三維動畫專業范文10篇

摘要：隨著影視娛樂行業的發展，市場對三維影視動畫人才的需求不斷增加。許多高校也加入了三維影視動畫人才培養的行列，但是培養出的人才質量和數量卻不盡如人意。這里著重探討一些教學實踐方面面臨的一些問題對三維影視動畫人才質量提升的影響。

關鍵詞：三維動畫；教學困境；改革策略

隨著《大圣歸來》、《白蛇》、《哪吒》等一批制作精良的優秀國產三維電影動畫的面世，刷新了中國動畫市場的票房與口碑，在一定程度上改變了人們對國產三維動畫的態度與印象。電視和網絡媒介，越來越多的采用三維動畫作為欄目片頭與過場的包裝形式，如央視的《國家品牌計劃》、《國家寶藏》，騰訊的《英雄聯盟開場動畫》等，也為電視和網絡節目增色不少。同時，絕大多數高校三維影視動畫課程設置總體看來是非常系統、合理的，但是卻沒有培養出高質量的專業學生，教學現實沒有結出相應的果實。市場的火熱與人才培養效率的低迷形成了鮮明的對比。

一、高校三維影視動畫教學面臨的困境

（一）先導課程的基礎作用沒有發揮。影視動畫人才的培養，需要“循序漸進”的系統教學方式。要以素描、攝影、攝像、布光等相關課程作為基礎或先導，為后面三維動畫課程教學做好鋪墊。學生將三維虛擬影像技術與攝像等現實影像技術建立思維上的聯系后，更能從原理級別掌握三維動畫的復雜操作和參數系統，更能控制和具象化出理想的三維畫面。可現實中的三維動畫教學中，學生不太了解L型幕、U型幕等專業道具用法和場合；不清楚經典倫布朗布光系統中具體燈光尺度與效果的聯系；甚至給定一幅照片，無法指出最基本的光影五大調子區域等等，諸如此類的情況屢見不鮮。據了解，這并非相關課程教師沒有傳授這類知識和技能，而是學生的關注點被吸引在亮麗的色彩上、好看的人物POSE上……。學生對結果的興趣，遠遠超過基礎知識的搭建與操作流程的訓練，三維影視動畫這些基礎層面的技術和藝術基礎思想層面的建構并沒有在這些前導和基礎課上完成。在這些課程結課時，當然會有一些符合其自身標準的學生作品，但是從三維動畫課程來講，它們卻失去了對三維動畫課程的基礎承載作用。三維影視動畫是一門對專業基礎知識要求極高的課程，如果先導課程不能夠為學生打下堅實的影像基礎，后續三維動畫教學就需要解釋燈光等參數設置背后的影像意義，導致教學重點無法轉移到新的三維技能上來。失去基礎保障的三維動畫教學，只能以“復工”的方式進行彌補，直接影響了三維教學的進度，根本無法拓展學生對三維領域的接觸面，學生只能在三維動畫制作能力長時間在基礎入門級別水平上徘徊。（二）課程教學目標間的沖突。三維影視動畫集攝影、攝像、二維動畫（三維渲二維）、單一三維動畫、影視特效動畫等多重技能于一身，是這些課程技能的總合成。但這些支撐課程對應的市場是可以獨立存在的，它們并不一定非要圍繞三維影視動畫課講授自己領域的知識。同時，促進學生“多方面能力”的培養，有利于擴大學生的就業面，因此高校教學現狀默許了三維影視動畫教學目標與支撐課程教學目標有差異的現象。換句話說，作為三維影視動畫技能體系的支撐課程未必是服務于三維影視動畫，甚至有時候它們具體的教學目標與三維影視動畫的教學目標間存在一定的沖突。例如：當支撐課程的自身操作難度不高時，很多教師就非常注重創意理念的傳遞。這里不是說三維動畫不需要創意，只是說創意只是三維動畫系統制作的一個方面。學生對三維動畫的關注點集中與創意時，就會造成動畫制作的其它方面關注失衡，甚至忽略。在引導學生動畫制作過程中，發現一些學生只關注天馬行空的創意想法，而不考慮不在乎具象化時的制作難度和復雜性。