舞蹈教學論文范文10篇

【摘要】舞蹈可以吸引眾多的兒童走進美的殿堂。那么，怎樣激發他們的學習興趣，調動其主動性呢？就教師“樂教”，學生“樂學”之間的關系及如何落實到教學過程中，進行了闡述?！皹方虡穼W”的教學場景是舞蹈教師所追求的理想。

【關鍵詞】樂教樂學;體驗;共同成長

教學過程是教師的教和學生的學的雙邊活動。新課程觀中的教是為了學生的學而進行的，所以“樂教”應服務于“樂學”；反而言之，學生“樂學”會促進教師“樂教”?！皹方獭迸c“樂學”和諧發展，相互促進，師生才能共同成長。學生是學習的主體，所以我先談“樂學”?？鬃釉f：“知之者不如好之者，好之者不如樂知者。”快樂是一種巨大的能量，可以促進兒童好好學習的愿望。心理學研究認為，人的心理系統是由認知和情感兩大系統構成的，在人類進行各種活動中，兩大心理系統是互相影響、互相促進的。學生在舞蹈學習活動過程中體驗到各種動作所具有的獨特的快樂感和喜悅感，體驗到經過艱苦努力而取得成功和進步的積極情感，才能激發自身從事舞蹈學習的動機，才能真正提高舞蹈學習的基礎效果?！皹穼W”絕不是表面意義上的快樂一下、哈哈一笑，真正的“樂學”只有通過產生興趣后，歷經努力，掌握了技能，體驗到了成功（或許是稍許成功），繼而以苦為樂，樂此不疲。樂學可以促使學生將舞蹈融入生活中，伴隨一生?！皹穼W”離不開教師的“樂教”。什么是“樂教”，我想這首先體現在教師自身是否熱愛舞蹈，喜歡孩子們；是否始終滿含熱情，面帶快樂地融入到舞蹈教學中，融入到孩子們中；是否以當孩子王為快樂?！皹方獭边€需懂得教的目標是什么。所謂寓教于樂，在培養學生興趣的同時要讓學生能掌握和應用基本的技能，達到身心健康，提高審美能力，養成優良道德品質的目的。所以說，樂教樂學局面的呈現，是實現舞蹈課程目標的有效途徑。

一、“樂教”始終以“樂學”為核心，并能適時調整教學內容

作為一名舞蹈教師，時刻要做有心人，教師要能從學生的眼中找到“樂學”的教材，要善于選擇與開發教學內容，特別是符合實際、學生樂學的內容，要善于教學時機的把握與選擇。前不久，我宮舞蹈教師排練了一段維族舞蹈準備參加慶祝教師節的演出，學生們下課后停足觀看，被老師們優美的舞姿和快速的動脖動作所吸引。有部分“小家伙”已按捺不住，紛紛模仿起老師的動作，雖然動作有點笨拙與滑稽，神情卻非常認真。學生自發的主動吸引了我，我看到眼中，喜上心頭，連忙在之后的舞蹈教學中調整教學內容，改教“維族舞”。結果可想而之，學生“樂學”，教師“樂教”，教學目標很快完成了。為了促使學生“樂學”得以很好維持，激發表現欲望，增強學生終身舞蹈意識，我又安排了演出活動，讓其在舞臺上充分地展現自我。我想，舞蹈將成為他們將來乃至一生的愛好。

二、教師在教學中角色的兩面性是“樂教樂學”的調音符

1維吾爾族民間舞蹈中的文化精神

維吾爾族的舞蹈是我國民族舞蹈中具有很強代表性的物種，具有非常悠久的歷史和文化資源，歷史上的維吾爾族舞蹈具有很強的民族性，人民的生存環境形成了其勇敢、樂觀的性格，因此舞蹈是其生活中的重要組成部分，在一些重要的節日都會用集體舞來進行慶祝，并且在舞蹈中，這種樂觀的精神被渲染的淋漓盡致。從這個角度上看，維吾爾族舞蹈在性格色彩上可以分為三個地區，首先是東疆地域，帶有與漢族兼并的維族風格舞蹈，其次是在巴楚、沙車、阿瓦提縣等地盛行的刀郎舞，具有很強的民族特點，并且風格粗獷，最后是伊犁一帶的舞蹈，發展相對比較成熟，并且受到多個民族舞蹈文化的影響，舞蹈規模宏大，曲調悠長，功能性和藝術性都非常強。伊犁舞蹈一般分為三種類型，其一是帶有自娛性質的民間舞蹈，代表舞蹈為“賽乃姆”，其風格自由熱烈、灑脫奔放，在音樂中達到高潮；其二是帶有禮俗性質的民間舞蹈，與宗教的祭天活動有關，比如“薩瑪舞”，一般在大型的祭祀活動中可以看到；其三是帶有表演性質的民間舞蹈，這種舞蹈集合了所有舞蹈中的精髓，并且不斷的進行加工和改進，具有非常好的藝術成就，具有代表性的就是“盤子舞”。維吾爾族的舞蹈與其民族的文化有著非常密切的關系，并且隨著時代的發展在不斷的變化，因此在舞蹈的教學中需要結合音樂風格和文化特色來進行教學。

