美術教學知識范文10篇

摘要：高師美術教育的目的本身就是培養藝術教育的實施者，他們在學習的過程中就肩負著傳承藝術知識和技能的使命。從實踐教學的體驗中認清美術知識和技能只是美術教學的依據，不是美術教育的最終目的；重視教學體驗過程中的感受，并加強對美術課程設計的了解。從自身對美術的體驗和感悟中，從自身對藝術創造的思考和實踐中，從自身對視覺語言的理解和傳達中，發展美術教學。

關鍵詞：美術教學;高師美術;藝術體驗;教學實踐

美術只是美術教育中的基本內容，教育的目的是要將美術的知識和技能得以傳承，實現“以美育人”的根本。而面臨當今改革后的美術教育，其目的不僅是要培養學生的審美力、創造力、甚至是陶冶情操。更是注重培養學生對美的感受、對視覺圖像的閱讀和理解，乃至對藝術的綜合體驗，最終能夠應用這種非語言的——視覺表達方式。美術教師承擔著美術學科的教學，曾有人用這樣一個公式表明教師與教學質量的關系：【學生（1分）+教材（2分）+教法（3分）+環境（4分）】×教師=教學質量。當然這還是一個值得商榷的量化標準，但在這個公式中卻將教師的作用提高到了影響教學效果的最高地位。如果教師起到了推動教學發展的作用，那么其他因素都有可能成倍的增加推動作用，相反可能會給教學造成巨大的損失，這就將教師置于一個最大的能動因素[1]。在這一問題的研究中發現美術教師的培養一般是：第一，從美術教師應該具備的知識和技能的培養上看，包括美術專業性的知識、技能和教育方面的知識。第二，從培養美術教師的獨特人格魅力上看，包括自身人格的完善和從態度、言談、行為上吸引和影響學生。第三，從培養美術教師良好的思想道德素質上看，包含思想、品德的修養及對學生潛移默化的影響[2]。

1高師美術教育中，融合實踐教學體驗，強調美術課程設計理念

在高師美術教育中我們要清楚的認識到，使學生具備美術知識和技能只是滿足了作為美術教師最基本的學科知識，而更應該在對學生講授知識和技能的過程中融入體驗過程，從而找到美術教學中對美術課程設計的合理方式。例如，學習美術的基本元素時（線、色、形、肌理、空間、明暗等），在實踐教學的逐一體驗后，學生就應該考慮如何融入適合兒童、青少年學習這一知識的因素。美國初等教育美術教師的培訓中，就在高師美術教師的實踐教學中，讓學生親自體驗用膠水和蠟筆結合的方式表達形象的輪廓，以照片和顏料混合的方式描繪物體，運用軟紙或吹塑紙繪制獨立的線條并能制成浮雕畫等[3]。

2高師美術教育中，結合實踐教學體驗過程，完成美術教學

摘要：新時代，學校繪畫專業實踐教學不僅要注重理論和實踐相結合的教育模式，還要重視系統梳理和比較分析理論知識體系的相關工作，進而引導師生在開放自由的教學環境下，體會繪畫藝術的魅力以及學校繪畫專業教學與實踐的價值。為了強化美術理論課程在繪畫專業實踐中的應用性體現，應該合理分析美術理論課程學習的價值、問題，結合美術理論課程在繪畫專業實踐中的發展方向，做好教學改革工作，并從加強理論與實踐相結合、系統講解與分析相關知識、使用開放式教學方法等角度出發，最大化地體現出美術理論課程在繪畫專業實踐中的應用性特點。

關鍵詞：美術理論課程；繪畫專業實踐；應用性

美術理論課程的學習對提高學生美術學習能力、素養發揮著重要作用。美術理論課程主要是指美術專業或者繪畫專業教學中與技法教學課程相區別的一種課程，這種課程主要包括各類基礎理論課程，例如，與繪畫專業有關的中外美術史、美學基礎、藝術概論等課程，與設計專業相關的現代設計史、工藝美術史、設計美學等課程。在學校繪畫專業或者美術專業教學中，開設這些和專業有著密切關系的美術理論課程很有必要，這也是促進學生有效學習和全面發展的關鍵方式。

