動感產品造型設計方式分析

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視知覺形式動力理論

阿恩海姆通過如下實驗來告訴我們視知覺形式動力是如何存在的，即在一個白色正方形中貼一個黑色圓面(如圖1)。無需測量，我們的眼睛就能看出，這個黑色的圓面偏離了正方形的中心，具有一種不安定性，好像具有一種要離開原來所處位置的趨勢——向某一特定方向運動(明顯有向中心和右上方的趨勢)。因為這一動力有一定的方向和量度，就可以把它稱為一種心理“力”。阿恩海姆認為，“從心理上說，黑色圓面這種運動的趨勢存在于任何一個觀看者的經驗里，它有自己的作用點、方向和強度，它們就合乎物理學家們對‘力’所下的定義。基于上述理由，心理學家們才給它冠以‘力’的名稱。”[1]在阿恩海姆看來，在視知覺中，物體的形狀和顏色等構成形式的基本屬性已不再是具有物理屬性的東西了，而是經過視知覺的積極組織、創造出的力的式樣。盡管物體本身實際上并不真正具有動力，但這種動力確實存在于人們的知覺中。它不是虛幻的，這種不動之中見動的感覺人們都會有。阿恩海姆在他的著作中主要提到過三種力，即“force”、“tension”和“dynamics”。“force”的意思是“力”，指的是各種力的總稱；“tension”是“張力”，強調的是物體間或物體各部分之間的聚合力，是沒有方向的，他在著作中多次提到“directedtension”，即“有方向的張力”；而“dynamics”是“動力”，是指有方向的力，與“directedtension”的意思相近，但它強調的是知覺中的力。阿恩海姆著重闡釋的力就是這種與藝術視知覺最相關的動力。事實上，完形心理學理論在很大程度上受到物理學中的“場論”影響，考夫卡認為，世界是心物的，經驗世界與物理世界不一樣。觀察者知覺現實的觀念稱作心理場，被知覺的現實稱作物理場。所有在生活或學習情境中的事實是一個知覺場，人們對其加以利用、把握這個整體，而至完形（Gestalt），因此完形心理學也被稱為場地論。完形在視覺場中的定義是：在一個視覺場中的各種力量組合成一個自我完滿而平衡的整體。

在一個完形中，任何元素的改變都將影響整體以及各部份之本來特性；反之整體的改變亦影響到整體之原來面貌和各部份原有特性。因此整體是多于或不同于部份之總和。在阿恩海姆看來，視知覺形式動力是藝術家的創作目的。“藝術家的目的就是讓觀賞者經驗到‘力’的作用式樣所具有的那類表現性質。”而且，藝術家所要表達的“意義”或“意蘊”都需要視知覺形式動力來表現。“如果不是憑這樣一些表現性的‘力’的主導作用。一幅畫就會淪為純粹的死的物質呈現，僅向人們提供一種‘無形式’的物質，這就等于失去了‘意義’的感性體現者。對這樣的東西，我們只能稱之為色情畫，因為它破壞了人們理性地知覺世界的方式。它就像一個妓女，出賣的(提供的)是沒有靈魂的肉體。”進一步說，視覺式樣的不同配置所生成的動力關系關乎藝術品的生命力。“由這些力的關系所形成的復雜性，對于造成一件藝術品的生命力來說是至關重要的。”當然，阿恩海姆作為藝術心理學家，他更多關注的是藝術品。對于產品而言，消費者不止希望它是一件靜態的、理性的、冷漠的具有某種功能的物品，而且還希望在使用產品的過程中能與其有著情感交流，因此，當下流行的情感化設計、仿生設計、意象造型設計等造型風格在很大程度上受到消費者的青睞。因為這些產品的造型通常具有運動的知覺特征、生命的知覺特征、或是具有某種意蘊的表情等，從而使得消費者在使用時還能夠產生相應的聯想和共鳴并獲得愉悅的審美體驗。因此，動力式樣的不同配置所生成的動力關系對于一件具有生命力的產品造型來說同樣是至關重要的。