2維吾爾族的舞蹈教學規律

在舞蹈教學中，維吾爾族的舞蹈作為一門獨立的舞蹈學科進行教學，可見其舞蹈的藝術魅力是非常大的，通過專業的教學，才能培養出更加出眾的藝術人才。在維吾爾族民族舞蹈的教學中，通過系統的教學內容規劃來設置曲目進行排練，并且在社會的各種表演活動中，培養學生多方面的表演能力，提升學生的想象力和創造力，因此學生的自學能力和管理能力非常重要。學生首先學習知識，并且在活動中進行實踐，熟悉表演舞臺，并且將這些系統化的結合到一起，互相滲透，彼此加強。維吾爾族的舞蹈與其他的舞蹈不同，但是在教學時仍然在遵循“傾、擰、園、曲”的特點，并且結合其風格特點來進行表演，比如維吾爾族舞蹈特有的姿勢、眼神、步伐等，并且需要注意位子來表現其特征。在教學中，除了要傳授舞蹈規范動作，還要注意情感的表達和動作之間的關聯性，并且在表現中要重視舞蹈的創新和整合，采用開放式的教學，再運用自身的方法進行培養，從而讓舞蹈更緊的貼近民族文化，進而得到更好的傳承。學生在長期的理論知識學習和實踐研究的過程中，可以清晰的描繪出舞蹈的精致畫面，并且學生也可以更好的懂得蘊藏在舞蹈中的精髓。學生在維吾爾族舞蹈的學習和民族文化的研究中，結合其民族生活特點、服裝文化、審美特點等，將其生活習慣、文化特點形成一定的特征，按照這個規律來吸取其精華，再加上藝術的不斷加工，在民間采風的過程中形成舞蹈的整體藝術，教師在這個過程中可以很好的訓練學生的綜合學習能力，從而提升教學的效果。

3舞蹈在教學中的注意事項

民族舞蹈中的動作和表演風格都是有一定內在聯系的，因此在教學中需要讓學生領悟其中的聯系。表演動作是表演者在表演時的動作走向，這種走向具有很好的生活性和民族特點，在表演中通過細節來展現。表現的細節、畫面、速度、隊形等都是走向的表現形式，群舞中的分散、流動、單人舞中的走向、三人舞種的節奏、姿態等都在表現民族舞蹈中的走向，因此其表演風格的確定非常重要，在舞蹈過程中需要將走向和風格很好的結合在一起，才能將舞蹈所帶有的形象很好的展示出來。在教學中需要注意表演的形成形式和民族特點的培養，這也是民族舞教學中最為重點的部分。教學中學生需要學會最基本的舞蹈動作和技術要領，配上最合適的舞蹈音樂，讓學生在情感和肢體語言兩個方面來引起共鳴，學生要從精神上感受其藝術魅力，從心里激發出對于舞蹈的熱愛，從而將舞蹈以最佳的表現形式表演出來。

一、合理設置教學內容，提高學生文化修養

教育的本質是促進人的全面和進步，舞蹈學科也要遵循這一理念。幼師舞蹈教學應該將各科知識進行科學融合，以舞蹈學科為主要依托，汲取其他學科中相關的因素進行滲透和融合，更好地發揮舞蹈藝術自身的優點，將舞蹈藝術的內涵與形式不斷充實和豐富，促進舞蹈教學課堂的豐滿。教師應該科學利用多種和舞蹈相關的藝術交流形式，例如融合音樂，提升舞蹈的感染力和節奏美，融合美術與雕塑等藝術形象，充實舞蹈的內涵和文化底蘊，借助話劇和主持，向人們充分展現偉大的思想和本質，使學生教師對舞蹈的理解，提高了學生對舞蹈作品的領悟力和學習效率。歌舞劇表演是一種綜合性的藝術形態，將編導、舞蹈、繪音樂、器樂、故事情節、朗誦、歌唱等視聽藝術融合在一起，學生在排練過程中，需要從多方面準備和練習，培養了學生的創造力、表現力、審美能力等，實現了綜合素養的提高。

