速寫范文10篇

1對建筑速寫的認識

畫畫是我兒時的最愛,因為喜歡畫畫我選擇了學習建筑學。上了大學,聽老師講了“音樂是流動的建筑,建筑是凝固的音樂。”而建筑到底是什么,我在夢中夢到了它,是一個潔白的純凈的讓人為之安靜的“小白屋”。畫畫、音樂、建筑三者之間的共同之處在于它們都可以歸于藝術,藝術來源于自然。畫畫歸于美術,美術源自于人們對自然的摹寫,在摹寫自然的過程中進行創(chuàng)新,達到藝術的升華。音樂同樣也是從泉水叮咚聲,萬馬奔騰聲中……尋得了其創(chuàng)作的靈感,進而有了節(jié)奏、有了韻律。而建筑,我想可能是人們對鳥巢的學習,抑或是對動物洞穴的學習,也便有了人們最初的棲身之所,也即居住是建筑的最基本的功能。認識到建筑是一門藝術,它來源于自然。可怎么從自然中學習到可以用之于建筑的東西,或者說如何從自然中去學習,這便需要一種手法,或者說建筑師需要具備的最基本的基本功也就是要會畫畫,會摹寫自然,自然中的人與物(見圖1)。這便需要借助速寫———這個最基本的藝術手段。學習速寫,可以說對自然或事物的摹寫是隨時隨地的,也即那美麗的一幅景象或是動人的一個場面都可以觸發(fā)一個愛好畫畫者的心弦,順手拿來紙和筆將其記錄下來,即成為一幅速寫,不必追求太多的構圖、手法,而在于要在迅速的筆與紙的觸動過程中,抓住那瞬間即逝的靈感(見圖2),畫師或建筑師便會萌生出一個全新的想法,這便有了創(chuàng)作,也可以說建筑的創(chuàng)作過程從根本上來說就是在畫建筑速寫。

2學習建筑速寫的方法

對建筑的速寫,就是在面對一個建筑時,用自己的方法將其記錄下來,建筑并不是孤立存在的,它的周邊還有景物或人。一幅完整的建筑速寫不會只是孤零零的建筑,勢必會有與之相協(xié)調的環(huán)境、景物,這便是建筑速寫的內(nèi)容。也就是只畫好建筑,不去畫環(huán)境或者場所,這幅速寫便是不完整的。我們可以看看一些大師們的建筑速寫,無一不具有其獨特的風格,而共同之處在于他們的建筑速寫除了嚴謹?shù)赜涗浗ㄖ脑煨屯?更認真地把環(huán)境景物真實地表達了出來。建筑師建筑速寫水平的高低,對其設計或創(chuàng)作水平的影響是不言而喻的。不具備很好的建筑速寫基本功的建筑師是很難去捕捉到創(chuàng)作的靈感,也就很難去創(chuàng)造出新的建筑作品。畫建筑速寫可以用鉛筆、鋼筆、炭筆、毛筆等工具,而我較習慣于用鋼筆。對于建筑專業(yè)人員或鋼筆徒手畫愛好者,若能經(jīng)常用它練習寫生,無疑對訓練眼的敏銳和手的準確是十分有益的,同時也有助于提高人們對建筑物(其他物體)及其周圍環(huán)境的觀察、分析和表現(xiàn)的能力[1](見圖3)。臨摹是一種很好的學習建筑速寫的方法。齊白石大師一生都在不停地堅持每天臨摹別人的一幅畫作,而且從不間斷。即使昨天落了,今天也補上。大師之風范足以成為我們對藝術追求的動力。我在學習建筑速寫的過程中,難以堅持不懈,但對它的追求卻是認真的,永不放棄。

3建筑速寫是建筑師的看家本領

我們知道,建筑師設計工作的過程中要有一個構思的過程,而構思的過程是一個對建筑師來說最艱難的過程,然而更重要的是把構思的過程記錄下來,也就是構思草圖。構思草圖的訓練也是與建筑速寫密不可分的,也可以說構思草圖便是一幅虛擬的建筑速寫,也就是說建筑師創(chuàng)作建筑的過程是一個從無到有,由抽象到具體的過程。如同畫一幅速寫,從觀察對象開始,到構思畫面構圖,到落筆于紙上,同樣是一個從無到有,由抽象到具體的過程。當一幅草圖完整地呈現(xiàn)出來的時候,一個活生生的建筑便躍然于紙上了。下一步便是對構思草圖的完善、細部的推敲,這便需要對大量的細部設計的積累。而細部設計的過程同樣是離不開速寫的(見圖4)。也就是說建筑速寫還是一個收集積累設計資料的快速便捷的方式。通過對建筑細部的描繪或抄寫,在建筑師的大腦中形成一定的印象,以便在創(chuàng)作的過程中信手拈來,運用自如。記得有一位大師曾說過“善運不亞善創(chuàng)”,運用已有的設計手法和設計符號等以便完善到自己的設計作品中,同樣需要積累和儲備大量資料。這些也離不開建筑速寫。由此可見建筑速寫對建筑創(chuàng)作的重要性,也就是說在進行建筑設計的過程中不能放棄對建筑速寫的練習。建筑速寫是建筑師必須具備的看家本領。畫不好建筑速寫也就很難畫出好的構思草圖,就更難設計出滿意的建筑作品(見圖5)。優(yōu)秀的建筑作品是技術、藝術和科學的綜合體現(xiàn)。建筑設計的過程,離不開繪畫技法的變現(xiàn),也不可能脫離藝術思維的軌跡而進行。不論是設計草案的構思,還是建筑畫的表現(xiàn),在設計的每個階段都要通過繪畫以及相應的手段來表達,以圖面形式展現(xiàn)。而設計的整個過程,則需要豐富的專業(yè)知識和藝術修養(yǎng),需要形式美、技術美、空間認識和造型規(guī)律等諸多因素的相互浸透,互相補充;因此,速寫對于建筑學科有著不可取代的基礎作用[2]。

