線下音樂教育范文10篇

在教育改革浪潮下，高校音樂教育面臨著教學模式的轉變，從教學主體而言，“以學生為中心”教育理念被不斷重視。然而傳統面授教學中，教師依然不可避免成為教學主導，不論學生學習意愿如何，都必須在特定時間坐在教室中學習。而線上教育模式的靈活性打破了這一僵局，影響學習進程和效果的因素不再是老師，而是學生對學習的主動態度。從學習環境而言，線上教育自由的學習環境使學生脫離長期特定的學習氛圍，脫離與老師和同學面對面的交互，學生對學習方式的選擇更加多樣化，也直接改變了學生的學習策略與方式。

一、高校音樂教育模式變革的理論概述

（一）線上音樂教育模式變革。當下，教育部積極響應國家提出的互聯網+教育，敦促教育改革面向信息化發展，標志著我國音樂教育朝著信息化邁進成為勢不可擋的趨勢。互聯網應用帶來的大數據和極強的知識關聯網，沖擊、重構教育面向數字化、信息化方向發展，互聯網音樂教育產業也應運而生。音樂教育資源重新配置整合，慕課平臺（MOOC）、遠程教育、公眾號教育中蘊含的豐富的音樂文化知識，極大提升了教育組織和學習場所的靈活性。（二）新時代互聯網+音樂教育模式變革。傳統的線下高校音樂教育中，通常是由音樂教師負責對學生講解音樂作品中的相關音樂知識，傳授給學生相關的音樂技能，讓學生掌握到音樂藝術語言和意境的表達以及曲調等方面，而這種傳統音樂教育都是以線下教學的課堂模式進行傳授的，學生主要是以聽覺、聯想等實現學習音樂的目標，但是這種學習模式不利于音樂想象能力的拓展。在現代音樂教學中，通過利用互聯網進行媒介傳播，實現了線上觀看音樂教師課件的方式，讓學生能夠直觀的看到音樂課件的圖片和視頻解說等，這就對音樂教學起到了深化理解的作用。隨著“互聯網+”時代的到來，新的線上教育模式“互聯網+教育”開始盛行，進而影響到了線上音樂教育教學，從此線上音樂教學不但可以隨時隨地的學習，而且可以利用在線公開的網絡課程來學到更為廣泛的音樂知識，這些宣告了“互聯網+音樂教育”時代的到來。在這種利用互聯網技術實現線上音樂教學的模式下，互聯網中ICT技術、AI技術等被廣泛應用，從而出現了智慧教室、微格應用、慕課應用等多樣化的線上互聯網技術音樂教學新模式。

二、高校音樂教育模式改革的實踐探索

（一）線上音樂教育改革的實例分析。2020年2月15日，北京市私立樹人瑞貝學校，積極響應疫情期間“停課不停學”線上教育號召，開展國家課程與校本課程多學科線上教學課程。該所高校音樂教授的音樂素養基礎課程，也作為校本課程參與錄制直播。在課程錄制過程中，線上音樂教育教學模式存在諸多問題，例如基于線上教學模式的特殊性，學生與老師交互性減少，又如線上音樂教育難以幫助學生實現根據學習進度掌握到匹配的音樂教學資源，進而導致教師對于學生學習過程的形成性評價缺少參考指標。（二）互聯網+音樂教育模式實例分析。隨著互聯網+教育模式在我國不斷發展壯大，音樂教育行業的先鋒人士對于傳統音樂教育現狀產生了極大的不滿，于是應運而生了大批的互聯網+音樂教育模式和商業產業化運營，也宣告了我國音樂教育的創新變革和商業模式到來，據《2017年音樂產業發展報告》中指出，近年來我國線上音樂教育產品呈現爆發式增長勢頭。由此可見“互聯網+音樂教育”已經逐漸成為了我國音樂產業發展的先驅引導，也代表了我國高校音樂教育走向了互聯網數字技術引領時代。以中央音樂學院的音樂教育模式改革來看，該學院利用線上線下混合式教育模式，充分利用了線上音樂教育的先進教學技術和廣泛音樂教育資源，把線下高校音樂教師的傳統授課模式相結合，探索出新時代高校音樂教育的新型綜合模式，也為我國高校音樂教育模式變革樹立了標榜。在中央音樂學院采取的新型音樂教學模式中，通過采用線上教育的“雅馬哈”遠程技術手段，可以將正在彈奏的鋼琴曲進行現場演奏，再以音頻、視頻、表演MIDI格式數據進行整合采編，從而利用互聯網信息傳送技術，與世界上另一臺同款鋼琴進行聯網并現場直播，從而讓演奏的一方能夠通過遠程再現的方式，把演奏的動作、觸鍵等精準無誤的播放出來。

