藝術科范文10篇

摘要：幼兒教育作為最基礎的教育，近年來越來越受到大家的關注。本文從幼兒的藝術教育與科學教育的角度，分析了二者之間的關系。從中發現可以將二者融合起來進行教育的必要。最后提出了實現幼兒藝術科學教育的模式。希望本文的研究可以為相關領域的研究提供幫助。

關鍵詞：藝術教育；科學教育；幼兒教育

藝術與科學是人類創造性地把握世界的兩種不同方式，它們的發展是人類文明進步的重要篇章。藝術與科學，在幼兒教育中，是被看作成迥然相異的兩種文化、兩門學科，它們具有不同的教學功能、目的、內容和方法，如何在幼兒教育中通過提高藝術教育的重要性來改變現代科學對整個教育的影響，這是值得我們幼兒教育工作者思考的問題。

一、相關概念簡述

1、科學教育

科學教育與科學的發展幾乎是同步進行的。伴隨著科學技術的發展科學教育也經歷了從單純科學知識的傳授、注重科學教育方法到強調“提高科學研究和創新能力”的過程。

藝術與科學是人類創造性地把握世界的兩種不同方式，它們的發展是人類文明進步的重要篇章。藝術與科學，在幼兒教育中，是被看作成迥然相異的兩種文化、兩門學科，它們具有不同的教學功能、目的、內容和方法，如何在幼兒教育中通過提高藝術教育的重要性來改變現代科學對整個教育的影響，這是值得我們幼兒教育工作者思考的問題。

一、相關概念簡述

1、科學教育

科學教育與科學的發展幾乎是同步進行的。伴隨著科學技術的發展科學教育也經歷了從單純科學知識的傳授、注重科學教育方法到強調“提高科學研究和創新能力”的過程。

現代科學教育是培養科學技術人才和提高民族科學素質的教育。現代科學教育的基本目標包括三個方面：科學精神、科學方法和科學知識。

幼兒正是處于人生的初始階段，身心的發展尚未成熟、完善。因此，幼兒的科學教育應當是科學啟蒙的教育，讓孩子開始接觸科學。通過科學教育，萌發幼兒對科學的興趣、好奇心，并掌握一些初步的技能，積累科學經驗，培養創造力，、為以后的學校教育打下良好的基礎。因此，幼兒科學教育的實質“是對幼兒進行科學素質的早期培養”。

科研資料是指在藝術科研工作中具有參考、研究、利用和保存價值的文字、圖片、音像以及數字等不同表現形式的資料，它在促進藝術科研工作，提高科研質量上發揮著極為重要的作用。隨著科技和文化的發展，對科研工作的要求也越來越高，為保障科研工作有序地進行，促進文化事業的繁榮和發展，就必須提高藝術科研資料使用和管理的質量和效率。這也是藝術資料工作自身發展的需要。

一、藝術科研資料在科研工作中的作用

藝術科研資料是科研工作中不可缺少的部分，它不僅承載著藝術科研信息，也是藝術科研資源的重要儲備形式，為科研工作提供寶貴的研究依據，在藝術科研工作中發揮著巨大的作用。主要體現為幾個方面：

(一)為藝術科研工作提供研究依據

藝術科研資料作為藝術科研信息資源和成果的載體，大量豐富的藝術科研資料為實際開展的科研活動提供了必要的研究依據，是強勁的源動力。以筆者所在四川省川劇藝術研究院為例，據不完全統計，匯集各地方劇種劇目萬余個，川劇傳統劇目(含孤本、善本)數干個，戲曲照片萬余張，音像資料數干張，先后出版了各種四川地方藝術研究著述及傳統劇目匯編、選編約百余種，以及我院主辦的全國戲劇藝術類核心期刊《四川戲劇》以及報刊型資料《川劇與觀眾》，發表的大量藝術理論、藝術科研方面的文章，都是藝術科研工作的豐富資料源。