速寫藝術是眾多藝術形式中的一種，其定義十分廣泛，是畫家在創(chuàng)作前準備和記錄的必備手段，其在提高學生造型歸納能力、觀察能力，鍛煉美術工作者眼、手、心協(xié)調能力等方面有著諸多優(yōu)勢。自速寫引入美術教育課堂以后，一直深受東西方藝術家喜愛，也是美術專業(yè)工作者研習之初的必修課。

一、高校美術教育速寫課程的設置現(xiàn)狀

對于速寫課程，人們的通常認識是“素描的重要組成部分，是培養(yǎng)造型能力的主要手段之一”“速寫在素描教學中的作用十分巨大，在素描教學中，素描訓練與速寫是一對孿生兄弟”。基于此，在當下的高校美術課程設置及教材編寫上僅僅把速寫作為素描的一個章節(jié)列出，因而導致其在課時安排上十分有限，普遍存在的情況也是將速寫課程穿插于素描課程之間，用于調節(jié)素描課程的氣氛，使學生在專注于素描之余不至太過沉悶。部分美術院系甚至沒有安排專門的速寫課，美術專業(yè)學生能積極主動參與速寫繪畫的極少。當下美術專業(yè)學生普遍存在的一種現(xiàn)象是，學生的年級越高，完成作品的時間就越長，因為他們已經(jīng)習慣于在畫面中尋找細節(jié)、深入刻畫，伴之而來的是速寫能力逐漸減弱。

在這種課程設置的影響下，速寫在人們心目中的地位逐漸消退，只認同和強調了速寫與素描的同一性，而對于速寫與素描的區(qū)別、各自獨特的個性沒有足夠重視也缺乏專門研究。在“素描是一切造型藝術的基礎”“速寫是素描的一個分支”觀念的影響下，我們對速寫的認識就始終停留在了“工具”的層面。這種從行動到思想將速寫藝術地位一再弱化，速寫的價值及其在美術教育中的重要作用就不可能得到真正的發(fā)揮。

二、高校美術教育開設速寫課程的必要性

生活是藝術家進行創(chuàng)作的源泉，大千世界、萬事萬物無時無刻不在發(fā)生變化，要抓住瞬息萬變的世間萬物，畫家就必須具備敏銳的觀察能力和迅速描繪的造型功底，速寫是畫家迅速捕捉描繪對象的最簡單、最便捷的基本方法。速寫的時間可長可短，工具簡單，易于攜帶，便于操作，只要有筆、有紙，學生在任何時候、任何地點都可以畫速寫。它能讓學生迅速地接近生活、融入生活，為以后的創(chuàng)作起著極大的輔助作用。同時，速寫可以強化學生對社會的關注，在研究、再現(xiàn)、記錄速寫鏡像的同時，畫者、描繪物與畫面往往是合為一體的。當然，隨著時代的進步，科技在高速發(fā)展，速寫的部分記事功能被照相機替代，但通過現(xiàn)場描繪來創(chuàng)作作品與臨摹照片的區(qū)別相信每一位美術工作者都有所體驗。同時，通過速寫，能讓學生抓住瞬間的感受和印象，培養(yǎng)訓練學生眼、手、腦的協(xié)調能力，提高學生的觀察能力和欣賞水平，并鍛煉學生的記憶力、想象力和創(chuàng)造力。

摘要：熟的動態(tài)速寫技術是畫家成熟的標志。人體的動態(tài)速寫要求畫者不但要具備較高的造型能力和整體意識，還要具有敏銳的感受能力和熟練運用解剖知識的經(jīng)驗。但是我們不能因此而說，動態(tài)速寫的學習要放在基礎訓練完成以后，相反我們應該在基礎素描訓練的同時進行動態(tài)速寫練習。在歐洲，人物速寫被當作主要的造型訓練手段，現(xiàn)在國內(nèi)有些地方從兒童階段就開始培養(yǎng)人物速寫的能力，也起到了很好的效果。

動態(tài)速寫與靜態(tài)速寫有很大不同，在隨時變化的對象中，你無法用反復觀察的方法捕捉對象，也無法用事先準備好的方法表現(xiàn)對象，動態(tài)速寫依靠的是對對象動作變化過程中動態(tài)的“選定”和對選定動作的感受和記憶。

