工藝美術專業素描教學改革策略

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摘要：在素質化教育不斷發展背景下，素描學習也逐漸走入人們視野中。在實際創作中，人們通過素描教學改革來提升學生的藝術能力。文章以工藝美術專業為例，對這個專業開設素描課程的具體意義進行了分析，并在此基礎上對素描教學應該如何開展改革進行了深入研究，通過這方面措施實行給工藝美術專業素描教學帶來實質性幫助，實現良好教學。

關鍵詞：工藝美術專業；素描教學；教學改革

素描作為工藝美術專業中的基礎課程，會給工藝美術專業學生的學習帶來巨大的影響。因此在對工藝美術專業進行教學改變時，可以先從這方面入手，對素描教學進行改革。現在很多學校對此都有了一定的認識，并進行了一定的教學調整。但是在實際中，由于理論與實際的差距，所以這方面教學改革的效果并不理想，沒有達到預期的作用。這給實際的工藝美術專業素描教學帶來了不利的影響，導致學生綜合能力的提升受到阻礙。因此對這方面做進一步研究是非常有意義的，學校應該在這方面提高自身的重視程度，采取有效的措施來保證教學改革工作良好進行[1]。

一、工藝美術專業開設素描課程的意義

第一，有利于學生思維開拓。在工藝美術專業中開設素描課程具有重要的意義，其中一個具體的表現就是在學生思維培養方面。通過素描課程的設置，學生可以通過該課程收集到相應的教學素材，然后開拓自身的思維，提高自身的想象力。素描學習是工藝美術專業學習的基礎，只有打好了基礎，學生才能夠更好地進行下一步的學習。素描學習能夠幫助學生更好地在作品中表達自身的想法，體現自身思想情感，所以說在工藝美術專業教學中，開設素描課程有利于拓展學生的思維，提升學生的想象能力。第二，有利于學生培養設計思維。除了有利于拓展學生的思維外，在工藝美術專業中設置素描課程，還有利于培養學生的設計思維。跟其他類型的美術相比，工藝美術對于學生的要求將會更加嚴格，除了要求具備相應的藝術創造力外，還要求學生具備一定的造型能力。在素描學習中，其目的就是讓學生利用手中的畫筆，將客觀形象準確表現出來。在這過程中，就會對學生的思維進行訓練，提升學生的造型能力。所以，素描課程設置是非常關鍵的，它對工藝美術的學習是“百利無一害”的。