(二)對科研項目選題的確定具有引導和參考作用

一、保持特色性，非遺保護傳承亮點突出

積極開展全市非物質文化遺產普查工作，指導做好普查培訓、項目錄入、普查報告撰寫、數據庫建立和目錄匯編等項具體工作。6月份，與市教育局聯合開展了全市未成年人非物質文化遺產傳承教育月活動，包括了“文化遺產我熱愛”知識競賽、“璀璨非遺我傳承”小記者團采風活動、“非遺傳承保護進校園”活動和“話說老”文化遺產展覽四項內容。6月13日，還在魏武廣場組織開展了“文化遺產日”宣傳咨詢活動，發放了數千份相關法律法規和文化遺產保護知識材料。申報二夾弦國家級非遺名錄補助經費。積極協調籌備做好二夾弦文化周活動和二夾弦大戲攝制上央視等非遺保護傳承工作。

二、注重公益性，公共文化服務體系構建有力

全力抓好鄉鎮綜合文化站建設。進一步強化領導，提高認識，明確責任，制定規章，規范管理，溝通信息，總結經驗，推廣典型，加強協調，凝聚合力，強化督查。多次召開專題會議研究部署工作，與各縣區簽訂了目標責任書，11次組織實地檢查指導。建立了市局、縣區局、鄉鎮文廣站三級縱向指揮調度網絡，實行專人專崗、旬報和月報“兩線一體”建設進度報告制度。與市發改委、市財政局共同制訂了《市鄉鎮綜合文化站建設實施辦法》。創辦了《鄉鎮綜合文化站建設簡報》。抓好民生工程宣傳咨詢活動。建立了市局、市發改委、市財政局、縣區政府的橫向溝通協調機制。及時溝通信息、交流經驗、制定方案、商榷工作、實施監督檢查，形成合力。目前，14個鄉鎮綜合文化站建設項目進展順利，牛集等9個文化站主體工程已經完工。十九里等5個文化站即將完工。取得的成績和經驗得到中央、省檢查組領導的充分肯定。全市博物館、圖書館、文化館常年開展公益性展覽、閱覽、講座、培訓和演出活動。積極籌建市文化活動中心（包括市文化館、市圖書館）目前，這一項目已納入市重點建設工程，近期就可申報立項。加強與組織部門的協調配合，大力推進文化信息資源共享工程，積極做好接收和配備大屏幕投影儀等設備工作。1680個基層服務點全面建成并發揮了獨特作用。開展全市劇場經營狀況調查，形成調研報告上報省廳，為下步改革搞活決策提供參考。

三、體現參與性，藝術創演豐富多彩

積極開展送文化下鄉活動，送戲423場、書報刊18600冊（份）。積極組織開展“兩節”文化活動，全市僅大型文化活動就安排了21項，極大地豐富了節日期間群眾文化生活。組織參加了全省“六一”少兒文藝調演，獲得了三等獎、優秀獎和特別獎節目各1個；選拔優秀節目參加全省曲藝小品大賽，市文廣局榮獲優秀組織獎，淮北大鼓《改革開放換新顏》獲得二等獎。

一、按時保質完成全局重點工作，體現創新意識。

20*年文化局重點工作42項，其中文化藝術科負責或牽頭負責的有22項，全部按時保質完成。并利用近三個月的時間完成了市火炬傳遞活動領導小組分配給市文化局的工作任務。此項工作責任重大，程序復雜，為確保順利推進，制定了《北京20*年奧運會火炬接力黑龍江省大慶市傳遞活動場地布置和展示隊伍總體工作方案》，并對方案進行了10余次的修改和完善。在氛圍營造上，創新了表現形式，尤其是結束儀式的主舞臺設計制作突出了奧運精神和大慶“綠色油化之都，天然百湖之城”的特色，受到北京奧組委的好評。在觀眾方隊組織上，5次召集方隊領隊進行培訓，保證了火炬傳遞當天在傾盆大雨的情況下觀眾方陣秩序井然、情緒熱烈。在確保工作順利推進上，進行了項目分解，制定了具體的推進時間表。10余次到開、閉幕場地進行實地勘查、丈量。市文化局被市委、市政府評為奧運火炬傳遞活動突出貢獻單位。

