芭蕾基礎訓練在非專業舞蹈教學的運用

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摘要：芭蕾基礎訓練是一種順應人體結構、功能和特點的科學，從而達到氣質優雅、韻律感強和形體美的最佳效果，必須通過科學全面的規范教學和舞者個人的刻苦訓練才能夠得以實現。本文通過分析芭蕾基礎訓練的重要性和特點，提出如何更好地在非專業舞蹈教學中運用芭蕾基礎訓練，達到舞蹈教學的最佳效果和目標。

關鍵詞：芭蕾基礎訓練；非專業舞蹈；教學運用

一、芭蕾基礎訓練在非專業舞蹈教學中的重要意義

1.芭蕾基礎訓練對舞蹈技術發展有重要作用。質量水平和數量的高低是評判芭蕾舞者技術水平高低的核心標準之一。首先，質量主要指的是在旋轉過程中，空間的定位是否合乎要求，停止旋轉的姿勢是否足夠標準，規范的舞姿是否走形；而速度是在基本體態訓練中對各個部位訓練時標準的掌握能力，也是衡量舞者技術水平高低的另一重要指標，速度越快，舞蹈動作的難度也會隨之增大，在部分旋轉和跳躍的動作中，加速不僅能減小舞蹈的難度，更是其整套舞蹈動作的關鍵環節。保持完整的旋轉、跳躍和落地動作需要不斷變化手臂和腳掌的動作以此達到最佳舞蹈效果，因此進行所有的非專業舞蹈教學動作都需要歸功于起初的芭蕾基礎訓練。2.對舞者形體塑造具有重要意義。芭蕾基礎訓練的動作設計是由內而外控制肢體，拉伸韌帶，保持動靜結合的狀態使身體更具有挺拔性和柔韌性。一是通過舞者能夠通過調整呼吸，控制身體肌肉的走向，從而達到收正體形的美觀效果，尤其在加強肌肉鍛煉后讓部分肌肉突出發達，才更能使舞者身體勻稱有線條，使芭蕾基礎訓練更加有意義。二是在芭蕾基礎訓練中通常要求舞者雙腿并攏，下身維持外開姿態，足呈一位，后背保持直立和肌肉縮緊，在這樣的狀態下脊柱必須是校直的狀態，而舞者身體也將一直保持直立形態，經過長期訓練可以使舞者逐漸擁有良好的氣質和挺拔的體態。

二、芭蕾基礎訓練在非專業舞蹈教學運用中的“開、繃、直”要素

1.“開”要素。芭蕾基礎訓練中的“開”指的是所有動作均從肩膀、胸、膝、胯和踝這五大關節部位左右對稱向外作延展性的轉開，目的是為了最大限度延長肢體線條，從而擴大動作范圍，讓舞者在舞蹈空間感覺中保持動作的靈活度和穩定性，對人體蘊含的巨大運動潛能進行最科學和最充分的開發。胸、肩膀關節部位的“開”練習，通常需要采用把桿壓肩、俯地拉肩、下腰、甩腰等動作練習，而胯、膝、踝關節部位的“開”練習，則通常采用壓、扳、踢和控四大環節的腿部訓練；其中下直叉和橫叉練習是帶動胯關節外開最有效的動作訓練，能直接影響到舞者腿部關節在舞蹈協調性中的運用。2.“繃”要素。芭蕾訓練中的“繃”直每個參與舞蹈教學的學生需要將腿、膝、腳背，包括踝和腳關節部分完全繃直，在芭蕾基礎訓練課堂中，一般采用擦地、小踢腿和大踢腿等動作練習。芭蕾基礎訓練講究線條美的藝術，只有繃直的效果才能更有效延長四肢末梢原有的線條，使舞者的舞姿和造型更加大方舒展，優美動人。此外，舞者要完成使身體騰空放射性彈跳動作，就不僅需要腿部關節的蹲動作力量，還需要借助騰空時候“繃緊”的腿部力量，才能迅速收緊身體各個部位肌肉的能力并將其向人體的中心線聚集，接著通過四肢的緊密配合，更好地完成前后左右的移動或垂直型舞蹈跳躍動作。身體不論是處于肌肉緊繃還是關節拉伸狀態，都會有效延伸肢體原有線條，使人體產生一種永遠向兩極無限伸展的動勢。通過肢體末端部分的延伸和緊繃，達到手臂延展和彌補身高不足缺陷的效果。3.“直”要素?！爸薄笔欠菍I舞蹈教學中學生必須首先練習和掌握的基礎動作，其中包括身體站立的直立姿態，手腳結合的舞蹈動作中的伸直，以及技巧中腿部關節的垂直支撐能力。“直”訓練首先進行的是雙肩平正、下沉、提頸、雙目平視、再收腹和站立的靜態式練習，目的在于練就舞者柔韌挺拔的背部和保持站定的直立姿態。在進行舞蹈教學的同時，所有動作都要求必須有固定的支撐，只要指頭頸、軀干和兩腿之間要形成完美的固定伸直姿態，部分舞蹈動作要求整個身體動作形成完美固定的伸姿態后才能進一步考慮曲線條的變化。比如在華爾茲和探戈的舞蹈中，頭、頸部和脊柱要求成一條直線向上伸直。由此來看，“直”要素的延展意識貫穿舞蹈教學過程始終。