“選定”是動態(tài)速寫特有的技術。選定是指畫者對活動的對象瞬間動作的特定選擇，也就是速寫者面對自由活動的對象人物，在對象一系列動作中選擇最有造型意義的瞬間動態(tài)。動態(tài)速寫動作的選定該符合兩個條件，一個是選定的動作要有“造型性”；另一個是動態(tài)要具有美感，兩個條件缺一不可。比方說，我們在選定一個人跑步動作時，要選定最能體現(xiàn)速度、力量和矯健意味的動態(tài)，也就是腿部跨度最大、手臂擺動幅度最大的動態(tài)，假如我們選擇了手腳重疊時的動態(tài)，畫出后的效果就會像是走路而不是跑步了。

對選定動態(tài)的感受和記憶也是非常重要的，這是個一次性過程，而不像素描那樣可以多次反復地進行。這種一次性記憶必須是感受性的，如果失去了感受性的記憶，我們所畫出的動作可能會流于公式化、概念化。只有憑借對特定動作感受的特殊性，再輔之以對人體解剖知識的了解我們才有可能畫出諸如瘋狂的跑或悠閑的跑等等避免雷同的作品。在實際操作中，我們僅靠瞬間的觀察來完成一幅特定動態(tài)速寫作品是不可想象的。我們必須依靠對這個特定動作的一般性經(jīng)驗和相關知識記憶補充，才能完整地完成作品。

要在動態(tài)速寫訓練中做到上述要求，必須學會“抓住”和表現(xiàn)“動態(tài)線”。動態(tài)線是人體中表現(xiàn)動作特征的主線。動態(tài)線一般表現(xiàn)在人體動作中大的體積變化關系上。人物側面時，動態(tài)線往往體現(xiàn)在外輪廓的一側；當人物正面時，動態(tài)線會突出于脊椎和四肢的變化。抓住動態(tài)線對于畫好動態(tài)速寫是至關重要的。如何畫好動態(tài)線呢？我們應該注意以下幾個方面：

（1）動態(tài)線是由人體動作變化產(chǎn)生的，它是外形上最明顯、衣服與身體貼得較緊的部位。

摘要：熟的動態(tài)速寫技術是畫家成熟的標志。人體的動態(tài)速寫要求畫者不但要具備較高的造型能力和整體意識，還要具有敏銳的感受能力和熟練運用解剖知識的經(jīng)驗。但是我們不能因此而說，動態(tài)速寫的學習要放在基礎訓練完成以后，相反我們應該在基礎素描訓練的同時進行動態(tài)速寫練習。在歐洲，人物速寫被當作主要的造型訓練手段，現(xiàn)在國內(nèi)有些地方從兒童階段就開始培養(yǎng)人物速寫的能力，也起到了很好的效果。

動態(tài)速寫與靜態(tài)速寫有很大不同，在隨時變化的對象中，你無法用反復觀察的方法捕捉對象，也無法用事先準備好的方法表現(xiàn)對象，動態(tài)速寫依靠的是對對象動作變化過程中動態(tài)的“選定”和對選定動作的感受和記憶。

“選定”是動態(tài)速寫特有的技術。選定是指畫者對活動的對象瞬間動作的特定選擇，也就是速寫者面對自由活動的對象人物，在對象一系列動作中選擇最有造型意義的瞬間動態(tài)。動態(tài)速寫動作的選定該符合兩個條件，一個是選定的動作要有“造型性”；另一個是動態(tài)要具有美感，兩個條件缺一不可。比方說，我們在選定一個人跑步動作時，要選定最能體現(xiàn)速度、力量和矯健意味的動態(tài)，也就是腿部跨度最大、手臂擺動幅度最大的動態(tài)，假如我們選擇了手腳重疊時的動態(tài)，畫出后的效果就會像是走路而不是跑步了。

對選定動態(tài)的感受和記憶也是非常重要的，這是個一次性過程，而不像素描那樣可以多次反復地進行。這種一次性記憶必須是感受性的，如果失去了感受性的記憶，我們所畫出的動作可能會流于公式化、概念化。只有憑借對特定動作感受的特殊性，再輔之以對人體解剖知識的了解我們才有可能畫出諸如瘋狂的跑或悠閑的跑等等避免雷同的作品。在實際操作中，我們僅靠瞬間的觀察來完成一幅特定動態(tài)速寫作品是不可想象的。我們必須依靠對這個特定動作的一般性經(jīng)驗和相關知識記憶補充，才能完整地完成作品。

要在動態(tài)速寫訓練中做到上述要求，必須學會“抓住”和表現(xiàn)“動態(tài)線”。動態(tài)線是人體中表現(xiàn)動作特征的主線。動態(tài)線一般表現(xiàn)在人體動作中大的體積變化關系上。人物側面時，動態(tài)線往往體現(xiàn)在外輪廓的一側；當人物正面時，動態(tài)線會突出于脊椎和四肢的變化。抓住動態(tài)線對于畫好動態(tài)速寫是至關重要的。如何畫好動態(tài)線呢？我們應該注意以下幾個方面：