三、高校音樂教育模式變革的評價

摘要：學校音樂教學是我國素質教育深入發展的持續關注重點，在強調學科核心素養教學的教育環境下，廣大學校音樂教師對教學目標、教學內容及教學形式都進行課諸多擁有創新性的探索與思考，這也為日后的音樂課程教學體系提供有利的參考條件。文章從當下學校音樂教育的現狀進行分析，探索出學校音樂教育實踐探索的創新路徑。

關鍵詞：音樂教育；實踐；探索

自20世紀90年代開始，世界范圍內的經濟、政治、文化等呈現出全球化的特征，世界各國的開放程度逐漸加深，國際間的交流與聯系日漸緊密，音樂文化的教育概念由此而生。如今，音樂文化已經滲透到人類社會的各個領域，各個行業當中都帶有音樂文化的影子。音樂教育也不例外，新時代的不斷進步音樂也發生了一定的轉變，不再局限在單一的課堂教學中，而是更加傾向于培養學生的音樂能力、創新能力及審美觀念等多元音樂文化，從而達成弘揚民族音樂文化的目標。

一、學校音樂教育實踐的現狀

學校音樂教育是現代素質教育、藝術教育和美育地重要環節，但是在學校音樂教育地實踐探索中，存在一些有待改進、提高和調整的不足。除此之外，我國學校音樂教育還存在著許多細節上的問題，要想全面提高學校音樂教育實踐探索的質量與水平，學校及教師應當從實際出發，從音樂新課程的教學目標出發，發現問題，解決問題，盡快推進學校音樂教育實踐的創新發展。（一）學校對音樂教育的重視不夠。學校音樂教育的課程價值還未受到充分地重視，學校音樂教育地課程改革與新課程推廣受到了諸多障礙。這既是觀念上的問題，學校、教師、家長和學生還未能在音樂價值上達成深層的理念共識，同時也是制度上的問題，我國的音樂教育還未能形成一體化的教學體系，大量音樂教學資源未得到充分利用，學生在音樂教育上的選擇較少。從當前學校音樂教育的實踐推廣情況來看，受經濟、文化、教育觀念等情況的影響，學校音樂教育教學的規模、質量和水平存在著顯著的區域不平衡。（二）學校音樂教育的教學人才培養模式有待提高。音樂教師是學校音樂教育實踐中的引導者、指導者、評價者，肩負著音樂教育教學的許多重要目標和任務，因此音樂教師需要音樂專業能力、音樂教育能力和課程教學改革學習能力上達到較高的水準。但是當前的現狀是，學校音樂教育的教學人才在數量和質量上都有著明顯的缺口。從教師人才素養的提升價值來說，它主要包括三點：（1）教師音樂專業能力的提高有助于音樂教學水平的提升，對指定出科學性、有效性和可操作性的音樂課程體系也十分有力；（2）教師音樂教學能力的提高有助于音樂課程教學活動的開展，對于激發學生的學習興趣提供重要前提；（3）教師教學改革學習能力的提高有助于緊跟學校音樂教育變革的新理論發展與新實踐探索趨勢，推動學校音樂教育的創新發展。（三）學校音樂教育在教學實踐中缺少系統性和統一性。音樂教學資源的分類型、分階段工作不到位，學生的音樂教育處于較為粗放、低效率的狀態，學生的音樂教育素養和音樂技能未能得到有效提高。在互聯網信息科技時代，隱喻教學資源在規模上得到了較大的擴展，通過網絡教師和學生都可以獲取大量的音樂教學資源，但是從學校音樂教育的目標來說，這些音樂教學資源數量有余而質量不足，規模宏大但是體系混亂，教師與學生很難在短時間內根據課程的目標和學生自身的情況來梳理和選擇相適應的音樂教學資源，音樂教學資源的利用率低，有效性更是不足，嚴重阻礙了學校音樂的創新拓展。