一、學習美術理論課程的價值

一方面，學生有效學習美術理論課程，可以增強自身的理論素養，使自身擁有更加完善的專業知識結構，也可以更好地獲得知識，有利于自身從宏觀角度思考和觀察相關問題，提高學習效率；另一方面，加強美術理論課程學習和訓練，可以拓展學生的藝術思維和提高學生的邏輯思維能力，有助于推動學生審美水平和鑒賞能力得到提高。并且，學生在學習美術理論課程的過程中，也可以獲得直接的啟發和藝術實踐指導[1]。因此，除了專業美術院校十分注重美術理論課程的設置和安排以外，一些綜合性大學的美術專業也十分注重美術理論課程的設置與安排工作，其目的是提升教育質量和人才培養效果。在設置和安排美術理論課程的過程中，不管是將美術理論課程當作專業課程，還是將其作為基礎理論公共課，專業美術院校都已經具備了比較成熟的教學體系。許多綜合類大學美術專業對美術理論課程的設置也越來越重視，積極轉變原來單一、片面地設置美術理論課程的方式，最大限度地改變了學校專業理論教師不足的狀況。很多高校在之前的繪畫專業教學中，只是象征性地設置中外美術史課程，相關設計專業也只是開設了中外工藝美術史等比較有限的幾門課程。在課程內容設置方面比較重視技法教學，未能明確理論教學的重要性，所以理論課程的設置方式比較單一。這造成許多美術專業的畢業生只是掌握了基本的繪畫技巧，缺少理論知識，頭腦空洞，未能深刻理解藝術。與此同時，一些學生的專業素養較低，缺乏扎實的理論基礎，進而導致相關高校的藝術人才培養目標無法實現，并呈現出高校美術教育和職業技術院校美術教育無明顯區別的情況，不利于提高高校教學和人才培養的整體效果。因此，要想真正夯實學生的理論基礎，增強學生對于理論知識的運用能力，學校就需要從多方面落實美術理論課程教學工作[2]，凸顯繪畫專業實踐中美術理論課程的應用性，進而讓學生更好地學習美術理論課程知識，提高學生的學習能力和素養。

二、美術理論課程教學中的問題

【摘要】高中階段是學生學習美術知識比較重要的時期，為能有效推進學生學習美術知識的進程，教師需要采用創新的教學方法，打破傳統美術教學的模式，為學生美術知識學習質量提升起到促進作用。本文主要從理論層面出發，就美術課程教學的問題以及情景教學法的應用作用和措施進行詳細探究，希望能為實際美術課堂教學活動的順利開展起到積極作用。

【關鍵詞】高中美術；情景教學法；教學問題

一、高中美術教學的問題以及情景教學法應用作用

（一）高中美術教學問題

1.沒有突出學生主體地位。新課改背景下美術課堂教學活動的開展要求進一步提高，教師在課堂教學中要及時轉變教學觀念，從學生的角度出發進行積極優化，突出學生在課堂中的主體地位，這對促進學生綜合學習素養的提升能發揮積極作用。然而，部分教師在實際課堂教學活動的實施中沒有及時轉變教學觀念，未能突出學生在美術課堂中的主體地位，這必然會影響學生學習美術知識的效果，不利于學生美術知識學習能力的提升。2.教學方法有待創新。教師在新的教育改革發展背景下，為能有效提升教學活動的質量，要以學生為中心進行教學創新，這有助于提升學生學習的整體質量，為學生可持續學習和發展打下堅實基礎。在美術課堂教學中，教師未能把握好新課改教學要求，課程教學方法陳舊，學生對美術知識學習的動力不充足，這就必然會影響學生在美術課堂中學習的效果，不利于學生綜合學習素養的提升。3.教師教學能力有待提高。教師作為教學的重要主體，在美術課堂教學活動的開展當中要充分注重美術教學活動的優化設計，運用科學的方式提高課堂教學質量，有助于學生的未來學習和發展。而從實際課堂教學的現狀中能發現，教師在實際教學中由于自身教學能力不足，未能滿足學生學習素養的培養需求，造成了美術課程教學活動開展的效率低下問題，這就必然會對學生學習的質量提升產生不利影響。

（二）美術教學中情景教學法的應用作用

摘要：在“互聯網+”的時代下，人們的生活方式、閱讀方式、學習方式等發生了深刻變革，人們面臨著學習內容碎片化、學習時間碎片化、注意力碎片化的問題。在信息碎片化時代中美術通識教育面臨著許多嶄新的發展機遇，這些對于優化美術通識課程的教學方式、教學效果、價值取向等具有重要意義，所以應從信息碎片化開展美術通識教育，優化美術通識課程的教學方法，提高教師的美術通識教育能力，建構美術通識課程的學習體系。

關鍵詞：互聯網；碎片化；美術通識教育

早在2015年總理就提出了“互聯網+”的戰略主張，要求社會各界順應“互聯網+”的發展趨勢，深入推進經濟轉型、科技創新和社會改革。在“互聯網+”的時代下，人們的生活方式、閱讀方式、學習方式等發生了深刻變革，人們不得不面對學習內容碎片化、學習時間碎片化、注意力碎片化等現實問題，于是，碎片化學習成了人們獲取信息、學習知識、掌握技能的重要方式。美術通識教育是培養學生的美術基本功、審美能力、藝術修養的重要途徑，對學生的個性發展和素養生成具有重要意義。我們應當從信息碎片化的時代語境出發考察美術通識教育所面臨的現實挑戰及制約因素，探索推進美術通識教育改革、提高美術通識教育質量的實踐路徑。