（1）動態(tài)線是由人體動作變化產(chǎn)生的，它是外形上最明顯、衣服與身體貼得較緊的部位。

摘要：本文緊密結合教學工作實踐，主要就如何進行人物速寫的有關問題進行了認真研究，提出了一些獨到的見解。它對于搞好人物速寫研究具有一定的參考價值。

關鍵詞：速寫；速度；流暢；神態(tài)，畫龍點睛；肌肉；骨骼

速寫，通常是指在較短的時間內(nèi)，用較快的速度概括地表現(xiàn)、記錄生活中所見所感的一種繪畫方式。它不但是造型藝術的基礎，也是一種獨立的藝術形式。速寫與素描一樣，是繪畫藝術的基本功，但速寫又有別于素描。畫素描所用的時間比較充裕，對象又處于比較靜止的狀態(tài)，畫時可以從容觀察、深入刻畫。速寫卻相反，畫速寫所用的時間較短促，對象有時甚至處于瞬息變化的狀態(tài)中，畫速寫時須快速敏捷地感受對象的整體關系，捕捉對象主要的特征并簡捷概括地進行表現(xiàn)。速寫藝術從題材上分有人物速寫、建筑速寫、風景速寫、動物速寫等。而人物速寫則是速寫藝術中的重中之重，是每一個繪畫者的必經(jīng)之路。人物速寫能培養(yǎng)我們敏銳的觀察能力，使我們善于捕捉生活中人物美好的瞬間，能培養(yǎng)我們的繪畫概括能力，使我們能在短暫的時間內(nèi)畫出人物對象的特征，能提高我們對人物形象的記憶能力和默寫能力；能探索和培養(yǎng)具有獨特個性的繪畫風格，能為以后人物繪畫的創(chuàng)作收集大量素材，一幅好的人物速寫本身就是一幅完美的藝術品。

速寫要注意速度。按時間的長短可分為速寫和慢寫。二者之間是有著很大區(qū)別的。打個比喻，速寫像寫草書，慢寫像寫楷書。孫過庭在《書譜》中寫到：“草貴流而暢”。流暢是草書的特點之一，流暢與運筆速度有關，速度越快，筆劃越流暢，越能造成氣勢．越能顯示飛動的神采。他跟速寫的道理是共通的。相傳唐代的草書大家懷素和尚以寫“狂草”出名。前人評為“運筆迅速，如驟雨旋風，飛動圓轉，隨手萬變，而法度具備”。他在寫傳世名帖《自敘帖》時是這樣描述的，“粉壁長廊數(shù)十間，興來小豁胸中氣，忽然絕叫三五聲，滿壁縱橫千萬字……”，細品《自敘帖》通篇七百字，一氣呵成，運筆縱橫，氣勢逼人，神采飛動，可見其運筆迅疾，一氣呵成，迅疾駭人，造就了一種旋風驟雨，神采飛動的氣勢。速寫也同樣貴在求速，一氣呵成而暢快淋漓，畫慢了反倒會出現(xiàn)拘謹不流暢的缺點。我們試舉幾個例子：史國良是人們熟悉的人物畫家，史國良作品中的人物造型最大的特點就是快速流暢，達到了很高的藝術水平，著名女畫家周思聰曾感嘆說：“史國良一個星期畫的速寫比有些畫家一年畫的還要多”。徐悲鴻先生擅長快畫速寫，并且多次救了他的“場子”，在他的一本冊頁中他用鋼筆速寫畫了泰戈爾和甘地，表現(xiàn)的是泰戈爾和甘地會見時的場面，當時臺下聚集了大量的記者和民眾，徐悲鴻也在其中，在人潮擁擠的夾縫中以極快的筆觸將兩偉人會見時的場面記錄下來，使得這件速寫具有了歷史的見證意義。在此之前，徐悲鴻也為甘地畫了張速寫，那是他與甘地第一次會面時所畫的，當時徐悲鴻本想讓甘地坐在山石上以襯托他的性格，但當他退后幾步準備畫速寫時，不料身后的老百姓很快將甘地包圍起來，有的兒童甚至騎在了甘地的脖子上。徐悲鴻不愧為一代宗師，以他敏銳的觀察和對人物的深刻理解，在瞬間完成了這張速寫。甘地認為這張快速畫成的速寫為神來之筆，于是親自為這張速寫簽了名。

著名畫家葉淺予先生曾經(jīng)說過：速寫的任務就是捉住描寫對象的一剎那，我們必須練出心靈手快的本領。葉先生經(jīng)常在首都劇場的最前排畫舞臺速寫，那是最見功夫的，當我們欣賞那簡略而流暢的線條，微妙而準確的瞬間動態(tài)的傳達時，是令我們沉醉驚嘆的。

