民族民間文化藝術保護研究

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論文提要在新的歷史時期，民族民間文化在社會建設中的作用日益突出，如何保護并利用好民間文化藝術資源，關鍵在于“?！?、“用”結合，化“活”為力；開發資源，化“無形”為“有形”；創新突破，化“需求”為“市場”；完善制度，化“人保”為“法保”，方才能真正收到保護成效，也才能促進社會和經濟的可持續發展。

民族民間文化藝術是民族文化的重要組成部分，在中華民族的文明史上，始終占據著重要地位。可以說，它是中華民族歷史與文化的特殊傳承載體，是民族生存和發展的內在動力，是先進文化建設的重要基石。在新的歷史時期，民族民間文化在社會建設中的作用日益突出，如何保護并利用好民間文化藝術資源，不僅是繁榮社會主義文化藝術的重要課題，也是推進社會全面進步的一項重要舉措。

“保”“用”結合，化“活”為力

民族民間文化藝術是民族個性、民族審美習慣“活”的體現，它起源于人類的勞動，與民族特殊的生活生產方式始終相伴；它依托于人本身而存在，以聲音、形象和技藝為表現手段，并以口傳心授為文化鏈而不斷延續；它是“活”的文化及傳統中最脆弱的部分。因此，對民間文化藝術，只有不斷地開發利用，才能保持其長盛不衰的活力。

保護是基礎，利用才是目的。但保護決不是單純的懷舊復古，更不是擺上展臺，使其成為展品。民間文化藝術自始至終都處于一個不斷變化、發展的動態過程，它也始終都與時代的發展同步，并進一步與時代進程相協調。在此意義上說，保護就是為了利用，而利用就是最好的保護。只有“保”與“用”有機地結合，才能彰顯民族文化的特色，激活民間文化藝術的內在活力，使其參與到文化和經濟建設之中，成為服務社會發展的一種文化、精神載體，一種手段。

以贛榆縣保護民間曲藝藝術做法為例。民間曲藝藝術在贛榆已是歷史悠久，許多古老的地方曲藝曲種已瀕臨失傳。該縣在挖掘、整理、保護中，不但使多個古老曲種再現文藝舞臺，而且將其介紹給民間文藝演出團體，使這些古老曲種得以復活，重回民間，并豐富了民間文藝團體的演出形式。該縣宣傳、文化部門始終關心和支持著民間曲藝藝術和民間文藝團體，并利用民間文藝團體，大力開展法制文藝宣傳活動，編演新的贛榆琴書、贛榆漁鼓、贛榆大鼓、贛榆花船、贛榆牌子曲等曲藝節目，在全縣農村廣泛開展法制、道德文藝宣傳，每年演出均達近千場，既達到了宣傳的目的，同時，也使民間藝術得以傳承和發展。

開發資源，化“無形”為“有形”

在文化遺產中，民族民間文化藝術屬于非物質文化遺產部分，它是民族一代代人的歷史文化記憶，具有無形特征和不可再生性。歷史上，由于對民間文化藝術的忽視，缺乏有效的保護措施，我國的民間文化藝術大量消逝，造成了無法挽回的損失。藏族史詩《格薩爾王》，有“東方的荷馬史詩”之名，但現在已無人傳唱；川江號子，曾是長江的魂魄，如今已成千古絕唱。所以，民間文化藝術的保護與開發，即是一項時間緊迫的文化工程，也是一項長期而又浩繁的民族工程。

民間文化藝術是無形的，但有效的開發和利用，卻可以使其成為“有形”的文化資源。連云港市對《西游記》文化的開發和利用，可以說就是一個化“無形”文化為“有形”資源的一個范例。一部虛幻的《西游記》，支撐起了連云港市的文化旅游，并逐漸形成了在國內外有著較大影響的節慶活動，顯示了文化的廣泛的影響力和文化的潛在的生產力。

文化搭臺，經濟唱戲。自上個世紀八十年代至今，文化由配角，已向主角轉化。文化是一個民族的精神，是一個城市的內涵。在商業競爭轉向文化競爭的過程中，民間文化藝術的作用更為明顯。

以贛榆縣舉辦的徐福節為例。贛榆縣自1990年舉辦第一屆徐福節始，至今已成功舉辦了四屆。單從數字上來說，這并不是一個讓人驚嘆的數字，但正是這四屆徐福節，使贛榆在國內、國外有了知名度，有了與世界會話的橋梁。贛榆縣不斷挖掘徐福文化資源，創作了大量的徐福文化作品，排演了大型京劇劇目《徐?！?，仿古樂舞《徐福祭典》，成功再現了二千多年前秦朝方士徐福率樓船艦隊、百工童男女東渡扶桑的壯觀場面，同時，也使民間流傳的后人對徐福的祭儀再現，并飾以仿古樂舞，形成祭儀大典，從而為節慶活動造足了徐福文化氛圍，成為贛榆文化的一大亮點，一大特色，一大品牌。徐福文化也從無形的文化走向了有形的資源，在地方社會建設中發揮了重要作用。

創新突破，化“需求”為“市場”

伴隨著經濟長期、快速的發展，人民群眾經濟和文化生活質量的不斷提高，對文化的需求亦將不斷增長，對文化的質量的要求也必將提高。作為傳統的民間文化藝術，如何才能滿足群眾日益增長的文化需求和文化質量要求？惟有通過自身的革新，實現創新和突破，這是人民大眾的要求，也是時代的要求。

民間文化藝術是一定時期人民群眾根據生產、生活活動而創作的，如果不根據市場的需求拓展其內涵和外延，將會逐步失去當初的吸引力。相反，在傳承中創新，在利用中發展就能體現其價值。實踐證明，民間文化藝術在保護中，既不能束之高閣、抱殘守缺，也不能孤芳自賞，惟有面向市場，面向大眾，并賦予其時代新意，才能真正體現出對其保護的意義。

需求就是市場，市場重在培育。富有民族（地域）特色的民間文化藝術形式，都是一個民族（地域）獨有的審美方式。它在一個民族（地域）代代流傳，成為一個民族（地域）的印記，將永遠受到后人的喜愛和傳承，并將產生流出本民族（地域）的可能。

以東北二人轉為例。二人轉以其歌舞和健身等因素，扎根東北，流傳至今。并通過現代化的媒體、文藝舞臺傳遍了全國各地，被各地人民所接受。從而，培育出了一個廣闊的演出市場。

完善制度，化“人?！睘椤胺ū！?/p>

民族民間文化藝術的保護，是一個長期的民族工程。不是一人之力，也不是一時之力能完成的，更不能一蹴而就，一勞永逸，它是全社會共同的責任，是需要全社會共同參與的。

如此，惟有在全社會形成民間文化藝術的保護觀念，使人人都具備了保護民間文化藝術的自覺性，才能使民間文化藝術的保護，有了更加扎實、牢固的群眾基礎。

近年來，從國家到地方已制定了一些有關的條例、制度，使保護工作逐步開展，但仍需要繼續完備保護制度和保護體系，真正實現保護工作的科學化、規范化、網絡化、法制化。

在某些經濟不發達地區，重經濟，輕文化的思想依然嚴重，對傳統文化的保護意識不強，對文化遺產保護工程的投入不足，導致了許多珍貴的文化遺產依然在消逝。所以說，要加強對民間文化藝術的保護，就必須實行法制化管理，化“人保”為“法?！?，方才能真正收到保護成效，也才能促進社會和經濟的可持續發展。