二、科學進行學習評價，培養學生積極心態

（一）關注學生自我發展

教師應該對學生進行科學評價，能正確看待學生的個性與能力差異，學會用發展的觀點看待學生的學習成績。教師要采取考試與日常評價相結合的考核機制，如果學生平時作業和課堂表現良好，及時期末考試失誤也不會影響升學與評價。因此，學生會在常規教學中認真學習，調動學生的學習與訓練的積極性。教師要學會賞識學生，多發現學生的閃光點，對進步和優點及時表揚，使學生在舞蹈學習過程中體會到正面積極的情緒，獲得成功的喜悅，增強自我認同感，建立自信心，提高自我發展意識和能力。

（二）采取多種評價方式

摘要：隨著人們對日益增長的物質、文化的需求不斷提高，舞蹈這門人體藝術將被更多人認識、接受、認可，并喜歡。舞蹈作為一種人體語言，是通過人體動作過程來表現人類情感的藝術。舞蹈教育則是通過教授這門藝術，來反映人們的思想、情感以及社會生活，使幼兒對此產生濃厚的興趣、愛好，培養孩子對舞蹈美的感受力、表現力和初步的鑒賞力、創造力，從而促進幼兒健康的體魄，健康人格和健康的個性，促進全面發展。

幼兒天性好動，喜歡模仿，喜愛看舞蹈節目，更渴望參與表演。初學舞蹈時，幼兒只知一味的模仿，幾周一過就會感到枯燥無味。我們就要從多方面啟發、開導，從新生第一天走進舞蹈室時，就要讓幼兒知道這不僅是練功房，更是舞蹈宮殿。要在形體美上培養幼兒的自我審美能力，如芭蕾手位的延伸就是一種美，這就要求幼兒帶有一種希望的追求的情感在做，感覺自己的眼前多么寬闊，就像包容了整個宇宙。耳朵里聽著動人的音符，這多么富有詩意！這不就是以美帶情，以情帶舞嗎？所以教師一定要培養幼兒的自我審美意識素質，使幼兒自身體現出一種對舞蹈的熱愛，從而愉快的進行訓練和舞蹈。將幼兒舞蹈形象化，在舞蹈教學中是一種非常有效的方法。通過形成有趣的故事或者舞蹈造型來啟發幼兒的想象力，將舞蹈和啟發教育相聯系，使舞蹈具有一定的思想性。

在舞蹈教學中，教師通過舞蹈示范、舞蹈欣賞、邊歌邊舞、音樂反映、模仿與想象、組合與成品舞蹈編排等豐富、多樣的教學形式，調動幼兒全身的多種器官，在提高興趣、注意力的同時，更強調了大腦高度的集中去支配身軀，以表達各種動作和情感。而且一系列優美的動作，豐富的隊形變化等也促進了幼兒舞蹈記憶力的提高。

幼兒舞蹈猶如春風化雨，潛移默化地陶冶兒童的心靈，我們要仔細洞察孩子美麗的童心世界，了解孩子的質樸情感。廣泛收集、提煉他們天真、形象的動作，吸收為幼兒舞蹈的基本素材。只有這樣，創作出的舞蹈才會被幼兒喜歡和接受，幼兒舞蹈教學才能推陳出新，不斷完善。作為一名舞蹈教育工作者，將不斷加強各方面的訓練，提高理論與實踐水平，進一步加強舞蹈教育的普及和推廣。

一、根據培養目標，精選相應教學內容

教學內容的選擇針對性要強，要能體現舞蹈訓練中的“教”與“編”的知識結構和能力結構，在舞蹈教學中，要求老師不但會跳，還要會編，因此，舞蹈教學內容的選擇，舞蹈風格種類要豐富多樣，技能技巧難度適中即可。音樂專業學生必須進行形體基訓，學習芭蕾舞以及中國民族民間舞。除此之外，還應學習現代舞，編舞基本技巧和中學生舞蹈。只有在廣泛接觸各種不同風格舞蹈，并對其有所了解和掌握，積累一定的舞蹈語匯，想象力才會豐富，創編起來才能融入貫通。因此，教學內容要圍繞培養目標來選擇，有目的性和方向性。如在第一學期基礎訓練中，除了基本功訓練外，同時要學習風格不同的各種舞蹈組合，這就要求教師要切合實際地精選好教材。在舞蹈教學中應以訓練學生直、立、靈活、協調感覺為主，腰腿的軟度和技能的練習為輔。實踐證明，這樣做使學不僅進行形體訓練，又廣泛接觸了各種不同風格的舞蹈，為舞蹈教學能力的培養奠定了基礎。

