動漫角色造型設計探索

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將幾何形態運用于動漫角色，更容易創造出適合現代審美需求的造型。歐洲抽象動畫先鋒意大利的阿爾納多•金納(ArnldoGinna)于1911年拍攝的一系列抽象動畫《影片1～4號》(FilmNo．1～4)，在每一格畫面中用各類抽象的幾何造型產生不同順序、比例、色彩的變化。這種藝術形象具有高度的概括性，是對現實世界的藝術反映和對自然世界認識的深化。像這樣直觀而深刻地表達形象，不但不會過時，反而可以滿足人們多元的視覺要求———快速而愉悅地獲取信息。

形式感與系列感強，視覺語言整體、統一將同一主題的動漫形象，同時推出多于兩個以上的，可稱之為“系列”。系列感的動漫形象視覺豐富、格調統一、氣勢龐大，由于在動漫作品中反復地出現，能給人們留下頗為深刻的印象。同一主題的動漫角色造型要體現出系列感，必須具有相同的格調、相似的造型。而幾何圖形是設計的萬能手，是形式美的圖解。點、線、面、方、圓、三角本身就具有單純的形式美感，無論是運用在哪一類系列化的設計作品之中，都能很輕松的形成統一而富有形式感的視覺形象。比如動漫衍生產品，系列化會刺激消費者的收藏欲，往往是整個系列成套購買，可大大增加其銷售量。比如，益智類游戲“憤怒的小鳥”(AngryBirds)，其主角分別是“紅、黃、綠、藍、白、黑”六類小鳥。這些表情憤怒的小鳥沒有腳也不會飛，整個身體都簡化成圓、橢圓、三角等幾何形態。風格統一又富有變化的幾何造型，讓觀眾很容易取得視覺上的一致性和類同感，為游戲增添了趣味性，加上這款游戲容易上手、耐玩性高，使玩家們不知不覺沉溺其中，欲罷不能。

減少設計者的重復勞動，提高制作效率動漫作品往往是依靠大量的重復性勞動生產出來的，動漫形象要求有可復制性。這就需要角色的造型設計者盡可能在表現形象特征的同時，力求造型的簡潔。角色的造型設計中多出一個元素，那就意味著在后面的一系列制作中都要多畫上這樣一個元素。所以，融合幾何形態的動漫角色造型，首先在外形的設計上更容易做到簡化，簡潔、明朗的造型可以大大減少設計者的重復勞動，提高制作效率。(四)適用性強，衍生品的應用面更廣動漫形象不僅僅局限于作品本身，動漫角色作為動畫、故事和游戲的靈魂、觀眾關注的焦點，可進一步開發出衍生產品。幾何形態的動漫角色由于其造型的簡潔成團，更容易、也更適用于衍生品的開發。現實生活中的筆筒、錢包、抱枕等日常生活用品多為幾何形體，這恰恰與幾何形態的動漫角色不謀而合。如:日本NHK(日本廣播協會)為了宣傳BS衛星電視系統的廣告形象“多摩君”，整個身體就是一個長方形，方形的大嘴中兩排牙齒也是用三角形來體現的。這樣生動、簡潔、幾何化的動漫形象應用在方形錢包、方形手機袋、方形抱枕等衍生品中是再合適不過了。

把復雜、具象的造型變為幾何形態是設計者一種高度概括能力的體現。如何在動漫角色造型設計中融合幾何形態，傳達出簡約、直白、獨特、時尚的視覺感受，筆者總結出幾個要點。

據動漫角色的原型進行分析與構思每一個動漫角色都有其原型作為造型的藍本，造型必然要涉及到“形”的問題。雖然世間萬物千姿百態，但都可歸納于幾何形態。動漫角色的原型本身就符合或類似于幾何形態，這一類的角色造型相對容易把握。由于角色本身就傾向于幾何形，可以將與之相符的方、圓等幾何形態直接應用為造型主體。如由兒童文學作品改編的動畫片《圓圓和方方》中，兩個主要角色是圓柱體的象棋和立方體的陸軍棋，其角色形象就是在圓和方的基礎上進行擬人化的處理。又如《愛麗絲夢游仙境》中的撲克牌士兵、海綿寶寶、康泰克先生等等。需要注意的是這一類的角色造型不僅僅要體現出趣味性與形式感，也要遵循一種合理性。如果動漫角色原型較為復雜，與幾何形態有一定差異的，就必須進行幾何形態的分析和處理。對于復雜的原型，首先要構思是打算將其設計成單個的幾何形態還是多個幾何形態的組合。若將其設計成單個的幾何形態需要做最大程度上的簡化與夸張。分析原型的形態特征，去除干擾主體的部分，簡化造型內容，將其幾何化。若打算設計成多個幾何形態的組合，需要通過將人物或動物的各個部分進行分析，將其簡化和特征化，使其成為一個一個的幾何圖形，然后按照最佳的角度來安放。迪士尼常用這種造型方法，米奇頭部的形象就是三個圓的組合，這不失為一種行之有效的造型手段。幾何化的處理方式對三維動漫角色造型的設計也同樣適用，將復雜的形體按其生理或結構特征分塊，概括為簡單的幾何體，從球體、長方體等立體形態中提煉造型，再用嫁接、合成等方法進行組合、完善。

