分析動畫電影審美特性

時間:2022-02-24 04:09:25

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分析動畫電影審美特性

本文作者:王哲李百曉單位:南京藝術學院成都理工大學傳播科學與藝術學院

一、動畫形式美的個性化缺失

符號化的藝術創作實際上是對美術風格加以修改、簡化與提煉的過程,這也是動畫造型的由來,同時也是為了更好地表現運動的影像,以滿足敘事的需要。不管是中國早期的動畫造型形式美還是日式和美式的造型形式美都在極力地弘揚個性,比如我國早期水墨剪紙動畫中的“拉毛工藝”就是利用特殊紙張撕開后參差不齊的邊緣來獲得一種與水墨風格極其類似的效果。如今,商業化、市場化、工業化帶來的大眾文化正深刻影響著中國的動畫電影,《大鬧天宮》《小蝌蚪找媽媽》等中國傳統的動畫表現語言已經不能滿足當代大眾的審美娛樂化的需要,現代的動畫受眾深受日美動畫美學的影響,這也迫使國產動畫電影已經開始重新審視自己。商業在改變中國傳統動畫表現語言的同時,也在推動國產動畫電影的發展,傳播中國的傳統文化,但是要傳播就要迎合大眾的審美價值觀,以牟取用來擴大傳播范圍的商業利益,中國特有的動畫藝術審美觀念正發生著從崇高向主流的轉變,這種轉變意味著大眾文化的勝利,它最典型的表現就是國產動畫電影中角色和場景的造型形式大量借鑒日、美動畫美學形式。商業利益導致以復制為主要特點的工業化成為國產動畫電影的趨勢,它與精細、不可復制之間存在著極大的沖突性,在這個趨勢發展的過程中,美學形式的復制、高度提煉、簡化和成本的降低是必不可少的。從中國早期藝術家創作的《大鬧天空》《哪吒鬧海》中流暢優美而勁氣不泄的中國國畫式線條美到仿日式動畫形式美學的《夢回金沙城》《魁拔》《藏獒多吉》等用平涂的單色色塊來表現明暗關系的歸納形式美感,這是一種造型形式向另一種造型形式的轉變,同時也是非主流形式美向主流形式美的轉變,即中國傳統美學向大眾美學的轉變,說明大眾文化憑借自己得天獨厚的受眾廣而多的優勢和媒體的傳播力量占據了藝術美學的中心。這種現象不能簡單理解為傳統動畫美學形式的完全喪失,或者說是中國動畫電影個性的完全喪失,而是傳統動畫藝術形式與大眾文化帶來的美學形式之間的相互融合和繼續發展,這也是探尋新時代中國動畫電影審美形式的必經之路。

二、視覺愉悅的大眾化

在此過程中首先就利用了藝術表現力對情緒進行控制,在此基礎上再利用具有藝術感染力的活動影像來打動觀眾。動畫的創作過程,其實就是藝術家精心設計一個虛擬世界的過程。在這個虛擬世界中,動畫電影創作者可以盡情釋放創作的激情和特殊的審美情趣。然而現代受眾的審美要求在不斷被大眾文化帶來的美學形式所刷新,藝術家為了迎合大眾的需求,追逐商業利益來完成傳播,導致創作者逐漸忽視了動畫內容的重要性,開始過分強調具有強烈刺激感和沖擊力影像的畫面形式感,以此來滿足廣大受眾的視覺愉悅感。科學技術的不斷發展帶來了影視技術不斷進步,這為人們感受直觀的具有沖擊力和寫實效果的畫面提供了更為有效的實現途徑,目前的動畫電影比以前任何時候更強調它在形式上的視覺感受,大眾的這種視覺愉悅需求直接導致了動畫電影在內容中淡化精英藝術所特有的道德感召、人文關懷、現實批判、哲學理念以及民族特色。在動畫電影《夢回金沙城》的制作過程中,由宮崎駿動畫電影制作的團隊來參與制作,畫面直接借鑒了日本動畫導演宮崎駿的創作審美特點,其取材則借鑒了中國西南部的景色,宮崎駿動畫電影畫面中對于細節刻畫的細致入微以及顏色的清新淡雅成為《夢回金沙城》畫面的形式美感。