在第二學期教學中國民族民間舞，教師要從各種民間舞的實用性上來進行綜合選擇，使其對以后編舞具有很強的使用性。通過這些練習進一步訓練學生靈活性、協調性并豐富了學生的舞蹈語匯，提高了表現力和鑒賞能力，為將來編、教舞蹈做好能力準備。

為了更好的鞏固和加深學生學過的舞蹈基礎知識和基本技能，使學生在原有的舞蹈基礎上近一步提高，我在第二年開設舞蹈選修提高課，使一部分舞蹈基礎好的學生在這一階段進一步提高。擴展舞蹈教學內容，除了繼續進行形體訓練、中國民族民間舞和編舞技法課的學習外，外國代表性舞蹈，國際標準交舞以及爵士舞和現代舞均占一席之地，采取了這種擴大容量的教學觀念和方法，能讓學生有機會最大限度吸收各種不同風格舞蹈的精華，廣收博采有利于培養學生融會貫通的能力，培養適應時展的高質量的人才。

二、達到舞蹈教學能力培養和創編能力培養的預期目標的基本途徑

學生舞蹈教學能力培養的有效途徑可以根據學生基本素質著重從舞蹈實踐可行性角度考慮，確定幾項必備能力作為舞蹈必修課教學過程中的未來舞蹈教學能力進行培養。從主要面向中小學從教的實際出發，音樂專業學生在舞蹈課學習時必須掌握基本能力是基本教學能力和編排舞蹈小節目能力。

一、吸取有價值的素材，豐富回族舞蹈的教材內容，讓回族舞蹈更具民族特色

回族舞蹈教學要想創新發展，只是分析本族的傳統文化和舞蹈特點是不夠的，還要多分析其他民族的舞蹈特點，多學習其他民族舞蹈學科的教學經驗，從而讓回族舞蹈教材內容更加豐富，讓回族舞蹈不僅有本民族的舞蹈特色，也有其他民族舞蹈的魅力，這樣才是真正的實現了回族舞蹈的創新發展。

1.對回族人民的典型動作進行歸類整理。由于回族人民生活的地區分散，所傳承下來的舞蹈形式也就多樣，這是一筆寶貴的資源。我們可以把各區域有特色的舞蹈動作進行歸類整理，整合成一本有教學價值的舞蹈書籍，它可以指導教學工作的順利開展，也可以保證學生所學的舞蹈更加系統化。例如：我們可以把花兒手、屈伸步、碎搖頭等動作進行整理，然后從新分析進行編排，讓這種動作更有節奏，從而提高舞蹈動作的觀賞性。

2.把回族風俗習慣中的重要動作融入舞蹈藝術中。回族人民的風俗習慣很有特點，在生活中的許多動作很有代表性，有些動作很能體現出人的情感，這些動作如果能夠融入到舞蹈教學中，不僅會讓舞蹈藝術更具魅力，還會讓民族文化得到傳承。例如：《花兒為什么這樣紅》中的托耳手勢就是做禮拜的基本動作；還有回族舞蹈服裝可以選擇蓋頭，這個服裝不僅可以反映出回族人民的服裝特點，還具有很強的視覺效果。只要我們在教學中加以利用，一定會讓回族舞蹈得以創新發展。3.在民間藝術中提取有價值的舞蹈動作?；刈宓貐^的民間到處都有藝術表演，有些表演很有特色，也深受當地人民的喜愛。因此，我們如果把這些民間藝術融入到教學中，也會讓回族舞蹈表演更有表現力。例如：“蛙鳴”“賢孝”“踏腳”等民間藝術可以和回族舞蹈結合，讓回族舞蹈更具魅力，更有民族特色。

