影視實訓總結范文10篇

近年來，隨著影視藝術教育的迅猛發展，影視藝術課程教學中存在的問題越來越顯突出。如何審視、探究和解決這些問題，已然成為影視藝術教學改革的重要內容。本文以影視藝術教育專業基礎課程《影視藝術概論》為對象，結合教學實踐，分別從教學內容、教學方式以及教學考核三方面來探討該課程的教學改革，以期優化該課程教學，促進影視藝術教育健康持續發展。

一、深化拓展教學內容

“影視藝術概論”課程通常包括影視語言基礎及其規律、場面調度基本知識、影視敘事表意及有關影視藝術史論等內容。由于大多數學生入學前一般都接受過相應的專業培訓，對這些內容已有程度不一的初步的接觸和認識，因此，對該課程的教學內容必須進行相應的深化、拓展，這是“影視藝術概論”課程教學教學改革的關鍵之一。首先，要摸清學生的底子。通過問卷調查，摸清學生對影視藝術的把握狀況，了解其感興趣的和有疑惑的相關問題，從而在備課中有針對性深化和拓展課程內容。調查結果顯示，絕大多數學生對影視藝術的影像、聲音有一定了解和認識，他們的興趣和疑惑主要集中于作為故事元素的劇作、作為視覺元素的影像、作為聽覺元素的聲音、作為性格元素的表演及其彼此之間的關系等等。通過分析可知，學生渴望在已有接觸的基礎上實現對影視藝術更為全面、系統和更深層次的認知和把握。這便成為教師在備課過程中對相關課程內容進行有針對性深化和拓展的重要依據。如圍繞影像，可從透鏡、視點、景別、攝影機狀態、光、色、構圖以及影像的表意等方面來較為全面、深入認知和把握影像，從而滿足學生的求知需求。其次，補充完善教材內容。由于種種原因，目前國內高校還沒有一本通用的“影視藝術概論”的教材。盡管如此，一般情況下，學校還是要求使用教材。因此，補充、完善教材內容也就必不可少。為此，教師一定先要準確理解教材內容和觀點，這樣，才能避免在深化和拓展教材內容時造成思想觀點的混亂，甚至與教材觀點相左的現象。之后，再根據學生的實際情況來補充、完善相應的內容，力圖使之達到專業性、前沿性、易讀性，便于學生學習和掌握。如，伴隨著互聯網、數字技術、新媒體技術等一系列高新技術的運用，作為“技法”、“表現方式”、“敘述故事和傳達思想的手段”的影視語言發生了巨大的變化，影視藝術的傳播能力和藝術魅力得以不斷增強。因此，“影視藝術概論”課程內容應當將影視前沿動態，如IMAX3D影像及最近興起的關于48幀影像的探討、后技術時代電影藝術“泛美學”傾向等現象引入課堂，以保持教學內容的豐富充實與常講常新［1］。再次，確定難點、重點和疑惑點。教師可在“影視藝術概論”課程教學開始之前或者每一章節開始之前與學生充分交流，進一步了解他們對課程各章節內容的熟悉程度，以確定各章重點、難點和疑惑點。在接下來的教學中，選擇相應的重點、難點問題來進行深度交流，重點突破。譬如，筆者在交流中了解到，多數學生對電影蒙太奇的規則、類型、剪輯方法及聲畫蒙太奇，影像表意，聲音表意、場面調度等章節的內容分辨不太清晰，存有疑惑;而對影視明星與明星制、鏡頭運動方式等內容卻有較好的把握。因此，在教學過程中，前者自然應做重點難點講解闡釋和把握，后者則只需大體提及有所加深即可。可見，確定難點、重點和疑惑點能夠為深化和拓展課程內容留下時間和空間。