一、信息碎片化：開展美術通識教育的時代語境

當前數字化閱讀已經廣泛普及，絕大多數成年國民都將手機閱讀作為首選的閱讀方式，并將大量時間消耗在微信、今日頭條、抖音、快手等手機APP之上，顯然，移動互聯網、手機APP等已成為人們生活和學習的重要組成部分。在這種時代境遇下人們多依賴QQ群、微信公眾號、專業網站、學習平臺等接受碎片化信息，隨時隨地獲取知識信息，自由地分解和重構碎片化的信息和知識，因此“互聯網+”的碎片化學習方式成為人們學習知識的新樣式，人類進入全新的碎片化學習時代。在信息碎片化時代，學習工具、學習內容、學習時間、學習空間、學習注意力、學習行為等都呈現出碎片化的發展趨勢，這種碎片化學習深刻影響了美術通識教育的發展，不僅為美術通識教育帶來了許多發展機遇，也為美術通識教育帶來許多重大挑戰。比如，在美術通識課堂教學中，教師的教學工具、教學手段、教學資源等更加豐富，教師可以利用多媒體技術、虛擬現實技術等營造生動形象的教學情境，利用微信、電子郵件、手機APP等開展教學互動，這些能夠極大提高美術通識課程教學質量。再如，在美術通識課程學習中，學生可以利用微視頻、微課、教學網站等開展自主學習，利用微信、QQ等與同學或老師開展學習交流，利用碎片化的時間開展美術通識課程學習，這些有利于提高美術通識課程的學習效果。我們應當從信息碎片化的時代語境考察美術通識教育問題，把握美術通識教育的現實處境和改革發展，應當樹立短、平、快的碎片化學習理念，將學習內容、學習時間等分割成若干細小的碎片，然后利用零碎時間對這些知識碎片進行學習、拼接、加工、整合和重組，并在知識拼接和重構中建立自己的知識體系、思維方式和認知框架。

二、信息碎片化對美術通識教育改革的現實意義

摘要：隨著《關于全面加強和改進新時代學校美育工作的意見》的發布，在小學美術教學中體現美育工作要求、發揮美育培根鑄魂的作用，對小學美術教師的基本素養提出了更高的要求。該文從綜合學科知識素養、專業知識及技能素養、教師教育能力素養三個角度展開論述，以期為新時代學校美育工作的開展提供參考。

關鍵詞：美育；小學美術教師；基本素養

美術教育家劉海粟說過，在普及美育的過程中，美術工作者肩負著巨大的歷史使命。隨著《關于全面加強和改進新時代學校美育工作的意見》文件的發布，山東省也就如何加強和改進各學段學校美育工作進行了部署，對美育課程、教學改革、美育師資配備等問題提出了具體要求。按照新時代美育工作要求開展小學美術教學，發揮美育培根鑄魂的作用，對小學美術教師的基本素養提出了更高的要求。

一、新時代美育對小學美術教師提出的新挑戰

1.轉變教學觀念，科學設計課程目標《關于全面加強和改進新時代學校美育工作的意見》指出，在課程目標設計上，義務教育階段注重激發學生的藝術興趣和創新意識，幫助學生掌握1至2項藝術特長。兒童繪畫是兒童表達對社會、自然的認識和情感以及與他人互動的常用方法，在小學美術教學中，教師不能以教會學生畫一幅畫為目標，而應通過課程教學，使學生將知識內化于心，完成全面成長。這就要求教師對所授課程的屬性和內涵有更深層次的理解。2.增強教學本領，豐富美術課程內涵小學美術課程不僅要讓學生掌握必要的繪畫基本知識和技能，而且要通過課程教學提升學生的文化理解、審美感知、藝術表現、創意實踐等核心素養，使學生具備藝術專項特長[1]。這就要求教師不僅要熟練掌握繪畫、手工、設計、構成等專業技巧和知識等“硬技能”，而且要具備提升學生核心素養的廣闊視野、多學科的綜合知識、嚴謹治學的態度、審美感知能力、終身學習觀念、溝通交際能力、創新協作精神等“軟實力”。

