gòu)組合，通納融合，藝術(shù)表現(xiàn)的領(lǐng)域大大拓寬，水彩畫(huà)本體語(yǔ)言得到了進(jìn)一步拓展。懷斯，這位美國(guó)水彩畫(huà)巨匠，他把蛋彩畫(huà)技法帶進(jìn)了水彩藝術(shù)。首先他帶來(lái)的是蛋彩畫(huà)的細(xì)膩畫(huà)風(fēng)，以及多層罩染的方法。他刻畫(huà)的人物細(xì)膩而深刻，懷斯的水彩肖像作品，在深刻性方面，達(dá)到了前所未有的境界。

他水彩畫(huà)中人物塑造之深刻，面部影調(diào)轉(zhuǎn)換之微妙，不能不令人驚嘆。懷斯在他的人物、人體和風(fēng)景作品中，展示了豐富的水彩技法，影響了美國(guó)的幾代水彩畫(huà)家。水彩藝術(shù)是一門(mén)基礎(chǔ)性學(xué)科，又是一個(gè)國(guó)際性畫(huà)種，它介于東西方繪畫(huà)的中間地帶，對(duì)各畫(huà)種的藝術(shù)表現(xiàn)力有很大的兼容性和交融滲透性。就所有畫(huà)種的繪畫(huà)材料和工具來(lái)說(shuō)，要數(shù)水彩畫(huà)的品種最多。目前我國(guó)水彩畫(huà)采用的紙、筆和顏料有著豐富的種類(lèi)，畫(huà)家們盡可以根據(jù)自己創(chuàng)作的需要去選擇、去嘗試，大膽采用其他各種媒介，去追求和創(chuàng)造能夠表達(dá)內(nèi)心感受的完美形式。借鑒是藝術(shù)創(chuàng)作的重要途徑，正確的借鑒可以提供豐富的審美經(jīng)驗(yàn)和形式，深切感知繪畫(huà)語(yǔ)言的運(yùn)用方式。對(duì)于水彩藝術(shù)而言，中國(guó)畫(huà)特別是水墨畫(huà)的傳統(tǒng)是它的一大源流，水彩藝術(shù)與我國(guó)傳統(tǒng)文化飄逸空靈的審美趣味相得益彰。因此中國(guó)畫(huà)的意境氣韻、骨法用筆、水法墨法都可借鑒吸收，并努力把它變成自然地、準(zhǔn)確地反映自己內(nèi)心體驗(yàn)和文化認(rèn)識(shí)的富于感性的有機(jī)藝術(shù)語(yǔ)言。

一、城規(guī)專(zhuān)業(yè)水彩課程教學(xué)體系校內(nèi)環(huán)節(jié)

（一）基本技能培養(yǎng)方面

1.水彩概述及色彩基本原理。包括水彩畫(huà)的歷史演變及現(xiàn)展歷程、水彩材料的介紹、色彩基本原理以及水彩上色的繪畫(huà)程序（由淺到深，由濕到干，由上到下，由左到右，由遠(yuǎn)及近，由主到次）等方面的學(xué)習(xí)。在這一部分的教學(xué)中，色彩基本原理的講授是重點(diǎn)，內(nèi)容包含了色彩三要素（色相、明度、純度）；色彩的冷暖關(guān)系（色性、色彩冷暖的區(qū)別、色彩冷暖的相對(duì)性以及色彩冷暖的聯(lián)系）；色彩的調(diào)和；三原色、間色、復(fù)色、補(bǔ)色；色環(huán)與色立方；色彩觀(guān)察分析（光源色、物體色、環(huán)境色、大氣色）等等。

2.靜物臨摹/寫(xiě)生。色彩訓(xùn)練和素描訓(xùn)練一樣，往往選擇從靜物開(kāi)始，這是因?yàn)槭覂?nèi)的光線(xiàn)較之室外是很穩(wěn)定的，這便于學(xué)生長(zhǎng)時(shí)間地進(jìn)行相應(yīng)的觀(guān)察分析，表現(xiàn)描繪對(duì)象物。在靜物的臨摹和寫(xiě)生環(huán)節(jié)中，除了提醒學(xué)生要注重對(duì)色彩知識(shí)的學(xué)習(xí)與運(yùn)用以外，還要加強(qiáng)學(xué)生對(duì)物體造型、體面、質(zhì)感、空間等方面塑造能力的培養(yǎng)。在這一部分中，除了對(duì)水彩的基本技法進(jìn)行講解外，還要對(duì)“水”———水彩的重要媒介進(jìn)行重點(diǎn)講解，要讓學(xué)生在繪畫(huà)的過(guò)程中，充分利用水的特性，畫(huà)出水彩水色交融的奇妙感覺(jué)。上色前可以先用噴壺在畫(huà)面上噴上清水，或者用大板刷在畫(huà)面上刷上水，水量以自己的畫(huà)面需求而定，然后在紙或潤(rùn)澤或半干的情況下上色；也可以先上色再?lài)娝蛩⑺康氖且援?huà)面效果潤(rùn)澤、透明為準(zhǔn)。

3.建筑單體臨摹/寫(xiě)生。色彩靜物練習(xí)的目的是要幫助學(xué)生鞏固已學(xué)的色彩基本知識(shí)，熟悉水彩的表現(xiàn)方式和技巧，培養(yǎng)學(xué)生基本的色彩表現(xiàn)能力，而建筑單體的臨摹/寫(xiě)生學(xué)習(xí)，則是為下一部分的風(fēng)景臨摹/寫(xiě)生學(xué)習(xí)打好基礎(chǔ)。在這一部分的學(xué)習(xí)中，學(xué)生應(yīng)重點(diǎn)把握對(duì)建筑物造型、質(zhì)感、空間、透視等方面的表現(xiàn)。在講解透視的過(guò)程中，要把一點(diǎn)透視、兩點(diǎn)透視、多點(diǎn)透視、散點(diǎn)透視等透視方法及手段講解清楚，并要輔以相應(yīng)的練習(xí)訓(xùn)練，避免出現(xiàn)明顯、簡(jiǎn)單的透視錯(cuò)誤。

4.風(fēng)景臨摹/寫(xiě)生。在風(fēng)景臨摹/寫(xiě)生中，學(xué)生應(yīng)依照老師詳細(xì)講解的水彩課程風(fēng)景寫(xiě)生步驟程序（選景，構(gòu)圖，起稿，上色，經(jīng)營(yíng)畫(huà)面，整理畫(huà)面）進(jìn)行相應(yīng)的繪制，要強(qiáng)調(diào)在繪畫(huà)時(shí)，先畫(huà)遠(yuǎn)景，再畫(huà)中景、近景，即先畫(huà)天空、遠(yuǎn)山、遠(yuǎn)樹(shù)，再畫(huà)房屋、橋梁、近樹(shù)等畫(huà)面的中景、近景。這樣有利于學(xué)生控制畫(huà)面的整體關(guān)系，使畫(huà)面具有空間層次感。這樣可以少走彎路，避免出現(xiàn)在繪畫(huà)過(guò)程中常遇到的“不知從哪開(kāi)始”，或者不知所謂地東一筆西一筆的混亂局面。