繪畫人物就避免不了表現(xiàn)神態(tài)，人物的神態(tài)是多種的，有大驚失色，泰然自若，目瞪口呆，壘神貫注，興高采烈，勃然大怒……那么我們怎么來表現(xiàn)呢?這就需要我們在繪畫人物時要形神兼?zhèn)洌@是畫好人物像的基本標準。人臉上最能顯示出來的人物的內(nèi)心活動和喜怒哀樂。臉部表情的變化，是刻畫大物的關鍵，通過人物面部表情，可以使讀者了解人物內(nèi)心的感受，豐富的表情富有極大的魅力，能使畫面更加生動。對于臉上神態(tài)的表現(xiàn)眼睛是至關重要的，傳說東晉大畫家顧愷之畫人，數(shù)年不點眼睛。人問其故。顧日：“四體妍蚩本無關于妙處，傳神寫照正在阿堵中。”阿堵即“眼睛”。顧愷之所認為繪畫傳神不在“四體”而在“阿堵”。中國有一個神話故事，叫做“畫龍點睛”，也就充分說明了畫好眼睛對于表達神態(tài)的重要性。唐代大理卿張彥遠編寫了中國第一部繪畫通史《歷代名畫記》。在《歷代名畫記張僧繇》卷中記載：“金陵安樂寺四白龍不點眼睛，每云：點睛即飛去。人以為妄誕，固請點之。須臾，雷電破壁，兩龍乘云騰去上天，二龍未點眼者見在”。畫龍點睛的典故也就如此而來。雖然這只是一個傳說，但充分說明了只要把物體的關鍵部位眼睛處理好，那么整體效果將更加傳神。眼睛是人類心靈的窗戶，表現(xiàn)人物莫過于表現(xiàn)眼睛。但是“眼睛”應作寬泛的理解，它可以泛指一切與人的內(nèi)心世界、人的靈性精神息息相關的東西，可以設想，在雪白的墻壁上只畫上龍的眼睛，而無龍的形象，那只眼睛豈不類于一顆黑球?再比如達·芬奇的名畫《蒙娜麗莎》，不就是沒有通過眼睛而是通過“永恒的微笑”來獲得永恒的魅力的嗎?只有把肢體動作和臉部顧盼以及場景道具統(tǒng)一結合起來才能恰如其分的表現(xiàn)他們的神態(tài)。公務員之家:

內(nèi)容摘要：速寫是造型基礎訓練的重要一環(huán)。文章闡述了速寫特有的屬性問題、速寫的基本步驟和應避免的問題。

關鍵詞：速寫的基本功速寫比例關系人物解剖關系人物線條的應用速寫步驟

速寫因其被看作是與素描并重的基本功，是造型基礎訓練的重要一環(huán)。好的速寫可以體現(xiàn)畫者對生活的理解和藝術表現(xiàn)上的魅力，是畫者的激情與純熟的藝術技巧相結合的真實表達。速寫的目的在于訓練畫者的藝術表現(xiàn)力。人物速寫是素描高度提煉的產(chǎn)物，是素描的一種，它講究落筆肯定，大膽揮灑，能在較短時間用生動、準確、簡練、概括的手法，由感而發(fā)地捕捉把握人物動態(tài)，比例符合形象特征。

素描中的九大造型要素：構圖、比例、透視、解剖、幾何形體、光線、三大面塊、線條、方位，是相互關聯(lián)的，換句話說，畫好一幅素描就好比駕馭一群野馬，必須同時把它們都看管好。素描有它自己完整的體系，這里不一一詳述。但讓人注意的是速寫與素描是相通的，它也需要畫者把各種要素匯聚在一起，有的放矢地進行配放及使用，才會有好的人物速寫寫生作品。下文談的是九大造型要素中幾個重中之重的問題。

一、人物比例關系：恥骨聯(lián)合是人體從頭到腳總長的中心線，下巴到乳頭為一個頭的長度，乳頭到肚臍為另一個頭的長度。肚臍到恥骨聯(lián)合為3/4的頭長，膝蓋是恥骨聯(lián)合到地面一半的標志點。腳到肚臍與腳到頭為1∶0.618黃金分割。上臂比下臂長，長不過下臂與手掌。大腿比小腿長，長不過小腿與腳掌。女子肩寬1/2頭，男子肩寬1個頭。手臂自然下垂在大腿1/3處。頭長的兩倍是下巴到肚臍距離。以上比例關系是以標準人體作為講解的，面對具體的寫生對象時可略為改動。

二、人物解剖關系：要記住并熟練進行運用。什么叫解剖，就是人體中骨骼與肌肉的穿插關系，為解剖關系。如果沒有研究藝用解剖，就容易犯錯誤。比如：只畫面部而忘記了畫后腦殼，以至于從側面看后腦殼被削去了。脖子只能放在第一對肋骨上面，否則無法正常吞咽和呼吸。胸廓畫得過于小，要么胸廓畫得離骨盆老遠，要么把胸部和骨盆畫到一起等等。需要記住并能默畫出形狀的人體骨骼：髂前上棘、恥骨結合部、大轉子、股骨、髕骨、脛骨、腓骨、趾骨、鎖骨、肱骨、橈骨、尺骨、腕骨、掌骨、指骨、胸骨、劍突。還需要記住并能默畫出形狀的人體肌肉：胸鎖乳突肌胸肌群、腹直肌、腹外斜肌、股內(nèi)肌群、股四頭肌群、縫匠肌、闊膜張肌、腓肌群、腓骨肌群、斜方肌、三角肌、肱二頭肌群、旋后肌群、屈肌群、背何肌、前鋸肌。