動感產品造型設計方法

產品造型表現方法和技法極其豐富，這里只從表現方法的主導思想層面上論述視覺形式動力理論在產品造型設計表現方法上的應用，主導思想就是創造視知覺形式動力。

傾斜阿恩海姆認為傾斜是使某種式樣產生“傾向性張力”最有效和最基本的手段。水平與垂直的線條與人們慣常接受的力的式一樣——重力平行或垂直。這種經驗使人們形成以垂直——水平為構架的正交空間概念。傾斜被眼睛自覺地知覺為基本空間定向的偏離，偏離的位置和正常位置之間產生一種使偏離正常位置的物體似乎要努力回復到正常位置上的靜止狀態的動態，這使我們的感知到趨向于正常的平衡位置的一種“傾向性張力”。傾斜的造型式樣常呈現為楔形，視覺動力一般是由較寬的一端向較窄的一端逐漸增強，而由較窄的一端向較寬的一端逐漸變弱。我們日常所見的逐漸匯聚的鐵軌以及林蔭道就是明顯的例證，尤其在尖塔、方尖以及其他各種尖頂建筑中，由于它們有堅實的基底而使這種效果更加明顯。在產品造型設計中，也常常利用楔形表現形態的動感。如曾獲“紅點獎”的三諾ispeak-600迷你音箱的造型就是應用楔形來表現產品的小巧靈動的感覺（如圖2）。值得注意的是，動感的強度取決于形體偏離正常位置的角度，因此在傾斜角度設計時還要考慮力學、結構、設計主題以及觀賞者的心理接受程度等方面的因素。

形變上面已經論述了傾斜能夠產生動力，因為定向傾斜總是被自然知覺為偏離了“正常”位置。但上述所說的傾斜，主要是指形狀在位置上的偏離。實際上，偏離也包含著形狀的“變形”。傾斜和變形的區別在于：傾斜是偏離了其所應該處于的“正常”位置，而形是指偏離了物體該是其“所是”的形狀，如彈簧受壓或受拉發生的形變。形變所產生的“力”主要為“應力”，是造型元素本身的形狀及尺寸發生改變時產生的一種反作用力的趨勢。曲線的運用常常是獲得某種“應力”最有效的方法。產品造型設計中運用的曲線有很多，如：S形曲線，中性曲線，穩定曲線，支撐曲線，輪跡線，雙曲線，拋物線，反向曲線，懸鏈曲線，方向曲線，垂直曲線和螺旋曲線等。這里以最常見的S形曲線為例探討其在產品造型設計中的應用。S形曲線是自然界中最常見、最優美的曲線，比如流動的河水，起伏的山巒，天上的云彩、優美的女性人體等。S形曲線具有“行云流水，骨力追風，有柔有剛，方圓適度”的審美特征。在藝術設計史中S形曲線被應用的范圍非常廣，比如彩陶、青銅器、漆器、瓷器、家具、服裝、紋樣、發型、飾品等，這些透著詩意的S形曲線如雨后彩虹，自設計師的心底貫出。或柔，如美人醉臥牙床，“侍兒扶起嬌無力”；或剛，則是“翩若驚鴻、婉若游龍”。在中國畫中人們也非常注重S形曲線的表現，比較一下埃及壁畫線條與飛天壁畫曲線，不難發現中國人對S形曲線之美的偏愛。英國啟蒙主義畫家威廉•荷加斯（WilliamHogarth）在其形式美學專著《美的分析》中對S形曲線有詳細的分析，他認為直線和圓弧線及其各種不同的組合和變化，可以界定和描繪出任何可視對象。一切直線只是在長度上有所不同，因而最少有裝飾性，在最優美的形體上，直線最少；曲線由于其互相之間在曲度和長度上都有不同，因此具有裝飾性；波狀線變化更多，由兩種對立的曲線組成，因此更美更舒服，被其稱為“美的線條”。[2]蛇形線也就是S形曲線，靈活生動，同時朝著不同的方向旋轉，能使眼睛得到滿足，引導眼睛追逐其無限的多樣性。由于蛇形線具有很多不同的轉折，包含著各種不同的內容，因此，在所有的線條中，蛇形線被荷加斯認為是最富有吸引力的線條，是“蛇形線賦予美以最大魅力”。人體肌肉和骨骼具有最多的蛇形線，所以它是自然中最美的形體。運用S形曲線進行造型設計時，主要需要考慮的是曲線狀態或性質的變化，包含這樣幾種情況：從靜止到變化，從不斷變化到靜止，變與不變交織，漸變等。曲線的變化關乎矢量值、立體角、曲率、時間、位移、相關性等諸多因素，對這些變化因素的巧妙運用，可獲得不同的藝術效果。于種種變化中，曲率的變化是最具藝術性的。圖3中的方案是筆者為甘肅長風電子電器有限公司設計的洗衣機（此方案因財務預算原因暫時沒有投產），此款洗衣機主要是運用S形曲線進行造型表現。其中兩條S形主線的曲率都做了性質上的改變，控制面板上的S形曲線曲率變化劇烈，形成了非常強烈的對比，而使得整體形態極富動勢，蓋板上的S形曲線曲率變化小，呈非對稱形，相對柔和，與上面的曲線呼應，刻度盤采用S形曲線與渦旋紋結合的造型，起到畫龍點睛的作用，與整體和諧統一。除了考慮S形曲線自身狀態或性質的變化，還要考慮與其他元素的關系，本方案中，不僅具有動勢很強的曲線、曲面，還有安靜平和的直線、平面，造型時通過曲直、動靜的對比，使得整體造型的感知精度更高，直則更直，曲則更曲，動則更動，靜則更靜。[3]