即動畫實踐教學中，學員眼高手低的狀況。甚至有些學生的動畫創意制作難度都超過投資巨大的電影三維特效的制作難度，而卻無法自知。這就是動畫制作關注點過分集中與創意帶來的結果。還有一些支撐課程，采用直接臨摹風格作品的教學方式，放棄由細節到風格的循序漸進的方式。這樣做在一定程度上提高了學生對支撐課程的學習興趣，加強了學生對畫面風格的把握，但是造成了學生由風格到細節的粉末倒置的學習過程認知和不良的學習習慣。教學實踐中，很多學生課下學習三維動畫時特別喜歡臨摹風格作品。可即便畫面風格能夠做到一定的相似性，但細節把控的不到位成為這類學生三維動畫作品的普遍硬傷。從與動畫行業交流得到的反饋看，學生動畫作品質量難于提升的瓶頸仍在三維基礎領域，而不是后期風格。例如：一些學生在動畫渲染初期調試階段就開始搞風格化，而不顧畫面細節損失。要知道，所有的影像合成創作過程，是影像細節不斷損耗、畫面質量降低的過程，這是影像制作的基本常識。而且越是制作復雜的領域，如三維影視動畫，前期畫面細節的損耗對動畫制作后期而言是致命的。先調整畫面的白平衡，再調整畫面風格早已是影像制作的標準流程。風格影像并不是違背白平衡這一基準，而恰恰需要在白平衡基礎上實現。相應的，學生學習三維動畫，必須學會三維細節刻畫，并在此基礎上追求三維畫面的風格化，不能粉末倒置。因此，缺少細節支撐的三維動畫畫面風格是膚淺的，動畫質量是不可能具有較高水準。諸如此類，三維支撐課程中的創意和風格化等目標，是這些課程目標的重要組成部分，但是一旦它們不是圍繞三維動畫展開的，那么在實際教學實踐中，動畫課程目標和支撐課程教學目標在現實的教學實踐中是存在沖突的。（三）三維動畫自身教學模塊多，系統性強。三維動畫教學內容涉及的建模、燈光、材質、攝像、動作、特效等諸多模塊，學習環節多，學習強度高、學習難度大。學生即使進入到三維動畫相關專業，若沒有及早的確定自己的職業選擇，沒有打算在三維動畫領域就業，單憑學習興趣很難具有持久的學習動力。過分依靠學校課程上自身的系統構建，以促進學生達到較高的三維能力提升，從教學實踐經驗看沒有什么現實意義。此外，其它的影像設計，可以在工作實踐中不斷學習來積累自己的制作經驗。這樣的做法顯然是不了解三維教學和市場的客觀實際。三維動畫設計對制作者的起點要求很高，類似汽車駕照考試中的90分制度，學生在沒有三維動畫作品和相當的制作水準之前，根本無法獲得三維動畫市場認可從而獲得外包勞務，也不可能獲得所謂的經驗積累。在一些高校產學一體教學中，學生也是僅能接觸到部分的動畫制作分工，學生三維動畫制作能力并不全面。補充一點，在很多校外的培訓機構，即便絕大多數學員已經堅定了從事三維動畫領域工作的意愿。可實際人才的產出比率仍然沒有想象中或該機構對外宣傳中所描述的那樣高。相較于其它專業領域的培訓，實際人才產出比率同樣不高。隨著三維學習者人數的不斷增加，三維影視動畫人才數量增加是可以預見的。但三維影視動畫對學生的高起點、高要求本身就影響了人才的培養比率。對此，要有正確的認識。

二、高校三維影視動畫教學的改革策略

摘要：美術學科分為工藝美術與藝術設計，藝術設計是美術與科技、審美、造型、色彩、設計融匯的一門藝術。本文以新媒體技術結合動畫創作課程為例進行詮釋，新媒體+三維技術的引用使三維動畫短片的創作成為了動畫創作的主流。三維動畫短片結合新媒體的交互性、傳播性與內容豐富等特點為平臺向觀眾展示動畫形態，進行創作實踐性分析與研究。