二、加強基礎工作和調研工作，體現服務意識。

歷時兩個月，對社會文化、群眾文化和專業文化的檔案搜集、整理，凡是開展的工作，留存所有資料并分類歸檔，這為提升工作水平打下了堅實基礎。比如2009年申報全省群眾文化活動優秀組織獎，籌備時間只有2天半，科室完成了質量較高的匯報材料和活動光碟制作，這主要依賴平時掌握、留存了大量相關資料。在沒有任何加分項目的情況下，經過20名評委客觀、公正打分，我市總分數名列全省第三，獲省委宣傳部、省文化廳聯合授予的優秀組織獎。去年，文化藝術科還加強了調查研究和綜合工作。協助省文化廳開展了市、縣兩級專業藝術表演團體深化改革的調研，完成了《大慶市關于專業藝術表演團體改革的匯報》材料、《落實省委吉書記指示精神，加強杜蒙縣少數民族歌舞團建設》的向市委的匯報材料、市委宣傳部布置給市文化局的《關于加強公共文化服務體系建設的對策建議》和《關于全面拓展演出市場的調研》兩個重點課題。完成了《關于推進農村基層文化站室建設的方案》。反復錘煉、修改了《關于大慶藝術學校重新歸屬市政府管理初步設想的匯報》。完成了《大慶市建設現代文化名城實施綱要（20*年—2012年）》、《關于企業和社會團體與市級文化行政部門、文化事業單位聯合舉辦文化活動的管理辦法》、《關于落實市委七屆四次全會精神的情況總結》、《以建設現代文化名城為統領不斷弘揚、豐富大慶精神鐵人精神》的匯報等材料。

三、強化隊伍專業化建設，體現素質意識。

文化藝術科始終堅持把強化隊伍專業化建設，提高隊伍整體素質，全面提升工作水平作為重點工作。全體成員利用自學和集體學習不斷加強政治理論水平，同時利用組織大型活動等多種方提高人員的業務水平。

一、指導思想

繼續貫徹落實《新課標，新理念》，根據我校三年發展規劃的要求，完善學校藝術學科管理體制和運行機制，不斷提高我校在藝術方面的教育水平，教學質量與活動成效，扎實完成各項教育，教學任務，以學生為本堅持教研教改；以教育創新為突破口，加強普及力度，提高普及質量。根據學校的特點，開展一系列符合實際的，面向全體學生的藝術活動會，使每一位學生在學校的各項活動中有所得，有所獲，推動學校藝術工作的整體發展，開創新的局面！