二、采取多樣化的教學方式

近年來，我國影視藝術教育發展迅速，許多國外先進的教學模式、教學理論被引進，教學方式也越來越多樣豐富。筆者依據學生對“影視藝術概論”課程內容的把握程度，從學生實際和教學內容入手，采取相應的教學方式，取得了良好的教學效果。其一，任務驅動教學法。任務驅動式教學法基本以“呈現任務———明確任務———解決完成任務的問題———完成任務———評價任務”［2］為主要結構。在“影視藝術概論”課程教學中，一開始就應向學生提出這門課程要完成的創作任務，然后圍繞作業創作的問題展開學習。如，教師可將3～4個學生分成一組，要求每組學生攝制一個5分鐘左右的短片，并要求從景別、運鏡方式、構圖、光、色等鏡語方面結合敘事表意來闡釋說明。那么，學生明確學習任務后，在課堂上聽教師講解有關理論知識就會有的放矢，抓住學習的關鍵。之后，經過討論、明確分工到創作實踐，完成實踐任務。最后，師生一起觀摩、議論和點評實踐作業。這樣，學生學習的積極性、自主性、創造性、團隊合作意識就容易被調動起來，課程也就能取得良好的教學效果。又比如，教師可以要求學生就某一新近上映的影視作品或者經典作品寫作一篇專業評論。為此，學生先要仔細觀看、研讀文本，盡力捕捉富于個性的感悟、體驗。同時，通過網絡、圖書館搜集相關資料，并運用相關理論來寫作，之后還需要反復修改，最終完成評論寫作，接受教師和同學評閱、討論。在此過程中，學生是在實踐中學習，在學習中實踐，學習實踐相互促進，從而掌握課程內容和相關技能技巧，并提升文化修養。其二，“雙元制”教學法?！半p元制”學習形式是從德國引進的先進的教學模式、教學理論，其核心思想是將“學校和企業兩個學習場所結合起來，把高等教育與企業職業培訓或企業工作相結合，來培養學生的實際能力。以學校為主體，以企業為依托，以實踐為核心，把學校設在工廠里，把教室搬進車間里，學生在老師和師傅的共同指導下，學習理論和專業技能”［3］。貴州民族學院傳媒學院和貴州電視臺、貴州日報、貴陽電視臺、多彩貴州文化藝術有限公司等一批媒體傳播機構、公司具有良好的合作關系，它們是我院的重要實習實踐基地，這為廣播電視編導專業的學生提供了很好的實習實踐的條件。就“影視藝術概論”課程教學而言，教師可根據本課程教學大綱的有關實踐實訓內容和學生的實際情況，安排學生到不同的實習基地觀摩見習，接受一線生產制作者的指導，并逐漸參與具體的制作實踐。以貴州民族學院傳媒學院學生參與貴州電視臺第5頻道的“真情紀事”欄目實習實訓為例，教師事先要讓學生認真觀看該欄目的幾期節目，以形成一種感性的認識。接著，學生跟著欄目組參與該欄目一兩期節目的具體策劃設計、腳本寫作、采訪、攝制以及后期制作等整個流程，這樣就能夠學到大量實際的操作經驗。之后，學生再根據本課程教學大綱的有關內容及要求寫出相應的總結。最后，還要求學生對參與的節目(欄目)進行相應的評點總結，并在師生之間進行深度交流。這樣一來，學生對“影視藝術概論”的“策劃”、“敘事”、“影像元素”、“聲音元素”等課程內容就會有比較深入的體認和把握。顯然，“雙元制”教學法真正實現了“學校與企業合一、教師與師傅合一、學生與徒弟合一、作業與產品合一、育人與創收合一”［4］，達到了“產學一體”的境界。值得注意的是，“雙元制”教學模式只適用于影視藝術教育部分專業課程或部分專業課程的部分內容。其三，講授法。講授法是教師通過口頭語言并結合運用無聲言語及其他媒體工具，向學生系統地傳授文化科學知識，發展學生能力的重要方法。它是教學的一種主要方法，也是最常用的方法之一。講授并非灌輸，但運用不好很容易成為灌輸。在“影視藝術概論”教學中，諸如影視藝術發展概況、影視藝術藝術屬性與商業屬性的辨析、影視語言的有關原理等內容的教學，顯然離不開教師的講授。如何有效地使用講授法，應著重把握以下兩個方面。

一方面，是講授的獨特魅力。主講教師學問大小、水平高低、權威與否固然重要，然而，如果沒有學生聽，學問再好，水平再高，名氣再大，也難以取得好的教學效果。取得良好教學效果的關鍵在于獨特的講授魅力。而教師獨特的講授魅力主要包括個人的氣質、語言以及講授時的肢體語言等，其中，個性化的講授語言尤為重要。講授的語言宜具有影視藝術的特點，強調形象生動、妙趣橫生，或抑揚頓挫、鏗鏘有聲、充滿激情，或嚴謹周密、深入淺出。這既是基于對廣播電視編導專業學生學習特點的考慮，也是對廣播電視編導專業教師自身優長和特點的考慮。另一方面，是講授的情境性。廣播電視編導教學的培養目標之一是培養學生的情境情感體驗能力，使學生學會并養成在情境中思考的習慣。在理論講授中，要設置相關問題，將理論滲透在問題之中，就在教師依據邏輯結構闡釋理論之時，問題便成為了情境，邏輯便成為了情節。跟隨著教師的思路和分析，處于情境和情節之中的學生自然會主動加強體會、思考、感悟，實現深度互動。其四，討論法。研討法是在教師的指導下，學生以小組為單位，圍繞教學中的某一中心問題，在獨立鉆研基礎上進行討論，發表自己的看法，相互啟發、相互學習，以掌握知識的一種方法。討論法的優點在于，能使學生加深對知識的理解，培養學生獨立思考問題的能力和習慣，師生在多元互動中交流認識，由思維的碰撞而產生智慧的火花，培養創新精神和創造能力。對于“影視藝術概論”課程教學來說，研討法的有效運用需要注意以下方面。首先，教師要根據教學目的來確定討論主題，它必須具有討論價值。討論主題允許具有爭議性，如“數字技術時代的電影真實性”就符合選題要求。其次，教師要提出具體要求，指導學生認真閱讀、學習和思考，充分準備討論的意見，擬定發言提綱，使學生擁有討論主題所需要的有關知識和經驗。再次，現場討論中教師要善于激發和引導學生深入到問題的實質，并適時、適量地介入討論，以確保討論不離題不走型，注意控制時間、調節好氣氛。最后，教師還要做好總結與評價。要積極肯定學生的發言，對其提出的觀點給予客觀的評價，如有必要，還可就有些觀點和看法繼續研討。同時，一定還要指出學生發言中存在的缺陷和不足，并提出相應的指導意見。教無定法，貴在得法。任何一種教學方法都有它的適用時機和范圍。教師應當依據教學規律和原則、學科特點和具體教學內容、具體的教學目標和任務以及教學條件等因素，來實現教學方法的優化選擇與組合，并不斷調整和校正，以實現教學過程的最優化。