關鍵詞：新媒體傳播；三維動畫短片；創作實踐性；藝術設計

在科學技術的高速發展今天，數字媒體已進入大眾的生活圈，新媒體技術繁衍出多種形態，其形式豐富多樣且宣傳容易、覆蓋廣泛、成本低、維護容易，將新媒體技術應用于美術學科中的藝術設計教學，使藝術設計專業的教師與學生從新媒體教學中獲得更多專業知識和技能，也對新媒體三維動畫短片的推廣平臺起了推動的作用。本文將從藝術設計教師、動畫實踐者的思維角度出發，對三維動畫短片創作課程在新媒體傳播下的實踐性創作與傳播平臺細節進行分析研究，三維動畫的短片創作的思路、流程和技術分析，關鍵性問題與處理方法，都將結合新媒體傳播進行分析和研究。

一、三維動畫短片在新媒體傳播條件下的藝術研究

（一）三維動畫短片在新媒體傳播條件下的發展現狀。國內動畫短片經歷三個階段，電影動畫短片—電視動畫短片—新媒體動畫短片，新媒體網絡動畫短片在2006年優酷網開始后大量涌現，隨著三維技術的發展，三維動畫短片的技術可以把創作者的思想更形象地表現出來。通過想象與三維技術使角色產生生命力，讓故事情節更加豐富。隨著數字媒體技術的發展，新媒體符合當代年輕人的移動客戶端與互聯網的需求成為主流和趨勢。三維動畫短片與新媒體傳播平臺的融合并與市場相接軌，在市場上能產出相應的商業效應。（二）三維動畫短片創作在新媒體傳播條件的藝術特征。三維動畫短片本身就是藝術與技術的產物，動畫時間短同時具有自己的風格個性與特點，三維動畫短片在新媒體的平臺上綻放了非凡的藝術性與新的特征：①原創性：結合民族、方言或潮流需要進行創新。②多樣性：是指動畫內容題材、繪畫手法及風格特征、形態變化、表現形式的多樣性。③流行性：結合新媒體所需要的流行化、另類化、多樣化、有趣化做出相應的改變。④交互性：是新媒體傳播平臺的一個重要特征，“彈幕”是創作者與觀眾的互動、溝通與交流的重要平臺。

二、新媒體傳播條件下三維動畫短片的創作實踐要點分析

摘要：當前，國內對三維動畫設計人才的需求量越來越大，但目前的三維動畫設計教學仍存在一些問題。基于此，文章分析了現階段三維動畫教學的現狀，并針對這些問題提出了有效的教學策略。

關鍵詞：計算機技術；三維動畫設計；創新發展

隨著國內動漫設計和動畫制造技術的發展，與之相應的三維動畫技術也被廣泛應用，其較多地被應用于電視特效創作、游戲設計及建筑工程圖紙設計等方面。國內對三維動畫設計的精英人才的需求量越來越大，大部分高等院校都開設了三維動畫專業，并逐步將其作為重點課程。但在現階段，三維動畫設計教學中仍存在一些問題，亟待解決。

一、三維動畫設計教學的現狀

(一)教學理念存在偏差

現階段國內三維動畫設計教學中出現的一個明顯問題問題就是教學理念存在偏差。目前，三維動畫設計的教學內容通常都是依照學習軟件內容進行制定。一方面，軟件種類較為繁多且更新速度較快，導致較多的學生在學習期間，將較多的時間用于軟件的熟悉和使用上，導致學生自己創作的作品缺乏創意。另一方面，在課堂教學中，教師將講解的重點放在操作軟件的構成部分，與課程中的其他教學內容沒有緊密聯系，導致學生雖然對操作軟件了如指掌，但整體的創作能力不高，不能滿足企業對三維動畫設計人才的相關要求。

［摘要］本文首先簡單介紹了三維動畫的概念和內容，然后深入分析了我國三維動畫的目前發展現狀和未來發展趨勢，最后針對三維動畫在建筑設計中的具體應用與操作步驟進行具體闡述，希望此文能給有關領域的專業人士一定的啟發，并給予學習三維動畫的人士一定的幫助與參考。