二、主要工作

1；認真學習和貫徹《新課標，新理念》以及學校三年發展的總體目標，提高學生的整體素質，促進學生身心健康和藝術修養的全面發展。

2；積極配合學校研究工作，完成電子教案等教育任務，認真履行學校教務工作，完成教學計劃，教學進度，及提前備課。

3；落實好學校藝術類的各項活動，加強對音樂指導，使教師在每一次訓練中有所得，學生在每一次學習中有所獲。

一、延伸美育學術道路、走向民間大眾的審美藝術教育思想

1904年我國近代第一個正式施行的學制———《癸卯學制》確立，圖畫與手工課從此正式進入我國小學、中學和師范學校的課堂。在社會對科學與物質文明發展的同時，近代學校美術教育伴著經世致用的實用科學發展而發展，近代中國美術教育也就在明顯的實用功利傾向下發展壯大起來，雖然取得了許多教育成績，形成了一定的藝術面貌，同時卻出現了一些問題亟待改善。在西方文明大舉進入中國時，西方社會早就已經因過激追求物質生產、工業化和現代文明而出現了人性的萎頓和異化現象。19世紀未，美術界出現的由威兼莫里斯發起的“英國工藝美術運動”，就是對當時高度發達的機械化生產而產生的粗陋工業產品的反抗與抵制。當西方物質文明和思想大肆進入中國，中國傳統文化根基深厚的學者如王國維、蔡元培等清醒地看到了社會大變革中各方的利弊，而大力倡導“美育”。蔡先生指出:“我以為現在的世界，一天天往科學路上跑，盲目地崇尚物質……我們竟可以說大戰的釀成，完全是物質的罪惡。”之后蔡元培先生提出了“以美育代宗教”的藝術教育觀點，影響了之后的一批文藝界的先驅。“美育代宗教”將美育視為自由進步和人性自我解放的象征，為中國現代美術教育蓬勃興起和發展提供了初步的教育思想基礎。稍后在這一思想指導下還創立了中華美育會。當時提倡審美教育，是為防范和避免中國現代化過程中出現類似西方的社會問題而采取的相應措施，并且旨在通過藝術教育實現審美教育。豐子愷先生一直是蔡元培“美育”思想的追隨者，但他的美育途徑與蔡元培先生和其他學者卻不同。作為中國近現代藝術教育開拓的先驅，蔡元培先生通過美育思想闡釋和宣傳展開學術探索，之后其美育的發展偏向了為政治和革命服務。而豐子愷一直以一名藝術教育實踐者的身份進行美育，他沒有將藝術教育推向政治與革命的旋渦，而是將美育深深地植根于藝術教育的實踐中，并且非常重視這種審美的藝術教育走向民間和深入大眾生活。豐子愷先生非常重視審美的藝術教育，強調藝術教育的“審美體驗”，他曾說:“藝術教育的范圍很廣泛:是及于日常生活的一茶一飯，一草一木，一舉一動的。”他主張藝術要“曲高和眾”，不要“將其束之高閣于象牙塔中”。蔡元培先生也曾這樣描述過藝術和審美教育:“我們提倡美育，便是使人類能在音樂、雕刻、圖畫、文學里又找到他們遺失了的情感。”但相對來說豐子愷先生的藝術教育思想比蔡元培先生所提出的美育更加深入生活和民間大眾。他主張的藝術教育是在走向民間大眾和深入生活的時候，形成的以審美為內容的藝術教育，美育的學術道路從此得到了延伸。美感不僅是表面的素質，它還是一種思想和思維習慣，而且是文明的基石，文明的國家必由具有美感的國民建立，只有培養出了具有對精神愉快有敏銳把握與懂得創造美的人，文明才能夠誕生。豐子愷先生“人生的藝術”與“藝術的人生”之和諧的藝術教育思想表明審美的藝術教育實際出路在于深入民間大眾，并以培養人和創造生活為目的，而不僅囿于藝術和學術，教育面向的是大眾、面對的是民眾生活和人生。這在當今藝術教育界非常值得注意并深具啟發性。

