美術本科論文范文10篇

編者按：本文主要從思想政治方面、教學管理工作、個人業務及社會工作、廉潔自律方面進行闡述。其中，主要內容包括：認真學習鄧小平理論，"三個代表"重要思想和黨的"十七大"精神，認真學習領會科學發展觀的深刻內涵；按照學校的工作部署，繼續做好各項基礎教學工作；為了突出本科辦學特色，加強實踐教學，調整課程結構；進行油畫風景與油畫人像等學科基礎與專業主干課程的教學；嚴格自律，不斷規范從政行為，做到辦事公正，作風正派，不斷提高自己的思想政治覺悟和整體素質等。具體資料請詳見：

幾年來，在我們的專業擴招和專業升本的過程中，尤其是"迎評促建"，給我們帶來了各種良好的機遇，同時，各項開創性的基礎工作，和更多繁雜的，事務性的工作也給我們帶來了諸多挑戰，由于個人能力的原因，在工作中有時難免產生急躁情緒，導致工作方法簡單，工作出現疏漏。好在有系里領導和老師們的支持和幫助，各項教學工作總算沒有出現大的錯誤。經過反思，我更深切的認識到，要想把工作做得更好，首先離不開大家的關心，支持與幫助，這是做好工作的基礎。其次，要進一步樹立服務意識。服務的實質是，更好的與老師和同學們溝通，為教師的教學排憂解難，為學生的學習創造更好的條件。第三是工作要條理有序，區分輕重緩急，這樣才能將工作安排的有條不紊。最后是各項教學工作要有措施，有部署，有落實，尤其是重落實，這樣才能保證將工作做到位。下面分四個方面總結個人本年度的工作情況:

一、思想政治方面

認真學習鄧小平理論，"三個代表"重要思想和黨的"十七大"精神，認真學習領會科學發展觀的深刻內涵，不斷加強黨性修養，政治立場堅定，思想作風正派，政治上，思想上，行動上與黨中央保持一致，不斷提高理論修養和自身素質。

二、教學管理工作

按照學校的工作部署，繼續做好各項基礎教學工作。認真學習了教育部關于開展本科教學工作水平評估方面的文件精神，認真貫徹落實**學院2009年度教學工作會議的各項部署，做好迎接教育部本科教學工作水平評估的各項準備工作。充分利用各種機會宣傳，動員，加深和提高全系教職工對"本科教學工作評估"重要性的認識。按照"評估"的要求，在兩個學期的期初和期中教學檢查中，進一步規范常規教學。公務員之家

高校美術與設計類專業本科畢業論文近幾年實施了一些改革措施，但在畢業設計的主題以及思想性上還需進一步深化。本論文通過課程思政融入教學類型分析；美術與設計專業論文融入課程思政的路徑以及教學的創新實踐等方面進行了闡述，對美術與設計類本科畢業論文的教學改革進行了深入探究。當前各高校的美術教育類專業學生畢業論文設計的方式方法已經有了很大轉變，由原來以學術論文撰寫為主，創作設計作品為輔，逐漸改變為以創作作品為主，以創作設計說明為輔的學生畢業論文設計的新態勢。在實施過程中，一些高校還是以學術論文作為主要抓手，不但沒有發揮屬于美術與設計類專業學生的藝術特長，沒有在專業學習上做到揚長避短，導致學生在畢業設計和畢業論文實施過程當中顯得力不從心，也影響了相關畢業創作效果。這樣的方式方法導致畢業論文和最終畢業設計與創作形成脫節，對教學產生了較大的影響。理清了這個思路之后，需要強化教學改革的深入實施，在引導學生進行畢業創作與設計說明的過程當中，以什么樣的理念？什么樣的主題？什么樣的思路來引導學生進行創作，這是進入新時代以來高校美術與設計類學生畢業創作的一個新動向。為了將課程思政作為學生本科學習階段一個必要的教學內容融入教學，應該貫穿到本科學習階段的始終，在論文和畢業設計當中進行非常明確的體現，這對于當下不但是一個新課題，同時，也讓我們以新時代的教育思維和教育理念，去積極認真面對，有效組織實施。