二、把回族人民日常生活中的重要元素編排到舞蹈中來，實現回族舞蹈的創新發展

把原生態元素合理的融入到舞蹈中，在經過加工處理，才能讓這些素材具有藝術表現力，讓人們體驗到藝術的美感，感受到文化的氣息。而且，創作者在對素材加工過程中，也是一種情感歷練，他可以感受到回族人民對生活的熱愛，對宗教的虔誠，這是一種心靈上的交流，創作者會體會到回族人民內心的情感。在回族舞蹈語言創編中，回族人民日常生活中的情態是發揮重要作用的。例如：回族人民做禮拜的叩首動作、女子懷抱湯瓶的姿態等都是非常好的舞蹈素材，在《心泉》作品中，回族女子懷抱湯瓶身體前傾，塌腰昂首，半腳尖碎步曲線流動，形成了曲線美，女子時而梳理蓋頭，時而移動湯瓶，更有一種含羞的氣質美，該舞蹈的基本動作都是來自宗教生活“凈洗”中的，通過提煉女子的體態來表達女性的宗教情懷。《洗禮》中回族姑娘痛快淋漓的凈洗，不僅表現了今天的回族婦女充分享受水帶給她們的無限歡樂與幸福的同時，也暗含著回族人民嚴格信奉伊斯蘭教的品格，生動的揭示出回族婦女心靈深處的純潔和美好，展現出她們含蓄與開朗、純真與熱情的雙重性格特征。該舞蹈中還融入了阿拉伯音樂元素，利用交響樂器和管弦樂器來演奏，給人帶來更加流暢的意境，讓人情不自禁的聯想到和平的畫面。在舞蹈題材創作中，民間剪紙也能發揮作用。《剪花花》作品的成功就說明了民間工藝也能成為舞蹈創作的主題。在寧夏的南部，受自然環境的影響，當地人民一直生活貧窮，但是，當地的少女卻沒有受生活的影響，沒有抱怨生活的不公，而是揣著生活的夢想，她們心地善良、熱愛生活，她們最擅長的剪紙就是一種民間藝術的傳承，可見，生活上的貧窮并沒有給她們帶來壓力，她們生活的還是那樣幸福。該舞蹈在創作中就是以回族女人剪花花為題材，通過把她們生活中的態度利用舞蹈來反映出來，充分表現出人們對美好生活的向往和追求。該舞蹈的成功之處就是創意非常新穎，動作非常細膩，讓整個舞蹈充滿藝術性，讓人們感受到人物渴望幸福的內心情感?；刈逦湫g也是舞蹈創作中可利用的重要元素。“踏腳”本是一種回族武術，而且是武術中的打斗動作，有很強的攻擊性。但是，在舞蹈《啊吆喂》中，創作者卻是把“踏腳”中的一些武術動作編排到舞蹈中，從而讓男子的舞蹈動作更有霸氣，能體現出男人的那種氣魄。而哎呦喂又是一句地方語言，是女人對男人欣賞時所說的嘆語，在舞蹈編排中，女子的舞蹈動作多是回族舞蹈的基本動作，創作者這樣編排可以反映當地女子對哥哥的愛慕之情，讓人通過觀看舞蹈就能看出人物的內心情感，這個舞蹈中的動作盡管是經過重組改編而成，但是卻很能體現民族特色，給觀眾留下很深的印象。

1靈活安排課堂教學活動，適當增加舞蹈創編的比重

在幼師舞蹈教學的過程中，教師可以根據學生的性格特點、舞蹈功底、舞蹈學習情況等因素，靈活安排課堂教學活動，在不影響正常舞蹈學習的基礎上，適當增加舞蹈創編活動的時間和在整體教學活動中的比重，使學生能夠在舞蹈知識學習完成之后，將這些舞蹈知識和舞蹈動作靈活的融入到舞蹈創編的過程當中，形成獨具學生個性和色彩的舞蹈結構。例如在指導學生在指導學生對舞蹈動作中“單腿前橋”、“單腿后橋”、“錯步級跳”、“錯步射燕”等動作學習完成之后，教師可以為學生留出一些時間，指導學生利用這些舞步來進行舞蹈的創編。學生可以根據自己對舞蹈動作的理解程度和靈活運用程度，自行選擇音樂背景和舞蹈動作進行結合。比如學生可以根據“單腿前橋”、“單腿后橋”、“錯步級跳”、“錯步射燕”等舞蹈動作，結合《四小天鵝》、《藍色多瑙河》等著名歌曲進行舞蹈動作的創編，在“錯步級跳”、“單腿后橋”中，展現學生的舞蹈創編能力和舞蹈天賦，創建輕松、愉快的舞蹈教學課堂氛圍。這種教學活動能夠有效檢驗隨堂課程中，學生對教師所講解舞蹈知識的學習能力和實際掌握水平，同時也能夠創編活動，展現學生的個性特點和舞蹈創編能力。