二、富含人文精神的審美藝術教育思想

學界認為20世紀中西文化思潮大致經歷了三個高潮，中國近現代的美術教育思潮也在這幾大文化思潮中有具體表現。五四之后到上世紀四十年代是豐子愷先生在教育界活動較多的年代，他的“藝術的人生”與“人生的藝術”之和諧的藝術教育思想在這一時期基本形成。此時美術教育在激烈的社會需求與大思潮、大變革中壯大起來。在激烈爭鳴的思潮中，中國美術教育界出現了兩大代表性的派別:(1)中西整合派，其中的代表人物是徐悲鴻、高劍父、林風眠;(2)傳統走向現代一派，代表人物是潘天壽。在中國傳統走向現代的進程中，因中西方文化的取舍向度不同而產生了流派紛爭，美術教育界出現了維護中國傳統美術和維護西方美術地位的爭論，藝術教育發展初期提出的“美育”漸漸被藝術教育中出現的這些爭論取代，教育界不再過多關注藝術教育中的美，而更多關注的是各自文化的取向及地位。“審美”的藝術教育在這些中西藝術的爭論中不再明確。美術教育思潮第一階段提倡的美育思想清晰明確，一方面社會發展要求藝術“技”的方面以圖實際功用，另一方面當時的一批文化知識分子旨在通過藝術教育發展涵養精神和情感的審美教育;而美術教育思潮第二個階段，美術教育對“美”的關注已經沒有對“技”的教育那樣受到重視，“美”與“藝術”的區別在藝術教育中出現了模糊，藝術教育領域和社會生活中“美的教育”時常被中西藝術之爭代替，表現最多的是中西藝術技法之爭。這些藝術和文化的爭論今天依然還沒有平息。豐子愷對這一爭論作了明確解答。在文化之爭的浪潮里他思考過中西藝術各自發展中面臨的問題，并直接探索藝術、審美、藝術教育發展最本質的問題。這些解答最后都以深厚的人文精神體現了出來。“人生的藝術”與“藝術的人生”之和諧的藝術教育理想中包函了“遠功利”、“絕緣”等藝術觀。美能使精神愉悅，在美術里對美的感受就是好看，通過“遠功利”、“絕緣”、通過視覺感受“對象的本身”而帶來愉悅。這些傳統的美學觀是人們長期對客觀規律的感受和把握后的結果，也是中國人想象力的源泉和生命的動力。豐子愷先生強調以審美體驗貫穿藝術教育，他在美育里也常常強調藝術的意象思維的過程。在《藝術的學習法》中，他指出實現審美體驗的方法是，先“要用眼睛看(耳朵聽)物象的本身，又要看(聽)物象的意義”，通過情感體驗與生活意義的結合，于是生活中有了種種趣味。將生活與美感體驗結合———顯然這種審美教育吸收了中國傳統文化中審美體驗的一面。在后來的藝術教育中，他也曾提出過“藝術必能救國”，這種提法當時不被許多人士認可。其實豐子愷先生深受中國傳統文化精神浸潤，他曾指出沒有民族優秀精神的“國”就象一個沒有靈魂的軀殼一樣，只有具備靈魂的軀體才會有生命的活力。顯然他所講的“救國”不僅僅是保全國土完整，更是指要挽救幾千年的文化精神傳統;他講挽救和繼承文化的傳統，并不拒絕外來的文化成分。在他所倡導的藝術教育中，他擅長吸收西方藝術的某些方法，并指出中西方藝術各有特點和長處，倡導“中西昌明”的新藝術;在審美的藝術教育方面，他更強調吸收西方藝術研究中美學成果而發展中國現代美學。只是他沒有卷入藝術教育的中西文化之爭，而是回歸到了中國古典的美學精神上來，并且通過藝術教育將人們帶入一個有意味的情的世界，通過審美的藝術教育教人們發現、體驗生活中的這種意味，所以我們看到其藝術教育思想中有著深厚的傳統文化與藝術的精髓。這些飽含著人文精神的藝術教育思想在當今世界文化藝術發展面臨困境時，又向人們展示了應該如何認識和繼承人類文化藝術的精髓。