二、學校音樂教育實踐探索的創新路徑

【摘要】2017年，中國移動互聯網用戶突破10億大關，這數字仍處于上升趨勢。移動互聯高速發展衍生的云端大數據分析、人工智能、機器學習等科技技術為音樂教育帶來了新的契機，中堅力量就是移動APP應用程序。文章闡述何為移動APP應用程序及其特征，分析了移動APP應用程序在音樂教育中運用的可行性。

【關鍵詞】音樂教育；移動APP；應用程序

一、何為移動終端APP應用

Application簡稱APP，狹義中的APP指的是手機、平板電腦的第三方應用程序。目前市場主流的是蘋果公司的應用系統iOS版本和Google公司的Android系統，小眾的還有塞班系統版本Symbian、微軟windowsphone等。隨著移動互聯網應用程序開放化，在我國手機應用商店已超過百家，過百萬的手機應用開發者創造了10萬多個應用軟件，應用程序下載量位居世界第二，僅低于美國。常用的APP有微信、淘寶、滴滴打車、美團，等等，人們的生活已經離不開移動APP。在這樣的“互聯網+”大背景下，傳統形式的音樂教育方式顯然已經不能滿足現代社會發展的需求，市場需求推動了音樂教育體系的變革。移動APP應用對音樂教育而言，在空間及時間上提供了更多可能，構建有趣、創新、智能的全新音樂教育生態體系。

二、移動APP應用在音樂教育領域中展現的優勢

（一）自主性。如今移動APP的音樂教育多數采用視頻教學為主，優秀的APP教學視頻制作精良，專業多角度拍攝，清晰、重點突出，學習者可根據自身學習能力及學習時間，確定學習進度，學習中可以反復觀看，學習后可上傳視頻請專家老師點評。APP直播教學解決了師生互動不足的缺憾，并且移動終端手機或平板電腦輕巧，便于用戶隨身攜帶，借助移動互聯網，對于使用者來說，移動APP應用具有Anytime，Anywhere，Anything和Anyone的4A元素，擺脫了時空上的束縛，可以想學就學，加強了學習的自主性。（二）專業性。傳統音樂教育行業中優秀的師資緊張，農村乃至三四線城市教育資源貧乏，一些較冷門專業的樂器甚至找不到老師。音樂教育類APP可以解決這些問題。現有的音樂教育APP課程內容豐富，涵蓋器樂，、聲樂、樂理、舞蹈等相關領域。不少優秀的音樂教育類APP，聚合了國內外本專業頂級教育家組成核心專家團隊，APP線上授課點評的不乏國內業界名師，學生學習到的是國內外最專業的音樂表演技巧及理念，并且比線下面授更加經濟實惠。（三）娛樂性。音樂教育中，因為傳統的樂理學習單一枯燥，較難引起學生們的興趣，常常忽略樂理學習。學生薄弱的音樂理論基礎，導致其不理解音樂，音樂的內涵是如何表現的，到了一定階段，專業技巧、技能上的學習難有突破，容易產生厭學情緒。APP應用作為一種新型信息傳播載體，搜索技術、社交網絡、虛擬世界、數字化、移動教學等新式科技使樂理知識學習過程變得生動有趣，這樣游戲式的教學互動模式刺激學生的學習動機，調動其積極性和主動性，營造更好的學習氛圍，化被動化學習轉變為主動化學習。APP應用的娛樂性推動了樂理知識的傳播，也就是推動音樂教育上了一個更高的層次。在全新的音樂教育生態體系里，懷揣Idea和夢想的音樂教育者，順應時代潮流和發展趨勢，成為了教育改革發展的先鋒和新銳。