［關鍵詞］計算機；三維動畫技術；建筑設計

計算機技術的發展給人們日常生活的方方面面都帶來了變化與革新，尤其是在三維圖像及三維動畫方面。計算機三維圖像技術近年來隨著人們的需求在不斷發展，由于三維動畫更加立體，給人們帶來的視覺體驗更加完善，增加了動畫的質感與樂趣，三維動畫技術越來越受到有關技術人員的重視。

1三維動畫技術簡介

1.1三維動畫基本概念。三維動畫，又名3D動畫，它的出現是基于計算機技術的飛速發展，計算機的軟硬件基礎是制作三維動畫的重要前提。制作三維動畫的過程中，需要用到三維動畫軟件，利用軟件中的各種操作設定設計對象的各種參數，例如運動軌跡、動畫形象的各種模型尺寸等等參數，軟件會根據設計師輸入的參數自動生成有關的動畫畫面，動畫設計師還可以通過軟件對動畫中的場景進行設計和描畫。當完成對動畫的各方面設計與調整之后，就可以產生真正的三維動畫。1.2三維動畫的應用范圍。由于三維動畫擁有傳統圖像所無法比擬的精確性和真實性，被人們廣泛運用于娛樂、教育、軍事等方面，尤其是在影視娛樂、廣告制作方面，三維動畫技術的優勢更是被充分發揮出來。三維動畫可以展示出平面動畫表現不出來的畫面和質感，使得觀眾在觀賞電影畫面時有身臨其境的感覺，可以給觀眾留下深刻的印象，受到了大眾和客戶。在三維動畫的具體應用方面，一般在廣告、電影中的特效制作、各種建筑物及園林的規劃和設計等方面處處三維動畫無處不在。

2三維動畫在建筑設計中的應用現狀和發展趨勢

摘要:新的信息傳播方式與數字技術在融媒體時代背景下得以廣泛應用，極大地拓展了三維動畫的運用領域，給數字媒體專業學生的創新創業帶來機遇的同時，也對他們提出了更高的要求。這就要求三維動畫課程教授以社會需求為導向積極培育出有職業素養與原創能力的應用型復合型技術人才。因此，本文將基于融媒體發展背景對《三維動畫》課程教學工作進行研究與探討。

關鍵詞:融媒體;教學研究;對分課堂;多學科融合

近年來，隨著新媒體信息技術的迅猛發展，以互聯網與數字媒體為基礎的第五次信息革命正改變著人們的生活習慣。信息內容的生產與傳播具有信息時空分化、無限化、理想化、碎片化、信息同步與異步化發展的特征［1］。三維動畫作為信息傳播的一種具象化方式，更得到了人們的重視。因此為適應這種信息傳播的發展趨勢，高校在課程設置上將相關課程比重加大，使三維動畫課程成為數字媒體專業的核心專業課程之一，相應地也提高了三維動畫課程的教學目標。要求學生不僅會使用三維軟件，同時能夠在熟練運用三維軟件技巧的基礎上，創作出被社會接受、生動形象的原創三維動畫及視頻。

一、三維動畫概述

在社會逐步朝著可視化、立體化方向發展的背景下，三維動畫借助現代化多媒體信息技術構建多維空間，有效增強視頻的藝術性與表現力，成為了視頻的發展趨勢。與此同時，在政府扶持、企業投資的作用下，國內越來越多的行業采用三維動畫技術，如情景模擬、環境展示等，三維動畫技術合成的電影也越來越多，并開始具有了獨立性與原創性。因此，三維動畫課程成為數字媒體專業的主要專業課程。計算機硬件設備的不斷更新將更為專業的三維軟件引進課堂成為可能，使復雜的三維效果具有更強的可操作性，同時，AR、VR、Unity3D等新興技術在教學中也得以應用。

