中職美術教育研究論文5篇

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第一篇：中職美術教育中色彩教學探討

摘要：對色彩教學是中職美術教學過程中的重難點，在此過程中，學生對色彩的掌握度一定程度上決定了學習成績的好壞。本文通過對中職美術在色彩教學過程中出現的不足進行分析，從而提出相關的解決方法。

關鍵詞：中職美術；色彩教學；問題；措施

美術屬于藝術的范疇，且具有極強的個性，在美術學習的過程中能夠提高學生的創造力，而在中職美術教育中最重要的課程就是色彩教學，除了能夠將色彩的知識和技能教授給學生以外，還能夠對學生所具備的藝術表現力、藝術創造力以及藝術感受力等進行培養。一般情況下，在中職美術教育中，只是單方面的培養學生色彩運用能力，忽略培養學生的藝術張力、創新能力以及藝術感受力，這遠不能達到對相關藝術教育機構的教學期望，所以，在實際的教學過程中，相關教育工作者應該充分吸收兩者之所長，再進行有針對性的教學，才能培養出符合藝術這一概念所定義的個性化人才。

1現階段中職美術色彩教學中的普遍不足之處

1．1忽略了學生的差異性和個性化發展：瓦薩雷利曾經說過，他所具備的造型能力都是色彩與較為純粹的形式構成的，和自然的結構沒有很大的關系。這也就能夠看出可以通過對色彩的運用和與眾不同的繪畫構思來提高學生對于繪畫學習的積極性，并能夠給觀賞者視覺上的享受。但是，在中職美術教育的實際開展中，大多數的老師依然使用程式化的訓練手法進行色彩的教學，這就導致色彩課堂的大部分時間都被老師用來講解和分析色彩的理論知識，完全忽視了從感性上對色彩進行分析。在中職美術教育的色彩教學中，過于陳舊化、理論化以及規范化的教學方式，對培養學生的創造思維和創造能夠造成了嚴重的阻礙，也限制了學生審美能力的提高，從而大大降低了中職美術教育中色彩教學的效果。

1．2色彩教學的理念相對落后：進入二十一世紀也就標志著我國開始步入互聯網的發展軌道，運用多媒體進行教學在我國也充分得到了廣大教育工作者的一致好評，其中在沒熟美術的教學活動中也應用廣泛，比如PS和CDR等等一些美術設計相關的應用軟件也都被廣泛的運用到中職美術教育中的繪畫學習之中，不僅能夠使用它進行繪畫，而且還需要下載相應的色彩教程，大大提高了中職美術教育中色彩教學的有效性，并將學生的色彩繪畫知識與網絡知識進行了有機結合，使得學生們對美術色彩的知識掌握和專業的繪畫技能在互聯網領域得到更高的提升和積累。但由于我國互聯網技術的發展比較晚，相當多的一部分美術老師對互聯網應用的并不是很熟練，甚至都很不熟悉，自然在教學中，結合互聯網來進行教學只是一個空想，讓先進的教學技術未能體現自己作用，色彩教學的效果也不夠理想，且大多數的中職美術教育的老師依然使用著傳統的“講授色彩理論―上交手繪作品―成績評判”的教學模式，通過“明度九調、色彩、色彩推移”等訓練方式來對學生的色彩能力進行訓練，從而對學生的色彩理性進行分析，使得中職美術教育的色彩教學課堂較為死板，對學生的創新能力的培養造成了阻礙，跟不上時展的腳步。

2優化中職美術色彩教學的方法

2．1實行多樣化的教學模式：在中職美術教育的色彩教學過程中，要將中職學生的特點作為教學開展的依據和出發點，以在色彩教學中體現學生的主體地位，老師在課堂上應該嘗試著與學生進行平等的交流，分享在色彩上所獲得的體會和感悟，在教學上體現出以畫說畫的特征，以提高學生對于美術學習的積極性，改變中職美術教育上較為單一和傳統的教學方式，逐漸使老師真正成為學生色彩學習上的引路人，色彩教學的主要目的就是為了培養學生在色彩上的創造思維，通過色彩學習中的規律和有趣的點，提高學生對于色彩學習的興趣，通過掌握色彩學習中存在的規律，客觀的表現世界。而中職美術教育中的色彩教學的基礎是色彩靜物的寫生，能夠對學生的繪畫基本功進行訓練，留給學生對藝術進行創作的空間。