內(nèi)容摘要：20世紀(jì)80年代以來(lái)，我國(guó)水彩藝術(shù)教育呈現(xiàn)出一個(gè)新的發(fā)展階段。在21世紀(jì)的新時(shí)期，許多高等美術(shù)院校開(kāi)設(shè)了水彩專(zhuān)業(yè)或水彩課程，水彩藝術(shù)教育在高校美術(shù)教學(xué)中的地位愈來(lái)愈重要，進(jìn)入了一個(gè)更為廣闊的發(fā)展空間。

關(guān)鍵詞：水彩畫(huà)高校水彩藝術(shù)教育

新時(shí)期我國(guó)高校水彩藝術(shù)教育的發(fā)展?fàn)顩r

20世紀(jì)五六十年代是建國(guó)以來(lái)中國(guó)水彩畫(huà)發(fā)展的第一個(gè)繁榮階段。80年代以來(lái)，我國(guó)水彩畫(huà)藝術(shù)進(jìn)入第二個(gè)發(fā)展高峰。此間關(guān)于水彩畫(huà)的展覽不斷，各種水彩畫(huà)論著、雜志也不斷出版問(wèn)世，涌現(xiàn)出了許多優(yōu)秀水彩畫(huà)家，為水彩藝術(shù)在高等美術(shù)院校的推廣與普及奠定了師資基礎(chǔ)。

80年代以廣州美院美術(shù)師范系的水彩畫(huà)師資力量最為雄厚，起步也最早。其美術(shù)師范系（后改名美術(shù)教育系）1981年創(chuàng)辦之始，就規(guī)定學(xué)生到三四年級(jí)以學(xué)習(xí)水彩畫(huà)為主，而且畢業(yè)時(shí)每人要完成一幅主題性水彩畫(huà)創(chuàng)作。1987年廣州美院又率先開(kāi)始招收水彩專(zhuān)業(yè)碩士研究生，更是首開(kāi)水彩畫(huà)碩士教育的先河。進(jìn)入90年代以來(lái)，湖北美院、湖南師大等高等美術(shù)院校也相繼開(kāi)辦了水彩專(zhuān)業(yè)，湖北美院自1998年以來(lái)也開(kāi)始招收水彩畫(huà)碩士研究生。在進(jìn)入21世紀(jì)的新時(shí)期，我國(guó)水彩藝術(shù)教育處于新中國(guó)成立以來(lái)最為昌盛的發(fā)展階段。水彩畫(huà)現(xiàn)今已經(jīng)成為廣州美院、湖北美院、湖南師大、青島大學(xué)等美術(shù)院校的重點(diǎn)學(xué)科或特色課程，更多的美術(shù)院校開(kāi)始招收水彩畫(huà)碩士研究生，水彩藝術(shù)教育在高校美術(shù)教學(xué)中的地位顯得愈來(lái)愈重要。在進(jìn)入21世紀(jì)的新時(shí)期，我國(guó)水彩畫(huà)已成為一門(mén)獨(dú)立的、有影響的畫(huà)種，在大、中、小學(xué)中的美術(shù)地位也愈來(lái)愈重要。

中國(guó)水彩畫(huà)藝委會(huì)為當(dāng)前水彩畫(huà)事業(yè)的繁榮做出了巨大的貢獻(xiàn)，尤其新的第三屆藝委會(huì)成員主要是近年在水彩畫(huà)展中屢獲大獎(jiǎng)的中青年畫(huà)家組成，他們大都直接在美術(shù)高校從事水彩教育事業(yè)或相關(guān)的行業(yè)（出版社、美協(xié)），是各地水彩藝術(shù)的學(xué)術(shù)帶頭人。在中國(guó)水彩畫(huà)藝委會(huì)的領(lǐng)導(dǎo)下，近年來(lái)各種形式的水彩畫(huà)展覽活動(dòng)層出不窮，既有力地促進(jìn)了我國(guó)水彩畫(huà)事業(yè)的繁榮，擴(kuò)大了水彩藝術(shù)的影響力，更推動(dòng)、普及了我國(guó)水彩藝術(shù)教育的發(fā)展。

1水彩藝術(shù)的色彩

什么是水彩，眾所周知的是，水彩是通過(guò)以水為媒介進(jìn)行色彩調(diào)配下的繪畫(huà)藝術(shù)，藝術(shù)的表現(xiàn)力要求水彩藝術(shù)的內(nèi)涵必須是豐富的，必須是內(nèi)涵一定的藝術(shù)價(jià)值的，從中我們可以找到很多相關(guān)的藝術(shù)信息和藝術(shù)內(nèi)容。色彩的表達(dá)在水彩藝術(shù)的冠詞影響下，主要指的是水與彩的關(guān)系。通常情況下，學(xué)界對(duì)于水彩的演技一直沿用常規(guī)手段來(lái)完成，即水彩的內(nèi)容主要是由于吸收了自然顏色的角度，水的作用只是一種利用，是通過(guò)借用水的特性來(lái)展現(xiàn)色的明暗，實(shí)際上我們?cè)诮鼛啄甑难芯慨?dāng)中更加注重的是水的重要性，而不是色，色很好表達(dá)，但是水的把握卻需要通過(guò)不同的途徑來(lái)完成，這就是水彩中色彩的特殊內(nèi)涵和意義。我們需要從傳統(tǒng)的研究思維模式中剝離出來(lái)，真正的從傳統(tǒng)的內(nèi)容中把握住主要特征，用新的思維和方式方法來(lái)決定水彩的主要內(nèi)容。那么水是我們最為重要的選擇，也是唯一的一個(gè)新的出發(fā)點(diǎn)，我們通過(guò)實(shí)踐中發(fā)現(xiàn)，實(shí)際上真正地對(duì)水進(jìn)行全方位的把握能夠更加真實(shí)的體現(xiàn)色彩的內(nèi)容，顏色的提取很容易，顏色的濃淡也很容易，但是這些都離不開(kāi)水的作用，我們說(shuō)水彩實(shí)際上就是這樣一個(gè)主要內(nèi)容，那么，水彩藝術(shù)的色彩能夠?yàn)槲覀冮_(kāi)啟什么樣的主題，我們認(rèn)為，這樣的色彩實(shí)際上包含著三組重要的關(guān)系，即水、顏料和畫(huà)紙。這三個(gè)重要的相互形成了制約的三組重要關(guān)系，水與畫(huà)紙的關(guān)系是畫(huà)紙決定了水的多少，水根據(jù)畫(huà)紙進(jìn)行有效的使用，顏料和畫(huà)紙的關(guān)系在于畫(huà)紙決定顏料的厚薄，顏料根據(jù)畫(huà)紙的吸收能力進(jìn)行有效的調(diào)配，水與顏料的關(guān)系是水決定了顏料的深淺，顏料根據(jù)水的使用來(lái)擺布內(nèi)容和空間。