1地方高校課程思政教學類型解析

課程思政在高校教學當中的融入，成為近些年逐漸興起的新課題，但在實施過程中不能面面俱到，要做到有主有次。因為課程思政內容極其廣泛，當面對學生進行教學融入時，傳統文化教育可以說作為各個專業通用的思政教學形式，同時，還要做到融入紅色經典文化、地域文化、時代文化等文化類型。首先，以中國文化傳統文化融入教學，需要把握教學內容育人的過程管理。如繪畫專業書法和中國畫都是作為傳統文化的一部分，將其應用在室內設計和視覺傳達設計中，對專業學生進行傳統文化的滲透，通過學習和創作符合傳統文化內涵的美術和設計類作品，重在讓學生了解中國傳統的藝術審美，以這種審美內涵去引領學生的創作實踐，讓學生無論在繪畫，還是在設計相關領域，都能感受到傳統文化的藝術深度和藝術高度，讓學生們感受傳統文化依然有著重要的借鑒意義。同時，“在文化傳承與創新中育人，我們還要努力讓學生融入學校文化，吸收優秀文化，在融入學校文化中感受，在感受中感動，在感動中凈化心靈；在學校文化中感悟，感悟社會，感悟人生，在感悟中提升自我，豐富自我，超越自我，成就自我”。[1]其次，將中國紅色經典文化以課程思政的形式引入教學，成為課程思政教學中的重要環節。紅色經典文化是自中國共產黨成立以來，領導著中國人民進行可歌可泣的民主革命和社會主義建設，這方面的知識學生在歷史課程當中已經較為全面的了解，那么把它引入到繪畫與設計類專業課程時，因學生實際的專業能力，不能讓學生表現大的歷史事件，而是要抽離出紅色經典當中非常有意義有精神指向，并對于今天有諸多追思和回憶性質的經典片段，或者是生活記憶。紅色經典文化不僅僅是以人物畫進行體現，也可以運用山水畫和靜物畫，甚至將具有代表性圖像通過藝術設計概括性符號形式去體現當代設計意識。所以說，紅色經典文化對大學生來講，是必須要深刻領悟和能夠進行創作應用的非常重要的教學內容。第三，對學生進行思政教育，還要考慮到地域文化的影響。學生就讀高校所在的城市以及學生出生的城市，都會以地域文化在學生的成長階段打下深刻烙印。如從學生記事起，他出生的這個城市所具有的歷史記憶和文化屬性就會對學生今后的成長給予深刻的影響，到了就讀高校以后，高校所在的城市以及高校教育理念也會將該地域文化對學生進行潛移默化的教育，這就形成了地域文化在學生學習過程當中不可回避的一個重要的思政信息。例如，學生所處的高校在黑龍江省，那么龍江地域文化，其中包括抗聯精神、北大荒精神、大慶精神鐵人精神等等。以這樣不同的精神內涵對學生實施影響，能夠在教學當中進行有效引導，通過四年不斷學習，將他的所見、所聞、所思、所感融入本科畢業論文和設計的總結當中去，對于其藝術認知和社會認知，以致對歷史的認知，都會有著積極的意義。

2美術與設計類專業畢業論文融入課程思政的路徑分析

課程思政在美術與設計類專業的教學中融入，也要考慮到整體的教學思路，避免工作當中形成無序，沒有主次的凌亂局面。針對其教學路徑，包含以下幾個方面。第一，針對學生畢業論文設計，教師教學思想要統一，引導教學要形成合力，這就需要教學管理者和教師要及時進行溝通，要對學生給予積極的引導。同時，論文指導老師也要如實掌握所輔導學生的素質能力，要對他們學習能力、文字表述能力、專業創作能力以及個人思想覺悟等方面都要進行逐一分析。指導教師對學生畢業論文的指導，也是對學生深入了解的過程，要做到一人一議、一人一案，不能全盤推進，要針對不同學生出現的問題逐一解決。所以，教師在畢業論文設計指導過程當中，其備課其實就是在備學生，雖然輔導的學生不多，但面對的卻是藝術創作的個體，尤其要集中體現創作或設計成果的前提下，這方面更不能忽視。第二，教學管理者和教師要明晰，不能將平時學習與畢業設計分列開來，也就是說一定要重視平時作業完成情況，讓課程思政在專業核心課程當中就要進行深度的教學研究，為將來學生的畢業論文和設計打基礎，從而對平時作業與畢業創作形成一體化教學的因果關系，這樣便于學生平時的學習積累，也便于畢業設計和論文出成果。第三，教師經過教學的前期實踐，畢業設計和畢業創作成為學生畢業前夕非常重要的教學內容，讓學生將其作為自己學業總結性的工作來對待。所以，美術與設計類學生本科專業學習要重在畢業設計和畢業創作成果展示，要對這項工作給予高度重視，不但教學管理者要重視，指導教師要重視，也要讓學生也就是畢業論文和畢業設計直接創作者要引起高度重視，這樣才能達成共識，有的放矢，有計劃有目的的完成這項工作。當然，從管理層和教師對學生畢業論文設計給予積極關注，并不僅是口頭上的提示，而要對相關的文字表述、思路梳理、自我評價、創作過程等方面進行指導，便于學生對畢業設計文稿要求有認真的了解，保證能夠及時完成相關的任務。

3美術與設計類專業畢業論文融入課程思政的創新實踐

摘要：美術學本科教育第八學期為學生畢業創作的關鍵階段，通常在第七學期末就會涉及畢業創作任務書、選題、開題等前期事項。由于專業特色，美術學畢業創作可選擇范圍廣，所涉內容多，難易度差距大。在畢業創作階段，面對各種選擇可能性與后期落實對應中遇到的問題，學生需要在畢業創作任務之初做出可行性分析并對作品展示、論文撰寫等結果進行預估，在開題過程中合理控制難度、安排時間，在確保高質量完成畢業創作任務的同時完成這一階段其他節點的任務。美術學本科畢業創作選題研究旨在根據自身的專業能力、畢設階段時間狀況、個性、興趣以及這一時間段內其他事項的規劃，研究、探討出既能體現個人能力專長又能綜合呈現最佳面貌的課題方向、課題難度和課題質量，目的在于確保落實完成展出或參展發表，最大化提升畢業創作階段的效能價值。

