美術水粉畫教學

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水粉畫是一種最普及、應用范圍最廣的畫種,它以水調和不透明顏料繪制而成,有著相當悠久的歷史。水粉畫靜物寫生訓練,不僅是美術院校學生必修的繪畫基礎課,而且是報考美術院校的必考科目。作為高考的美術班,怎樣更好地進行水粉畫色彩課教學,讓學生熟練掌握,運用水粉畫的基礎知識和技法,是保證考生順利迎考的關鍵。因此,水粉畫色彩課教學,教師必須針對學生的實際和美術高考對色彩的考試要求,安排好教學內容,遵照循序漸進,先簡后繁,全面照顧有所側重的原則,做到有計劃、有目的、有步驟地進行教學。教學中要注意抓好重點,切實解決難點,因人制宜,耐心示范輔導,才能在較短時間內提高學生的水粉畫的技能技巧,在考試中取得理想的成績。

一、掌握水粉畫的工具材料性能

俗話說:“工欲善其事,必先利其器”。用顏料作畫首先要對工具材料性能有所了解,才能在使用時得心應手,事半功倍。水粉畫在開始階段,要多講解(結合示范)在技法上如何發揮和運用水粉畫物質材料的特性長處,認識水、白色的使用,避免使用不當導致的色彩問題;了解顏料的厚薄與白色或水分多少的混合要表現的質感、光感等所得的色彩效果;諸如顏料的厚薄,半透明和不透明,厚薄的覆蓋或疊加,銜接等技法。再是讓學生通過進行色彩構成的練習,如同種色、類似色、對比色等色塊練習,讓學生掌握色彩基礎知識和調配的基本方法。還有畫筆和畫紙的性能等,應讓學生進行多次嘗試感悟,找到最佳的運用材料方法。

使用水粉顏料還要注意變色的問題。一般地說,水粉色在潮濕時色彩深而鮮明,將干未干時更深,干后在明度上會變淡;但有個別顏色,如黑灰(黑加白)、淺紅(曙紅加白)干后反而變深?？偟恼f來,水粉顏色干后皆要變淡。調和色彩時如能預計到干后變淡的效果,在明度上可略略加深。

調色時水份要運用恰當,不能像水彩畫那樣用水過多,畫得太薄會形成色彩灰澀,水跡斑斑,缺乏份量;顏色過分重疊多了,畫得太厚,也要龜裂剝落。所以要厚薄均勻,干濕適度為宜。

二、掌握正確的色彩觀察方法

觀察,首先要區別于常人的“看”。觀察是帶有一定的目的去認真地、研究性地看。培養正確的觀察方法是學習繪畫的重要途徑。初學色彩畫的學生觀察時易犯的毛病就是死盯著一個物體局部的顏色不放。這種觀察的錯誤會造成色彩表現的失敗,并在色彩寫生時畫面色彩容易出現“臟、灰、火、花”的問題。這是觀察方法不對,因而不能找出畫面的色彩關系的結果

針對這一情況,每個作業,老師都要多引導啟發學生整體觀察,細致比較,讓學生逐步掌握正確的觀察方法。在作畫時先整體地看,比較地看,找出畫面的色彩關系。對對象有一個整體的色調認識,要觀察畫面大的統一的色調。其次抓基調,要看清楚并抓住光源色所形成的色調。明確了畫面的色彩基調以后,還要看對象大的色塊關系。色彩的觀察方法,應遵循一定的科學性,強調整體性。防止局部,孤立,靜止地觀察。這樣,經過仔細觀察比較,對所描繪的對象的色彩關系做到心中有數,在作畫時才能正確理解和準確表現寫生對象的色相變化及整體的色彩關系。

三、循序漸進,從靜物單色寫生開始著手

初次接觸水粉,學生遇到的問題較多,可安排學生先作單色水粉練習。通過單色寫生,既可以先熟悉水粉工具、材料的性能和塑造方法,又可以讓學生避開色彩關系這一內容,練習所表現出的構圖是否完整、合理,造型、透視、明暗關系、虛實與空間關系是否恰當,用筆是否充分體現每一塊體面的大小明度變化。這樣,既鞏固了素描寫生基礎,又利于學生從素描寫生向色彩寫生的過度?？梢韵葟膯蝹€物體開始練習,讓學生掌握水粉畫的用筆技巧及明暗關系的處理方法,然后循序漸進的進行組合物與各種質感的表現,學會空間立體的表現及如何處理畫面的整體色彩效果。

