教學改革特色與創新

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1色彩構成的回眸

1.1色彩構成的概念

構成（composition），即構造、解構、重構、組合之意。它是現代造型設計的流通語言、是視覺傳達藝術重要的創作手法。構成具體地說就是遵循一定的審美規律，以理性的組合方式入手，表達感性的視覺形象。在藝術設計專業造型基礎教學中，構成教學包括平面構成、色彩構成和立體構成，即所謂三大構成。而色彩構成是繼寫生等架上繪畫訓練之后又一個比較系統和完整的認識色彩理論、掌握色彩形式法則的藝術設計專業獨立的基礎科目，它是探討色彩物理、生理和心理特征，通過調整色彩關系（對比、調和、統一等）以獲得良好色彩組合的學說，是具有方法論意義的構成體系之一。色彩構成還能夠豐富學生的設計思維、提高審美的判斷能力和倡導創新的變革精神，色彩構成的學習和掌握直接關系到今后設計作品中色彩修養和創意水平的高低。

為了更進一步的理解色彩構成概念，在這里簡要地追溯一下其發生、發展的演進過程。

1.2色彩構成的追溯

歐洲色彩藝術從傳統架上繪畫向現代表現色彩的過渡，經歷了印象派、新印象派、后印象派和抽象派等最具革命性的階段。19世紀，由于光學理論和實踐的發展以及攝影技術的日益成熟，一些有關色彩理論的科學論述為歐洲藝術家探索新的繪畫表現奠定了理論基礎，嚴重地動搖了一向視模仿自然色彩為全部目的的傳統繪畫信念。特別是印象派畫家莫奈（claudemonet，1840-1926）等致力于大自然中環境與光線的研究，大膽地拋棄了傳統的古典主義繪畫的棕褐色調，采用鮮明的色彩和筆觸進行戶外寫生創作。新印象派修拉（georgesseurat，1859-1891）等在研究光學和色彩學新理論的基礎上，發明了用難以數計的小色點為基本語匯的"點彩畫法"，在色彩分析方面有所探索（點彩派技法與色彩構成教學中的"空間混合"有類似之處）。而后期印象派畫家如凡·高（vangogh，1853-1890）等反對科學和客觀的力量，雖然同樣是畫展現在眼前的習見事物，卻加入了自己的主觀成分。現代熱抽象繪畫的始祖康定斯基（wassilykandinsky，1866-1944）則比印象派畫家更大膽地反叛了傳統。在印象派畫家那里，色彩還是依附于具象的物體之上，而在康定斯基的作品中，已見不到傳統繪畫中的具象物體，色彩已不再依附于任何具體的物象而存在，他使色彩從繪畫中獨立出來并具有其價值。[1]而作為冷抽象的代表人物蒙特里安（pietmondrian，1872-1944）只用三原色構成畫面，探索色彩的抽象表現形式--幾何構成。

抽象派的產生主要受到工業﹑科學技術的推動，當時現代派的建筑和環境，要求更為概括﹑精練和簡化的藝術形式與之相適應。因此，色彩構成不是憑空產生的，是在當時社會大環境背景下、在色彩研究和創作實踐兩者互為因果和促進下，其結果才盛開在1919年德國魏瑪包豪斯設計學院的色彩教學課堂之中。這個由在包豪斯任教的三位藝術家康定斯基（1866-1944）、克利（1879-1940）、伊頓（1888-1967）等人開創的色彩教學體系，其目的在于一是理性地研究色彩本身各項性質，二是感性地開發色彩的構成表達。[2]特別是伊頓的色彩視覺課程（其思想凝聚在其所著的《色彩藝術》中），對當今的色彩構成教學體系起到了深遠的影響作用。后來，日本人在包豪斯的基礎上將之發展為獨立的"色彩構成"的專門課程。[3]