關鍵詞：美術學;畢業設計階段;課題

美術學畢業創作需要呈現美術學專業特色，并區別于純繪畫藝術和應用類設計學。美術學所學課程一般涵蓋中小學美術課程涉及的各種繪畫類、設計類、雕塑媒材類、史論研究類等課程。畢業設計環節包含作品創作和畢業論文，作品部分公開展出。在畢業創作作品部分，學生通常會在平面視覺類中進行選擇，大部分在繪畫類中選擇自己擅長的形式進行作品創作，少數學生會選擇材料與工藝表現類。為凸顯專業特色，避免與其他專業重復，院系指導重點建議放在傳統美術繪畫類。美術學畢業設計環節是學生本科四年能力水平呈現的階段，是個人學習成效與藝術修養的綜合展示。畢業設計階段從下達任務到選題、開題再到最后的公開展覽過程將持續一個學期，學生通過對這一階段的合理規劃、利用，將會獲得前所未有的收獲，在高質量完成畢業創作的同時，向各層次專家、學弟學妹和社會展現自己的專業風采，收獲更多資源信息，為后續的工作、學習打開新天地。為此，合理選題、科學規劃乃至落實呈現整個過程都非常重要。

一、繪畫類畢業設計課題分析

美術學繪畫類畢業設計選擇方向有西畫類、中國畫類、版畫類、裝飾繪畫類，還有插畫、繪本等。西畫類因使用工具不同包括油畫、水粉畫、水彩畫、色粉畫和丙烯畫等；進一步細化，油畫有人物、風景、靜物、主題畫、抽象畫等，同樣的油畫材料因畫法、題材的區別，難易度、耗時度差別較大。中國畫類包含工筆畫、寫意畫和兼工帶寫以及書法等。中國畫類題材內容廣泛，有人物、花鳥、山水和陳設等，由于作品尺幅或組成形式的不同，其難易度差異較大。版畫類有木板、石板、銅板、絲網、紙板等，使用材料、選擇題材與尺幅的不同也會對作品的難易度產生很大的影響。在繪畫類課題的選擇中，具體類別、興趣偏好和個人能力是選題時的首要考慮因素，對難易度的選擇則需要根據自身專業能力和效率最大化的時間安排確定。難易度涉及創作題材、作品尺幅、繪制方法以及與作品相關的論文撰寫等方面。一般來說，無論是油畫、中國畫還是版畫、裝飾畫、繪本插圖，繪畫人物的難度系數相比于風景、花鳥、靜物而言更高；其中，畫面人物的多少、所涉場景的大小和作品尺幅、描繪方式在繪制難度與工作量耗時方面有較大影響。如：以學生運動會為創作題材，可以是一張整開的工筆國畫，包含約20名人物，呈現多種項目的課外運動；也可以是分成八張八開的組畫，每一張上畫3至4名人物，每張表現一種運動項目。八張八開合起來同樣是一整開的工作量，但二者難度系數差別較大。一個整開的畫面難度比八張八開的畫面至少增加一倍，因為所有的人物在同一場景中出現，人物之間的互動、交錯、疊壓、穿插關系比八開畫面要更為復雜，對整張畫面整體構圖、色彩和表現力方面的把控難度也較八張八開畫面更大。因此，在確定創作題材之后，學生需要根據畢業設計階段個人的能力、時間狀況，確定畫面尺幅。繪畫類不同畫種之間基本沒有難易高下之分，無論是油畫、中國畫還是版畫、裝飾畫、插圖繪本，其類型本身都是不同形式平面繪畫藝術的個體呈現。相對而言，尺幅較小的類型如插畫、繪本或書法等靈活度較高，比較適合畢業設計階段時間較為分散的狀況；選擇整幅大尺寸畫面做畢業創作，則需要長時間連貫進行。