二、工藝美術專業素描教學改革實踐

第一，改革傳統的教學方案。在時代快速發展的背景下，工藝美術專業側重點也在不斷發生變化，現在工藝美術專業更加側重的是實用性與藝術性的融合。因此，如何在短期內讓學生正確認識物體的形態，并將物體準確表現出來，已經成為當下許多學校重點關注的問題。為了達到這種效果，學校需要對傳統的教學方案進行改變，以此來保證教學的質量。在具體操作中，學校應該擺脫傳統素描教學的方案，即使用石膏物體來對學生進行寫生訓練。教師應該開展多元化的寫生模式，通過多元訓練來突破單一的造型。在課程設置上，學校可以對長期作業課時進行縮減，將縮減下來的時間對學生進行慢寫和速寫的訓練。這樣就能夠更好地提升學生素描寫生能力，保證學生能夠準確地對物體進行表現[2]。第二，選擇合適的教學內容。對學生進行素描訓練時，要想更好地發揮素描教學的效果，教師需要為學生選擇合適的教學內容。在實際中，素描教學所包含的內容是非常豐富的。教師在對學生進行這方面教學時，也要根據具體的專業來選擇合適的教學內容。比如教師在對其進行素描基礎知識教學時，就會選擇石膏、靜物等內容，讓學生對這些靜物、幾何體組合進行寫生訓練。而工藝美術專業中，因為工藝美術更側重的是生活與藝術的結合。因此在進行素描教學內容選擇上，就要著重從觀看方式和基本技能方面入手。另外，在對場景寫生時，教師也要進行一定的調整，在兼顧環藝專業學生的基本要求的同時，也要讓學生能夠對室內外空間和人的場景進行準確表現。在人物課題素描教學內容上，要區別美術專業，將教學內容集中在速寫訓練上，但在涉及數碼媒體專業時，則要求人物具備相應的場景。另外，在課題訓練中，教學內容既要包括自然或人工形態的寫生，同時也要囊括任意物象的設計。從這可以看出，選擇合適教學內容是非常關鍵的，不同的教學內容會給學生帶來不同的影響。因此在實際中，教師需要選擇合適的教學內容。第三，創新素描教學方法。跟其他藝術專業學生相比，工藝美術專業的學生雖然在藝術實踐經驗上會存在著一定不足，但其思維比較活躍，能夠進行一定的理解和分析。同時在與其他學科接洽上，如文學、信息技術等也更具優勢。因此在對工藝美術專業學生進行素描教學時，教師可以采用先“學”后“術”的方式對學生進行教學。這種教學方法是反向進行教學，即先對學生進行抽象的素描基本理論教學，在學生掌握這些理論后，再給學生講解整體的素描藝術概念。在整個教學過程中，側重觀察方法和思維方法的教學，期望通過這些教學幫助學生建立一個理性判斷依據。這樣在后期技巧和技法學習上就有相應的指導依據。這種先“學”后“術”的教學方式，與從結構素描到明暗素描再到創意素描是相契合的。為了更好地進行素描教學，拓展學生的藝術思維，教師還需要組織一些其他教學議題，比如素描技法、現成作品等。通過這些來提高學生的素描藝術視覺深度，提高學生的審美能力，實現素描良好教學[3]。第四，保證教學程序合理性。為了讓學生能夠在短時間內形成藝術的觀念，認識到藝術造型的規律，以及其他的表現技法，教師需要對教學的程序進行合理的設計。在具體操作中，教師可以從幾何體入手，先讓學生進行幾何體寫生練習，然后進行任務寫生。在這一過程中，教師要注意對學生進行循序漸進的教學，避免操之過急的情況出現。工藝美術專業學生在學習素描時，其學習過程是先從結構素描的表現形式開始，然后過渡到明暗表現，最后才進入創意表達。這就充分表現了素描形式的完整意義，因為結構素描是將明暗作為一種附屬因素，然后以形體結構為核心進行作品的創造。這種對物象表現的方式，能夠更準確地表現物體，保證這種表現更加貼近事物的本質。在實踐中，這種先對學生進行結構素描的教學程序，有利于發揮大學生理性思維的優勢。在建立相應理念后，學生后期的實踐學習將會得到更好開展，這其中包括了臨摹、寫生等實踐訓練。這樣對于學生基本技能和創造能力的提升也具有積極的作用。第五，轉變傳統教學形式。傳統的素描教學側重的是技法認識，對于純形式的研究和意象表現則不太重視，這從過去的素描教學過程就可以看出。過去素描教學過程主要包含了寫實能力、結構分析等方面的訓練。在現在工藝美術專業教學中，教師要改變教學形式，站在技術的角度，對學生進行科學的引導，要將單純的物象客觀表現引導到抽象表現上，以此來讓學生認識到工藝美術專業素描教學的目的。在開展課程之前，教師要先跟學生進行溝通和交流，了解學生實際的學習情況，然后在此基礎上制訂相應教學計劃。這樣就能夠讓素描教學更加貼合學生的實際，幫助學生更好地進行素描學習[4]。另外，在素描教學中，教師還要將一些文化元素融入課題學習中來。這樣不僅能夠讓學生多角度觀察到不同的元素，同時也有利于課堂教學知識的延伸。在課堂學習中，將這些元素融入課堂教學中，學生的學習積極性將會得到充分調動，而且還能夠拓展學生的視野，幫助學生建立素描的整體意識。因此，在對學生進行素描教學時，轉變過去的教學形式是非常關鍵的。通過這種轉變將能夠更好地提升學生藝術創造能力和審美能力。綜上所述，在對素描進行教學創新時，教師要站在工藝美術專業需求的角度進行改變。在這個過程中，教師要對傳統教學方案進行改變，對學生進行多元化寫生訓練；同時根據專業教學內容的不同，選擇合適的教學內容，充分保證工藝美術專業素描教學的質量；在具體操作中，教師還需要對素描教學方法進行創新，采用先“學”后“術”的方法對學生進行教學；另外，在教學程序方面也要保證其合理性，教師可以讓學生先從結構素描角度進行學習，然后再過渡到創意表達上；最后對傳統的教學形式進行轉變。教師要站在技術的角度，對學生進行科學的引導。

參考文獻：

[1]易彩波.基于我校環境設計專業設計素描教學改革引發的思考[J].現代職業教育,2020(40):232-233.

[2]何廣慶.試論地方高校美術與設計專業素描教學改革[J].美術教育研究,2019(18):92-93.

[3]劉智勇.高等師范院校美術學專業素描教學改革思路設想[J].藝術品鑒,2019(24):329-330.

[4]徐燕.素描的可能性:設計專業背景下的素描教學改革[J].智庫時代,2018(34):176-177.

作者：萬國