[摘要]職業能力是人們從事某種職業的多種能力的綜合。長期以來，大學教育比較習慣于傳遞現成的知識，采用傳習性、因襲式的教育方法。這種教育指導思想極大的制約了學生職業能力的培養和創造力的發揮。我國雖然已經實現高等教育大眾化，各高校專業培養中對實踐課程建設的力度逐年有增無減。但是，與外國高水平大學相比，我國大學對學生創新能力、動手實踐能力特別是職業能力的培養還存在較大差距。

[關鍵詞]職業能力；廣播電視編導專業；實踐課程

職業能力是人們從事某種職業的多種能力的綜合?？梢园崖殬I能力分為一般職業能力、專業能力和職業綜合能力。一般職業能力主要是指一般的學習能力、文字和語言運用能力、數學運用能力、空間判斷能力、形體知覺能力、顏色分辨能力、手的靈巧度、手眼協調能力等。此外，人際交往能力、團隊協作能力、對環境的適應能力，以及遇到挫折時良好的心理承受能力都是成為在職業活動中不可缺少的能力；專業能力主要是指是否具備勝任崗位工作的專業能力；職業綜合能力中所包含的跨職業的專業能力、方法能力、社會能力，個人能力共同構成了所有職業能力中的關鍵能力，也將成為事業的核心競爭力。長期以來，大學教育比較習慣于傳遞現成的知識，采用傳習性、因襲式的教育方法。這種教育指導思想極大的制約了學生職業能力的培養和創造力的發揮。我國雖然已經實現高等教育大眾化，各高校專業培養中對實踐課程建設的力度逐年有增無減。但是，與外國高水平大學相比，我國大學對學生創新能力、動手實踐能力特別是職業能力的培養還存在較大差距。其中創新能力與動手實踐能力的實踐課程改革研究已經有了階段性的成果，但對于學生職業能力的培養各高校還沒有重視起來，甚至很多高校的教育者將職業能力培養劃分到職業院校的教學范疇。廣播電視編導專業是一門應用性極強的專業，用人單位對于畢業生的職業能力要求很高，因此必須加廣播電視編導專業實踐課程建設與研究，依托廣播電視編導專業的發展方向，以及就業市場的人才需求，著力培養學生的職業素養，依托現有課內實驗、綜合實訓和畢業設計以及廣播電視編導專業實踐基地、大學生創新實驗區等實踐教學資源，為學生搭建高水平的職業實踐教學平臺，進行實踐課程內容建設和實踐平臺建設，以及實踐課程改革建設，以學生為實踐主體，重點強化學生的職業能力培養，促進實踐教學質量的大幅提升。

一、課內實踐

課內實踐，是指廣播電視編導專業的一些主干專業課程。如，電視攝像、電視畫面編輯、新聞攝影、大眾傳播學、節目主持藝術、新聞采訪與寫作、節目主持藝術、電視節目制作等，根據課程性質，有課內實驗指導教師設置了課內實踐課題。其為兩種實踐形式：一種是在課堂理論教學中，留出一定時間，組織學生根據本次課所講授的理論知識模擬職業環境進行實踐。如在《新聞采訪與寫作》課程教學中，教師組織學生進行30分鐘的模擬采訪訓練；《節目主持藝術》課程教學中，教師組織學生分組進行進行課前10分鐘即興主持訓練和各種類型節目主持訓練，采取教師講評、學生互評相結合的方式對學生實踐成果進行效果分析與總結。另一種是階段理論內容講授完，利用一次或幾次課時間進行課題型課內實踐。由此課程主講教師親自到現場指導。如，《影視編導》非獨立實驗課教師將學生分組，并對每組學生按個人興趣進行分工，擬定一個拍攝情景，一組的學生共同創作，最終拍攝并剪輯完成一個完整的影片場景。課內實踐，由任課教師全程親自指導，隨時發現問題，隨時解決，切中問題，對學生職業能力的培養針對性強。這種實踐形式，密切理論教學和實踐教學的聯系，使實踐能力與職業能力同步增長，從而提高了實踐教學的整體水平。

二、綜合實訓

本文對高職數字媒體技術專業的教學方式方法進行研究，提出了創新的教學模式、教學方法及可行性方案。隨著社會的發展和科技進步，市場人才的競爭也變得日趨激烈，高職數字媒體技術專業傳統的教學方式方法培養出來的學生，已經不能適應當今社會和用工企業的需求，要想和市場對接，滿足行業的人才需求，培養素質高、專業能力強的高職學生，就必須對該專業現有的教學方式、方法進行改革。以下結合自己的從教體會，談談高職數字媒體技術專業教學方法及教學模式的改革與創新。