2結合現代信息技術手段，拓促進學生舞蹈水平的全面發展

在幼師舞蹈教學的過程中，教師可以借助多媒體等信息技術手段，將“教”“編”結合，在學生對舞蹈動作和舞蹈知識產生一定領悟的前提下，創編出更多富含生命力量和感動力量的舞蹈節目。例如在指導學生對“壯族舞蹈”進行學習之前，教師可以首先利用多媒體等信息技術手段，為學生播放一些有關壯族地區人們的生活習慣以及著裝特點等內容，在學生對壯族地區地域文化特色產生一定了解的前提下，可以為學生播放一些壯族特色的舞蹈，比如《歌飄山水》、《竹竿謠》等等，增加學生對壯族地區舞蹈動作和舞蹈形式的直觀理解。隨后，教師可以引入正題，通過“壯族是一個十分具有特色的民族，今天老師就和大家一起走入壯族地區，通過舞蹈，感受壯族人們的熱情和活躍”等話語，吸引學生的注意力和學習興趣，指導學生對壯族舞蹈中，扁擔舞、撈蝦舞、翡翠鳥舞等民族特色舞蹈進行簡單的學習。在學習完成之后，教師可以為學生留出一部分時間，運用所學的壯族特色舞蹈動作進行串聯，形成一個較為簡短而完整的舞蹈節目。

3優化和創新教學模式，提升學生的舞蹈創編質量

舞蹈是一門具有豐富內涵和文化特色的藝術，按照舞蹈的表現形式來劃分，舞蹈主要可以劃分為獨舞、雙人舞、三人舞、歌舞劇等等，按照舞蹈的特征來劃分，舞蹈主要分為古典舞、芭蕾舞、民間舞、爵士舞、現代舞、民族舞等等。在幼師舞蹈教學的過程中，教師可以結合學生的實際特點和舞蹈教學活動開展進度，優化和創新舞蹈教學模式，更新教學理念，將現代教育觀念和素質教育理念滲透于舞蹈教學的每一個細節當中，豐富幼師舞蹈教學的內容和形式，發散學生的思維想法，培養學生的創新意識和創新能力，促進學生舞蹈水平和舞蹈素養的全面提升。例如教師可以在指導學生進行一段時間的舞蹈學習之后，可以組織學生進行自由的分組，以小組為單位，進行舞蹈的創編活動。學生可以根據團隊的整體實力和整體人數，自由選擇舞蹈背景音樂、創編舞蹈節目和舞蹈形式。比如當學生數量為三人時，學生可以創編以正三角為主要隊形的舞蹈節目，三角給人以棱角分明、力量集中的感覺，比較容易吸引人的注意力。學生可以根據自己的性格特點，比如學生比較喜歡跳現代舞蹈，就可以選擇《cinderella》、《onlygirl》等歌曲作為音樂，學生比較喜歡民族音樂，則可以選擇《高山流水》、《故鄉的原風景》等歌曲作為背景音樂。在學生進行舞蹈創編的過程中，教師要注重走入到學生中間，細致的傾聽每一個小組內，學生的想法和創意，了解當前學生的節奏感和應變能力。教師可以指導學生首先根據音樂，選擇恰當的舞蹈動作，使之能夠配合音樂進行生動的舞蹈，其次跟隨著舞蹈的節拍進行一步步的舞蹈創編活動，檢驗舞蹈動作之間的連接程度和學生之間的默契配合程度。在學生創編和練習完成之后，可以組織每一個小組的學生進行表演，檢驗學生的默契配合程度和舞蹈動作學習能力，有全體學生選擇出“最佳創意獎”、“最佳舞蹈編排獎”等獎項，以此表揚和鼓勵表現較為優異的小組，并給予增加學分、增加課堂表現分數等獎勵，也可以懲罰輸的小組進行衛生打掃、表演節目等等，增加舞蹈創編活動的競技性和趣味性。這種教學模式能夠在充分檢驗學生舞蹈動作學習質量的同時，使學生通過小組之間的合作和配合，提升學生的團隊協作意識和集體主義觀念，使學生得到思想素質和舞蹈水平同步發展，為學生未來的工作和生活奠定良好的基礎，真正展現“教書育人”的教學作用。

在中職教育教學中舞蹈是其重要的教學學科，舞蹈教學不僅讓學生探討中職學前教育專業舞蹈教學中如何培養學生的創造力在中職教育教學中舞蹈是其重要的教學學科，舞蹈教學不僅讓學生學習相應的舞蹈動作，還能夠培養學生的觀察力、判斷力等。中職舞蹈教育教學中著重培養學生對舞蹈動作的設計、舞蹈的編排以及舞蹈的表現力等，以此更好的促進學生全面發展。在中職舞蹈教學中要注重教學模式的轉變以此鼓勵學生在舞蹈學習中進行創作，以便更好的提升其教學效果。