四、靜物色彩寫生

在色彩靜物寫生前,要讓學生練習構圖,讓他們有機會自己動手擺靜物,輔導他們掌握構圖的基礎知識,這也作為訓練默寫打基礎的練習之一。在色彩靜物寫生時,要引導學生觀察物體的色彩變化規律,細致分析物體之間及各個部分的色相、明度、純度、冷暖等變化及產生色彩變化的原因。水粉靜物寫生,要從整體觀察,整體表現入手,看大的色彩關系,確立正確的色彩關系。為了能讓學生迅速地把這種觀察的結果表現在畫面上,可以先讓學生畫小色稿,要求表現各部分之間的大的色彩關系,但不要讓學生去刻畫細節。

通過這種小色稿的一段時間的訓練之后,再逐步深入地要求學生講究寫生大面積著色,深入刻畫,充分表現對象的質感和體積感。注意寫生前后程序,要從后向前,從左到右,從暗到亮,用筆由大到小,由濕到干,由薄到厚。

深入塑造具體物體時,力求用筆、用色準確,色彩層次要銜接自然,質感的表現也要充分。高光是表現物體質感的重要因素,不能過于簡單和隨便,以免破壞結構。襯布在畫面中主要起陪襯和調劑色彩的作用,表現時可根據畫面的需要進行處理,有的地方可表現得充分一些,有的地方只需一筆帶過,畫面中次要的物體簡單的交待出形和色就可以了,切不可面面俱到,到處都刻畫得很仔細,造成主次不分、呆板、沒有層次和空間感的現象,也容易破壞畫面的整體效果。

五、色彩的臨摹、默寫和寫生相結合

在靜物寫生之前,可先指導學生做幾次靜物范畫臨摹,臨摹是增進學生表現水平的一個較好的方法。意在使學生熟悉工具,認識各種畫法,體會水粉畫的特點。臨摹時,重在與范畫保持一致。

近年來,全國許多美術院校的色彩考試都采用靜物默寫的形式對考生進行測試。色彩靜物默寫通常指明以某幾種靜物為素材,由考生根據題意要求,自行組織畫面,由此來檢測考生的色彩造型能力和組織色調以及構思、構圖、形象塑造、藝術處理等多方面的能力。如:2006年廣州美術學院色彩考題是:出示一個蘋果、一個雪梨、一根香蕉、一個碟子裝著一串葡萄和一塊襯布,要求在畫面添加兩個蘋果、兩根香蕉和三個雪梨;2007年廣東美術聯考的色彩題目是:寫生一個豎起的和一個平放的紙皮箱上面有條白布,平放的紙皮箱上面有2顆圖釘。同時默寫2片西瓜,西瓜要放在豎起的紙皮箱上;2008年廣東美術聯考色彩試題:寫生木制精品架,內有一卷報紙,默寫一塊面包,一個帶蓋白瓷杯,一個白盤子。因此,注意安排學生進行默寫訓練,并根據學生的實際,從易到難,從簡單到復雜,可寫生和默寫交替進行,爭取多實踐,從中積累經驗,逐步提高技巧。

六、口傳手授,教學中要注意示范操作技法教學

教師的示范講解在教學中起到極其重要的作用,講解要簡明扼要,條理清晰。色彩寫生中,物體的色彩關系、色彩濃淡、冷暖的調配、用筆的方法及水粉畫干濕的銜接等都需要教師在課堂上親自揮筆做具體詳細的演示指導,學生親眼看到作畫的全過程,才能真正領會。堂上對學生即時提出的問題,教師當場解答或揮筆明示方能使學生融會貫通,易于掌握、吸收。特別要加強個別輔導示范,學生技巧水平有參差,需要教師視其實際加以輔導,所謂因人制宜,才能收到良好的教學效果。

輔導過程中注意對學生作品進行講評,講評的形式要靈活多樣。把同一畫面的作業擺在一起,先讓學生進行自評、互評,教師最后進行點評。這樣,在培養學生的觀察、鑒賞能力的同時,讓學生學會找出作業存在問題,改進缺點,更好地提高技能技巧。