任務驅動、行動導向的項目教學模式

改革傳統的教學方式方法，借鑒德國的職教模式，在教學中將理論知識和實踐技能轉換為行動過程，總體把握全書內容的重點、難點，打破教材原有章節結構。將課程的內容綜合為幾個大的工作項目，從易到難把每個工作項目分解為具體的工作任務，以具體工作任務為目標，使學生完成具體的操作項目為行動導向來構建、鞏固知識體系。數字媒體技術專業培養崗位包括:影音后期特效制作、平面設計與制作、移動UI設計、三維動畫設計及網站設計。崗位及學習領域、情境分析：通過每個崗位分析出相對應的行動領域、職業能力、學習領域、開設課程和學習情境。項目教學法的幾個教學環節剖析教材內容，確定工作項目項目教學法是數字媒體應用技術專業教學模式改革的中心內容，每門課程的教學都需要根據教材的內容剖析出具體教學項目來組織教學，根據課程的重難點設置恰當的教學項目，確定項目時需綜合考慮以下幾方面的因素。設置的教學項目應緊扣該課程的教學標準。項目的難易程度應由所教授的學生對象來確定，項目的確定有2種基本方式：第1學年由教師確定；第2學年通過市場調研教學團隊共同確定。項目應具有一定的實用價值。可以將企業的一些真實工作任務設置成第4學期學生的學習項目，由學生小組和教師共同來完成企業的工作。項目教學準備期教師的準備：教師團隊確定項目之后應對項目任務進行分析，確定知識的重難點及相關教學案例，制定教學項目考核標準，最后向學生說明本項目設置的目的，激發學生實踐完成該項目的興趣。學生的準備：為了能高效地完成項目，學生必須根據教師的要求利用課余時間，提前閱讀、搜索準備相關知識，帶著疑惑聽課和實踐。項目實施階段項目實施時，首先教師需根據班級學生不同的特點如年齡、性別、個性和學習成績等，把程度參差不齊的學生安排在一個小組，一般每個小組確定6~8個成員，每個小組推選一名組長。其次學生根據教師確定的教學目標內容自主學習和互相討論，教師鼓勵學生大膽去嘗試，按照項目的個人分工進行項目的實施。每個模塊完成后，教師必須根據實踐項目的考核細目表對學生進行小組階段考核，并及時評價。項目成果的考核評價當整個項目完成后，教師應采取學生自評、互評和教師總評的方式，對合作小組及小組的全體成員進行公平、公正的考核及評價。例如影視后視期特效制作課程可結合小組完成的作品、學習態度、知識點的掌握及溝通合作等多方面進行考核評價。