二、工藝與材料制作類畢業課題分析

進入1990年代中葉后，我國的社會經濟得到快速發展，隨著教育產業化，各個高校開始擴大招生，社會經濟發展的需求，使藝術學生的招生數量大增。80年代至90年代，我國又新建一批藝術學院，如山東工藝美術學院在原專科學校的基礎上成立全日制本科學院，上海大學建立美術學院，湖北藝術學院分開為武漢音樂學院和湖北美術學院，此外，幾乎所有的有一定規模的師范大學和師范學院都恢復和增設藝術學院、或音樂學院、美術學院、藝術設計學院，與此同時，綜合大學也看到藝術學學科發展的光明前景及藝術學生報名人員踴躍和收費較高的經濟效益，紛紛開辦藝術學院。90年代成為中國藝術教育飛速發展的第二個高峰。90年代以來，以北京地區為例，綜合大學與理工商農林礦等大學紛紛增辦藝術學院。如北京大學在原藝術系基礎上成立藝術學院，北京航空航天大學增設新媒體藝術學院，北京理工大學設立藝術與設計學院，北京林業大學最近成立藝術學院、中國地質大學（北京）設計珠寶藝術學院、中央財經大學設立藝術與新聞傳播學院、中國人民大學設立徐悲鴻藝術學院，現改為藝術學院，中國農業大學、中國礦業大學（北京）和北京工業大學、北京交通大學、北方工業大學、北京郵電學院、北京商學院等，均設立了藝術設計學院，此外，還有北京服裝學院等，由于社會經濟、商業、工業、廣告、信息新媒體、建筑等的發展，對設計人才空前需要，各大學看準這一機遇，紛紛以設計為切入點，開始組成藝術學院。所以，中國的第二次藝術教育高潮，是由于改革開放帶來的經濟社會發展的產物，而設計藝術正是連接藝術與社會經濟的橋梁，所以各個綜合大學以藝術設計為切入點建立藝術學院就是合乎邏輯的事情。北京其他藝術院校也在發展。中央美術學院每年招生一千多人，在原來造型藝術基礎上，又新建了建筑學院、設計學院。中央工藝美術學院1999年底合并到清華大學，清華大學建立研究型大學的統一要求，使清華美學院成為全國唯一沒有擴大本科招生的藝術學院，現本科招生的數量每年仍控制在二百四十人左右，分為環境藝術設計、視覺傳達設計、信息藝術設計、工業產品造型設計、陶瓷藝術設計、金屬工藝設計、服裝藝術設計及繪畫藝術、雕塑藝術、藝術史論等專業。清華美院一方面發揮原中央工藝美術學院在設計藝術方面的優勢，另一方面在美術學方面也加快步伐發展，建立了繪畫系和雕塑系。

在搞好本科教學的同時，特別注重博士生、博士后及碩士生的培養。清華要求本科生與碩博生的比例是1比1。清華美院美術學原二級學科2003年建立博士點,在繪畫創作與理論研究、當代藝術研究及公共藝術研究等方向招收博士研究生,以張仃、袁運甫、杜大愷、劉巨德、陳丹青、包林、陳輝、劉臨等教授為導師,在全國率先招收繪畫藝術創作與研究的博士生,培養了繪畫藝術創作和理論研究的高級人才。2000年,清華首先由張仃、吳冠中、袁運甫、杜大愷、劉巨德、陳丹青等教授開始招收“繪畫博士”時，當時曾引起非議和討論,并受到有關兄弟院校的反對,現經過十多年的博士生招生培養,已畢業約50名繪畫博士研究生,他們分別在北京大學、北京師范大學、北京電影學院、北京林業大學、北京航空航天大學、廈門大學等單位工作,在繪畫創作與理論研究方面取得顯著成果。清華建立起繪畫創作與理論研究相結合復合型博士生培養的教學機制,而原反對清華招收繪畫博士生的單位也開始招收繪畫博士生。現有中央美院、中國美院、中國藝術研究院、南京藝術學院等單位均在繪畫博士招生與培養方面積累了經驗,適應了社會文化與高等教育發展對高層次繪畫創作與理論研究相結合人才的需求。清華近年又以李象群教授和許正龍教授為首,開始招收與培養雕塑藝術創作與雕塑理論相結合的博士生的新的嘗試。與此同時,清華美院自2003年建立美術學博士點后,在美術歷史與理論研究方向招收和培養博士生。2004年國家批準清華設計藝術學一級學科博士后流動站,現已招收和培養了近五十名藝術學博士后人員,開展藝術學相關課題的科研工作,取得了相應的科研成果。

2011年，經國家批準，藝術學由原來文學門類下屬的一級學科上升為和文學門類并列的藝術學門類，從文學門類中獨立出來，藝術學門類下屬美術學、設計學、音樂舞蹈學、影視戲劇學及藝術學理論五個一級學科。這次學科升級和調整，為藝術學各部門的發展帶來新的歷史機遇，同時藝術學各部門及藝術學理論如何發展，取得新的創造性成果，也面臨新的挑戰。特別是藝術學理論作為一級學科，這在世界上也是首次出現，對于藝術學理論一級學科各個層面，如本科生、碩士生、博士生的教學與科研及學科建設方面還有諸多工作要做。我國在民國時期興辦藝術學院，以美術和音樂為主，主要培養美術與音樂創作人才及師范教育人才，如上海美專、北京藝專、國立杭州藝專，都主要培養國畫、西洋畫、雕塑等創作人才及美術師范教育人才，均沒有設理論專業。但為各專業開設有中國美術史（或中國繪畫史）、西洋美術史（或西洋繪畫史）、及藝術概論、美學等主要藝術史論方面的理論基礎課。有的綜合大學哲學系偶爾也開設藝術理論或稱藝術學課程，如南京的中央大學宗白華先生在哲學系開設過藝術學的基本原理課程。新中國成立后，在民國時期藝術學院的基礎上建立新的藝術學院，仍以美術、音樂、戲劇、舞蹈、電影創作與表演為主要教學任務，直到1957年，中央美院才成立第一個美術史系，開始招收美術史論方面的本科生。1983年，中央工藝美院成立藝術史論系，開始招收工藝美術史論方面的本科生。中央音樂學院開始招收音樂學方面的本科生。“”結束后，1977年，恢復高考，1978年，開始招收碩士研究生，1984年，開始招收博士研究生。當時藝術類碩士研究生招生，創作與理論研究兩個方面均同時進行，而在藝術博士生招生和博士點審批方面，主要是理論方向，如美術史論、音樂學等，改革開放以來培養的碩士、博士生，現已在高校和研究機構，文化教育部門發揮重要作用。目前的藝術學理論學科有了以上的學科發展基礎，這使我們藝術學理論學科有了良好的學科根基。無論是美術史論、音樂史論本科生招生培養，還是美術學、音樂學、設計藝術學等學科的碩士、博士生培養工作，都為我們的藝術學理論學科的教學、人才培養和學科發展奠定了堅實的基礎。