摘要：科技、教育、社會的快速發展為高校音樂教育的開展創造了良好的環境和條件。在這種情形之下，教師必須要明確當下的音樂教學目標，根據學生的音樂水平和能力，對當下的音樂教學內容有效地延伸和拓展。在這個過程中，教師應該考慮學生的具體學習情況，有效地進行多元文化音樂教育課程的規劃，利用別開生面的方式引導學生進行多元文化音樂學習和音樂練習。本文首先分析了高校音樂教育中開展多元化文化音樂教育存在的問題，然后分析了高校音樂教育中開展多元文化音樂教育的有效措施。

關鍵詞：高校;音樂教育;開展;多元文化音樂教育

多元文化音樂教育，主要是指圍繞高校的專業教學要求和人才培養目標，以兼容并蓄的眼光來看待當下的音樂教育，考慮各方面因素的制約條件，引入一些具有綜合性、復雜性、多元性、趣味性的多元文化教育內容。在有效的完善高校音樂教育知識體系的同時，使學生能積極、踴躍、主動地投入到實際的音樂學習和活動過程中去。在實際教學時，教師還需要不斷進行多元文化音樂教育的反思和總結，積極借鑒和參考成功的音樂教育案例，以全面突出高校音樂的教育特色，構建全新的多元文化音樂教育體系，這樣才能向社會輸送更多具有較高音樂能力、素養、技能、水平的優秀復合型人才。

一、現階段高校音樂教育中開展多元文化音樂教育存在的問題

（一）教學觀念較為落后

受到傳統教育體制和教育思想的影響，仍有部分教師依然堅持本位的教學思想，以自身的經驗為準，進行相關的教學設計和規劃工作。即便是學校引入了一些先進的現代化教學設備和設施，但部分教師的信息素養較為有限，多元化教學模式和傳統的高校音樂教育難以進行有效的融合，且有的教師對多元文化音樂教育的認識較為淺顯，只能簡單地進行多元化內容的引入，卻無法從本質與內涵入手進行教學，這將會嚴重影響到學生的多元化思想和藝術思維的發展，導致了教師需要花費更多的時間進行備課和講課，但學生的藝術鑒賞能力、審美意識、音樂專業能力、綜合素養等仍然難以得到有效提升。

黨的十八大以來，作為終身學習的開端，我國學前教育事業取得了快速發展。尤其是在國務院關于“深化改革規范發展”的若干意見中，明確提出完善教師培養體系、創新培養模式、提升培養專業水平，全面發展應用型人才的目標。與其他的學科相比，學前教育專業聲樂課程具有實踐性強、極富創新性、明顯的時代發展性等特點。教學模式指在一定教學思想、教學理論和學習理論的指導下，在一定教學環境中展開的教學活動進程的穩定的結構形式，它是對教學思想、教學方法、教學形式等諸因素的高度概括，是從整體上思考教學過程的一種方法。結合學前教育專業聲樂課的特點，選擇恰當的教學模式有助于提高教學效率。

一、傳統教學模式下學前教育專業聲樂課中的缺陷

高等院校的學前教育專業課程配置中，聲樂基礎課是一門應用性較強的必修課，此課程對于學生的音樂素養與實踐非常重要，我們在教學實踐中發現，傳統的教學模式已不能完全適應當代學生多元化、思維跳躍的特點。