“課堂與實訓地點一體化”的教學模式

課堂教學全過程均以企業真實（或模擬）任務為載體，整個教學過程均在實訓室完成，教學課堂也是學生操作實踐的場所，實現學生在校學習與實際工作的一致性，形成“課堂與實訓地點一體化”的教學模式。利用我校平面廣告實訓中心和非線編實訓中心的條件，采用“教學做一體化”教學方式，教師邊講邊操作，學生現場觀摩和練習，實現理論教學與實際操作相結合、任務導向與頂崗實習相結合、校內成績考核與企業實踐考核相結合的工學結合教學模式。引導學生自主學習、體驗性學習，讓學生在做中學、在體驗中學，達到理論和實踐的有機結合。優化學習的環境，在合作小組學習的過程中，通過教師的鼓勵和啟發以及學習小組同學的激勵，激發出學習平面廣告設計作品和影視后期作品的熱情，從而實現學生在學校學習和工作崗位需求的一致性。工作室教學模式以數字媒體應用技術專業的校內實訓室為依托，團隊專業（兼如何）教師為主導，以在校外承接的企業相關業務為主要生產任務，將生產、教學及科研融為一體，實施理論課程教學與實訓實踐教學相關滲透，使學生在校內教學和校內生產實訓中將知識、技能及綜合素養有機結合起來。技能大賽教學模式通過指導學生參加全國職業院校技能大賽和省級職業技能大賽，將取得的訓練經驗和大賽的實訓項目轉化為教學中的實踐項目，提高該專業全體學生的知識水平和專業技能。針對不同層次的學生、不同的教學內容和工作任務，本著“因材施教”的原則，采取靈活多樣的教學方法。在案例教學的同時采取討論法和啟發式教學法、情境教學法及主題教學法，激發學生學習的興趣和欲望，培養了學生主動探索、努力進取的學風。案例分析教學法案例教學法以培養學生應用能力和實踐能力為目的一種教學方式。例如在平面廣告設計教學中，在講解名片設計流程時，要闡述名片構成要素知識點，選取案例為多張不同類型及版面編排的名片?？梢髮W生分組討論分析以下問題：每一張名片中包含了那些資訊？注意觀察設計得較好的名片，并且說明是什么使它看上去設計效果較好？是什么使得一張專業設計的名片看上去很業余？在學生討論分析后要求每一小組進行匯報，最后教師進行總結歸納，得出結論。在授課的過程中每個小組給出名片各不相同，將學生帶入到一定的場景中，使學生在腦海中形成設問，通過案例來解決問題，并總結知識點。角色扮演法角色扮演法是一種以課堂教學為舞臺、以課本內容為腳本、以學生主動創造為動力的綜合性的學習實踐活動。“Flash二維動畫設計”是一門操作性很強的課程，如果按照傳統的教學方法，取得的教學效果不好。教師可以先搜集一些經典的動畫短片、以前學生的作品給學生觀看，在觀看的同時給學生分析、講解，使學生能更加直觀的了解自己的最終目標是什么。在給學生講角色造型設計時，可以找一些造型給學生進行分析，讓學生融入到角色中獲得更多的創作思想；在講人物或動物的運動動畫制作時，可以讓學生之間互相模仿來給學生更直觀地講解，使學生在制作動畫時能更加得心應手。主題教學法主題教學法的運用目的是追求教學的有效性，提高教學的可信度是衡量、評判這一教學的方法。例如，在數字媒體技術專業的視頻編輯課程中，在講到視頻特效及視頻轉場特效時，如果只是簡單地去講某個特效和轉場效果，這樣的課程可能很枯燥，不能引起學生的興趣。這時做為教師就可以和學生一起共同確定一個學生感興趣的主題，如制作“班級同學電子相冊”，這樣在學習過程中學生對自己所選主題表現出的學習熱情和學習能力，是超乎教師想象的，最終學生完成該主題是以小組作品的形式呈現，這樣學生既完成了相關的理論和實踐知識，也在小組合作中鍛煉了合作及溝能能力。討論式教學法在使用討論式教學法時，一定要提前根據教學項目精心準備討論的問題，分析出如何啟發學生發表自己的見解，從而培養學生的思考能力和創新的意識。例如在平面設計課程的招貼設計項目教學中，為了讓學生能夠快速直觀地掌握招貼設計的圖形構成形式、文字應用、色彩應用和表現方法，教師可以對優秀招貼作品進行分析、講解，讓學生分小組對一些招貼作品進行分析，從圖形、文字、色彩幾個方面進行討論，最后由教師進行總結、歸納。情境教學法情境教學法是在數字媒體應用技術專業中經常會用到的教學方法，通過情境教學法能將抽象難以理解的知識、技能，用一種帶有情緒色彩的、形象的場景呈現給學生，從而使學生在體驗中獲得知識，提高學習的興趣。例如在講解影視后期課程“三維動畫合成”項目時，為了讓學生掌握如何操作3D對象、攝像機和燈光的使用，將教學分成了5個教學環節，即創設任務情境、三維動畫合成知識點學習、電視劇《宮鎖心玉》片頭分析、小組合作完成任務、小組作品展示和.教學反思。在第一個教學環節創設任務情境中利用了同學們比較感興趣的《宮鎖心玉》電視劇片頭，首先提問：同學們想成為影視制作的高手嗎？然后把書中的重點知識和網絡新媒體相結合，讓學生想這個作品是如何制作的。采用了哪些技術，哪些知識還未學習，知不知道如何處理？讓學生獨立思考本課教學目標，激發學生的創作熱情，讓學生帶著任務去學習本項目的內容。將企業真實的工作項目引入學校的課堂教學中，根據不同的教學內容運用不同的教學方法，并融入信息化的教學手段，不僅可以讓學生提前感受到企業的文化及崗位的技能要求，還可以讓學生在項目操作實踐中得到鍛煉，讓學生自己發現問題，然后自己想辦法解決技術困難。比如通過上網查找、找同學幫忙，而最后才是找到教師，教師不再是學生遇到困難的第一選擇，這樣長期的鍛煉，學生的學習獨立性會越來越強大。

作者：薛艷林 單位：新疆生產建設兵團興新職業技術學院

一、動漫學科群資源融合是培養動漫人才基石

1.專業學科布點

浙江傳媒學院動畫專業學科形成創建于2001年，同年開始招收?？粕?，是浙江省最早招收動畫專業學生的高等院校之一。2004年，正式招收本科生。目前動畫專業共有在校本?？粕?76人，報到率100%，連續幾年來呈上升趨勢。

動畫學院的教學研究將充分發揮依托我校獨特的專業學科群和人文環境，如：影視文學、音樂制作、播音主持、錄音藝術、影視編導、影視表演及節目制作、數字媒體藝術等相關學科優勢，以數字媒體的人文關懷為內涵、以傳統民族文化為底蘊、以高新技術和唯美時尚為延伸。提供在校師生進行專業方面的創作實踐、科研創新及學術研究。為我校作為國家動畫教研基地創作中心的發展奠定厚實基礎。近幾年來，學院在師資隊伍建設、教學改革、科學研究、實驗實訓設施建設、經費投入、產學研一體化建設等各個方面都對動畫學院進行了重點傾斜，動畫學院辦學質量、辦學水平、辦學效益、辦學影響力都得到顯著提升