2水彩藝術(shù)中的三組重要關(guān)系

當(dāng)我們將水彩藝術(shù)的構(gòu)成分為了水、顏料和畫(huà)紙三種元素，實(shí)際上還包括畫(huà)筆，這里我們?yōu)榱撕?jiǎn)要表述而略過(guò)。水與顏料是一組深淺關(guān)系；顏料和畫(huà)紙是一種薄厚關(guān)系；水與畫(huà)紙是一種濃淡關(guān)系。三組重要關(guān)系的形成源自于對(duì)最終目的的服務(wù)，即藝術(shù)創(chuàng)作。三組關(guān)系的重要作用在于構(gòu)建了一組完整的分析框架，在合理有效的范圍內(nèi)劃定了水彩藝術(shù)創(chuàng)作的內(nèi)涵。即把握關(guān)系，產(chǎn)生技巧，營(yíng)造氛圍，創(chuàng)作藝術(shù)。在這三組重要的量化關(guān)系中，我們可以詳細(xì)分析水彩藝術(shù)的內(nèi)容。深淺關(guān)系，要求我們把握好度，水是水彩畫(huà)的應(yīng)用媒介，利用水的透明性和光亮性能夠加強(qiáng)水彩的效果，把握深淺關(guān)系就是把握水的使用，如何弱化或者強(qiáng)化顏料的深淺，如何提高或者減少顏料的輕重，只有這樣，才能夠達(dá)到層次分明的理想效果；薄厚關(guān)系實(shí)際上是一組真正的材料選取問(wèn)題，選取材料的內(nèi)容在于如何將利用畫(huà)紙的選材，有的畫(huà)紙粗糙吸水，有的畫(huà)紙細(xì)膩防水，是用畫(huà)布還是用畫(huà)紙，是根據(jù)藝術(shù)創(chuàng)作的需求來(lái)不斷來(lái)完成的，這就是我們選取藝術(shù)內(nèi)容的重要方面和重要結(jié)點(diǎn)；濃淡關(guān)系實(shí)際上是一種合并融合的問(wèn)題，是我們要通過(guò)什么樣的方法，來(lái)發(fā)揮出水的效果，或者說(shuō)是水的作用。真正意義上的水彩藝術(shù)就是在玩水，非常細(xì)膩的擺布水的存在，看不到水的顏色，卻能夠感受到水的存在，這就是水彩藝術(shù)的重要內(nèi)容。水是水彩畫(huà)的靈魂，水彩畫(huà)是水的藝術(shù)。水彩畫(huà)創(chuàng)作中的光是水的體現(xiàn)，是水的透明性、滲透性等特性在顏色中的體現(xiàn)，光給水彩畫(huà)帶來(lái)了動(dòng)感明亮的屬性，讓水彩畫(huà)讓人眼前一亮。研究水彩畫(huà)創(chuàng)作中的光就是在研究水彩畫(huà)創(chuàng)作中對(duì)水的使用。光的產(chǎn)生依靠于水這種媒介對(duì)顏料的屬性的提升。作為水彩專(zhuān)業(yè)的學(xué)習(xí)或者愛(ài)好者，我們都知道，如果水彩畫(huà)中的顏色能夠離開(kāi)水而單獨(dú)進(jìn)行創(chuàng)作，那么我們也就不需要稱(chēng)其為水彩了。顏料的特性是比較濃重，顏色比較正，我們不能要求顏色的色差差距太大，所以我們保持的是顏料的本色。通過(guò)三組框架的分析和對(duì)水的認(rèn)識(shí)，我們才能夠更加深入地去分析水彩藝術(shù)的色彩與表現(xiàn)技法。

3水彩藝術(shù)的表現(xiàn)技法

首先，我們要研究的是水彩藝術(shù)在深淺關(guān)系上的表現(xiàn)技法，通過(guò)框架中的內(nèi)容，我們可以合理的擺布關(guān)鍵內(nèi)容，即在同等重要的地位的三組內(nèi)涵關(guān)系上，水彩藝術(shù)明顯能夠更加深入地體現(xiàn)出深淺關(guān)系的內(nèi)容。比如水與顏料的融合過(guò)程，我們將其融合的部分加入更多的水，從而稀釋了顏色，顏色變淺；我們使用較為吸水的畫(huà)紙，能夠讓水彩的顏色鋪的更開(kāi)，光暈更完整。水彩藝術(shù)的表現(xiàn)技法就體現(xiàn)在水的添加上和顏料的調(diào)配上。這就是我們通過(guò)深淺關(guān)系來(lái)分析問(wèn)題的實(shí)質(zhì)。其次，我們要研究的是水彩藝術(shù)在薄厚關(guān)系上的表現(xiàn)技法，通過(guò)框架中的內(nèi)容，我們可以非常合理的進(jìn)行處理，薄厚關(guān)系上，比如顏料和畫(huà)紙，如果畫(huà)紙的材料面較為光潔，且畫(huà)紙不易吸收水分，我們則需要將水與顏料的比例調(diào)勻，著色的過(guò)程要采用更為重要的稀釋過(guò)程，采用干筆技法，這樣才能夠保障水彩藝術(shù)表現(xiàn)技法的厚重性，才能夠隨心所欲的調(diào)試顏料的薄厚，一方面不會(huì)造成水暈擴(kuò)大，一方面也不會(huì)致使顏色過(guò)重。水彩藝術(shù)的表現(xiàn)技法就體現(xiàn)在下筆的過(guò)程中，能夠不斷地提高水彩畫(huà)的藝術(shù)感覺(jué)，水彩畫(huà)的表現(xiàn)技巧是必不可少的，同樣，探討水彩藝術(shù)的表現(xiàn)技法，在整個(gè)水彩藝術(shù)的發(fā)展當(dāng)中也同樣是值得我們繼續(xù)探究和關(guān)注的，深淺、薄厚、濃淡三組關(guān)系框架下的表現(xiàn)技法理論需要不斷地與實(shí)踐相融合，找到更多的契合點(diǎn)，以支持水彩藝術(shù)表現(xiàn)技法的發(fā)生和發(fā)展。