摘要：熟的動態(tài)速寫技術是畫家成熟的標志。人體的動態(tài)速寫要求畫者不但要具備較高的造型能力和整體意識，還要具有敏銳的感受能力和熟練運用解剖知識的經(jīng)驗。但是我們不能因此而說，動態(tài)速寫的學習要放在基礎訓練完成以后，相反我們應該在基礎素描訓練的同時進行動態(tài)速寫練習。在歐洲，人物速寫被當作主要的造型訓練手段，現(xiàn)在國內(nèi)有些地方從兒童階段就開始培養(yǎng)人物速寫的能力，也起到了很好的效果。

動態(tài)速寫與靜態(tài)速寫有很大不同，在隨時變化的對象中，你無法用反復觀察的方法捕捉對象，也無法用事先準備好的方法表現(xiàn)對象，動態(tài)速寫依靠的是對對象動作變化過程中動態(tài)的“選定”和對選定動作的感受和記憶。

“選定”是動態(tài)速寫特有的技術。選定是指畫者對活動的對象瞬間動作的特定選擇，也就是速寫者面對自由活動的對象人物，在對象一系列動作中選擇最有造型意義的瞬間動態(tài)。動態(tài)速寫動作的選定該符合兩個條件，一個是選定的動作要有“造型性”；另一個是動態(tài)要具有美感，兩個條件缺一不可。比方說，我們在選定一個人跑步動作時，要選定最能體現(xiàn)速度、力量和矯健意味的動態(tài)，也就是腿部跨度最大、手臂擺動幅度最大的動態(tài)，假如我們選擇了手腳重疊時的動態(tài)，畫出后的效果就會像是走路而不是跑步了。

對選定動態(tài)的感受和記憶也是非常重要的，這是個一次性過程，而不像素描那樣可以多次反復地進行。這種一次性記憶必須是感受性的，如果失去了感受性的記憶，我們所畫出的動作可能會流于公式化、概念化。只有憑借對特定動作感受的特殊性，再輔之以對人體解剖知識的了解我們才有可能畫出諸如瘋狂的跑或悠閑的跑等等避免雷同的作品。在實際操作中，我們僅靠瞬間的觀察來完成一幅特定動態(tài)速寫作品是不可想象的。我們必須依靠對這個特定動作的一般性經(jīng)驗和相關知識記憶補充，才能完整地完成作品。

要在動態(tài)速寫訓練中做到上述要求，必須學會“抓住”和表現(xiàn)“動態(tài)線”。動態(tài)線是人體中表現(xiàn)動作特征的主線。動態(tài)線一般表現(xiàn)在人體動作中大的體積變化關系上。人物側面時，動態(tài)線往往體現(xiàn)在外輪廓的一側；當人物正面時，動態(tài)線會突出于脊椎和四肢的變化。抓住動態(tài)線對于畫好動態(tài)速寫是至關重要的。如何畫好動態(tài)線呢？我們應該注意以下幾個方面：

（1）動態(tài)線是由人體動作變化產(chǎn)生的，它是外形上最明顯、衣服與身體貼得較緊的部位。

內(nèi)容摘要：速寫是造型基礎訓練的重要一環(huán)。文章闡述了速寫特有的屬性問題、速寫的基本步驟和應避免的問題。

關鍵詞：速寫的基本功速寫比例關系人物解剖關系人物線條的應用速寫步驟

速寫因其被看作是與素描并重的基本功，是造型基礎訓練的重要一環(huán)。好的速寫可以體現(xiàn)畫者對生活的理解和藝術表現(xiàn)上的魅力，是畫者的激情與純熟的藝術技巧相結合的真實表達。速寫的目的在于訓練畫者的藝術表現(xiàn)力。人物速寫是素描高度提煉的產(chǎn)物，是素描的一種，它講究落筆肯定，大膽揮灑，能在較短時間用生動、準確、簡練、概括的手法，由感而發(fā)地捕捉把握人物動態(tài)，比例符合形象特征。

素描中的九大造型要素：構圖、比例、透視、解剖、幾何形體、光線、三大面塊、線條、方位，是相互關聯(lián)的，換句話說，畫好一幅素描就好比駕馭一群野馬，必須同時把它們都看管好。素描有它自己完整的體系，這里不一一詳述。但讓人注意的是速寫與素描是相通的，它也需要畫者把各種要素匯聚在一起，有的放矢地進行配放及使用，才會有好的人物速寫寫生作品。下文談的是九大造型要素中幾個重中之重的問題。

一、人物比例關系：恥骨聯(lián)合是人體從頭到腳總長的中心線，下巴到乳頭為一個頭的長度，乳頭到肚臍為另一個頭的長度。肚臍到恥骨聯(lián)合為3/4的頭長，膝蓋是恥骨聯(lián)合到地面一半的標志點。腳到肚臍與腳到頭為1∶0.618黃金分割。上臂比下臂長，長不過下臂與手掌。大腿比小腿長，長不過小腿與腳掌。女子肩寬1/2頭，男子肩寬1個頭。手臂自然下垂在大腿1/3處。頭長的兩倍是下巴到肚臍距離。以上比例關系是以標準人體作為講解的，面對具體的寫生對象時可略為改動。