我國的文學學科和哲學學科有深厚的歷史傳統。民國時期的綜合大學都設有文學系和哲學系。新中國的綜合大學，文學和哲學都是人文社科的主要系科。我國古代的詩論、文論有豐富的文獻資料，且詩、書、畫常常聯系在一起加以研究，所以詩文理論和書畫理論呈現出互補互證的狀況，如南朝齊梁時期有鐘嶸的《詩品》，謝赫的《畫品》、庾肩吾的《書品》，詩書畫三品同時出現，相映生輝，這說明我國古代的書畫理論和文學理論密切相關。新中國成立后，我們的文學理論常常用“文藝理論”加以代替。在中國文學一級學科中，現在所設的二級學科“文藝學”，在1950年代至80年代，我們都稱為“文藝理論”，即使現在的“文藝學”，也沒有稱“文學學”或“文學理論”，而是將“藝”包括進來，稱為“文藝學”，這個名稱說明，無論是“文藝理論”還是“文藝學”，在研究文學理論時，都是注重對藝術理論的關照。反過來，我們的藝術學理論研究也要關注文藝學或文學理論的研究成果，在我國文藝理論或文藝學研究已有很好的基礎和豐碩的成果，常常在文學藝術思潮與理論的研究中，文學理論處于前衛狀態，他們在觀念、思想、方法上常走在前面，值得藝術學理論研究工作者加以借鑒。所以藝術學學科雖然從文學門類中獨立出來，但不要絕對分開，借鑒文學理論的成果來發展藝術學理論，對藝術學學科建設是大有益處的。況且諸如戲劇戲曲理論、電影電視藝術理論，都是文學學科和藝術學學科共同關注和研究的對象。所以在中國文學理論和藝術學理論的聯系，是一種客觀的歷史存在，我們要續接歷史而不是割斷歷史。

藝術學和哲學美學的關系亦很密切。西方的美學學科是從哲學中分離出來，但仍從屬于哲學。后來德國美學家馬克斯•德索想將藝術學從美學中分離出來，單獨建立藝術學，但藝術學和美學哲學仍割不斷。黑格爾曾將美學稱為藝術哲學。哲學要研究人的思維和意識精神活動，主要有三大塊，一是認識論；二是宗教論；三是藝術論。藝術是人的精神創造活動，是哲學研究的重要組成部分，所以往往大哲學家也是藝術學家。而美學更要研究藝術創造與藝術鑒賞和藝術作品的審美特征，藝術是人類和自然審美關系及人的審美理想的最高表現，美學如果不研究藝術，其領地就所剩無幾了。所以朱光潛先生要求不通一藝莫談美。北大幾位美學大家對藝術都有深入研究和深刻的思想。宗白華、鄧以蟄對中國書畫藝術的空間意境和審美形式有精辟見解，朱光潛認為其代表作不是《文藝心理學》和《西方美學史》，而是《詩論》，宗白華、鄧以蟄的學生劉綱紀結合中國書畫來研究中國美學史，著有《謝赫六法論》、《書法美學簡化》、《書法美》、《文征明》、《黃慎》、《龔賢》等書畫研究專著。他們能從哲學與美學的高度來審視藝術學問題，提高藝術學的理論思維能力。在我國，藝術學學科和美學學科雖然沒有直接聯系，但是在美學研究中也離不開對藝術問題的研究。我國綜合大學哲學系及社會科學院的哲學研究所，或文學系中，往往都設有美學教研室或美學研究室，從事美學研究有一大批學者，他們對中外美學史及藝術理論的研究均有可觀的成果。因此，我們從事藝術學理論的同仁應加強同哲學美學學科的聯系，以期在哲學美學思維方法、思想觀念上，借鑒其研究成果來發展藝術學理論學科。

在19世紀末和20世紀初藝術學學科發展過程中，和西方航海擴展相伴，西方的一些科學家、人類學家、民俗學、社會學家與藝術學家，對一些新發現島嶼上的土著民以及南太平洋、非洲的原住民進行科學考察與人類學調查的同時，對這些土著民族的藝術活動也進行了考察，他們運用了人類學、民俗學和社會學的方法，考察了土著民族的藝術活動和藝術作品，取得一些藝術學研究成果，諸如德國學者格羅塞的《藝術的起源》、法國學者布留爾的《原始思維》等，藝術學在十九世紀后期的發展，正是靠藝術社會學、藝術心理學和藝術人類學來推動的。所以今天我們的藝術學理論學科建設，應考慮交叉學科對本學科發展的作用，注重運用社會學、心理學、人類學以及歷史學等學科的方法來進行藝術學的研究，開拓藝術學的研究新領域。我國當代藝術學家張道一先生就十分重視將民間藝術研究同藝術學理論的研究結合起來，取得突出成果。他的博士、山東工藝美術學院院長潘魯生教授在民間藝術學研究和民間美術收集整理方面也取得一定成果，出版了《民藝學論綱》等多部專著，山東工藝美術學院還建立了民間美術博物館，這都為藝術學理論研究作出實質性的貢獻。