二、當前小學美術教學中滲透美育存在的問題

摘要：隨著經濟社會的不斷發展，人們物質生活條件逐漸充裕，也開始重視精神文明的培養，所以，美術作為一門重要的課程獲得了學校重視。美術教育不只是讓學生學習畫畫，更重要的是提高學生的美術審美能力，進而全方面的提高學生的美術修養。但是，在鄉村地區，一些學校的觀念比較落后，不重視美術課程的開設，教師也不重視美術教育，這就給鄉村美術教育的發展帶來了阻力。所以，文章就針對農村美術教育的現狀，提出有效的教學策略。

關鍵詞：鄉村美術；現狀；對策思考

近年來，教育部不斷改革，教育理念不斷更新，國家越來越重視對學生的個人素質培養，那么美術、音樂、體育等課程被納入到教學體系中，就能很好的促進學生全方面的發展。通過這些課程的進行，能夠促進學生的德、智、體、美、勞全面發展，提高學生的個人素質。因此，美術的教學是不可缺少的。然而在鄉村學校中，美術的發展就出現了很多困難，比如，一些鄉村的學校中缺少美術師資力量、或者有些學校根本就不開設美術課，這些現象都不利于美術教育的順利進行和開展，所以，文章就此類問題做出細致的探討。

一、當下鄉村美術教學的現狀

1.美術教學模式傳統，無法激發學生學習美術的興趣。當下，農村的一些美術教師仍然固守傳統的教學方法，這種方法十分落后，并且沒有新意，這就不能引起學生對美術課堂的注意，那么也就不利于提高學生學習美術的積極性。在課堂上，一般都是教師講解美術內容和知識，學生聽講，之后教師再給學生布置一些有關課堂學習內容的作業，學生在根據自己的能力完成這些作業，這樣的教學方法很容易磨損學生對美術課堂的興趣，降低學生學習美術知識的效率。再者，有一些教師可能不重視理論與生活實際的聯系，不能做到趣味性教學，這就會降低學生對美術學習的興趣。或者學生不能把所學的美術知識應用在具體的實踐中，他們就會認為學習美術知識對他們沒有用處，這就會磨損他們學習美術的興趣。2.學生對美術課的認識存在盲區。由于鄉村學校里的學生自身的學習能力比較弱，學習成績也不是太突出，接受的教育也沒有縣城里的好，那么，學生多半是把學習的注意力放在一些主要科目或者自己的專業科目上，對美術的學習就顯得很不積極，那么這就不利于農村美術課堂的開展，也就不能提高學生學習美術的積極性。3.農村教師對美術課程不重視。當下，一些農村學校的學生對美術課程缺乏興趣的重要原因就是教師本身對該課程的重視力度不夠。因為教師不重視，所以教師也就不認真的給學生傳授美術知識，或者是讓學生簡單的看看書本知識、畫一張畫就行了，或者一些鄉村的教師認為學生應該努力學習自己的語文、數學等必修的課程，不要把時間浪費在美術學習上，這就容易出現教師占課的現象，那么本該屬于美術教育的時間就會減少，久而久之，教師和學生都不會重視美術這門課程，那么這樣就會產生很大的弊端，學生從潛意識里就不能形成對美術課程的重視，那么學生也不會用心去學習相關的美術知識，就難以提高學生學習美術知識的能力。當下，首先是教師在教美術課時存在著一些問題，有些鄉村教師認為美術課不在考試的范圍內，不是很重視，也不會給學生提供很好的美術教育，那么學生的美術學習能力也不會得到提升，同樣的，學生也是如此，只是對考試的科目上心，不明白美術的學習能夠陶冶個人的情操，對美術的學習也不重視，這樣就使鄉村美術課堂陷入瓶頸。4.缺少美術專業的教師，美術教育力量薄弱。師資力量的缺失也是鄉村美術教育落后的重要原因。因為鄉村地區比較落后，接受的新思想也很少，也不會專門聘請優質的美術教師，可能一些其他的教師就充當美術教師了，或者就是教師在黑板上畫畫，學生學著畫，這就造成了學生學習美術具有一定的狹隘性，這就不利于鄉村美術教學的發展。此外，即使是有一些美術教師，很多都是直接從畢業學校過來的，沒有足夠的教學經驗，這也不利于美術教育的開展。因為美術教師自己在具體的知識和實踐方面都有不足，對學生的教育也只是局限于課本上的內容，或者只是教給學生畫一些畫，這就會使鄉村美術課堂效果大打折扣。5.不重視課前導入，作業單一。美術課的知識面很廣泛，并不只是畫畫那么簡單，并且美術的內容比較新穎有趣，容易調動學生的學習積極性。但是，有的教師為了教學的方便性，直接先入為主教給學生一些美術知識，并不重視課前的指導工作，這就會讓學生對學習產生一些陌生感。此外，美術教師布置的作業也很單一，只是要求學生畫一張畫，這就不能調動學生學習美術知識的積極性。

