民族音樂在小學素質教育中的意義

導語：民族音樂在小學素質教育中的意義一文來源于網友上傳，不代表本站觀點，若需要原創文章可咨詢客服老師，歡迎參考。

【摘要】音樂教育是小學素質教育中必不可少的組成部分。隨著社會的進步與發展，人們逐步認識到音樂教育在個人綜合素質培養中的重要性。當前以西方音樂理論為主導的音樂教育模式，導致我國民族音樂教育地位弱化。文章認為，民族音樂的傳承與發展是文化發展的基石與根基，小學素質教育中重視民族音樂教育至關重要。

【關鍵詞】民族音樂;小學教育;素質教育

隨著改革開放的深入推進，素質教育受到廣大群眾和教育工作者的重視。素質教育的開展，對于培養具有綜合素質的人才至關重要。民族音樂體現了一個民族的精神，承載著華夏兒女的情感寄托，是民族凝聚力和向心力的象征。受西方音樂教育模式的沖擊，民族音樂教育作為素質教育的重要組成部分，一直處于音樂教育中的從屬地位，導致我國傳統音樂文化的傳承與發展舉步維艱。教育部頒布的《全日制義務教育音樂課程標準（2011版）》①中提出“以學生發展為本，以審美為中心，以文化為主線，以音樂為基點”。這一理念的提出，為音樂教育教學提供了新思路，指明了音樂課程設計的方向。

一、民樂教育在小學素質教育中的必要性

（一）民樂教育是我國小學素質教育的特色體現

音樂教育是素質教育的重要組成部分，而民樂教育是素質教育中的特色體現。“民族的就是世界的”，民樂文化蘊含著華夏民族的智慧結晶，傳承著中華民族悠久的歷史與文明、精神與文化。民樂教育承載的不只是音樂藝術，更是中華精神、品質、文化、藝術的延續，是中華文明屹立世界之林的標桿。②

（二）民樂教育是對我國傳統音樂的傳承與發揚

春秋戰國時期，音樂地位崇高。《論語•陽貨》載：“三年之喪，期已久矣。君子三年不為禮，禮必壞；三年不為樂，樂必崩。”意指禮崩樂壞，天下大亂。可見，古人將“樂”與“禮”提至同等地位。春秋戰國時期，孔子將“詩書禮樂”作為教育內容，音樂教育的地位和重要性可見一斑。③沒有傳承與發展，中國民族音樂藝術就不會走過悠久的歷史。從夏商時代的宮廷雅樂到戰國時代興起的民間俗樂，再到隋朝時社會仍處于動蕩不安的情況下，音樂成了民眾最為輕巧、美好的精神寄托；及至唐朝天下太平，藝術的發展達到全新的高度，唐玄宗被奉為梨園之祖；宋元時期衍生出戲曲、元曲等多種藝術形式，形成了南北曲音樂系統；明清時期雖然封建制度日漸衰弱，然而優秀的民樂作品歷經錘煉，日臻完美，大放光彩。在近現代外來文化的沖擊下，民族音樂的傳承與發展出現低潮。在小學素質教育中推行民樂教育不僅可以提高學生的民族音樂素養，傳授技能，更是對民族文化、藝術和精神的傳承。中國音樂學院教授趙曉楠曾說過：“中小學的民族音樂教育，也就是鄉土音樂教育，簡單的理解就是讓每一個孩子都會唱家鄉的歌。”④通過了解家鄉的民族音樂，進而了解中國的民族音樂，推而廣之，讓民族音樂的影響更加深遠，有助于增強學生的民族自豪感。

二、民樂教育在小學素質教育中的作用

古箏歷史悠久，外形典雅，音色或空靈美妙、或低昂醇厚，技巧多樣，表現力豐富，素有“東方鋼琴”之稱。古箏作品流傳較廣、曲目豐富，改編曲目中不乏傳世佳作，具有很高的文化接受度。古箏的學習較為容易，便于在小學開展普及和演奏教學。基于古箏藝術的這些優勢，選擇古箏作為民族器樂的代表，分析民樂教育在小學素質教育中的作用，具有普遍意義。

（一）增強民族音樂傳承意識

通過民樂教學使學生熱愛祖國音樂文化，增強音樂審美是小學音樂教學的基本要求。隨著素質教育的推行，城鎮學生和家長逐步重視音樂教育，但對民族音樂的接受度遠遠不夠。民族樂器中的古箏、二胡等雖然擁有一定數量的愛好者，與西洋器樂相比仍相差甚遠。可見，小學生的民族音樂意識匱乏。民族音樂教育是增強學生民族音樂意識、提高其音樂接受度的重要途徑。農村的素質教育發展滯后，民族音樂教育欠缺。音樂課程局限于簡單的兒歌模唱，學生缺乏民族音樂的概念，甚至沒見過古箏、二胡、琵琶、古琴、阮、柳琴、笙等民族樂器，無法體會民族音樂的獨特魅力。農村的音樂教育環境相對閉塞，對于音樂藝術的傳授完全依靠學校教育，開展民族音樂教育迫在眉睫。小學生正處在思想和情感快速發展的階段，美的教育、意識教育較易喚起他們的審美意識，從而形成影響其人生的傳統文化觀。