[論文摘要]當前，高師美術教育正在發生著深刻變革。其突出特點是培養目標更加多元化，教師教育更加專業化，教學過程更趨數字化。把握這時代特征，有利于提高高師美術教育的質量和效益。

[論文關鍵詞]高師美術教育培養目標教師教育教學過程

近年來，高師美術教育在“藝考熱”、擴招熱及火爆的藝術品市場推動下，其辦學模式發生了深刻變化。多數高師院校打破了單一培養教師的傳統，面向市場設置應用型藝術設計專業，形成一種辦學模式多元化的強勁態勢。同時，在基礎教育新課改和以數字化為特征的信息技術推動下，教師教育專業化、教學過程數字化兩種趨勢也十分明顯給高師美術教育帶來了新的機遇與挑戰。

一、培養目標趨于多元化

(一)設計藝術成為高師美術教育新的生長點

傳統上，我國美術教育大體延續著美術學院工藝美院和高師美術教育三大類型并存的格局。其中，美術學院設置國、油、版、雕、史論等傳統專業，培養專業美術工作者和研究人員；工藝美院以實用設計門類劃分專業，培養應用型專業設計人才；高師美術教育大體沿襲了美術學院的專業設置，以培養各級各類教師和教學研究人員為專業培養目標。但從上世紀80年代中期開始，這種格局開始發生變化。社會對純藝術類人才需求量不斷縮小，中小學美術教師在大中城市也漸趨飽和，而設計類實用型人才需求量逐年遞增。至90年代，設計類專業成了中國美術教育的熱點。全國各大美術院校都爭相開辦設計類專業，而高師美術院校也不甘落后，相繼增設了“平面設計”和“環境藝術設計”等專業。以教育部屬六所師范大學為例，華東師范大學設有綜合繪畫、美術教育和環境藝術設計三大學科，并按“綜合繪畫和美術教育”、“環境藝術設計”兩個方向招生；東北師范大學設有美術教育、油畫、水彩畫、中國畫、雕塑、環境藝術與服裝藝術設計、裝潢藝術與電腦美術設計等7個系，其中只有美術教育系為師范類專業；陜西師范大學設油畫、國畫、視覺傳達設計、環境藝術設計等四個系，并按照美術教育、繪畫、裝潢設計三個專業培養人才；北京師范大學下設美術學、藝術設計兩個專業，專門培養從事美術、書法、藝術設計教學、創作、研究等工作的高級人才；西南大學設有美術學、藝術設計、繪畫及雕塑四個本科專業，只有美術學為師范類專業；華中師范大學設有美術學、藝術設計兩個本科專業，其中藝術設計為非師范類專業；華南師范大學現有美術學、藝術設計、數字媒體藝術等三個本科專業，設有美術教育、視覺傳達設計、環境藝術設計、工業設計、新媒體藝術等系，多數為近年來新興的非師范類應用型專業。

一、教學教研方面

三年來，我擔任一個重點班和幾個普通班的政治課教學任務，所教班級從高一到高三，成績一直是名列前茅，2009年高考也取得了優異成績。教學中，為了提高教學效率，激發學生學習的積極性和主動性，我運用計算機多媒體教學手段，直觀、生動、形象地開展教學活動。2007年，在Xx市高中政治“四優”評比活動中，我的課件《Xx》獲得市一等獎。今年，接手高一，面對新課改和新教材，作為一名老教師，我認真鉆研新課標、吃透新教材，積極開拓教學思路，把一些先進的教學理論、科學的教學方法靈活運用于課堂教學中，并將自己的做法加以總結，撰寫的教學論文《Xx》獲市優秀論文一等獎。同時，我積極參加教研活動和集體備課，參加了市政治骨干教師培訓，并成為區政治中心備課組成員，通過與同行的交流，開闊了視野，吸取了豐富的教育教學經驗，增長了教學智慧。

二、班主任工作方面

2006年，我擔任高一班班主任工作。工作中，我以“愛心、耐心、細心”貫穿始終，關心每一位學生，搞好班級的每一次活動。三年下來，一個普通的美術班，成了一個團結和諧，班風優良的先進集體。2009年高考中，全班有31人美術聯考達到本科線，24人文化達到本科線。最令我欣喜的是，經過努力,所帶的班級學生精神面貌、行為習慣發生了質變，全班46人，我不敢保證每一個學生都成才，但我敢保證每一個學生都成人。