2．2適時更新色彩教學的觀念：在中職美術色彩教學領域增大多媒體輔助教學的力度，是促進傳統色彩教學與先進的多媒體工具融合的有效手段。眾所周知，多媒體具有直觀性、形象性、生動性的特點，因此在講解色彩知識時，教師可以利用三維技術、圖像生成、效果對比等多媒體手段來演示色彩構成的基礎知識、組合規律。與此同時，教師還可以以課件的形式，帶領學生們賞析國內外優秀的色彩構成作品，從而促進學生們在輕松掌握基礎理論知識的同時，提高自身的色彩的審美能力和鑒賞能力。

2．3進行小組模式下的色彩教學：其實色彩教學是一門靈動的課程，需要學生更廣泛、更積極地參與其中，讓學生在互動中獲得更加靈動、更加富于創造性的全新色彩設計思想。目前，中職美術設計專業色彩教學中，學生小組合作已經成為學生探究色彩規律、提升學生色彩設計理念的有效途徑。讓學生通過小組合作、小組討論，加強對于色彩教學的認識，更好地理解色彩的實際用途和含義，是根據學生的學情而定的最有效的學習方式。分組臨摹、寫生、默寫的訓練方式，讓學生在共同合作中感知色彩充分的表現力，加深對色彩的創意思維，共同探究色彩在設計中的使用規律，色彩表達的情感分類，讓學生在主動認識與創造中加深對色彩教學的認識，增強在設計中靈活運用色彩的能力。

2．4強化學生思維訓練：中職美術設計專業色彩教學中，色彩構成教學和作品鑒賞是不可或缺的重要組成部分，應該著重加強這方面的訓練。在開展思維訓練的過程中，可從以下方面入手：首先，色彩構成教學是美術課課堂教學的重要內容，也是重要的基礎課程之一。色彩構成是一種思維訓練方式，能夠讓學生在有限的時間內掌握住色彩的有效運用技巧和搭配，能夠極為有效地豐富學生的色彩創造力和想象力，進而形成全新的色彩構成理念和設計理念，為學生以后的色彩設計之路打好堅實的基礎。其次，作品鑒賞的能力也來源于色彩構成的訓練。優秀的美術設計作品是藝術家藝術涵養的表現，是其勞動成果的結晶，這些優秀的成果對于后輩的學習借鑒有著十分重要的作用。優秀的作品能夠帶給學生對于色彩的整體感知和探究心理，能夠帶給學生無限的營養和啟發，從而讓學生感知色彩帶給生活的無限魅力，增強學生對于色彩運用的興趣。

3結語

綜上所述，色彩教學在中職美術教育中處在極為重要的地位，因此老師在色彩教學中要充分發揮引導人的作用，充分體現學生作為色彩課堂中主體的位置，對學生的創造力進行培養，以發揮學生的主觀能動性，讓色彩作用蘊含著生命力和活力。

作者:劉虹 單位:包頭服務管理職業學校

參考文獻:

［1］李輝榮．淺析中職美術教育中的色彩教學［J］．教師，2014（17）：60．

［2］司媛媛．中職美術教育中色彩教學策略的探討［J］．科研，2015（42）：80．

［3］羅俊．中職美術教學中的色彩教學策略討論［J］．教育現代化：電子版，2015（12）．

第二篇：中職幼教美術教育課程探討

最近幾年中，社會對幼教師資需求越來越大，由此幼兒教育不斷發展，幼師無疑成了我國幼兒教育事業發展的中堅力量。而職業學校在培養合格幼兒教師就顯得尤為重要，這其中幼教專業的美術教育課程對未來幼師素質培養起著關鍵作用。那么中職幼教學生在美術方面到底需要掌握哪些基本功，結合美術課程的教學大綱精神，主要就五個方面展開教學，即美術欣賞、繪畫技能訓練、美術字、圖案和構成、手工制作。而幼師專業學制一般僅有兩到三年，美術教育的各課程的學習要在這短暫的兩三年時間內都面面俱到是不現實的，那必須要有個側重點，繪畫技能以及美術字越來越顯示出實用性。本人憑在幼師專業中積聚美術教育的多年經驗，特別對幼教美術的一些課程的安排及教學上做一些簡要分析。主要是兩個部分：繪畫技能和美術字。

一、第一部分是繪畫技能

繪畫技能訓練可包括素描，簡筆畫和兒童畫。素描是一種理性結和感性的藝術形式，通過素描學習，學會理性科學的認識事物和生活，并學會用自己頭腦分析并表達自己較為科學的認識。從而培養學生敏銳的觀察力、表現力，和獨立完成一件事情的能力。以增強自信和責任感，不要急于讓學生很快就畫的很好，這是不實際的。素描水平的高低取決于學習者對物體和空間的認識。素描是造型藝術的基礎，這是不言而喻的。中職學生如能掌握素描這樣的基本功，又能畫一手好畫，不但自己有成就感，更重要的是能更好地適應日后的幼教工作。素描是所有繪畫種類的原源和靈魂，是一切科學的根本。據此，通過多媒體多看優秀作品，以這樣的方式了解名家名畫，達到美術欣賞的目的。中職學生學習素描還是以認識和塑造形體結構為目的，要求掌握透視原理及正確的觀察方法和作畫的一般規律，多進行結構素描的訓練就行。其次是簡筆畫的教學。著名教育學家霍姆林斯基說過，簡筆畫在講課過程中隨手畫下來的圖畫比起現成的，甚至比起色彩的圖畫來都有很大的優點。簡筆畫在兒童教育中十分盛行，且長盛不衰。對兒童起著繪畫啟蒙作用，是一種簡約的，符號式的繪畫形式，也是人民教師應該具備的一種基本的職業技能。簡筆畫造型的基本要素是線條，而以線條構成的幾何形就是簡筆畫的基本畫法程式，以幾何形畫法生成的一系列造型方式就是簡筆畫的程式化造型，據此，簡筆畫造型的基本原理是：幾何形+基本形+形象特征符號。1995年9月8日，國家教育委員會印發了《國家教委關于開展小學教師基本功訓練的意見》，簡筆畫、寫字、口語表達作為小學教師繼續教育的重要內容，簡筆畫是教師在教學中廣為應用的形象語言，并能激發兒童對繪畫的興趣。最后是兒童畫教學。兒童畫想象之豐富，構思之大膽，造型之樸拙。掌握兒童心理的特點，不能用成人的目光條框約束兒童繪畫。正確輔導兒童繪畫，善于引導培養兒童繪畫的個性專長，以學生為主體，尊重兒童自身的天性，美國美術教育學家維多克•羅恩菲德的研究發現，兒童在10歲前，他的繪畫能力是兒童的潛在能力，與智力、認識能力同步發展。同時，楊景芝教授認為，啟發是培養孩子能力的催化劑，在孩子學畫的過程中，不斷提出問題，引導孩子去注意，去思考，他們就會想辦法解決問題。因此，啟迪兒童繪畫，幼教的學生據此學習兒童繪畫，兼并學習色彩構成，從而走向幼教崗位中能更好的激活啟迪孩子通過積極發現和主動探索進行美術活動，從而培養孩子的創造思維，發展個性，提過了審美素養。