（二）培養民族音樂審美觀

音樂教育的本質是審美，民樂教育可影響學生的思想、品質及人生觀。在多元化的流行音樂的影響下，小學生對民族器樂和傳統音樂作品的了解不足，審美和鑒賞能力欠缺，需要民樂教育培養其音樂審美觀，感知我國傳統音樂之美。如在古箏教學中，教師通過聆聽、講解、演奏《漁舟唱晚》，帶領學生領會作品中呈現的“落霞與孤鶩齊飛，秋水共長天一色”的典雅靜謐、婉轉柔美的意境美；《戰臺風》謳歌碼頭工人不畏狂風暴雨、波浪滔天，積極勇敢地與臺風抗爭的壯美情景；而《春到拉薩》《雪山春曉》《伊犁河畔》《彝族舞曲》等箏曲展現了少數民族音樂的特點，凸顯了異域文化風情；《打虎上山》則將古箏與京劇藝術融為一體，別有傳統的韻味。⑤在小學素質教育中重視民族音樂教學，對于小學生形成正確的審美觀具有積極的滲透作用。了解民族藝術、感受傳統藝術之美是我國小學生應有的審美意識。

（三）傳播傳統文化與精神

民族音樂傳承的不只是藝術，更承載著中華民族的歷史文化。中國的傳統文化與精神以民族音樂的形式再次呈現，是讓小學生了解和學習中國傳統文化的重要途徑。箏曲《梅花三弄》贊美了梅花傲雪凌霜的氣質，贊頌剛正不阿、高潔孤傲的品質與氣節；《秦桑曲》的創作源于李白的《春思》：“燕草如碧絲，秦桑低綠枝。當君懷歸日，是妾斷腸時。春風不相識，何事入羅幃。”表達了婦人對遠方親人的思念之情；《臨安遺恨》表現了民族英雄岳飛被奸臣秦檜所害囚于臨安獄中，臨刑前對家人的思念、對奸臣的憎恨、對江山社稷的憂心和自己報國無門的無奈之情。⑥學生在欣賞民樂、學習樂曲的過程中，從藝術的視角了解、熟悉傳統文化，有利于傳統美德的培養與傳播。

三、民族音樂在小學素質教育中的推廣

民族音樂有利于小學素質教育的開展，但是當前廣大小學民族音樂教學的現狀是，小學音樂教育，特別是民族音樂教育形勢不容樂觀，存在教學設施不足、教學觀念陳舊和重視程度不夠的問題。大多數學校的教學方法依然采用傳統的“灌輸式”“填鴨式”教學模式，無法體現音樂教育的實踐性特點，既無法使學生產生對民族音樂文化的興趣，也不利于民族音樂教學的深化和提高。⑦在課程設計上，對音樂課重視不足，教材也缺乏及時的更新，影響了民族音樂的時代性和文化影響力。在教師隊伍的建設上，缺乏民樂教育及演奏人員。在相應的排練場地、樂器配備都相對匱乏的情況下，大多數小學選擇鋼琴、手風琴作為配彈樂器，使民族器樂與日常教學絕緣，喪失了很好地介紹、推廣民族音樂和民族文化的機會。