二、數字媒體專業《三維動畫》課程現狀分析

隨著三維技術在計算機中的應用，三維動畫影視也迅速崛起，影視動畫從此進入了一個新的時代——CG動畫時代。從藝術的角度來看，原有的動畫設計無論是設計還是創意都已經發生了根本性改變。設計師開始使用計算機三維技術來進行動畫設計，動畫形式也由原本的二維手繪形式轉變為三維動畫。計算機便成為動畫設計師的新型工具，從此擺脫了傳統動畫復雜而煩瑣的工作，使設計師將更多的精力用于動畫本身創造性的工作上，這對動畫的發展非常有利。從另一方面看，CG動畫產業的發展對計算機設計工程師又提出了更高的要求，從而也促進了三維動畫軟件的發展。雖然三維動畫現在已經發展得比較不錯，然而在動畫設計的各個環節制作上依然不是那么簡單。在影視三維動畫后期中，動畫技術的一大難題便是如何將三維動畫技術和影視特效緊密的結合，因為這種技術需要強大的軟件和運算能力極強的硬件平臺來支持，并且動畫師和合成師都需要極具藝術性的思維。對如何恰當地應用計算機技術和特效藝術，又如何使計算機技術、特效藝術、設計思維三者有機地結合，目前還存在著一定的問題。

一、影視動畫特效藝術

影視動畫特效，這個從前十分陌生的字眼現在已經真正地走進了人們的生活。從世界第—部完全由三維動畫制作的電影《玩具總動員》的上映（如圖1）到現在的合成三維影視《變形金剛》和《阿凡達》（如圖2）的閃亮登場，計算機三維動畫技術已經由以前簡單的動畫題材轉向影視三維動畫題材，一個全新的三維電影世界展現在人們面前。這是新世紀電影藝術的一次歷史性革命。隨著計算機三維動畫技術及特效藝術在影視中的應用，影視動畫的視覺效果在某些程度上已經超過了電影故事的本身。簡單地說，影視特效藝術就是利用人的視覺特性給予人的一種假象。隨著計算機在影視領域的延伸和各種制作軟件的增加，數字三維特效影像技術逐漸打破了以往影視動畫設計的局限性，在視覺效果上彌補了動畫原畫的不足，增加了影視三維動畫的藝術效果。三維動畫特效需要與實際中的三維動畫原畫完美的結合，在制作特效時要嚴格地對應原畫和道具，確保電腦模擬效果和拍攝畫面的真實感。

二、影視三維動畫和特效藝術的結合

影視三維動畫是建立在以計算機數字技術為核心的基礎上，通過計算機強大的運算能力來模擬現實。制作三維動畫基本角色技術的流程是建模、運動、材質、燈光、渲染。而完成整個影視動畫需分為前期角色原畫制作、中期動畫綁定和后期特效動畫合成三個部分，每一個部分都相互關聯、相互作用，而每一部分都是構成最后的絢麗視覺效果所必須認真完成的工作。例如，在三維影視動畫《冰河世紀》的制作中，制作人員先依據原畫，以點、線、面逐步完善的方式，創建出各種生物生活的幾何信息，完成其“建模”；之后是“運動”，通過運動捕捉、骨骼綁定、力場模擬等電腦技術方法來讓各種動物按照設計運動起來（如圖3）；在接下來的“渲染”中，添加虛擬的燈光，通過攝像機來模擬影像。此時生物的膚色和紋理都顯得十分清晰和逼真，再經過三維燈光計算，并按照虛擬攝影機的關鍵幀設置成像之后，《冰河世紀》中的各式各樣、表情豐富的動物才能真正地活躍起來。三維動畫是表現的藝術，它通過視聽語言講述一個感人的故事，以表現角色的情感來感染觀者。隨著計算機應用技術的提高，數字特效也越來越多地應用這種藝術表現，設計師通過3D的粒子特效、流體特效等后期的合成特效建立了全新的三維動畫語言范式和風格。同時，特效藝術也為創作者提供了無限的想象空間，三維動畫創作者的思想也從單純的技術的束縛中解放出來。通過數字特效技術，動畫設計師能夠創造出原本沒有的景物，能夠創作出絢麗的場景，能夠更好地感染觀眾的心靈，還能根據風格和動畫劇情的需要調整各種超現實的運動軌跡實現特技鏡頭。可以說，三維軟件的制作過程是動畫設計的技術實現手段。但是，在一部三維影視動畫作品之中，僅有這單純的技術是遠遠不夠的，它只能實現三維動畫最基礎的“型”和“動”，卻不能實現動畫的“神”。要實現動畫給人以強有力的視覺沖擊力和感染力，動畫設計師還必須充分設計好三維動畫的特效藝術效果。