（一）教學任務設計趣味性較少，缺乏吸引力

教學模式一般是圍繞著特定的教學目標而設立的。高校學前教育專業聲樂課教學對象，是未來在幼兒園或者早教機構，包括幼兒音樂教學工作在內的幼兒老師和非藝術專業學生，聲樂學習中混淆了“學前聲樂”和“專業聲樂”的區別，教學內容、教學情景的設計趣味性較少，缺乏吸引力。有的教師在授課過程中過于追求演唱技能的訓練，忽視了在幼兒園日常教學在音樂活動的教學模式、幼兒歌曲的學習與演唱，使得學生上課缺乏興趣和動力［1］。在高校學前教育專業聲樂課教學活動中，教學任務設計目標如果缺乏明確的指向性，就不能實現預期的教學目標。為了突出學前教育專業的特點，在教學任務設計過程中除了要掌握基礎的兒童歌曲唱法和學法之外，教師在教學內容的選擇上要多增加兒歌表演和演唱的相關音樂活動內容，遵循學前教育的培養宗旨，學以致用。

（二）傳統課堂授課形式單一，缺乏靈活性

摘要：特殊音樂教育是音樂學音樂教育的重要組成部分，其中聽障兒童的學前音樂教育又是特殊音樂教育的一個主要分支，具有非常重要的研究價值和意義。但由于其教學對象的特殊性，很多音樂教育者都對特殊音樂教育避而遠之，導致特殊音樂教育教師匱乏。本文試圖通過分析特殊音樂教育中的聽障兒童學前教育的重要性和必要性，讓更多的音樂教育從業者關注特殊兒童的早期音樂教育，從而普及我國兒童的早期音樂教育，滿足不同學生的同等受教育的權利。

關鍵詞：聽障兒童；學前；音樂教育

一、學前特殊音樂教育的重要性

美國著名的特殊教育學者柯克（Kirk，1983）對特殊兒童的定義是：在心智特質、感覺能力、神經動作或生理特質、社會行為和溝通能力方面，偏離一般或常態兒童，或具有多重障礙的兒童，而這樣偏離的情形，得靠學校教育設施的調整，或特殊教育服務的提供，才可發展其最大潛能程度。學前教育指的是0—6、7歲這個年齡段孩子的身心全面、健康與和諧發展的各種活動與措施的總和。這個時期的音樂教育尤為重要，其重要性表現為：1.有利于盡早填補特殊兒童的生理缺陷；2.有利于改變和優化特殊兒童的大腦結構；3.有利于正確引導和提高特殊兒童的形象思維；4.有利于保護和促進特殊兒童心理活動的正常發展。

二、聽障兒童音樂教育的必要性

聽覺是人類感知世界、學習語言和發展認知能力的最有效途徑。聽覺障礙也稱為聽力殘疾，指各種原因導致的聽覺困難，聽不到或是聽不清環境及言語聲音。兒童正處于聽覺和語言發展的關鍵時期，聽力障礙嚴重的損害了兒童的語言功能，影響了兒童的認知、情感、個性、社會性發展，導致許多聽障兒童的心理發育不完善，常出現自閉、內向等性格缺陷。需要注意的是，聽障不完全等于聾啞，聽障兒童是可以通過助聽器去感知和認識這個世界的，也是可以通過系統的學習和訓練去練習發聲和正常交流的，這些兒童更需要得到家庭、學校和社會的關注和關愛。不少聽障兒童在學齡階段雖然進入正常小學，但在二、三年級以后成績不斷下滑，不能達到學校的教學要求，最后父母還是選擇了聾啞學校，造成這類現象出現的原因除了聽力和語言表達能力的因素外，更重要的是這些聽障兒童在學前階段，其想象力、邏輯思維能力、分析和綜合能力等抽象的思維能力方面沒有得到全面的開發和發展，因此，隨著年齡和年級的升高，知識層面的學習越來越抽象，他們無法理解，加上個人身體和心理的缺陷，導致成績直線下滑。因此，聽障兒童的教育應該比一般正常兒童的教育更早，而音樂教育可以更好地開發兒童的大腦發育，刺激和訓練其聽覺、語言表達和認知等各方面能力的全面發展，如果錯過了某方面能力發展的關鍵時期，會對兒童的康復造成很大的困難。