在我國，雖然在20世紀上半葉陳之佛（1896-1962）、龐薰琹（1906-1985）也曾辦起過"圖案科"，但經歷了抗戰、內戰和動亂之后，直至20世紀下半葉70年代末、80年代初隨著改革開放，才從香港和日本引進了色彩構成課（也有人叫它"裝飾色彩"課）。[4]其色彩構成理論猛烈地沖擊了傳統的"圖案色彩"教學模式，使我國的色彩教育觀念發生了重大變化。經過近20年的發展，我國的色彩構成教育體系逐漸趨于成熟和完善，但與我國的設計實踐領域相比，無論觀念還是手段，色彩構成仍是一個不太受重視的領地，處在停滯不前的邊緣。

2教學改革動機

2.1顏料不是唯一表達色彩的介質

從架上繪畫到色彩構成，前者的介質多為顏料，而后者的介質可以是顏料也可以是電腦顯示屏，其終端介質載體為打印機或印刷器械。前者偏重感性認識，后者偏重理性抽象和感性運用。靜物寫生的架上繪畫重色彩的再現，而色彩構成強調對色彩的組合和運用。如若使用架上繪畫的顏料這種介質進行色彩構成訓練，其優點在于可以培養學生的動手能力以及對顏料（如水粉、水彩）等介質的熟練掌握，但顏料手工制作作業費時、耗神，拉長了教學的實驗課時，使學生把精力放在了畫面的精工細做上，忽略了對色彩的研究與探討，削弱了觀察、思考和創新等思維方面的訓練，其結果是"動手不動腦"。而且，架上繪畫的色域范圍小，顏料調配通常最多只能用到幾十種顏料，調色后的色彩飽和度偏低，它能產生的色彩種數遠遠少于數字化電腦屏幕的rgb色彩色域。應該強調的是：表達色彩的顏料性能不是我們學習的目的，我們的目的是運用介質再現人肉眼所見的光的色彩世界。色彩構成的訓練應該回到它的本質軌道上來，也就是對色彩的審美規律的把握和創造性的運用，而不是對某種介質的掌握。因此，以電腦取代顏料作為完成色彩構成訓練的介質有可行之處。電腦作為現代高科技處理信息的工具，為我們提供了強大的攝取、存儲和處理視覺形象的功能，為色彩構成教學提供了一種全新的設計表現形式和巨大的藝術潛能空間。

2.2數字化時代新技術新觀念是催化劑

如上所述，若使用電腦為輔助色彩構成教學工具，這可大大節省制作時間，從而增強學生學習色彩構成的興趣，并起到開拓大腦、活躍思維的作用，有效地把學習的重點放在思維訓練和創造能力的培養上。在以往教學過程中，我們也發現與傳統的顏料繪制相比，許多學生表現出更依賴于電腦和彩色打印等先進技術手段而厭倦、反感傳統的訓練方法，這是客觀存在的事實。實踐證明借助于電腦軟件使得許多傳統的訓練手段變得易如反掌，而且效果也更豐富、更顯現，比手工操作節省了大量的時間。在數字化時代新技術新觀念不斷更新的今天，迫使我們要重新擬定教學目標，增添新的教學內容，不斷在教學上推陳出新，從而更加注重培養學生色彩審美能力和創新能力，將傳統的以教為主的教學模式轉化為以研究為主的互動的教學新秩序。因此，電腦時代新技術新觀念是催化劑，我們應充分利用其對色彩構成教學完善發展的"刷新"作用，將傳統構成教學與先進的多媒體工具相結合，為傳統色彩構成教學體系注入新鮮血液，產生新的活性因子，催化出更加合理和艷麗的教學奇葩。

2.3傳統教學的弊病可能帶來的危害

2.3.1束縛了學生審美認識能力的提高

構成課是認識課不是技法課，這是個必須明確的教學概念。[5]但在以往的教學過程中，將構成課作為技法課上的現象屢屢存在，熟練的技巧及大量的訓練其結果是扼殺了學生的直覺審美天性。而包豪斯色彩教學早就明確提出了"感知的教育"這個課題，它強調一切從零開始，用一種新的眼光來觀察世界。[6]在傳統的色彩構成教學中，我們過于偏重對色彩理論的經驗認知，多采用模式化教學與訓練，如三要素對比（如明度對比、純度對比、色相對比）以及視知覺對比（如冷暖對比、面積對比）等等。這些方法雖然有利于明確把握和積累顏料的色彩經驗，但往往會使作業顯得呆板、程式化，缺乏新意，同時也會大大降低學生學習色彩的積極性和主動性，無助于將精力和時間運用在更廣闊的色彩領域，束縛了學生審美能力的自我提高。