二、第二部分是美術字書寫和板報設計

除了繪畫技能特別重視之外，本人覺得美術字書寫、板報設計是幼教專業學生應具備的基本能力。在幼兒園的教學中，幼兒識字有限，板報等設計就需要用美來感染孩子，因此，美術字書寫、板報設計是幼教專業學生應具備的基本能力。另外，幼兒園的很多通知、宣傳、課程安排都需要于家長溝通，這也需要幼教專業的學生學好美術字書寫，板報色計等，以便在以后成為幼兒教師時在家長面前撐起高素質的形象。美術字是在楷書的基礎上進行加工美化而成的字體，要寫好美術字，首先要端正漢字寫法，然后教會學生在大方格中把漢字寫得平、正、穩、勻，就能解決美術字中的一些問題。在中職幼教專業的日常教學中，除用傳統方法開展教學、進行實際練習之外，還可以組織一些比賽，比如，每周進行主題黑板報比賽，在教師節、端午節、元旦等特別節日里，組織學生進行手抄報比賽，讓學生在比賽中更好地互相學習，通過作品的評獎、修改、展覽等方式，促進學生不斷學習、不斷進步。有了美術字書寫和板報設計的功底，為以后的幼教工作中，經常要制作幼教圖片，還有教室的布置，校園美化，提供了能力上的方便。總之，要上好中職幼教的美術課，本人認為要注意幾點：(1)注意學生的個性差異，因材施教，由淺入深。(2)不可忽略教師的言傳身教，教師本身嚴謹治學，充滿熱情，才能充分調動學生的學習積極性。(3)及時評價和鼓勵，讓學生的學習更有動力。(4)引導學生自主學習，多練多想多實踐。能做到這幾點，學生的技能水平自然而成。作為中職教師，我們應該盡己所能，引導好學生的學習和做人，使學生不僅素質全面而且人品良好，并實現最大的進步，讓他們明白學高為師，身正為范。使得將來才能更好地為人師表，培育祖國的未來，我國的國民素質才能得到更大的進步。

作者:豐理軍 單位:金華市第一職校

參考文獻：

[1]尹少淳.美術及其教育[M].長沙:湖南美術出版社,1995.10.

第三篇：中職美術教育探討

一、前言

長期以來，中職院校在人才培養方面發揮著不可替代的重要作用，它所培養出來的人才能快速適應市場發展的需求，具備一定的實踐能力。然而由于種種原因所限，中職生的創新能力并不盡如人意，反映在美術課堂中，即學生基本滿足于模仿美術作品，而沒有發揮自己的想象力與創新力，這樣不利于學生的長遠發展。造成這種現象的原因是多方面的。本文先分析中職美術教育存在的問題，接著提出一套有針對性的解決對策，希望能起到一定的啟發意義。

二、中職美術教育存在的問題

1.學生的美術基礎比較薄弱

初中生經過畢業考試之后，一部分畢業生會進入高中，另一部分會選擇中職院校。選擇上中職院校的學生的學習基礎比較薄弱，學習自制力比較差，他們希望讀完職高后能快速進入社會。這部分學生沒有扎實的美術基礎，審美能力也不容樂觀。而美術是一個需要大量練習才能找到感覺的學科。學生的美術基礎薄弱直接影響到創新能力的培養。2.教師忽視培養學生的審美情趣從目前來看，中職美術教師深受傳統教學模式的影響，他們在課堂上向學生講解大量的美術創作理論及美術發展史，忽視了學生的個性發展需求。而美術是一個非常需要個性的藝術門類，有了獨特的感受后，學生才能創作出令人驚艷的作品。而現實情況是，教師直接忽視學生的個性體驗，他們在課堂上侃侃而談，教學效果卻收效甚微，這是中職美術教師必須注意的地方。3.缺乏實踐教學美術是一門建立在實踐基礎上的學科，沒有實踐，光有理論，學生只能紙上談兵，這不利于他們的日后發展。從目前來看，教師為學生安排的實踐時間少之又少，理論與實踐存在“兩張皮”的不良現象，導致學生無法將所學到的理論知識融會貫通、學以致用，久而久之就失去了學習美術的興趣。