三、特效藝術在三維影視動畫中的幾種藝術表現力

[摘要]三維動畫技術發展已然成熟，能提供相對高質量的展示效果。“云觀展”可利用這一先進技術，為觀眾提供動畫展示和IP宣傳服務。本文旨在研究三位動畫技術在旅游行業的推廣運用前景，并圍繞人才培養等方面提出建議。

[關鍵詞]三維動畫；旅游行業；動畫作品

旅游業作為服務行業有著悠久的歷史，而旅游產業在當今社會被各個國家和政府所重視，它帶來的不僅是巨大的經濟收入，對于國家的就業工作、與世界的文化交流，甚至于對于本國的文化輸出都是極為有利的。當今的旅游行業存在著“酒香也怕巷子深”的問題，信息時代，人們用手機與電腦掌握著生活中大量事務的信息獲取，通過這些信息來對自己的行動做決斷，去哪兒旅游，這個問題很可能除了口口相傳就是網絡信息來源了。在網絡社會中，要向其他人進行展示，現在的方式多種多樣，我們通常能夠看到的有拍攝視頻、短小的影視特效動畫、直播與當前十分重要的三維動畫[1]。三維動畫在軟硬件的高速發展中起到了越來越重要的作用，表現能力也越來越好，文旅產業成為影視動畫專業三維動畫方向學生就業時的一個重要的崗位來源。

一中國旅游行業近期發展情況

經過2020年新冠疫情的考驗，中國政府和人民在中國共產黨的領導下證明了我們是能夠打硬仗的。中國的旅游行業經過短暫的沉寂，在2021年已全面反彈，2021年3月，中國旅游研究院發布《2020年旅游經濟運行分析與2021年發展預測》，預計2021年，國內旅游人數將達41億人次，國內旅游收入達到3.3萬億元，分別比上年增長42%和48%。2020年底，攜程集團董事局主席梁建章領銜的攜程直播業務作為“復興V計劃”尖兵，與特賣頻道一起，為全球市場貢獻50億的交易額，同時也成為攜程內容生態第一大IP。與此同時，旅行行業中最大的內容生產平臺“攜程社區”也在2020年第四季度改版上線。數據表明，曾經因為疫情一度停擺的旅游行業不僅緩過來了，火起來了，還有了新的發展機遇。對旅游業務作出巨大貢獻的，是原本并不突出的三四線城市游客。疫情暴發后，國內部分中小城市率先進入常態化防控，解封了景區，旅游相繼復蘇。

二影視動畫行業在旅游發展新趨勢中起到的作用

1.引言

動漫產業是21世紀的朝陽產業，作為國家文化產業的分支，具有巨大開發潛力。動漫產業具有消費群體廣、市場需求大、產品生命周期長、高附加值、高國際化等特點，正在全球文化產業中扮演著越來越重要的角色。日本的動畫產業是國民經濟六大支柱之一，韓國動漫產業已超過汽車制造業，成為國家的第三大支柱產業。三維動畫作為現代動漫技術的重要分支，已在游戲開發、影視特效、建筑漫游等方面展現出突出了巨大優勢，三維動畫人才培養的重要性不言而喻。隨著社會對三維動畫制作人才的需求日益增加，三維動畫開始作為核心課程被相關院校大量開設，有些院校甚至將其作為動漫專業教學的主體內容。其他與動漫相關的專業，如廣告、媒體、設計等專業也紛紛開設三維動畫課程。目前，高校開設三維動畫課程的專業主要集中在媒體、廣告、藝術和計算機幾個方向。大多被作為應用為主的計算機輔助設計課程開設，其相關專業包括動畫、數字媒體、工業設計、裝飾藝術、影視廣告、建筑工程、城建與園林和教育技術等。課程的培養目標基本上可以分為藝術領域為主的從業人員和以技術為主的從業人員。三維動畫課程數量增多、學習人數急劇增加，但三維動畫教學的師資力量十分薄弱，教學理論和實踐研究仍相對滯后，教學理念、教學方法等方面基本上仍然沿用傳統計算機課程的教學模式。因此，如何做好三維動畫教學改革，探索高效的課程教學模式，培養適合社會需求的人才是值得深入研究的問題。