二、人物解剖關系：要記住并熟練進行運用。什么叫解剖，就是人體中骨骼與肌肉的穿插關系，為解剖關系。如果沒有研究藝用解剖，就容易犯錯誤。比如：只畫面部而忘記了畫后腦殼，以至于從側面看后腦殼被削去了。脖子只能放在第一對肋骨上面，否則無法正常吞咽和呼吸。胸廓畫得過于小，要么胸廓畫得離骨盆老遠，要么把胸部和骨盆畫到一起等等。需要記住并能默畫出形狀的人體骨骼：髂前上棘、恥骨結合部、大轉子、股骨、髕骨、脛骨、腓骨、趾骨、鎖骨、肱骨、橈骨、尺骨、腕骨、掌骨、指骨、胸骨、劍突。還需要記住并能默畫出形狀的人體肌肉：胸鎖乳突肌胸肌群、腹直肌、腹外斜肌、股內(nèi)肌群、股四頭肌群、縫匠肌、闊膜張肌、腓肌群、腓骨肌群、斜方肌、三角肌、肱二頭肌群、旋后肌群、屈肌群、背何肌、前鋸肌。

摘要：速寫是造型基礎訓練的重要一環(huán)。文章闡述了速寫特有的屬性問題、速寫的基本步驟和應避免的問題。

關鍵詞：速寫的基本功速寫比例關系人物解剖關系人物線條的應用速寫步驟

速寫因其被看作是與素描并重的基本功，是造型基礎訓練的重要一環(huán)。好的速寫可以體現(xiàn)畫者對生活的理解和藝術表現(xiàn)上的魅力，是畫者的激情與純熟的藝術技巧相結合的真實表達。速寫的目的在于訓練畫者的藝術表現(xiàn)力。人物速寫是素描高度提煉的產(chǎn)物，是素描的一種，它講究落筆肯定，大膽揮灑，能在較短時間用生動、準確、簡練、概括的手法，由感而發(fā)地捕捉把握人物動態(tài)，比例符合形象特征。

素描中的九大造型要素：構圖、比例、透視、解剖、幾何形體、光線、三大面塊、線條、方位，是相互關聯(lián)的，換句話說，畫好一幅素描就好比駕馭一群野馬，必須同時把它們都看管好。素描有它自己完整的體系，這里不一一詳述。但讓人注意的是速寫與素描是相通的，它也需要畫者把各種要素匯聚在一起，有的放矢地進行配放及使用，才會有好的人物速寫寫生作品。下文談的是九大造型要素中幾個重中之重的問題。

一、人物比例關系：恥骨聯(lián)合是人體從頭到腳總長的中心線，下巴到乳頭為一個頭的長度，乳頭到肚臍為另一個頭的長度。肚臍到恥骨聯(lián)合為3/4的頭長，膝蓋是恥骨聯(lián)合到地面一半的標志點。腳到肚臍與腳到頭為1∶0.618黃金分割。上臂比下臂長，長不過下臂與手掌。大腿比小腿長，長不過小腿與腳掌。女子肩寬1/2頭，男子肩寬1個頭。手臂自然下垂在大腿1/3處。頭長的兩倍是下巴到肚臍距離。以上比例關系是以標準人體作為講解的，面對具體的寫生對象時可略為改動。

二、人物解剖關系：要記住并熟練進行運用。什么叫解剖，就是人體中骨骼與肌肉的穿插關系，為解剖關系。如果沒有研究藝用解剖，就容易犯錯誤。比如：只畫面部而忘記了畫后腦殼，以至于從側面看后腦殼被削去了。脖子只能放在第一對肋骨上面，否則無法正常吞咽和呼吸。胸廓畫得過于小，要么胸廓畫得離骨盆老遠，要么把胸部和骨盆畫到一起等等。需要記住并能默畫出形狀的人體骨骼：髂前上棘、恥骨結合部、大轉子、股骨、髕骨、脛骨、腓骨、趾骨、鎖骨、肱骨、橈骨、尺骨、腕骨、掌骨、指骨、胸骨、劍突。還需要記住并能默畫出形狀的人體肌肉：胸鎖乳突肌胸肌群、腹直肌、腹外斜肌、股內(nèi)肌群、股四頭肌群、縫匠肌、闊膜張肌、腓肌群、腓骨肌群、斜方肌、三角肌、肱二頭肌群、旋后肌群、屈肌群、背何肌、前鋸肌。

一、高考美術速寫教學中存在的問題

由于速寫考試一般是三十分鐘，所以對于平時的訓練，無論是教師還是學生都沒有引起足夠的重視，因而導致了速寫考分不及素描和色彩。總結原因有以下四個方面：（1）越過人體骨骼和肌肉，直接進入比例的學習。（2）體塊訓練不夠扎實，學生對人體結構認識膚淺，過早進入真人寫生，畫出的形象空洞無力。（3）過度注重技法，忽略內(nèi)在結構和動態(tài)。（4）對速寫的重視不及素描和色彩，“三天打魚兩天曬網(wǎng)”，而且有臨時“抱佛腳”的現(xiàn)象。

