奧爾夫音樂教育對兒童音樂教育的應用

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摘要：藝術教育越來越受到人們的重視，家長無論是在培養學生興好，還是在校參考各類文藝活動，都對孩子的藝術表現有著一定的要求，另外由于考試改革也在不同程度上重視藝術特長綜合體現，所以如何更好的培養孩子們藝術學習興趣就尤為重要，本文通過“奧爾夫音樂教育體系”對音樂教育的影響，以廣州市紅棉小學的實習中進行的進行探討。

關鍵詞：奧爾夫音樂；音樂教育；兒童教育

一、什么是奧爾夫音樂教育體系

奧爾夫音樂教育體系是當今最著名的音樂教育體系之一，具有原本性、開放性、即興性和民族性的特點[1]。值得一提的是奧爾夫音樂體系的即興性和民族性。即興性又稱創造性。奧爾夫認為，“教育應該順應兒童本性”，利用全新的方式參與活動，使兒童可以更自然地投入到音樂世界當中，他主張讓孩子們用音樂去挖掘、去創作，去發揮想象力，從而獲得最完整、最全面的音樂體驗。甚至在沒有樂器的時候，他們可以用一些普通的物品去代替樂器進行演奏，充分體現對樂器的創造性和對旋律的理解化。奧爾夫體系的教學是以“集體教學”為主的在教學內容上，它的形式為“綜合教學”。奧爾夫教學法傳遍世界的主要原因其一就是中國的奧爾夫能結合實地實際，結合各民族的特色文化、語言與歌謠，使之教育思想與地方的文化遺產做到完美的融合，在此同時使得兒童能夠更好地認知、接受與繼承本民族的優秀的文化遺產。音樂教育應最自由、最充分的發展民族音樂的個性。（一）在合作中感受和諧并進行團體學習。教師在課堂上營造和諧氛圍，目的是在上課的過程中，給兒童營造一個交流、分享、合作的良好氛圍。能夠更好地團結協作并相互鼓勵。當兒童在一起有樂感地利用樂器合奏，或是利用他們的節奏感做有規律的拍手或跺腳游戲時，引導他們感受音樂帶來的快樂，感受團結協作帶來的樂趣。進而使他們明白合作的重要性。（二）創造、表演音樂。老師會利用奧爾夫體系的教學啟發孩子們的創作思想，利用一些元素性的材料，如:最基本的節奏、音高、肢體等，利用這些材料，讓兒童更好地理解音樂，創造音樂，感受音樂。奧爾夫的綜合教學是以創作、表演、欣賞為一體的，這可以使兒童獲得更加綜合的審美能力，提高兒童自身的音樂素養。通過感受自己創造的音樂，來感受音樂所帶來的快樂。

二、奧爾夫音樂教育體系對我國音樂教育的影響

現如今世界的各個國家的綜合實力都在飛速發展，綜合國力競爭日益激烈，提升綜合國力我們必須重視教育。利用科學的方法來為國家培養和造就新世紀高素質人才。奧爾夫音樂教學體系是一門科學的理論，有利于推動我國音樂教育事業的進一步發展[2]，所以，我認為我國是十分有必要了解和吸收這其中精華，綜合我國的情況進行“本土化”的改造，從而最終確定一套專屬于中國的具有中國特色的音樂教育體系。（一）奧爾夫音樂教學體系對我國的啟發。我國傳統的音樂教學方法已經使用了多年，想要更加科學地教學，我們一定要有思想、有根據地推陳出新，奧爾夫音樂教學體系對于我國音樂教育的創新來說就是很好的理論支撐。一些教師把基礎知識和音樂技術的傳授看成是重點，這就是使大部分學生喪失了學音樂的興趣，也使學音樂越來越名利化。如今，在全球化、信息化的時代就不得不改變“以技巧培訓為中心”的音樂教育傳統理念，建立以“音樂審美為中心”的理念。還要改變“以理論知識為重點”的音樂教育模式，一定要樹立“培養創新和創新能力”的理念。同時還要了解到音樂是一種興趣愛好，不要將這種愛好當成一種職業，不要將它功利化，學習音樂當然能夠提升自己本身的綜合素質，但是不一定能培養成音樂家，這樣的想法往往會弄巧成拙。（二）音樂的教學內容要創新。現在很多地方都在重視音樂教材的內容，很多音樂學者也強調了音樂教材內容的重要性。就像音樂教育家柯達伊認為只有真正的兒童游戲和兒歌、真正的民歌或優秀創作歌曲才能選為音樂教材。但是我國的九年義務教育的音樂教材甚至幼兒園卻三天兩頭改版。原因是內容混亂、印刷錯誤等，且指出了這些教材沒創意，沒什么針對性，所以教學效果不是很好，再加上每個孩子的資質不同，學同一套教材并不能真正使孩子們學到東西，不能真正的促進音樂教學，更加不足以提高學生的學習興趣。所以，我認為還是要根據不同的教學對象制定不同的音樂教材，也就是所謂的因材施教。

