國內電視藝術研究現狀及展望

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[摘要]本文從電視藝術基礎理論研究、電視藝術類型研究、電視藝術史論與鑒賞研究、電視藝術實務研究以及存在問題與展望進行分析，梳理出40年來電視藝術的發展脈絡，同時站在新時期的當口對電視藝術研究進行審視。

[關鍵詞]電視藝術；新時期；發展脈絡

2018年是中國電視發展50周年、改革開放40周年的歷史節點，有必要回望歷史，尋找1978年至今中國電視藝術發展脈絡，把握新時期電視藝術的走向。40年來，隨著電視藝術的不斷發展，電視藝術與電視技術工作者的不斷增加，越來越多的學者將研究視角置于電視研究之上。也正因此，近40年來研究電視藝術的文章不僅數量和篇幅上有所增大，質量上也有所提高。40年歷程，中國電視碩果累累，電視藝術不斷發展，電視產物不斷增多，在改革開放的宏觀背景下，在政治環境、學術環境一片大好的良好環境中，工作者和研究人員本著敢于創新的精神，對電視藝術進行了多方面、多層次、多角度的立體化解讀。隨著研究領域的不斷擴大，大部分學者除卻對電視本體諸如電視藝術的本質、思想內容以及產生發展等問題進行研究外，還開辟了對電視市場與產業、電視美學、電視政策背景、電視與其他學科的交融等方面的探析。由于研究成果多，研究視域廣，將所有論文、著作進行整理收集難度較大，故而在初期寫作中首先選取了100多篇論文進行分析，其中胡智鋒從2003年到2014年間對論文及著作的年度化整理而作的《XX年中國電視研究著作述評》《XX年中國電視研究論文述評》以及《中國電視藝術發展報告》等文章成為本文論述的重要依托。

電視藝術基礎理論研究

1.電視美學研究

電視美學的研究從20世紀80年代就已經產生，對電視美的創作、美的傳播、美的本質進行了一系列探索。但這只是對電視美學的傳統研究，是將各種電視類型看作是獨立的文學、戲劇等特征，沒有將電視創作、電視藝術文本之間的整體關系把握住。后期，研究者在美學方面的研究上，嘗試總結標志著總體審美的一般規律。隨著電視技術的不斷發展，傳統的對于美學的探究也開始不斷進行自我更新，高鑫教授在《技術美學研究》中將美學與大眾美學、信息美學以及通俗美學聯系起來。

2.電視文化學研究

電視文化學的研究與電視美學的研究發展相近，隨著電視藝術內容的不斷發展，電視除了本體性之外，也作為一種文化現象呈現在大眾視野中，在當今多元化發展態勢的狀態下，電視文化學的研究顯得尤為重要。《中國電視藝術發展報告》是中國電視藝術委員會編寫的電視藝術藍皮書，具有專業性、系統性和權威性，2010年12月出現首卷，隨之2013年6月出第二卷，2014年11月出第三卷。第三卷增加了專題報告中針對新文藝的內容，對飛天獎的獲獎作品進行分析，以及全國電視文藝的章節，以全局性的眼光審視了我國電視藝術發展中的若干重要問題。電視藝術類型研究作為電視藝術的代表類型，本文主要以新聞、電視劇、紀錄片的研究現狀為例對電視藝術的具體類型研究做簡要概括。1958年《一口菜餅子》首次使用電視劇的概念，80年代中后期電視劇開始繁榮。1983年的《電視劇初探》已經對電視劇進行探索。20世紀80年代中后期，隨著電視劇的迅猛發展，電視劇創作對理論需求迫切，1987年“中國電視劇發展史學術研討會”總結了我國電視劇創作和研究的發展歷程，明確了電視劇演技方法和未來走向。后期，發表于《現代傳播》上的《改革開放30年中國電視劇發展要評》論述了改革開放30年來電視劇的發展，豐富了電視劇理論格局，創作了符合中國國情的電視劇創作生態。電視劇的制作一直是研究的重點，《論獨播劇時代電視經營理論創新》（趙斌著），就對電視劇的生產進行了研究。同時，研究的視角也出現了題材的研究，如《老大的幸福：對幸福的闡釋》（劉淵、鐘呈祥）就對現實題材的作品進行了分析。