用多種造型方法塑造動漫角色形象動漫角色的原型是一個一個具體而生動的形象，而不是簡單的方、圓、三角形，要將幾何形態融入這些形態各異的形象中，很難有一種萬能的模式。但是設計的方法與手段是有規律可循的，簡化和夸張是動漫角色造型設計中最基本的兩種方法。(1)簡化造型藝術中“LESSISMORE(少即是多)”的原則非常適于動漫角色造型。“少即則多”指造型語言簡潔而豐富，即以最小的造型元素表現出對象的形態、結構、情感、動態等重要的特征，這就是我們通常所說的簡化。一個角色的形象無論有多復雜，都有一個主導性的特征。我們在塑造時需要充分利用這個特征，使之成為主體，同時兼有多個或多種形態。簡化的過程中，要有整體的眼光，局部和枝節性細節應服從整體造型的要求。如上文提到的CCTV－9紀錄頻道中各類動物的動漫形象，為了適應正方體的外輪廓，許多動物身上原本的細節都有意識地調整或減弱了。(2)夸張簡化的結果不等于簡單、空洞無物，而是更加生動、概括。這就需要同時運用夸張的手法，通過直覺判斷抓住形體最有特點的地方著意突出、刻意強化。如肥胖的形象可以將其設計成一個球體，瘦弱的形象可以將其設計成一根矩形長條。如:動漫作品《夏目友人帳》中的貓咪老師，為了凸顯它的肥胖、懶惰，將整個身體夸張成一個圓滾滾的球體，讓人喜愛至極、過目不忘。許多動漫作品中的角色常常處于特殊的環境之下，我們無需按照客觀現實來設計，可以盡可能的夸張，將動漫角色設計為幾何形態，模擬成彈性體，運用彈性體形變的原理根據需要任意擠壓和拉伸。如很多動畫片中出現角色從高處墜向地面又如皮球一般瞬間彈起來，讓人們留下深刻的印象。

利用不同形態的心理暗示體現角色個性沒有特色的動漫形象就意味著流于平庸，不能給觀眾深刻的印象與強大的感染力。成功的動漫形象在簡潔的同時必須富有生命力，形態幾何化的同時也需要體現其個性。其實，任何一種形態都有不同的特征，給人們不同的心理暗示，可以塑造出不同的個性類型。如三角形給人銳利、不穩定等感覺，而圓形給人飽滿、張力的心理暗示。角色的設計應將這些心理經驗運用于具體的造型，如我們可以嘗試用方形腦袋去表現一個愚鈍、古板的人，用外在的形態表達或暗示一種寓意和精神。為了將形象更加生動、直接、準確地傳達出來，可以考慮在設計的過程中將形象符號化、元素化，通過視覺刺激產生聯想來傳達其形態包含的內容。“憤怒的小鳥”(AngryBirds)中，小鳥的敵人“豬”的造型頗具符號化的特征。據說當時正值豬流感肆虐，其中一位設計師靈機一觸，將“豬”設計成象征著病菌與邪惡的綠色，而橢圓形的身體暗示著懶惰與笨拙。美國動畫片《南方公園》中四個主角的形象都是多個幾何形態的結合。如胖子EricCartman(埃里克)懶惰、貪婪、自私的形象用一個橢圓形的頭外加一個更大的橢圓形的身體組合而成，臉上永遠是一幅厭惡與不屑的神情。而KennyMcCormic(肯尼)的整體形象是圓頭和方身的結合，由于出身貧寒導致的心理障礙，他一直用一件橙色的戴帽風衣把自己裹得嚴嚴實實。這一類符號化、元素化的表現方式強化了角色本身的性格特征，巧妙地解決了角色心理暗示具象化處理的難題，讓觀眾能夠輕松地解讀。

當然，并不是所有的動漫角色都適合用幾何形態表現，不同題材、不同情節的作品有著不同的角色定位。而不同形態的運用和組合，不僅可以塑造不同的個性，還可以展現不同的形式美感。無論是動畫片還是漫畫作品，角色的造型設計一直在不斷的探索中前進，嘗試著更加多元化的設計風格。信息網絡的時代，各個門類的動漫角色資料唾手可得，程式化、缺乏自身特色的造型不會擁有持久的生命力，成功的形象具有獨特的審美性和親和力，是可以讓人過目不忘的。如何表現動漫角色自身的個性與特色，避免成為模式化的東西，值得設計者們認真思考。需要強調的是，動漫角色設計不能僅僅從外在的審美性與形式感上下工夫，因為動漫角色設計不光是一個造型設計的問題，還需要前期的策劃、中期的創作和制作、后期的推廣和應用。動漫設計者需要在形態的造型、動態、色彩、現代感、應用價值等方面，結合作品的情節發展、角色的性格特征等，進行綜合性的考慮。

作者：熊瑛子單位：華南師范大學增城學院藝術設計系