隨著全球化經濟的發展，現代新媒體技術獲得較快的發展影響著人們的生活和學習，新媒體技術以互聯網和移動互聯網為載體，通過手機和平臺電腦等形式進行社交和在線學習互動，新媒體技術在現代教育中的應用使得學生的學習自主性和互動性增強，同時新媒體技術也極大的改變著人們的思想觀念和生活學習方式，新媒體技術對現代高校音樂教育提出了更高的要求，對于音樂教育與管理教師具有的知識體系也提出新的高度，新媒體技術對現代音樂教育具有重要的促進作用，為現代音樂教育和課程改革提供了方法和途徑。

一、新媒體技術下的現代音樂發展與價值分析

（一）新媒體技術與現代音樂教育的淵源

新媒體技術的主要特點在于新媒體本身就是一項社會變革的重要力量，新媒體相對于電視和廣播以及報紙等媒體具有時代性，以無線網絡和手機客戶端以及微信技術為主導的新技術，現代新媒體技術具有社交傳播和信息獲取與分享的特點，新媒體技術逐漸影響著人們的生活和社會的各行各業，現代新媒體技術對于現代教育具有重要的影響，使得教育教學管理發生重要的變革，現代音樂教育與新媒體技術具有重要的聯系，這與音樂教育的特殊性是密不可分的。

（二）新媒體技術在現代音樂教育過程中應用價值分析

現代新媒體技術是現代音樂教育進行教育教學和教學管理的重要革新，新媒體技術更新了現代音樂教育的觀念和教學方法，從計算機課件演示教師講演轉變為教師與學生的互動教學，以慕課和微課以及翻轉課堂等形式為主的教學改革將現代音樂教育變得更加多元化，現代新媒體技術更新了音樂教育觀念，與此同時也對現代音樂教師的創新意識提出了更高的要求，教師需要掌握更多的現代數字技術和多媒體技術以及視頻編輯技術，新媒體技術在現代音樂教育過程中的應用有效的促進了音樂教育的發展，對音樂教育的教師的創新能力和技術應用能力提出了新的要求。

摘要：隨著國家對素質教育教學的提倡，高校里的音樂通識教育也逐漸發展起來。對于高校學生而言，掌握基本的文化藝術常識及鑒賞能力對人的情感和性格培養有十分重要的影響。

關鍵詞：音樂教育；內容優化；金課建設

從中學時代起，學生由于背負著升學壓力，音樂、美術等科目的學習逐漸被所謂的“正課”代替，在學生的成長道路上出現了許多審美和情商發展不足的現象。根據促進學生全面發展的要求，在高校施行公共藝術教育有其必然性。高校學生作為一個接受了高等教育的群體，除了掌握專業知識、培養專業能力外，還需要具備一定的審美能力，公共藝術教育正好可以彌補學生長久以來的美育缺失。目前高校公共藝術教育還有明顯不足，需要教師對課程進行更深層次的開發。

1高校音樂課程教育概述

高校施行公共藝術教育的時間已有近30年，其教學廣度已經取得了一定的成就，但是教學深度還有明顯不足。接受通知教育的學生數目逐漸增加，越來越多的學生通過高校的公共藝術教學找到了感興趣的方向，并自覺進行深入學習和研究。但是公共藝術教學的深刻不夠，很多課程都流于表面，對學生能力的提升和培養度不足。在高校音樂教育中，學生的美育得到了補充，在培養學生對音樂的興趣的同時，提升音樂審美能力和情感價值，使學生得到了更加全面的發展。審美能力在專業課程的學習中無法得到有效鍛煉，但健康的審美觀念對學生的成長有較大幫助，音樂是一種聯系了不同感官的形式，能夠培養學生純潔的心理和高尚的情操。因此，高校音樂學教學教育要與時俱進，積極創新，將課堂教學場所轉變為交流的寶地。我們倡導高水平、創新性和挑戰性的音樂課程教育改革。打造“黃金課程”，創建一條優化音樂教學的高級路線，旨在支持高質量音樂人才建設的整體發展。