三、近三年的主要業績

2007年《Xx》課件獲市一等獎

作為一名從教28年的教師，我于20*年被評為中學高級教師。過去在外地工作，曾獲得過市優秀教師，學科帶頭人，優秀班主任等多項榮譽。20*年，我有幸進入Xx中工作，開始了人生的新篇章，擔任班主任工作并承擔多個班級的政治課教學任務。我將愛崗敬業作為基本準則，一心撲在教育教學工作上，盡職盡責，勇挑重擔，以自己的高尚品德和默默奉獻精神贏得了師生的好評。

一、教學教研方面

三年來，我擔任一個重點班和幾個普通班的政治課教學任務，所教班級從高一到高三，成績一直是名列前茅，20*年高考也取得了優異成績。教學中，為了提高教學效率，激發學生學習的積極性和主動性，我運用計算機多媒體教學手段，直觀、生動、形象地開展教學活動。20*年，在Xx市高中政治“四優”評比活動中，我的課件《Xx》獲得市一等獎。今年，接手高一，面對新課改和新教材，作為一名老教師，我認真鉆研新課標、吃透新教材，積極開拓教學思路，把一些先進的教學理論、科學的教學方法靈活運用于課堂教學中，并將自己的做法加以總結，撰寫的教學論文《Xx》獲市優秀論文一等獎。同時，我積極參加教研活動和集體備課，參加了市政治骨干教師培訓，并成為區政治中心備課組成員，通過與同行的交流，開闊了視野，吸取了豐富的教育教學經驗，增長了教學智慧。

二、班主任工作方面

20*年，我擔任高一班班主任工作。工作中，我以“愛心、耐心、細心”貫穿始終，關心每一位學生，搞好班級的每一次活動。三年下來，一個普通的美術班，成了一個團結和諧，班風優良的先進集體。20*年高考中，全班有31人美術聯考達到本科線，24人文化達到本科線。最令我欣喜的是，經過努力,所帶的班級學生精神面貌、行為習慣發生了質變，全班46人，我不敢保證每一個學生都成才，但我敢保證每一個學生都成人。

三、近三年的主要業績

摘要：當前，高師美術教育正在發生著深刻變革。其突出特點是培養目標更加多元化，教師教育更加專業化，教學過程更趨數字化。把握這時代特征，有利于提高高師美術教育的質量和效益。

關鍵詞：高師美術教育培養目標教師教育教學過程

近年來，高師美術教育在“藝考熱”、擴招熱及火爆的藝術品市場推動下，其辦學模式發生了深刻變化。多數高師院校打破了單一培養教師的傳統，面向市場設置應用型藝術設計專業，形成一種辦學模式多元化的強勁態勢。同時，在基礎教育新課改和以數字化為特征的信息技術推動下，教師教育專業化、教學過程數字化兩種趨勢也十分明顯給高師美術教育帶來了新的機遇與挑戰。

一、培養目標趨于多元化

(一)設計藝術成為高師美術教育新的生長點

傳統上，我國美術教育大體延續著美術學院工藝美院和高師美術教育三大類型并存的格局。其中，美術學院設置國、油、版、雕、史論等傳統專業，培養專業美術工作者和研究人員；工藝美院以實用設計門類劃分專業，培養應用型專業設計人才；高師美術教育大體沿襲了美術學院的專業設置，以培養各級各類教師和教學研究人員為專業培養目標。但從上世紀80年代中期開始，這種格局開始發生變化。社會對純藝術類人才需求量不斷縮小，中小學美術教師在大中城市也漸趨飽和，而設計類實用型人才需求量逐年遞增。至90年代，設計類專業成了中國美術教育的熱點。全國各大美術院校都爭相開辦設計類專業，而高師美術院校也不甘落后，相繼增設了“平面設計”和“環境藝術設計”等專業。以教育部屬六所師范大學為例，華東師范大學設有綜合繪畫、美術教育和環境藝術設計三大學科，并按“綜合繪畫和美術教育”、“環境藝術設計”兩個方向招生；東北師范大學設有美術教育、油畫、水彩畫、中國畫、雕塑、環境藝術與服裝藝術設計、裝潢藝術與電腦美術設計等7個系，其中只有美術教育系為師范類專業；陜西師范大學設油畫、國畫、視覺傳達設計、環境藝術設計等四個系，并按照美術教育、繪畫、裝潢設計三個專業培養人才；北京師范大學下設美術學、藝術設計兩個專業，專門培養從事美術、書法、藝術設計教學、創作、研究等工作的高級人才；西南大學設有美術學、藝術設計、繪畫及雕塑四個本科專業，只有美術學為師范類專業；華中師范大學設有美術學、藝術設計兩個本科專業，其中藝術設計為非師范類專業；華南師范大學現有美術學、藝術設計、數字媒體藝術等三個本科專業，設有美術教育、視覺傳達設計、環境藝術設計、工業設計、新媒體藝術等系，多數為近年來新興的非師范類應用型專業。

摘要：當前，高師美術教育正在發生著深刻變革。其突出特點是培養目標更加多元化，教師教育更加專業化，教學過程更趨數字化。把握這時代特征，有利于提高高師美術教育的質量和效益。