2.教學內容的現狀分析

(1)重軟件工具教學、輕動畫規律的研究目前，我國高校部分動畫、媒體和設計專業的課程設置中，設置有大量的軟件課程，有些學校將功能相近的幾大三維軟件(maya、3dsmax等)同時開課，學生的大量時間花費在軟件的學習和新技術的追捧上，疲于跟進新軟件、新功能，成為工具的奴隸。加之目前三維動畫的理論專著較少，在現有著作中，大多是翻譯國外傳統動畫理論的著作，國內許多以軟件教學為主的書籍，為迎合讀者，常常冠以“三維動畫”或“數字藝術”之名，從而對許多學生造成誤導，認為學好三維軟件就能創作出動畫作品。學生在動畫的基本原理和規律、動畫創作流程等方面沒有得到足夠的重視，從而扭曲了動畫教育之根本，因而，學生最終不能創作出有創意、有思想內涵的作品出來。(2)教學缺乏項目實踐，學生動手能力與社會需求脫節三維動畫課程的內容是一個比較龐大的體系，不同的專業應該根據培養目標，有一定的教學側重和偏向。但目前來看，許多專業的三維動畫課程內容安排趨于雷同，課程開設的學期、學時也未能根據專業情況合理安排。三維動畫的制作需要創作人員具備一定的綜合素質，課程中除了培養不同的專業技能外，還應具備一定的綜合能力，如對整個學科領域的了解、對行業的了解、對業內職位與職責的了解。同時，還應該掌握三維制作的基本術語與概念、基本的軟硬件知識，具備一定的團隊合作能力、溝通技能和創意能力。由于教學內容的大而全，導致學生學完課程后，很難精通一個特定的模塊，出現樣樣稀松的情況，在找工作時很難找到適合自己的崗位。一些動畫公司的主管人員直言不諱的說他們并不欣賞，也很少錄用當前的高校的畢業生。因為這些高校動漫專業出來的畢業生大多都好高騖遠，很難坐下來踏踏實實的從基礎環節學起，許多動畫公司看中的是工作經驗和能力，并不是文憑。并且動畫公司普遍認為學院派出身的人不了解動畫公司的規范，缺乏實踐經驗，要成為開始工作還需要重新回爐，經過兩三年的時間才能真正有用。從這一點也可以反映出目前高校的動漫教育非常缺乏實踐環節的教學。綜合實踐項目是課程實踐教學的重要組成部分，主要形式是要求學生根據分配的真實任務，進行調查、收集資料，設計草案，進行完善并最終完成項目作品。高校在課程教學中，多采用簡單案例為主的實例教學法、學生缺乏綜合性項目的制作實踐，實訓教學環節更是流于形式。而在少有的項目教學中，往往有來自兩個方面的問題:一是來自教師的任務設計，往往是任務簡單、脫離實際或難易不當;二是來自學生的任務執行，學生往往不進行深入調查和收集資料，設計草率，制作敷衍了事。這方面高校的課程教學與動漫公司和企業開設的培訓差距甚大。

3.課程與課程設計

在教育活動中，課程作為教育意義的載體，負載著特定的價值觀念和知識形式，并通過一定的運作機制對學生的發展產生影響。課程設計實質上是人們根據一定的價值取向，按照一定的課程理念，以特定的方式組織安排課程的各種要素或成分，從而形成特殊課程結構的過程及其產物。課程設計是基于對課程資源的選擇、課程要素的優化組合以及目標和內容或學習經驗的選擇確定的，它旨在確定課程的組織形式和組織結構。課程設計形成的產品是課程方案。在滿足教師與學生教與學需求的基礎上，平臺設計時還考慮了一定的教學策略與原則:(1)主體參與原N－設計一定的內容和形式，讓學生參與平臺的建設和使用，注重學生的主動性、自主性和成就性體驗;(2)合作學習策略:創設以合作學習為主要學習方式的學習內容、學習形式和評價體系，讓學習是共同任務驅動下，有明確分工的互助性學習;(3)遵循個性發展的原則:因材施教，嘗試從個別化教學、異步分層教學、差異化學習指導、多元智能開發等方面設計課程平臺;(4)體驗成功策略:明確學生內心需要，找到有效的激勵方式，幫助學生獲得成功的體驗。