重復物體在位移方向上的重復出現被看成是運動。在物體運動時，我們看到物體發生了位移的變化，而且感知到上有一個方向性的推動力作用到物體位移的方向上。因此，在產品造型藝術中常常通過造型元素的重復出現來獲得運動感。值得注意的是，有時造型元素的重復不一定能產生動感，如對稱的按鈕。在重復的造型中沒有形成方向性的推動力，我們的視知覺就不可能產生某種動感特性。這種方向性的“推動力”可通過下面方法獲得。變向重復。在產品造型中，造型元素改變其原來方向而重復出現，就好像偏離了其原來的位置一樣。這樣，在重復的造型元素之間就會在我們的視覺中形成一種方向性的“力”，創造出一種變化的韻律美。定向重復。在產品造型式樣中，造型元素在某一方向的重復出現，在這一方面上就會形成一種很強的“推動力”，創造出一種連續的韻律美。漸變重復。造型元素在某一方向的重復并朝著某種趨式出現漸變，也會形成一種推動力，產生動態美。如2000年悉尼奧運會火炬設計以悉尼歌劇院的建筑輪廓“飛去來器”為原型，對其進行相似變形和三重強調，其起伏變化形成節奏強烈的視覺誘導力，致使觀者眼部肌肉張弛運動，而相似元素的跳躍又形成一定的視覺節奏，使得這種變化又統一在同一個調子里。由于視知覺能自動處理重復出現的元素刺激，免除了視覺不斷作判斷的活動，從而使人的感覺活動井然有序，既統一又富有變化（如圖4）。

形式組合簡單的形體不論以怎樣的傾斜的角度放置、重疊，相互傾軋，人們都能夠迅速識別出這些熟悉的形。人們的視覺思維具有完形性，不完整的形態會產生出一種趨向于完整的張力。而相互干擾的單元之間會產生一種努力掙斷的趨勢，結果削弱了每一個單元的完整性，最后出現了一種由于物體之間的相互牽動而產生的集聚和分散的“關系”。所以，把單元形體以非常規的方式組合在一起，就會產生出具有強烈運動感的造型。圖5中的方案是筆者指導學生設計的七音符公共座椅，其將單元形體作了尺寸變化，并對單元形體進行錯落有致的組合，從而形成了一組饒有趣味且富有動感的公共設施產品。

結語

視覺形式動力理論一個突出特點就是要求產生動態形象，但如果僅將視覺形式動力理論理解為就是制造動態形象，那則是把視知覺形式動力理論看得太膚淺了。實際上，創造動態形象吸引受眾注意只是其一個方面，更主要的是對受眾視覺的引領和對產品主題的表現。基于視覺形式動力理論的產品造型設計，強調的是按照人的視覺規律、大腦的“力場”平衡進行設計，因此設計出的產品造型作品具有幾何形式的純凈美。視知覺形式動力理論應用于產品造型設計也有其局限性。視知覺形式動力理論研究的范疇主要在視知覺層面，強調視知覺直接經驗性，著眼于純粹的視覺形式經驗及心理的分析，將知覺形式形成中的歷史、文化和社會等方面進行了類似現象學的“懸擱”，只作知覺現象的純形式的描述。因此這種研究方法不可避免有明顯的片面性，而這也是需要進一步深入研究的。

作者：周愛民蘇建寧閻樹田單位：蘭州理工大學設計藝術學院蘭州理工大學機電工程學院