關鍵詞：高師美術教育培養目標教師教育教學過程

近年來，高師美術教育在“藝考熱”、擴招熱及火爆的藝術品市場推動下，其辦學模式發生了深刻變化。多數高師院校打破了單一培養教師的傳統，面向市場設置應用型藝術設計專業，形成一種辦學模式多元化的強勁態勢。同時，在基礎教育新課改和以數字化為特征的信息技術推動下，教師教育專業化、教學過程數字化兩種趨勢也十分明顯給高師美術教育帶來了新的機遇與挑戰。

一、培養目標趨于多元化

(一)設計藝術成為高師美術教育新的生長點

傳統上，我國美術教育大體延續著美術學院工藝美院和高師美術教育三大類型并存的格局。其中，美術學院設置國、油、版、雕、史論等傳統專業，培養專業美術工作者和研究人員；工藝美院以實用設計門類劃分專業，培養應用型專業設計人才；高師美術教育大體沿襲了美術學院的專業設置，以培養各級各類教師和教學研究人員為專業培養目標。但從上世紀80年代中期開始，這種格局開始發生變化。社會對純藝術類人才需求量不斷縮小，中小學美術教師在大中城市也漸趨飽和，而設計類實用型人才需求量逐年遞增。至90年代，設計類專業成了中國美術教育的熱點。全國各大美術院校都爭相開辦設計類專業，而高師美術院校也不甘落后，相繼增設了“平面設計”和“環境藝術設計”等專業。以教育部屬六所師范大學為例，華東師范大學設有綜合繪畫、美術教育和環境藝術設計三大學科，并按“綜合繪畫和美術教育”、“環境藝術設計”兩個方向招生；東北師范大學設有美術教育、油畫、水彩畫、中國畫、雕塑、環境藝術與服裝藝術設計、裝潢藝術與電腦美術設計等7個系，其中只有美術教育系為師范類專業；陜西師范大學設油畫、國畫、視覺傳達設計、環境藝術設計等四個系，并按照美術教育、繪畫、裝潢設計三個專業培養人才；北京師范大學下設美術學、藝術設計兩個專業，專門培養從事美術、書法、藝術設計教學、創作、研究等工作的高級人才；西南大學設有美術學、藝術設計、繪畫及雕塑四個本科專業，只有美術學為師范類專業；華中師范大學設有美術學、藝術設計兩個本科專業，其中藝術設計為非師范類專業；華南師范大學現有美術學、藝術設計、數字媒體藝術等三個本科專業，設有美術教育、視覺傳達設計、環境藝術設計、工業設計、新媒體藝術等系，多數為近年來新興的非師范類應用型專業。

摘要：在國家新一輪的高等教育改革中，核心素養對于應用型本科院校的工藝美術人才培養有著至關重要的作用。教師在工藝美術課程的教學活動中，除了要注重基礎理論知識和專業技能的傳授，還要在課程核心素養的建設中發揮良好作用，以更好地滿足時代發展對人才的需求。因此，分析核心素養視域下應用型本科院校的工藝美術人才在培養過程中存在的問題，針對問題提出相關解決方案，對促進國家高等教育工藝美術專業的健康發展具有重要意義。

關鍵詞：核心素養；應用型本科；工藝美術；人才培養體系

在聯合國教科文組織、歐盟、經濟合作與發展組織等國際組織的影響下，許多國家都把核心素養作為課程改革的重心。2014年，教育部發布的《關于全面深化課程改革落實立德樹人根本任務的意見》指出，要堅持系統設計，整體規劃育人各個環節的改革，整合利用各種資源，統籌協調各方力量，實現全科育人、全程育人、全員育人。因此，培養大學生的核心素養已成為落實立德樹人根本任務的重要途徑。2016年，北京師范大學發布《中國學生發展核心素養》框架，指出“人文底蘊、科學精神、學會學習、健康生活、責任擔當、實踐創新”是我國學生應具備的核心素養。培養應用型院校大學生的核心素養是工藝美術學科教育的重要任務。中華文明源遠流長、博大精深，在工藝美術領域更是有著輝煌的成就，對各地經濟發展有著至關重要的作用，尤其是對于鄉村振興和文化創新的發展。隨著時代的進步，社會各界對于優秀傳統文化的發展極其重視，而工藝美術也迎來了發展的“春天”。在應用型本科院校中，開設工藝美術專業的不多，其有一定的發展優勢。因此，核心素養視域下應用型本科院校工藝美術專業人才培養體系的建設一定程度上能夠促進地方經濟的發展。

一、工藝美術專業發展背景

20世紀80年代，在中國工業化程度日漸增強的條件下，工藝美術轉向以工業生產為主導。而工藝美術專業的發展也遇到了瓶頸，發展相對緩慢。隨著社會的進步，工藝美術領域不斷發展壯大，其門類與領域逐漸拓寬，設計的理念和施工技藝也有了質的飛躍，工藝美術專業逐步擴大并形成規模。工藝美術專業具有污染小、促就業等特點，能夠串聯城市與鄉村，帶動就業。此外工藝美術專業還能通過高科技人才的智慧匯入，逐漸增強自身的生命力。隨著科技的發展，人們越來越重視手工藝，傳統藝術也越來越受到人們的喜愛。

二、核心素養視域下工藝美術創新型人才培養的重要性