一、二維動畫造型設計特點研究

（一）二維動畫造型設計的技術特點。在二維動畫原畫造型設計過程中，對于設計者的創作技術水平要求很高。這主要是由以下的兩點原因造成的。第一是藝術性創作要求高。對于二維動畫的創作而言，其藝術性特點是其主要的優勢之一。而原畫造型設計環節就是將動畫創意和劇本內容利用藝術加工的手段進行創作的一個過程。在這個過程中，設計創作者必須具有良好的藝術水平，才能完成優秀的藝術創作。第二是對繪畫技術的要求高。在進行原畫造型設計中，除了對創作者藝術性的要求外，對其繪畫技術的要求也很高。這主要是因為動畫造型設計的目的是為動畫制作建立一個參考的繪制模本，為動畫作品質量的提高提供保證。

（二）二維動畫造型設計的藝術特點。在研究中我們將其藝術特點總結為以下的幾點。首先是造型簡潔通過簡單的藝術描繪和“線條、上色、陰影”的藝術表現手段將動畫造型的主要特點展現出來，使其具有簡潔鮮明的特點，是動畫造型設計的首要藝術特點。其次是造型輪廓的幾何構圖。在二維動畫造型設計中，對于造型輪廓的設計一般采用的是圓形、三角形、方形等幾何構圖方式。這種輪廓的造型方式可以使動畫形象具有鮮明的藝術特點，同時也有利于創作者把握動畫形象的形態特點。再次是繪畫線條流暢、整體藝術造成夸張性強。在二維動畫造型的設計中，設計者一般都會采用流暢的線條進行繪制工作，既可以保證造型設計的藝術性，同時還可以提高造型整體的觀賞性。同時在造型設計中有時會對動畫造型采用比較夸張的藝術手段進行設計。最后是鮮明的色彩處理。在二維動畫的藝術創作中，利用鮮明的色彩處理方式為動畫藝術的主體服務，提高動畫造型的藝術性是二維動畫造型設計的主要手段和方法。其中利用色彩的對比、光影變化等藝術手段為動畫劇情服務也是動畫造型設計的主要藝術手段之一。

二、三維動畫造型設計特點研究

與傳統的二維動畫造型設計不同，新興的三維動畫在造型設計過程中采用的技術手段和藝術表現都具有其獨特性。我們在研究中將其特點分為以下的內容：

（一）三維動畫造型設計的技術特點。三維動畫的造型設計主要是通過建模、貼圖的過程制作完成的。這就使其在技術方面具有了以下特點。一是計算機技術的使用。三維在制作過程中全部是依靠計算機軟件完成的，特別是在其造成建模和貼圖的過程中，對于創作者計算機技術的要求是很高的。這種要求既包括了計算機的操作技術，還包括了三維動畫制作的專業技術。二是對細節把握的要求高。三維動畫與二維動畫相比而言，對于細節把握的要求更高。這就要求動畫造型設計者在設計過程中必須把握好造型的細節特點，并進行詳細的處理，使動畫造型可以更加真實完美。

高品質的多媒體作品中離不開大量的使用動畫場面，因而動畫的創作也是多媒體產品必不可少一部分。電腦動畫分為二維動畫與三維動畫兩類，下面分別介紹。

3.1二維動畫

在傳統的卡通動畫中，美工需要繪制很多畫面，而現在大量的工作可以借助電腦來完成，比如給出關鍵幀，中間幀就由計算機來合成，因而大大地提高了工作效率。

目前能制作二維動畫的軟件有不少，Flash可以說是后起之秀，它已無可爭議地成為最優秀交互動畫的制作工具，并迅速流行起來。其最新版本Flash4的主要特點如下。

.它支持動畫、聲音以及交互功能，具有強大的多媒體編輯能力，并可直接生成主頁代碼。

.Flash通過使用矢量圖形和流式播放技術克服了目前網絡傳輸速度慢的缺點。