談?wù)撐枧_(tái)美術(shù)特點(diǎn)
時(shí)間:2022-04-19 05:29:00
導(dǎo)語:談?wù)撐枧_(tái)美術(shù)特點(diǎn)一文來源于網(wǎng)友上傳,不代表本站觀點(diǎn),若需要原創(chuàng)文章可咨詢客服老師,歡迎參考。
舞臺(tái)美術(shù)是舞臺(tái)造型藝術(shù)的總稱,是舞臺(tái)藝術(shù)的一個(gè)重要的組成部分。它由舞臺(tái)布景、舞臺(tái)燈光、演員服飾、演員化妝、道具等藝術(shù)部分構(gòu)成。舞臺(tái)美術(shù)從屬美術(shù)的范疇,它與其他美術(shù)門類有共同的特點(diǎn),但也因舞臺(tái)的特性決定了舞臺(tái)美術(shù)有它自己的個(gè)性。只有掌握了舞臺(tái)美術(shù)的特性,設(shè)置的舞臺(tái)美術(shù)才能更好地為戲劇角色營造所需的生活環(huán)境,為演員塑造人物形象,展開劇情服務(wù),為舞臺(tái)表演藝術(shù)服務(wù)。
1.舞臺(tái)美術(shù)適應(yīng)于舞臺(tái)特性舞臺(tái)的結(jié)構(gòu)多種多樣,目前較多用的是鏡框舞臺(tái)和圓形舞臺(tái)兩大類。鏡框舞臺(tái)三面為“墻”,一面向觀眾,構(gòu)成了舞臺(tái)的高度,寬度和深度;圓形舞臺(tái)有的是半邊向觀眾,有的是四周都向觀眾,圓形舞臺(tái)常是露天臺(tái)。不管是什么臺(tái),在舞臺(tái)上設(shè)置景物都要根據(jù)舞臺(tái)的具體情況來決定,要適應(yīng)于舞臺(tái)的特性,使景物與舞臺(tái)構(gòu)成一體,成為有別于其他美術(shù)作品的立體藝術(shù),形成一個(gè)既美觀又合理的演出環(huán)境,更好地為表演藝術(shù)服務(wù)。
2.舞臺(tái)美術(shù)適應(yīng)于表現(xiàn)的內(nèi)容舞臺(tái)美術(shù)是為表現(xiàn)的內(nèi)容服務(wù)的,因此,舞臺(tái)美術(shù)要根據(jù)演出的內(nèi)容來設(shè)置,使演員有一個(gè)既方便表演又合乎劇情的環(huán)境進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作。例如,在表現(xiàn)某種情緒性的歌舞節(jié)目時(shí),可以讓燈飾成為舞臺(tái)裝飾物之一,利用舞臺(tái)燈光的閃動(dòng),光柱的變化來烘托舞臺(tái)氣氛,而在表現(xiàn)情節(jié)性的戲劇內(nèi)容時(shí),就切忌讓觀眾看見燈具,只求燈具產(chǎn)生的燈光效果。例如用燈光營造朝陽斜照在舞臺(tái)上一件景物的效果,如果看見照景物的燈具,那就演魔術(shù)穿幫一樣,未免太失真了。只見燈光效果而不見燈具對(duì)于鏡框舞臺(tái)來說可以做到,對(duì)于圓形舞臺(tái)就比較困難。景物的設(shè)置要根據(jù)所表現(xiàn)的內(nèi)容來決定,表現(xiàn)的是現(xiàn)代歌舞?還是古典歌舞?是現(xiàn)代劇還是古裝劇?劇的時(shí)代、背景是什么?劇的地方特色是什么?劇中人是什么身份?他處在什么環(huán)境?這些都是要認(rèn)真考究的。既要反映出劇情的環(huán)境,又要方便表演,既要真實(shí)又要簡練,要在服從于內(nèi)容需要的前提下表現(xiàn)出舞臺(tái)美術(shù)的美觀。