三、中職美術教育培養學生創新能力的對策

中職生正值16-20歲的花樣年華，他們活潑好動、心思敏感，對未來生活有著美好的憧憬與向往。所以教師要竭力培養他們的創新能力，為他們的日后發展奠定扎實的基礎。在中職美術教育中培養學生的創新能力，可以從以下幾點入手：

1.尊重學生的個性

世界上沒有兩片完全相同的樹葉，也沒有完全相同的兩個人。不管是學識，還是個性，中職生都各有千秋、各具特色，教師要尊重學生的個性，努力挖掘學生的閃光點，促進他們的全面發展。美國著名的教育專家霍華德•加德納也提出過經典的“多元智力理論”，認為每個人都有自己的優勢，所以教師在美術教學中要落實因材施教的基本精神，著力培養學生的創新能力，為學生的日后發展奠基。在課堂教學中，教師可以引導學生針對某一幅美術作品各抒己見，暢所欲言，可以從色彩入手，可以從構思入手，也可以從造型入手，要鼓勵學生根據自己已有的專業知識，結合自己的思維習慣，認真觀察美術作品，并形成自己獨特的觀點。當學生說出自己的看法后，教師要給予積極的鼓勵與肯定，使學生感受到學習成就感，敢于釋放自己內心的真情實感，進而培養起創新能力。當有了這樣的情感鋪墊后，教師再讓學生拿起自己的畫筆，創作出自己的作品，學生必能將自己的所思所得傾注到作品中，畫出具有個人色彩的作品。

2.提升學生的實踐能力

毫無疑問，學生的創新能力來源于他們的創新意識，而創新意識來自于觀察能力，這就要求教師要在日常教學中培養學生的觀察能力，培養學生擁有一雙善于發現美的眼睛。由于課堂教學空間是有限的，所以教師要引導學生走出教室，走到戶外，多觀察、多積累，讓學生感受豐富多彩的現實生活，并多為他們創造一些實踐活動讓他們參與。事實證明，將課內與課外有機結合在一起的教學方式，更能激發學生的學習興趣。中職美術教師可以經常帶領學生走到大自然中進行寫生，讓他們感受大自然、親近大自然，這樣學生畫出的作品必然富有生氣和活力，擁有屬于自己的獨特風格。除了在大自然中進行實踐活動，教師也可以引導學生走進幼兒園進行參觀實習，了解目前的一線幼兒教師是如何開展美術教育的，從中積累經驗，為日后走出社會做好準備。在有條件的情況下，中職生也可以為幼兒親自授課，與幼兒一起畫畫，這樣可以積累教學經驗，讓中職生查缺補漏，發現自己的不足，并采取措施有針對性地改進，這樣的過程可以逐漸提升學生的“含金量”，鍛煉他們的創新能力。

3.完善評價體系

教學評價是教學過程不可或缺的重要過程，科學合理的評價體系是培養學生創新能力的重要路徑。如今，中職美術教師基本采用的是終結性評價，即在期末讓學生完成一幅美術作品，為學生打分，這樣的評價方式難以判斷出學生的學習態度、學習動機、創新能力等非智力因素。所以改革評價體系勢在必行。教師可以分層次對學生進行個別評價，圍繞學生的智力水平、先天才能和個性特點，對學生做出有針對性地評價，使每個學生都能在美術學習中獲得進步。必須指出的是，教師不能用“一刀切”的方式評價學生，不能簡簡單單地用像不像、整齊干凈等標準去衡量學生的美術作品，這樣會扼殺學生的創新思維，打擊他們學習美術的積極性。另外，教師還可以采取學生自評、同學互評的方式，讓學生發現自己的不足，并認識其他人的優勢，進而取長補短，還要加強美術作品共享，為學生舉辦美術展覽等活動，用以保護和發展學生的獨特個性和創作激情。

四、結束語

創新是一個國家興旺發達的不竭動力，直接關系到一個國家的興衰成敗。21世紀是一個全新的時代，中職院校要想使自己培養出來的人才適應社會發展，為社會做出應有的貢獻，必須竭力培養學生的創新能力。有了創新能力，才能以不變應萬變，使學生為未來順利進入社會做好準備，使他們在社會發展中充分發揮個人價值。總之，中職美術教師要靈活采取教學方法，提高教學質量，為學生的未來發展提供更好的平臺。

作者:雷蕾 單位:遼寧省瓦房店市職業教育中心

參考文獻：

[1]包海瑩.論中職美術教學中學生創新能力的培養[J].美術教育研究,2013,02.