一、廣東水彩藝術(shù)發(fā)展的沿承關(guān)系

廣東地處南方，本土眾多的河道和漫長(zhǎng)的海岸線(xiàn)等自然條件為航運(yùn)提供了諸多的便利，通過(guò)河運(yùn)和海運(yùn)展開(kāi)的貿(mào)易和文化交流顯得方便和直接，故嶺南文化因地緣的關(guān)系在一開(kāi)始便染上了海洋文化的底色。觀(guān)察早期廣東地區(qū)美術(shù)家的活動(dòng)路線(xiàn)時(shí)可以發(fā)現(xiàn)，他們的求藝之途很少折返內(nèi)陸求助于中原文化的敦教，而是順海尋找啟蒙，或是沿東北海岸線(xiàn)路東渡到日本（如高劍父、譚華牧等），或是順南太平洋環(huán)繞半球至當(dāng)時(shí)的法國(guó)或是美國(guó)（如李鐵夫、余本、馮鋼百等），其中廣東畫(huà)家李鐵夫先生是我國(guó)第一個(gè)遠(yuǎn)赴英美學(xué)習(xí)水彩畫(huà)并取得極高成就的水彩畫(huà)家。他的藝術(shù)汲取了歐洲現(xiàn)實(shí)主義的優(yōu)秀傳統(tǒng)，在水彩方面更是受到英國(guó)水彩畫(huà)的滋養(yǎng)，還直接受到威廉切斯和薩金特等水彩大師的熏陶和教誨。李鐵夫的作品有著印象派繪畫(huà)那種明亮的陽(yáng)光和流動(dòng)的大氣，并且以痛快淋漓的筆觸表現(xiàn)出宏大的氣概。廣東也是中國(guó)水彩的創(chuàng)始之地，李鐵夫影響著廣東乃至中國(guó)幾代水彩畫(huà)家。歷史上的廣東水彩畫(huà)真正的蓬勃發(fā)展期在20世紀(jì)50至60年代，涌現(xiàn)出如陽(yáng)太陽(yáng)、王肇民、黃篤維、羅宗海、吳谷芳等一批專(zhuān)門(mén)從事水彩畫(huà)創(chuàng)作的油畫(huà)家。在這些畫(huà)家的影響和大力推行之下，廣州美術(shù)學(xué)院（原中南美專(zhuān)）逐步把水彩畫(huà)的創(chuàng)作、教學(xué)、研究定位為學(xué)院架構(gòu)中的重點(diǎn)部分，為水彩畫(huà)創(chuàng)作隊(duì)伍輸送了一批高質(zhì)量的優(yōu)秀人才，這一時(shí)期由于前蘇聯(lián)水彩畫(huà)風(fēng)格的傳入，廣東水彩創(chuàng)作整體受其影響比較深，呈現(xiàn)出一種明快、清新的特點(diǎn)。

在前輩們的指引下，20世紀(jì)80至90年代的廣東出現(xiàn)了較為活躍的水彩畫(huà)家，如胡鉅湛、鐘安之、陳秀莪、周易、吳正斌等，他們以精湛的技法、深刻的現(xiàn)實(shí)主義思想成為了一代水彩名家。可能因他們是在廣州美術(shù)學(xué)院工作的緣故，多年從事第一線(xiàn)的教學(xué)工作，故此也影響了一批青年畫(huà)家、一批追隨者。他們?cè)趫?jiān)持著學(xué)院教學(xué)規(guī)范和評(píng)價(jià)標(biāo)準(zhǔn)的同時(shí)，更注重一種基礎(chǔ)性和相對(duì)固定的模式化操作。但是，他們對(duì)藝術(shù)本體的思考和對(duì)美術(shù)史發(fā)展的判斷還不具備王肇民先生的深度，所以他們并沒(méi)有形成一種更為有力度和沖擊力的思想體系，其影響力與輻射力不如王肇民。

然而，80至90年代這一時(shí)段，正是王肇民藝術(shù)的輝煌時(shí)期，這一時(shí)期王肇民的藝術(shù)風(fēng)格特點(diǎn)鮮明，樹(shù)立起了另一種水彩審美理念，形成了特有的“王氏畫(huà)風(fēng)”，因此影響了一大批的追隨者，出現(xiàn)了視覺(jué)更為開(kāi)闊、思維更為活躍的中青年水彩畫(huà)家，如黃中羊、李濤、葉獻(xiàn)民、蘇家芬、黃增炎、龍虎、廖劍華、楊培江、肖慶書(shū)、李燕翔、李凱煌、陳海寧、陳朝生、許以冠等。這些畫(huà)家繪畫(huà)風(fēng)格比較前衛(wèi)，技法、風(fēng)格呈現(xiàn)出多樣化，他們之中一些人身上或多或少留有“王氏畫(huà)風(fēng)”的痕跡，整個(gè)師承和風(fēng)格衍變的脈絡(luò)是比較明確的。

二、王肇民的繪畫(huà)風(fēng)格特點(diǎn)

王肇民打破了傳統(tǒng)水彩藝術(shù)的審美觀(guān)念，使之樹(shù)立起另一種新的水彩藝術(shù)審美旗幟。王肇民的水彩畫(huà)沒(méi)有一般水彩畫(huà)那種水色淋漓的靈巧樣式，卻有著油畫(huà)般的視覺(jué)沖擊力和厚重感，特別是人物的表現(xiàn)具有雕塑的意味，用色極為單純，水分的控制與水彩畫(huà)的傳統(tǒng)技法相反。