二、對策

1.合理安排三科訓練時間。速寫、素描、色彩三科因為考試時間長短不一，所以在平時的訓練中往往素描和色彩占用的時間較多，而留給速寫的時間相對就很少，并且有間斷訓練的現(xiàn)象。其實速寫訓練只要能每天堅持一小時，同時能利用一些零碎時間有針對性地研究一些棘手的問題，長期積累下來，完全可以達到所預期的目標。2.幫助學生了解高考動向，強化訓練。為了在考場中發(fā)揮出最佳水平，考前應從以下方面去努力：（1）進一步強化人物結構的準確性，因為準確的比例和結構是取得高分的前提。（2）進一步學習畫面主次、虛實的處理方法，力爭畫面有十分突出、醒目的精彩部分，以吸引評委的注意力而獲得高分。（3）進行歷年高考試卷分析，分析題型，分析得高分的因素，讓學生做到心中有數(shù)。（4）多畫多練多積累，培養(yǎng)沉著、冷靜、從容應考的心理素質。3.引導學生熟練掌握速寫教學的方法與程序（1）了解人體全身骨骼和肌肉生長規(guī)律，熟練記憶各部分比例。為了把人體的形態(tài)刻畫得真實、準確、具體，首先需要熟悉人體的全身結構，認識到外形因動作而引起的變化，這是與內(nèi)部結構密切相關的。例如，人體分為頭、頸、軀干和四肢，每一部分都由骨骼和肌肉等構成，人在運動之后骨骼和肌肉會發(fā)生怎樣的變化，這些變化有什么規(guī)律，這些都是本階段學習的重要內(nèi)容。其次，讓學生記住人體各部分的比例，包括男、女、老、幼的不同比例特點，這是學畫人物速寫必須要解決的問題。（2）將體塊練習與人物動態(tài)寫生訓練相結合。首先，讓學生了解人體的主體部分是由頭顱、胸廓和骨盆三個部分構成，他們之間被一根能活動的脊柱串聯(lián)起來。其次，讓學生嘗試描繪將所看到的動態(tài)用簡單的立方體代替，同時注意各部分的比例、動勢、重心和透視關系，反復觀察比較，直到動態(tài)畫到準確為止。接下來進行真人寫生。學生往往在開始寫生階段會被衣服所吸引，為了使學生盡快擺脫這一困境，筆者要求學生仍然先畫出體塊動態(tài)圖，等動態(tài)達到比例、重心、透視基本準確后，再往體塊圖上添加衣服。在這一階段教師切不可過早強調衣紋的處理技巧，應始終強調各部分體塊的準確性。本階段訓練可以將時間相對拉長，直到學生熟練掌握人物體塊動態(tài)的準確銜接。為了加深對體積的理解并鞏固這一階段的練習，筆者建議學生進行默寫練習。將前面寫生的動態(tài)，按照先畫體塊后著衣的方法進行默寫，通過默寫學生能很快發(fā)現(xiàn)自己的不足，并能主動而且有目的地去解決這些問題。最后階段，引導學生大膽嘗試命題練習。指定一個動態(tài)，讓學生將動態(tài)用準確的體塊形式畫出來，然后添加衣服。3.優(yōu)秀作品臨摹與默寫訓練。教師可以找一些優(yōu)秀的速寫作品讓學生欣賞，提高他們的鑒賞力。然后進行大量、反復臨摹，讓學生體會作品中的表現(xiàn)手法，等學生對表現(xiàn)手法有了一定認識之后，再進行寫生和默寫，這種訓練如果銜接得好，學生會將前兩部分的訓練內(nèi)容自然而然地結合在一起。4.圖片改畫訓練。最初練習時，學生會被照片的細節(jié)捆住手腳，照片是什么，就完全復制什么，畫出的作品死氣沉沉、僵硬、無生氣。盡管這樣，學生對這種形式的訓練還是比較感興趣的，因為畢竟提供了動態(tài)資料，從難度上相對容易了一些，只要將技法糅合在其中，作品就可以出效果。5.命題速寫訓練。命題速寫是近年高考速寫中常采用的題目，很多學生由于平時訓練不夠扎實，頭腦中沒有儲備一定量的知識，加上表現(xiàn)力弱，導致練習過程中出現(xiàn)各種各樣的問題。如：人物比例失調、結構不準確、重心不穩(wěn)、表現(xiàn)力弱、畫面無生氣等等。筆者認為，這一階段的練習主要要讓學生多進行默寫，有意識地記憶一些畫面，熟練掌握自己比較側重的某種表現(xiàn)技法。然后，嘗試各種內(nèi)容的命題練習，將腦海中的記憶靈活變通到畫面中，練習多了，在考場上就會胸有成竹，坦然面對。

作者:湯睿 單位:張掖實驗中學