[2]潘冬冬.論中職美術教學中學生創新能力的培養[J].職業,2014,36.

[3]符迪.中職美術教學中學生創新能力的培養[J].考試周刊,2011,56.[J].考試周刊,2011,56.

第四篇：民間美術資源在中職美術教育中的應用

一、民間美術的概念

民間美術的概念是一種特殊范疇，是屬于傳統民族民間文化的組成部分。從廣義來講，民間美術是由勞動人民所創造的，是他們日常生活的一種沉淀，是經過幾千年而形成的。其目的是為了豐富民俗，美化環境，從而形成他們當中應用和廣泛流傳的美術作品。我國民間美術作品豐富多樣，其創作目的和用途也不一樣。有些是用來鑒賞的，有些是用來裝飾的，還有的是一些實用性的，最具有代表性的是年畫、剪紙和刺繡。這些美術作品貫穿于人民生活和精神世界的各個領域，體現出了勞動人民的審美情趣和情感體驗，更能彰顯出他們的藝術作品創作才能。民間美術作品的創作源于勞動人民的生產之余，是一種十分淳樸、自由的表意創作。其具有以下幾個方面的特點：1.材料簡潔多樣，實用性強。2.創作大方隨性，自然率真樸實。3.造型夸張，寓意淳樸深刻。

二、中職美術教育的現狀

所謂的中職是指中等職業技術學校，主要的招生對象是初中畢業的學生，是以培養學生具有較高素質的技能型人才為目的。現如今，中職職業技術學校有公辦的，也有民辦的，但是，這些學校在教學上往往都會存在一個共同的失誤，就是太過于注重學生技能的培養，而卻忽視他們藝術人格的形成培養。教育的主要目的是讓學生步入社會后能夠適應社會的發展，同時讓學生在職業技能和人格素養方面共同發展。美術教育可以培養學生具有審美情感和素養，同時具有欣賞美和創造美的能力。但是，在中職美術教育過程中仍存在很多的問題：1.學生所使用的美術課本過于陳舊，很難跟上時代的發展需要。2.師資力量不足。隨著信息時代的迅速發展，對專業人才方面的要求也越高，教師應及時發現和了解專業人才方面的需求，實施因材施教。但是，在中職學校教學中，由于工作量大，時間也比較長，很多教師都不愿意花時間和精力去了解社會動向。因此，這就需要學校組建專門的團隊去了解并規劃教學計劃，然后組織教師進行學習，以便他們做好教學方面的調整。3.教學資源耗費大，美術教育動向變化巨大，很多教師沒有及時把握社會的發展命脈，加上學校對美術教育的投入資金過少，導致了教學資源無法跟上時代的發展需要，從而會延誤教學。