二、提高鄉村美術教育的策略

摘要：美術課程作為職業學校開設用于提高學生審美能力和綜合素質的一門基礎課程，慣用的封閉式教學模式，對于這些基礎知識積累相對較差的學生而言，在學習興趣、學習效果多個方面都會產生負面影響。開放教學作為一種在教學資源、方式等方面都呈現出開放性的全息教學方式，因其取得的教學效果良好，得以在各階段的教學工作中應用。故此，本文基于開放性教學概述及其應用價值，探討了職業學校美術教學各個環節中的開放性教學策略及保障措施。

關鍵詞：開放性教學；職業學校；美術課堂；流程環節；保障措施

現如今我國經濟社會的發展對技能型人才的實踐、創新等方面的能力要求也逐漸提高。對于職業學校的學生而言，只有在校學習期間形成較為豐富的專業知識積累，并在創新思維和實踐能力方面取得長遠的發展，方能夠在激烈的市場競爭中處于有利的地位。作為職業院校開設的一門基礎性課程，美術能夠在學生的審美和綜合素質培養等方面發揮十分重要的作用，在之前封閉式的理論知識灌輸學習方式下，學生學習的主觀能動性被壓制，影響到學生對于美術學習的興趣。故此，本文探討了開放學習在職業學校美術課堂中各個環節的具體應用及其保障措施，以便為今后職業學校美術課堂中的開放性教學方式的應用提供借鑒、參考。

1.開放性教學概述

從廣義層面上來看，開放式教學可以被視為大課堂學習。除了課堂環節的學習之外，也可以在網絡平臺上進行學習[1]。從狹義層面上來看，開放性教學指的是學校內部的課堂教學，但需要注意的是課堂教學中的教學題材囊括了基礎教材以及生活多個方面，而教學方法則要求教師在科學化處理教材內容的前提下，使用多元化的靈活方式。總體看來，開放性教學要求教師在重視學生主體作用發揮的同時給予學生正確的指導，讓學生擁有更多的參與機會和成功機會，保證學生能夠在參與的過程中實現全面發展的目標。

2.職業學校美術課堂教學中存在的問題

高職院校是致力于為國家和社會培養高等職業人才的教育陣地，使職業人才在能力素質上符合社會需要，是每一所高職院校在教育工作開展過程中都需要思考和面對的問題。以往的高職美術教育存在過于重視理論教學等問題，以致部分美術教育專業人才畢業后存在就業難、難以適應崗位工作的問題。這就需要高職院校改革以往的美術教育方法，通過深入研究美術教育存在的不足，了解市場需要，及時改進和調整美術教育專業人才的培養方向，以更好地培養出一流的美術教育專業人才。文章結合高職院校美術教育專業人才培養中存在的一些具體問題，就提高美術人才的專業水平提出相應策略。

一、現階段高職院校美術教育存在的主要問題

筆者通過調查了解到，現階段部分高職院校的美術教學不同程度地存在以下方面的問題。首先，過于重視美術理論教育，忽視美術技能和實踐教學。部分高職院校開設的美術課程內容脫離實踐領域的美術應用，缺乏與美術技能培養的聯系。學生即便通過努力學習掌握了教材上的所有知識，在就業時依然會遇到很多困難和阻力。其次，教學內容陳舊，教材長期未更新，一直沿用以往的美術教學方法，缺乏將職業技能引入美術教學的創新。學生學到的一些美術知識已經落后于時代，美術教學內容亟待更新。再次，教學方法單一，缺乏對現代化教學方法與教學器材的應用。部分美術教師難以操作多媒體教學設備，不了解信息技術、網絡技術，在美術教學活動中主要依靠板書、口述的教學模式。這導致教學枯燥乏味，學生的學習效果不理想。最后，美術教學活動中缺乏實踐環節和應用環節，在教學設置上缺乏讓學生到美術工作崗位進行實訓的教學環節[1]，從而導致一些學生學到的知識與實際崗位需求脫節，在就業時遇到困難。