一、中職學前教育專業學生舞蹈創新能力培養的必要性

舞蹈一般具有一定的創新力，不僅僅是指舞蹈作品本身具有創新性，還在于舞蹈動作中好包含了對原有動作的理解和創新。不同的舞者對舞蹈的理解不同，表現出的舞姿也具有不同的效果。為此在中職舞蹈教學中能夠更好的培養學生的藝術素養，藝術素質。如果缺少一定的舞蹈創新能力，那么在舞蹈學習中也只能生搬硬套別人的作品，這樣是無法適應職場需求的。為此，在中職舞蹈教學中培養學生的舞蹈創新能力具有重要的作用，以便為學生長足發展奠定堅持的基礎。

二、中職學前教育專業舞蹈教學中培養學生創造力的措施

1.注重教學模式的轉變，激發學生的學習興趣。在中職學前教育專業中學生之前有的沒有接觸過舞蹈，如果在教學過程中采用傳統的教學模式不能取得理想的教學效果，別說對學生創新性的培養了。為此，教師在教育教學中要能夠了解中職學生在學習、生活中的興趣以及學生的舞蹈水平有針對性的選擇相應的教學內容，激發學生的學習興趣。例如在學習《中央舞臺》時可以給學生準備一些經典而有趣的舞蹈視頻讓學生觀看，先讓學生通過視頻去感受舞蹈的魅力，然后教師再對舞蹈進行講解，讓學生明白舞蹈中所具有的藝術知識，以此讓學生積極主動的參與到舞蹈學習中，取得較好的教學效果。2.鼓勵學生進行舞蹈創新。在舞蹈學習中教師要為學生創設一種學習氛圍，先讓學生學習基礎性的舞蹈動作，教師在舞蹈教學中要重點講解舞蹈動作要點，指導學生進行完成，并對學生可能出現的錯誤進行糾正。在舞蹈教學中可以采取單獨輔導的方式讓學生自己發現舞蹈中的錯誤。教師在對舞蹈進行講解時要帶有感情以及利用舞蹈肢體的張力來感染學生進行舞蹈的學習。教師賦予感情的舞蹈教學不僅讓學生更容易理解舞蹈的意義，還能夠讓學生利用自己的理解去賦予舞蹈以感情，從而創作出屬于自己風格的舞蹈動作，提升學生對舞蹈的創新能力。3.注重舞蹈的創編以及藝術實踐。在中職舞蹈教學中對學生舞蹈創新能力培養的關鍵在于讓學生能夠大膽的對舞蹈進行創編以及參與到一些藝術實踐活動中，讓學生發揮自己的想象力對原有的舞蹈進行創作，以便實現舞蹈動作的遷移也能夠為學生日后的職業需求奠定堅實的基礎。在中職舞蹈教學中要注重啟發學生引導學生能夠用心進行學習，激發學生的舞蹈創作潛能，以便更好對舞蹈進行創作。教師要注重對學生的鼓勵和獎勵，對在舞蹈學習中表現比較好的學生進行獎勵，以便更好的培養學生的舞蹈創新能力。

三、結語

一、幼兒體育舞蹈教育的“雙核”

在幼兒的體育舞蹈教育過程中，動作技能與表現能力是其最基本的內容，可以說所有的教學活動都是圍繞這兩個核心來開展的。只是在以往的教學，我們只注重于幼兒外在的肢體動作的訓練，而忽略了內在的藝術表現力的培養。而在這種“一邊倒”的教育方式，不僅違背了課程教育的基本要求，降低了教學的實質效果，而且人力地“壓制”了兒童表現天性的激發，對于其以后的性格、情感形成是極為不利的。因此，在我們看來，成功的幼兒體育舞蹈教育應是肢體訓練與表現力培養“兩手都要抓，兩手都要硬”，真正達到“兩核共進”的境界。就體育舞蹈中的表現力而言，我們認為它具有如下內涵：一是表現力具有內發性，屬于兒童的天然秉性。幼兒自出生以后，其內心就已經具備表現力了，而隨著年齡的不斷增長、閱歷的不斷豐富，這種表現欲望會越來越強烈。一旦外界刺激的條件具備，兒童的表現力就會如巖漿一般噴涌而出。因此，我們體育舞蹈教學的重點不是讓兒童創造表現力，而是用各種方式來激發、規范表現；二是表現力的激發需要相應外界因素的具備，而這種具備通常是“被動式”的（相對于表現力的“主動式”存在）。根據已有的教學經驗，課程、教法、教師是最主要的外部條件，它與表現力激發是存在“正相關”關系的，即課程體系越豐富，教師越專業，則兒童表現力激發的效果就越明顯。因此，在下面的措施中，我們就主要依據這三點來構造外部條件；三是表現力隸屬于藝術性，其具有美學意義上的特征，對于幼兒的健康成長具有重要的推動作用。因此，我們課堂教育的最終目的就是讓形體塑造與表現美感達到高度的融合。