風(fēng)景寫(xiě)生是水彩畫(huà)教學(xué)中一個(gè)非常重要的環(huán)節(jié)。大凡水彩畫(huà)家鮮有未涉入此領(lǐng)域的。水彩畫(huà)自身的材質(zhì)特點(diǎn)也更適合于借景抒情，但是，在風(fēng)景畫(huà)教學(xué)中，如何能讓學(xué)生較好地掌握要領(lǐng)卻是比較困難。從高校教學(xué)實(shí)踐中發(fā)現(xiàn)，絕大部分學(xué)生考前沒(méi)有畫(huà)過(guò)風(fēng)景畫(huà)，更談不上有風(fēng)景寫(xiě)生的經(jīng)驗(yàn)，雖有下鄉(xiāng)采風(fēng)，也主要是拿著照相機(jī)收集素材，而真正坐下來(lái)畫(huà)的不多。因此，畫(huà)出來(lái)的東西不甚理想，畫(huà)面結(jié)構(gòu)松散，色彩關(guān)系不正確，出現(xiàn)臟、燥等現(xiàn)象，不少同學(xué)只有依靠臨摹、抄照片來(lái)完成作業(yè)，在沒(méi)有達(dá)到風(fēng)景寫(xiě)生要求的情況下，不了了之。憑借筆者多年來(lái)的教學(xué)經(jīng)驗(yàn)，針對(duì)這些情況，設(shè)計(jì)出一套適合于風(fēng)景寫(xiě)生的教學(xué)方案，并在水彩專(zhuān)業(yè)班的學(xué)生中付諸實(shí)施，收到了較為明顯的效果，學(xué)生們也反映每一階段的學(xué)習(xí)都目標(biāo)明確，知道自己哪些環(huán)節(jié)不足，要解決的及要努力的方向，改變了以往作畫(huà)時(shí)過(guò)于強(qiáng)調(diào)感覺(jué)，而面對(duì)紛繁的大自然時(shí)，出現(xiàn)無(wú)所適從、眼高手低的現(xiàn)象。課程結(jié)束時(shí)，在校內(nèi)舉辦了一個(gè)小型的風(fēng)景寫(xiě)生展覽，受到大家的好評(píng)。

其一，做好風(fēng)景寫(xiě)生前的準(zhǔn)備工作。包括讓學(xué)生自己去靜物室挑選對(duì)象，自己設(shè)計(jì)靜物組合和水彩肌理的試驗(yàn)。

一般情況下，在風(fēng)景寫(xiě)生課之前都有較多課時(shí)的靜物寫(xiě)生練習(xí)。靜物寫(xiě)生對(duì)于初學(xué)水彩的學(xué)生來(lái)說(shuō)，在造型、色彩，特別是對(duì)水彩性能的了解、熟悉上很有作用。但常常是老師擺好靜物后，學(xué)生就開(kāi)始畫(huà)。殊不知，老師從選擇靜物、襯布時(shí)，就已經(jīng)開(kāi)始了構(gòu)思：整個(gè)畫(huà)面的結(jié)構(gòu)，主體物與陪襯物之間形成的關(guān)系、色彩的關(guān)系，虛實(shí)、穿插關(guān)系等等都是考慮再三、左右衡量以后才做出決定。而學(xué)生當(dāng)中少有能體會(huì)到老師的良苦用心。他們中的大多數(shù)只做了一半的工作—描繪，而另一半組織、取舍的工作實(shí)際上由老師做了。長(zhǎng)此以往，學(xué)生這方面的能力就沒(méi)有得到很好的鍛煉。在對(duì)實(shí)景寫(xiě)生時(shí)，這種不足就顯而易見(jiàn)。因此，在靜物寫(xiě)生課的后期，我有意讓學(xué)生們自己去靜物室挑選，自己組合，并告訴他們現(xiàn)在你們的作畫(huà)過(guò)程已經(jīng)開(kāi)始了。讓學(xué)生們?cè)诓恢挥X(jué)中，從被動(dòng)地接受向主觀(guān)地參予過(guò)渡。

為了更好地放開(kāi)手腳，活躍思路，增加趣味性，在正式外出寫(xiě)生之前，安排一定的課時(shí)，作專(zhuān)門(mén)的水彩肌理試驗(yàn)以改變學(xué)生在較長(zhǎng)時(shí)間的靜物寫(xiě)生時(shí)易形成的拘謹(jǐn)，同時(shí)也為今后的風(fēng)景創(chuàng)作積累素材。一般情況下，此課結(jié)束時(shí)，總有一批做得較好的作業(yè)，將它們裱好、裝框放在畫(huà)室里隨時(shí)供同學(xué)們學(xué)習(xí)、借鑒。需要注意的是，肌理的產(chǎn)生是無(wú)窮無(wú)盡的，要有針對(duì)性地做一些“水彩”的肌理，要考慮到下一步持續(xù)作畫(huà)的可能，要用得上，區(qū)別于工藝設(shè)計(jì)或色彩課中純粹的肌理作業(yè)。

其二，有了以上預(yù)備練習(xí)之后，正式外出寫(xiě)生時(shí)仍要降低要求，先分后和，循序漸進(jìn)。

通常情況下，寫(xiě)生剛開(kāi)始時(shí)，學(xué)生們情緒高漲，但不久，就會(huì)因受“挫折”而低落。所以首先要保持學(xué)生們的自信心，不讓其“降溫”；要求分階段性按學(xué)生們易于達(dá)到的難度來(lái)進(jìn)行。具體說(shuō)來(lái)是以色塊、形狀來(lái)觀(guān)察對(duì)象，不要看到具體的一棵樹(shù)、一塊石頭或者一片房；要看到色塊之間色彩的搭配，把紛繁零亂的對(duì)象，盡量地概括成一些形狀，即使樹(shù)、草這樣參差不齊的對(duì)象也要盡力用一些合理、簡(jiǎn)單的形狀概括出來(lái)，并以不同的色塊把它們分出層次。尺幅不要大，且有時(shí)間限制，一般不要超過(guò)兩小時(shí)，防止過(guò)長(zhǎng)時(shí)間使學(xué)生陷入瑣碎的細(xì)節(jié)里，與此同時(shí)，向?qū)W生系統(tǒng)介紹印象派室外寫(xiě)生的體會(huì)，對(duì)光與色的理解和分析，在理論對(duì)實(shí)踐的指導(dǎo)下，又通過(guò)具體實(shí)踐來(lái)加深對(duì)理論的深入理解，每隔1-2天，要求在畫(huà)室集中點(diǎn)評(píng)。

水彩是一門(mén)講究如何用水和用色的藝術(shù)，著重關(guān)注畫(huà)面的意境、氣韻，強(qiáng)調(diào)書(shū)寫(xiě)靈性，寓情于景、寓情于物、寓情于人。建筑作為人們?nèi)粘Ｉ詈蜕鐣?huì)活動(dòng)的載體及文化和藝術(shù)的重要表現(xiàn)形式與水彩的結(jié)合往往會(huì)表現(xiàn)出別樣的情趣之美。