三、調和現代藝術教育取向的審美藝術教育思想

20世紀隨著人類經濟、社會、精神文化急速地發展，世界現代美術教育出現了兩大美術教育取向———本質主義美術教育與工具主義美術教育，前者強調通過美術教育發展美術學科本身，以教育為手段，傳播藝術知識和技能以達到促成藝術文化發展的目的，后者強調通過美術教育發展人的全面素質。在現代美術教育兩大取向(美術取向和教育取向)爭端中，豐子愷先生提出了“小藝術科”和“大藝術科”的藝術教育觀。表明了“藝術的人生”和“人生的藝術”之和諧的藝術教育思想對這兩種美術教育取向的調和，以上兩種美術教育的價值取向在他的教育思想中都存在，但互不矛盾、互不沖突，不存在“非此即彼”，既重視借助教育的手段和方式傳授美術知識和技能，又重視通過藝術教育培養人和養成具有完美人格的目的。20世紀西方美術思潮波瀾起伏，新思潮和新流派主張與傳統美術徹底決裂，強調藝術家個體的主觀表現性與獨創性。從野獸派、立體派到超現實主義、后現代主義，出現了一股強勁的“為藝術而藝術”的潮流。這股“為藝術而藝術”的思潮隨著中國現代化的開啟也影響到了中國，在中國美術教育中也有相應表現。美術教育中對藝術“技”的片面強調而忽略其“審美”就是“為藝術而藝術”的一種表現。豐子愷先生對當時的這種趨向表明過他的看法，他借西洋格言指出:“凡藝術是技術，但僅乎技術，不是藝術，僅乎技術又不是藝術，即必須在技術上再加上一種他物，然后成為藝術。”有“技術”而沒有“藝術的心”不能成為藝術，有“藝術的心”而沒有“技術”亦不能成為藝術，在“人生”的意義上，后者選勝于前者。他針對學校藝術教育中“技術”和“審美”兩方面發展失衡的現象，提出了明確和發展“小藝術科”和“大藝術科”的藝術教育思想。“小藝術科”的教育是當時學校藝術教育以藝術專業課程形式展開的藝術科的教育。這種藝術教育著眼于藝術本身，實際上就是一種本質主義的藝術教育，它以藝術本身為取向。“大藝術科”的教育則是通過將“藝術精神”融入一切教育中，以藝術教育為媒介，實現培養人造就人的目的，不僅授人以技，還要授人以道。當時藝術教育隨著各藝術院校和師范院校的音樂、圖畫課的開設而發展起來，但只停留于一些技法的訓練上，他指出了一些學校雖在教育實行過程中開設了“圖畫”、“音樂”而沒有貫徹“藝術精神”，往往“循流忘源”常常悖教育之本旨與設科之初意。這“本旨”與“初意”也就是“美的教育、情的教育”，是沿襲蔡元培先生所倡導的“美育代宗教”的目標而發展的審美藝術教育。我們回顧美術教育的歷史，發現每一次中西文化之爭都使藝術教育最終在“技”的方面得到肯定和向更深層發展了，卻把“審美教育”的藝術教育的初意疏遠了。如美術教育界在上世紀50年代以后出現的“契斯恰可夫素描教學體系”、“白描和雙鉤造型基本訓練”、80年代之后的寫實基本功訓練和寫實能力培養，都是藝術教育中對“技”的肯定。雖然這適應了創作多元發展傾向和現實需要，但怎樣把美育在藝術教育中深入下去卻被忽略了。而且文化爭論也沒有超出當時的技法之爭的范圍，并逐漸將蔡氏所提的“美育”游離出去了。豐子愷先生明確指出“藝術必須在藝術上再加上一種‘他物’”，“他物”即“藝術精神”。他所倡導的這種審美的藝術教育實際上是我們今天所說的素質教育的一部分。通過審美的藝術教育，感受和把握客觀規律，把人的知識技能內化為人的身心，升華形成穩定的品質和修養，培育和造就有健全人格的人，人生的美好精神就能植根于人的心靈，使人生趨向于完美。缺少了審美的藝術教育，全面的素質教育很難最終實現。通過審美的藝術教育，藝術教育最終對人生就有了終極關懷。豐子愷先生中西藝術理論的深厚修養，指出了單靠一種“小藝術科”的教育難以實現宏大的“美的教育”的宏偉目標。面對現實中的問題，明確“小藝術科”和“大藝術科”的教育，提出了“人生的藝術”與“藝術的人生”之和諧的教育思想，完善了藝術教育的終極意義，這是不偏廢哪一方面的，具有很大的調和性。七十多年過去了，世界藝術教育的面貌在急劇變化的社會潮流中發生了巨大變化，我國現代藝術教育也從無到有發展起來了。當我們了解了更多國際藝術教育潮流與動向后，以更開闊的國際視野、更深厚的本土和生活參與意識繼續探尋現代藝術教育的發展道路時，現代藝術教育應從國計民生的角度考慮和解決更多的問題，我們更需要具有深厚人文底蘊的藝術教育，將現代藝術教育在教育取向相互對抗的趨向中進行調和，而豐子愷先生已經為我們提出了具有現代意義與啟示的藝術教育思想，并做出了一定的藝術教育的貢獻。

農業科普的具體任務就是把先進的科學思想、方法、知識、技術與技能，通過科技報刊、廣播電視、技術培訓等媒介或途徑傳播到廣大農村。使在農村工作的干部、技術人員、知識青年、專業戶與廣大農民群眾了解并掌握。只有在提高他們自身科學文化素質與生產技能的基礎上，才有可能使各項先進的農業科學技術所具備的潛在生產力轉化為現實生產力，促進農村經濟的振興與農業生產的全面發展。

農業技術科普文章的寫作是農業科普工作的一個重要組成部分。它是借助于語言文字通過科技刊物等載體，將農、林、牧、副、漁各業的新成果、新技術、新品種，深入淺出地向農村廣大讀者進行傳播、普及的一種有效形式與手段。為了認真總結交流寫作經驗，現就農業技術科普文章的寫作特點、基本要求與提高途徑，談一些粗淺的體會與認識。以供從事農業科普寫作的同志們參考。