三、藝術與商業結合的趨勢

中國早期的國產動畫被認為是完全的文化藝術事業,沒有產業化經濟的概念,不具備商品的基本特征,這樣的觀念在很大程度上阻礙了國產動畫的發展,國產動畫電影在20世紀90年代才在計劃體制下開始規模化,并且漸漸開始迎來春天,開始有長度和產量的要求,如今在看到國產動畫電影發展的同時,也意識到國產動畫電影產業鏈的缺失,中國特有的藝術美學形式仍舊沒有找到與商業和新興美學觀念進行完美結合的有效途徑,這也說明國產動畫電影作為展現中國傳統文化媒介的同時與大眾文化所帶來的審美趨向及價值觀之間存在著激烈的矛盾。美國好萊塢動畫電影作為成熟的商業化的體系,每年除了大量的商業作品之外同樣會出現少數經典的藝術作品,其次是以日本吉卜力工作室為典型的動畫電影,還有法國的動畫電影《瘋狂約會美麗都》,所以大眾文化所帶來的商業化與藝術的發展之間并不矛盾。從20世紀90年代開始,隨著美、日動畫電影對中國動畫電影的沖擊,商業購買逐漸開始介入國產動畫電影這種藝術門類,并對這門綜合的藝術形式起著潛移默化的推動作用,但這也導致商業化在某種程度上淹沒了中國特色的傳統精英動畫藝術形式。在國產動畫電影產生消費文化理論后的這幾十年中,傳統的精英文化也開始吸收大眾文化的活力,這是一種藝術在表現形式上的變化和發展,比如動畫電影《藏獒多吉》《夢回金沙城》,它們在藝術形式上大量吸收了日式動畫的美學表現方式,日本動畫制作團隊或者參與制作日本動畫的團隊分別參與了這兩部國產動畫電影的制作,但它們均以中國西部的人文自然環境為背景,兩者的結合逐漸走向完美,以此來適應大眾文化背景下的審美價值觀,這也是國產動畫電影美學風格的全球化和民族化相結合的成果。國產動畫電影的商業化不等于完全排斥中國傳統精英式的動畫藝術形式,現代大眾文化對于國產動畫電影的影響也注定高雅,審美文化在當下美學格局中有著不可或缺的位置。當前,中國政府對國產動畫電影的改革力度正在逐漸加大,動畫市場化和商業化運作觀念的確立以及對其運作模式的探索,都說明商業化和產業化必然要求中國要創造屬于自己的主流商業動畫電影。然而,這樣的轉變并不意味著中國傳統的藝術動畫電影就無足輕重,實際上,把中國傳統藝術形式納入動畫電影的商業化運營模式之中,在保護、支持、傳承中國獨特的傳統藝術的同時推進產業化進程,才是中國動畫電影的繁榮之路。

四、結語

國產動畫電影不論是作為人性內在、永不磨滅的高雅藝術而存在,還是作為崇尚世俗的大眾文化產物,都不應拘泥于某種單一的藝術形式。當前,中國動畫電影盲目追求商業化并不利于長遠的發展,這一現狀和大眾文化的泛濫有著必然的關系,雖然大眾文化帶來的審美觀念對中國動畫電影展現的傳統精英藝術有著強烈的沖擊力,但它終究是當代社會自然發展的產物,同樣需要遵循產業化發展的一般規律,中國動畫電影在這樣的大背景中已經有了成功的案例。中國傳統的精英藝術要與大眾文化進行相輔相成的發展,來滿足不同生活階層的審美趨向和價值觀,要在變化的時代中反映不變的藝術真理和人文關懷,以體現人性之真、自然之美,并以引領人們追求真善美為其本職,始終保持大膽創新的創作思路,這些仍舊是中國動畫電影所要追求和弘揚的。