三、民間美術資源在中職美術教育中的應用

中職美術教育中應用民間美術資源，在一定程度上能夠改善美術教育中存在的問題。因為民間美術源自于勞動人民的日常生活，用材簡潔樸實，而且在教學中學生也很容易感同身受，引起共鳴，推動學生更好地掌握所教知識。就目前的藝術發展形勢來看，越來越注重中國元素的應用。比如在平面設計中加入水墨畫元素等，因此，在中職美術教育中融入民間美術，既符合當前美術發展的趨勢，又對學生今后的社會工作具有一定的幫助。民間藝術作品并不是無中生有的，而是源自豐富的生活。一件優秀的藝術作品背后需要有豐富的生活經驗和知識才能創作出來。學生通過學習民間美術，從中可以學會認識美、欣賞美和鑒賞美，培養他們對藝術作品所對應的歷史意識。比如動畫，學生對于我國的動畫缺乏興趣，他們都熱衷于日本、韓國和美國等國的動畫。在美術教育過程中，學校太過于注重對電腦制作技術的追捧，或者是讓學生模仿模型制作，而忽視了對學生動漫文化的培養。要使中國動漫走出國門面向世界，深厚的文化根基才是振興動漫產業的靈魂。要知道世界三大動漫王國，他們所創造的影片都是在體現民族特色的基礎之上而形成的。既有豐富的民族情感，又有豐富的民族精神，方能得到世界的認可。因此，我國動漫應該學習他們的優點，發展自身的優勢。總之，在中職美術教育中，我們要充分利用民間美術資源，不斷豐富和提高學生的民族文化素養。通過對我國各地的剪紙、年畫、刺繡、皮影以及京劇臉譜等藝術作品的欣賞。對開闊學生的視野、塑造審美價值、豐富精神世界以及培養學生民族性和視覺性等具有很大的幫助。只有這樣，才能創造出既有民族性又新穎的藝術創作風格，以發揮民間美術資源在中職美術教育中的作用。

作者:孫小燕 單位:甘肅省高臺縣職業中專 

參考文獻:

［1］朱江潔.民間美術資源在中職美術教育中的應用研究［J］.美與時代（中），2015（4）：60-61.

［2］許國玉.民間美術與中職美術教育［J］.美術教育研究，2016（4）：126.

第五篇：中職美術教育教學實效探討

摘要：在教育領域中，教學的實效性一直是一線教師所關注的問題，在中職美術科目的教學過程中，教育教學的實效依然是研究的重點課題。本文就此展開分析，提出相關的觀點和看法，以期提高中職教育教學的實效性。

關鍵詞：中職美術；教育教學；實效

1以生為本，進行情景教學提高實效

“一切為了學生，高度尊重學生，全而依靠學生”是當代知名教育家，華南師范大學教授郭思樂創立的新型教育思想和方式，其口的和特點是突出學生，突出教得少、學得多，突出合作，突出探究，課堂上教師要充分發揮關術學科特有的魅力，以種種途徑創設引人入勝的教學情境，使學習內容與學生的年齡特征、生活環境的認知相適應，激發學生的學習興趣。筆者在教學中根據中職學校的教學特點、教學內容、關術課程設置和專業需要、學生的個性差異，改變過去過于注重知識傳授和技術訓練的模式，充分發揮學生的主觀能動性，強調自主學習，強調以學生的“學”為本，強調師生互動、生生互動。比如，在教學色彩的三屬性之前，先讓學生觀察教室里同學們五顏六色的服裝，統訓一自己所看到的顏色種類、同一種顏色深淺的差異和鮮艷度的差異，整個課堂氣氛一下子活躍起來了，昏昏欲睡的學生也開始積極地統計著、討論著。實踐證明，這樣的教學模式既培養了學生的觀察能力，又充分發揮了學生的主體作用，調動了學生的學習積極性，激發了學生的學習興趣。有了這樣的小插曲，學生學得輕松、快樂，并能獲得高質量的學習效果和情感上的滿足體驗。

2適時調整知識結構，因材施教

傳統的美術學科，其課程體系的優點是：相同或相近學科領域的基礎知識能夠連貫起來，所授知識和技能完整、系統和嚴密；便于教師教學和發揮教師的主導作用，但是它也有一定的局限性，忽略了學生的興趣及學生全而發展的價值；對中職生而言毫無疑問會壓抑學生的主動性和積極性。

3在中職美術里實施模塊式教學

模塊式教學是適應口前職業教育的一種新的教學方法。它以就業為導向，以素質培養為核心，注重實踐動手能力，重視知識和技能的靈活運用。比如，在任教圖像處理專業的關術基礎課時，筆者根據原有的關術基礎教程結合專業實際，將整個教學內容劃分為四大模塊，即設計基礎模塊、設計理論模塊、實訓模塊、優秀實例鑒賞模塊。采用模塊式教學，實際上是一種概括性的教學方法，學生口的明確，主動性增強，知識水平和動手能力明顯提高，也避免了教師講授知識的重復現象，對學生的學習也能作出更加合理、更加充滿人性的評價。在教學實訓模塊時，筆者把前兩個模塊學習時的作業整理成幾個小單元，每個小單元重新設計組合成一件關術作品，進一步鞏固知識、提高水平，不斷激勵，促進學生更積極主動地學習，學生的自信力明顯增強，求知欲高漲。