近年來，學院先后與英國文垂大學、德國敏斯特大學、美國馬里蘭大學、美國德克森大學、新加坡特許科技學院等多所大學建立了友好合作關系。

2.研究平臺的開放

【摘要】傳媒藝術教育是目前高校藝術教育中的重要組成部分，技術更新速度與就業情形變化使得應用型人才成為培養的主要目標，這當中實驗教學又發揮著不可低估的作用。研究中發現，通過實驗教學體系搭建，合理的師資、器材配備與因地制宜的教學方案，可以有效解決演播室教學現存問題，為創新藝術實驗教學提供借鑒，從而在培養藝術人才和推動藝術教育發展中發揮重要作用。

【關鍵詞】藝術教育；實驗教學；演播室教學；人才培養

目前的演播室教學被廣泛應用于高等學校的多個專業領域，藝術學門類下的戲劇與影視學，文學門類下的廣播電視學涵蓋的多個專業都有演播室相關課程的開設，其中，廣播電視編導、影視攝像與制作、數字媒體藝術作為藝術教育的新興專業，更是把圍繞著演播室教學開設的一系列課程與實踐實訓作為必修課程。同時，對于演播室教育的研究也相應地在技術配置、電化教學、行業銜接等領域內展開。山東藝術學院傳媒實踐中心下設400平米高清演播廳、60平米虛擬演播室等多個演播系統，可以充分滿足傳媒藝術實驗教學的目的，并培養出大量具有市場適應性的專業型人才，總結出一套行之有效的演播室教學改革方法。

一、演播室實驗教學研究現狀

“實驗教學不僅是高等院校教學體系中的一個重要環節，而且是連接知識與實踐、實踐與創新并使理論知識向實踐能力轉化的重要橋梁。”①對于演播室的實驗教學研究目前主要圍繞著以下三個方面進行，側重于技術分析、行業銜接、培養模式等不同角度。（一）通過全面利用演播室來保障教學進展的合理性與規范性。比如《關于演播室在教學中的應用》《高校演播室教學應用研究》等文章側重于從教育技術研究角度來討論高校演播室的教學應用，認為演播室在高校課程教學、資源開發、思想政治教育和學生素質拓展等方面具有明顯優勢。充分發揮演播室的教育功能，提高演播室的使用效率，是演播室教學優化的根本辦法。（二）以業界實踐革新來指導演播室教學中技術指標的升級換代。比如《虛擬演播室系統在傳統教學演播室中的應用》《高校教學型全景演播廳高清視頻系統設計與選型的思考》等文章指出高校的設備配置應盡快與行業技術接軌，通過硬盤錄像機、高清及4K攝像機、虛擬演播室技術的運用，與當前的影視行業進行素材交互。（三）探討不同專業在演播室教學中的培養方式或實訓模式。比如《談演播室實訓性主持教學模式中主持人如何調整鏡前狀態》《綜合實踐性探究學習的教學設計研究——以演播室照明實驗為例》分別以播音主持專業和燈光照明專業為例，詳細講解了在開展演播室教學時的課程設置與資源配備。如何將復雜的任務分解成一系列的任務群以降低實驗難度，如何根據學生的知識能力水平，采用替代性教學策略的漸進性設計。這些研究提供了教學思維展開的不同路徑，無論是技術領先，還是教學資源的開發，抑或是不同專業的演播室實訓方法，都可以視之為一種綜合的教學參照系。與此同時，我們也發現演播室作為傳媒藝術的集中呈現領域，它所擁有的教學功能還未能被全部開發。特別是，藝術類院校在這方面還有很大的提升空間。演播室教學不單是為了改善傳統教學缺乏互動感、教學模式枯燥乏味等問題而拓展的教學手段，也不單是完成某個單一技能的學習，而是可以通過演播室實驗教學讓學生有全面了解影視行業的機會，并且掌握傳媒應用型人才所必須掌握的思考問題、解決問題的方法論。

二、演播室實驗教學的現存問題及解決途徑

［摘要］隨著“網生代”的成長，網絡劇成為電視劇的一種新的衍生形態。傳統的《電視劇研究》課程，無法滿足“互聯網+”時代對電視劇創作人才的需求。新時代的《電視劇研究》課程，需要面對網絡劇發展的新趨勢，激發“網生代”的學習積極性，建構具有互聯網思維的課程新體系。

