深究梵高繪畫中自然意象以及象征作用

導(dǎo)語：深究梵高繪畫中自然意象以及象征作用一文來源于網(wǎng)友上傳，不代表本站觀點(diǎn)，若需要原創(chuàng)文章可咨詢客服老師，歡迎參考。

文森特·梵高是荷蘭19世紀(jì)后期后印象派代表人物之一。他一生偏愛自然環(huán)境,厭倦城市文明,他把自己定位為“農(nóng)民畫家”。他曾兩次放棄城市生活前往比利時(shí)的博里納口礦區(qū)和法國南部小鎮(zhèn)阿爾,雖然這些行為之中有著較為復(fù)雜的原因,但我們從他對鄉(xiāng)間生活的熱愛中可以看出他對自然優(yōu)游生活的渴望。他在阿爾給他的弟弟提奧寫信說:“我沉醉于工作之中,渴望能描繪出眼前的普羅旺斯果園,這里的每一棵樹都盛開著,紅色的是桃樹,淡粉色的是杏樹……美妙極了。”提奧認(rèn)為他屬于那種近距離看世界,又逃避世界的人。他把城市與鄉(xiāng)村對立起來,一方面是崇尚自然與本我,另一方面則是受到了當(dāng)時(shí)宗教浪漫主義思潮中的宗教自然化的影響,認(rèn)為自然是上帝創(chuàng)造的奇跡,在教堂之外的大自然里,更能感覺到上帝的存在。這種自然觀對他的繪畫有著深刻的影響。

一、在梵高的繪畫中,自然意象是出現(xiàn)較多的部分,日出、日落、電閃、雷鳴、星夜、鄉(xiāng)村、土地、花園等都是其重要的創(chuàng)作對象,在這眾多的自然意象中,太陽意象是出現(xiàn)最多的。梵高不僅有大量的直接表現(xiàn)太陽的繪畫,而且有許多間接表現(xiàn)太陽的畫作,這就是眾所周知的向日葵系列繪畫。向日葵,法國人稱之為旋轉(zhuǎn)的太陽,英國人稱之為太陽之花。梵高心目中的向日葵就是太陽,那是他終其一生的追求。他一生畫了十幾幅向日葵,從各個(gè)不同的角度詮釋了他對太陽的感覺與崇拜。歐文·斯通在《渴望生活》里這樣描述梵高對太陽的感覺:“我需要太陽,我要它的可怕的熱和力……現(xiàn)在我知道,沒有太陽就沒有繪畫,也許使我成熟的東西就是一輪烈日。”“那是一個(gè)螺旋形的檸檬黃液體的火球,飛過碧藍(lán)的天空,在空中塞滿了眩目的光亮。空氣的酷熱和澄明透亮,創(chuàng)造了一個(gè)嶄新的陌生世界。”梵高在他的太陽系列繪畫中,往往喜歡用紅色、黃色及檸檬黃和桔黃,這種紅、黃原色產(chǎn)生的強(qiáng)烈效果,會給受苦難的人以希望,也會給他自己以慰藉。這樣,太陽意象便體現(xiàn)出作者桀驁不馴、勇于與命運(yùn)抗?fàn)幍木?象征著生命巨大的光與熱,也象征著梵高靈魂的偉大與崇高。

不僅如此,梵高在1887年的《向日葵》中畫了即將枯萎的向日葵,血紅的莖被剪斷,就如同他的生命被剪斷一樣,是一種死亡的暗示。可見,以向日葵為代表的太陽意象,便是畫家生命力量的象征。正如羅伯特·羅森布盧姆所言:“梵高的向日葵每個(gè)個(gè)性化的花朵都展示出一種不可思議的生命力,似乎這些花都在某一時(shí)刻被一種神秘的生命循環(huán)所懾住,那種循環(huán)在綻開的花朵中達(dá)致其生命的頂峰,并伴隨在花盆邊緣枯萎的花束而逝。”可以說,梵高的生命隨著向日葵的輝煌而燦爛,隨著向日葵的凋零而飄逝,向日葵也即太陽意象成為畫家一生生命力的象征。