1靈動(dòng)之美

水彩是一門(mén)講究如何用水和用色的藝術(shù)，水彩畫(huà)借水作畫(huà)，以水載色，以水溶色，以水漬色，以水充色，通過(guò)水色的相互交融獲得獨(dú)特的韻味，在審美傳承和繪畫(huà)理念中形成鮮明的特征。在筆浸彩潤(rùn)的作用中，形成水意的趣味，在色彩的概括和用筆的灑脫中形成特有的輕快、朦朧與抒情的審美特征。水彩藝術(shù)中最為迷人之處，就在于它的語(yǔ)言獨(dú)特、優(yōu)美、清秀、靈動(dòng)、技法豐富。正是這種淋漓的水味和歡快的透明感、律動(dòng)感所形成的如詩(shī)如歌的意境，成為有別于其它藝術(shù)形式而賴(lài)以獨(dú)立存在的基點(diǎn)。建筑存在形式的豐富多樣決定了水彩畫(huà)者造型語(yǔ)言的千變?nèi)f化。水彩藝術(shù)從一開(kāi)始形成直到現(xiàn)在始終與我們生活中的建筑保持著密切的聯(lián)系。建筑伴隨天氣、光影等因素的虛實(shí)變幻、藏露隱現(xiàn)，都在水彩藝術(shù)中體現(xiàn)得淋漓盡致；水與彩在工具和材質(zhì)的作用下相互交織、流淌、滲透、浸潤(rùn)，形成了水彩藝術(shù)特有的不可名狀、渾然天成、亦真亦幻、神奇美妙。因此，建筑題材的水彩畫(huà)往往更具靈動(dòng)性之美感。

2精神之美

建筑水彩藝術(shù)，是以建筑為主要題材的繪畫(huà)表現(xiàn)藝術(shù)。長(zhǎng)期以來(lái)水彩與建筑就一直保持著某種特殊的血脈關(guān)系。建筑師用水彩詮釋設(shè)計(jì)的構(gòu)想，完成建筑的預(yù)想草圖；藝術(shù)家用水彩表現(xiàn)建筑的形式美，贊美建筑的文化和精神。畫(huà)者的氣質(zhì)修養(yǎng)不同，對(duì)建筑的情感和表達(dá)也就千差萬(wàn)別，從而形成豐富多彩的藝術(shù)形式和風(fēng)格。優(yōu)秀的建筑本身就是精美的藝術(shù)，它不僅以其尺度、比例、結(jié)構(gòu)、色彩、裝飾以及變幻的光影效果等形象因素引起人們感觀(guān)上的審美體驗(yàn)，而且通過(guò)形象傳達(dá)著某種精神內(nèi)涵。

3情懷之美

摘要：水彩畫(huà)是個(gè)很有趣的畫(huà)種，從他的本體語(yǔ)言中便可看出端倪，本文的研究以中國(guó)兩位水彩畫(huà)家的創(chuàng)作予以探索，研究水彩畫(huà)的精神底蘊(yùn)、水彩畫(huà)家的個(gè)性意識(shí)，以及中國(guó)水彩畫(huà)的民族性，詮釋出中國(guó)水彩藝術(shù)美的精神內(nèi)涵與審美價(jià)值，通過(guò)對(duì)東方水彩的思考，提出對(duì)中國(guó)水彩畫(huà)格局的展望，以期對(duì)水彩畫(huà)創(chuàng)作團(tuán)隊(duì)的提升保持一份熱切。

關(guān)鍵詞：水彩畫(huà)；個(gè)性意識(shí)；精神底蘊(yùn)；創(chuàng)作

一、水彩畫(huà)的繪畫(huà)語(yǔ)言運(yùn)用

（一）水彩畫(huà)的本體語(yǔ)言構(gòu)成。水彩畫(huà)的本體語(yǔ)言包括水彩畫(huà)的物質(zhì)媒介、水彩畫(huà)的技法和水彩畫(huà)的美學(xué)觀(guān)念三部分構(gòu)成。水彩畫(huà)，顧名思義是水與色的繪畫(huà)游戲，十分強(qiáng)調(diào)用水和用色。但顯然用色是每個(gè)畫(huà)種的繪畫(huà)需要，不僅僅是水彩畫(huà)。而用水不同，用水作畫(huà)是水彩獨(dú)特的繪畫(huà)理念。不同于其他畫(huà)種用水的部分是作為調(diào)劑之用，于水彩而言，它更多的是作為它本體語(yǔ)言的特點(diǎn)。透明和流動(dòng)的特點(diǎn)下，水彩畫(huà)有了如滲透融合、肌理沉淀、濕潤(rùn)朦朧等獨(dú)特的藝術(shù)效果。因此，水的語(yǔ)言使得水彩畫(huà)的繪畫(huà)語(yǔ)言表現(xiàn)力更為豐富，風(fēng)格也呈現(xiàn)出多姿多彩的情景。水彩畫(huà)的物質(zhì)媒介有像包括顏料、紙、筆、調(diào)色盒、筆洗和輔助工具等傳統(tǒng)工具材料，還包括新工具材料概念下的非傳統(tǒng)工具材料。由于繪畫(huà)材料的不同，大多數(shù)過(guò)去的繪畫(huà)和現(xiàn)代的繪畫(huà)還是有明顯區(qū)別。“欲工必先利其器”，我們既要了解、掌握它們，同時(shí)更多的是要去運(yùn)用它們，將來(lái)的階段我們還需要延展，去開(kāi)拓新的物質(zhì)材料。水彩畫(huà)的技法上分基本技法和特殊技法。干畫(huà)法、濕畫(huà)法、干濕并用法、接色法、飛白法是基本技法內(nèi)容，大多數(shù)中國(guó)水彩畫(huà)家濕畫(huà)法和干濕并用法用的較多，而為增強(qiáng)水彩的表現(xiàn)力，使用一些像濕潤(rùn)法、刀刮法、洗滌法、沉淀法、涂蠟法等特殊技法可以使作品豐富和生動(dòng)起來(lái)。（二）水彩畫(huà)藝術(shù)的整體意識(shí)。水彩畫(huà)工具材料有其優(yōu)勢(shì)的一面，但也有操作上非常難以駕馭的一面。比如大量的用水，容易造成碎、花、軟等不整體的畫(huà)面問(wèn)題。所以這就要求我們?cè)谔幚硭十?huà)的畫(huà)面時(shí)，要著眼大處，舍棄細(xì)節(jié)，概以全貌。我們尤其要強(qiáng)調(diào)黑白灰結(jié)構(gòu)的概括提煉。比如我們看畫(huà)家關(guān)維新的很多人物肖像作品，畫(huà)面中多為凸顯主題人物形象，而弱化背景，這其實(shí)就是在為整體畫(huà)面考慮精心構(gòu)思過(guò)，讓畫(huà)面達(dá)到和諧統(tǒng)一。