二、體育舞蹈教學中幼兒表現能力的培養措施

以上我們探討了兒童表現力激發的三個外部條件，即課程、教師、教法，以下我們將基于此三點來具體論述之。

1、積極創建課程體系

當前，體育舞蹈已然成為幼兒園教學的“必修”課程，其課時所占比例也越來越重。但就目前的教學現狀來看，體育舞蹈的課程體系還存在以下問題：首先體育舞蹈教學是一種“臨時性”的活動。雖然我們的幼兒教育機構都設置了體育舞蹈課程，但由于其開設須具備其他條件，因而在很多幼兒園都是臨時性的活動，或者干脆是某些幼兒機構輿論宣傳的噱頭；其次內容過于單一，涉及面較窄，降低了體育舞蹈的美感教育效果；再次專業化的課程體系尚沒有建立。倫巴、恰恰、牛仔是體育舞蹈中比較專業的內容，但由于其高度專業性，在很多幼兒園基本都沒有開設。據此，本文認為應將體育舞蹈作為幼兒教育的常規課程來開設，增加其訓練的內容，豐富其活動的形式，而有條件的幼兒園應教授倫巴、恰恰、牛仔等較專業的舞蹈形式。具體來說：一是設置體育舞蹈課程，給予相應的教學課時，配備相應的教師，并在活動場地、音響設備等方面提供支持，盡可能地為孩子訓練創造外部條件；二是豐富體育舞蹈的教學內容，在簡單的兒童操的基礎上增加節奏訓練、體能律動、體育游戲、操節活動等內容；三是幼兒園設置專項資金，聘請專業的體育舞蹈教師，對幼兒進行專業的訓練，并從中選拔身體素質較好的幼兒參加體育舞蹈大賽。

一、以直觀性的動作感知為基礎

20世紀40年代的西方舞蹈家摩斯•康寧漢，主張在跳舞的過程中，以動作為主，臉上無表情。那么這是否就意味著不需要“神”的表達呢？筆者認為，摩斯•康寧漢強調的是對動作的專注和精準，從動作中表現出一種自信、優雅的情緒，并不意味沒有情緒的傳遞。相比之下，很多中國的民間舞蹈，如各種喜慶的秧歌舞，其情緒的表達就比較外放，更加顯而易見。舞蹈藝術博大精深，舞蹈動作千變萬化，常言道“形走，運氣，入神”。只有不斷去感知這些直觀性的要領，吸取前人的智慧，才能在舞蹈創新的道路上越走越遠。

二、以啟發性的教學方法為核心

啟發性教學，是指教師在教學過程中，從學生的實際情況出發，運用多種教學方式，以啟發學生的能動思維為核心，調動學生的學習積極性和主動性，以達到最終的教學目的。舞蹈教學不同于普通的說教式教學，要使學生成為兼具舞蹈技藝、創作能力、情感表達、綜合修養等于一身的舞蹈人才，離不開舞蹈教師的積極引導和啟發。

（一）激發學生的學習興趣，調動學生的主動性

興趣是最好的老師。當學生對某件事情充滿興趣時，注意力會高度集中，學習能力也會大大加強。舞蹈作為一種藝術表現形式，在某種程度上激發了大多數人的學習欲望，但是在長期的專業學習和訓練過程中，難免會枯燥乏味，需要付出常人難以想象的辛勞。因此，舞蹈教師要運用科學的手段，對學生加以引導和鼓勵。首先，可以將多媒體運用到課堂中來，利用故事、圖片、視頻、音樂等多種手段，進行舞蹈教學，而不僅僅是單一的口頭講述或者動作示范。再者，在教學過程中，要注重對學生激勵。當學生取得進步時，給予充分的表揚；當學生訓練疲憊或者懈怠時，要給予鼓勵和引導，使每一個學生都能感受到自己備受關懷和尊重，從而更加主動地去訓練和學習。