"物在靈府，不在其目，故得于心、應于手"。注1，要真正提高色彩的審美能力，重在用心去理解和思考，不在于技巧的重復和堆砌，否則一旦表達的工具、對象變了，就會陷入無所適從的境地。

2.3.2阻礙了學生創造性思維的培養

與國外的學生相比我國的學生缺乏的是創造性思維的培養。我國的設計水平還未躋身于世界先進行列，雖說有多方面的原因，但創意上的不足是一個主要的因素。目前我們的教科書多從原理入手來展開色彩訓練，注重對色彩原始本質的理性分析，而不注重對色彩現象創造性的主觀分析和開發。加之藝術設計本科色彩構成教學學時有限，我們無法在短時間內把所有的知識全部教給學生，但我們可以培養他們研究的方法和解決問題的創新意識和能力。正如英國利茲大學教授m·索斯馬茲指出："傳統學院式教學的貶值在于它不注重領會和體驗，而過于注重僅僅是驗證那些理性的即成''''事實''''……。致使技巧方法變得比創造能力更為重要；問題解決的有教養變得比個人靈感體驗和自己探究的能力更為重要。"[7]因此如何在教學過程中重新樹立創新意識，是當前我們亟待偏重和重視的教學傾向問題。

2.3.3影響我國色彩構成教育的特色發展

我們的色彩構成教育沒有自己的理論特色和體系，這和我們一味向西方學習而不從傳統中繼承和吸取營養是有關的，加之缺乏對色彩構成一些專項課題和主題性設計的基礎實驗研究，才導致我們今天色彩構成教育停滯不前的局面。我國的色彩構成可以說在思想觀念層面仍停留在20年前引進構成教育的水平，與我們飛速的設計理論和實踐相比是相對滯后的，究其原因就是沒有回到研究色彩構成的本質目的上來，才會出現一些重量級前輩感慨傳統圖案教學與構成教學的沖突，進而擔心后者有取代前者的趨勢。[8]其實，要真正開拓我國的色彩構成特色的教育，與其拋棄傳統不如承續歷史文脈，以中國傳統圖案和色彩為主題設計去挖掘和重構我國具有中國特色的色彩構成教育之路。正如張道一先生在蘇州大學百年校慶時所講："中國的設計藝術要上去，只能靠自己，不能靠別人"。[9]

3教學改革措施

3.1以色彩研究為手段、以培養創新思維為目的

藝術設計學科的宗旨是培養創新型的專業人才，那么，色彩構成課也是我們在教學過程中達到創新目的一個重要的教學里程碑。要注重對已有優秀色彩案例的分析和審美，去感受和領悟色彩的本質、情感和規律，以培養色彩的表現和應用能力。我們學習色彩構成，應該著重于一種思維方式的訓練，通過這種創新思維方式的開發，使色彩構成的作用呈現嶄新的面貌，為以后的色彩設計打下堅實的基礎，更加豐富我們的想象力、創造力和提高對色彩的敏銳鑒賞能力。也就是以色彩研究為手段、以培養創新思維為目的，我們就能更好理解色彩構成研究的目標，就不會拘泥于顏料與電腦的介質以及傳統圖案與三大構成的主次之爭，也便于我們解放思想，大膽地去研究色彩，挖掘色彩構成課的新的教學形式和內容。