一、農業技術科普文章的寫作特點

以傳播、普及先進農業科學技術，提高農村廣大勞動者科學文化素質與生產技能為目的的科普文章，在寫作上必須具有廣泛的群眾性，較強的季節性和時效性，鮮明的地域性，高度的綜合性與繼往開來、不可間斷的連續性等特點。

(一)廣泛的群眾性

科學技術是第一生產力，但是任何一項先進農業科學技術的推廣應用，都必須通過訓練有素的生產者去付諸實施。因此，廣大農民群眾科學文化素質與生產技能的高低，將直接影響到新技術的推廣應用。目前我國農村就業人口中，文盲與半文盲占到總人數的35%左右，80%的村、鄉級干部和農技人員，只有初中、中專或高小文化程度。鑒于上述情況，從事農業技術科普文章的寫作時，首先必須考慮讀者的廣泛性，并牢固樹立群眾觀點。一定要按農村廣大讀者的實際接受能力進行寫作，根據他們的迫切需要進行選題，用群眾喜聞樂見的形式進行創作。其次，我們所寫科普文章的主要讀者對象，應當是農村中具有一定文化程度的干部、技術人員、知識青年與科技示范戶，并將他們作為普及先進農業科學技術的“二傳手”，再以口頭方式或現場示范方式傳播給文化素質較低的廣大農民群眾。

【摘要】中職院校是面向社會各個領域供給優秀人才的教學基地。我國的繪畫文化在國家發展進程中有著重要的地位，所以中職院校的美術教學作為與藝術人才培養息息相關的科目，也應當進行創新性的研究，對工作進行改革，才能得以發展，因此在文中將對美術教學在中職院校中的定位展開分析，為教學改革奠定理論基礎。

【關鍵詞】美術教學;中等職業;教學定位

中職院校作為向社會供給人才資源的重要機構，自然也應當對美術課程在自身教學體制當中的定位與美術教學的改革進行深入思考，才能確保自身的穩定發展，滿足社會對人才的需求，因此下文將進行詳細分析。

一、明確美術教學在中職院校中的定位

美術教學是因我國藝術領域發展需要而存在的科目，目標在于培養出更多在藝術領域能夠有所造詣的人才。在各國文化交流不斷加深的時代背景下，中職院校對于內部美術科目的定位及教學策略更應進行深入思考，為美術教學奠定更好的基礎，才能保證學生藝術造詣的提升，讓學生在專業領域中有更好的發展前景。就目前我國多數中職院校對美術教學的定位來看，美術教學目前并沒有得到應有的重視。作為藝術領域中的一個重要構成，美術教學對于藝術領域發展有著不可忽視的重要影響，特別是在美術體系中我國古代積累下來的繪畫風格，更是我國藝術實力的體現，所以重要性自然可見一斑。但就發展概況來看，我國多數中職院校為確保學生就業，通常都是以社會主流行業為方向來規劃教學的，而對藝術科目則并不作為主要科目來看待，這對于學生藝術專業領域的發展十分不利，是教學定位的偏差。所以為確保美術教學對于我國藝術領域發展的作用真正發揮出來，校方與教師首先應當將美術科目與其他科目進行區分思考，以專注藝術領域發展的角度，去定位美術教學，將美術教學提到與其他科目同等重要的地位，才能使這一科目的教學真正具有意義，發揮出作用。

二、規劃核心課程

【摘要】藝術是人類內心情感外化的最真實表達，它能夠提高人的審美，陶冶人的情操，同時，從教育的角度而言，藝術不僅是對個人情趣的追求，也是提高學生審美能力和綜合素養的重要渠道，可以提高學生對人類豐富多彩情緒的理解，以及促進學生對藝術之美的追求。然而在現實中，由于教育資源的分配不均衡，山區小學藝術教育成為教育領域內最為薄弱的一環，想要提高山區小學生的藝術教育水平需要各方的通力合作。本文旨在分析山區小學藝術教育的現有困境，并究其根本，提出切實可行的解決方案。