二、高職院校美術教育專業人才培養策略

1.把美術教育與職業領域的市場人才需要聯系起來。目前市場上需要的美術人才一般分為美術設計人才、美術制作人才、商業美工和媒體領域的美工人才、服裝和動漫以及游戲領域的美工人才。職業領域對美術人才的需要決定了學生畢業后的就業方向，因而高職院校要培養出具有較高專業能力和素質、可以更好地契合市場需要的人才。高職院校應以市場對人才的需求為導向，合理確定美術教育專業的人才培養目標，合理規劃美術教育內容和教學方法，這樣才能培養出更多契合市場需要的優秀人才[2]。這要求高職院校要及時了解市場對人才的需求情況，及時調整美術教育的目標和方向，以更好地培養出適合市場需要的職業人才，讓學生畢業后可以盡快融入社會，利用自己的職業能力為社會作出應有的貢獻。2.制訂專業知識與職業能力、素質并重的人才培養方案。以往的高職院校美術教育往往偏重于對美術理論的教學，而忽視對學生進行美術專業技能、職業技能的培訓。為更好地提升美術教育的專業化水平，高職院校應調整教學方案，制訂專業知識與職業能力、素質并重的人才培養方案，在開展好專業基礎教育的同時，合理引入美術方面的實用知識，如美術設計知識、美術制作知識、美工知識、美術動漫制作與游戲制作方面的知識。高職院校應通過加強美術專業技術、技能的教學，形成專業素質與職業能力發展并重的人才培養模式，使學生在奠定堅實學科理論基礎的同時，掌握美術專業技能和實踐技巧的具體應用方式，助力學生成長為高素質的專業人才。3.重新設計美術教育課程體系。以往的高職院校美術教育在教材上往往更新不及時，一些課程內容已經難以適應現代社會的實踐需要。為更好地培養出具有專業素質的人才，高職院校應積極調整美術教育的課程內容，通過引入新的美術知識，補充和更新教材內容，從而構建新的美術課程教學體系。這要求高職院校在課程設計上首先要了解目前市場對美術技能的實際需求，依據社會生產領域美術技能的實踐應用，適時引入新的美術教學課程內容。如，高職院校可以引入商業美術設計、多媒體設計、數碼設計、動漫美術、游戲美術等方面的課程，讓課程教學在內容上緊跟時代需要，從而增強課程教學的時效性，讓學生始終接受職業領域的前沿知識。其次，要在美術理論知識的課程內容中增加后現代美術、波普藝術、商業美術、藝術裝飾等內容的比重，使學生學到更多的美術領域前沿知識內容，擺脫以往的單一知識結構。再次，應增設實踐教學課程，通過與企業或商業單位合作，為學生提供深入一線進行實踐學習的機會。高職院校應在教學課程中增加實訓環節，讓學生通過親自到企業中了解美術工作的崗位技能，了解美術知識在職業領域的應用情況。最后，高職院校應通過開設講座課程，邀請從事美工或設計工作的專業人員前來院校講學。這樣可以使美術教育的課程體系更加完善，促進學生美術職業能力的發展。4.改進與創新美術教學方法。要想提升美術教師的教學水平，高職院校還應及時調整以往依靠板書、口述的美術教學方法，引入多元化的美術教學模式，如多媒體教學模式、虛擬實務教學模式、案例教學法、美術情境教學法、翻轉課堂教學法等，并配置現代化的美術教學器材和設備，對教師進行必要的操作培訓。通過改進和完善美術教學方法，教師可運用更加多元、科學的教學模式，使教學更加豐富多彩，使學生在美術學習方面有更強的主動性和積極性，從而提升學生的專業能力和綜合素質。這樣可以使學生真正喜歡美術，全身心地投入美術學習，從而改善高職院校美術教學的效果，讓學生成長為一流的專業人才[3]。5.調整考評措施，關注對學生美術能力的培養。以往高職院校采用的考評措施通常為定期考試，教師通過觀察學生的考試成績，了解學生的學習水平和知識掌握情況。這樣的方式盡管可以直觀地了解學生的美術學習效果，但是僅能反映出學生在美術理論知識和部分技能技巧方面的掌握、運用情況，而難以綜合反映出學生的學習態度、審美能力、藝術創造力、美術技能的應用能力等綜合能力。筆者認為，高職院校應該引入定期考評和積累性考評結合的考評方法，通過構建綜合性的考評機制，更好地觀察和了解學生的專業素質發展情況。（1）定期考評定期考評主要采用定期進行標準化考試的形式，以分析學生考試成績的方式評價學生。此部分成績可以在整體考評分數中占30％左右的比例，考試內容以考查學生對教材內容的掌握情況、對美術知識的理解和記憶等為主，命題范圍主要依據教學大綱劃定。教師通過定期讓學生進行標準化考試，可以掌握學生一段時期內的美術理論知識和技能學習效果。（2）積累性考評積累性考評并不設置標準化考試，而主要通過對學生平時上課的考勤情況、作業完成情況、課堂表現、創作的美術作品、參與美術實訓活動的表現等進行量化考核得出各項分數，構建系統化的積累評分體系，然后累計所有分數，在期末得出總分后進行百分比轉換，以此作為考評指標。作為學生美術綜合能力的考評指標，此部分占整體考評分數的70％。積累性考評可以避免學生為應付考試而采取突擊學習、考試作弊等不良的行為，將學生日常的表現與美術能力發展結合起來考察，讓學生把更多的精力和時間放在日常的學習上，端正美術學習態度，從而使學生通過不斷積累提升美術綜合能力，有效提升美術專業水平與綜合素質。

