中小學音樂教師職前教育及建議

導語：中小學音樂教師職前教育及建議一文來源于網友上傳，不代表本站觀點，若需要原創文章可咨詢客服老師，歡迎參考。

［摘要］在基礎教育領域發生天翻地覆的變化的大背景下，中小學的音樂教育也不可避免地需要解決實踐中出現的新問題。人才培養的關鍵在于教師，教師的教學水平深受職前教育的影響。目前中小學音樂教師的職前教育主要在高校內開展，本文擬從高校的招生考試、課程設置以及教育實習等三個方面分析河南省中小學音樂教師的職前教育工作中存在的不足，并為河南省中小學音樂教師職前教育工作的進一步發展完善提出建議。

［關鍵詞］音樂教師;職前教育;招生考試;課程設置;教育實習

職前教育是教師正式入職前一系列培養工作的總稱，盡管一個剛走上教學崗位的學生想要成長為一名合格教師肯定需要入職后的不斷磨練，但是良好的職前教育不可缺位。河南省人口眾多，升學壓力又比較大，所以中小學的音樂教育狀況不是很樂觀，政策扶持少、資金不充足、領導不重視等問題雖然近年來得到了一定程度的解決，中小學音樂教育的硬件設施得到了一定程度的改善，課程設置也有所改良，但是中小學音樂教師的隊伍素質仍亟待加強，而職前教育在提高中小學音樂教師的素質水準中扮演了相當重要的角色。

一、招生考試中存在的問題及解決建議

河南省大多數院校的音樂教育等專業在招生考試中設置的考試科目存在一定程度的問題。一般而言，都是聲樂、器樂、視唱練耳以及樂理等科目，著重于考查考生的專業音樂素養。與之相對，德國等西方國家的音樂教育專業在招生考試中不僅考查考生的專業音樂素養，同時還注意考查考生的朗誦、即興的創作能力等［1］。可見，目前河南省高校的音樂教育專業的招生考試中科目設置忽視了考生是否具有成長為教師的潛質，比如臨場的反應能力、講授能力，等等。如果不注意“音樂教師”和“音樂人才”之間的區別，則很難擺正中小學音樂教師職前教育的地位。招生考試中存在的另一個問題可能不是各個高校可以單獨解決的———考生的文化素養問題。盡管文化課試卷的分數未必能夠真實地展現一個考生的文化素養，但是最起碼也是評價一個考生學習能力的重要參照，而我國高校音樂教育專業的文化課的錄取分數線較之其他專業低了不少，這也使得音樂教育專業的考生文化素質不如其他專業的考生。音樂教師不僅需要過硬的專業知識，更需要文化涵養，音樂教師同樣肩負著引導學生、教育學生的職責，同樣需要“學高為師”。上述兩個問題是招生考試中最明顯的問題，而這兩個問題都在于培養單位有意無意間模糊了“音樂教師”和“音樂人才”之間的界限［2］。應當說，音樂教師對專業知識的掌握可以是基礎性的，沒有必要做太高的要求，而更為重要的素質則是創新精神、實踐能力以及一定的教育教學研究能力。但是現在的招生考試在某種程度上有舍本逐末之嫌，把考生未來的發展前景定位在“舞臺”上，而不是“講臺”上，稍顯遺憾。解決上述問題就需要調整音樂教育專業考生的考查科目，加入諸如朗誦等可以考查考生教師潛質的內容，而且還需要逐步調整音樂教育專業的文化課分數線，避免繼續出現為了“揚長避短”而選擇音樂教育專業的情況，當然，術業有專攻，音樂教育類專業的考生文化課要求可以稍低于一般專業的考生，但是最起碼要能體現出該考生對語文、數學、英語、歷史、地理等科目有相當程度的了解。