2高校金課建設概述

摘要：隨著信息技術高度發展，信息技術具有的廣泛性、豐富性、開放性等特點對各個傳統領域的發展都起到了重要的推動作用。慕課教育又被稱之為大規模線上課程模式，其依托于互聯網而存在，通過簡短的教學視頻、在線課程等，對學生進行在線遠程教育。在這種教育模式下，學生的個性得到了最大限度的滿足，同時教學內容重點清晰，能夠在學生集中注意力的前提下為學生提供更多的知識，對于解決傳統教學模式的不足具有重要的意義。因此，以泉州高校為例，分析泉州高校音樂教學中應用慕課教育模式的主要優勢，并闡述了當前教育模式下，泉州高校音樂教學的現狀，基于慕課教育針對性地提出了解決思路，期望能有效提升泉州高校音樂教學水平。

關鍵詞：慕課；音樂教學改革；泉州高校

隨著教育信息化的不斷發展，多種依托于互聯網的新興教學模式產生并對傳統的教學模式產生了一定的影響。其中，慕課教育是最為重視，也是被各層次教育工作者極力推崇的一種信息化教學模式。由于其具有的多種特點，對于傳統教學模式的影響深遠，成為未來教育發展的主要方向。在高校音樂教學中，采取慕課教育要注重與實際相結合，通過發掘互聯網中的教學資源，拓寬學生的視野，并不斷培養學生的音樂審美能力，從而實現泉州高校音樂教學質量的提升。此外，還要注重線上課堂與線下課堂的協同發展，既要重視慕課教學模式的重要意義，又要根植于傳統教學模式開展音樂教學，對于提升傳統教學模式的靈活性，整合碎片化的教學資源，拓寬音樂教學渠道，促進學生音樂學習水平的不斷提升具有重要意義。

一、泉州高校音樂教學中慕課教育的優勢

慕課教育模式得到社會各界的廣泛重視，并在短短幾年間飛速發展，越來越多的高校都已經加入或自主建立慕課教育平臺。慕課教育受到廣泛重視的主要原因在于其相比傳統的教學模式具有優越性，主要體現在：1.教學資源豐富。在傳統的教學模式下，音樂教育資源主要體現在教材中，而音樂是人類最寶貴的精神文明財富之一，其內容極度豐富，而教材中能夠體現出的內容有限，許多具有重要意義的音樂作品都難以體現出來。這也就體現出傳統的教學模式中，音樂教育的教學資源存在稀缺的問題。而慕課教育依托于互聯網存在。一方面，互聯網中具有海量的教育資源，合理整合和利用這些教育資源，能夠有效地豐富音樂教育資源。另一方面，慕課教育平臺中存在大量優秀的音樂教育短視頻或在線課堂，利用這些教學資源也能夠有效地起到音樂教育的目的。此外，慕課教育中可以使用音頻、視頻、圖片等多媒體教學材料，使音樂教學更加生動形象，對于激發學生的學習積極性有重要意義。2.互動性更強。慕課教育本質上是一種存儲并共享教學視頻和在線課堂的互聯網平臺，在慕課教育平臺中，不僅可以滿足教師與學生之間的交流，還能夠讓學生之間彼此交流心得、研討問題。因此，慕課教育在一定程度上又可以稱之為合作學習模式，在這種模式下，學生不僅能夠提升自身的知識水平，還能夠了解到其他人的思維方式，對于促進學生多元思維能力的發展具有重要的意義。3.教學視頻較短。經過調查和研究顯示，學生專注于學習的時間大約在10分鐘以內，而慕課教育視頻最多不超過10分鐘，并且針對某一個問題進行深入的講解，這也就使得在慕課教育的背景下，學生能夠花費最少的時間，用最高的效率進行學習，能夠達到更好的教學效果。除此之外，想要在短暫的時間內將一個知識點講解透徹，要求教師對于知識點的理解更加透徹，對于教師的教學能力也帶來了新的挑戰。4.具有完善的評價機制。在慕課教育平臺中，不僅能夠滿足學生的自主學習，還在每節課后設置與視頻內容相關的課程。學生通過答題可以了解到自身在這一知識點上仍然存在的不足，從而針對性地尋求解決方法，有效提升了自身的學習水平。此外，教師和學生還可以對對方的教學能力、教學水平、學習態度等進行評價，客觀評價了師生雙方的關系，真正做到教學相長[1]。