二、中國(guó)水彩畫(huà)創(chuàng)作與探索

（一）水彩畫(huà)的精神底蘊(yùn)。中國(guó)水彩畫(huà)的精神底蘊(yùn)深受中國(guó)文化和中國(guó)環(huán)境的影響，加之與中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)文人畫(huà)在精神哲學(xué)及繪畫(huà)語(yǔ)言的種種相似，與中國(guó)水墨畫(huà)、寫(xiě)意畫(huà)上在用色、用筆的層層接近。使得水彩畫(huà)更易被國(guó)人所接受，而帶有中國(guó)特色的水彩畫(huà)也為世界水彩畫(huà)的多樣性的發(fā)展增添了自己絢麗的一筆。舉例來(lái)說(shuō)，我們看畫(huà)家關(guān)維新的水彩畫(huà)人物作品，他的每一幅畫(huà)面都能撲面感受到一股中國(guó)水墨畫(huà)那般透明濕潤(rùn)之感，還有暗藏在畫(huà)中的十分濃郁的、詩(shī)一般優(yōu)雅的中國(guó)文人化情懷。所以我想一個(gè)優(yōu)秀的水彩畫(huà)畫(huà)家，他其實(shí)更應(yīng)該是一個(gè)表述正確價(jià)值觀(guān)與審美觀(guān)的思想者，用他創(chuàng)作中對(duì)客觀(guān)物象的理解與感悟，再用具體的繪畫(huà)語(yǔ)言形式向觀(guān)眾進(jìn)行無(wú)聲地表達(dá)。（二）水彩畫(huà)家的個(gè)性意識(shí)。中國(guó)水彩畫(huà)家個(gè)人風(fēng)格的形成與深入體驗(yàn)生活有著普遍的聯(lián)系。大自然的體驗(yàn)心得，社會(huì)生活的細(xì)致觀(guān)察，這些都會(huì)影響一個(gè)畫(huà)家在作品中創(chuàng)作風(fēng)格的形成；這里面都是自然與社會(huì)生活的美好饋贈(zèng)，暗藏著豐富的繪畫(huà)題材與內(nèi)容。我們看中國(guó)水彩畫(huà)家關(guān)維新的人生履歷便可看出，如果沒(méi)有這些極其豐富的生活體驗(yàn)，就沒(méi)有如今他個(gè)人風(fēng)格意識(shí)的發(fā)展形成。關(guān)維新受過(guò)國(guó)內(nèi)專(zhuān)業(yè)的美術(shù)學(xué)院體系的學(xué)習(xí)至畢業(yè)，后跟從名師又繼續(xù)習(xí)畫(huà)，但不限于此。為了很好的磨礪自己，他參了軍，在部隊(duì)基層整整干了八年，一直堅(jiān)持美術(shù)方面的工作。如今再回顧他的作品，發(fā)現(xiàn)他筆下一個(gè)個(gè)生動(dòng)鮮活的人物形象應(yīng)該就是他當(dāng)年深入基層的真切體驗(yàn)的展現(xiàn)。而另一位中國(guó)畫(huà)家趙云龍，他則是用戶(hù)外寫(xiě)生的方式來(lái)體驗(yàn)自然、生活的，他以寫(xiě)生的經(jīng)驗(yàn)來(lái)逐步增強(qiáng)自己的畫(huà)技，掌握駕馭水彩的表現(xiàn)能力和風(fēng)格上的探索。他們從生活中、大自然中收集素材，獲得啟發(fā)，培養(yǎng)色感與畫(huà)技，逐步、自然地形成自己的個(gè)人風(fēng)格。而反觀(guān)另一面，中國(guó)水彩畫(huà)壇的繪畫(huà)題材狹窄，多是小橋流水、風(fēng)景、靜物類(lèi)、模特肖像，作品不僅技法上單一，表現(xiàn)的內(nèi)容也十分缺少精神內(nèi)涵和生活氣息，畫(huà)面整體風(fēng)格顯得空乏單一；此外在水彩畫(huà)技法上的高要求限制、人心的浮躁之下，多是“跟風(fēng)“模仿、功利現(xiàn)象，讓很多的水彩畫(huà)家喪失了自我，在創(chuàng)造思維上雷同，更甚者從別人的作品中直接嫁接拼湊，這些現(xiàn)象讓有些畫(huà)家在追求個(gè)人風(fēng)格的道路上走進(jìn)一個(gè)誤區(qū)，使他們?nèi)狈α水?huà)家應(yīng)具備的個(gè)性意識(shí)和自我修養(yǎng)。因此，中國(guó)水彩畫(huà)家需要具備較高的藝術(shù)素質(zhì)和精神境界，不受名利的誘惑，能更多的去體驗(yàn)自然和社會(huì)，潛心鉆研，守住寂寞，緊隨時(shí)代，積極探索，明白個(gè)性才是水彩畫(huà)發(fā)展的根本。（三）中國(guó)水彩畫(huà)的民族性。水對(duì)于中國(guó)人來(lái)說(shuō)，又最是熟悉不過(guò)，在進(jìn)入現(xiàn)代社會(huì)之前，中國(guó)人一直有用水習(xí)字及繪畫(huà)的習(xí)慣，且時(shí)間之久習(xí)慣之長(zhǎng)，如延綿至今的中國(guó)書(shū)法、中國(guó)畫(huà)大抵最為體現(xiàn)。現(xiàn)代水彩畫(huà)中還能發(fā)現(xiàn)中國(guó)水墨畫(huà)中沒(méi)骨、潑墨畫(huà)法的痕跡；這都算得上是中國(guó)特色的水彩畫(huà)法。而中國(guó)水彩畫(huà)家作畫(huà)時(shí)對(duì)水的偏愛(ài)會(huì)格外明顯。會(huì)將水分充分發(fā)揮。我們看關(guān)維新或是趙云龍的水彩畫(huà)作品，大多是大面積趁濕作畫(huà)，這樣的畫(huà)法也造就了水彩畫(huà)中空靈神秘、朦朧迷離的特殊繪畫(huà)視覺(jué)效果。正因?yàn)橹袊?guó)水彩畫(huà)有如此得天獨(dú)厚的地域因素，它的繪畫(huà)體系與中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)觀(guān)念又是這般相近；它們之間可以毫無(wú)障礙地相互間借鑒用筆、用色及籍水等繪畫(huà)技巧。而在中國(guó)傳統(tǒng)觀(guān)念的表現(xiàn)性上，水彩畫(huà)中的繪畫(huà)語(yǔ)言同樣可以表達(dá)出相同的意境來(lái)；學(xué)習(xí)、繼承中國(guó)優(yōu)秀傳統(tǒng)是為更好地發(fā)展繁榮中國(guó)水彩畫(huà)在世界水彩畫(huà)風(fēng)格上的多樣性。像中國(guó)繪畫(huà)中的“氣韻”、“意境”、“三遠(yuǎn)法”、十八描的筆法等都可使水彩的繪畫(huà)語(yǔ)言呈多樣化的發(fā)展趨勢(shì)。很多人以為中國(guó)人畫(huà)的水彩畫(huà)就叫中國(guó)水彩畫(huà)，在此需要細(xì)講一下這個(gè)誤區(qū)，中國(guó)水彩畫(huà)的意思是指帶有中國(guó)特色的水彩畫(huà)，而不是國(guó)人畫(huà)的即是。的確，水彩畫(huà)與中國(guó)畫(huà)有許多相似之處，就地域而言，中國(guó)水彩畫(huà)的創(chuàng)作可以去借鑒學(xué)習(xí)中國(guó)畫(huà)中的種種技巧和有益成分，但實(shí)際這兩者理念是不同的，文化背景也是不同，應(yīng)該說(shuō)兩者是不同的畫(huà)種，不能一概而論。