4構建和諧的師生關系，建立良好的學習環境

建立良好的師生關系來激發學生美術學習興趣，從而有利于提高教學質量，作為成功的美術教育，要取決于學生對美術課有沒有興趣、教師擁有高超的教學水平，師生良好的師生關系從而在很大程度上決定了教育的成功，教育是教師將濃濃的愛傳到了學生的心靈，如果沒有愛的教育那是蒼白的對學生來說，聲色俱厲的訓斥和喋喋不休的嘮叨，遠遠不如老師們慈愛的眼神和正確的引導教師們只有把姿態放低，要走近學生、要親近學生，師生間就像朋友一樣溝通和交流、沒有間隔，要有很強的親和為，從而為學生們創造輕松、愉快、和諧的學習美術的氛圍，學生才會在快樂、放松的狀態下拓展出想象空間，迸發出創造性思維的火花教師們教學方式方法也重要，也許教師的一個鼓勵就會讓學生們的學習美術的一份自信，如果不注意的方式方法的批評就會扼殺他們對美術興趣的一分希望和熱情。

5開拓創新，靈活開展教學活動，提高教學實效

關于中職美術的教學，我們要和時代同步，中職教師在教學的過程中要不斷創新，要采用靈活多樣的教學來激發學生的學習興趣，從而提高美術教學的教學質量。我們社會不斷在發展，美術的教學也要跟上咱們時代的發展、從而適應現代社會的需求，教師必須樹立全新的教育理念和教學方法：

5．1實效的教案設計：教師在設計教案時，要運用恰當的方式、靈活多樣的教學方法進行教學，如：在現實美術教學當中，有些教師在教學過程中從不用范畫，專靠一支粉筆、一本書、“空對空”口傳式的講課，還有一些教師把范畫往黑板上一掛，讓學生自己臨摹就行了。于是，有些人把美術課稱為“圖畫課”，這種呆板的教學方法和模式難以滿足學生的自我表現心理，使學生的興趣難以持續，最終導致學生繪畫興趣蕩然無存因此，教師要用新的教學方法和手段來指導課堂教學，校領導鼓勵和支持教師進行藝術創作和課件教學，將多媒體教學與專業課相結合，以課件教學方式增強課堂互動性，提高學生應用能為，加強電腦美術專業設計，讓學生自主學習。同時還應設置生活化的教學內容，將美術教育的課程內容與學生生活要緊密的聯系，讓學生在生活中領悟到美術的意義。

5．2做好中職美術教學課堂示范：例如教師進行素描寫生示范，給學生當場畫出一副精美的素描寫生作品讓學生把吸引力都到素描寫生上來，學生再想怎么自己畫不出來，教師為什么簡單的幾筆就能把靜物表現的栩栩如生，學生們的興趣瞬間被激發出來了，與此同時拿出以前學生的優秀素描寫生的作品從而讓他們感覺到希望，確立自己的目標通過教學和實踐，可以明顯的感覺到學生在課堂上的熱情，能認真的聽講，絕大部分學生在課后都會進行素描寫生練習。

6結語

中職院校和其他學校一樣都是為社會未來培養人才，所以，在其教學方面相關領導必須制定好相應的教育措施，美術的教育在中職教育中占有著十分重要的地位，不但可以提高學生的繪畫能力，使得學生在社會中可以增強自己的競爭力，還可以提高學生的審美水平，陶冶情操，這樣可以使得學生在喧囂的社會中心態可以更加平衡。

作者:李娜 單位:包頭服務管理職業學校

參考文獻:

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