文章針對高職院校美術教育專業人才培養進行的問題探討和研究是概括性的，還不夠全面，但筆者希望能拋磚引玉，通過對其中一些典型問題的解析，為高職院校更好地發現美術教育在職業人才培養上存在的問題、及時采取措施改進教學方法、提升職業美術人才的教育水平提供有益的參考。

【摘要】隨著教育事業的不斷發展，素質教育成為我國教育體制改革的重要內容。作為素質教育中的重要一環，美術教育受到人們越來越多的關注。目前，中學美術教師的職業能力提升已經成為社會普遍關注的重要問題，本文針對目前中學美術教師職業能力提升渠道存在的問題進行解析，并提出了相應的對策，以期為美術教師隊伍建設提供實踐性建議。

【關鍵詞】中學；職業能力；美術教師；舞蹈；對策

美術教學對于學生綜合素質能力的培養具有十分重要的作用。然而，當前中學美術教學發展對于學生的學習需求來說，相對薄弱，需加強美術教師的職業能力，提升教學效果。事實上，美術教師職業能力是一種綜合能力，包括知識傳授、課堂組織、教學優化、語言表達、心理疏導等各種能力的系統整合。所以，要想成為一名合格的美術教育工作者，就要在不斷的美術教學實踐中加強對自身綜合職業能力的積累和拓展，具備全面的業務能力來服務教學。以下，筆者結合教學實踐，針對中學美術教師的職業特點，提出幾點建議：

一、與時俱進，不斷學習

社會在不斷發展，知識在不斷更新，學生對美術知識的需求也在不斷變化，美術教育工作者應該在與時俱進的發展中不斷充實自己。然而目前，部分中學美術教師局限于教科書的教學框架和傳統的教學理念，止步于自己取得的教學成果，封閉思想，在教學中懶于改變，與教學實際聯系越來越少。在這樣的情況下，不僅無法達成教學目標，還會影響教師隊伍的健康發展，對學生的成長更會造成不利的影響。美術課程作為一門提升學生審美力和想象力的科目，更應重視授課教師的綜合素質和職業能力。因此，中學美術教師應該緊隨時展的腳步，不斷補充新的知識，提高自己的專業知識儲備和教學能力，提升自身職業能力，才能把更適應時展的教學理念應用于教學實踐活動中，拓寬學生的美術視野，進一步改善、提升教學效果。

二、熱愛美術教育事業，全身心投入其中

1多媒體對小學美術教學的重要性

多媒體教學概念多媒體教學是以多媒體為核心的教學方式，可以通過多媒體構建立體化、層次化教學內容，將靜態教學轉變為動態教學，給學生視覺、聽覺上不同的課堂享受。多媒體教學設計的過程中教師要依照教學目標和教學對象特點對教學體系進行合理編制，依托多媒體技術對教學結構進行改善，依托多媒體資源對教學內容進行拓展，從而為學生構建良好的學習環境，激發學生學習主觀能動性。多媒體教學過程中學生能夠與教師積極交流，與教師共同進行課堂內容的教與學，完成教學結構的全面調整，達到教學體系的優化，實現教學效益的最大化。多媒體教學的重要性多媒體教學可以激發學生學習的主觀能動性。多媒體教學可以通過多媒體技術為學生提供良好的學習環境，創造生動、形象的知識體系，將小學美術學習變成簡單、有趣的事，對學生學習積極性的改善和學習熱情的提升具有至關重要的意義。小學美術教學過程中多媒體技術將靜態的教學畫面轉變為動態的教學體系，通過動態圖畫、視頻等直觀、清晰地為學生展現了小學美術教學內容，讓學生與美術能夠近距離接觸，從本質上激發學生的主觀能動性。多媒體教學可以提升學生美術欣賞水平。多媒體教學過程中利用多媒體資料對小學美術內容進行展現，在課堂教學基礎上實現教學內容拓展，開闊學生視野。在該教學過程中學生可以通過大量的多媒體資料充分了解美術，對美術的奧秘進行挖掘，從而全面改善自身的審美水平，提升審美觀念培養效果。尤其是在不同流派畫作對比的過程中，學生可以自然感受到美術的魅力，在不同流派的對比過程中充分了解不同美術流派知識，提升學生對美術的認知，改善學生審美水平。多媒體教學可以拓展學生美術認識。傳統小學美術教學過程中只是對學生進行知識性教學，只是單純進行課本知識教學，這在很大程度上限制了學生對美術知識的認知，影響了小學美術的發展。而多媒體技術可以從多媒體資源出發，對小學美術教學體系進行豐富，信息量非常龐大，可以讓學生在美術知識的海洋中自由翱翔，擴大學生知識容量，給學生提供良好的知識學習氛圍和環境，讓學生在潛移默化中形成知識認知，這對小學美術教學效益的提升具有非常好的促進作用。