（一）采用多種手段，提升民族音樂教學的魅力

民族音樂需要傳承與發揚、繁榮與創新，必須在小學教育中處于重要地位，這需要政策的支持、學校的重視、制度保障和社會協同的共同努力。教育工作者要大膽創新、與時俱進，在民族音樂的傳承、發展和推廣方面，努力做到三方面：1．讓民族音樂吸引人。針對小學生的學習特點，民族音樂的推廣具有有利的條件，因為小學生較易接受知識、性格可塑性高，有利于養成好的學習習慣；但同時小學生文化積累不足、民樂學習較枯燥、流行音樂具有更強的競爭力等因素制約了民族音樂在小學教育中的開展。對此，教師可以從欣賞流行音樂《青花瓷》《菊花臺》入手，介紹其中大量引用的民族器樂特色及民曲構成特點，辨別中國風的流行音樂與歐美流行音樂的區別，感受民族音樂的魅力，便于校園民族音樂文化的普及和音樂文化氛圍的建立，從而有利于教學工作的開展。2.讓民族音樂感染人。中國民族音樂注重寫實，是音樂家的思想情感在客觀世界的反映，很多經典曲目都來源于詩歌或歷史故事，民族音樂的底蘊深厚、故事性強。如學習箏曲《滿江紅》，結合岳飛慷慨激昂的英雄故事，同時欣賞箏曲《滿江紅》，能極大地增強學生的民族自尊心和自豪感，既能弘揚中華民族的優良品德，又能普及與推廣民族音樂。學習《二泉映月》這一經典名曲，結合阿炳的故事，增強了音樂教學的故事性，能較大地激發學生的主觀積極性，有利于建立學生的音樂審美觀和藝術欣賞觀，同時充分展現傳統樂器的演奏特色。3.讓民族音樂煥發新的光彩。在當今網絡交互時代，大數據信息的交流成為可能。民族音樂教學亦不能故步自封、因循守舊，為遵循古法而拒絕變化、改革，這會導致其失去文化的制高點，以至于失去藝術的主體地位。2008年中央電視臺春節聯歡晚會上，宋祖英和加拿大歌手席琳•迪翁合唱了《茉莉花》，將這首傳統名曲進行了全新的演繹，從編曲、配器等各方面全方位地展示了東方音樂的魅力和藝術性，成為民族音樂改編的經典之作。流行樂壇演唱組合玖月奇跡所采用的就是民樂新編的方式，他們所改編的《山丹丹花開紅艷艷》《九九艷陽天》等民歌和民曲，采用復調、多聲部合奏等形式，在主旋律與音樂主題思想不變的前提下，對音樂的表現形式、樂曲編排進行了突破性的二次創作，既讓民族音樂煥發出新的光彩，又為傳統樂曲的現展打開了新思路。

（二）通過三種體驗，培養學生的審美能力

民族音樂在小學素質教育中的推廣，對于倡導社會主義核心價值觀、實現中國夢具有重要意義。音樂教育工作者應避免將民族音樂教育這門課程當做知識來傳授，而應作為一項基本的審美技能，逐步培養學生的音樂鑒賞力、藝術感受力和思想辨別力。首先，重視學生的聆聽體驗，這是培養感官審美的重要途徑，是最直觀、本源的藝術感受過程。教師根據學生對藝術作品感受程度的高低，介紹不同地域風格、不同層次的民歌、民曲、地方戲等多種表演形式，如東北民歌《小拜年》、山東民歌《沂蒙山小調》等多種民族音樂形式，使學生感受民俗風情，體會民族音樂文化的魅力。其次，重視學生的感應體驗，這是培養思維審美的重要途徑，需要教師對樂曲的結構、表現特點等多種藝術形式有所介紹，以培養學生自主思考、分析曲目的能力。最后，重視學生的情境體驗，這是培養情感審美的重要途徑。“歌以詠志”，感受藝術作品的歷史背景、文化特征、藝術情緒及思想表達，是全面理解一部作品精髓的關鍵。教學的最終目的不是為了欣賞樂曲、分析樂理，而是建立可以了解作曲家創作意圖的途徑，讓學生感受情感的表達。擁有了這三種音樂體驗的方法，讓每一位學習者既能感受《漁舟唱晚》《節節高》的歡欣、喜悅和祥和，也能感受《滿江紅》《瀟湘水云》的悲憤、憂傷，以及作者所表達的憂國憂民、以天下為己任的情懷。

綜上所述，我國小學素質教育與民樂教育的關系密不可分。民樂教育應成為小學素質教育的重要組成部分，它深深影響著小學生的民樂傳承意識和審美觀念，也承載著中國的歷史文化。小學素質教育階段恰恰是幫助小學生形成傳承音樂文化意識，了解中國傳統文化的良好時機。因此，民樂教育對于小學素質教育有著十分重要的意義和作用。民族音樂是一座璀璨的寶庫，它穿越千年、千錘百煉、底蘊深厚，每一位音樂教育工作者和學習者需要承前啟后，不斷探索、發掘它的精神文化，以使其煥發出新的光彩。

作者:龍昱冰 單位:湖南第一師范學院城南書院

注釋：

①周世斌.有關義務教育音樂課程標準研制與實施中若干問題的學術探討[J].音樂藝術，2012（3）：30-35.

②金哲.論民族音樂在素質教育中的地位與作用[J].長春師范學院學報，2005（6）：150-151.

③柳宏.儒家經典的價值挖掘與詮釋轉型[J].理論學刊，2010（1）：70-76.

④楊娟.有關農村中小學鄉土音樂教育的若干思考[J].集美大學學報，2009（10）：67-70.

⑤張珊.試論我國少數民族題材的箏曲創作[J].中國音樂，2002（2）：29-34.

⑥鮑曉媛.傳統古箏音樂對現代箏曲創作的影響[J].齊魯師范學院學報，2013（2）：145-149.

⑦張黎紅.論我國民族音樂教學體系的構建與完善[J].東北師大學報，2012（2）：198-201.