三、奧爾夫音樂體系的應用研究

奧爾夫指出：原本的音樂決不是單純的音樂，它是和動作、舞蹈語言緊密結合在一起的。我們組員調查發現有些中小學甚至是幼兒園已經開始運用奧爾夫音樂教育體系，但三四線以下城市的中小學尚未將奧爾夫音樂教育體系普及到課堂實驗中。在傳統教學方法的基礎上加入當代的創新元素，打破傳統的教學方式，讓奧爾夫課程更加多元化并更具有趣味性，再而對其產生興趣，實現對音樂更細致化教學的目的。在該項目進行時，我們組的成員在廣州市紅棉小學進行實地推廣和實踐。我們嘗試給他們上幾節課，首先當然是問候，每個老師身著動物的服飾扮演著每個動物的角色，成功的與孩子們拉近距離。再就是熱身，音樂課堂不僅僅局限于傾聽和想象，我覺得更多的是實踐。播放了一首交響樂，帶著他們跟著韻律搖擺，模仿著各種小動物。在課堂的進行中，孩子們很活躍。從他們的反應中能看出，他們能夠接受這種上課形式。下一個環節，我們準備了故事場景《森林音樂會》。孩子們可以充分發揮自己對故事的想象力，利用自己獨特的創造性來根據自己的理解用音樂去表達故事。用自己手上的樂器去敲擊，幫助每位小動物成功找到解藥，嚇跑女巫。小朋友們逐漸被吸引到能主動接受，能跟得上老師的上課節奏。隨著音樂的韻律搖擺和敲擊，慢慢地解放天性。教師的教學要學會從兒童出發。1.從兒童出發，就是人類音樂活動的本能出發，通過音樂、動作、語言的結合展開音樂的教育活動[3]。音樂家比得•巴死悌說的：“音樂就像細線，將我與周圍世界聯系起來；它們就像很長很長細的觸角，通過它們，我才能觸摸到這個世界。”奧爾夫音樂教學體系是綜合歌唱、舞蹈、表演等因素的綜合的理論，孩子們天生就具有感知能力，讓兒童更好地學習音樂，可以根據他們自身的本能挖掘他們的潛力，來發揮他們的主觀能動性，結合音樂、動作等因素來讓兒童更好地感知音樂。2.從兒童出發，將游戲作為音樂教育必要的方法。文字“樂”，具有一字雙重的含義，既表示音樂也表示娛樂。在兒童文化中，當歌唱與舞蹈作為語言與運動形式的游戲時，學習音樂可能才沒有那么得有功利性。兒童的情感才得以充分表達，個性得以解放。從兒童認識事物的規律出發，動作是思維的基礎，動作在音樂理解中的重要意義是不可忽視的，所以在音樂教學中，可以利用動作來讓兒童得到更好的音樂啟發。

四、結語

奧爾夫音樂教育體系是1979年被傳入大陸，從此奧爾夫教學法在我國的音樂教育中逐步得到推廣與運用。在多年的應試教育的模式下，小學音樂教育出現的問題呈多樣性。中國音樂教育并未受到很高重視，這次的項目研究重點在于在傳統教學方法的基礎上加入當代的創新元素[4]，打破傳統的教學方式，讓奧爾夫課程更加多元化并更具有趣味性，再而對其產生興趣，實現對音樂更細致化教學的目的[5]。奧爾夫音樂教學法在中小學的課堂中的推廣也越發變得容易起來，讓學生在課堂上感受到音樂給他們帶來的快樂，驗證這個體系的可行性。

奧爾夫音樂教育體系的傳入是順應時代的潮流，它的傳入可以使我國的音樂教育改革得到科學的理論支撐。雖然，在目前的實踐教學中，奧爾夫音樂教育體系還存在著不少的問題，但是，這些問題可以讓我們更好地審視如何做好教育，如何做好音樂教育。奧爾夫音樂教育體系的傳入必將促進音樂教育的改革，提高學生對藝術的審美能力，個人的實踐能力，以及對各種事物的創新能力。在日益激烈的綜合國力競爭的潮流當下，提升我國的教育是至關重要的選擇，科學地改革可以讓改革之路走得更加平穩和順暢。

[參考文獻]

[1]宋迎美.奧爾夫音樂操在小學音樂教學中的應用探索[J].北方音樂,2018,17.

[2]張思影.奧爾夫理念下小學音樂教學的改革優化淺談[J].科學大眾(科學教育),2019,04.

[3]石玉祥,黎虹伶.奧爾夫音樂實訓課堂下學生藝術素養的提升[J].大眾文藝,2019,06.

[4]王芳靚.奧爾夫音樂教學在課堂中的運用[J].黃河之聲,2019,04.

[5]梁婷.德國奧爾夫音樂教學法對中國教育的影響[J].黃河之聲,2018,17.

作者:許佳欣 單位:廣東第二師范學院