3.舞臺(tái)美術(shù)適應(yīng)于表現(xiàn)的風(fēng)格藝術(shù)表現(xiàn)的風(fēng)格很多,大體上可分為寫意與寫實(shí)兩大類。體驗(yàn)派的話劇是寫實(shí)的,它的景物就要求逼真,力求營造一個(gè)接近真實(shí)生活的環(huán)境,有利于演員乃至觀眾進(jìn)入戲劇的情景。而表現(xiàn)派是寫意的,它的舞臺(tái)美術(shù)可以夸張些,簡練些,裝飾性強(qiáng)些,如我國的戲曲,情緒性的歌舞等。
4.舞臺(tái)美術(shù)是真與假結(jié)合的藝術(shù)無論是寫意的還是寫實(shí)的舞臺(tái)美術(shù),它絕大多數(shù)是假設(shè)的,就如寫實(shí)的布景,盡管景物制作得很逼真,但畢竟是假的。寫意的舞臺(tái)美術(shù)就顯得更假了。而在這些假的景物之中進(jìn)行表演的演員是真的。那么就有一個(gè)真的演員如何生活在假的環(huán)境中的問題,這個(gè)問題必須要得到很好的解決,使真、假兩者很好地統(tǒng)一起來,才能產(chǎn)生真實(shí)的效果。尤其是像中國戲曲這類寫意的舞臺(tái)美術(shù),更需要通過演員逼真的表演去使觀眾認(rèn)同,使假設(shè)的舞臺(tái)裝置產(chǎn)生真實(shí)感。在寫實(shí)的舞臺(tái)美術(shù)中要有主有次,在演員表演環(huán)境中的景物要逼真,演員使用的裝置、道具要逼真,而遠(yuǎn)景就可虛些。
5.舞臺(tái)藝術(shù)是變化的藝術(shù)舞臺(tái)藝術(shù)不象其他藝術(shù)作品一樣一成不變,它是隨著表觀內(nèi)容的需要,隨著劇情時(shí)間的推移和環(huán)境的變更相應(yīng)地變化著。因此可以說,舞臺(tái)藝術(shù)是表觀環(huán)境的美術(shù),是表觀時(shí)間的美術(shù),是隨著劇情環(huán)境,劇情時(shí)間的變化而變化的藝術(shù)。在表觀劇情環(huán)境的變化中,中國戲曲有其獨(dú)特的方法,就是通過演員的表演使觀眾產(chǎn)生無限聯(lián)想。一個(gè)圓場(chǎng)就可以說走了萬水千山,觀眾都能認(rèn)可。寫實(shí)的做法是通過幻燈景的變化或移動(dòng)的景片來解決,而時(shí)間的變化常用燈光色調(diào)的變化來表觀。
6.舞臺(tái)美術(shù)是集體創(chuàng)作的藝術(shù)前面說到,舞臺(tái)藝術(shù)包括了舞臺(tái)布景、舞臺(tái)燈光、演員服飾、道具、演員化妝等藝術(shù)門類,是一門綜合性的藝術(shù)。因此,舞臺(tái)美術(shù)的完成是要上述各藝術(shù)部門共同參與創(chuàng)作才能完成,舞臺(tái)美術(shù)是一個(gè)完整的整體,有其獨(dú)特的特性,而構(gòu)成這個(gè)整體的各藝術(shù)門類又有其各自的特性,因此,各藝術(shù)門類要服從整體的要求,都要依照表現(xiàn)的內(nèi)容和統(tǒng)一的風(fēng)格進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作,一切從表演出發(fā),服從表演的需要。各部門應(yīng)在導(dǎo)演或節(jié)目策劃者的統(tǒng)一協(xié)調(diào)下進(jìn)行創(chuàng)作,服從整體的導(dǎo)演構(gòu)思,才能使舞臺(tái)美術(shù)有機(jī)地成為舞臺(tái)藝術(shù)的一個(gè)完美的組成部分。