［關鍵詞］網絡劇;互聯網思維;海上絲綢之路;教學改革

《電視劇研究》是廣東技術師范學院廣播電視編導專業編劇方向的必修課程，旨在培養影視從業人員的電視劇故事創意、電視劇劇本策劃、電視劇本寫作等方面的技巧和能力。從2010年開始，各大主流媒體視頻網站，如優酷、土豆、愛奇藝為迎合“網生代”的需求，開始嘗試制作網絡劇。網絡劇滿足“網生代”的娛樂需求，成為一種新的電視劇形態。網絡自制劇(簡稱網絡劇)是以數字影像技術制作，以網絡為第一傳播渠道，專為網絡媒介服務，滿足網絡用戶觀看需要的新型演劇形式。2014年我國網絡劇獲得了井噴式發展，《暗黑者》《萬萬沒想到2》和《拐個皇帝來現代》等作品，瓜分了電視劇市場相當數量的收視率。更令人矚目的是，2015年的《太子妃升職記》和2017年的《將軍在上》，以叛逆的故事情節、特立獨行的風格，成功點燃了觀眾的收視熱情。隨著“互聯網+”時代的到來，網絡劇已成為電視劇創作的一種新類型。但是，從近兩年的教學狀況來看，《電視劇研究》課程和電視劇發展的新態勢發生了嚴重的脫節。

一、網絡劇發展新態勢下《電視劇研究》課程存在的問題

傳統的《電視劇研究》課程由“2+2”的模式組成，2節理論講授課，2節實訓課程，實訓課程主要用于分析經典的電視劇的創作特色，通過分析具體的作品促進學生對電視劇創作技巧的掌握。從現有的學習情況來看，學生容易沉溺于電視劇的情節發展，而忽視電視劇創作的技巧分析和學習，實訓課程難以達到理想的效果。而網絡劇的出現帶來了電視劇創作的新趨勢，“近七成觀眾每次看網絡劇的時長主要集中在30分鐘－2小時之間;觀眾更期望單部網絡劇時長在30分鐘－60分鐘之間，而愿意接受超長時間和微劇的占比較低”。［1］筆者在兩年的教學實踐中，發現兩個問題非常突出:一是學生無法將所學理論和現有的電視劇創作實踐結合起來;二是實訓課內容較為傳統，實訓效果不理想，學生無法及時提升新時代的創作技能。“網生代”審美觀、娛樂需求和收視特征的變化，已經對影視劇創作人才的培養提出了新的要求，如何培養出既有互聯網氣質，又有文化擔當的電視劇創作人才，是對《電視劇研究》課程提出的新挑戰。

二、網絡劇發展新態勢下《電視劇研究》課程的新定位

一、動漫學科群資源融合是培養動漫人才基石

1.專業學科布點

浙江傳媒學院動畫專業學科形成創建于2001年，同年開始招收專科生，是浙江省最早招收動畫專業學生的高等院校之一。2004年，正式招收本科生。目前動畫專業共有在校本?？粕?76人，報到率100%，連續幾年來呈上升趨勢。

動畫學院的教學研究將充分發揮依托我校獨特的專業學科群和人文環境，如：影視文學、音樂制作、播音主持、錄音藝術、影視編導、影視表演及節目制作、數字媒體藝術等相關學科優勢，以數字媒體的人文關懷為內涵、以傳統民族文化為底蘊、以高新技術和唯美時尚為延伸。提供在校師生進行專業方面的創作實踐、科研創新及學術研究。為我校作為國家動畫教研基地創作中心的發展奠定厚實基礎。近幾年來，學院在師資隊伍建設、教學改革、科學研究、實驗實訓設施建設、經費投入、產學研一體化建設等各個方面都對動畫學院進行了重點傾斜，動畫學院辦學質量、辦學水平、辦學效益、辦學影響力都得到顯著提升

近年來，學院先后與英國文垂大學、德國敏斯特大學、美國馬里蘭大學、美國德克森大學、新加坡特許科技學院等多所大學建立了友好合作關系。

2.研究平臺的開放

第一篇：應用型本科院校廣播電視編導改革

一、編導專業公司化辦學改革的可行性和必要性

廣播電視編導專業是為適應廣播電視產業的發展而設立的一個比較新的專業?！熬帉А奔劝胀堎|媒體、網絡媒體的策劃、編輯，也包含電影電視劇、電視欄目節目的編劇、導演工作，貫穿整個廣播電視產業。當前，廣播電視行業尤其是電視節目的制作普遍采用以編導為中心的工作模式，在逐漸形成的采、編、播合一趨勢中，編導的作用舉足輕重。筆者認為，廣播電視編導專業實行公司化辦學改革具有可行性和必要性。

（一）從就業去向看公司化辦學改革的可行性

一般而言，廣播電視編導類人才較寬泛的就業去向主要有以下幾類：1.進入電視臺或電臺。從事記者、策劃、節目編導、攝像、編輯、撰稿、制片、后期制作、剪輯，乃至燈光、場記工作，也可客串主持人或播音員。2.進入私營影視公司、廣告公司或文化傳播公司。從事后期剪輯和與具體拍攝相關的各種工作，比如燈光、聲音、場記、導演助理、攝像助理等等。3.進入紙質媒體或網絡媒體公司。從事新聞記者、攝影、攝像、編輯等工作。從以上人才出口來看，廣播電視編導專業學生將來的就業出路更多的是在各種傳媒公司中從事編導類工作。因此，學校實施公司化辦學，依托專業背景，按照專業實體公司模式開展課程教學、實習實訓等，讓學生從大一開始就步入職場，提前熟悉職業要求，創新廣播電視編導專業人才培養模式，有很強的可行性。