2小學美術多媒體教學體系的構建

定位教學地位，優化多媒體教學關系傳統小學美術教學過程中主要以教師為核心開展小學美術教學，在教師引導下進行各項知識學習，這在很大程度上影響了學生學習積極性和主動性。新時期小學美術多媒體教學體系構建的過程中，教師要構建以學生為核心的多媒體教學體系，在學生需求上合理設置多媒體教學內容，確保多媒體教學能夠更好地服務于學生。教師要對多媒體技術進行把握，通過多媒體技術全面展現多媒體內容，對多媒體教學體系進行完善，從而形成和諧、自由的學習氛圍，為學生小學美術學習奠定良好的學習環境。該過程中教師要主動與學生進行溝通，了解學生學習狀況并及時依照學生學習狀況對多媒體教學內容進行調整。合理篩選材料，改善多媒體教學氛圍多媒體教學的過程中，教師要對多媒體材料進行合理篩選，依照小學美術教學需求對網絡資源進行合理運用，將網絡資源與小學美術教學融合在一起，全面拓展小學美術教學內容。筆者在“建筑藝術欣賞”教學過程中，就在課本圖片欣賞的基礎上進行拓展，在網絡上搜集多樣圖片資源，通過多媒體對上述圖片進行展現，讓學生對上述建筑內容進行分析。這種課堂資源的拓展讓學生加深了對建筑藝術的印象，從不同方面提升了學生對建筑藝術的認知，對學生小學美術學習效益的改善具有非常重要的意義。與此同時，在小學美術教學過程中，教師還可以利用多媒體的動態環境對教學內容進行拓展，通過多媒體對小學美術資料進行對比，讓學生在該對比過程中了解美術作品之間的差異，提升學生對小學美術的認知。豐富教學設備，提升多媒體教學效益在小學美術多媒體教學過程中，教師要對多媒體設備進行完善，要適當拓展投影儀和攝影器材，對多媒體教學體系進行豐富，從而全面提升多媒體教學質量，改善多媒體教學效益。教師要善于利用投影儀進行示范，通過投影儀對小學美術中的剪切畫、圖片等進行展示，讓學生能夠快速、清晰地看到示例樣本，大大降低課堂中因為示例樣本觀賞導致的時間浪費。教師要善于利用攝影設備，通過攝影設備對學生課堂學習及美術教學中的畫面進行展現，給學生身臨其境之感，讓學生能夠在立體的空間中感受小學美術教學的美妙，提升小學美術教學效益，為學生創建良好的學習氛圍。筆者在對基礎色彩知識進行教學的過程中，就通過投影儀對“紅、黃、藍”色光三元素進行展現，讓學生通過投影儀觀察上述三原色組合后的色彩效果，通過觀察效果直接進行記憶，這在很大程度上提升了學生對色光三原色組合后各種色彩的認知，提升了學生對色光三原色的學習效益。完善教學設計，改善多媒體教學質量在小學美術多媒體教學設計的過程中，教師要對設計結構進行合理把握，要依照教學要求對教學層次進行完善，為小學美術教學創建良好基礎。教師要在多媒體教學中適當融入其他教學方法，在多媒體中設置探究式教學內容，讓學生通過多媒體情境進行小學美術探究，充分拓展學生的視野和思維，讓學生對小學美術學習過程中的相關內容進行把握，從而全面提升學生學習質量，改善小學美術學習效益。教師要設置實時交互環節，及時了解學生學習過程中存在的問題，對學生的問題及時解決，從而讓學生能夠緊跟教學進度。除此之外，教師還要設置小學美術評價內容，讓學生指出美術教學過程中的不足之處，與學生就上述問題實施交流，及時修改和調整，從本質上提升小學美術多媒體教學質量，達到小學美術多媒體教學的全面優化和提升。

3總結

小學美術教學過程中教師要對多媒體技術進行全面把握，對多媒體內容進行全面分析，在該基礎上構建系統化、層次化教學內容，達到教學效益的全面改善。教師要對多媒體教學關系進行調整，在教學需求上合理安排教學內容，設置教學方法，優化教學設備，為教學工作的開展創建良好的環境和條件，從而保證小學美術多媒體教學能夠全面落實到日常教學中，從根本上加速小學美術發展進程。