3.2主題性設計多元化和創造力的培養

在色彩的基礎設計教學當中，主題性的色彩構成訓練，是探索色彩表現力的重要基礎，是如何靈活地掌握和創造性地運用色彩的關鍵。主題性設計是設計領域的慣用手法，它的好處在于能夠界定一個有文化屬性和經濟價值的課題，通過大量的背景資料的搜索和調研，創作和整合出新的價值觀念和文化成果。在信息時代設計觀念和方法急速發展的今天，新的色彩課程教學的意義在于提出問題，而不是提供答案，這就是主題性設計教學的基本思路。主體設計是包豪斯基礎課程取得巨大成功并產生深遠影響的關鍵因素之一。在德國仍是如此，老師給學生一個課題，然后師生一起去實現，一起研究與分析，是一種互動的主題性設計教學。[10]在法國的藝術設計學院中色彩構成課中也開設有主題性系列作業（如題為"大師作品與設計運用的構成"等等）。[11]這樣做，可以在主體性設計課中，把設計觀念引入色彩構成課中，使學生在學習色彩的同時，提高創新能力的培養。主體性設計課題可以強調多元化，如"來自大自然的啟示"、"色彩與數學"、"來自音樂的感受"、"分形藝術與色彩"等等，這樣可以豐富學生的視野和研究的范圍，培養廣泛的興趣和攝取專門知識的能力。

3.3重視傳統民族色彩的解構和融會

借鑒傳統色彩，將本土傳統文化和西方色彩構成理念融會起來，借鑒民族色彩中的精華，有效地運用到現代構成理念中去，豐富中國特色的色彩構成教育，以服務于現代設計。引導學生觀察傳統的色彩和那些過去他們曾熟視無睹的色彩搭配，喚起他們對色彩的地域特色的感知，幫助他們認識中國傳統色彩的審美規律。中國傳統色彩典范（如建筑彩畫、宗教壁畫、民間年畫以及中國服飾、京劇臉譜等等）是今天用以當代設計的取之不竭、用之不盡的源泉，它給人們以許多的啟迪和廣泛的內涵。這些典范凝聚著人類對色彩規律研究的智慧與經驗，是我們學習民族風格的極好途徑。而民族風格仍是現代設計的重要課題，可以提升我國現代色彩設計中的精神內涵。

結語

清紀昀（1724-1805）有云："國弈不廢舊譜，而不執舊譜；國醫不泥古方，而不離古方。"注2我們不可能拋開現有的色彩構成體系去創造一門新的傳授色彩審美與運用的學說，但也不能固守"舊譜、古方"，新時代新技術賦予我們新觀念，色彩構成教學也不例外，其必然要與諸多新興技術和知識發生關系，而快捷先進的科學技術手段和推陳出新的教學思路是實現創新目的重要保障。高等學校教育不可能窮盡或預見所有的專業內涵或未來的學科變化，也不能使學生一勞永逸地掌握某種知識或技能，但我們可以傳授給學生創新的思維和方法。社會在發展，設計教育自然要隨之改進。我們應該圍繞審美能力和創新能力的培養，并始終以此為目標與時俱進、與色共舞。

注釋

注1：見（唐）符載《江陵陸侍御宅宴集·觀張員外晝松石序》有："觀夫張公之藝，非畫也，真道也。當其有事，已知夫遺去機巧，意冥玄化，而物在靈府，不在耳目，故得于心，應于手，孤姿絕狀，觸毫而出，氣交沖漠，與神為徒。"

注2：見（清）紀昀.《閱微草堂筆記》卷三《灤陽消夏錄》："滿腹皆書能害事，腹中竟無一卷書，亦能害事。國弈不廢舊譜，而不執舊譜；國醫不泥古方，而不離古方。故曰：''''神而明之，存乎其人。''''又曰：''''能與人規矩，不能使人巧。''''"

參考文獻

[1]李俊峰.《對于傳統色彩學的新認識》[j].甘肅教育.1997，（z2）：91.

[2][4]洪錫徐.《素描與色彩，一個說不完的話題》[j].蘇州工藝美術職業技術學院學報.2003，（2）：5.

[3][8]常沙娜.《應該堅持傳統圖案的教學》[j].裝飾.1997，（3）：4-6.

[5]班石.《構成談》[j].裝飾.2002，（8）：12.

[6]顧大慶.《設計的視知覺基礎》[j].室內設計與裝修.2002，（9）：40.

[7][10]曹方.《教學札記：海斯特的四個課題及啟示》[j].南京藝術學院學報（美術及設計版）.2001，（2）：80，79.

[9]轉引自陸宇澄.《圖案與三大構成教學思辨》[j].蘇州市職業大學學報.2002，（3）：57

[11]宋建明.《淺論法國色彩學研究領域中的學風及其方法》[j].裝飾.1997，（1）：50