（二）從辦學現實看公司化辦學的必要性

摘要：在新時期，廣播電視編導必須不斷推陳出新，才能滿足民眾日益提升的審美水平和要求，這就要求作為主創的編導具有較強的創新思維能力。因而在高校中對廣播電視編導專業的學生進行創新思維的培養就顯得尤為重要。廣西藝術學院在大力培養學生自主創新的思維和能力方面，進行了許多實踐教學上的改良嘗試，鼓勵學生進行創作實踐，取得了一定成效。

關鍵詞：廣播電視編導；創新思維；實踐教學

隨著科技的進步和互聯網技術的成熟，在國家繁榮的文化政策及各類社會政策、經濟政策的推動下，我國廣播電視事業獲得了快速發展，民眾的審美水平和要求也有了很大的提升。因此，在新時期，廣播電視編導必須不斷推陳出新，才能創作出更多更新穎、更符合時代需求的新型影視作品。與社會活動、商業性質的影視創作不同，校園創作有著相對較高的寬松度和自由度，這為學生的自由創作和創新意識的養成提供了豐潤的土壤。然而，當前開設有廣播電視編導專業的地方院校，學生的創新思維受制于不完善、不靈活的教學模式和條件，學生創作思路相對局限。

1制約廣播電視編導專業學生創新的主要問題

1.1教學模式相對封閉，學生實踐機會少。受傳統教學模式的影響，不少院校的廣播電視編導專業仍采用封閉式的教學方式，室內理論課時仍占據課程較大比例，學生的實際操作也僅僅局限于課堂有限的幾十分鐘里，這種模式對實踐性高的編導專業來說并不合適。學生動手機會少，實際操作能力得不到提高，不能通過實踐積累經驗，無法為后期的創造性創作奠定基礎。1.2教學內容偏于理論化，固化學生創作思維。廣播電視編導作為相對年輕的專業，很多院校的專業設置和教學方案仍然沿襲其他傳統專業的模式，專業理論課的內容比重大于實踐課，開設的課程追求面面俱到，粗放式的理論知識傳授導致教學內容偏于理論化。1.3實踐設備數量不足，部分設備陳舊落后。廣播電視編導專業是藝術與電子技術相結合而產生的綜合性專業，高新設備的投入大大創新了廣播電視藝術表現形式，相應地要求從業人員熟悉各類設備操作。然而，由于經費投入有限，很多院校的廣播電視編導專業的設施更新換代緩慢，設備比較陳舊落后，且實踐設備數量不足，實訓場所建設滯后，與不斷增長的學生數量不相匹配。學生鮮少接觸專業的、高新的攝影攝像、錄制導播等設備，無法形成創作的直觀感觸，創新空間有限。1.4規范化、規模化平臺較少，學生創作與社會脫節。廣播電視編導專業是一門實踐性很強的專業，它要求學生要走出課堂、走出校園、走進社會去檢驗所學理論知識，提高實踐能力。但由于當前不少地方院校建立的實踐平臺和基地較少，與校外專業的傳媒機構、影視公司聯系較少，學生消息相對閉塞，行業發展新風向、業內時興影視類型等相關信息都難以在第一時間知曉，學生的專業能力得不到市場的檢驗，創作能力滯后于行業發展，更談不上創新變革。

2培養學生創新思維的改革嘗試

一、運用多媒體輔助平臺開展“影視攝像”教學

影視攝像是一門以技能應用為主的專業課程，理論與實踐的并行尤為重要。在教學過程中，教師既要講授影視畫面的藝術理論和表現形式，也要親身示范攝錄設備的操作技法，而多媒體設備的應用有效地促進了二者的融合和互補。

（一）運用PPT演示文稿展示知識架構和圖形解析

在PPT演示文稿中，通過畫面文字大小以及色彩變化，將課程理論知識的重點難點進行強化性的傳播。在理論知識教學中，要避免大版面的“堆積式”文字呈現，學生對于PPT演示文稿信息的接收量是有限的。文字信息的呈現量和展示方式需要通過“平面設計、動畫制作”等編排，而不是簡單的文字資料的堆積。同時，可借助圖形圖像演示工具，將專業知識信息的抽象概念轉換為具象的視覺畫面，便于學生理解和接受。

（二）運用視頻播放器展播攝像機的畫面效果

在攝像技術的教學過程中，業務經驗豐富的教師能“輕車熟路”地進行攝像設備的操作，并拍攝出富有美感的畫面構圖。但由于攝像機設備本身取景器偏小，只夠操作者本人觀看，使得一旁聽課的學生往往有“霧里看花”的感覺，似懂非懂。即使教師在操作設備的同時，對相關教學內容進行系統的講解，也無法讓學生構建理論知識點背后的畫面形象符號，多數學生只能猜想設備操作和畫面效果的關聯性。而通過借助多媒體視頻播放平臺，將各類拍攝手法和鏡頭運用的畫面效果直觀地呈現在學生面前，使學生對相應理論知識點存有形象化的記憶片段，有利于他們對知識點的理解、記憶并進行實際操作應用。