【關鍵詞】山區;小學;藝術教育

一、山區小學藝術教育現狀

1.思維觀念落后，認知程度不足。由于大多數山區教育水平落后，人們受傳統觀念的束縛，現階段山區小學中有很多教育人員對學生藝術教育重視不夠，甚至一些老師和家長反對小學生搞藝術，學習藝術。在山區小學教育中，藝術教育被視為可有可無的“副科”，甚至被視為浪費時間，組織孩子玩耍的科目。加之山村經濟條件相對落后，父母文化水平較低，思想較為保守落后，大部分家長希望孩子通過努力學習文化課程謀求更好的未來。因此很少會關注孩子在藝術方面的天賦，更不會花費時間和精力支持孩子學習藝術，這也是推動山區小學藝術教育發展的一大阻力。2.師資力量薄弱，缺少專業型人才。由于山區閉塞等客觀因素，山區的師資力量本來就遠遠落后于其他發達地區。山區小學的藝術科目老師大多是由其它科目的老師代為上課，例如數學、語文等科目的老師去教授美術、音樂等科目。在此情況下，老師對主課的重視要遠遠高于藝術科目，并且這樣的“藝術教師”原本就不具備教授藝術課程的專業素養，因此即使學生有心學習，老師也無力教授。同時在一些山區也存在一些藝術愛好者作為教師去教授學生藝術科目的現象，他們對藝術的審美和理解高于其他科目的代課教師，但同時由于對教育基礎缺乏了解和掌握，他們在教學理念，教學方式和教學技巧上存在許多的問題。因此，要想從根本上提高山區小學的藝術教育問題，首先要提高山區藝術教師的師資水平，加強山區藝術師資力量建設。3.教育設施短缺，教育方式落后。目前，部分山區小學的教育設備雖然得到了一定程度的改善，但由于客觀因素導致的管理不當，使用不當等對設備造成了損毀或閑置，不能保證教學設備被學生所使用，不能保證藝術課程正常合理地開展。而還有一些學校由于藝術設備的缺乏，使課程開展受阻。長期以來，大多數山區小學的藝術課程教學方式與其他文化課程的授課方式并無太大差別，授課方式墨守成規，一成不變。藝術不僅僅是教授學生課本知識，更重要的是要培養學生的藝術審美和藝術創新精神。而傳統的教育模式和課堂授課方式已無法滿足這一需求，學生無法切身體會到藝術作品傳達出的感情，更無法與之產生共鳴，培養自身的藝術感受力。

二、山區小學藝術教育的出路探索

1.加強山區小學藝術教師師資力量建設。校方要重視音樂、美術等專業教師的選拔、培訓和錄用，提高藝術教育師資水平。一方面可以通過考試與面試相結合的方法，從任課教師中選拔一些思想道德水平優秀，藝術審美能力較高的青年教師，組織他們進行專業的學習培訓，使其擁有小學藝術教學能力，充實山區小學音樂、美術等科目的師資力量；另一方面，對偏遠地區，人員較為緊張的小學進行假期集訓，聘請一些高水平的藝術教授，在較短時間內使山區藝術教師學習到更為系統化、實用化的專業知識。只有把山區藝術教師的專業水平提升上去，才能改善山區小學藝術教育現狀。2.加強藝術教育設施建設。“巧婦難為無米之炊”，對于音樂、美術等實踐性較強的科目而言，只是單一的空洞講述，很難讓學生對藝術有確切的認知。比起文化類科目，藝術科目更需要學生親自動手操作實踐。而實踐客體往往是造價不菲的樂器和儀器，因此各級教育主管部門應當明確思想認識，對于教育資源緊缺的山區給予資金投入和政策傾斜，同時校方也應當改善辦學條件，配備相應的藝術教學設施，開辟藝術教學場地，提供音樂美術專業教室等。3.改變慣有思想，提高對藝術教學的重視程度。藝術教育不同于文化教育，它是中國由“應試教育”走向“素質教育”的一個重要突破口和轉折點。要給學生家長灌輸藝術教育與文化教育同等地位的觀念，消除家長對于藝術的固有偏見，讓藝術教育獲得應有的地位，便于藝術教學活動的正常開展，促使學生能夠真真正正的學習藝術，走進藝術，理解藝術。