夜空也是梵高繪畫中較多出現(xiàn)的意象,他筆下的夜空既充滿著力度感,又蘊(yùn)含著神秘性。梵高曾說:“在我看來,晚上要比白天更富有活力,擁有更豐富的色彩,晚上作畫,可以仰望天上閃爍的星星,這本身就是一幅很美、很安詳?shù)淖髌贰！碑嫾艺J(rèn)為,夜晚可以給人帶來安詳與平和,畫于1888年的《夜間露天咖啡館》中的星空,就是這樣一種洋溢著安寧、平和的藍(lán)色星空。當(dāng)然,夜空給畫家?guī)淼母嗟氖瞧孥E般的感受。他曾經(jīng)寫到一次夜雨來臨的過程:“在漆黑的夜晚,在那場大雷雨中,閃電使每一樣?xùn)|西忽隱忽現(xiàn),造成令人驚駭?shù)木跋蟆！?889年,已經(jīng)住進(jìn)精神病院的梵高,創(chuàng)作了著名的畫作《星空》,這幅畫畫布上是深邃神秘的星空,許多星星隨著月亮回旋、升騰,宛如一條巨龍?jiān)诜S,柏樹像巨型的火焰,燃燒著、扭動著,山腰上還有一座哥特式的教堂,細(xì)長的尖頂升向天空。所有的一切都呈現(xiàn)出一種不安與躁動。這里的星空意象和太陽意象一樣,既體現(xiàn)了畫家對人生、對社會的抗?fàn)?又表現(xiàn)了畫家對宇宙的敬畏,他看到了星空平靜表面下的巨大力量,也看到了人類在大自然面前的渺小,還有人對生命與命運(yùn)不可把握的悲哀。有人認(rèn)為:“具有宗教象征意義的是畫中的十一顆星星,意味著耶穌顯靈于十一位使徒,而月亮則象征著復(fù)活的耶穌。那星月交輝的天空,大概是耶穌復(fù)活后正在向他的十一位使徒宣讀吧。”這說明,梵高表現(xiàn)自然的繪畫,并不僅僅停留在模仿自然事物的外形,而更注意表達(dá)作為一個(gè)有深刻思想的藝術(shù)家的主觀見解和熾熱情感,這也便是一個(gè)成功的藝術(shù)家的個(gè)性所在。

大地或田野意象也是梵高畫作自然意象中較為引人注目的一類。大地意象包括土地、花園、庭院、樹木、公園、山坡等。在這一類的畫作中,梵高用畫筆精心勾畫著他心中的自然界,并以他對原野的熱愛來表現(xiàn)他對自身和諧精神的追求。在梵高的畫作中,有許多表現(xiàn)大地或原野的作品。如,創(chuàng)作于1887年的《蒙馬特田園》,創(chuàng)作于1888年的《火車穿過蒙馬特田里》、《紅葡萄園》、《收獲的風(fēng)景》、《播種者》,以及創(chuàng)作于1889年的《有絲柏的麥田》,等等。尤其值得注意的是,梵高有許多關(guān)于花園、庭院的畫作,如《精神病院的庭院》、《阿爾的花園》、《阿尼艾爾公園》、《阿爾醫(yī)院的庭院》、《圣雷米精神病院的花園》、《冬天的花園》、《阿爾醫(yī)院的花園》等。這一系列的花園之作,一方面繪出了對自然之花草樹木的熱愛與欣賞,如創(chuàng)作于1888年的《阿爾的花園》,這幅畫與畫家其它的畫作不同,畫中的各種花草精致、鮮艷、柔和,充分體現(xiàn)出梵高對異常明亮和溫暖的南方小鎮(zhèn)阿爾的欣賞,同時(shí)也畫出了畫家在鄉(xiāng)間生活的短暫的安詳、平靜的心境。另一方面,更多的花園之作則與梵高的其它作品一樣,表現(xiàn)出一種力度感與奇異性。創(chuàng)作于1884年的《冬天的花園》,樹干呈折角狀,頗有蒼勁之力。創(chuàng)作于1889年的《精神病院的庭院》,畫面的樹呈強(qiáng)烈扭動狀向天空升去,線條粗大、強(qiáng)韌、簡潔,整個(gè)畫面被曲線和螺旋的律動所支配,與著名的《星空》一樣,呈現(xiàn)出一種眩目的律動感。花園意象的從安靜到律動,也是畫家心境從平靜到躁動變化的象征。