電視藝術史論與鑒賞研究

對于電視藝術的歷史研究早而有之，1992年，趙玉明就作了《中國廣播電視史的回顧與展望》，《中國電視劇歷史教程》（仲呈祥、陳友軍著）系統闡釋了電視藝術的發展規律。視聽傳媒歷史《視聽傳播史論》（李幸、歐慧玲著）、《中國廣播電視節目概論》（苗棣著）出現了對電視業務的研究。首先要考慮批判視角的選擇性。張鳳鑄教授曾在《電視文藝生態批評論》中指出批評的五個層次：感覺層次、感知層次、感悟層次、美學層次與哲學層次。其次要考慮批評方法的多樣性，主要包括兩部分內容：一是西方傳統批評模式：作者批評、理性批評、符號批評、結構主義批評等；二是以文化研究為核心的批評方法，如文化研究批評、社會學批評、后現代主義批評等。

電視藝術實務研究

1.品牌化、技術產業化研究

隨著中國電視逐漸進入買方市場，電視臺之間的競爭日趨激烈，電視藝術實務的探索越發成為研究的重點。首先，在電視的品牌化戰略方面：《電視品牌戰略研究》（段鵬）對電視的品牌化運營進行了分析，《我國上星頻道品牌現狀及其發展研究》（何蘇六、李寧著）提出了電視的品牌意識，《我國跨地域跨傳媒發展研究》（徐舫州、張靜濱、高陽）對衛視頻道品牌與跨區域合作進行了分析，《優秀電視節目解析》對品牌化節目《藝術人生》《超級女聲》進行解析。

2.電視體系、媒體融合研究

電視內部生態體系的良性健康運轉對電視藝術的發展至關重要，在多元化的社會背景之下，電視體系的內部構造、運轉方式，以及與其他媒體的融合都成為研究者研究的重要課題。1999年提出制播分離開始，制播分離的改革與媒體間的融合就一直成為討論的熱點。《數字化時代媒體發展的格局》（熊澄宇著）就提出了“新舊并存”“功能互補”“邊緣融合”“形態創新”的觀點。《新媒體十論》（朱虹著）2010年提出建設性的十條意見，《三網融合話題帶來的一些思考》（周新權著）闡述了三網融合狀態下電視發展的新路徑，《制播分離政策解讀與產業模式分析》從制播分離出發探討產業模式的規劃。

問題及展望

1.研究方法問題

電視藝術的研究方法之多，涉及領域之廣使得電視藝術的研究呈現多樣化的態勢。但是在梳理過程中發現，比較研究的方法在電視藝術的研究中并不常用。然而，在當代電視產品紛繁復雜、電視藝術類型遍地開花的開放性格局里，我們更應該綜合運用比較的方法對不同類型、同一類型不同時代等電視藝術產品進行分析。

2.類型研究問題

電視藝術的研究對從微觀上電視節目的類型進行了具體化的研究，但是從目前的研究成果上看，對于主流電視節目類型如新聞、電視劇等研究比較重視，對于例如體育類電視分析如《中國體育的電視化生存之道》（李輝著）的論著就相對較少，因而依然存在不均衡的問題。

3.法律法規問題

在社會主義國家，電視的發展需要遵從社會主義核心價值觀，在法律法規與政治政策的框架下進行創作。然而，在對電視藝術進行研究過程中，筆者發現，研究者對于電視藝術的政策性解讀、電視藝術與法律法規的關系等方面鮮少涉獵。盡管有所提及，也只是作為大的背景論述，并沒有細化分析電視藝術與法律法規的相關性。

4.地域性問題

電視藝術研究的地域性問題主要體現在兩個方面，一是成果內容的地域差異性。目前的研究成果中，大多數是從國家層面上俯瞰電視藝術發展的格局，而對地方性的電視研究較少。二是研究人員的地域性。參與電視研究的學者大多在北京等城市，二級城市的研究成果就普遍減少。綜上，地域性的問題就凸現出來。無論如何，這些問題不能掩蓋電視藝術研究的豐碩成果，電視藝術研究的腳步也不會停止，我們期待電視藝術研究的發展向著更高、更廣的方向不斷向前。

參考文獻

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[2]李寓.關于廣播電視藝術學學科的現狀分析[J].明日風尚,2017(06).

[3]王海麗.談高校廣播電視藝術學的現狀[J].劍南文學(經典教苑)，2011(08).

作者：苑鐠元