二、泉州高校音樂教學的現狀

高校聲樂教學研究篇1

【摘要】普洱民歌是普洱勞動人民在社會生活實踐中創作的、口頭流傳的反映普洱各歷史時期社會真實面貌的重要載體，普洱民歌表現形式豐富，藝術創作手法獨特，語言十分鮮活，極具藝術價值。為推動普洱民歌的傳承與發展，可以將其融入地方高校的聲樂教學。本文從普洱民歌的藝術特點入手，探究普洱民歌融入地方高校聲樂教學的策略。

【關鍵詞】普洱民歌；地方高校；聲樂教學

地方高校的日常聲樂教學對于推動地方民歌的傳承與發展有重要作用。民歌是產生于特定區域的特色音樂藝術，在地方高校聲樂教學中融入民歌教學，不僅能引導學生學習專業音樂知識，還能幫助學生了解不同地方的音樂特色與風土人情。普洱地區傣族民間歌舞《宣撫司禮儀樂舞》被列入國家級非物質文化遺產名錄，彝族的《打歌》《大幫腔》被列入省級非物質文化遺產名錄，它們的藝術價值較高，將其與地方高校聲樂教學有機結合起來，能有效強化學生對普洱地域文化的理解，推動普洱民歌的傳承與發展。

一、普洱民歌的藝術特點

普洱市是云南省地級市，位于云南省西南部，下轄1個區和9個少數民族自治縣。普洱地域廣闊、民族眾多，這里生活著26個民族，其中，世代定居于此的少數民族有14個，按人口數量排列，傣族、佤族、彝族、哈尼族、拉祜族是普洱市人口較多的少數民族，因而，他們被列為普洱市五大主體民族。普洱是普洱茶的故鄉，也是民歌的海洋，有“歌舞之鄉”的美譽，普洱各族人民自古以來就能歌善舞，在普洱，隨處都能聽見動聽、優美的民歌，給人一種心曠神怡的感覺，讓人流連忘返。筆者以下就對普洱民歌的藝術特點進行分析：1.普洱民歌分類。若根據歷史時期對普洱民歌進行劃分，主要有古歌與新民歌；若根據民歌結構對普洱民歌進行劃分，主要有排曲和小調以及山歌；若根據演唱內容、場合、形式來劃分，主要有敘事歌、習俗歌、情歌、山歌，還有兒歌、猜曲、茶歌和酒歌。2.表現手法。普洱民歌的表現手法十分獨特，具有鮮明的民族風格，普洱民歌采用大量的對比、聯想和比興，不僅寓意生動，而且情真意切，尤其是情歌，更是托物言志，采用貼切的語言進行比喻，十分形象生動。3.語言特色。普洱民歌的歌詞語言既不粉飾、也不雕琢，具有言簡意賅、樸素自然的特點，普洱民歌中有大量生活常用語，雖然言辭淺顯、平白，但具有較強的感染力，自然而然地流露出純樸自然的美感。4.音樂特色。普洱民歌的民族韻味十分濃厚，能有效地將民族藝術風格彰顯出來。普洱民歌具有結構多樣的特點，其曲調不僅通俗易唱，而且節奏強烈鮮明，旋律自由奔放，演唱形式靈活多變。曲調不同的歌曲，演唱風格也不同，常見的演唱形式有獨唱和對唱，也有齊唱和重唱、合唱。敘事歌和習俗歌的音樂結構是反復變化的分節歌，具有舒展而又流暢的特點，山歌和小調音樂具有強烈奔放的特點，不僅旋律音程跳動較大，而且節奏跌宕起伏，對比十分強烈。而情歌和敘事歌具有優美舒緩和情真意切的特點，在扣人心弦的演唱過程中，自然流露出純樸的情感，令人回味無窮。