內(nèi)容摘要：風(fēng)景寫(xiě)生是水彩畫(huà)教學(xué)中一個(gè)非常重要的環(huán)節(jié)，但是，在風(fēng)景畫(huà)教學(xué)中，如何能讓學(xué)生較好地掌握要領(lǐng)卻比較困難。筆者針對(duì)于此，研究設(shè)計(jì)出一套行之有效的教學(xué)方案，收到了較為顯著的教學(xué)效果。關(guān)鍵詞：水彩畫(huà)風(fēng)景寫(xiě)生靜物寫(xiě)生觀(guān)察創(chuàng)作

風(fēng)景寫(xiě)生是水彩畫(huà)教學(xué)中一個(gè)非常重要的環(huán)節(jié)。大凡水彩畫(huà)家鮮有未涉入此領(lǐng)域的。水彩畫(huà)自身的材質(zhì)特點(diǎn)也更適合于借景抒情，但是，在風(fēng)景畫(huà)教學(xué)中，如何能讓學(xué)生較好地掌握要領(lǐng)卻是比較困難。從高校教學(xué)實(shí)踐中發(fā)現(xiàn)，絕大部分學(xué)生考前沒(méi)有畫(huà)過(guò)風(fēng)景畫(huà)，更談不上有風(fēng)景寫(xiě)生的經(jīng)驗(yàn)，雖有下鄉(xiāng)采風(fēng)，也主要是拿著照相機(jī)收集素材，而真正坐下來(lái)畫(huà)的不多。因此，畫(huà)出來(lái)的東西不甚理想，畫(huà)面結(jié)構(gòu)松散，色彩關(guān)系不正確，出現(xiàn)臟、燥等現(xiàn)象，不少同學(xué)只有依靠臨摹、抄照片來(lái)完成作業(yè)，在沒(méi)有達(dá)到風(fēng)景寫(xiě)生要求的情況下，不了了之。憑借筆者多年來(lái)的教學(xué)經(jīng)驗(yàn)，針對(duì)這些情況，設(shè)計(jì)出一套適合于風(fēng)景寫(xiě)生的教學(xué)方案，并在水彩專(zhuān)業(yè)班的學(xué)生中付諸實(shí)施，收到了較為明顯的效果，學(xué)生們也反映每一階段的學(xué)習(xí)都目標(biāo)明確，知道自己哪些環(huán)節(jié)不足，要解決的及要努力的方向，改變了以往作畫(huà)時(shí)過(guò)于強(qiáng)調(diào)感覺(jué)，而面對(duì)紛繁的大自然時(shí)，出現(xiàn)無(wú)所適從、眼高手低的現(xiàn)象。課程結(jié)束時(shí)，在校內(nèi)舉辦了一個(gè)小型的風(fēng)景寫(xiě)生展覽，受到大家的好評(píng)。

其一，做好風(fēng)景寫(xiě)生前的準(zhǔn)備工作。包括讓學(xué)生自己去靜物室挑選對(duì)象，自己設(shè)計(jì)靜物組合和水彩肌理的試驗(yàn)。

一般情況下，在風(fēng)景寫(xiě)生課之前都有較多課時(shí)的靜物寫(xiě)生練習(xí)。靜物寫(xiě)生對(duì)于初學(xué)水彩的學(xué)生來(lái)說(shuō)，在造型、色彩，特別是對(duì)水彩性能的了解、熟悉上很有作用。但常常是老師擺好靜物后，學(xué)生就開(kāi)始畫(huà)。殊不知，老師從選擇靜物、襯布時(shí)，就已經(jīng)開(kāi)始了構(gòu)思：整個(gè)畫(huà)面的結(jié)構(gòu)，主體物與陪襯物之間形成的關(guān)系、色彩的關(guān)系，虛實(shí)、穿插關(guān)系等等都是考慮再三、左右衡量以后才做出決定。而學(xué)生當(dāng)中少有能體會(huì)到老師的良苦用心。他們中的大多數(shù)只做了一半的工作—描繪，而另一半組織、取舍的工作實(shí)際上由老師做了。長(zhǎng)此以往，學(xué)生這方面的能力就沒(méi)有得到很好的鍛煉。在對(duì)實(shí)景寫(xiě)生時(shí)，這種不足就顯而易見(jiàn)。因此，在靜物寫(xiě)生課的后期，我有意讓學(xué)生們自己去靜物室挑選，自己組合，并告訴他們現(xiàn)在你們的作畫(huà)過(guò)程已經(jīng)開(kāi)始了。讓學(xué)生們?cè)诓恢挥X(jué)中，從被動(dòng)地接受向主觀(guān)地參予過(guò)渡。

為了更好地放開(kāi)手腳，活躍思路，增加趣味性，在正式外出寫(xiě)生之前，安排一定的課時(shí)，作專(zhuān)門(mén)的水彩肌理試驗(yàn)以改變學(xué)生在較長(zhǎng)時(shí)間的靜物寫(xiě)生時(shí)易形成的拘謹(jǐn)，同時(shí)也為今后的風(fēng)景創(chuàng)作積累素材。一般情況下，此課結(jié)束時(shí)，總有一批做得較好的作業(yè)，將它們裱好、裝框放在畫(huà)室里隨時(shí)供同學(xué)們學(xué)習(xí)、借鑒。需要注意的是，肌理的產(chǎn)生是無(wú)窮無(wú)盡的，要有針對(duì)性地做一些“水彩”的肌理，要考慮到下一步持續(xù)作畫(huà)的可能，要用得上，區(qū)別于工藝設(shè)計(jì)或色彩課中純粹的肌理作業(yè)。

其二，有了以上預(yù)備練習(xí)之后，正式外出寫(xiě)生時(shí)仍要降低要求，先分后和，循序漸進(jìn)。