三、提高芭蕾基礎訓練在非專業舞蹈教學中的運用

1.科學訓練和規范動作。在非專業舞蹈教學中進行芭蕾基礎訓練需要掌握科學合理的訓練方法，因此要求教師通過專業規范的動作和語言進行舞蹈教學。在動作訓練過程中，首先要讓學生對人體的形態有基本認識，在導師的指引下以了解人體肌肉關節組織結構為基礎，通過基礎訓練最大限度延展身體四肢。其次，要在課堂教學過程中強調對身體各部位的訓練，保證學生身體的肩、胯、膝、踝五大關節對稱向外打開，從而充分延長身體線條并增加舞蹈動作的感染力，這種外開狀態能夠對學生的舞姿和舞步起到很好的訓練效果，同時能進一步展現芭蕾舞姿的形態美。此外，精確的教學語言表達能夠讓學生快速了解教師所傳達的教學內容和思想，因此教師要在進行舞蹈教學之前做好充足的準備工作，具體研究芭蕾基礎訓練中的每一個動作和難點部分，接著遵循芭蕾基礎訓練的基本教學步驟，規范好教學目標，這樣才能在教學過程中更好地引導學生理解訓練目的和內容。2.因地制宜把握分寸。對于非專業舞蹈教學而言，教師可以在進行芭蕾基礎訓練教學的時候，根據不同學生的具體情況制定相應的教學計劃。對于舞蹈學習者來說，應當保持良好的形體基礎，因此教師要掌握基本的動作教學要領，充分掌握學生形體儀態的特征，并根據不同學生的不同身體素質制定有針對性的專業訓練計劃，積極引導學生進行芭蕾基礎訓練學習，并盡可能保證所有學生在學習過程中都能得到有效訓練，呈現更加優雅的舞姿。再者，芭蕾基礎訓練是一項長期且復雜的舞蹈練習基礎過程，非專業舞蹈教學教師要避免短時間內的高強度訓練，應當根據學生的學習需求和實際情況制定具體的教學計劃。從專業的舞蹈教師隊伍中選拔積極負責的導師，對其教學能力進行定期培訓和提升，進一步保證芭蕾基礎訓練的課堂教學質量；在考慮學生其他專業課程量和課時的分布之后，教師也要制定相應培訓計劃，保證學生在非專業舞蹈教學過程中有充足的芭蕾基礎訓練時間。3.進行注重順承關系的組合訓練。組合訓練是種具有較高邏輯性和復雜性的訓練過程，要求學生在掌握基本的訓練動作之后，教師要對學生進行更加注重身體協調性和應用基本動作能力的訓練，進行針對性階段性訓練，重視學生舞蹈動作的應激性，從而有效提升學生的舞蹈技能。首先便要有意識地在組合訓練之前進行單一動作訓練，讓學生在學習過程中意識到芭蕾基礎訓練在非專業舞蹈教學中的應用和聯系，使學生能夠更加熟練和適應芭蕾基礎訓練，并將其應用于之后的舞蹈動作；而之后的組合動作訓練更能在一定程度上激發學生對舞蹈動作的學習興趣，推動其自主學習發展。另外，明確單一動作之間的聯系和順承關系，強化學生在芭蕾基礎訓練學習中對順承關系的認識，才能更好地重視之后每一個舞蹈動作之間的關聯性，進一步把握所學舞蹈的重點。在芭蕾基礎訓練過程中，可以以最簡單的訓練動作為切入點，逐漸提高難度，讓學生有逐步適應和掌握的過程，幫助學生加強對這些單一動作之間順承關系的認識，從而之后更好地完成組合訓練動作和其他舞蹈動作，達到更完美的舞蹈效果。

四、結束語

綜上所述，舞蹈是一門精細的肢體語言藝術，在芭蕾基礎課堂教學中的訓練將為學生進行舞臺表演打下堅實的基礎。非專業舞蹈教學中應用芭蕾基礎訓練，應當根據課堂和班級實際情況進行綜合考慮，制定符合學生個人的科學合理的教學訓練計劃。教師要對芭蕾基礎訓練課程有正確的認識，對非專業舞蹈課堂教學進行研究，總結和借鑒多年以來的教學經驗，從而引導學生進行科學有效的學習和訓練，提升學生的舞蹈學習興趣。

參考文獻：

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[2]曾慶芝.芭蕾基礎訓練在舞蹈教學中的重要性[J].黃河之聲,2016,(07).

[3]鄒嬋娟.芭蕾基本訓練在大學舞蹈教學中的重要作用[J].求知導刊,2015,(11).

作者:劉劍 單位:廣東工貿職業技術學院