二、課程設置中存在的問題及解決建議

課程設置，不僅包括不同類型的課程在學分一定的情況下的學時占比，也包括一門課程的內部安排，比如授課形式、考核方式等。從不同類型課程的學時占比來看，與招生考試中存在的問題一樣，音樂教育專業的學生在職前教育中太偏向“音樂”而忽視了“教育”。以南陽師范學院為例，教師教育平臺課在必修課中的學分占比僅為9%，在選修課中的學分占比僅為3%，而專業平臺課是占比最高的。而在國外，音樂教育專業的教育類課程的比重往往在20%以上［3］。而龐雜的專業平臺課稍顯累贅，學生沒有分別的學習這些課程，而在未來走上中小學音樂課的講臺上時，作為音樂教育中比較基礎的部分，這些在高校中接受過精細的專業教育的老師，又能把自己學到的東西教給中小學生多少呢?而教育知識的匱乏，更加影響其授課效果。從一門課程的內部安排來看，目前音樂教育專業課程的講授方法比較單一，運用的技術手段往往依然是PPT等多媒體，而學業考察方式在教育平臺課這種理論性較強的課中依然主要采取單一的筆試。單一、機械的講授方式顯然不利于學生較好地學習該門課程，而呆板的考查方式更是容易縱容學生在理論性較強的教育類課程中碌碌無為、得過且過。解決上述第一個課程設置問題不能簡單的增加教育類課程的學分，而不對其他種類的課程也做出相應地調整。因為學生的精力是有限的，突然加大學生的負擔反而會起到負面效果。根據上文的分析，培養者最起碼應該考慮對音樂專業課程進行刪繁就簡，了解中小學的音樂教育中究竟需要怎樣程度的專業知識，將精要的專業知識“量體裁衣”地講授給學生，而不是采取大水漫灌的方式照本宣科，看似面面俱到，實則浪費了不少時間和精力。同時，通識類課程也需要與教育類課程達到一個平衡，不能顧此失彼，因為音樂教育專業的學生在文化課成績上的缺失也需要大學期間的通識類課程進行彌補。當然，除了在規定的時間、學分內重新規劃各類課程的占比和內容，還可以仿照域外已有經驗拉長學制。仍以德國為例，該國的音樂教育專業類似于我國的本碩連讀，本科四年學生學習的是音樂專業知識，之后學生根據自己的興趣愛好和本科學習期間的表現，可以選擇繼續攻讀教育學的碩士學位或者藝術學的碩士學位等。但是這種方式仍然不是簡單粗暴地拉長學習時間，也需要重新規劃各類課程的課時和授課內容。解決上述第二個課程設置問題需要授課老師調整授課思維，進行有針對性的授課。理論性較強的課程可以適當地添加案例、無領導小組討論等內容，讓學生積極參與課堂，實踐性較強的課程應當注重對“音樂”和“教育”兩方面的考查。比如技能課考試可采取讓學生以現場抽簽的方式，抽取一首歌曲或樂曲之后以筆試的方式讓學生在規定時間內寫出對該首歌曲或樂曲的分析與表現處理意見，以及教學輔導的重點與難點以及教學中應該注意的問題與處理方法等。然后，在規定時限內現場執教該歌曲或樂曲的一個片段，執教對象由教師現場指定。在執教過程中，學生要有范唱或范奏，自彈自唱或自奏自唱等技能展示。教師依據學生在執教過程中的表現，如對基本理論知識的掌握與靈活運用情況、教學指導能力、教學問題的處理能力、樂曲的理解分析與表現能力、音色辨別能力、個人的技能、技巧水平等多方面的綜合表現，對學生加以評定。

三、教育實習中存在的問題及解決建議

教育實習可以說是職前教育的重中之重，實習是理論與實踐的交匯點，學生在實習中真正走到中小學音樂教育的第一線，觀摩真實的課堂教學，積累實踐經驗。教育實習從模式上分為集中實習、分散實習和頂崗實習。集中實習的優勢非常明顯，學生集中在實習基地進行實習，不僅便于組織和管理，而且學生之間可以比較方便地交流學習，但是隨著音樂教育專業的學生不斷增多，集中實習的弊端也逐漸暴露出來，比如一個實習基地可接納的實習人數是有限的，人數太多肯定影響實習效果，而且實習基地往往在學校附近，不能滿足部分學生的地域需求;分散實習的優勢在于比較靈活，容易培養學生自主學習的能力，而且分散實習地點往往是學生心儀的學校，有利于發揮學生的主觀能動性。頂崗實習是比較新穎有效的一種教育實習形式，因為頂崗實習時間較長，通常在半年及以上，實習生以全職教師的身份展開教學，能夠得到比較充分且全面的教學實際鍛煉，而且頂崗實習的教學環境自主性較高，能夠給予實習生更多空間創造性地展開教學，有利于培養其教學創新能力。教育實習從實習時間上分大致有畢業實習和過程實習兩種，后者的逐步建立正是為了彌補前者的不足。傳統的畢業實習時間往往與學生的升學、就業相沖突，不可避免地帶來學生敷衍了事，只求一個簽字，至于究竟是否前往實習、是否有所收獲都很難保證，而且畢業實習的時間本來就不算很長，一般只有2—3個月，學生精心準備一次試講，再參與幾次教研活動，畢業實習可能就戛然而止了，無法真正地實現實習應有的意義。而過程實習則分散在本科學習生涯中，將教育調查、講座、聽課、集體備課等多種活動以集中或分散的模式循序漸進地安排在四年的時間里，重過程，輕結果，加強相關人員的指導力度，使學生在畢業實習之前就先熟悉現實中的中小學音樂教育，這樣也有利于理論課程的學習。同時，應當注意加強學校和政府間的聯系，高校、中小學以及政府應當緊密配合，必要時由政府出面牽頭組織，打通高校和中小學之間的關系，把教育實習落到實處［4］。職業化的人才培養模式要求我們對現在的音樂教育專業的人才培養工作進行調整，基礎教育界發生的變化也要求高校職前教育培養出的人才能夠勝任教育工作。音樂教育專業的培養方向應該是培養“音樂”與“教育”并重的人才，而不是將重心放在培養音樂人才上，所以目前的音樂教育專業至少要從招生考試、課程設置和教育實習三個方面做出改變，培養具有“師范”特性的音樂人才。當然，職前教育對被培養的人才本身也應當有高標準、嚴要求，不能培養單位盡職盡責而被培養的學生無動于衷，明確自己的定位，不僅讓自己具有足夠應對中小學音樂教育的專業知識，而且讓自己具有足夠傳授這些知識給中小學生的能力。

作者：李笑珂