二、梵高繪畫中對自然意象的關(guān)注,來源于他的自然藝術(shù)觀。18世紀(jì)法國啟蒙主義思想家盧梭(1712—1778)“返回自然”的思想,影響了許多現(xiàn)代畫家,他們反對工業(yè)文明帶給人們的虛偽浮華,主張投入到自然的懷抱中,尋找自然之美。梵高便深受這一思想的影響,他以宗教布道士的虔誠走進(jìn)大自然,以繪畫方式與自然對話,以畫筆表現(xiàn)其對大自然的熱愛。他曾經(jīng)說:“有這樣一些人,即使瘋了、病了,也一樣愛著自然,這些人就是畫家。”[8]在梵高的筆下,自然形象不再是創(chuàng)作的原型或模仿的對象,而是一種寄予了畫家個(gè)人情感和宗教思想的象征物。他的心靈與自然相通,他用畫筆觸摸到了自然的靈魂。梵高的許多重要作品都是他在鄉(xiāng)間創(chuàng)作的,比起城市生活來,他更喜歡鄉(xiāng)村小鎮(zhèn)的自然風(fēng)味。1888年,梵高來到了法國南部小鎮(zhèn)阿爾,他很快喜歡上了這里迷人的風(fēng)景,他在給弟弟提奧的信中說:“這里的大自然很美,整個(gè)天空藍(lán)得令人吃驚,太陽撒出淡硫磺色的柔和光芒,多么迷人的山村!”這種令畫家著迷的鄉(xiāng)村風(fēng)景,極大地激發(fā)了他的藝術(shù)創(chuàng)造力,他在這里創(chuàng)作了向日葵系列《星夜》、《鳶尾花》等知名畫作。從梵高表現(xiàn)自然的畫作中,我們可以看到他面對自然時(shí)的激情與亢奮,以及靈感的爆發(fā),畫家繪畫成為情感的自然產(chǎn)物。梵高把自己定位為一個(gè)“農(nóng)民畫家”,他把生活在鄉(xiāng)村的農(nóng)民或漁民比作土地的化身,他的《吃土豆的人》即表現(xiàn)農(nóng)民以一種誠實(shí)的方式掙取食物的生活方式。他認(rèn)為這種生活方式遠(yuǎn)優(yōu)于文明世界。這些思想體現(xiàn)出一個(gè)浪漫主義畫家所特有的懷舊心理。可以說,梵高的自然藝術(shù)觀是將城市文明與鄉(xiāng)村對立起來,崇尚自然和本我,是浪漫主義藝術(shù)觀的充分體現(xiàn)。

梵高的自然藝術(shù)觀,還源于其宗教信仰,梵高年輕時(shí)便熱衷于神秘主義和宗教,報(bào)考神學(xué)院未果后,曾做過多次傳教士的工作,他認(rèn)為傳教士和藝術(shù)家一樣,一切真正美好的東西,人的自身和他們作品的內(nèi)涵,道德和心靈崇高的美都來自上帝。自然也是上帝創(chuàng)造的奇跡,在教堂外的大自然中也有上帝的存在。19世紀(jì)中葉的荷蘭,宗教浪漫主義思潮十分流行,宗教的自然化趨勢對梵高的藝術(shù)觀有著較大的影響。梵高將神置于自然之中,融入自己的畫面。如他畫中經(jīng)常畫到教堂與傳教士,即使是在表現(xiàn)自然的繪畫中,也以此表達(dá)他對宗教與宇宙神秘性與隱喻性的探討。不管是太陽、月光,還是田野、麥田都蘊(yùn)藏著宗教性的神秘隱喻,而這種隱喻恰恰是畫作的象征意義所在,他以獨(dú)特的視角觀察世界,對自然進(jìn)行感受,試圖從自然中尋求超自然的力量所在,以畫筆為工具表達(dá)他對生命終極神秘的關(guān)懷。